首先,我想不谈论电影里男女这点事情,说来说去无非就是这样,上升到道德,更是没有意思.该怎么就怎么,对于我来说尽量去做正常人,平常心.不妄自菲薄也不哗众取宠.但是我还要猛推荐这片.故事还是那个故事但是要看是谁导的.我边看就一直在想,彭导如何将这个故事讲好,特别是看到一半的时候,在我几乎笑晕过去的时候,我就更加的好奇他如何将这个故事首尾.导演布局流畅,结尾既在意料意外又在情理之中.并且在小细节上把握到位.恩!充满了他的捉弄,戏谑.满分!把故事讲好,还讲的好笑,其实是一件特别高级的事情!而且我觉得彭他其实讲的是另外一个故事,他在对一个过去的时代的怀念和追悼,各种经典的桥段和隐语,好象都在提醒你,租车的牌照还给了一个特写,哈.我喜欢充满聪明的导演,更喜欢他们把他们的聪明才智得瑟出来.对于我们这代从小看港片张大的人,对于港片有很浓的感情,而且是多么的高兴,港片又出了个好的导演!
我最近越来越觉得,一个会“玩”的艺术家一定是个好的艺术家——说穿了,艺术不就应该让人愉悦吗?
虽然我至今看到的彭浩翔的所有电影都只是在玩同样的路数,但毕竟只是了三部,还没到厌倦的地步。
而这三部电影实在太对如今年轻人的胃口了!
在这个比以往任何时候都更开放更流动、实质上每个人的生活空间却越来越狭小越来越封闭的时代里,年轻人们丰沛的想象力和生活激情在乱七八糟的信息轰炸下到哪里去发泄呢?
磕药有害身心健康,滥交损人不利己,写书到头来一堆剽窃,好不容易唱个歌吧,居然整出来一个超—级—女—声!
好吧,既然这些都不行,还能如何聂,只能自娱自乐了。
彭浩翔生动地用摄像机告诉了我们新时代年轻导演是怎么自娱自乐的:面对池塘,我们要高唱“大海啊大海”;面对假山,我们要长歌“泰山其岩岩”;面对行色匆匆从地铁里涌出的人群,我们要退据墙角按剑观望,因为“各路好汉均已到场,这里马上就要举行武林英雄大会”了!
我这样说决没有骂彭浩翔是疯子的意思,事实上我们平时就是这样做的——部分是周星驰的功劳,部分是日本卡通的功劳。
就拿暗战男女来讲,它的基调就是严肃。
《买凶拍人》实践的是马丁·斯科塞斯的艺术理念,《AV》是向70年代香港有志一代的致敬,而《大丈夫之暗战男女》简直就是抗战主旋律电影。
谁说偷情只是休闲娱乐?
那就是一场战争。
九叔为了掩护战友撤离,独自留下来与敌人周旋,最后被丧心病狂的敌人惨无人道地关进与世隔绝的监狱,连色情杂志和艳情片都不许看,不让接触最新的革命进展。
然而我们勇敢的九叔坚贞不屈,誓死不供出战友的名字和党组织的秘密。
为了告慰同志,天叔带着剩下的同志继续他们的革命事业,把婚外偷荤进行到底。
在这个过程中,革命队伍一度出现内部信任危机,但是最终还是被与生俱来的阶级感情战胜了。
值得指出的是,片末作者告诉我们,敌人内部也是有朋友的,一定要善于拉拢一切同情革命的力量,才能更好地达到革命的目的。
相信以彭浩翔一贯的“片末明志”的风格,这样高的立意正是全体主创人员的心声吧。
按我以往那种充满亚硝酸盐般陈年腌菜的口味,我一定认为艺术就该正经八百,都像古典作品一样用词典雅,结构严整,立意高洁。
然而时代在变化!
现在我越发欣赏一种全新的态度:海纳百川。
我们很容易陷入成俗偏见,把某些东西定义为下贱,然而垃圾也可以做成宝,废物也可以用进自己的作品,这些都是天公地道的事情。
《大丈夫》里我们看到了电玩、鬼片、色情花边、小题大做、鼻屎比附五岳,等等等等。
这就是好玩的力量,虽然深刻完全顾及不到,而且还很可能非常牵强,但是那一跳一跳的触感,就是叫人心情舒畅。
我当然很喜欢每一格镜头都有内涵、迫人思索的电影,但是万花筒同样也是一种享受。
总而言之,彭浩翔的浮夸跟我在bbs上的风格很神似。
就冲这一点,我定义它为我大学灵魂状态的代言人之一。
男人为了推动社会的进步,发动战争,改革,阁命,正变……其结果是3/4的正向作用都被女人消耗了。
--写在前面(总觉得这四个字是废话)我看电影有一毛病,如果是自身气场比较厚重的导演,比如陈凯歌的《黄土地》,张艺谋的《红高粱》。
日后就会不由自主的把导演影片标签化,以至于后来的《无极》和《满城尽带黄金甲》面世接受不了,从此对其嗤之以鼻;如果是比较鬼马,灵气逼人的导演,比如彭浩翔,日后就会不由自主的把影片导演标签化,哪怕是肥皂剧,也会津津有味的斟酌这个胖子在里面添加了多少彭氏的奇技淫巧。
近期才开始恶补彭浩翔,都怪最早看的是《伊莎贝拉》,彭浩翔转型的分水岭,觉得这个香港新锐导演不过尔尔,闷骚,软色情,小情调……过了好多年才捡起来《买凶拍人》,相见恨晚,惊为天人。
然后是《大丈夫》《破事儿》《青春梦工厂》。
很多人诟病彭浩翔叙事不够宏大,立意不够深刻。
我倒觉得彭浩翔是故意而为之,通常都是先顶个大帽子,故作姿态,然后就是他一个人对生活理解的碎碎念。
说好听点是以小见大,见微知著,说不好听点是高飞低走,耍小聪明。
彭浩翔依然彭浩翔,我彭浩翔就是擅长讲一些破J8事儿,不对,是破B事儿。
算了算了,其实是一回事儿。
《大丈夫》这次开始用黑社会的模子,江湖义气,团队精神,帮派角斗……有人说彭胖子是恶搞,商业化的结果。
我倒觉得这是彭的一贯风格,彭胖子始终在强调的是生活最猥琐,琐碎的东西:杀手也要还房贷,导演也会潜规则,美女也会便秘……谁也别装B,谁也别有神秘感。
“两慧”看似多么庄严肃穆,没准关起门来这帮大佬就会勾肩搭背,插科打诨。
“咋的了,老江?
”“最近吧,跟小宋有点力不从心了。
”“整点‘蚁力神’吧,一般人我不告诉他。
”有人高高在上,是因为其他人都跪着。
彭胖子在《大丈夫》里又开始无限拔高,夫妻之间勾心斗角,情杀,小三之类的情节没意思。
干脆来场阶级斗争,什么龙头,内鬼,蹲苦窑的老前辈,兄弟之间的惺惺相惜统统参上。
末了,那粒刚刚消化的伟哥还是用来解决人民内部矛盾了。
然后再更加有热情的投入到下一次的拼杀中。
昨天晚上冷组一对很可爱的小夫妻拉人气比盖楼,谁输了谁洗碗。
有人骂他们是傻逼,有人骂凑热闹的是耍猴的。
结束后男猪脚一个答谢帖很彭浩翔:“我们也会去泡吧,去夜店,去爬山看日出。
生活中需要故意制造一些碰撞。
以免在漫长的日子里互相冷伤害。
”不定性,不收心的男人会说:“爱情是婚姻的坟墓。
”青春消耗殆尽,不甘心的女人会说:“如果爱情是婚姻的坟墓,那么没有婚姻,爱情将死无葬身之处。
”奉这个奉那个成婚,然后开始心痒痒的男人会说:“爱情是婚姻的坟墓,必将忍受漫长的尖尸。
”任然抱有幻想的女人会说:“就算爱情是婚姻的坟墓,也会是人鬼情未了。
”明眼人彭胖子是这么说的:“爱情是婚姻的坟墓,那么何不在同归于尽前痛痛快快的互相屠戮?
”
下午看了《大丈夫》,还是有些吃惊的,别人称他鬼才也是有理由的。
我看的是有导演和编剧阐释的音轨版。
偏是能把很无聊的事情讲得有滋有味,你会期待导演给这样一个故事什么样的结果,会想看到最后,不会半途走人。
他07年的新作品已经开始进行中,比较地期待。
终于我也有这种等候别人作品的感觉了。
看过Peng Hao Xiang的几部片子到这一次《Men Suddenly In black》的黑色幽默呵呵 我不得不叹服 他的确是个天才影片的故事其实很简单 四个男人出去滚 然后老婆们出去抓所以这一次Director Peng也用上《无间道》台词 桥段 摄影手法。。。
似曾相识 却将搞笑夸张发挥到及至 含而不露包括从头至尾的伏笔 和 首尾呼应已经习惯了他的那种风格 到最后送你一个extra透露一点或者留给你一点遐想空间由此不枉他的黑色幽默源于生活 高于生活是搞笑而又不仅仅是搞笑难怪 人人都爱Peng Hao Xiang
很好的片子!搞笑的部分自不待言,可以看到很多港片经典的影子,从头到尾对<无间道>的模仿,神秘紧张的情节,环环相扣,十分精彩!一部成功的黑色幽默电影,彭浩翔的确没让人失望.每一个桥段下都似乎有着比表面的搞笑更深的故事.男人与女人的"猫捉老鼠",丈夫与妻子的情感纠葛,让人在大笑切紧张之余又多了一些唏嘘.婚姻的智慧,成年人的情感尽在那一个神秘的简讯中"太太们在楼下,速走"结尾处让人不由得连连击节称赞.
要想出震惊别人的主意,然后不惜一切代价地将之呈现在他人面前。
——彭浩翔一如 悬崖之上与追虎擒龙的底牌 共产党可以不顾自己一双幼儿流浪干革命 黑社会老大的阿卡流斯脚跟却是为了家人斗狠背叛搏命 从 春娇与志明开始 就喜欢上了他 彭浩翔 一位从小就爱电影的偏颇人活了这么久 把人性人间喜剧悲剧看透 就问片中演员:拍这样的电影 你们不笑场 好功夫[捂脸][天啊]节日 会看平日不舍得多看的文字 电影 也会看这样从头笑到尾 想象力与现实 神马统一“杰作”[捂脸][呲牙][偷笑]港影难道就是针对大陆一本正经的血统才有的灵感吗?
[撇嘴]老谋子 下次咱人性点 爹娘不可以一块闹革命 不舍昼夜 没有人性推荐大丈夫 笑抽的节奏 做男人不易 且行且珍惜[呲牙][捂脸]
“大丈夫一生要经过艰苦磨练共多少大丈夫一生要几次落魄失望与心焦”《大丈夫2》已经上映,不过我颇犹豫是否去看。
香港市道就是这样,一部电影一旦大卖,续集就接二连三地涌出来,水准往往每况愈下。
如果第一集还可说是甚有特色,续集则完全是商业化的结果,通常就没什么看头了。
第一次看《大丈夫》,笑得眼泪都直飙,其时《无间道》正热播不已,电影里刻意模仿江湖片桥段的调侃:老公偷腥好似黑帮走私,老婆捉奸犹如警察捉贼;江湖大佬原来是小男人滚友,敌我追捕不过是夫妻斗法。
雄心勃勃的偷食任务最终沦为悲壮的Mission Impossible,尤其与记者巷战,以相机水龙为枪那一幕,笑果极佳。
第二次看时,却看出了一丝心酸。
这电影里的笑料和调侃,就像偷食男人们突然穿上身的黑西装一样,是一种掩饰,真正要调侃的,大概是现代男女的夫妻和婚姻关系吧。
“食色性也”,孔夫子如泉下有知,必佩服自己如此远见,千百年前就铁口断出了二十一世纪饮食男女的生活重心。
在四个男人外出偷腥的过程中,处处可见这么一个食—色—性的循环:首先必带女伴去和吃有关的地方(餐馆、咖啡厅、茶馆),然后去声色(娱乐)场所调情(如电影院、舞厅、海边等),最后便渐渐入港,可以办“正事”了。
如果节省时间,直接跳到“性”这一项,不免有些不入流。
——咳,扯得远了。
在男女关系如同快餐的年代,要每个人都安安分分长久守在一座围城里,也许真的不太容易。
老实的不过写写博客,传些绯闻解解馋;那爱吃腥的少不免四出打野食。
四个烂滚的男人,居然各有大条道理:或想重温以前的放荡不羁,或腻味了一成不变的婚姻想求点改变,或被多疑老婆所逼破罐子破摔,或想体验“生活”;乍听令我嗤之以鼻,细想却觉得,也许真有各自的辛酸,一只巴掌拍不响,一段婚姻如果出了问题,通常不会是单方面的原因,有时候甚至无关对错,只是近乎本能的纠缠。
如果人类生来带有原罪,那么夫妻间的战争,说不定也是与婚姻俱来罢。
讽刺的是,在电影里,整天叫嚣要出轨的男人始终停留在“想而不得”的阶段(当然并非自愿),真正有外遇的,反而是太太团中的一员(阿娇太太接的那一通来电,精彩之极,暗示她原本的泰国之行远不止拜佛那么简单)。
谁是兵?
谁是贼?
或者真如“无间道”般,到了结局也不容易分解。
说到底还是郭太太老辣,从一开始就并非真的想撕破脸闹离婚,大张旗鼓地捉奸不过要给男人一个下马威,让他至少老实一段时日,而暗传速逃短信,放老公一马之余,也叫他知道,自己是心中有数。
正如那刚刚结束上半场的球赛,双方战成一比一平手,可说是各擅胜场,其实还是太太领了上风。
男女之间的暗战,还有得继续哪。
有趣的片,也看過"公主復仇記",彭浩翔總好像有點虎頭蛇尾似的,無論劇力和笑料也是前半部份較強,而出人意表的結局很好,會讓戲不在完結的一刻便完結了。
哈哈,很後現代呢!
就是那種很"正式地遊戲"的感覺使人感到很有趣,還有把經典諧謔化。
例如把無間道的經典拜入黑社會的場面重現,把背妻偷歡放大至偷運軍火似的嚴重,把"嫖客逃避記者相機"描畫成槍林彈雨的場面,並設定成電玩槍戰的畫面模式--記者一邊努力拍下他們的照片,他們要閃避,並以水喉向他們噴水還擊;不以戰爭畫面反以電玩槍戰作比喻,狂歡化的意味更強。
但彭浩翔那種是幽默,雖然有些太冷僻,沒太多人懂笑,就例如那個太太怕不准外出的丈夫連家裏的菲傭也不放過,便把女的都換成男的,於是杜文澤說:"阿九叔賭馬而已,又不是練馬師!
",我也過了數秒才反應得過來他是在調侃那個在家裏強暴菲傭的練馬師;但大部份如"唔賭唔知時運高,唔嫖唔知身體好”便很逗了。
又是"偷食"不過這次是由彭浩翔演義當然不乏一貫的惡搞和黑色幽默"偷食"這個話題這的是被人津津樂道男人是不是總會覺得偷食是理所應當而女人總是在不停的猜疑 不停的搜集所有蛛絲馬迹退一步海闊天空大家都多爲對方著想一些 多一些溝通有些問題是可以避免的PS:最愛阿葛的非常客串表演真的是見到他就忍不住會笑..."今晚去我度睇相咯.."hahahaha...
画面很美,有日系温情片的风格。但是女儿让人不太舒服,零帧起手,十分突兀,可能渐冻症确实不好演,再加上剧情破碎承托不了该有的煽情,很多地方尬到连郭天王都接不住... 但旁边的观众一直在流泪... 就很难评... CinemAisa荷兰首映
很普通的片子,而且一直在煽情,煽得观众都有些疲劳了,但是最后那下还是力量非常强大,当女儿意识到他们其实曾经也是有过很大牺牲之时。不太理解片名为啥叫无名指,或许那是女儿最后能动的手指吧。奶奶的角色很有趣,哪怕在最后关头也显得在消极中那么积极和快乐。 2025-8-25看
6.4.温情家庭片,主要还是看新老演员的表演。郭富城演落魄父亲的角色已经驾轻就熟,哭戏说来就来没压力;鲍起静贡献了最感动的部分,甚至要好于父女线;许恩怡的肌肉萎缩症病人演得还算合格,奶奶晕倒打电话那场戏比较有爆发力;梁咏琪这角色确实是可有可无了。此类影片的故事如果没有好的概念很难写出新意了,只能是串联一场又一场的生活情景并加以煽情,本片这方面胜在平实真诚吧,不尬。
拍苦难的手法太低级了,谁还用这种直描的煽情啊,太尴尬了。以及莫名其妙的互相伤害莫名其妙的和好,导演水平是硬专刚毕业吗?
看过很多这类型的港式小品,都是城市边缘人的真实写照,因为只有生活在边缘的人,才知道生活之苦,而这部属于渐入佳境的作品,许恩怡的表现不算出众,但是未来一定是个好演员,其他老戏骨没得挑,都很棒
15/6/2025 @ PREMIERE ELEMENTS [神秘場]。2.5 // 都係玩煽情但叫好過麥路人少少囉 // 唔係一味單純賣慘,但係果種臉譜化人物+全部戲劇衝突都係依賴對白既手法好TVB,而聽到周圍咁多紙巾聲我只能話真係打得中班目標觀眾 // 有幾場幾明顯睇得出係唔夾口型嘅後期配音 // 成套戲最好睇係鮑姐前1/3做死剩把口既嫲嫲,nat就還好,而我就真係完全入唔到城城個角色,即使對白上有交代但始終理解唔到佢點解會咁樣逃避屋企
除了梁咏琪,大家的演技都很在线。特别是女主~
郭富城选了个把家庭矛盾处理得像不了情一样的电影,虽然太童话,还是挺感人,不忍击碎
中规中矩的温情港片,画面非常温柔细腻,用相对简洁的方式呈现悲伤悲痛。许恩怡!继续支持!继续期待!
人生是一场体验,生老病死都是必经的阶段。 既然如此,更要珍惜当下。 家庭是充满爱的港湾,即使有痛苦与不如意,也要乐观面对。 同时,也别忘了追寻自己的梦想。 在梦想与家庭之间找到平衡,珍惜身边的人——这正是《无名指》带给我的温暖与触动。
这个电影的国语配音太出戏了,把哭戏的氛围配的一点人情味也没有,大喊大叫的。但是摄影和音乐真不错,感觉有点日本电影的风格在。其实最大的问题还是在剧本,每一个方面都是浅尝辄止,根本没有深入探讨,最后一幕挺有意思的,父亲面对女儿的离去只是默默吃着雪糕,流着泪,如此安静的结尾方式我就挺喜欢。
意外的好看 看好郭富城得影帝
无名指连接着你我之间的无声之爱。郭富城扮演的一个父亲是现在社会很常见的一种形象,沉默无声。孩子小时候缺失的一个父亲形象。而这部电影就是将这一类父亲的形象更加形象表现出来,不会表达,但是现实逼迫无法和女儿沟通的他选择了放下自己的沉默,与女儿熟络起来。导演将的男主内心抽丝剥茧,即使他不善表达,但他对女儿的爱可以在这之上。电影中无名指的镜头给到了特写,但是我想刚开始无名指的特写可能是为了显示出女儿的不幸,到最后慢慢的,特写都变成了父亲与女儿之间的爱。像平板电脑、画画......我觉得是一部很好的亲情电影
许恩怡很棒👍
看了路演场,见到了导演和郭富城。还可以吧,但如果不是路演场,不太想看这么悲的题材了。
【theatrical】“ei!ei!哭了吗?”“没有哦。”
这么说吧,没有郭富城的歌迷在电影后放的演唱会片段好看。
无聊透顶,流水帐和假煽情🙄
我头一次看这种如此精准地:在该收敛的地方用力过度,在该展开的地方开始玩留白的片子啊啊啊啊啊啊啊,冲突基本靠吼叫(前半段真的吵得要命,导演自己的家庭是这种相处模式吗orz怎么会拍成这样的),叙事基本靠念台词,导演调得影帝影后们变成了毫无情感的做戏机器。不过鲍起静演得真的好牛啊。
“你的存在就是我最大的奇迹”。纯粹的现实,有着17岁青春气息的构图,“真想再多看看这个世界”。