火影忍者

单看剧情，除了童年回忆就没什么好吹的了。

平庸之作，还有很多水分，任务回忆啥的都不知道水多少集了，特别是忍界大战那，全员小丑，无限月读再给你水几十集。

岸本的人物刻画也极其差劲，小樱完完全全的小丑再怎么努力也比不过挂逼，不仅只会哭还派不上用场，被岸本塑造成一个废物。

战力也是完全崩坏，这不用说了，要夸就只能夸夸最后俩挂壁挂开过头了被封号后返璞归真的肉搏。

要不是小时候真喜欢这玩意还有游戏挺好玩的给一星都嫌多。

好的部分加的分完全不够水分扣的，七百集完全可以压缩到两三百集。

　　奈良鹿丸那段很经典的独白，恐怕是每个鹿丸迷都能背下来的：　　“我本来想过着随便当个忍者，随便赚点钱……然后和不美又不丑的女人结婚，生两个小孩，第一个是女孩，第二个是男孩……等长女儿结婚，儿子也能够独当一面的时候，就从忍者的工作退休……之后，每天过着下将棋或围棋的悠闲隐居生活……然后比自己的老婆还要早老死……我就是想过这种生活……”　　鹿丸在《火影忍者》中本应是个不起眼的人物。

模样不算帅，也不算丑；气质不算酷，也不算俗；武力不算强，也不算弱；出场不算少，也不算多。

总之，不管从哪边算起，都不是一个出头椽子。

在木叶忍者的合影中，是一个拿放大镜才能找到的人。

就是这样一个人物，在很多人气调查中，都排进了前五名。

　　鹿丸在《火影忍者》里有一个很特别的地方，就是他的人生观，也就是我们在上边引用的那一段。

这个人生观既不高尚，也不低俗，却是鹿丸向往的，也是很多鹿丸迷喜欢他的重要原因。

　　《火影忍者》这部动画片，一个重要课题就是，人生意义的追寻。

几乎每场较大的战斗，敌我双方都会回顾生命的历程，探讨人生的意义。

就像古雅典城里，哲学家们的论战一样，人生观论战中输了的人，最终战斗也会输。

《火影忍者》表面上看，是一场场忍者之间的对决；实际上，是一场场人生哲学的较量。

就像TVB的时装剧一样，经常通过警察、律师、厨师等特定职业，来探讨人生观；在《火影忍者》中，一个个忍者，就是一个个人生观的载体。

很多忍者都背负着这个沉重的课题，甚至包括，以“食为天”的秋道丁次，也曾经为生活的意义烦恼过。

　　鹿丸则不然，几乎没有和别人探讨过人生观的问题。

因为他已经有了一个，不需要太大努力，就能实现的人生目标。

在这个问题上，鹿丸并不困惑。

　　不像漩涡鸣人那样整天风风火火的，也不像宇智波佐助那样整天装帅耍酷，鹿丸始终给人一种从容的感觉。

这种从容，来自于他对自己人生观的深信不疑。

像鸣人、佐助、大蛇丸那样，整天把人生观挂在嘴边的人，实际上，对自己的人生观并无十分把握；否则，就不会逢人便宣讲、证明自己的人生观。

当然，也正是因为这样，他们才能成为主角人物，观众在他们的矛盾和成长中，得到共鸣。

　　鹿丸另一个受欢迎之处，就是他给人的安全感。

我们设想一下，一个由鹿丸带队的小组，和一个由鸣人带队的小组，显然前者更能给人安全感。

这种安全感来自于鹿丸强烈的责任感。

在追回佐助的任务中，临出发的时候，鹿丸给队员们说了一段话：　　“佐助跟我没有很深的交情，我也不喜欢这个人。

但佐助也是木叶的忍者，是我们的同伴。

所以我们要拼命把他救出来，这是我们木叶的风格。

并且，虽然我的性格这样，但也不会在这件事上怕麻烦。

因为我的行为关系到你们的性命。

”　　说到责任感，就要说到鹿丸的另一个经典口头禅：　　“真麻烦……”　　对于责任，鹿丸是能躲就躲，即使是中忍考试这样“催人奋发”的大事，也是被鸣人一把推下看台，强行参加考试。

从这一集的标题《云彩真是好啊……干劲zero的男人》，即可以看出鹿丸的避世心态。

　　不过，避世不等于逃避责任。

就像在追回佐助的任务中，临出发时，鹿丸给队员们说的那段话一样。

鹿丸的嫌麻烦心态，意味着不愿意在没把握的情况下，轻率地承担责任；而一旦承担了责任，就要信守承诺。

　　我们更常见的是，因为一时的激情，盲目承担下了工作、婚姻、朋友的责任。

当激情过后，遇到困难时，便开始推三阻四，这才是俗人逃避责任的心态。

　　《世说新语》里有一个华歆和王朗的故事：　　“华歆、王朗俱乘船避难，有一人欲依附，歆辄难之。

朗曰：“幸尚宽，何为不可？

”后贼追至，王欲舍所携人。

歆曰：“本所以疑，正为此耳。

既已纳其自托，宁可以急相弃邪？

”遂携拯如初。

世以此定华、王之优劣。

”　　《谱叙》中也记载了华歆另外一件类似的事：　　“歆少以高行显名。

避西京之乱，与同志郑泰等六七人，间步出武关。

道遇一丈夫独行，原得俱，皆哀欲许之。

歆独曰：“不可。

今已在危险之中，祸福患害，义犹一也。

无故受人，不知其义。

既以受之，若有进退，可中弃乎！

”众不忍，卒与俱行。

此丈夫中道堕井，皆欲弃之。

歆曰：“已与俱矣，弃之不义。

”相率共还出之，而后别去。

众乃大义之。

”　　华歆能够在评估自己的实际情况后，作出正确决定，即这个责任承担不起。

之后，这两个责任被王朗和郑泰等人强加在头上。

既然承担了责任，就要承担到底，这是君子所为；而王朗、郑泰之流，在这两件事上，只不过是“拍脑袋决策，拍胸脯保证，拍屁股就走”的俗人。

　　当第一天坐在新办公室的时候，当爱人偎依在自己胸膛的时候，当在酒桌上拍着胸脯对朋友说：“这事儿交给我”的时候，用《火影忍者》中的人生观来说，许下承诺的一刻，总有一种“被认可”的快感。

但不要忘了，这也意味着背负上了新的责任，很多时候，我们没有能力承担这个责任，或不愿意为此去努力，我们只想享受那一刻“被认可”的快感。

　　想想看，如果鹿丸像大蛇丸那样，完全没有责任感，只靠那不高尚，也不低俗的人生理想，很难产生如此强烈的人格魅力。

　　因此，鹿丸淡泊的人生观不是理想主义的写照，而是一个基于现实主义的理想。

　　喜欢鹿丸，就要像他那样，找到自己深信不疑的人生理想，并为自己所承担的责任而努力。

　　附录：其他人物的人生观　　人可以改变吗：日向宁次的人生观　　守护自己最重要的东西：白的人生观　　每个人心中都有一个恶魔：鞍马八云的人生观

火影算神作吗？

也许吧。

然而在我心里它永远比海贼差一点，所以四星奉上。

之于我，零星点点的朦胧火影梦中，感触深的无非三处，一是中忍考试小李硬刚我爱罗，二是鹿丸的梦想，三是雏田佩恩手下救鸣人。

翻遍前排剧评，写得最多的是鹿丸，鸣雏依旧一生推，唯独小李却不见踪影。

关于小李，最初的印象是中忍考试的时候他不顾敌我救小樱，当时我是懵懵的，“哈？

这丫不是在比赛吗？

又不是队友玩命救啥子”直得一匹的我后来才意识到，噢，原来他喜欢小樱啊…之后是和我爱罗的solo。

论及火影忍者全集中我个人情感最爆表的一幕，不是阿斯玛的遗言，不是宁次的挡刀，也不是佐鼬的相爱相杀…而是小李倒下又站起已经失去意识却仍然摆出迎战姿势的那一刻。

内心翻滚嘶吼，麻蛋，上去干他，干死他，要赢啊。

艾斯被赤犬打死的时候我没有这样，松阳被银桑行刑的时候我没有这样，铁华团被团灭的时候我没有这样…然而小李还是输了。

岸本齐史缓缓道来这个名叫李洛克的下忍的奋斗史，没有血继限界，没有忍术天分，没有超高智商，没有强硬后台…他只有一个名字，李洛克，和一句经常念叨的话————“努力的话，天才也能够超越！

”我在玩火影忍者手游的时候，最喜欢杜门李开大干掉对面然后结尾动画里他喊出这句话。

然而？

岸本借天才卡卡西说出对小李的评价——他是努力的天才啊！

然而？

小李无休止的训练，绕村子跑五百圈，没做到就加做一千个俯卧撑，没做到就打木桩多少多少次。

然而？

然而我记得的是，努力的小李不顾敌友却仍然救不了被音忍围攻的自己喜欢着的小樱，努力的小李赌上忍者生涯却仍然打不赢天才我爱罗，努力的小李梦想是成为优秀的忍者而天才们却能随意当上什么什么影…纵观火影世界的发展史，哪里不是天才的地界？

所谓靠努力成为强者的只有凯和自来也了。

自来也比小李多点天赋，多点运气，有蛤蟆和仙术，熬上了三忍的位置却仍然死在天才长门的写轮眼之下。

凯三三？

开八门，燃尽生命，押上木叶的意志，换来的不过斑的一句“我斑愿奉你为最强” 然后呢？

世界依旧要交给天才们去拯救。

其实我是心疼小李的，真的心疼。

中忍考试时强压吊车尾鸣人，与天才佐助并肩，到第四次忍界大战时的打酱油，岸本你这样真的公平吗？

鸣人从一尾变到九尾化，蛤蟆金身各种浪，丸子都能搓出十多种了，佐助完成了写轮眼、万花筒写轮眼、永恒万花筒写轮眼、轮回眼的一长链进化。

小李呢？

八门遁甲从五门开到六门而已。

努力的话，你会一个台阶一个台阶上，然而天才们早就坐火箭飞到你看不见了。

智商超过200，看着云都能当上中忍的天才鹿丸，在阿斯玛死后，几乎以一人之力干掉飞段完成复仇。

漩涡血统，九尾呆在体内，预言之子的鸣人（说鸣人不是天才你们信吗？

），在自来也死后，一人干掉六道佩恩，嘴遁说服长门。

小李呢？

在他所敬爱的凯三三将死之时，救下他的，是天才鸣人和我爱罗。

第一次中忍考试惜败给天才我爱罗，之后再见时，我爱罗是风影，小李是中忍。

关于沙克拉酱，小李奋斗了十多年连她的视野都没走进，鸣人给她安心当了十多年备胎，而她追了十多年最后还拿她当人质的天才佐助呢？

他们在一起了。

还好，鸣人还有一直等他的雏田。

那小李呢？

我以为最后的最后每天一起训练，红着脸的天天会和红着脸的小李在一起。

而在宁次死后很多年，天天独自经营着武器店，李独自带着学生燃烧青春。

岸本说，因为天天心里一直装着一个天才宁次。

mmp。

佐助、鸣人、鹿丸、宁次、卡卡西…天才都有人倒追我不说话。

但是连丁次都有媳妇儿了，凭什么小李依旧是单身狗？！

岸本老贼，何其不公！！！

想起银魂里银桑说的“和你们这群阔少不一样，我们这些屁民只是活下去就要拼尽全力了！

”和你们这群天才不一样，我们这些凡人只是看着你们的背影就要努力到死了。

我在游戏里面决斗场出场的三个忍者中一直有一个杜门李的位置，不过后面我把他换下来了，然而并不是不喜欢他了。

当我拿着B级的杜门李，碰到对面各种S级忍者的时候，当我各种意识走位技能预判，却被对面直接无脑连死的时候，当我全身心投入，却被对面RMB玩家一个S忍一穿三的时候，你拿什么来告诉我努力的话，天才也可以超越？

努力的天才？

不存在的。

（至少）在火影忍者的世界里，“努力的话，天才也能够超越”，是一碗最毒的鸡汤了。

不要再回灌我一碗 不努力的话，天才一定不能被超越 的汤谢谢。

鸡汤不能缩减你和天才的距离，只能安慰你不是天才却嫉妒天才的内心。

故事的最后，从火影位置上退下来的天才卡卡西推着坐在轮椅上燃尽青春的凯去看看夕阳。

佐助去周游世界了，鸣人鹿丸我爱罗忙着五影会谈。

雏田带着新一代天才博人和向日葵去宁次的幕前放上一束花。

某棵树下，木叶的苍蓝野兽依旧燃烧着青春，对着满脸崇拜眼神的学生喊出那句“努力的话，天才也能够超越！

” 拳风晃动了树，飘下零星叶子，就那样飘着飘着…木叶飞舞之处，火亦生生不息。

—— 写给天才世界中的凡人 李洛克。

如果诺贝尔要颁奖的话，那蛇叔一定能获此殊荣。

其创新意识、研究成果堪称世界一流，对生物界作出了杰出的贡献。

其成功的产品有：大和、佐助、团藏以及一大批咒印携带者。

至于失败的，鉴于都是跑龙套角色，在此就不一一列举了。

我们可以从这些产品中看出蛇叔对于改造基因这一造福全人类工程的艰辛探索。

作为蛇叔的第一代产品——大和，其意义无疑是跨时代的，对于火影世界来说这是一小步，但对于蛇叔本人来说是一大步！

自从，蛇叔开创了属于他的时代，在此期间蛇叔开发了许多让人惊羡不已的产品，直至开发出了目前最流行的有变异“阿凡达”之称的团藏！

不过由于前期技术比较粗糙，大和产品仍具有缺陷，与千手柱间平定乱世的功能相比，前者的功能实在是很环保。

但我们不能因此否定其优点，对于抑制鸣人体内的九尾病毒，该产品还是具有一定杀毒作用的。

到了中期，蛇叔的产品出现了井喷现象，一大批咒印携带者开始上市，其代表产品有：佐助、君麻吕。

就某方面而言这类产品比第三种更完美，这类产品不仅功能强大且外表美观，深受消费者们的喜爱。

可惜的是目前这类产品已停产，随着另一位伟大的医生鼬的治疗，佐助也已投靠了写轮眼品牌，至此除了咒印的原始开发商重吾，咒印产品已绝迹···最后要介绍的是蛇叔呕心沥血研究的究极产品——团藏，该产品目前正在市场上与佐助产品竞争，虽未分胜负，但我们可以从其强大的功能窥见蛇叔那卓越的创新意思，其功能包含：能使用敌对品牌宇智波家族的禁术伊邪那岐，还能使用强大的木遁。

由于该产品主推功能，所以在外观上有所欠缺，也请各位消费者谅解。

在此声明：虽然蛇叔已退出生物界，但其学徒大蛇兜仍在开发最新产品，敬请期待！

首先要道歉，也许你并没有差到只有一星的地步，但对不起，我是双鱼座，我的世界里没有中间值！

说句实话，第一部我一直在追，直到佐助和鸣人这对怨念的基友（在此真诚的感谢奥特曼！

）决战，大蛇丸力战纲手自来也，我都觉得这部片子是我心目中的神作，当时打绝对是最高分。

可越到后来，越到后来越莫名其妙，开始怀疑，鸣人为毛要追佐助回来啊？

人家去哪跟你有关系吗？

像个千里追夫的怨妇一样。

还有，我一直以为鸣人的技能是影分身加螺旋丸，可看到后来我才发现，原来是他那张嘴，大部分BOSS都是被他说死的。

再看看那层出不穷的反派，你们到底对木叶有多深的怨念啊，一个个都以毁灭木叶为己任，而且一个个套路都一样，最后没的写了居然把以前便当的反派吐出来再来一回。

到现在才发现移土转生果然是禁忌之术，它能让你的剧情无限期的延续下去，永远都不用愁无人可用。

岩本啊，你个老混蛋啊！！！

我给朋友说，naruto中有个人真的很对我，猜是谁？

当然没人会猜到啦，是奈良鹿丸。

正常人会说，卡卡西？

鸣人？

佐助？

甚至大蛇丸？

不得不说这里有太多太多的让人感动到流泪的人物，不论是卡卡西或者鸣人、佐助都是曾了解什么是真正孤独的人，naruto中有太多孤独的人物，他们让我们无法释怀。

可是，总是有人在一旁，似乎与此毫无关联一般，但是，没人会遗忘他，他就是无法让人忽略的配角——奈良鹿丸。

鹿丸啊，这个人的出现实在是无法让人留下什么深刻的印象，第三话，三人小组分组时第一次出现，好像只残留了些许某人幸灾乐祸的对井野说，看来你不得不和我一组，以后会有什么其他印象么？

我以为他只是个跑龙套的呢。

真正除了卡卡西班以外的木叶同龄忍者出场，貌似就到中忍考试了，不得不说，这种测试真的是一个介绍人的好地方，我似乎找到更多感动的瞬间。

不论是雏田、李还是樱，最后预选后，剩下5位木叶忍者，鸣人、佐助、宁次、志乃，还有鹿丸。

在看这段时，我讨厌一场战斗少说两集的状态，有些跳过，直接导致看到最后三代目通知他们时，才惊讶的发现，咦？

这个用鸣人的话就是毫无斗志的人什么时候打的？

竟然进入最后的比试。

我不得不翻了过去的几话，惊讶地发现，他貌似，赢得太轻松了吧？

鸣人简直被牙逼到了绝路，佐助差点使用咒印，宁次其实对阵日向家大小姐雏田，虽然相对轻松，但总要考虑到宁次的天才之名的，志乃其实也受到了音忍的威胁的，只是凡是留一手，另外音忍也在先前被佐助折断手臂，可是，鹿丸什么样？

好像一切都在他控制中，貌似并没有什么困难，在所有胜利者中他好像最没有求生欲，但却是赢得最轻松的，简直可以说是……跟那人玩玩而已！

当然，鹿丸没有这么酷啦，他只是——怕麻烦……沙之我爱罗这样说过：他一点都不会感觉到痛苦.....因为我已经厉害到不需要让他受苦了.....死者的血泪混入滚滚的流沙之中...将会赐予修罗更强的力量...... 作为鹿丸的对手，其实也是不需要过多的受苦的，他不是像我爱罗那种变态的强大，而是他的智慧和个性，总可以让他选择对自己伤害最小、也是对敌人相对仁慈的方式取胜。

像鹿丸说，女孩子总是对精英而且冷酷的人没有抵抗力，我貌似更多对鹿丸这种更没有抵抗力，头脑聪慧、个性散漫（鹿丸更多可以说是消极了），一如在《银英》中的大爱杨威利。

后经猿飞阿斯玛老师介绍，才知道，这个总是把“麻烦死了”挂在嘴边的毫无干劲的家伙竟然是IQ超过200的超天才……这个，反差有点大哦…………他是幸运的，同时，一如杨威利，他也是不幸的。

在英雄的传说中，这种人只会沦为最为耀眼的努力扩大自己势力的人最为人尊敬的对手，在热血的动漫中，这种人只会变成热血男主角的朋友。

鹿丸说：唉...我本来想过着随便当个忍者，随便赚点钱...然后和不美又不丑的普通女人结婚， 生两个小孩，第一个是女孩，第二个是男孩...等长女结婚，儿子也能独当一面的时候，就从忍者的工作退休... 之后...每天过着下将棋或围棋的悠闲隐居生活...然后比自己的老婆还要早老死... 我就是想过这种生活...结果我却跑出来抢锋头...我真想普普通通的过完一生...事情竟然变得越来越麻烦了... 这是他的真实愿望，无需怀疑。

所以这个人，在中忍最后的测试时，听见自己又要和个女人——手鞠对阵时，他直接决定放弃。

可是，被木叶意外性NO.1的漩涡鸣人一下踢入了战场，感谢鸣人这一踢，才能让我们初见鹿丸的锋芒。

这是一场他失败的战斗，确切的说是占尽了优势依然选择放弃的战斗，战场中，他躲在场地围墙的阴影中，无聊的看云，他说：云，好自由啊……这种颓然的态度让人绝望，不得不让人怀疑，这个人真的属于热血漫画里么？

阿斯玛老师说，他的生活态度就像老人一般。

可这真是鹿丸么？

那次混乱的中忍测试，唯一一个合格成为中忍的是一个失败者，奈良鹿丸，可是，作为中忍，他接到的小队任务就是，追回离开木叶的佐助。

在此，一个真正的、堪称男人的鹿丸才真正登场。

作为一个男人么？

什么最重要呢，责任、朋友、信念或许还有，爱情吧。

责任么？

他说：我和佐助不是什么朋友，也不是很喜欢他那种性格，可是他也是我们木叶村的忍者，也是我的伙伴所以我拚了命也要把他救回来。

朋友么？

看看秋道丁次，鹿丸对于丁次有不可取代的意义。

他相信鹿丸绝对不会抛弃同伴，他绝对不允许别人侮辱已经是他的队长的鹿丸，看看丁次回忆中和鹿丸的相遇，如此的温暖，温暖到一种感觉，这已经不是naruto，带着bleach死神的温暖的感觉，似乎成了一种守护尊严的战斗，不是自己，而是自己的朋友。

信任么？

他说，听好了，我根本没有想过牺牲，从来没认为他们会死，不要小看我的同伴们!他说，只有我知道，丁次是我们中最强的！

他知道他会回来的，继续吃着他的薯片，继续说，不论有多大困难，最后一口食物绝不让给别人。

爱情么？

鹿丸的对手总是女人，都是很强悍的女人呢。

但是，看看手鞠，她似乎真的是很喜欢鹿丸的，虽然鹿丸总是带着大男子主义的口气，一直嫌女人麻烦，可是，已身为上忍的手鞠劝诫他说，少说几句太麻烦，认真完成任务，升为上忍应该很快的。

可是他真正成为一个男人，似乎是那天，他抽着烟，失声痛哭。

他比鸣人、甚至佐助等其他木叶的孩子更早的成熟。

当鸣人只是关心修行，他注意向卡卡西老师寻求晓得消息，当佐助为向各个复仇，甚至不惜出卖自己的力量的时候，他几乎凭一己之力除掉了晓中不死二人组里的飞段，为阿斯玛老师复仇，甚至一开始就设计伤害了不死二人组里的另一人。

终于，阿斯玛的烟熄掉了，他依然悲伤，但是他已经不再流泪了。

他甚至已经有了像卡卡西一样的觉悟，他知道他要帮助木叶的嫩芽的成长，他知道，他已经要成为老师，听见某天阿斯玛老师的孩子叫他，鹿丸老师……阿斯玛说，鹿丸，你头脑灵活，身为忍者的悟性也很棒，是块做火影的好料，不过你那怕麻烦的个性 有些惹人厌……或许就此我们可以看到，纵使再闪光，他终归是个辅助鸣人的人，一生不可能成为火影了。

云多自由啊……真是不想卷入麻烦中，可是，纵使不想，他会守护木叶，为了责任，为了朋友，为了信任，为了爱情，为了已逝去的阿斯玛老师和木叶今后的希望，也会毅然前行。

这就是——奈良鹿丸。

第一次看到这个名字是在高三玩庄稼文曲星的时候。

当时我兴冲冲地扬着文曲星去找他，“我知道你喜欢谁啦！

是不是姓罗？？

”几年后，我把这个名字写进QQ签名时，又有人来问我同样的问题。

其实这个奇怪名字的真正含义是，只爱自己的修罗。

初看火影的我跟别人一样迷恋佐助的英俊和冷酷背后的温暖，也同样地不理解我爱罗这个连眉毛都没有的家伙为什么也可以拥有那么多死fan。

他一点都不可爱，大大的黑眼圈，白白的眼仁，瘦小的身体背了个很不相称的大葫芦，永远不笑，永远。

初次出场时就宣告了他的无情，那时他无声无息地倒挂在佐助旁边，冷冷地警告自己的亲哥哥勘九郎最好不要惹麻烦。

所以，在跟佐助PK时，相信很多人都在心里跟佐助小帅哥狂吼，打倒他啊！

打倒那个怪物！

可是慢慢地我爱罗的童年片段闪回了。

原来童年的我爱罗很萌很可爱，唯一与现在相同的是，那时候，他就已经很孤单。

那时的他独自一人坐在秋千上，抱着一个长得和自己很像的玩具熊。

周围没有一个人，连个能帮他摇荡秋千的人都没有。

所以他就那样坐着，听着远处孩子们踢球的欢快。

突然球被不小心踢高了，飞到好高的山后面。

孩子们不知所措的时候，一团砂子出现了。

它化成一朵小小的云的形状，托着那颗皮球，小心翼翼地送到那群孩子们的面前。

砂子的后面，是我爱罗嗫嚅着的样子，满眼都是渴望被认同的自卑感。

孩子们看着这团砂愣了片刻，突然四散奔逃起来，大喊着，快跑啊！

我爱罗来了！！

小小的我爱罗不能理解大家的恐惧，他只是害怕，他不想再孤单一个人。

他哭喊着，不要再离开我，同时周围的砂全部飞起来，缠住那些孩子们的腿和胳膊，试图把他们拽回我爱罗的身边。

然而这一切只激起了更大的恐慌，孩子们的哭喊声遍布了整个风之国的上空。

只是那些哭喊着的孩子们，每一个回家后都会有一双温暖的手把他们的眼泪擦干，然而我爱罗，依然只是他自己。

可是孤独对他似乎也是不够的。

还是个孩子的我爱罗，居然险些被暗杀。

而那个暗杀的他的人，居然是我爱罗童年唯一的温暖。

更残酷的是，那个曾经用好听的声音告诉我爱罗，心里的伤也是可以痊愈的人，临死前同样好听的声音告诉他，派我来杀你的，是你的父亲。

童年从那一刻就结束了吧，孤单的，从未有过认同的童年。

取而代之的，是一个不再祈求有人陪伴的我爱罗，活着的目的是为了杀光除自己以外所有人的我爱罗。

主角鸣人，和我爱罗有着相同的残酷童年。

然而鸣人是生长在温馨的木叶大家庭里，有一段对比，鸣人和我爱罗原本都孤单地站在原地。

画面不断地放大，鸣人身边的人越来越多。

伊鲁卡老师，卡卡西小队，鹿丸，宁次……鸣人脸上的笑容也越来越灿烂，而我爱罗慢慢地蹲在地上，脸埋进膝盖里。

画面的不断放大更显得他身躯的瘦小，背后那个大大的葫芦似乎重得要把他压垮。

一个人，始终都只是他一个人。

被所有人认为凶残成性的我爱罗，跟鸣人打了一场两败俱伤的架后，哥哥勘九郎和姐姐手鞠赶来救他。

我们都以为他一定会让哥哥姐姐去杀了此时已无比虚弱的鸣人，然而他只是静静地躺在地上，说，带我走吧，我累了。

原来，做坏人，做凶狠的人，也是件很累的事情吧。

毕竟，那个说自己活着的目的是为了杀光所有人的我爱罗，还只是个孩子啊……所以，他才会跟赶来救他的哥哥姐姐说，对不起吧。

说了这么多，是因为我当时正在看火影的第237集。

这一集的名字叫，我爱罗之死。

附：很久前在校内上写过，然后被小广告黑掉了。

于是我一遍遍地看着我爱罗的合集视频却发现自己再也找不回写这篇文章时那种心疼了，当时的感觉是五雷轰顶，我一生中这么重要的感动就这么没了。

后来有一天，在准备第二天的考试。

然后突然就很想念这篇文，于是单曲循环sadness and sorrow，然后把它重新写出来了。

写完了就发现了一个事实，有些东西没了就是没了，再填上去，也还是不满，怎样都不会再那样了。

然而也还是总比再丢一次好。

本来以为校内这个删起贴来天昏地暗的和谐地方，一定不会被关，文章存在那里总是安全的，比随时会被lv坝掉的自己的私人电脑都安全，然而日志还是被无良的小广告黑掉了而且除了可笑的一校内豆礼券外没给我任何说法和弥补。

于是我选择了另一大和谐网站，豆瓣，希望不要让我失望。

<图片1>作者：mjn《火影忍者》一大看点就是精彩的打戏，实打实的技巧对抗，中忍考试的战斗到现在还被津津乐道。

这篇文章主要按顺序细数动画主线剧情的经典战斗，分析一下出力的幕后人员。

1，第30集大蛇丸对佐助。

这部分佐助的帅气表现赢得了不少的粉丝，在很多人小时候留下了深刻的印象，算是火影忍者这部动画第一次出现长时间的连续对攻。

本集分镜演出作画监督全部由若林厚史担当，上面视频部分的作画皆为松本宪生，松本宪生包办了整个A-part（上半集）。

战斗内容也非常复杂丰富，包括高速飞行和冲刺、拳脚过招、立体镜头、火焰爆发。

能如此全能高质地完成，恐怕只有松本宪生了。

松本宪生是火影作画第一人，火影班掌门一般的存在，虽然作画好看不好看是主观的，但是非要给日本作画人排个名，前几名里面肯定有他，基本上参与了前期所有的作画回。

2，第48集洛克李对我爱罗。

松本宪生部分竹内哲也部分这集李面对强于自己太多的我爱罗表现出了全力，高速战斗的表现让全场的人都吃了一惊，虽败犹荣。

这集分镜演出由都留稔幸负责，作画监督铃木博文，主力原画松本宪生、竹内哲也。

松本宪生负责了开场的战斗，竹内哲也负责了小李拆掉负重的高速战斗，50个镜头左右。

这集中负责演出的都留稔幸尝试用了3DCG背景的立体镜头，比如开场小李的一段转180度镜头连续踢击，在十多年前是非常领先的技术。

同时竹内哲也是火影第一部主力原画之一，无论负责打斗、演技的作画还是担当作画监督、人物设计都表现出优异的实力，以一人原画的全能原画师活跃在业界。

3，第71集三代火影对大蛇丸。

松本宪生部分若林厚史部分这集是和第30集一模一样的阵容。

分镜演出作画监督若林厚史，A-part三代和一代二代的战斗全部由松本宪生负责，水和火的表现非常突出，水花的颜色和线并不复杂，但是流动效果极棒，经常作为流水作画的参考对象。

若林厚史负责了B-part的大蛇丸和三代火影棍棒部分，若林作为一个战斗演出家之外还是个出色的动作原画，现在是《牙狼红莲之月》的监督。

4，133集佐助对鸣人的离别之战。

片段1片段2依然是若林厚史担当分镜演出作画监督，主力战斗依然松本宪生负责，包办所有大动态大场景。

此外第17集和第19集也就是卡卡西班对再不斩的集数也是非常高的质量，都留稔幸负责分镜演出。

在火影忍者第一部，也就是前220集，重要集数基本都是由都留稔幸和若林厚史负责演出，即单集导演，这两位也被称为《火影忍者》中的双柱，因为质量都是异常的高，他们担当的回数分别被称为都留回和若林回。

都留稔幸除了一些重要集数之外，几乎包办了前期OP的分镜演出。

疾风传开始用黑津安明的马甲，第302集也就是阿斯玛牺牲后鹿丸陷入迷茫的一集，整体采用了接近黑白的暗色调并且大量使用静止镜头表现压抑的氛围，这集虽然没有什么打斗，但是质量也非常高。

5，305集卡卡西和猪鹿蝶班对飞段角都山下宏幸部分松本宪生部分都留回，但是这次并不是松本宪生一个人刷个半集，身边多了一些年轻人：山下宏幸、山下清悟、松本显吾等人。

后面的松本宪生负责的角都对卡卡西的双人战也是经常被提到的经典战斗，火影忍者第一部虽然作画回突出，但是都是些老害出力，不是新血，随着动画第二部，也就是疾风传的进入，火影忍者的新时代逐渐展露头角，接下来主要围绕年轻人们介绍。

<图片2>6，363集佐助对奇拉比凡是提到山下宏幸必然会提到的一战，眼花缭乱的七刀流表现，被完全压制住的佐助让人印象深刻，因为整体构图略带望远效果，镜头离人物较远，大量简化人物设计，所以暂停往往看到人物有趣的表情，当然这不是作画失误，而是作画上的取舍问题。

作画监督拙者五郎后成为《火影忍者SD 李洛克的青春全力忍传》的监督。

7，387集鸣人对佩恩（著名崩坏事件）山下清悟部分1山下清悟部分2若林回，也是最后的若林回，松本宪生负责了后半集的大量部分，但是前半集的山下清悟和沓名健一反而更加抢眼，这集是采用大量的数码作画，不同于传统的纸笔，而是直接在flash上作画，用软件做中割，产生了著名的崩坏事件。

不过也因此实现了一些大场面的高速战斗，靠传统流程慢慢抠，恐怕无法在TV动画上实现。

不过这卡的崩坏其实为了表现佩恩激动心情的暴走作画。

另外随着剧场版的制作分散了制作人力，以及老战力的年岁日高，都留稔幸是慢慢退居二线，若林厚史忙于自己作品的监督工作，松本宪生则是忙于更值得花力气的大制作剧场版，老战力逐渐退出火影忍者的舞台。

年轻人山下宏幸、甲田正行、藤泽研一、小林直树等等扛起了火影作画的大梁。

8，542集斑爷无双山下宏幸部分小林直树部分山下宏幸首次出任分镜演出，主力原画小林直树、甲田正行等人。

斑作为幕后黑手，如何亮相才能显得他的强大是一个问题，于是这集久违的集中战力描写战斗，斑花式虐联军忍者。

这集开始山下宏幸也正式扛起了作画回演出的大梁。

9，595集带土对卡卡西藤泽研一部分小林直树部分山下宏幸担任分镜演出作画监督，主力原画藤泽研一、小林直树，山下宏幸非常罕见的并没有参与原画。

非常非常出色的双人对攻，势均力敌的战斗更加考验原画们的实力，藤泽研一山下宏幸的年轻组合给火影作画加了浓墨重彩的一笔。

火影忍者的剧场版一般都是大制作，投入远高于普通集数，往往齐聚各路大手，基本每部都有出色的场景。

最近上映的《Boruto-博人传》由山下宏幸担任监督，特地邀请西尾铁也担任总作画监督，都留稔幸担任ED的作画，元老松本宪生负责大量镜头和关键场景。

传说山下宏幸在制作现场三次倒下被急救车送去医院。

除了剧场版之外tv动画之中有个特别原创系列：《力-chikara》，也就是510-515这六集，虽然是tv但完全是剧场版的质量，都留稔幸担当系列导演，其中513集中都留担当一部分的作画监督，有非常难得的都留作画，最写实的部分就是他的，都留本人不擅长大幅度的打斗作画，一般他的演出集数都是由他的搭档铃木博文担任作画监督，但是一些日常动作的演技作画他是顶级的，丝毫不逊色于冲浦启之、井上俊之等老害，只是在火影中他的发挥余地不是很大，本人也专注于演出工作。

都留除了负责关键集数之外还负责了大量OP的分镜演出，至于他有多强，看疾风传的第一个OP就知道了。

这个OP由他和铃木博文两人原画，单单一个OP作画张数超过2000张，都留个人烧了1200张，其中鸣人的表演动作和摄影机位匀速变化的立体镜头都是出自都留之手。

《火影》是部好作品。

虽然画风粗糙，而又剧情拖沓，但其毕竟构造了一个完整粗犷的世界。

在这个世界里，我们见证了主角们的成长，见证了他们在时代大潮流中的跌宕起伏。

混乱与秩序，是文艺作品中最容易描写的冲突。

在当前的火影世界中，一切阴谋的背后都指向那个名为“晓”的组织。

晓，意取自“天之将晓”，是一群热血冲昏了头脑的2B青年，为了各种各样的变态目的，聚集到一起，为了推翻现有的秩序，迎接新时代的到来。

鼬是这个组织中比较特殊的一个。

这是一个悲剧的人物，承载着日本文化里的悲剧情节。

作为家族的长子，他要承担起振兴家族的使命；作为警备队的一员，他也要恪尽职守。

当忠和孝冲突的时候，要舍弃自我，完全服从上头的命令，干掉了几乎所有的家人。

日本文化虽引自中国，但在引入时进行了刻意的修改，去除了最高的道德要求“仁”。

也就是说，在中国，“忠”的道德要求之上还有“仁”，王有道则从之，王无道则逆之。

然而日本文化去掉了“仁”，个人就只能绝对地服从于“忠”。

然而这还不是最悲剧的，最悲剧的是鼬还有个不争气的弟弟，鼬从最开始就溺爱着这个弟弟，所以不但放了他一条生路，还让弟弟把自己当做仇人，以向自己复仇为目标成长。

这样鼬终于把自己送上了众叛亲离的不归路：服从村子的命令却被村子当做叛徒，身为家族的长子却亲手消灭了家族，加入了“晓”却又处处设防维护着弟弟，唯一心爱的弟弟又要必须把自己当仇人。

在这些根本无法解开的重重纠葛之下，鼬别无选择，只能一死以求解脱。

于是演到中后期的时候，悲情人物鼬终于悲情地死掉了。

这悲壮的一死，又深深契合了日本文化里看悲剧看死亡的审美心态。

当鼬在屏幕上缓缓倒下时，换回的是，无数人血脉里贲张的呐喊。

鼬的弟弟，就是佐助。

佐助和鸣人，传说中的主角，命中注定要迎来最终的巅峰对决。

一个冰冷，一个热血，分别代表着人类的理性与激情，最好的朋友也是最大的敌人，动漫里万年不变基情四射的组合。

这两个人，虽然戏份最多，但角色设计明显缺少新意，属于大部分作品中都会有的形象。

樱，夹在两人中间的大额头美女。

不得不承认，樱的形象与看戏的我们最为相近。

读书时成绩很好，实际应用时却其实没啥本领；从前稀里糊涂地深爱着某个人，也被另一些人稀里糊涂地深爱着，为了感情而任性冲动；到最后，才发现感情是感情，办事是办事，自己的问题还得靠自己来解决。

另外，樱的故事告诉我们，选一个合适的导师是多么重要。

当初她在卡卡西手下时，所学专业不对口，完全是废柴一个；后来遇到了贵人纲手，得到怪力和医疗忍术的亲传，才发挥出自身实力，几乎独力干掉了“晓”的成员蝎，甚至被千手婆婆评价为有希望超越五代火影的人才。

这是为什么，这都是牛B导师的光环啊！

鹿丸，同班同学中最聪明却最没干劲的一个。

鹿丸这个角色，更像父亲，或者说是同龄人中成熟最早的一类，先知，或者有作者的影子在里面。

鹿丸的成长有一个明显的拐点，就是导师阿斯玛战死事件。

在那之前，鹿丸还是个孩子，喜欢躺着看天，下下将棋，皱着眉头做个任务；在那之后，鹿丸迅速成长为团队领袖，能够领导同伴战斗并为行动负责。

特别是当自来也战死，鸣人犯二的时候，鹿丸平静地对他说，总有一天，你也会被人称作鸣人老师，你也会成为在拉面店里请客付钱的那个人，你还想幼稚到什么时候，想想老师们的牺牲是为了什么！

这完全是一段爹训儿子的对话，再加上鹿丸总是和女忍者作战，总是泡各种御姐，所以我严重怀疑鹿丸是作者的化身，是其在自己构建的世界里泡妞训主角的Avatar!卡卡西，三人的导师。

卡卡西大概是这个世界里过得最悠闲的一个。

身为曾经的天才少年，实力不俗却又毫无名利之心，每天就捧着自来也写的黄色小说。

不过他教学实力不行，充其量也就给佐助和鸣人各教了一招，却没有培养出学生们完整的人格。

所以三个学生都离他而去，各自找新老师去学习提高。

而且卡卡西的实力已经许久没有进步了，所以说，都是看黄色小说看的！

自来也，鸣人的新老师，被神选中的引导者。

不知是不是由于宗教献祭的思想影响，引导者是一定要殉道的。

又或者，作者的逻辑是，下一代一定要经历上一代的死亡，失去了保护者之后，才会迅速地成长起来。

像佐助、鸣人、鹿丸，就是分别失去了鼬、自来也、阿斯玛之后，才有了坚定的决心。

在预言中，自来也作为选中的引导者，将在生命中的某个时刻迎来重大的抉择，抉择的结果将改变世界的走向。

自来也不知道，做出选择的时刻居然是临死之前。

作为引导者，只有通过死亡才能真正履行并完成自己的使命。

这也是贯穿整部作品的浓重的宿命论思想。

在无比牛X的六道仙人建立忍者世界后，他的两个儿子分别建立的家族，千手和宇智波，就开始了无休无止的争斗。

这种争斗从最开始延续到现在，将在佐助和鸣人的命运对决中达到一个小高潮，会不会结束，还很难说，要看作者未来的心情。

不过从目前的种种迹象来看，这种漫长的争斗会在佐助和鸣人的对决后暂告一段落。

证据1，自来也选择的是世界走向，那么鸣人就是预言之子，是会给世界带来改变的人。

而这种改变，很可能就是终止这种宿命论的争斗。

证据2，宇智波一族的人几乎都死了，只剩下斑和佐助。

即便两人最后都活着，短期内也不会繁衍出更多的家族力量。

事实上，宇智波一族的衰落，在初代火影在世时，就已经埋下了伏笔。

初代火影是一个政治智慧与政治手段无比高明的人物。

根据后人的讲述，初代火影在建立木叶村后主要干了两件事情：分尾兽，解散千手家族。

第一件，分尾兽，是为了平衡各忍者村的实力，使相互之间有制衡，因而能换来和平，但在这里面初代火影耍了个心眼，把实力最强的九尾留在自己村子里。

虽然分出去8只，其他村子每个村子2只，但在“晓”捕捉尾兽的最后，我们发现，尾兽被捉走的村子几乎失去了政治话语权，而拥有最强实力九尾的木叶村，有着绝对的话语权，甚至成为忍界联军的领袖。

第二件，解散千手家族，这绝对是前无古人后无来者、惊世绝伦的漂亮手笔！

本来，千手家族和宇智波家族争雄，其他的忍者们只有看戏的份。

但千手家族解散后，就跟其他所有的忍者融为一体，披上村子利益的巧妙外衣，直接孤立了宇智波家族！

在村子里的人看来，宇智波家族拥有强大的写轮眼，又自成体系，是独立于中央政权的危险势力，所以一定要孤立、要监督。

一来二去，整个木叶村和宇智波家族的隔阂日深，终于发展到要相互除掉对方。

千手家族解散了，但却永远存在；宇智波家族没有解散，但却永远地被从村子里抹了去！

由此可见，初代火影是一个多么可敬而可怕的存在！

千手对宇智波的胜利，是意志对力量的胜利。

我们知道，六道仙人临终时，将力量给了宇智波家族，将意志给了千手家族，从而开启了意志与力量的千年对决。

然而不幸的是，这个故事发生在日本这种强调精神意志的国家里，所以从一开始便注定了千手一族的胜利。

不过，宇智波一族的故事也告诉我们，过分强大的力量也不是什么好事。

如果不能掌控，只会给自己带来灭亡。

事实上，在这个世界里，以及在三次元的世界里，力量都是在均衡中缓慢向前发展的。

太快的会被消灭，太慢的也会被消灭，所以要看清楚形势，不要妄图与自然规律对抗。

初代火影懂得这个道理，因为至今我们仍然能够看到，他坐在龙椅上长发飘飘耀武扬威地要解散千手一族时，嘴角掠过的那一丝狡黠的笑意。

上个月6号，集英社宣布，在《周刊少年JUMP》上连载了十五年的人气漫画《火影忍者》将在11月发行的2014年50号迎来完结。

或许你不是个动漫迷， 但应该也或多或少的听说过“写轮眼”、“卡卡西”等名词。

连载十五年，单行卷日本国内累计发行1亿3000万册，海外销量更是高达2亿册，它在世界的影响 力不言而喻，人们对它褒贬不一，有人因他痛哭流涕，有人对它不屑一顾，但是这绝不是一部仅用“神作”或“烂尾”就可以形容的作品。

1997：　　视线回到1997年，即便《One Piece》已经连载一年，但此时的《周刊少年JUMP》还没从《龙珠》完结所带来销量下滑的泥潭中走出来，维持了二十几年的霸主地位被《周刊少年MAGAZINE》（讲谈社）夺去。

　 　焦头烂额的不止总编鸟岛和彦一人，还有刚大学毕业的岸本齐史。

在1995年以一篇《Karakuri》获得JUMP的“Hot Step”奖后，却发现找不到合适长篇连载的主题，原来准备创作自己喜欢的剑客题材漫画，可看到沙村广明的《无限之住人》后只觉得高山仰止；而魔法题材也 有了《暗黑破坏神》，此时的岸本可谓是“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”。

　　岸本齐史，这个出生于冈山县的70后腼腆男人，因为小时 候太喜欢安达充的《Touch》，毅然在升入国中后加入了学校的棒球队。

与同时代的作者一样，深受鸟山明和荒木飞吕彦的影响，从小就立志成为一名了不起的 漫画家，长大后更是选择了北条司的母校，九州产业大学（美术系）。

私立大学不算繁重的学业，让岸本有了充足的空闲时间锻炼自己的漫画水平，这为日后《火影 忍者》的成功打下了基础。

　　“何不试试忍者这个题材？

”最终，岸本接受了编辑的建议，选取了“忍者”这个此前几乎没有被画过的题材，并在1997年JUMP的增刊号上尝试性的推出了忍者题材的短篇，出人意料的获得好评后，终于，于1999年正式开始了《火影忍者》的连载。

1999—2000：　 　与许多漫画一样，故事选择了一件相对独立、简单的事件来开篇——波之国任务。

木叶忍者村三个刚当下忍的小鬼头，漩涡鸣人，宇智波佐助，春野樱在一位实力 高超的上忍卡卡西的带领下，保护老大爷达兹纳回波之国，在任务过程中，与反派雇佣的流亡忍者桃地再不斩与他的同伴白展开交手。

　　《火影忍者》中的忍者不仅有自己的日常生活，忍者村更是构成了一个国家的主要战斗力和经济来源，各个忍村的首领称之为“影”，其中木叶忍者村的首领叫做火影，此外，各个村皆有上忍，中忍等各种阶级。

　 　这么多强大的存在，但故事的主人公，漩涡鸣人却是个吊车尾的(注：闽南话，源于早期引进火影的台湾东立翻译，意思是最后一名或者拖后腿的)——在忍者学 校考了三次毕业考都没通过，连最简单的分身术都不会用，在出场的第一次亮相竟然是色诱之术(他独创的色情忍术)……而由于他体内封印着九尾，从小被众人视 为怪物而被孤立，没有朋友。

更由于父母早亡，极度缺乏关心与认同。

关于他的回忆，大多是灰色，落寞的基调。

可就是这样的一个黄毛小子，在第一话中就宣称自 己要超越历代火影并继承火影这个称号。

　　看看岸本的历史就会发现，这个喜欢拉面的少年在高中时期成绩非常糟糕，门门飘红，长期吊车 尾……鸣人俨然就是他的翻版嘛！

不出色的成绩使得他只能上一个普通的大学，但这丝毫没有动摇他从小的理想——做个了不起的漫画家，事实上他通过自己的不懈 努力也的确做到了。

不过鸣人悲惨的身世并不是翻版，而是因为创作时岸本单身的缘故。

　　值得一提的是，最初设定中，卡卡西是个冷峻的上忍。

对了，名字也不叫卡卡西，而叫“绘木”。

还好，在编辑的建议下，岸本并没有采取这种设定，这才有了今日我们所看到的这个眼神懒散，“在人生之路上迷路了…”的中年大叔卡卡西。

　 　尽管开篇的故事并不复杂，但是岸本多年来为梦想的剑客漫画所积累的战斗绘画技巧完全体现到了火影忍者当中，对多角度分镜的运用以及细节的刻画，使得漫画 中人物使用忍术进行决斗时的快节奏显得异常流畅。

而独特的战斗系统也使人热血沸腾，“水遁•大瀑布之术”、“秘书•冰晶魔镜”等等人数，使得忍者的战斗不 再是潜伏在暗处的小打小闹，变得也可以像魔法师斗技一样华丽。

　　此外，桃地再不斩与白的羁绊也赢得了读者的眼泪，这种羁绊的表现手法被贯穿了整个火影，在岸本笔下，所有人物都是活生生的人，他们有着自己的感情，有着不为人知的过去，即便是反派也有着自己的信仰，有着想要守护的东西。

2000-2002：　 　步入新世纪，火影连载的第二年，凭借波之国任务章中精彩的战斗，独特的设定，火影击败了同期的众多漫画仅以微弱的劣势败于《棋魂》登上了人气榜的第三 名，单行卷也顺利发行，这样的成绩对于一位刚出道的漫画家已经算是很好了。

在竞争激烈的《周刊少年JUMP》站住脚后，岸本终于可以大展拳脚，去铺开构建 宏大的忍者世界了。

　　波之国归来后，两年一次的中忍考试如期举行，木叶村的其他下忍也悉数登场，其中来自砂忍的恶魔——我爱罗最为突 出。

本次中忍考试的背后隐藏着一场阴谋，S级叛忍，传说中的三忍之一大蛇丸联合前来参加考试的砂忍村策划了木叶毁灭行动；而在暗中，大蛇丸也觊觎上了佐助 的肉体作为他转生的容器。

　　时至今日，包括许多不喜欢火影的人都认为中忍考试是火影最有魅力的地方。

为了成为中忍，来自各国的下忍们需 要经过层层考验——不仅是实力，还有智谋，勇气等各方面的考验。

无论是吊车尾的鸣人击败同期最强日向宁次，还是鹿丸构思精妙的影子模仿术，中忍考试中的每 一场战斗都非常精彩。

当年估计不止我一人想过，上忍考试会是怎样？

可惜非但没有上忍考试，鸣人至今还未成为中忍。

　　言归正传，中忍比赛进行到一半，大蛇丸的木叶毁灭计划开始，场内，他与三代目火影展开生死对决，村子里有埋伏已久的砂忍和音忍，村外，则有暴走成一尾守鹤的我爱罗。

　 　一番苦战之后，最终改变了我爱罗的是鸣人。

鸣人与我爱罗，寂寞的光与影。

与鸣人相似，我爱罗从出生起就作为被利用的工具，母亲因为自己的出生而死去，还 把一个"爱"字，印刻在了我爱罗的额头，永远只爱自己只为了自己而活着的修罗；父亲则把他作为一件确保砂之国地位和实力的战争工具而看待；而自己信任的舅 舅夜叉丸的背叛让他不再信任任何人……种种一切，让我爱罗成为了一个怪物。

　　但是，两人形成的性格却不尽相同，性格即命运，两人的命运 之路最终相会。

鸣人通灵出文太，压制住了我爱罗体内的一尾守鹤。

而人生中的第一次失败也使得我爱罗反思自己人生的意义，懂得了同伴的重要和人性的光辉，这 一刻起，我爱罗终于变成了一个人，从一个极端的怪物中蜕变了回来，重新定位了自己存在的价值。

　　作为第一部中岸本自己最喜欢的镜头，我爱罗与鸣人的战斗充分体现了第一部的主题“一个人会去认同另外一个人”(岸本语)。

　　另一边的战斗，三代目火影最终为了封印大蛇丸而牺牲，木叶毁灭计划，终结。

2002-2003：　　木叶毁灭计划失败后，满目疮痍的木叶百废待兴，首要任务则是需要找到下一任火影，为此，自来也带着鸣人去寻找另一位三忍——医疗忍者纲手；而被三代目用“尸鬼封尽”封印双手的大蛇丸也前来寻找纲手请她为其治疗。

冤家路窄，三忍终于爆发了大战……　　翻开第四话的扉页就会发现，三忍的构想是从创作最初就存在的。

　 　自来也、大蛇丸、纲手三个名字均来源于30年前的日本民间故事《儿雷也豪杰物语》。

其中儿雷也(自来也)是一名可以召唤巨大蛤蟆的忍者，他是九州岛的一 个强大部落的继承人。

儿雷也爱上了纲手，一个善于操纵蛞蝓的美丽公主。

而他们在故事中的对手则是大蛇丸，顾名思义擅于召唤毒蛇，并曾用毒毒害儿雷也、纲手 夫妇。

　　与此同时，火影第二部的主线——“晓”组织也随着宇智波鼬的归乡浮出水面。

俊美的脸庞，高超的实力，比卡卡西还要神秘的万花筒写轮眼——“天照”，“月读”……宇智波鼬一出场便聚集了大量人气，他的出现也揭露了佐助复仇的原因。

　 　宇智波一族的创作大量借鉴了日本古代传统神话。

天照，月读是日本神话中的神明，须佐能乎，伊邪纳岐也有各自的来历。

而且可以确定的是，《火影忍者》在某 些方面借鉴了富坚义博的《幽游白书》，关于这一点，岸本齐史在与富坚义博的对话中谈到，影分身的想法源于《幽游白书》中朱雀的暗黑妖龙阵，而宇智波鼬的 “天照”则借鉴了《幽游白书》中飞影的魔界黑火焰。

　　当年由于挖了“晓”这个坑，群众热情很高，关于“晓”首领的猜测充斥着各大论坛，其中呼声最大的竟然是四代火影的说法。

2003-2004：　 　因为一族仇恨，未能敌得过内心黑暗的佐助最终选择投奔大蛇丸，以寻求力量；而为了不让大蛇丸得到佐助，战后缺乏战力的木叶一方则无奈派出了几位下忍—— 鹿丸，鸣人，宁次，丁次和犬冢牙执行夺还任务。

在夺还过程中，木叶的忍者们与前来接驾的音忍五人众发生了激烈战斗，几位年轻木叶忍者的表现没有令我们失 望。

　　佐助，应该说是全作中最难把握的人物了。

佐助这个名字来源于日本战国时期真田十勇士之首的猿飞佐助(这同时也是三代目父亲的名 字)，并且融入了《龙珠》中贝吉塔的形象，冷酷，追求暴力，这足以可见岸本对佐助的重视。

创作之初的佐助被定位成与鸣人形成对比，而后期岸本让他变得越来 越邪恶。

你说他不好？

他其实只想完成自己的复仇，你说他好？

他的追求总是给别人带来麻烦。

总体来讲，岸本对他的评价是“单纯”。

　　在与 音忍五人的激战中，除了鸣人，诸如鹿丸，小李，犬冢牙，丁次，宁次等配角也都得到了很好的刻画。

小李华丽的“木叶旋风”闪亮救场，让读者对这位努力的天才 充满了期望。

很遗憾，后期不知是由于剧情需要还是岸本的功力缺失，第一部中这些人气很高的配角几乎没有太大的表现，难道真的如岸本在接受访谈中半开玩笑讲 的那样，“小李？

小李不需要成长。

”　　夺还战最后的舞台——终结谷，这个木叶两位创始人千手柱间与宇智波斑展开大战的地方展开决斗。

在 天台时，鸣人和佐助发生了冲突，鸣人要佐助戴上护额，佐助嘲笑鸣人没本事弄伤我的护额。

在终结谷之战中，鸣人拼尽了全力，终于在佐助的护额上划了一道伤 痕，然而最后的结果却和护额上划了一刀的叛忍类似。

鸣人碰到了佐助的额头，佐助却成为了叛忍。

　　最终鸣人没能带回佐助，任务失败了，庆幸的是并没有同伴死去。

鸣人跟着自来也开始了修行旅程，其他人也都开始了各自的修行。

带着对“晓”的无限好奇，第一部完结了。

2005-2007：　　随着第一部在终结谷之战中结束，火影也在2005年逆袭海贼取得当年JUMP第一。

如此高的人气，第二部疾风传自然是备受期待。

读者的胃口被吊得越来越高，甚至连大蛇丸都不如第一部最后那几个朦胧的身影诱人——读者想看实力更强的“晓”。

　 　于是，在漫天的黄沙中，赤砂之蝎与迪达拉登场了。

在第一部中还算高手的我爱罗此时已经当上了第五代风影，却被迪达拉几下就收拾了。

而赤砂之蝎——这位与 岸本同一天生日，同年纪的叛忍一出场更是足够吸引眼球——砂之国的天才傀儡师，将勘九郎玩弄于股掌之间，拿三代风影制成人傀儡……甚至在TV动画版中，他 还拥有一具带写轮眼的傀儡。

　　战斗的另一方也很有意思，除去木叶派来的外援们，面对强敌蝎，砂忍请出了他的奶奶，隐居多年的砂忍元老级顾问千代婆婆。

与之配合的，不是刚学成归来的鸣人，而是被淡忘了很久的小樱……　 　说道小樱，无论是JUMP官方的人物投票还是民间的讨论，春野樱都不是很受欢迎，甚至在创作伊始，编辑，助手们一致认为小樱这个角色从外表到个性—— “一点都不可爱”。

或许是因为岸本的女朋友正属于春野樱这个类型的(大家可以猜猜前女友是谁)，岸本却很喜欢这个角色，对此的解释也很有意思：谁说漫画中 的女性角色就一定要可爱啊！

　　在与赤砂之蝎的决斗中，小樱不再是那个只会躲在别人身后的爱哭鬼了，亲得纲手公主真传的她这次表现的足够女汉子：一拳打碎蝎的傀儡外壳，用爆炸符驱逐毒气，舍生帮千代婆婆挡下蝎的最后一击……充分贯彻了她的忍道“勇气”　　遗憾的是在这之后，小樱再无出色的展现，这可能与岸本不擅长描写女性有关系，小樱向佐助表白的一段就是他与别人合作的。

当2012年两位日本的女粉丝问岸本小樱下面会怎样时，得到的答案竟是“小樱，嗯…嗯，我忘了。

”　　接下来的战斗中登场的是不死二人组角都、飞段。

如果说赤砂之蝎仅仅是强悍，那么不死二人组则是无解了——打不完的角都，打不死的飞段——角都有五颗心脏，这意味着需要杀死他五次，而信仰邪神教的飞段竟然拥有不死之身。

　 　由于情报的缺失，三代目之子猿飞阿斯玛不幸死于飞段的诅咒下。

飞段、角都的名字来自于将棋中的飞车和角行，而此外阿斯玛在与鹿丸下棋的时候说过自己是银 将，而鹿丸是桂马。

角行和飞车走法和国际象棋里面的车相同，都是横冲直撞的类型的，显然，岸本设计他们为有勇无谋的形象。

银将是冲锋陷阵的类型，桂马的走 法则比较灵活。

阿斯玛的将棋其实就宣告了战斗的结果：跟角都和飞段打势均力敌的正面战斗是没有任何意义的，桂马行走灵活，必须要靠鹿丸的战术来完成狙杀。

　 　“唉，我本来想随便当个忍者，随便赚点钱...然后和不美又不丑的普通女人结婚，生两个小孩，第一个是女孩，第二个是男孩。

等长女结婚，儿子也能独当一 面的时候，就从忍者的工作退休……之后，每天过着下将棋或围棋的悠闲隐居生活……然后比自己的老婆还要早老死。

”相信许多人和笔者一样，因为这段经典独白 喜欢上的鹿丸。

与热血漫中一贯的斗志昂扬的形象不同，这个智商高达200的天才从出场就没什么斗志，总在抱怨麻烦，但是为什么喜欢他呢？

不仅因为他的聪 明，而且他足够真实。

我们可以在他身上看到自己的影子——不敢拼上性命，但是到了关键时候绝不退缩。

　 　从不死二人组之章的战斗中，我们可以隐约看到岸本在向他喜爱的大师们致敬。

鹿丸将飞段引入事先挖好的大坑，这与《猎人》中他最喜欢的战斗——贪婪大陆章 中小杰奇犽VS炸弹魔肯斯鲁有异曲同工之妙。

在鹿丸与飞段战斗的最后一刻，阿斯玛的幻影出现在鹿丸身后，两个人同时将烟头丢向爆破符，这样的手法是否让我 们想到当初在沙鲁一战时，悟空与悟饭合力发出的那记冲击波呢？

2008：　　随着剧情的深入，晓组织浮出水面，面对未知 的强敌，自来也只身一人潜入雨隐村，与他当年的弟子，如今晓的首领佩恩展开较量，为了弄清佩恩的真实身份，自来也选择以死换取情报；与此同时，经过历练后 的佐助实力大增，吞噬了大蛇丸并召集了自己的行动小组“鹰”，他与鼬的恩怨也到了该了结的时候了，而鼬因为隐藏多年的秘密选择故意输给了佐助。

　　这一年，自来也与宇智波鼬相继离我们而去。

　 　尽管这两个角色性格迥异，也无太多瓜葛，但这样的安排并非无意之举。

从实力进步的角度看，自来也才是鸣人的师傅；而鼬的登场，直接促使了佐助奔赴大蛇丸 寻找力量。

另一方面，正是由于自来也和宇智波鼬的保护，鸣人佐助才得以顺理成长。

而同年死亡，更是一个成长的分界点——这意味着你们不再是需要被人保护的 小鬼了，你们要独当一面，独自面对自己的未来了。

　　随着鼬的死亡，他的秘密也终于大白于世。

当年宇智波一族叛变前夕，为了保护村子免受 战乱，也不想让宇智波一族背负污名，他接受了木叶上层给予的将宇智波一族灭族的任务，独自一人背负灭族的身份，而唯一的条件，则是留下他最心爱的弟弟佐 助，为了让佐助在自己死后可以独当一面，他选择隐瞒真相，让佐助在憎恨中成长。

这样的真相不仅让佐助感到震惊，也让读者感到动容。

　 　正如日向一族宗家分家的存在体现了东方的宿命论，宇智波鼬则是个典型的希腊式悲剧英雄——“主人公往往出乎意料的遭到不幸，由不幸进而演变为悲剧，悲剧 的冲突成了人和命运的冲突”。

8岁开写轮眼，10岁升中忍，11岁加入暗部，不仅身为天才，鼬还拥有火影般的视野，就是这样一个近乎完美的人物，命运偏偏 喜欢跟他过不去，家族与国家的冲突，让他一个人背负起了木叶的黑暗面；为了保护心爱的弟弟，直到临死一刻他才得以露出笑容。

　　当初岸本 在设计鼬与佐助的羁绊时，原型不是别人，正是他与他的双胞胎弟弟，岸本圣史。

两兄弟从小都热爱漫画，可岸本圣史从小就被哥哥抓来当助手不说，直到现在也经 常跑去给忙得快不行的哥哥帮忙，虽然自己也时常有工作要做，但只要岸本齐史一个电话，只要手里的进度不是太急，都会先搁下跑去给哥哥帮忙。

与作品中的佐助 一样，生活在哥哥的阴影下——圣史被提起时的前缀仍是“岸本齐史的弟弟”，哥哥的大作已经在《周刊少年JUMP》上连载多年了，而自己的《666撒旦》仍 然只能在其它杂志上连载。

这种郁闷只有当年尚未画《死亡笔记》的小畑健可以体会了吧。

　　至于许多读者不能接受宇智波鼬与自来也的死，岸本则很意味深长的表示 “火影不是少女漫画…是少年漫画”。

2009-2010:　　“晓”中的成员大部分都已经死去，尾兽收集也只剩下八尾与九尾；另一方面，自来也的战死让鸣人悲愤不已，为提升自己鸣人进入妙木山修炼仙术。

一场大战不可避免，最终，佩恩先找上门来——不仅为了找到鸣人夺走九尾，还要摧毁木叶……　　尽管诸如木叶丸干掉一个佩恩，鸣人用嘴遁说服了长门之类的情节遭到诟病，但是从客观上来讲，到了木叶毁灭战这一章节，岸本无论从画面设计还是节奏把握上来讲，相比较刚出道时已经有了质的转变。

　 　早期的火影线条略显凌乱而且有冗余，而越往后，线条变得越发简洁有力，这一点可以由主角的服饰上看出来，人物结构也越趋合理。

早期的战斗分镜多大量运用 细节描写，到了这一时期，手法变得多样化，如镜头的远近推进，多视角的切换。

在大画面的绘画上，一直是岸本的强项，无论是对空间的平衡感还是人物背景的透 视关系都有着很好的把握。

　　而从节奏的把握上来看，喜欢看电影的岸本是把这场战役当做一部来电影来处理的，先是佩恩突然来袭木叶陷入骚 乱，陆续察觉到的忍者们纷纷投入战斗，而故事真正的主角鸣人并没有立马出现——被团藏用计困住了。

卡卡西“战死”，纲手耗尽全力……木叶一步步陷入危难， 就在佩恩的神罗天征后，鸣人登场。

整场战争的节奏相当紧凑，张弛有度。

　 　佩恩这个人物的存在，更多的是一种意象式的——破碎的晓袍正是袈裟的形状，其实这是岸本齐史的安排，英文单词“Pain”代表痛苦，佩恩正是深入苦难的 苦行僧。

当佩恩漂浮在木叶上空准备神罗天征时，飘动的袍摆，张开的双臂，藐视一切的眼神，他自认为上帝。

这不禁让人联想到《创世纪》中的大洪水，因为人类 充满着暴行，劣迹，上帝计划用一场大洪水消灭所有恶人——这与佩恩的思想是吻合的，他要让世间感受痛楚。

而佩恩出场时的宗教音乐，身上插满了黑棒的长门类 比耶稣受苦也映证了这一点。

　　还好，长门最终相信了鸣人这位诺亚，并用轮回转世之术复活了他杀死的所有人(自来也未被复活是因为尸沉大海由于水压太大已损坏)，原来准备就此别过的卡卡西，也架不住读者的要求“复活”了。

2010-2014：　　2010年，火影忍者单行卷发行突破1亿册。

　 　随着铺垫的全部结束，火影也迎来了最终章忍界大战。

佩恩死去后，“晓”的幕后主使，面具男走向前台，与药师兜一起发动了第四次忍界大战。

因为有了共同的 强敌，五大国不得不连手作战，成立忍者联军与之作战。

忍者联军这一方，除去我们熟悉的木叶十二小强，卡卡西、阿凯等人，还有其余各国的精英。

而反派这一 边，主要战力则是药师兜秽土转生出来的一干曾经出现过的大人物。

　　早在与三代目交手时，大蛇丸就使用了秽土转生召唤出初代火影与二代火影。

这一次的秽土转生虽然数量大大增多了，但很可惜，品质很糟糕。

　 　阿斯玛，再不斩，赤砂之蝎……这一连串熟悉的名字本应让读者感到兴奋，不仅如此，山椒鱼半藏(三忍的称号正来源于他)，雾忍七人众，金角银角兄弟这些传 说中的怪物们也复活了。

但是，对比一个鬼鲛可以贯穿大半个火影，这些角色大多数只走了个过场，甚至有些尚未战斗，就被以嘴遁的形式制服。

　 　2014年1月18日，岸本齐史的父亲岸本宪史去世。

不知是巧合还是有意，而在接下来的两个月中，火影接连出现两场关于父亲的戏份——664话四代目救 鸣人，668话凯的回忆中的父亲。

不同于大部分漫画中对亲情的淡化，火影中无论是鸣人父母死前的遗言，还是阿凯父亲对他的劝勉，都显得十分温情。

　 　到了忍界大战的后期，火影最终的谜团也揭晓了，面具男原来是宇智波带土，宇智波斑入阵，历代火影复活并参与战局，就在宇智波斑成为六道仙人不久，又被黑 绝暗算——“螳螂捕蝉，黄雀在后。

”这一切其实是六道仙人的母亲，大筒木辉夜的阴谋；而复活后的辉夜姬没撑几画被佐助与鸣人连手封印……似乎进展的太快 了？

总体来讲，失控的节奏，粗放的线条，无厘头的剧情……进入忍界大战章的火影质量开始走下坡路，被粉丝们称为“烂尾”……最后的话：　　写这篇文章时，鸣人与佐助正在进行最后的对决，火影离完结还有两话。

按照最初的设想，应该是有第三部，第三部将会描写鸣人当上火影后的故事，但可惜如今怕是看不到了。

　　当被记者问到完结后第一件想做的事，岸本回答“应该是补度蜜月，已经迟了十年了。

”看到这句话，不禁泪目。

十五年的连载，陪伴我们由少年走向成年，尽管有着各种各样的遗憾，但仍是感谢岸本，创作出如此精彩的《火影忍者》，让我们拥有了一个独一无二的忍者梦。