双峰第三季

经过观众25年的漫长等待，大卫·林奇和马克·弗罗斯特终于再次携手带来了《双峰》的回归季，并称之为一部长达17个小时、划分为18个部分的长篇电影。

而这次，两位核心主创似乎也抱着那种完成使命和夙愿的心态，开始从整体和本源上思考《双峰》世界的意义，并最终用极为成熟的影像表达手法，为我们呈现了一部结构完整且涵义丰富的后现代杰作。

其中，最为关键的一点，在于回归季中严格贯彻了光明与黑暗的决斗这一核心主题，并明确表现为正、邪库伯两大主角作为贯穿全片主轴的线索，与片中大小角色进行直接或间接的周旋，同时以此链接了前两季以及《与火同行》中绝大部分重要线索。

更进一步地，本片将《双峰》世界的故事上升到了编年史和大决战的层次，一方面深入地回溯到本源，完整构建和展示了守日门、守夜门及现实世界间颇为复杂的链接方式，并使其中正邪两大阵营中的重要角色的进行了充分的亮相，尤其是对鲍勃和萝拉的诞生的阐明，及对萨拉的真正身份的暗示，可谓终于扫除了长久笼罩在观众心头的谜团。

而片中将第一次核爆与《双峰》世界时间线相扭结的构思，更极为明确地寄托了主创对于人类技术发展利弊的思考和立场。

可见，从第一、二季中以戴尔·库伯的外来者视角拉开了展现这同时孕育了光明与黑暗的谜一样世界的帷幕，到《与火同行》（也可包括《遗失的片段》）以萝拉·帕默的当事人视角体尝在这样一个世界中面对黑暗时的挣扎和救赎，最后到回归季中，第一幕中曾经的外来者库伯已经晋升为新的当事人，开始直面这个世界中的黑暗，并与之较量（且非常明确地划分为了与内部的黑暗和外部的黑暗依次对抗），从而最终取得了实质性的阶段性胜利——至此，《双峰》世界宏大的三幕剧终于宣告收尾，这三个段落以不同的变调进行演绎，并纠缠构成一种复调，强调着光明与黑暗的决斗这个唯一的主题，谱成了一首波澜壮阔的交响曲。

而正如笔者在评论第二季时所预测的，在《双峰》系列中所表现的这种在人类精神史中本质上永远不会停止的正邪较量，在本季采取的是一种更为圆滑和巧妙的方式进行收尾。

正如已由众多观众分析得出的那样，在影片末尾，库伯穿越时空并通过自我牺牲，在重置的时间线中找回了被囚禁的萝拉·帕默，将其带回了双峰镇，因此取得了一定程度的胜利，完成了一个阶段性的光明结局。

但请务必保持清醒，这并不意味着在《双峰》的世界中光明已经一劳永逸地战胜了黑暗，实际上黑暗只是被暂时地压制了风头，但永远在伺机等待反扑的机会。

且让我们回想起在RR餐馆外枪击事故中，那位困于车中狂躁的母亲和呕吐的男孩，最终被绝望吞噬的贝基男友和他的姘头，本·霍恩秘书失败的家庭状况，本·霍恩夫妇的不和、弱智的强尼霍恩以及误入歧途的理查德，更不用说处境不明但绝对不容乐观的奥黛丽·霍恩，他们在本片中都处在一种负面的状态，且都在叙述地点到为止，并没有展现后续的发展，这些未了结的片段都可以看成林奇有意留给我们的警示。

而本片在整体的情节设计上，则体现了两个层次的影迷向回馈。

其一是对于《双峰》忠实观众的回馈：在回归季中，主创不仅对迄今为止的故事进行了诚实的回应，并扎实地收拾起了第二季中留下的烂摊子，使得本片中对以往几乎所有配角的现状都有所交代——虽然并不没有给出所有人物的结局（如哈里·杜鲁门和奥黛丽·霍恩）。

值得注意的是，在前两季中，叙事舞台都限制在非常封闭的双峰镇中，而其中的大小人物状态也都相对保守而封闭。

而在回归季中，从第一集开始就打破了这种状态，不仅将叙事舞台一下子扩展到了纽约、鹿角镇、拉斯维加斯、敖德萨镇等地（其实《双峰》叙事舞台的扩展在《与火同行》中就初见端倪，可见林奇对于《双峰》世界观的架构补完工作也始于此，这就是为什么相对于前两季剧集，《与火同行》对于回归季更为重要，并在片中反复引用了后者中的线索，因此大致可以认为回归季的故事在25年前就已经开始构思），甚至双峰镇中的主要人物都也开始与时俱进，享受起新时代技术带来的便利和红利，最为显著的则是弗兰克·杜鲁门的移动电话和颇为精巧的伸缩式电脑桌，双峰镇警局中高科技的中央接线台，杰柯比医生做起了阴谋论广播节目，露西和安迪夫妇二人每年也会出镇旅游，甚至连年过九旬的老医生也早已习惯于通过Skype进行诊疗。

与此同时，传统与现代化的矛盾及和解的内容，在回归季中也更加明确地被摆上了台面：如露西随故事的发展逐渐接受了移动电话；警局在利用先进通讯和定位技术进行调查时，也仍保留着神秘主义的调查传统；杰瑞·霍恩因始终无法适应新工具，而使他最终落到了愚昧野人一般的境遇；娜丁终于从杰柯比的反资本化广播节目中获得救赎，而诺玛则在餐厅商业化大潮中坚守住了初心，她们与艾德三人间延续了25年之久的三角难题终于因此得到完满解决。

其二，是本片主创作为作者，在本片的创作与制作中与其他作品间产生的互文，这再次为《双峰》引入了更为广阔而全新的讨论空间。

如通过林奇导演自上一次创作《双峰》之后，在漫长的艺术生涯中积累的经验和感悟，最终给回归季引入了大量全新的艺术表达元素。

我们从未见过这样充满了固定机位和长镜头而因此情绪异常饱满的《双峰》；我们也未曾见过路屋（Roadhouse）中呈现了如此丰富多样的转场演出（这使其最终在实质上成为了《双峰》迷乱世界中一个温馨的避风港）；我们更未见过《双峰》的故事中出现过如此复杂多层的梦叙事结构；而片中那些对于超现实和失控景象的描绘所采用的儿童式后现代拼贴技法和粗糙DV质感的画面，也几乎脱胎于林奇以往的作品；甚至片中还出现了第17和18部分这种利用对位剪辑的呼应甚至元叙事的干预来对世界观进行扩展的惊人手法（2019年7月3日更新：林奇在一次与英国卫报的采访中否定了这一说法）。

此外，片中又不乏对其他导演作品致敬或调侃的片段，其中最让人回味的，要数致敬库布里克的漫长核爆全景推镜，以及发生在兰斯洛特法院街区上极端反昆汀式的黑色幽默桥段。

对于回归季，需要进一步着重提及的，是片中对关键情节的精彩设计，和实施这些情节过程中对镜头出色的掌控，其显著的特点在于对于节奏和时间感的充分敏感，最终呈现出了一种“优雅的缓慢”，这一方面非常沉稳地推进着叙事，塑造着人物，展现着人物关系，以及铺陈着必要的情绪；另一方面则出色地展现了某些特殊时刻的影像张力，以下分类进行举例： 其一，本片对于《双峰》世界中异空间的影像表达水准已远远超出了《双峰》前两季，并在一定程度上继承了《与火同行》中的表达风格（回想那组著名而惊人的萝拉画中梦游镜头），因此更加老练而具有张力。

如纽约玻璃箱房的两日沉默监视和女友的两次到访情节，作为楔子在本片最开始的部分出现，其编排顺序甚至在鹿角镇之前，因此宣示了本片的舞台范围将超越以往（包括《与火同行》），不仅让熟悉《双峰》的观众再一次出乎意料，如堕雾中，且快速地为本片定下了之后一以贯之的多角度调度风格；而库伯从守夜门落入透明玻璃箱的镜头，不仅与前述的情节产生直接的逻辑关系，其中更是创造性地运用了极其简单的手法，就到位地展现出了影像的诡异感和戏剧张力；随后库伯落入钢铁堡垒初见Naido（即被囚禁的戴安）的情节，则又采用了一种《双峰》观众们从未见过的影像处理手法——这一看似拨弄画面帧（某种程度上暗示了时间帧）的简单手法在随后第8部分和第15部分中涉及便利店（即邪恶势力巢穴）的桥段中得到了复现，而若稍加观察，这种手法与前述库伯掉落玻璃箱时的处理方法殊途同归，极其简洁而风格化地展现出了一种时间停滞和空间割裂的诡异感。

其二，本片中还设计了很多精彩的用来刻画人物的形象和性格的情节，这些情节大多采用一种典型的林奇式的超现实或荒诞手法进行表达，与观众间产生奇异的间离效果。

如C先生（黑库伯）在联邦监狱的那一通电话，用一种完全出乎意料的创意，简洁而精准地展现了C先生所拥有的巨大精神压迫力量；类似的，C先生和黑老大掰手腕时漫不经心说教的荒诞情节，则在展现C先生惊人的物理力量的同时，也暗示了其对于人间俗世的蔑视；在第12部分中，阿尔伯特在向戈登科尔做出关于（伪）戴安的简短报告前，愠怒地承受了后者与不知名法国女郎间矫揉造作的漫长分别，这一情节几乎不着一字就将二人截然对立的价值观再次清晰地展现了出来，并由此制造了一种非常高级的幽默感（而有观众分析推测这段情节同时也是二人间另一次极为隐晦的哑谜）；奥黛丽和查理那场漫长的正反打室内独幕戏被分剪至第12、13和14三个部分中，可以说是本片中另一个极端的后现代荒诞情节，其中饱含着的压抑、绝望和歇斯底里的情绪，甚至可以与《等待戈多》中的文本对标；除此之外，类似的情节还有很多，如萨拉·帕默深夜的独自消磨和电视上循环的拳击比赛片段，本·霍恩和秘书察觉并探究实际上来自连接守夜门的“通道”传来的鸣响，以及库伯和萝拉最后在708号门前令人大感迷惑的质询。

然后，惊人的第8部分中展现《双峰》世界发源的另外两组镜头值得进行单独说明。

第一组是展现1945年核爆现场的极具压迫感的长焦全景式推镜，一下子将《双峰》故事从现在时拉向了原点。

该镜头看似跳跃而缺乏逻辑，但一旦连上朱迪（Judy）吐出鲍勃的镜头，就使其完美地与C先生复苏前的情节产生了逻辑链接，阐明了鲍勃作为恶的象征的诞生源头；而随后影片则继续具有逻辑性地运用了一系列镜头展现与之对抗的善——萝拉帕默——是如何在守日门中诞生的。

第二组镜头是展现“蛤蟆虫”的诞生到其最终入侵萨拉·帕默的情节，这一情节主要由三次固定长镜头完成叙事：第一个固定镜头直接与1945年的核爆情节构成呼应，却是由一系列硬切推镜，最终定格在新墨西哥州沙漠中央一个孤零零的蛋上，而从蛋中破壳而出并蹒跚爬出的，则是让人大跌眼镜、形状可怖的“蛤蟆虫”，这不由地使观众通过直接画面和情节间的联想产生一种诡异和不安的情绪；第二个固定镜头展现了“蛤蟆虫”仍在沙漠中跋涉的情景，并作为了“樵夫”（Woodsman）施展广播诅咒时的蒙太奇，我们至此还不知道虫子将爬向何方，而随后剪入两个萨拉·帕默家中镜头后，我们终于知道了虫子身处何处；紧接的第三个固定镜头停留在了被催眠放倒的少女萨拉的侧脸特写前，因此我们则在“樵夫”持续的咏唱和不安的寂静中，见证了那极为震撼的一幕；第四个固定镜头（片即尾职员表时的背景镜头）其实是第三个固定镜头的延续，被入侵的萨拉在深沉的催眠中不时微微皱眉，背景则回荡着持续的风声和电流声，无人知道接下来会发生什么，但无疑知晓可能发生的绝不会是什么好事，因此，已经在观众心中产生的诡异和不安的情绪，通过这一延长的固定镜头得到了进一步的强化。

至此，奠定《双峰》原初世界观的两个关键情节，分别由一组升格推镜和一组固定长镜，以一动一静的方式，极简而到位地诠释了出来。

可见，这些抓人的情节中所蕴含的含义，由这些经过精心设计和实现的镜头准确表达出来，共同为回归季营造出了全新而独特的气氛，而这种气氛毫无疑问也是扎根于《双峰》世界而符合其一贯调性的，但不管是出于对不变还是全新的东西的喜爱之情，这些精彩的片段最终都将成为观众回念本片所最先想到的闪光点。

总而言之，《双峰》回归季可以看成林奇迄今为止生涯中创作风格和表达技巧的集大成作品，同时也是林奇对其哲学观表达最为成熟的作品，但究其根本，它无疑也是对《双峰》世界内核阐释最为深入和完整的封笔之作。

在这部长达17个小时、分成18个部分的史诗级电影，使得在前两季《双峰》中尚未成型、在《与火同行》中犹抱琵琶的野心和想象终于得到了充分的释放，这些影像展示出了独一无二的力量和奇异感，使观众在25年后再次感到久违的震撼；而它的存在，也必将在电影史添上浓墨重彩的一笔。

E2想起来我是为了想看第三季才去看了前两季，像是为了碟馊了的醋而吃了一顿极其难吃的饺子。

真如第二季结尾预告那样，第三季在大约25年后如约而至，凑出几个原班演员来演也真不容易，也再次体现上季走马灯一样的空洞角色毫无意义。

这季也还是一大堆工具人轮番登场。

25年的技术进步给了导演更多发疯的空间，但也没发出高水平的疯。

e5库伯探员也挺惨，在黑房子里被锁了二十五年，从青年到中老年。

这季熟面孔演员很多，在穆赫兰道成名的娜奥米沃茨也来了。

看了演员表，还有莫妮卡贝鲁奇、蒂姆罗斯等许多熟面孔，攒了这么多人，然后拉了坨大的。

e7本季仍然维持了高标准的女演员选角，也维持了剧情胡说八道。

此前都没注意到大声公探员就是大卫林奇本人，外型还挺俊朗。

e11一大堆奇奇怪怪的角色用一大堆奇奇怪怪的言行产出了一大堆奇奇怪怪的情节，然后从上下文乃至全剧都看不出这些奇奇怪怪的人物和情节有什么意义。

大卫林奇在选角和编排剧情方面给自己捞了点油水。

e15讨厌鬼詹姆斯在本季的情节里没有作用，但仍然出场泡妞，难以理解，他是投资人吗？

二十五年前的青年和中年的大多数女士在这季里仍然光鲜亮丽，除了奥黛丽，而这才是常态。

我原以为戴安是录音机的名字，结果真有这人，我原以为在讲两条时间线里库伯探员的故事，结果是有两个库伯探员，其中一个是复制人。

大家太纵容导演了，拍坨屎都有人看。

还好他不再拍了。

看了一个礼拜，每集都写，零零碎碎记录了几千字，系统性的符号对比研究了一大堆，比如三个酒吧。

gunbar，还有类似于中美洲吹箭的那个戴安常去的那个bar，还有劳拉妈妈会去的那个麋鹿bar(挺像北美三国的)。

我就不发上来了，太乱。

研究这个东西对人的精神损耗太大了，我就概括性的说一下林奇在说什么，其实就是有两股力量在博弈，善与恶。

举一个例子(此类例子其实还很多)，戴安给黑库珀的坐标是17位，实际看图片(死了的秘书手臂上写的那个)，非常清晰的是16位，她想电死黑库珀，老实说，在前一个时空，其实成功了。

但是恶的力量改变了时空，让奥黛丽的儿子撞死了那个小男孩，进一步推动他走向狂躁，然后遇到了黑库珀，黑库珀利用他先探测了那个地点，然后那个家伙被电死了，黑库珀立马就知道这是个陷阱。

恶在这一步，实际是胜利了，但最终还是输了，即便他拿着对的坐标，找到了善的代表——fireman的总部，还是被早就在站岗的上校(大头)给抓住了，然后被传送到了警察局，在善恶的对擂中，还是被消灭了。

这是一个微观事件，背后还有一个更宏大的善恶对擂。

在结局中，改变了时空的库珀，最终还是没能彻底消灭恶，他出现在了lodge里，劳拉也在旁边。

在最终，虽然他没能如16集苏醒时那样英雄临世，天降猛男，大获全胜。

但也肯定不是屈服于恶(那样只会被悲伤和恐惧浸透，成为bob这样的恶灵的养料)。

甚至不是善恶对半分，给予恶充分的空间，相信彼此只能平起平坐。

而是一种知道了恶是永远无法被根除的，强大的。

永远是阴魂不散的，游荡于世的，无孔不入的，但是，也知道，善，永远压恶一头。

所以，请大家不要搞错，林奇大爷是个乐观的人，库珀最后的表情也是了解了这一切之后的一种释然和动容的表情，因为他知道—— 魔高一尺，道高一丈。

不知道谁给我勇气写这个标题的。

双峰第三季直接把整个故事的世界观设定拍出来了，我觉得跟红楼梦有很像的地方。

而看到了相似的地方之后又会发现它们的根本不同之处。

“你有种子吧？

（Do you have the seed?）”库柏问断臂人。

“有。

”“我需要你再造一个出来。

”“明白。

”“种子”这个概念让我DNA一动，唯识学里面也有种子的说法，而且功能跟双峰里面的设定有点类似（只是有点）。

双峰里的种子储存了一个人的信息（身体发肤、记忆、心智功能等），有种子就可以复制出一个一样的人；但是复制出来的个体也会产生变异，每个个体之间个性迥异，比如正道的光探员库柏、黑化杀人狂魔库柏和保险公司职员道吉就完全不同（所以大结局那个回家跟妻儿团聚的新出炉的道吉，谁能保证他是个啥样的人？

）。

在一些特殊的时刻，这些复制出来的个体会在意识中回到复制他们的那个地方：红帘子房间。

出于恶的意图被制造出来的个体，最终会归于毁灭，他们的头颅化作黑色的火焰（黑火意味着邪恶的力量，霍克副警长解释过），然后躯体消失，留下一枚舍利般的种子。

这样的例子有道吉和戴安。

而戴尔·FBI之光·双峰镇福尔摩斯·库柏，他的身体从未变异过，这可能意味着，（1）他是所有其他库柏复制品的本体，（2）他所代表的善良正义是不可摧毁的。

（我认为是第二个原因，如果后面说回来了我就再展开说两句。

）他回到红帘子房间的契机也都是吉人自有天相，甚至在魂不守舍（字面意思）的时期也可以靠房间里独臂人的帮助化险为夷。

至于黑化的库柏，他有时候会让我想起童年阴影西游记后传，真的好可怕。

他和一般的复制品不同，他是鲍勃附体版的库柏，绝对邪恶的意图与超强身心能力的结合。

他就算死了也会召唤出一堆小鬼把他复活（场面过于血腥我没敢细看，那个仪式到底在做什么），实在没救了鲍勃又会离开他的肉身寻找下一个宿主。

康德认为人都有与生俱来的恶，有理性的人要充分地开发自己的理性把这份恶控制住，但这个恶是无法消除的。

或许黑白库柏是“名虽两个，人却一身，此幻笔也”，也未可知呢。

除此之外，创作者还怕我们看不明白，特意花了很长的篇幅，结合了一些科幻和历史，讲了双峰宇宙的来源。

话说1945年7月16日，第一颗原子弹爆炸试验成功，这一炸，炸出了一个至恶的鲍勃。

后来还有很多日期，我这个历史渣已经全都不记得了，总之经过一系列物理化学生物反应（关键元素是电，电是“火”在现代社会的表现形式），鲍勃来到了我们的世界，来到了双峰镇。

而这一切被一张荧屏外的“巨人”看在眼里。

（歪楼，巨人的演员27年完全没老啊！

不会真的是世外高人吧！

）巨人头顶冒出金色的火焰（又有点像电流），火焰同样取代了他的头颅，随后一颗金色透明的球体从火焰中缓缓飘落，球内映出劳拉的脸。

一直目睹这一切的剧场女演员亲吻了金球，目送它升入空中，飞入荧屏内的地球，降落在美国西部。

鲍勃也是以一颗球的形式出现在地球上的。

更准确地说，是出现在了海洋里。

而为了应对鲍勃的邪恶力量，巨人将自己的精神化作劳拉，经历一番曲折，终于出生在了70年代的双峰镇。

劳拉也可以算是一个复制品，但她的独特之处在于，她复制的模板不是人类，而是代表着绝对的善与秩序的巨人（其实就是神）。

虽然她在人间也经历着七情六欲，甚至深陷泥潭，但她心灵深处的善和勇敢坚定是不可战胜的。

这不可战胜的真善美，与少女的懵懂脆弱，融合在劳拉身上，在与鲍勃的对抗中展现出极致的悲剧与恐怖（《与火同行》就是这么一回事）。

劳拉也是巨人唯一的“复制品”。

库柏也只是接受巨人的启示而已。

好了终于可以说红楼梦了。

巨人在荧幕上看到蘑菇云、看到鲍勃的那个剧场，像不像警幻仙子带宝玉看戏的戏台？

剧场和梦的隐喻对于两部作品都非常重要。

在太虚幻境，你可以看到关于金陵十二钗命运的谜语，还可以登记下凡或“销号”；在这个剧场，巨人能看到地球上的事情，并设法干预，而红帘子房间也同样是一个高维度空间，可以复制出傀儡命其“下凡”，也可以回收傀儡将其“销号”。

红帘子本身也是剧场幕布，所以这两个空间其实是差不多的。

前两季的库柏和贾宝玉一样，只有在梦里才能来到这个空间。

第三季他觉醒了，能够在一定程度上自由地与房间内的断臂人沟通（但也只是与断臂人，而不能直接联系巨人）。

也正是由于他的觉醒，他才能在道吉的社会角色内开挂，在潜意识的指引之下在赌场狂赢、在职场立功，还能在枪口下化干戈为玉帛。

（我愿称这种创作为超现实主义恶趣味。

）无论是库柏还是贾宝玉，他们都是一个稍微异于常人的普通人。

他们能够与高维度世界取得联系，并且从中获得一定的信息。

但是信息是什么意思、如何去使用，则全靠他们自己。

不同之处是，红楼梦里没有“复制”这回事。

虽然每个人的命运早已写在三生石上，但每个人都是独特的，女娲造人的时候不会甩出两个相同的泥点子。

而双峰从第二季结束到第三季，忽然冒出了这个复制的设定。

可能双峰的设定受到柏拉图的理念世界的影响，采用了模仿/复制的方法去进一步营造双峰宇宙的魔幻，并展现人性不同面的各种发展可能性在同一时空下的演绎。

也可能是第二季末尾创作者忽然脑洞大开把男主写黑化了，然后想办法把故事圆回来，于是想到了这个种子复制机制作为世界观补丁。

其实红楼梦里也不是完全没有类似的设定。

那个跟贾宝玉一模一样的甄宝玉，也是一个细思极恐的镜像。

这两个人唯一一次相遇，也是在梦中。

梦，剧场。

人生的不真实性。

双峰世界观的最底层哲学，是善与恶的对峙。

善之所以战胜恶，是因为必须如此，这是我们要倡导的价值观。

所以代表全善的巨人同时也是全知的，而全恶的鲍勃则有很多所不知，连劳拉在跟谁约会都搞不清楚。

但实际上两者之间是没有明显的胜负之分的，鲍勃能够杀死劳拉但巨人不死，而鲍勃本身也会随着所寄生的躯体的毁灭而化作游离态，寻觅下一个宿主。

绿手套的设定又是一个补丁，不然鲍勃怎样才能彻底死掉呢？

鲍勃不死又如何给观众一个交代呢？

所以为什么我说正义库柏没有变异过是因为他所代表的善良正义坚不可摧呢，也是因为必须这样，不然故事怎么讲下去，真就西游记后传吗？

而不是说这个库柏是其他库柏的本体，因为不存在一个本体。

本体就是二元对立。

Cooper. Cooper. Two Coopers.红楼梦是讲因果的，因果则超越善恶的对峙，超越一切二元对立。

正义未必战胜邪恶，美丽与丑恶同归尘土，最终白茫茫大地真干净，这一切的底色是空。

就不展开说了，本来拿红楼梦来跟双峰比就挺不讲武德的hh。

但是二者又有另一个很深刻的共通之处，那就是在这一切抽象的哲学设定之下，在告诉了看官，这个故事里发生的一切都不过是梦幻泡影的前提之下，不厌其烦地讲述着活在其中浑然不觉的各个角色最真实的生活与心态。

这事无巨细的呈现，同抽象的哲学设定之间，就会产生一种巨大的荒谬感。

什么是有意义的，什么又是没有意义的？

我们会问。

印象深刻的是赌场喜剧人兄弟和杀手夫妇。

他们都做着见不得光的工作，却也都是和其他所有人一样的平凡人。

“我们杀人怎么了？

他们不也一样么，当初我们不是把印第安人都杀了么？

”说到这里，双峰传说最初就和印第安人对入侵的白人的诅咒有关。

有这么一层反思。

好困，就写这些吧。

关于坐标，white lodge和荷兰人小屋：1. 威廉.黑斯廷斯和露丝.达文波特找到了通往其他空间的入口，来到一个叫“the zone”的地方，在那里见到布里吉斯少校，少校要求他们进入军方数据库拿到坐标。

两人将坐标交给少校时，黑影（矿工们）出现，杀死少校和露丝，并询问威廉他妻子的名字。

2. 少校将坐标藏在自己的椅子里，和妻子说25年后警长会来找她要坐标。

25年后Bobby和警长说少校生前最后见到的人是Cooer（Mr. C），警长来到少校家里调查。

少校妻子将坐标交给警长，警察找到坐标地点（杰克兔子城堡往东253码，white lodge的入口）。

安迪进入white lodge，与巨人见面。

3. 威廉被捕，妻子来狱中。

为Mr. C服务的矿工出现在隔壁牢房。

Mr. C杀死威廉的妻子。

4. 露丝将坐标写在手臂上。

威廉带FBI的探员到他们与少校会面的地点，发现露丝尸体头以下的部分，戴安（Tulpa）记住坐标，发给Mr. C。

同在这个地点，Cole发现类似传送门的旋涡（vortex），可以被传送到一个有矿工的小屋（荷兰人小屋？

）。

5. Mr. C派雷.门罗（菲利普的线人，奉菲利普.杰弗里斯之命准备杀死Mr. C）找威廉的女秘书要坐标，然后炸掉了女秘书的车，杀死了她。

门罗告知Mr. C坐标和菲利普的藏身地（荷兰人小屋）。

6. Mr. C在荷兰人小屋找到菲利普，菲利普告诉其坐标。

7. Mr. C带Richard到其中两个坐标的指向地，Richard被电死。

（三个坐标中有两个是假的——应该是门罗和菲利普给的坐标是假的，因为他们的目标是杀死Mr. C。

）8. Mr. C到达最后一个坐标的指向地（杰克兔子城堡往东235码），被传送到white lodge里一个类似presentation room的地方，巨人将幻灯片从劳拉家切换到双峰警察局，将Mr. C传送到警察局。

（这似乎是巨人的圈套：让Mr. C在警察局落网，不让他在劳拉家里找到Judy。

Mr. C发现自己到了警察局时，说了一句what is this。

）9. Cooper找到菲利普，说了一个时间（劳拉死亡时间，1989.2.23），菲利普发出了一个无限循环（或是莫比乌斯环）的符号，将其送回25年前的那个时间。

（待在荷兰人小屋、救活Mr. C的三个矿工，应该就是《与火同行》中参加了便利店上方会议的三个流浪汉。

）一些待确认的问题：1. Mr. C为什么要找坐标去white lodge?少校失踪前和Cooper、Cole说过Judy的事情，Mr. C想通过white lodge里的少校找Judy？

是想和Judy合作，还是想摆脱Judy对他的控制？

2. 坐标数字对应的是white lodge入口，还是警察局？

看上去应该是杰克兔子城堡附近的white lodge入口，但戴安的tulpa又说她是让Mr. C去了警察局。

同时威廉博客上的坐标指向的是便利店/荷兰人小屋。

3. Mr. C给Darya看的纸牌上，黑色的符号是什么？

戒指上的猫头鹰洞穴符号，代表black lodge。

这个符号还出现在了少校留下的字条上，以及Hawk给警长看的地图上。

在少校的字条上，这个符号和太阳的符号并列出现，再次印证了它代表着black lodge。

4. Mr. C将要回到红房间的那天，为什么一直在开车？

开车的地点似乎就是最后一集中Cooper开到430的地点？

5. 少校的身体里为什么会有道吉的结婚戒指？

可能是现场的矿工放进去的（威廉告诉塔米，少校死亡的时候有很多人出现，后来FBI去现场时，戴安也看到矿工杀死了威廉），为了诬陷道吉（真Cooper）杀人，从而帮Mr. C清除威胁。

6. 道吉回到红房间之前，为什么说自己的胳膊出问题了？

《与火同行》中，特蕾莎.班克斯死前三天胳膊动不了了，劳拉夜里醒来似乎胳膊也有些麻木，似乎是戴戒指的副作用？

有一种说法是红房间里arm的进化形态是一棵树，也像手臂中的神经系统。

7. 少校是什么时候把坐标放在椅子里的？

从第二季和《神秘史》中可知，他加入蓝皮书计划以后就一直在寻找white lodge，他是早就知道了坐标，还是在威廉和露丝去军方数据库盗取后才知道？

红房间里的数字和暗号：巨人（消防员）在S3E1中告诉cooper：430，Richard and Linda，一石二鸟手臂重复数字：253（少校留给警长纸条上的时间是2:53，同时写了white lodge的入口是杰克兔子城堡往东253码。

Cooper恢复记忆是在拉斯维加斯时间2:53，给Cole留言2+5+3=10。

Mr. C在警察局死亡后，墙上的时间是2:53。

）安迪被传送进white lodge，巨人让其看到路牌6（路牌6出现在显示屏上连续的两个镜头中，第一个是S3E6，Richard撞死孩子的地方，另一个来自《与火同行》，是拖车公园里的电线杆路牌。

）（Cooper第二次拯救Laura/Carrie page时，寻找到她的住处，附近有路牌6）一些彩蛋：威廉.黑斯廷斯的博客：https://web.archive.org/web/20170710023126/https://thesearchforthezone.com/海沃德医生的扮演者是马克.弗洛斯特的父亲。

马克.弗洛斯特本人演了S3E15Steven自杀前遇到的那个遛狗人。

今天，我有幸采访了《双峰》的联合制作人马克·弗罗斯特。

我们聊了很多话题，包括他最近出版的两本书（《双峰：神秘史》和《双峰：最终档案》）、《双峰》这部剧、他对于这段经历的想法和感受以及其他内容。

非常感谢马克抽出时间与我交谈，希望你们能喜欢这次采访！

25YL (25 Years Later Site, 网站包括大量《双峰》剧评以及对其他剧集、音乐、游戏的评价)：在最近的一次采访中，你提到时间流逝是你在创作新一季《双峰》以及新书时的灵感来源。

我很想知道你对时间流逝的理解、你的写作风格以及相比于25年前，你现在更感兴趣的东西。

MF：我认为最重要的是你活得越久，你就越能明白时间流逝是一种人人皆有的经历，不论我们喜欢与否，所有人都会陷于其中，有些人甚至会说自己困于其中。

面对那些正在经历时间流逝的人物或角色，或者就像我们在《双峰：回归》中所做的那样，多年后让这些人物重新登场，让你能够充分理解时间流逝这一概念，并明白这一经历再寻常不过了。

25YL：你之前说过，在本剧最初播出时，你曾有一些想法，这些想法之后演变成了《双峰：神秘史》。

那这些最初的想法都出现在这本书里了吗？

还是随着时间发生了改变？

MF：有些想法最终出现在了这本书里，但我当时并没有全身心投入到这本书的创作中。

那时还只不过是个构想。

直到2015年我开始写这本书时，才投入进去并构思书的结构。

25YL：《双峰：最终档案》回答了第二季结尾的问题：“安妮怎么样了？

”你一直都认为这段故事最好通过小说的形式诉说，还是曾经考虑过拍成电视剧？

MF：在我们构思创作《双峰：回归》时，我们从没有讨论过这个问题。

所以，那时我决定把这一问题留到我的第二本书中讨论。

我并不想在我的第一本书中就讨论它，因为那时人们还没看过最新一季。

这貌似就是最好的办法了。

这本来就是戈登·科尔想要回答的问题，考虑到他指派了普林斯顿探员去查明这些年双峰镇发生了什么，这么做再合适不过了。

25YL：《双峰：最终档案》独特之处在于，它既可以是令人满意的结局，也可以说是在暗示你的续作或《双峰》的下一季。

这是预期想要达到的效果吗？

MF：是的，这是合理的解读。

如果你20年前问我，我会说回归《双峰》的可能性微乎其微。

但世事无常，让你捉摸不定。

最合理的办法似乎就是顺其自然，因为生活还在继续。

25YL：我认为这部剧的另一个主题就是，我们在大致了解这些角色后，会想知道接下来他们的故事会如何展开。

我觉得这与现实生活无异，我也非常享受其中。

MF：没错。

在我看来，生活中有些人只是点头之交，而有些人则会交往很长一段时间。

我们在《双峰：回归》中采取的方式在我看来就很生活化，我认为这也是我们想追求的效果。

25YL：在我最近写的一篇文章中，我猜测也许《双峰》大部分内容是成长于后原子弹时代的那一代人对美国的看法。

我的这一结论是否正确？

MF：我不会说这是错的，因为事实就是如此，我们的身份肯定会影响所做的工作。

任何经历过那段历史的人都深受其影响。

令人惊讶的是，这在今天仍然是一个问题。

25YL：这么多年后，你又回归到这部剧中，不仅创作了新的一季，还出版了两本书，这是一种怎样的体验？

MF：这一过程很令人满意。

你也知道，我们之前有不少未竟之事。

有机会回归并纠正这一点，及时推动故事发展，我也有机会完成这两本书，这就是在用非常圆满完整的方式对待我漫长职业生涯中最心爱的作品。

从各个方面来说，我都非常满意。

25YL：有无数的播客、像我们这样的网站、社交媒体以及上周“119日”那样的活动来庆祝、研究、讨论你的作品，这感觉如何？

MF：我受宠若惊。

我自己就是一个文学和影视迷，所以我知道需要花很多精力投入到这类事情中。

我们这些年所做的工作激发了无数人，这一点就足够令人满意。

我不能说自己都听了或读了这些东西，毕竟这部剧就是我创作的，没有必要再去看这些分析了（笑），但人们对此很感兴趣并足够投入，这表明我们所做的已足够成功了。

25YL：在离开《双峰》的这25年里，你有没有一直构思那些最终出现在了你的书或剧中的想法？

还是几年前在联系大卫·林奇前，才构思出这些想法？

MF：我认为更像是后者。

当某件事像《双峰》那样被搁置后——就像是放在冰箱后面的食物，很长时间都不会去煮——你不会无意间想到它，更不用说下意识去想它。

直到这个项目定下来后，一切蓄势待发，我才开始构思创作。

25YL：第三季中，我最喜欢的角色之一就是雅各比医生。

一开始，我以为这就是个喜剧角色，是对亚历克斯·琼斯（美国电视主持人、电影制片人、阴谋论者）的滑稽模仿，但随着故事发展，我意识到他宣传的中心思想不论是对本剧还是对生活而言都是不可或缺的。

在这个政治动荡的年代，能创造这样一个角色是什么感觉？

MF：这是一种宣泄。

你也知道，我在那两本书中花了大量精力探讨雅各比医生。

他是我最喜爱的角色之一，也是最有趣的角色之一。

在原试播集中，他只不过是个临时添加的角色。

拉斯·坦布林在试播集里有精彩的客串表演，他的戏份只有一页纸，但这个角色惊讶到了我。

久而久之，这个角色可以采取元观点去看待这个小镇，甚至这个世界，我认为这既有趣又发人深省。

25YL：安普医生为2018年和2020年的选举做了哪些准备？

MF：他会使出浑身解数。

我想他会推出一些新产品帮助人们做好准备。

他甚至会做一个产品目录；我不是很确定。

我猜他会寻找更多听众。

25YL：如果有第四季的话，你计划请谁来Roadhouse表演？

MF：这很难选择，但我希望我们能请到布鲁斯·斯普林斯汀并做一个原声辑。

他应该就是我的第一选择。

25YL：你的下一步计划是什么？

MF：我有一本早该完成的书，在《双峰》热播前我就开始写了，所以我得继续写下去。

我同时还在创作一部戏剧。

我大约有35年没写过戏剧了。

我非常享受这个过程。

还有几个项目正在构思中。

我一如往常的忙碌。

25YL：关于这部戏剧有什么可以分享的吗？

MF：现在透露任何信息还为时过早，但我可以说它是基于真实的历史以及我一个亲戚所见证的一些非凡的历史事件。

我只能透露这么多了。

25YL：有没有其他想对读者说的话？

MF：谢谢你们一直关注这部剧，并始终保持活跃。

对于一直以来陪伴我们的人，我非常感谢你们，祝你们一切安好。

原文地址： https://25yearslatersite.com/2017/11/13/my-interview-with-mark-frost/

原标题：Le réveil作者：Stéphane Delorme原文出自《电影手册》第737期（2017年10月）。

翻译 / 船夫 校对 / desi 全文约5400字 阅读需要14分钟!! 文章可能涉及对《双峰》系列及林奇其它作品的重大剧透 !!“You have to wake up.”：“你得醒来。

”尽管第三季标题是“回归”（The Return），主题却是觉醒。

“库珀究竟何时醒来？

”成为了自始至终萦绕的疑问。

林奇把悬念拉得很长，直至我们对道奇的喜爱不亚于库珀。

但道奇周围所有人（家庭、同事、朋友）都没意识到他的反应如提线木偶，还会在心里补全他的行为以符合他们的期待，他们什么时候会醒来呢？

全然的自动化（automatisation）。

人们不再能看见彼此。

道奇那种毛绒玩具般的柔和藏不住对家庭和工作的尖锐讽刺：一个木偶便可应付一切。

然而剧中的所有人物都陷入了自己的小泡泡，他们经历了信号干扰（戈登·科尔）、旅程（杰瑞·霍恩、史蒂芬），甚至，完全否认其他人的存在：理查德打自己的祖母，贝基把自己的母亲推出车外。

但有时，只需一点刺激便能把人唤醒：当贝琪在双R餐厅与诺玛四目相对，她吓了一跳，意识到自己对母亲做了什么，向她道歉。

只需轻轻触碰（道奇按摩想杀他的人的后颈），剧中人物就如同起死回生般重焕生机。

Twin Peaks: The Return- 道奇按摩想杀他的人的后颈“觉醒”早已是《沙丘》（Dune, 1984）的主题，在那部电影中，凯尔·麦克拉克伦（Kyle McLachlan）饰演的主角必须明白自己是天选之子，并在自己身边组建一支军队（“沉睡者必须觉醒[The sleeper must awaken]”）。

而在这里，戴绿色手套的非凡英国人弗雷迪，心地善良的安迪和露西，霍克和他的印第安血统，都为这支小小队伍倾其所有。

林奇一如既往地直白。

木头女士敢于在临死之际说出一个双关语：“杜鲁门兄弟都是真正的男人。

（The Truman brothers are both true men.）”真正的男人要对抗叛徒、腐败分子、暴力分子、大男子主义者：可以像但丁的《地狱篇》那样列一长串恶人的名单。

这些人中没有一个是迷人的，他们都被嘲弄，被当成小孩、恶霸、白痴——林奇在这方面无可指摘。

他那始终如一的幽默感让他可以挥舞着一把铁锹和一只园艺手套去对抗邪恶。

那（金色的）铲子是用来把人们从烂摊子里铲出来的（杰科比医生是导演的荒诞替身），获得解放的纳丁英勇地扛着它走进城里。

那“拳击手套”则是用来击打泡泡里的鲍勃的，它像是从布什内尔·穆林斯的海报上摘下，戴在那位小小英国人的手上脱不下来，对抗着莎拉客厅里循环播放的拳赛中拳手们那原地踏步的无能。

至于道奇，他迈着自己的缓慢步伐开展调查，效果却和库珀一样好，他在周遭传播善意，解决了侵蚀至警局内部的腐败问题。

他是我们这个时代——这个人的行为和机器人别无二致的自动化时代——的陀思妥耶夫斯基式白痴（就像塔可夫斯基在《潜行者》[Stalker, 1979]中所塑造的，是他那个时代——那个陷入物质主义困境的时代——的白痴）。

Twin Peaks: The Return- 扛着金铲子的纳丁为什么尽管如此，一切还是走向了错误的方向？

奥黛丽醒过来了，但她在哪儿？

库珀苏醒了两次：一次是在医院（那句自豪的“我是FBI”），他短暂地回到了我们这个世界；然后通过警长办公室中的叠化，他从另一个世界觉醒，前往寻找劳拉。

“我的灵魂很孤独”，特雷蒙德夫人的孙子重复道，林奇的儿子在第二季里出演了这个角色。

库珀就是这样一个永不停歇地觉醒并踏上征途的人。

如果库珀真的如其所自称的那样——我们毫不怀疑这一点——那么他必须一直走下去。

“我是FBI”这句话，意味着他化身为了这个机构的座右铭：“忠诚（Fidelity）、勇敢（Bravery）、正直（Integrity）”。

库珀是一种理念。

他怎么可能穿着伐木工的衬衫在双峰镇定居呢？

他永远不会停止脚步。

Twin Peaks Season 2- 特雷蒙德夫人的孙子，奥斯汀·林奇饰演

Twin Peaks: The Return- 不断觉醒的库珀 重复与层叠（télescope） 剧集开篇，那对在玻璃立方前消磨时间的年轻情侣，其实是我们的倒影。

他们的存在警告我们：我们这些观众，才是《双峰》的真正对象，而我们将被彻底摧毁。

被摧毁，还是被唤醒？

那句“你必须醒来”，正是对我们发出的召唤。

Twin Peaks: The Return- 玻璃房前的年轻情侣但该如何唤醒我们？

如何触动我们？

怎么做才能进入我们内心深处？

必须剥离表面的观看惯性。

林奇从一些简单或典型的情境中，构建出了巨大的块体。

他不断深挖、下潜，直至触及到令人难以承受之处：正因这种反复的坚持，才让它终于进入了我们的内心。

他有两个最具亲缘性的敌人，一是说教，那会将一切都简化为教训，二是淫秽，那压倒一切的感官刺激会摧毁本应传达的信息。

如何表现一对情侣（奥黛丽和查理）之间的疏离和停滞？

通过一场陷入僵持的对话，以及字面意义上无法离开房间的困境。

林奇拍摄的是操控（l’emprise），其它一切都并不重要。

也许他自己比我们更不知道奥黛丽究竟身处何方，而那些令人头晕目眩的解读也不重要：重要的是，这部剧不仅仅是慢，它将重复推向极致，直至令人抓狂。

Twin Peaks: The Return- 被困在房子里的奥黛丽这种坚持中最令人瞩目的，是那可以称之为层叠嵌套（télescopique）的场面调度。

最颠狂的场景当属雪莉、鲍比和女儿的家庭重聚。

原本温馨的家庭场景，却因毒贩雷德的介入而走向梦魇——雪莉为了他而冷落了自己的家人，接着是双R餐厅被枪击，然后鲍比走到外面，发现开枪的是一个小孩，这个穿着迷彩服的小鬼在他父亲注视下摆着架子，接下来是那个女人没完没了地尖叫、按喇叭，正当我们以为紧张混乱已达顶峰，副驾驶座上竟冒出一个面容惨白的、呕吐不止的身影，一个恶心得让人难以直视的恶鬼。

这恶鬼正是我们的恐惧的具象化，如同望远镜般层层深入，直达我们最深的恶梦。

一如那位母亲和即将出车祸的孩子之间的游戏，空间被一点点拉深，直到事故发生。

最深处，永远是那难以承受之物——一个死去或病弱的孩子，一声痛苦的啼哭。

Twin Peaks: The Return- 鲍比处理双R餐厅外的混乱另一次层层展开，另一次尖叫：路屋酒吧里，两个男人粗暴地拎起一名坐在桌前的女孩，像放下物品一样把她放到地上。

事情本可到此为止，但并没有：她四肢着地，爬行在冷漠的人群间，情感忽然爆发，她尖叫——第十五集结束。

这个角色构成了双重象征：象征着对女性的暴力，也象征着弱者被强者所碾压。

我们已习以为常的情况，必须重新变得难以承受：这就是我们需要理解的。

这个场景的建构主义（constructivisme）建铸了姿态的失调与空间的混乱。

但林奇摒弃了现实主义与幻想、现实主义与象征主义之间的界限。

这依然是现实主义，但被推到了极致——对现实主义的深化。

从日常出发，释放想象的力量。

Twin Peaks: The Return- 女孩尖叫了起来一个场景（本剧重新赋予“场景”这一概念以全部的重量）的价值取决于它对观众的影响力。

它让我们沉入深处，如同一次冥想练习一般（“喝饱水，向下沉”）。

这就产生了催眠般的效果：第六集里，当道奇涂涂画画时，我们陷入了恍惚，仿佛被某种非常强大的ASMR所操控。

第十八集末尾：还有什么比夜晚行车这事更庸常？

然而，我们却觉得从未见过这样的事——乘客沉默无声，夜色的包裹让行车变得超验，被剥离于世界和时间之外。

这种感觉，我们曾在现实中体验过，但从未在电影中感受到，而在这里，我们再次感受到了。

一位伟大的电影作者创造情感，但也复原情感。

唤醒我们，就是要让我们重新感受到这个世界。

而要做到这一点，必须给予时间。

在我们以为故事结束之时，一切才真正开始。

正是在那个瞬间，我们被击中，终于睁开了双眼。

Twin Peaks: The Return- 道奇的涂鸦 神秘与解读 网上关于这部剧的各种解读叫人读起来兴味盎然，有无数的线索等着拼接。

但这些解读往往忽略了，《双峰》真正独特之处在于潜入场景深处所带来的身体性感受。

而且，它们也忽略了全剧层叠嵌套的结构，这让林奇可以随时从任何地方切入。

这部剧由不可预测的分支与短路构成。

连林奇自己都未必知道发生了什么。

他不知道，并刻意保持无知。

这正是灵感产生的前提。

所以，我们可以选择与碎片化或整体性的解读保持距离，不被其左右。

每周追剧的观影体验本身，就促成了一种碎片化的记忆，把某些时刻孤立出来，如一座座孤岛。

事后尝试串联所有情节、将片尾解读为团圆结局的尝试，虽然很有趣（比如“劳拉的尖叫让房子跳闸，从而杀死邪恶实体朱迪”——正如开头所预示的：“她现在在我们的房子里”），但与我们的真实观看体验背道而驰。

而这种情感的逻辑，才是唯一真正值得相信的。

体验不应该被解释所抹杀，即使我们难以用语言准确表达内心所感。

Twin Peaks: The Return- 房子跳闸林奇喜欢漂向那未知的领域，他日后可以重新回到那些领域，从那里重新出发。

看看他是怎么将《双峰：与火同行》（Twin Peaks: Fire Walk with Me, 1992）中的一切素材都化为可用之物，他是如何回收朱迪这个线索（鲍伊[David Bowie]的角色仅仅说了句：“我不会谈论朱迪”），又或，他是如何在劳拉的惊恐目光后安插一个库珀的反打镜头。

通过图像的不断深化，谜题一次次被挖掘得更深。

Twin Peaks: Fire Walk with Me- 菲利普·杰弗瑞斯，大卫·鲍伊饰演同样，“她就是那个人（She is the one）”这句话出自在第一季试播集的“木头女士开场白”，它原本有着完全不同的含义：剧集从一个人（one）出发，讲述许多人（many）的故事，劳拉则是“那个人”（the one）。

而到了第三季，这句话的含义变得近乎是基督式的。

林奇回溯那些遗留的线索，收集散落的白色石子。

这部剧永远不会有真正的结局，因为没有什么会终结，而都仍然有待挖掘。

Twin Peaks: The Return- 木头女士的开场白许多狂热的解读往往忽略了另一种逻辑——演员的逻辑。

林奇绝不会闭门造车，他的电影是与他身边的人共同完成的。

是凯尔·麦克拉克伦主动找到他，希望能重启《双峰》。

劳拉·邓恩（Laura Dern）曾经透露，几年前她曾和娜奥米·沃茨（Naomi Watts）一起去林奇家敲门，希望能再次合作，而林奇告诉她们自己已经在酝酿新计划。

两位女演员站在他门前的场景，这是否启发了他在剧中安排两人饰演同父异母的姐妹？

两人各分一个库珀：一个给戴安，另一个给珍妮－E。

“现实生活”对虚构的闯入在这部剧中达到了前所未有的强度，这有时形成了一场告别——我们无法忘记凯瑟琳·E·考尔森（Catherine Coulson）的脸和声音。

还有其它细节也显露出了此种现实的闯入，比如副导演斯科特·卡梅伦（Scott Cameron）扔出一个瓶子，打断了奥黛丽的舞蹈，就好像他是在打断电影本身的拍摄一样。

正是这种突如其来的真实感，才最让人难以忘怀。

Twin Peaks: The Return- 戴安，劳拉·邓恩饰演

Twin Peaks: The Return- 珍妮－E，娜奥米·沃茨饰演剧中最动人的搭档是戈登与塔米：导演对这位自己一手提携的女演员充满爱意，尽管影评人对其冷嘲热讽，她还是令人难以忘怀。

在阿尔伯特向她揭露“蓝玫瑰计划”的那场戏里，最令人印象深刻的是什么？

是他披露的信息，还是女演员连连发出的难以置信的惊叹，仿佛一切对她来说都太过沉重，而这些惊叹赋予了这场戏一种催眠般的节奏？

林奇总是和观众做游戏，但更重要的是，他真正睁开双眼，看见了他身边的人们。

Twin Peaks: The Return- 塔米、艾尔伯特、戈登当戈登像个孩子一样，沉醉于那位法国女子用眼神、嘴唇和腿部做出的夸张的离场动作时，真的需要去解读其中隐藏的“暗号”吗？

这些动作与表情完全出于表演的纯粹欢愉，角色、场景、对白的设计都是围绕着演员而创造的。

当理查德·张伯伦（Richard Chamberlain）在两扇门之间短暂客串时，戈登/林奇向他喊道：“玛莎怎么样？

”，这正是他现实中的妻子玛莎·克鲁姆（Martha Crum）的名字。

而莎拉·帕尔默（Sarah Palmer）的戏份之所以如此重要，可能也只是因为林奇深深欣赏格蕾丝·扎布里斯基（Grace Zabriskie），以至于想看她多演一点。

林奇召集了所有的老朋友，构建起一座宏伟的“友谊之塔”。

在这部剧里，一切都在崩塌，爱情、家庭、企业……唯独友谊未曾破碎，唯独朋友间的合作不曾改变。

这种充满情感的联盟得到了保护。

Twin Peaks: The Return- 戈登沉醉于法国女子的眼神 驱魔 问题总是一样：如果目标是觉醒、而解法唯有爱，为何还要经历如此的黑暗？

在他的书《钓大鱼》（Catching the Big Fish）中，他回答道：“因为作品反映它们所处的时代。

”这个时代是黑暗的，作品便同样黑暗，尽管作品是在对抗着黑暗。

《双峰》中浮现出了另一个答案：在林奇的作品中第一次，世界本身成为了对象，不再只是要拯救劳拉，还要拯救世界。

整部剧宛如一场巨型的驱魔仪式。

如果说这部作品如此特别，那么是因为其中那些符号交织，那些重复，那些层层展开，以及那些表演性的信仰，更多让我们想起魔法艺术（œuvres magiques）或原始艺术（art brut）。

层叠嵌套的、而非有机统一的作品，让元素相互孕育催生，叫人想起艺术家阿洛伊斯·科巴兹（Aloise Corbaz）画作的“太阳漂掠”（ricochets solaires）风格。

翻开布鲁诺·德沙姆（Bruno Decharme）和芭芭拉·萨法洛娃（Barbara Safarova）编选的精彩画册《原始艺术》（Art Brut），你会看见许多与林奇作品直接相通的图式。

不妨逐一摘取章节标题：“起初，是混沌 / 太阳漂掠 / 神奇之物 / 语言游戏 / 心灵图鉴 / 血与怒 / 肉体晕眩 / 天空史诗 / 拯救世界”。

阿洛伊斯·科巴兹的画作，出自展览“太阳漂掠”是的，拯救世界。

芭芭拉·萨法洛娃写道：“这些作品大多体现了一种修复和拯救的意图。

”怎能不叫人想到穿越到过去、拯救劳拉的库珀呢？

桑德拉·亚当·库哈雷（Sandra Adam-Couralet）将原始艺术类比为想要“理解错误发生在何处”的萨满。

”她补充道：“创作，就是用作品去定位我们内在的或集体的失衡，并将之限制于作品之内：将疾病框限在字里行间，将邪恶囚禁在勾画的线条当中，在那些逃脱我们控制的黑暗事物中危险地跋涉，从而洽谈出世界的平衡。

……艺术的能动力量，只有在我们如同信仰神圣之物般信仰它时，才会真正发生。

于是这就关乎去相信创造性虚构的情感力量。

所以，想象力的注入绝非逃避，或单纯的脱身之道，而是真正关乎世界存续的必要过程。

”

阿洛伊斯·科巴兹的画作，出自展览“太阳漂掠”《双峰》并非原始艺术，林奇也不是疯子，但令人惊讶的是，这些文字竟然引起了如此深刻的共鸣：“在那些逃脱我们控制的黑暗事物中危险地跋涉，从而洽谈出世界的平衡。

”这便是《双峰》的驱魔仪式，将邪恶囚禁于笼中。

艺术的能动力量，在于进入我们的生活，唤醒我们。

我们能通过“蔓延扩散”（contagion）来拯救世界吗？

《双峰》既是我们世界的一面镜子，也呈现出了一个“对立世界”（contre-monde）。

Twin Peaks: The Return- 劳拉和库珀在《电影手册》第700期（2014）里，为“心头萦绕的情感”的主题供稿时，林奇选择了罗伯特·本顿（Robert Benton）《我心深处》（Places in the Heart, 1984）的结尾：整个村子聚集在教堂里，活人和亡灵齐聚一堂。

他写道：“这个场景层层展开，唤醒了一些东西，而当这东西被唤醒之时，我忍不住泪如雨下。

这份感受是辽阔而深邃，它混合着人类统一的那种喜悦与光辉的承诺，以及现实中它尚未实现的悲伤。

”层层展开（dépli）、深邃、结合、觉醒——所有关键词都在这里了。

一种对存在之谜的广袤感受，既没有被简化，却又在其全部的矛盾之中获得了统一。

但仍有一丝微光，那种“已然（déjà）”的预兆，让我们在一切逆境中都仍愿意相信，共融是可能的，并且即将到来。

Places in the Heart（1984）全文完金色木屋：致敬大卫·林奇

本次大卫·林奇纪念展映活动由异见者编辑部联合杭州、北京、上海的高校电影社团发起，放映排期跨时三周，于三地同步进行。

放映属于非营利性质的学术活动，并非版权放映；观影免费，并且向校外观众开放。

本次活动共安排了九场映后交流，其中部分为开放给场外观众的线上映后，具体嘉宾信息将择日公布。

每周还将配合当周的主题及展映片目，在本号平台上推出相应文字内容，包括单元导赏、原创电影评论、相关精选译文。

「波长cinema」播客也将会呈现特别策划节目。

同时，我们还为本次活动专门设计了有场刊、海报、票根、纪念小卡等周边，观众可以在现场免费领取。

展映片单内有部分影片是首次译介为中文，届时字幕也会同步发布。

*目前所有放映已圆满结束。

在接下来的一周内，会陆续发布一些总结性质的推文，感谢大家的支持。

金色木屋 活动往期推文学术放映｜金色木屋：致敬大卫·林奇金色木屋·导赏｜放映大卫·林奇 WEEK 1：我回来作祟金色木屋 · 长评｜论纯真和卑鄙：大卫·林奇《蓝丝绒》金色木屋 · 长评｜物质的观感：大卫·林奇《橡皮头》金色木屋 · 导赏｜放映大卫·林奇 WEEK 2：路直路弯金色木屋 · 访谈翻译｜唯一的雪莉·李：《劳拉幽魂》访谈选文金色木屋 · 长评｜另一种速度与归途：从阿尔文·史崔特到戴尔·库珀金色木屋 · 长评｜肥皂剧与世界：大卫·林奇《双峰》系列金色木屋 · 导赏｜放映大卫·林奇 WEEK 3：地图和坐标（以及更多）金色木屋 · 长评｜从片场大门到电影院：大卫·林奇《内陆帝国》金色木屋 · 评论翻译｜幻想的解体：齐泽克论大卫·林奇《妖夜慌踪》金色木屋 · 圆桌｜关于《双峰》的那些档案金色木屋 · 长评｜梦的六块拼图：大卫·林奇《穆赫兰道》金色木屋 · 长评｜无尽的公路与泪痕：大卫·林奇《穆赫兰道》排版设计 / desi 封面设计 / 阿崽 责任编辑 / 石新雨

最近终于看了橡皮头，林奇初为人父的时候拍的关于对初为人父的恐惧的电影（求女儿的心理阴影面积）。

现在老了，拍了个关于衰老的剧。

很少有影视作品能直面这么沉重的话题，一是不美、不娱乐，二是大家都年轻过，但是没多少人老过，能产生共鸣的人不多。

所以光是这一点，这剧就已经很震撼了。

以前的双峰是出了名的美女多，林奇说“就是觉得找一群年轻漂亮的人放在一个片里很有趣”。

现在都老了。

其实也不是很老，才50岁左右，但是几乎认不出原来模样。

很浮夸的坏小子 Bobby 现在一头白发。

Shelly 脸变宽很多，身材也变壮，整个人感觉很硬很猛，虽细看五官没怎么变，却完全没有当年的柔弱蠢萌又明艳。

Laura 就是正常的老去，多了些皱纹。

Audrey，啊，痴情性感可爱灵动妖媚的 Audrey，现在眼角下垂，脸上肉下垂，自从生了孩子就有了慈祥的大妈样（啊啊啊她年轻时太美了）。

Donna 更是整容失败一塌糊涂，都没回归了。

粉丝们还强行辩解，“看动态还是有当年的神韵”，可是不美就是不美了，大家一眼就看得出。

以他们现在的颜值和没怎么进步的演技，一般来说不会出现在这么制作精良的剧集里。

林奇大概是残忍地逼我们看美人迟暮，看甜蜜的青春变成现实的无奈的老年。

吹弹可破的皮肤有了（摄影特意加重的）深深的皱纹，整体摄影从梦幻的粉色调变成黑暗可怕，Angelo Badalamenti 谱曲的梦幻女声被林奇的瘆得慌的氛围音乐取代。

有些粉丝一开始幻想着 Cooper 像超级英雄一样，一出 black lodge 就打败坏分身，拯救世界，和 Audrey 幸福地在一起。

结果他变成了智障。

双峰镇不再是世外桃源，而是变得和其他地方一样丑陋。

贩毒的情况恶化，甚至渗透入了警局。

警长老婆因为儿子的死变成了泼妇，整天冲进警局大喊大叫。

Donna 妹妹以前是学霸乖宝宝，现在和已婚家暴男偷情。

堵车了大家都狂按喇叭。

死亡是另一大主题。

很可爱的角色比如 Major Briggs, Pete, Dr. Hayward 的演员早就去世了，BOB 的演员也是。

Phillip Jeffries 的演员 David Bowie 很著名地也死了。

Albert 和 log lady 的演员都是林奇一生的好友和合作伙伴，参与了拍摄，但没上映就死了。

剧中还很真实地拍了 log lady 得癌症，头发掉光，插着氧气管的样子。

看剧的时候有时会走神：好想再看 Major Briggs 教育孩子啊；没有 Pete 钓鱼算什么双峰（大误）？

连我都这么想，那林奇在拍摄完之后剪辑的时候，整天看着刚去世好友的影像，该是什么感觉？

如开头所说，毕竟我没老过，所以看着这些也只是懵懂地觉得震撼，试着理解生老病死的皮毛。

Black/white lodge不只是抽象的善恶本源，而且近似于高维空间，它的时间处于静止/折叠（准确说是根本不存在时间）。

这里的“头目”（fireman/judy）可以操控现实世界 （类似于《星际穿越》里，三维空间的一个观测成了五维空间里的一个切片），甚至将世界改造成一个不同的时间线。

我们看到woodsman的淡入/淡出，正是高维生物的运动在三维空间里观测到的样子。

现实世界的人物出入高维空间要经过特定的通道。

可能是在现实中特定时间+地点坐标形成的开口，也可能是black lodge->紫色铁屋->插电孔这种奇特路径。

现实不存在“平行世界”，但是它否定了时空状态的唯一性（即对任一个三维空间+时间的坐标，世界的状态不是唯一确定的），因为它时刻处在高维空间的干涉中。

当它被替换为新的时间线，之前的时间线从物理上就不存在了。

如果没有恶之源，现实世界也没有与高维空间发生关系，它或许原本是线性的。

当现实世界被替换为新的时间线，人们会持有其他时间线中的记忆。

同样地在Black/white lodge影响下，人们不同程度地持有他们去过lodge（尽管发生在“将来”）的记忆，或者关于“将来”的其他预见。

但是这些记忆通常体现为潜意识，在某些时刻（如梦中）被唤起。

特定的人可通过lodge在同一时间线中时空旅行 （一个观测空间的物理身体来到另一个观测空间，能够保有全部记忆）。

因此并没有真正的“轮回”，但是人们好像在没经历一件事之前已经经历过它了，或者说经历了各种时间线和各种时间点的“全集”，时间在高维空间作用下弯曲折叠，过去/现在/将来的区分失去了意义。

摄影机像一个角色一样具有一个“观测空间”。

现实不再是线性时间的，但我们的观测是线性时间的。

当某一时间点的世界状态受到外力扰动，这个扰动可能会波及它“之后”的世界状态。

因此我们的观测空间常常处于不稳定的“裂变”中（一个特殊的镜头效果，甚至一个平常的镜头剪切，可能已经在传递裂变的感觉，get到这种状态或许是体验这部电影的关键），有时则是时间线替换产生的巨变（包括观测到突然“断电”）。

现实中与高维空间干涉越多的时-空区域，越容易观测到裂变，这也解释了紫色铁房间里的混乱情况。

关于梦与现实的探讨，在这个世界里每个人有唯一的灵魂，却不再有唯一的身体，他所处的时空会受到扰动，甚至时间线被终结，进入“另一具身体”中。

于是这个世界本身就是“dream of time and space”，但是“Who's dreamer?”如有新发现会继续更新或修正～

这不怪我，其实一切都是真实的。

一切都在掌控之中，一切都是顺其自然。

【PART 1】那些隐藏在双峰世界里的数字小品双峰世界里的8，或者是...

This...is where you will find Judy.

当然，8在中间，旁边是3和5

2-3-5无数次在片中出现，这个颇有意思2.50-3.50（像不像708）

NP8B3JD2个数字（8和3），5个字母（NPBJD），7个字符。

这种708（430）的搭配法，在双峰世界里到处都是，你发现了吗？

或者是，你会和我一样胡想吗？

她朝着208房间的门，开了6枪。

在双峰警局，8站在了正义的一方。

除了大头coop，你数一下有几个人。

这里的电话铃声，响了8次。

【PART 2】双峰世界的奇数逻辑别纠结，这些纯属我个人的臆想，但双峰真的很有趣很奇怪......one# 房间1516与房间708之间的数字关联">#one# 房间1516与房间708之间的数字关联1、一切都在8的掌控之中15-7=80=016-8=82、一切都被困在了430之中4（1516）3（708）0（8-8）

Judy世界里的劳拉之家1516

708，再熟悉不过了吧。

TWO# 2+5+3=10？？？

">#TWO# 2+5+3=10？？？

1、我怎么觉得一切都被卡在了2：53台灯亮起的一瞬间？

毕竟2：53时的台词是：when you get there,you will…already be there.

2:53，是开启了一切，还是停止了一切？

红色台灯亮起（BOOM），时间是否静止在了（25）3。

2、Log Lady说“众星移动，时间和空间……”

时间被限制在了2：53，是不是一直都停止着呢？

正如Log Lady说的，不光是时间，空间也在欲动。

3、一切正好，当时间和空间一起到达253（10）......

这时候是253

数学不错

时间你想去哪儿？

哪也别想去。

Three# 这是两个世界的...源点？

...制衡点？

">#Three# 这是两个世界的...源点？

...制衡点？

1、就是这里。

进来吧。

是......吗？

2、从白天到黑夜，从43到0，经历了什么？

cooper带着戴安通过430大法（鬼知道是什么）从白天走到了黑夜（正常思维觉得他是从一个世界进入到了另一个世界）我怎么觉得这段白+黑（啪啪啪）的戏码，是通过了一个连接处呢？

（不是瞬间穿越，而是无间轮回）理解1：从7到8理解2：从4+3到0

430：从7（4+3）到8（0+∞），只需要一次0距离啪啪啪。

这个点就是8---所有8都是0---所有0都是∞---所有∞都有点---∞Four# 5:30大爆炸之后，Judy咖啡店营业了。

">#Four# 5:30大爆炸之后，Judy咖啡店营业了。

倒计时从10到0，BOOM把1释放，世界一分为二。

OPEN 5:30am to 8:30pm，天还没亮就开门营业了。

5:30am-8:30pm〔judy zone〕始于黎明前的黑暗终于夕阳后的黑暗

你要把阳光带到哪里去？

NEVER BEFORE！！！

9:30am-5:30pm〔Truman world〕始于黎明后的光明终于夕阳前的光明so,in Judy's zone（5：30）-（8：30）（5+3=8）-（8-3=5）就这样相互制衡，永无尽头唯一不变的是那个0（准时，规则，没有出口，一切是开始也是结束）so and so,也许Truman world的结束时间数字组合5:30pm，恰恰是Judy zone的开始时间数字组合5:30am。

无间轮回？？？

so and so，again,茶壶喷出来的8转了一圈，那个圆点，也换了方位。

我胡乱的理解为， Truman world的am与Judy zone的pm是一样的，也就是说，它这两个世界的时间是相反但又契合的。

在另一个间域（Truman world）中，Judy咖啡馆的营业时间应该是（5:30pm-9:30am）。

这也对应了黑夜（时间+空间）的常规思路。

自从世界BOOM一分为二之后，两个世界中间有1小时空白。

（Judy 咖啡馆营业15小时，Truman世界营业8小时，15+8=23.）（整个世界的24小时，被营业时间的规则定量，分成了1-8-15）正邪双方在这个1小时空白（时间+空间）中互融，互搏，分身，合体，交战导致两个世界之间一直是如火（电）般的激烈交错勃发而其中的制衡点/源点，是否正是laura呢？

如下图：

她一直在努力的keep，保持所有事情的平衡。

……………………扯远了，回正题。

数字。

Five# 两个世界都存在的电流【324810（6）】">#Five# 两个世界都存在的电流【324810（6）】我的粗糙理解：3+2+4+8+1+0+6=24群友的神解（原话）：6/（7-5）*8=24@fireman#水克火；3 阳火 2 阴木 4 阴火 8 阴金 1 阳木 0 太极 6 阴土《五行缺水》6单独拿出来 是因为 五行里 土 跟任何元素都有联系

【PART 3】How many Coopers？

自从Cooper进入间域融合空间之后，他是否已经从单边的现实世界中脱离而出？

和茶壶一样，以另一种姿态和使命存在着。

#Cooper的第三人称分身术使命#

第三人称分身术的限制与制衡。

第三人称分身术（个人杜撰）：Cooper进入红房子以后，他就进入了“分身术”的魔咒中，简单点说，Truman世界里（那张印有cooper/cooper/coo的字条上）会有两个半Cooper，我认为这两个半，都是分身。

真身是后来自己走了出来，而戴安在那里等他。

“你是真的吗？

”“是我。

”

他在这里看着一切发生，等待了25年。

正如杰弗里被茶壶限制，而永远失去了真身，Cooper也受到了“第三人称分身术”限制，暂时失去了自由（真身）。

当分身被收回，Bob的限制被打破，真正的Cooper才见到茶壶并知道了下一步他的使命。

这是Cooper和茶壶等待了25年的使命交接。

Fire Walk With Me#">#Fire Walk With Me#Through the darkness of future past.The magician longs to see.One chants out between two worlds..."Fire...walk with me."

也许，未来和过去都是瞬间的/限制的/既定的，大爆炸（5：30）/430（1516 & 708 & 8 & 24），只有穿越无限黑暗，与火同行时，才是真正的摆脱了253（时间+空间）的限制，坠入无间的轮回。

也许这一问，又回到了253的无限纠葛中。

mother一次回荡了25年的叫声，激发了房子灯灭电流停止般，laura又一次在尖叫中消失。

期待第四季。