毒战

是看着网上关于女毒枭和男代理的视频过来的，不得不说短视频剪的真好，原片里面没两句对话的人剪得激情满满，欲罢不能。

说回正题，这部电影前半部分挺好看的，说实话李先生一出来就感觉到了，就感觉描述的有点刻意，但里面的内容还是相当精彩的，打斗虽然是典型的韩国风格但也很有看点，人物角色饱满，就是后面有点，嗯……感觉有点画蛇添足，后面交代的一系列反而会有点多余，又要温情又有基情还要深情，反而感觉有些过于复杂了。

纪伯伦说 在你们身上多数是人性，还有许多非人性，是一个未成形的侏儒，在迷雾中梦游，找寻着自己的清醒。

我现在想说说你们身上的人性，因为熟识罪与罚的只有它，不是你们的神性，也不是迷雾中的侏儒。

我常常听你们谈起犯了某个错误的人，好像他不是你们中的一员，而是一个闯入了你们世界的陌生人。

然而我要说，即使是神圣正直之人，也不可能超越你们每个人心中的至善，同样，即使是邪恶软弱之人，也不可能低于你们心中的至恶。

宛如一片孤叶，未经大树的默许就不能枯黄，那犯罪之人，未经你们全体的暗许就不能为非作歹。

你们就像一列向着人类“神性面”迈进的队伍，你们是坦途，也是路人。

若其中一人跌倒，他是为后面的人跌倒，让他们小心避开绊脚的石头。

他也是为了前面的人跌倒，他们步伐虽然迅捷稳健，然而却没有移走绊脚石。

给这部影片满分，满在意境。

最后的开放式结局，我大致翻了一圈，很可惜没有一个人看明白了。

讲的是什么？

讲的是，活下来的人，到底谁更绝望。

是从一个吸毒家庭到制毒家庭的孩子，无论是心里素质还是能力头脑都是绝佳，只是他没有机会接触其他的环境，导致他的才华和能力只能在毒品制作和毒品运营中得到体现。

而警察，当案情有了“结局”之后，他说，我终于理解人们为什么要xi du 了。

一个是重来没有体会过真正的快乐，一个是抱着无比坚定的希望然后才发现自己的存在只是个笑话，没人关注真相，只是要有交代。

结局，60%的开放结局，如果通过各种方位，枪声可以大概猜到谁的枪响了，是谁开的枪。

可是导演其实只是让让观众扪心自问一下，你心里的谁应该更绝望。

是一个从来没有选择机会，只能在黑暗面里“发光发热”的人，还是一个原本觉得自己可以选择，可以伸张正义，结局却灰暗的一塌涂地的人。。。。

两个内心找不到阳光的人，无力挣扎。

却也只能按照即定路线走下去，绝望的人选择不拿枪

韩版《毒战》几乎完全搬演了港版里警察为套取情报而“双面模仿”的情节，这个桥段着实好看（当然可行度极低）。

不同之处在于，嬉皮笑脸的哈哈哥被换成了阴狠歹毒的陈河霖。

陈河霖在片中干嚼眼球、活吞生蚝，与“人畜无害”的哈哈哥相比，俨然一只野兽。

去年因车祸身亡的金柱赫为这个角色献出了完美演技，本片也成为了他的遗作。

或许因为哈哈哥和陈河霖气场不同，使得他们在会见警察假扮的毒贩时，人物关系呈现出截然相反的状态。

张队（孙红雷饰）透露出的气定神闲与从容不迫，在赵震雄扮演的警察身上全看不到，取而代之只有的不知所措和心慌意乱。

但当张队假扮哈哈哥时，他也只能处于弱势和被动的地位。

或许可以说，由于哈哈哥和陈河霖气质的极端差异，使得两个版本故事里的毒品供求关系发生了根本性的变化。

这里当然不只有演技的原因，尽管那确实是一个方面，毕竟后者是初次挑大梁。

“标叔”因通讯被阻而提出“改日再谈”时，张队直接脱口而出一句“改你妈”，顺势站起来踢翻对方的跟班。

这个情节很体现人物的火爆与勇猛，在韩版里看不到了。

而韩版的女警察眼神里毫无生气，比起黄奕真的不如（尽管黄奕在《毒战》里也有点尬）。

原版里作为“麦高芬”的黎振标，被改编成了作为点题之key的李先生，韩版《毒战》的英文名就叫Believer——台湾地区把该片翻译为“信徒”（下文将韩版《毒战》称为《信徒》）。

“李先生是谁”在《信徒》里首先成了一个问题，在他人的口中，他是“一个恶魔”，这不由使人想起《沉默的羔羊》里介绍汉尼拔博士时那个经典的声音转场。

就像《蝴蝶梦》里的丽贝卡那样，《信徒》里久久没有露面的李先生分明无处不在，令人不寒而栗。

尽管有经验的观众早早就能够猜到，但《信徒》要探讨的，确实是信仰/信任的问题：一个人要对世界怀疑到什么程度，或者说抱着怎样的目的，才会对所有人隐瞒身份？

基于这样的诉求，《信徒》也借角色之口来阐释主题。

布莱恩理事就直接说：“人拥有错误的信念，跟得了不治之症是一回事。

”《信徒》所着意的，是人性的开掘；而《毒战》其实依旧是善恶对垒的表述。

所以《毒战》里的张队有“高大全”的痕迹（正义、勇敢、坚定，无所不能），而《信徒》里的警察则不无黑色电影里男主的影子（背负着线人死亡的愧疚）。

如果要在韩国电影里挑一部和《毒战》精神气质相符合的作品，那或许应该是《老手》；而把《信徒》放到香港电影序列里来审视，《无间道》则更像它的参照对象。

《老手》的香港译名是《燥底师兄生擒富二代》，顾名思义，紧张刺激，不断刺激观众肾上腺的爽片。

大旗虎皮把《毒战》称为“导火索电影”，【注释】这两者是同一种类型。

而《信徒》探讨了信仰匮乏与身份的迷失，在这点上和《无间道》如出一辙。

就像《无间行者》之于《无间道》一样，《信徒》对《毒战》的改编，已经不仅仅是改编，而是另一种文化语境下的改写了，正邪之间势不两立的对抗与冲突在这里呈现为同样挣扎于人生苦海的“双雄模式”。

相逢一笑泯恩仇，不仅是开放式结局，也成了关于命运、人性、幸福等等问题的无尽追问。

【注释】参见李洋：《<毒战>:导火索电影与第三结局》，《电影艺术》，2013年第7期。

1.剧情完全经不起推敲，对比国内的毒战差了很多倍。

动作戏打的还行，分镜也挺流畅，但是现在商业片都这个水平，说是这片的亮点有些夸张。

2.唯一的亮点就是“两点”确实不错，但是要看扎，我去看P站不香吗？

3.其实韩国人清楚知道自己爱吹牛，也很清楚因为现实太差，所以需要吹牛补偿自己，这句台词说的很实在，冲这个给个三星，本质上是两星的电影。

今年的韩国电影圈，除了《燃烧》外，当属《毒战》的天下了。

电影一经上映，就凭借着37万观影人次的好成绩，打败了《死侍2》、《复仇者联盟3》把持六周之久的单日票房纪录。

并且连续十几天占领着韩国票房的冠军宝座，着实火热了这个夏天。

《毒战》改编自杜琪峰执导的同名电影，讲述了为抓捕韩国最大规模的贩毒组织背后的神秘大BOSS――李先生，警察元浩与李先生手下成员徐英落联手破案的故事。

说是改编自中国的同名电影《毒战》，但在故事情节设置上却又有所不同，改编后的《毒战》也相当精彩，带有韩国式暴力美学的特点，细节处理到位，张力十足。

谈到本片，不得不提的是影片的明星阵容，诸多实力派演员的加盟，精湛的演技、精彩的故事情节让本片在收获了冠军票房的同时，也取得了良好的口碑。

他是《请回答1988》中表面刻薄冷酷、内心却十分温暖的成均家二儿子金正焕。

他是《好运罗曼史》中对科学着迷的工大出身男齐休浩，木纳而呆萌。

而此次《毒战》中的徐英落这一角色，平凡的外表却是幕后的最大黑手，也让其演技得到淋漓尽致的展现。

除此之外，金柱赫和京熙妍扮演的“瘾君子”形象传乎其神，令人赞叹。

金成玲饰演的吴妍玉会长，车胜元饰演的布莱恩理事，朴海俊饰演的朴善昌常务，也为影片增色不少。

影片从组长的线人――秀晶的死亡开始讲起，这也奠定了组长要抓住李先生的誓死决心。

但对于无名无姓的丝毫没有踪迹的李先生，如何找到他成了最大的困难。

正当无从下手之时，一场有意策划的爆炸，让幸免于难的吴妍玉自己找上门来，也为寻找李先生带来了一丝希望。

但很显然，故事不会这么顺利的进行下去。

吴妍玉还是被杀害了。

最终，所有的希望都落到了工厂爆炸中唯一的幸存者――徐英落身上，一个平凡、沉着、没有过多面目表情的被称为徐代理的小人物，成了寻找李先生的唯一线索。

而对于徐英落所提供的信息，元浩只能选择相信。

徐英落透漏，李先生将要进军中国，与金柱赫饰演的中国商人秦河霖进行合作交易。

并且当毒品生产完成时，李先生将会现身露面。

所以才有了之后的元浩假扮朴善昌去见秦河霖，再到瞬间变场，假扮秦河霖见真正的朴善昌。

这一过程中的金柱赫和京熙妍的破格表演吸睛无数，赵震雄在影片中被迫吸毒后的真实表现，也让人拍手叫好。

好在秦河霖最终答应了合作并提供了原料，而在制盐工场制作毒品时，车胜元饰演的布莱恩理事也出现在了大家的视线中。

就在毒品制作完成后，准备进行下一步计划时，徐英落、元浩、德川（小组成员）被突如其来的秦河霖的人带走。

在被识破身份之际，一番激烈的枪战打起，危机关头，徐英落拿起枪救下了元浩组长。

这方有惊无险，但留守在制盐工场的两名组员就没有那么幸运了，最终制盐场爆炸，东宇死亡（小组成员）。

怀着悲痛心情的元浩，虽对徐英落有所怀疑，但为了见到李先生，只能选择再次相信徐英落。

最终，元浩见到了自称为李先生的布莱恩，徐英落也被朴善昌带走。

而在元浩眼中，这根本不是真正的李先生，只是一个冒牌货。

就在以为徐英落会被朴善昌处理掉，两方激战的同时，一切的反转开始了。

真正的李先生原来就是一直在身边的徐英落。

这之中的柳俊烈与车胜元的对手戏，可谓精彩。

车胜元将恐惧演绎的细致入微，柳俊烈则将徐英落之前的压抑与愤怒全部爆发了出来。

将狗的遭遇在布莱恩的身上全部上演了一遍，最后将其丢在公众的视线内，自己全身而退。

在普通民众的眼里，李先生已经死了。

但只有组长知道，真正的李先生早已逃之夭夭。

影片最后，元浩找到了徐英落，两人相对而坐。

望向窗外的元浩问了一句“你有过幸福的时刻吗？

”，随后眼中含泪的看向徐英落。

最后传来的只有枪声……也许他们最终选择逃离这个世界，逃离苦痛，去寻找真正的幸福时光了。

为什么要把李先生的人设年龄改成20代这么年轻。

我的理解是，这电影前期各方面都在尽量降低乐的存在感，无论从台词到表情。

他外表人畜无害，从头至尾也没有一丝多余的情绪，让人猜不出他的心里到底在想些什么。

这也让所有人都感受不到他近在咫尺的威胁，直到最后的反转才让观众然大悟：啥?这么平凡不起眼的人原来是那个危险的大boss吗?所以这两个角色，根本没有啥可比性。

因为韩版的乐，基本可以视为一个脱离原版的一个新生角色了。

还有就是演技。

北上后的杜琪峰为了制度也是呕心沥血，硬是贴着红线飞行，所以，杜琪峰的毒战只能算合格之作，远远不能表达他想表达的内核之万一。

这旧酒来到韩国，棒子可没有那么多条条框框，赶紧拿个新瓶来装，还深怕不能触及些什么现象级的东西，偷偷再勾兑了一下，嗯，这下够烈了。

节奏尺度结构统统加大力度，完全一气呵成，除了暴力有点过头，其他没什么问题。

惯例，不剧透。

说演员吧，赵震雄还是那个胖胖滑头的速射炮同志（暗算）最得我心，其他角色都马马虎虎。

我肯定不算1988粉，但真心给狗焕实力圈粉，和帅不搭界，就是酷，干干净净，酷。

三星给毒战，加一星给狗焕。

2013年香港知名导演杜琪峰的代表作《毒战》，由颜王孙红雷和平平无奇古天乐主演。

凭借大尺度的现实风格和杜琪峰极强的个人特色受到了众多类型片影迷的追捧。

2018年5月韩国上映了同名翻拍电影《毒战》。

韩版由李海暎执导，赵振雄与柳俊烈分别对位孙红雷和古天乐的角色。

本视频就来对比一下二者究竟孰优孰劣中韩两版毒战对比测评_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili

先看了这部韩版的《毒战》，看的是加长版，加长版让开放的结局变得不再开放，但是，说句实在话，我更喜欢开放式的。

然后去撸了杜琪峰的原版。

这两部电影说起来韩版是原版的翻拍，但是实际上，韩版只是用了一些关键的梗，故事整个的精神内核都变了，如果你非要说二者择一来看，我会建议想要更多视觉享受的看韩版，想要更多真实的看原版。

先来说两部的大boss，前方剧透，请慎重选择是否看下去：我们的狗焕先生饰演的徐英落，更干净，更人畜无害，画面更整洁，穿着打扮更儒雅，行为举止更淡定，甚至在电影里还是个动物保护协会会员，连唯一的凶狠都蒙上了温情的面纱；反观古仔，光脸上那几个爆炸后留下的癞就让人画美不看，更甭提后面狠起来六亲不认包括自己的肢体，而且他还是个怕死鬼……想要“好看”，还是看柳俊烈，不得不说，我们老是觉得弄什么流量小生啊，宣传有市场号召力的会影响真正演员的市场，对比了这两部电影之后，我发现这真是个值得深思的问题。

两部电影比起来，我认为韩版的更加市场化，就是为了观众的眼睛考虑更多，而杜琪峰做电影的心更多，古天乐当然也具有市场号召力，但是为了演戏，他可以牺牲自己的“美”，而前者把这种“丑”更多地表现在精神层面的探讨上，只是我们这些普通观众，当你喜欢一个明星的时候，很多时候就是闭门塞听的，连我自己不也最后给徐英落找了各种借口——他从小就生活在毒品帝国，没见过什么所谓“幸福”啦‘’；见识的全是人的黑暗面啦；他对自己的狗那么好，对哑巴也很好还有残余的人性啦；甚至最后是他自杀给警察留活路啦……但是，这些都不是真的！

真的毒贩就应该像古仔饰演的明仔一样，狠起来六亲不认，为了自己活可以出卖全世界。

他可以为自己的妻子流眼泪、烧大把人民币，但是，必要的时候，两个只能活一个的时候，他会毫不犹豫把生的机会留给自己！

这样的人，不会自杀给警察留活路。

我们所认知的人性，不适用于毒贩！

记得《三体》中，维德先生曾经问程心“会不会把自己的妈妈卖给妓院”，正常人是绝对不会的，但是毒贩属于毫不犹豫会的。

在毒贩的眼中，只有活命和钱两样，其他都是浮云。

然鹅，古仔作为一个烧人民币的大boss，穿的稀松塔拉，居然还穿毛背心！

我再次为古仔的演技折服，毫无偶像包袱，大家可以设想下我们帅帅的狗焕穿上毛背心的样子——啊，自插双目，我们还是更喜欢他穿着白领毛衣和羽绒背心的样子。

杜琪峰版让我想到了《倾城之恋》，只为了成全白流苏一个人，大城市倾覆了，成千上万的人死去，跟着惊天动地的大改革……而抓明仔真的太难了！

几乎你所见的正义面全军覆没，如果不是为了过审问题，我感觉杜导演会让明仔逃脱的，真的只为了一人活，全世界都死翘翘啊，但是明仔不管这些，他的目的很单纯，很多人都认为他骗人，他真的没有骗人，他就是想活，哪怕死缓也行，但是当他有了机会获得自由，一只手皆可抛。

狠人都是这么狠过来的，凡夫俗子如你我，永远也想象不到刀口舔命的人是什么样的物种——幸运儿，不知道也罢。

缉毒警真的是世界上最高危的行业之一了。

孙红雷饰演的张队，一出来就跟着一群毒贩子运毒，用的是古时候银属偷银子的方法，他倒是很淡定地完成任务之后把毒品都拉出来了，竟然还笑！

你知道，这一路上他和死亡的距离只有0.001毫米的距离。

想一想那些用命赚钱的人吧，他们好像没别的办法，这实在是我们无法理解的，一个成年人，哪怕没有什么技能，就是端盘子洗碗总能吃口饭吧，干嘛要用命来换钱？

有一些是无奈，被威逼被胁迫，当然也有有难事不得不如此，但是更多的人是主动选择的——人一旦一次通过铤而走险就获得大量回报，而且好像也没什么损失，就失去了老实劳动的动力，他们觉得自己会次次这么容易——吞进去，拉出来，然后就有钱了。

运完毒的张队要分析案情还要当演员，当演员还得肉搏上阵，还得吸毒，还差点死了——缉毒警，真的是分分秒秒就会死。

跟着运毒车绕圈子的钟汉良、李光洁，连尿都不敢下车要尿在车上，感觉缉毒警活得比狗都惨，高速路口连过路费都凑不出来，急的尿都快出来了，然鹅，毒贩们分分钟就烧了好几万的人民币——所谓烧纸，烧这些钱就是个心意。

那么多人原谅吸毒的艺人，人们说所有人都应该给一次改过自新的机会啊，但是瘾君子通常是不会有第二次机会的，因为在这些缉毒警面前，他们不配拥有重新来过的机会。

他们吃的是缉毒警的人血馒头。

《毒战》中那么多警察死去了，现实可能比那还要惨烈。

所以，李先生再怎么仪态万方，其实他就是恶魔——心疼狗焕三秒钟。

柳俊烈演得很好，而大叔演得警察，最后也绝望了。

他的先人曾经说，都是因为这令人绝望的世道啊，大叔那个时候还很天真，他终于也对世道绝望了，一旦接触了毒品，就像跳下了深渊，一个人活得再也不像人了，他应该恨谁，应该怪谁，难道，只因为人畜无害儒雅外貌就可以得到赦免吗？

一定不是的。

韩版有个大bug，是原版处理的比较好的。

明仔三十九岁，可以在贩毒集团做中流砥柱的年纪。

一个团伙的首脑是七人，而不是一人，更符合现代企业的管理现状吧，落也就20多岁，会长给他做马仔，是要李先生四岁就出道吗？

李很可能是落的真实姓氏，到最后，毒品王国的大boss原来也是一个中国人啊！