美猴王

不想好好拍可以不拍，从来没见过这么讨人厌的孙悟空，自大又疯癫，整部片子从头到尾都充满了对东方文化的刻板印象，所有神仙都长得唐氏样，把王母做的像个女鬼，人物建模以及动画特效在美国动画电影中也属于垫底的，金箍棒被魔改成了会闪光的儿童玩具棍子，各种难听的原创歌曲也让电影变得更四不像了，不知道拍这个片子的意义是什么？

星爷出新片了？

可以说是，也可以说不是。

说是，那是因为他是执行制片人。

说不是，那是因为他没有演，也没有执导，这只是一部动画片。

这部动画片，上线的是流媒体，集合了喜剧、动作、动画、奇幻和冒险等元素，观感十分丰富。

没错，这部动画片是——《美猴王》。

92分钟，我看完，发现这还是我们很熟悉的故事，讲的是孙悟空初生牛犊不怕虎，闹东海，闹天宫……可以看出来，《美猴王》结尾的设置，是有意继续拍下去的。

只是看口碑，续集不一定了。

豆瓣超过4000人评价，其中44.4%的网友选择了“还行”，评分目前是5.6分。

“能看出来星爷真的监制了，有无厘头风格”、“这很难评”、“算是比较有创意的改编”、“一言难尽”……看来，网友的评价各有各的观点。

其实不管什么作品，都会有人喜欢，有人不喜欢。

说说《美猴王》的优点，画风有特点，中西结合，也有一些现代化设计，可谓天马行空。

特别是当我们看到这位有点类似“包租婆”的角色出来时，星爷那种熟悉的风格又回来了。

当然，很多人就说了，包租婆这个角色，不一定是为了致敬。

但无可否认的是，当我看到这个角色时，首先想到的就是《功夫》里面包租婆的角色。

甚至对应还想到一句台词：“包租婆，怎么突然间没水了？

”这是有点意思的设计，或多或少都有致敬经典了。

再说说《美猴王》的缺点。

虽然看的动画片不多，但如果按成人观众的视角，这剧情发展是可以猜到的。

甚至，有不少角色的“功能”设置，也是类似的。

这也就导致了我在观看的过程中，逐步开始无聊。

即使《美猴王》画风不错，想象力也有，但就是架不住这剧情的常规化发展。

按理说，星爷对西游题材是情有独钟的。

从《大话西游》系列，到《西游降魔篇》、《西游伏妖篇》，可以看出星爷对西游题材的创新与想象力。

这次在《美猴王》中星爷是执行制片人，具体参与了多少，我们不得而知。

虽然有加入了农村女孩Lin，村长夫人，以及金箍棒“人性化”等创新元素，甚至还请来欧阳万成和杨伯文等演员来配音，但还是差了点意思。

经典故事，要做出新意，是不容易的。

温馨提醒，《美猴王》是有多种语言和字幕可以选择的。

不要以为上线了流媒体，就要看英文版和英文字幕，我是建议大家看粤语版。

你会发现，粤语版会是别样的天地。

也就是看粤语版，会在原来的基础上，整体观感加分不少。

看完《美猴王》这部动画片，我发现星爷在社媒平台也有发布了动态，恭喜这部片的导演和监制。

星爷啊，什么时候有新片上映啊？

《美人鱼2》、《少林女足》、《功夫2》……

你执导的就好。

要是你主演的，那就更好了。

包租婆卡通

大话西游酷帅pose

周星驰的周“戏说不是胡说，改编不是乱编” 借用看真人版西游记老艺术家的名句开头，六老如果看到这动画电影可能会气的抓耳挠腮紧皱眉头了吧。

不过，乱编的新鲜感不禁让人感觉酸爽，假如照原版的故事发展拍，只是换换角色形象和画面，让观众很快猜到接下来的情节，那就太没意思了。

不过，仅仅有新鲜感是不够的，动画效果尤其是打斗场面比较一般，故事比较疏散，看不到连贯的情节，缺点也挺明显的。

不过，值得说道一下 就是致敬星爷的元素了，包租婆的卡通形象太有辨识度了，可惜武力值太低。

还有，下到地府以后去找猴子的生死簿，在堆满的资料中赫然展现的“周氏家族”，太明显了还能是谁。

总体一般，冲着星爷看的，期待星爷真人出演的作品。

提示：国粤英三版，切记看普通话版本，因为普通话版卡点了，动作与神态畅汗淋漓。

别的版本没那味。

虽然是部网飞流媒体电影，但是欢乐搞笑无厘头玩梗的程度丝毫不比饺子的“魔童降世”差…剧情流畅度紧凑度如果上了院线没有人为干预的话，与现在当期在映的院线典型的脑残剧情相比，过20亿是丝毫没问题的。

玉帝的肥猫追影子掉下了云霄宝殿的那一幕，笑喷了。

一开场，如来佛便给玉帝下达了指示…“那只小猴子出生就带着使命…”佛教管着道教吗？

小猴子开场见到谁都抱的那一幕，看着有些心酸…他能有什么坏心思，他只是想要个温暖的抱抱。

长大后的猴子，到东海找武器…荧光棒，呸…金箍棒对他说，已经等了他5000年……让我一下呆住了，金箍棒是伙伴……？

因为周星驰是制片人，我很难不猜测紧箍咒也是……把老虎一棍子抡到玉帝面前这个设计，笑死了。

，都顾不上看老虎吓猫了。

猴子为了得到天庭的认可，自发的去打死了100个妖怪，一下子让我想到了宋江。

打完第99只妖怪，在客栈门前敲门的一瞬间，人类都在躲他，不由得让我想到，系统设定的第100只妖怪，会不会就是他自己。

可怜的猴子，他原本很快乐。

打火妖之前，一棍子就把小姑娘抡出去了，我呆住了，后来才意识到，人家开场就有火眼金睛。

还说你们天庭没黑幕…猴子不信，狗也不信。

金箍棒自带导航防御这一点，换我是妖怪，我也没招了。

打败（不是打死…要不就说网飞人性化）第100个妖怪，顺带烧了村子，还挖了一口井。

打够100只妖怪的猴子，像极了超级英雄电影里面，只管打怪不管破坏的救世主们（复仇者联盟2索科维亚）。

将来的主线应该就等着看小林子的剧情和美猴王如何成长守护了。

村子毁了，村民们一脸嫌弃，只有小林子看猴子的眼神里，充满了光。

包租婆在一旁叼着烟，此时的猴子，像极了功夫里面那个带着胸口纹着斧头的胖子找上门敲诈的周星驰本人。

“怎么了金箍棒，你认识这傻子”（猴子）“金箍棒，你从没跟我说过话…”（东海龙王） 或许，像极了爱情。

❤️地府里面，看小林现场给阎王编故事，她自己说的都不信吧“我的名册，他怎么会有我的名册？

”小林一句话就剧透了……阎王用的判官笔，字符都能打人，是在调侃成龙的神探蒲松龄吗？

小林在庙里焚香求雨，是在指“许愿神龙？

”52分07秒，有那句经典的“烦死了！

”表情包的配音噢。

“有个老头曾告诉我，我做不成很多事，说我会孤独终老。

`对，“你这辈子注定会一事无成”`”我们许多人，究其一生，都活在别人的话里。

55分57秒，呼应开头的“我想要抱抱”，猴子终于遇到了那个能拥他入怀，不嫌弃他的“妈妈”… 猴子被王母捶上天，飞出大气层，喔吼，往下落的那一瞬，居然，居然不是从天而降的掌法…西王母战后的剧情开始拉胯，剧情落入了俗套。

一直想给打10分的，这下子明白豆瓣的6.4是怎么来得了，如来佛最后也不打禅语，直接出手镇压了…是因为西方没有奉献的情怀吗，不能把龙王设置的抗性高一些，让猴子打不过他，为了救琳儿，猴子舍身取义，肉身成佛…或者，琳儿是金蝉子转世，500年后，她撕开了梦魇中一直存在的封印，找到了猴子…是因为西方人不相信转世轮回的说法吗

无论是人物刻画，还是画风、打斗场面，每一帧都是刻意丑化，以及对经典文学的严重亵渎，这已经不是”魔改“或是”无厘头“这么简单，从头到尾充斥着恶趣味、美式幽默，笑点低、硬煽情。

我已经努力尝试通过”粤语“版本去重新认识这部片子，可惜了......看很多影评都在说这是魔改，这是无厘头，要懂得欣赏？

故事和打斗场面不错呵（以下是剧透）一出生就异于常人，双眼冒金光，还扫了天庭上的玉皇大帝，大帝呢也不急不躁不慌不忙，后面有多个场面多次被打扰。

一点没废话，直接去龙宫取了金箍棒，回来就打败了住在水帘洞的一个妖怪，接着就开启了打怪升级之路，打100个呢是火怪这个场景呢，意外地看到了嘴巴叼烟烫头的包租婆，介绍自己是村长，真是星爷影迷的一大惊喜打完怪了呢还不是大仙儿，咋办呢，在“助手”小石头的协助下进了墓园，一番较量让自个成为半仙，虽说可以免除年龄上的束缚，但可以战死战场这哪行啊，目的是全仙儿，还是在小石头的诱导下，去了假的蟠桃园，妄图通过吃桃子达到长生不老，无功而返在金箍棒的指点下去天庭找王母娘娘配神仙水喝，与王母打斗中水也配好了小命都丢了差点没喝上，获得长生不老之体回到凡间与小石头打赌在水下憋气，让小石头拿走金箍棒交给龙王。

为讨回棒子与龙王打斗，龙王哪里是美猴王的对手败下阵来大胜后，美猴王开始变得疯魔，油米不进，这时候如来佛祖来了，两人还打赌看看猴子能不能飞出五指山，显然失败，被压其五指山下。

猴子的赌性真强五百年后，唐僧师徒三人出来，为首揭掉神符，电影戛然而止

这一张是猴子开始打怪升级的时候他站的位置，像是在佛的鼻子上

这个画面有没有人想到十环?

“原来一生一世那么短暂，原来当你发现所爱的，就应该不顾一切地去追求。

因为生命随时都会终止，命运是大海，当你能够畅游时，你就要纵情游向你的所爱，因为你不知道狂流什么时候会到来，卷走一切希望与梦想。

”——今何在最后问一下大哥大姐们，粤语版的资源在哪里有哦斗战胜佛 佛 佛 佛 佛 佛

单单从电影本身看，是一部不好不差的动画。

故事从石猴出世开始，到被压五指山下结束；美猴王一直在寻找成仙的方法，打怪升级、地府勾名、寻找蟠桃、吃王母仙丹，而反派龙王致力于夺回金箍棒统治世界。

影片美漫的痕迹很浓厚。

一些镜头炫目的色彩和《蜘蛛侠》系列有些相似，情节中穿插歌舞片段又像迪士尼的风格，一个筋斗云冲到宇宙中又像在做科幻。

而美猴王也变成了最典型的美式英雄。

他没有家人，心底一直暗暗渴望有人爱，却不得不孤独的强大；他曾被看不起，便渴望证明自己，从成仙到统治众仙，野心不停，走火入魔。

他的助手小林是一个普通的农家女孩，想做拯救村庄的英雄但不自信，最终不仅拯救了村民，也拯救了悟空。

二人相互陪伴，相互理解，相互救赎。

玉皇大帝、阎王乃至龙王，都被塑造成了智商不够的搞笑形象。

情节十分紧凑但缺少解释，对华人来说是硬拼凑，对西方人可能就是不明就里了。

影片对孙悟空背景的铺垫，本可以让他学会逆天改命、不破不立，却沦落成了被女孩的一句劝导轻易说服，弥补因没有家人而缺失的爱。

这样的西式英雄成长路，在最经典的中华传统故事里发生了水土不服。

西游记讲的是什么，猴子的形象是什么，很难有一个清晰的定义。

就西游记而言，猴子破石而出，当上美猴王，出海修炼求长生，再到东海冥界天官，猴子本质就是“求长生”加“求自由”的双重结合，“长生”意味着“入仙班”，所以猴子有个弼马温的身份，但受不了天庭的官僚气，后面就500年，然后证佛果。

这条线其实没什么问题，在西游记里，神仙都是被妖魔化了的，毕竟猴子打了多少关系户，神仙形象小丑化也能接受。

但这部电影猴子就只有一根棒子，72变，金刚不坏之身，火眼金睛，都没有体现出来，形象上还是很单薄的。

故事也挺单薄，毕竟西游记里很多形象都被写了很多遍，比如二郎神、哪吒、牛魔王等等，因为形象太多了，所以导致这种单薄的故事线很难讨喜。

说起来，周星驰的西游情节还是蛮深的，在1995年的时候他在自己的影视公司框架下，联合老搭档刘镇伟推出了让他先苦后甜的《大话西游》系列电影。

《大话西游》系列电影虽然如今被称为是后现代主义的神作，但是在当年却并不能被更多的观众接受。

该系列分为《月光宝盒》和《大圣娶亲》，分别于1995年1月和2月在香港上映，按照以往周星驰的票房号召力，该系列电影应该会创造新的票房记录，不过现实给周星驰接连浇了两大盆凉水。

影片上映后并未出现预想中的火爆，最终《月光宝盒》香港累计票房2500万港币，《大圣娶亲》香港累计票房2100万港币，虽然同时打入香港电影年度票房排行榜前十，但是两部之和还不及周星驰曾经的单部作品票房多。

多年后的2013年，已是满头白发的周星驰推出了他的又一部西游题材电影《西游·降魔篇》，只不过他退出了台前的工作，升级为了导演。

事实证明，即便不在片中出演角色，周星驰的电影依旧是拥趸不少，再加上之前《大话西游》的基础，影片最终累计票房高达12.5亿，不仅成为当年春节档票房冠军，而且还是华语影史第4部过10亿票房的影片。

2017年在由徐克执导的西游题材影片《西游·伏妖篇》中，周星驰担任制片人，虽然该片的口碑远远不及前作，但是凭借之前的积淀，该片票房高达16.5亿。

现在的周星驰作品数量大幅度减少，并且很少在公众面前露面，进入2023年当他再次进入广大影迷们的视野时，竟然是因为一部动画片。

很有意思的是，这部动画片也同样是西游题材，而这部动画片的名字叫作《美猴王》。

比较特殊的是该片是一部好莱坞制作，而周星驰再次担任制片人。

好莱坞拍中国故事的电影，早已经不是稀奇的事情，早前就有《花木兰》和《功夫之王》，但是文化的差异所致，影片呈现出的总体效果会很奇怪。

在《美猴王》中可以看到好莱坞动画的强大优势，尤其在做工精细度上，可以明显看得出好莱坞影人对于电影的严谨态度。

但是对于剧情的编排，虽然可见导演之前是下了一番功夫去研究《西游记》故事内容的，所以在仅有德90分钟故事里，就为我们展现了孙悟空出世、大闹龙宫、大闹地府、偷吃蟠桃、偷吃仙丹、大闹天宫、被压五指山等名段落。

虽然看上去排的很满，但是导演安东尼·斯塔基却用了一贯的好莱坞风格去拍摄，片中充斥着戏谑和散漫，属于是魔改的性质，这就明显的在挑战我们国内观众对西游故事的固有印象。

可能对于欧美观众来说，这部影片的风格是比较契合的，但是对于我们国内观众来说，观看来大概率的会很难受，大有如坐针毡的感觉。

因为用外国人的视野来拍中国的故事，怎么着也不过是借着一个外壳而已，其中的精髓是他们远远体会不到的。

当然，最让我们惊讶的是，这般魔改作品，周星驰居然会做制片人？

【END】