忍者蝙蝠侠

如果给dc系动画做个个人排名的话，这部《忍者蝙蝠侠》绝对是我心目中前三。

当然了，并不是说动画本身质量有多好，而是作为粉丝观感特别的爽。

蝙蝠侠帅气的片头这几年DC声势是越来越不行了，拍了几部DC宇宙电影，毁誉参半，高层用人多疑，选角选导换来换去。

漫画打入了中国市场，但是没有在本土多年的读者基础，美漫在中国还是比较小众的存在。

动画年年倒是出，前几年依赖于改编评价和知名度都比较高的漫画作品，但是光吃老本总有吃完的时候，动画制作也慢慢显疲态，出彩的反而是与乐高合作的几个低龄向故事。

这次DC与日本神风动画联合推出的这部动画电影，倒有点病急乱投医的味道了。

好在《忍者蝙蝠侠》算是赚足了视觉上的新奇劲，不至于算是太失败。

动画是一个原创故事，蝙蝠侠在追捕反派大猩猩格鲁德时，触发了格鲁德制造的时间机器，他与一众反派一起回到了日本的战国时期，由于在穿越时受到了干扰，蝙蝠侠到达日本的时间比反派们晚了两年。

这时候的日本，几个反派早就成了日本大名，互相征战，每一个哥谭罪犯都想征服并统一日本....这里大名的设定，日本人也不忘沾些历史上战国大名的风头，的小丑号称“第六天魔王”，企鹅人占据了甲斐，毒藤女占据越后，丧钟占据陆奥，双面人拥有近江。

了解一点日本历史，或者玩过日本“战国”系列游戏的朋友一定不陌生，这几个国家最著名的武将中，“第六天魔王”是织田信长的外号；“甲斐之虎”武田信玄的旗号为“风·林·火·山”；“越后之龙”上杉谦信据说面容俊美，男生女像；“奥州笔头”伊达正宗为独眼；近江国的浅井长政娶了织田信长的妹妹，是织田家的诸侯，最后却背叛了织田信长。

虽然牵强，但几些反派还真跟这几个大名给对上了....蝙蝠侠回到日本之后，先是遇到了认为他就是预言之中拯救世界之人的蝙蝠忍者一族，在他们和四个罗宾的帮助下，先后打败了小丑和其他四个反派，以及他们驾驶的超大机器人....

日本人真的钟爱超大机器人....还是战神金刚那种合体型机甲这种故事，也太无限流了，连同人都不敢这么写啊....穿越类故事美漫里有很多，甚至很多超级英雄，像命运博士、闪电侠、奇异博士等，本身技能点里就有穿越时空；蜘蛛侠也搞过一个蜘蛛宇宙，里面一百多个不同时代不同性格的蜘蛛侠。

但是回到过去做皇帝？

霸道总裁爱上我？

有这种故事的也就独此一家了....这动画集合了日本动画圈里最爱用的穿越+战国+巨型机器人，跟蝙蝠侠这个现代超级英雄的结合居然没有不伦不类，大概得益于蝙蝠侠这个英雄本身，就带有很多日式元素。

宇智波·韦恩！

蝙蝠侠在正传故事里，曾在刺客联盟里接受忍者训练，这段经历在诺兰三部曲的《侠影之谜》里有过描写；成为超级英雄后，更拥有忍者一样隐秘的行事方式和武士道的坚韧性格。

几个罗宾的兵器，长棍、短棍、忍刀等等，也都是日本忍者比较常用的。

四个罗宾和蝙蝠侠造型除了故事让人连声惊叹外，《忍者蝙蝠侠》的美术水平着实算是同系列里的高水平。

几个美漫人物与日本风格的结合近乎于完美，特别是二代罗宾的僧侣造型（上图的右一），极其契合“红头罩”的原设定，蝙蝠侠的铠甲造型较之正常的装甲也不遑多让。

有几处转场用了不同的原画设计

3D建模的人物应该是美术方面唯一令人不适的地方，特别是动画里主要人物是3D建模制作，背景和次要人物用2D，违和度略高。

而且背景的美术做的比较出色的情况下，略渣的3D人物就显得观感受滞。

除此之外，这种不同文化混搭制作超级英雄影视作品的方法，在美漫及其改编作品中真的比较少见，合作程度如此之高的更是前所未有。

日美两国漫画模式本就完全不同，对美漫来说，根本没有分镜头这一说，一遇到打斗场面画面完全僵住，来来回回只有几个动作配上大块的拟声词。

这导致拍出来的动画也缺动作感，整个都是平面的一条横线，超级英雄们打起来是一来一去的互殴，还不如小孩打架。

动画确实吸纳了日本动画的优点，但缺点就是太“日本化”日漫的优秀分镜水平还真不是其他国家能学会的，别的不说，日漫可以全篇幅仅靠动作不靠对白的讲故事，《灌篮高手》中湘北对山王工高，中间有数话完全无对话，但是画面张力足够，无话反而能衬着一种紧绷感；《龙珠》的动作分镜，在日漫里也算佼佼者，每一个画面都可以当做动画的分镜头稿用。

《忍者蝙蝠侠》靠着日本的团队，在画面动作上较之以前确实有很大提升，视觉效果耳目一新。

说起来跟国外的合拍动画，美漫两大家DC和漫威都做过，DC在2012年和国内的狼烟动画工作室合作出过一个叫《上海蝙蝠侠》的三集小短片，加入了一些中国水墨元素，设定非常有趣。

《上海蝙蝠侠》的猫女造型漫威的动画部门一直不景气，出过的几个动画电影故事幼稚、画面糟糕，更像是小作坊产品，在2010年开始与日本著名的MADHOUSE合作，推出了钢铁侠、金刚狼、刀锋战士的日版动画，但是其中故事太本土化，导致出来的作品四不象，挂羊头卖狗肉，评价都十分差，所以出了一季之后就再没了下文。

如果这次DC的合作成功的话，不知道未来会不会有更多本土化的漫画人物出现。

如果没有了闭门造车，不管是文化的输入还是输出都是一种良性发展，对这个行业来说，可以说是延伸出了无数种可能性。

说不定，史蒂夫·罗杰斯版的《回到明朝当王爷》、托尼·史塔克《寻秦记》、布鲁斯·韦恩《斗罗大陆》，也不是不可能啊！

*剧透预警忍者蝙蝠侠！！

最受欢迎的蝙蝠来日本了！

一二三四少和老管家都有出场！

还有超好看猫女&（打酱油的）哈莉和毒滕！

疯狂丑爷在线搞机（器）！

大猩猩格鲁德努力挑大梁！

啊还有那个谁、对，最受欢迎的丧钟和企鹅和双面都来走了个过场呢【噗嗤】接下来正式开始说感（剧）想（透）。

早就听说了这部电影，拖了好久才看了，又拖了好久才想起来要（在这个忙碌的考试周随便瞎）写个影评。

首先，还是想要感慨，这个画风也太好看了吧！

每张都是随便一截

呜呜呜路人妹子好看

吸猫！！

感觉每一帧的画面都让人惊艳，截图截到根本停不下来。

大家的人设都超级棒——好吧，除了bruce的蝙蝠头和大米的鬼畜发型和二桶脑袋上的这个……我真不知道该怎么叫这个玩意儿……

不行我要挽回桶哥的名誉。

是时候放出中间画风突变的一段的桶哥真面目绝杀照。

然后，剧情……怎么说呢……总结一下，就是前1/2感觉什么都很新鲜，看得很开心→中后部分1/4：what??WTF??喵喵喵？

→最后1/4：啊这么快就结束了？！

还想看！

哥谭的大家全都穿越到战国时代瞎打瞎闹什么的，最初就觉得这设定真是别具一番日本特有的搞笑感觉。

大家都在诟病的“蝙蝠侠竟然没了道具就失手无策”这一点确实是个设定上的问题，感觉也就是为了强行引出后面的重获信心桥段；但这一部分的表现时间其实不是很长。

真正让人崩溃的是后面！

机器人合体的时候我就想“emmm好吧好吧有点恶趣味但是还算有趣”，然后等到猴子们开始合体，我就……？？

再等到蝙蝠们开始和猴子一起合体，我……真是笑不出来……关键这部分情节所占的时间还挺长。

总之就感觉，全片前半部分算是少年（中年）漫式的正常自我救赎型线路展开；中间和桶哥和小丑的那一段虽然略显出戏但能给人留下深刻印象，并且一下子让片子的感情基调变得沉重了起来；然后大家一起努力，携手打到反派——其实观众们早就预料到这样的结局了，期待的是这次老爷会使用什么方式来拯救世界。

然后就出现了机器人，然后就出现了和字面意义没差的超大猴子，然后又是一大团蝙蝠——这是什么幼儿动画片的操作啊！

【捂脸】

接下来又紧跟着一段老爷和丑爷的情感动作大戏，还被描绘得非常悲壮、非常沉重，和前面这段动画片剧情给人的感觉完全不一样。

所以我的观影感受过程可以概括为“小紧张——放松——（画风突变的时候）惊讶+被小小地虐到——松口气准备迎来最后大战——突然懵逼&大脑当机——缓过来以后莫名被插刀——唉就这样结束了……”说到结局，老爷你最后回到哥谭还搞个马车是什么鬼啊！

既然是要以bruce的身份去出席什么市长晚会，挂个这么明显的蝙蝠灯笼真的没关系吗！

总而言之，《忍者蝙蝠侠》给我的整体感受就是剧本确实有些浪费这么好的画风，剧情割裂感略严重，有些部分可以说是日漫和美漫主题思想观念碰撞之后的完美结合，有些部分则很明显是编剧玩梗太开心直到放飞自我。

但是，还是很喜欢这部电影啊！

四位少爷都有出场！

猫女那么可爱和蝙蝠的感情线那么清晰！

真希望以后还能看到被改良后的拥有这样美好画风的蝙蝠侠电影啊！

最后扔下几张图就跑。

大少实力hold非主流发型+小猫直接上手w

好吧我就是偏爱大少！

新的蝙猫金句出现了啊，突然有点想去刷一遍日配版了呢……

我是在一家Airsoft店里被一个美国友人安利来看这部片子的，他说他被这部超级魔性的片子骗了，他不想只他一个人瞎眼于是让我来观摩观摩。

很多人说这是欧美人对亚洲文化的误解啊什么的，其实没有，这片子被老外骂成屎了，imdb评分只有6，亚马逊prime上的评分还不如个人心中的超级屎作power ranger。

IGN却因为9.7的评分被骂出翔，被评论区清一色DC充值了的论调。。。。

我一开始看也是吓一跳，谜一样的剧情，几个反派的恶趣味，奇奇怪怪的猴子，还有各种梗，从红警到钢铁侠，当蝙蝠侠开始结手印了我还以为他要用豪火球之术了。

接着一看制作公司，我一点也不生气，甚至看反派超绝合体看得停不下来。

AC部你别装傻，Joker和哈利去当恩爱的农民夫妻的那一段绝逼是你们画的。

神风动画真的是鬼才，这片子充满了cult邪典电影的味道，兴趣爱好广泛喜欢dc又是超级资深的死宅会看得津津有味，dc某种意义上真的是找对人了23333好久没看打斗看得这么爽了。

在欧美，把这片子的角色换成pipi丑和pop俠，老外绝对要哭天喊地的来看这1月霸权OVA的。。。。。

头一回写影评，多多包涵

一不小心，被这部动画电影给帅到了！

真的很难想象，当美漫超级英雄与日漫碰撞后会有如此奇妙的化学反应。

它就是——《忍者蝙蝠侠》。

等等！

“忍者”跟蝙蝠侠有什么关系？

其实，这是一部以穿越为背景的电影。

故事开头，蝙蝠侠为了阻止大猩猩格鲁德的天体震动引擎实验，引发了时光隧道，蝙蝠侠、猫女、小丑、小丑女等主要人物都穿越到了古代日本战国时期。

在发生穿越事件后，蝙蝠侠的敌人们相继成为了日本战国大名：双面人成为明智光秀”、企鹅人成为德川家康、丧钟成为伊达政宗、毒藤女成为上杉谦信，而小丑则化身为“第六天魔王”织田信长。

而我们的蝙蝠侠“老爷”则成为了一个日本忍者组织的领导者，带领着一帮小弟和日本忍者向老对手们继续宣战。

对于DC迷来说，这一次《忍者蝙蝠侠》给出的阵容可谓强大！

双面人、企鹅人、丧钟、毒藤女、贝恩，还有DC最强反派小丑，以及女伴小丑女，哥谭反派悉数到场。

老爷这边的人也不少，猫女、罗宾、红罗宾、红头罩、夜翼，还有管家阿尔弗雷德也来了。

这样的阵容一点都不输给隔壁漫威正在热映的《复联3》，更重要的是这部动画电影的画风帅出了天际。

漫画式的人物登场帅气十足，

战斗画面充满了十足的日式动画风格，

更将日本动画画面细腻、色彩丰富的优势完整继承了下来，

可以说，每一帧都能拿来当做壁纸。

除了这种常规的细腻画风外，还有一种类似山水画的风格，充满了十足的东方神韵。

原来，本片是由DC与神风动画联合出品的。

作为制作团队的神风动画曾经制作过《JOJO的奇妙冒险》动画前三部的片头，也就不难理解为何的画风会如此出众了。

除了帅出天际的画风，更燃的是这部电影竟然各种脑洞大开！

蝙蝠车弹出蝙蝠战机，蝙蝠战机再弹出蝙蝠摩托，蝙蝠摩托最后还能变成蝙蝠战衣，可谓是看得目瞪口呆。

反派那边也不差！

哥谭粉丝团人手一个可以变身的要塞，之后五大要塞还能合体成一个巨大的机甲体，给人一种“变形金刚+高达”的即视感。

既然反派能合体，老爷也不能落后。

先是猴子们合体成一只巨猴，发现打不过丑爷的高达，紧接着又与蝙蝠们合体了，一尊巨大无比的蝙蝠侠压轴登场。

这些都还不算什么，最燃的还要数老爷与丑爷的巅峰对决。

虽然本片中两人的武力值不合常理，但是这种旗鼓相当、同时带着东方味道的对决充满了热血与悲凉的气息，反倒让人看得惊心肉跳。

这一场巅峰对决在原版作品几乎难得一见，不知道圆了多少DC影迷的梦。

相比于酷炫的画风，剧情就相对弱了许多，甚至在人设上还出现了令人难以理解的尴尬。

剧情是很典型的传统三幕剧，蝙蝠侠经历了低谷、觉醒再到反击的过程，几乎没有啥意外，也让人很容易接受。

但蝙蝠侠的人设就很糟糕，过于善良、鲁莽冲动甚至有着一颗“白莲花”的心，虽然是这个人物本质上的延续，但丝毫看不出这是我们身经百战、内心腹黑的老爷啊！

本片从片名可以看出主打的是“忍者”，这与蝙蝠侠结合在一起并不奇怪。

因为在《侠影之谜》里，老爷就是跟着忍者大师学习的体术，因此他与“忍者”结合在一起天经地义。

但不能理解的是，为什么老爷还要结手印这种东西啊！

难道是因为到了人家的地头入乡随俗吗？

作为最大的反派，丑爷的则几乎是从头一路哈哈大笑到结尾的中二形象。

就更不用说其他的配角了，无论是正派还是反派都是一笔带过、草草了事。

这种人物塑造上的空洞，让整部电影成了一路打打打、炸炸炸的爆米花电影。

本片在豆瓣上依旧得到了7.1分，烂番茄上也得到了83%的新鲜度，似乎说明了人设上的尴尬并没有影响粉丝们对于这部脑洞大开的电影的喜欢。

不仅如此，前不久DC也上映了一部名叫《自杀小队：严厉惩罚》的动画电影，得到了7.4的豆瓣评分。

而真人版的《自杀小队》仅有6.1分，还被粉丝们骂的半死。

再回看去年，《黑暗正义联盟》豆瓣7.3分，《乐高蝙蝠侠大电影》更是高达8.0分，普遍质量不错。

与之对比起来，DC的真人电影宇宙就真的像是扶不起的阿斗。

比起老对手漫威在真人电影上的风生水起，DC的真人电影一直是毁誉参半的。

要嘛赚了钱输了口碑，要嘛赢了口碑赚不到多少票房。

DC真人电影在努力保持原著中的厚重感时，但却忽视了大电影的娱乐性。

而今，被漫威强势碾压的DC只能靠着动画强撑。

虽说动画电影不如真人电影那样影响广泛，但只要动画保留了DC的底蕴，粉丝们就一直都在。

《忍者蝙蝠侠》虽说仍然存在些许瑕疵，但却是一次成功的尝试。

神风动画带来的浓厚日漫风格，给原本粗犷的美漫英雄带来了新的活力。

对于影迷们来说，要做的就是跟着蝙蝠侠一起穿越到日本战国时期，好好爽一把！

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不得不佩服这导演的脑洞，看完后的感觉就是变形金刚+火影忍者啊，抛开这天马行空的剧情不说，人设和效果作为一部动画来说是相当给力的；近年来，DC的每部动画基本上都属于精品，只可惜在真人电影方面被漫威远远的甩在了身后; 希望DC在保持动画高水准的同时，也能进一步拓展在电影方面的市场，作为一个DC谜来说，期待赶超漫威的那一天；总之，如果满分是10分的话，本片我给8分，值得推荐.....

相必都是被蝙蝠侠吸引而看的，那可能要失望了。

因为最核心的是忍者，蝙蝠侠不过只是外壳而已，情节内容嫁接和结构细节设定完全能符合逻辑，可就是怪怪的，也就是不再经典了。

其实是借热门外壳来展现日本忍者而已。

从一开始的蝙蝠侠就已经在动作上展现的是忍者的特性。

之后被大挫而后卷土重来倒挺像英雄电影的套路。

慢慢推进至高潮时，竟然变成百兽战队的套路，要塞机甲变身，合体，虽然这次是反派的装备。

这，谁都想到，我方英雄肯定也会变出一个同等尺寸英雄与敌军互殴，可往往没想到的是，我方英雄靠着小猴子和蝙蝠组合出了一个漫画版蝙蝠侠出来，和对方硬碰拳头。

从大体积的互殴，而后重新回归到象征着‘忍者对决’ 的 人物一对一。

最后当然少不了忍者对决的最重要环节 - 武士刀PK，而蝙蝠侠也学会了类似火影忍者的奥义 - 分身成蝙蝠。

片尾当然是英雄电影式的胜利了。

若是作为漫画迷而不是超级英雄漫画迷的话，象征着日本动漫制作高水准的视觉特效还是较为令人欣慰的。

无论视效还是传递的精神内核，都能看出所花的时间和精力；呈现的效果和境界提升，无不展现着日本动漫的制作水平和日本忍者的精神。

若抛弃外壳，去制作纯粹的忍者武术，或许整体会更和谐而纯粹，但因为文化，无法吸引足够的观众埋单。

而这样用旧而具备吸引力的酒瓶子，来宣传自己的新酒，算是聪明且为最快的方式。

每个人对此的看法都不尽相同，就看个人喜好罢了。

蝙蝠侠果然就要配岛国，才能散发出暗夜系蝙蝠精特有的骚气。

我觉得我找到DC宇宙一再扑街的原因了。

他们一定是把经费偷偷挪给动画部门了。

不然你说说以下的差别是什么理。

[蝙蝠侠大战超人：正义黎明]，打戏是这样的：

老蝙蝠你给我挠啥痒痒而[忍者蝙蝠侠]的打戏是这样的：

这应该就是传说中的风林火山了

猫女对小丑女我的妈女人打架太好看了，我也要去打架。

我的内心似乎有了一丝变态。

何况这部电影，本质上和[乐高蝙蝠侠]一样，都在胡咧咧。

胡咧咧到什么地步嘞？

首先，是个穿越剧。

蝙蝠侠和一家老小，跟那帮哥谭反派，一起穿越到了战国时代的日本。

你懂的，我们中国观众，看到“穿越”两个字，要自动扣一分。

然后，是对某些人物做了一些不可描述的事儿。

入乡随俗我也懂的。

但凭什么：

丑爷穿越就是个织田信长

贝恩穿越就是位相扑选手？？？

蝙蝠侠穿越一身武士铠甲

红头罩穿越就要带个筐？？？

大家都是一个宇宙的，不要这么差别待遇啊。

最扯(笑)淡(屎)的一幕，是丑爷的要塞机器人，你猜猜丑爷变成了啥？

丑少女战士总之，就是这么一部恶搞的[忍者蝙蝠侠]，蝙蝠侠果然就要配岛国，才能散发出暗夜系蝙蝠精特有的骚气。

永远不知道，下一帧会有怎样的视觉冲击。

不【。

我是不敢眨眼，一度还调慢了播放速度，想看仔细点。

扯淡的剧情已经注意不到了——画面都看不过来了。

全程大叫：太好(骚)看(气)了吧？？？！！！

按编剧莱奥·褚的话说：视觉主导了一切。

①省钱Tips1，3D转2D这部动画的幕后配置，跟台前的哥谭反派+蝙蝠侠家族大集结相比，阵势丝毫不差。

人设，冈崎能士

代表作《爆炸头武士》，有型有腔调的咖

局长都要来合影留念

编剧中岛一基，《天元突破》，《双斩少女》

导演水崎淳平，神风动画他曾担任《JOJO的奇妙冒险 星尘斗士 埃及篇》制片。

《JOJO》打戏的风格，肉疼[忍者蝙蝠侠]延续了主创们的所有特点：有型，够骚，打戏猛。

每一帧我都想叫：经费在燃烧。

一开场就狂奔，一帧帧叫我颤抖。

这老爷不要命，剧组不差钱开场我当你是起范儿了，空镜头都那么用力干什么！

一会儿刷一个降镜头

一会儿是画工细致的浮世绘风格如果让吉卜力这样的“手工作坊”来做，大概要画十年。

所以，[忍者蝙蝠侠]没有用费钱费力的手绘，而是使用了3D转2D，电脑绘图。

我们引进外国电影，爱2D转制3D，由此造成头晕目眩甚至呕吐的观影效果。

没有想到，倒装一下，就是目眩神迷的[忍者蝙蝠侠]。

一些复杂的动作，还由演员进行了动作捕捉。

3D软件建模，再用如Pencil+等软件识别建模轮廓线，自动转制为手绘风格。

Pencil+示例，轻松转2D流畅度却丝毫不差，没有一些CG游戏的膈应感。

其实日本动画对这项技术，也用得很纯熟了。

本片编剧中岛一基之前的《双斩少女》，就用3D转2D，看得人热血沸腾。

那时就有人问，哎那个镜头也可以不用CG做的啊。

众人无奈笑：

除非超牛的动画师才能画啦但是现在，只画两个关键帧，中间帧通过3D软件自动填充。

救了画师的命啊。

但也不要觉得只有手绘才是高端手艺人。

3D转2D，想要有这种级别的流畅度，活要细。

3D软件自动生成每秒24帧，理论上人眼见到的是很连贯的画面，但软件处理的运动轨迹，速率非常平均，容易单调僵硬。

就像机器人在运动所以非常重要的一步工序，就是去帧。

去掉一些中间帧，使动作有轻重缓急更可以大胆多去一些关键帧，有跳帧效果，使得动作充满戏剧感、趣味性。

比如《双斩少女》这一幕裂变般的打滚[忍者蝙蝠侠]也是一样。

老爷与小丑决战，也有一幕从屋顶下滑。

小丑癫狂，停顿后突然向前冲，老爷也一愣

相撞电光火石，却突然放慢后仰的动作我不想说这俩货了，连镜头都给他们加戏。

这都是通过去帧，造成抑扬顿挫的节奏。

这个滑行的动作更类似于前文的《双斩少女》通过去帧把摩擦力都表现出来了。

此刻，我截动图一帧帧，都觉得繁琐。

而伟大的动画师们为这85分钟的动画去帧。

钱呐，要花在刀刃上，3D、特效，都是工具，还得看人怎么用。

②省钱Tips2，画风用得好，一块钱像一百块通常情况下，作为一名政治素养很高的小编，我应该说，技术是为内容服务的balabala。

但[忍者蝙蝠侠]大概本侠都不好意思说这话。

本片的技术，实实在在就是为画风服务的。

电影换了好几次画风。

开头还在阿卡姆疯人院。

仍是典型的哥谭黑穿越到日本战国。

连天空都是浮世绘风格猫女为蝙蝠侠介绍两年来日本战国如何被哥谭罪犯割据。

很明显的3D建模透视效果了完全是几帧静止帧的操作，不用花老爷身家的零头，但看起来就是属于老爷的酷。

老爷决定以日本方式励精图治，这转场性价比更高。

无论是背景浮世绘还是前景人物，都只是一帧画面。

却拼接出了风格更不用说，在日本，就必然要有的机甲风。

简直不能相信这是同一部动画我甚至到现在才讲到最惊艳的部分。

红头罩去找在爆炸中失踪的小丑与小丑女。

突然变成水彩风格

一枪爆头，是彩铅才有的躁、烈导演水崎淳平，是想通过画风的突然转变，带来一种陌生感。

此刻的小丑和哈莉·奎因，因为“失忆”，都融入了日本的环境。

因此也才呈现出东方画的水彩风格，更添凄婉。

每一次画风转换，都对我的视网膜和心灵造成了重创。

甚至有网友呼吁，DC赶紧转换策略吧，把经费都给动画部吧。

非也非也，这奇效，都是岛国先进技术的功劳。

不仅是各种动画技术，还有——

真人版上哪看这一幕-文：姜不停文章源自微信公众号：电影解毒

其实一直不太喜欢DC的英雄，仿似个个苦大仇深，人人压抑不已。

尤其是蝙蝠侠，在黑色的外表下，隐藏的是对小丑深深的爱恋。

无论小丑如何折辱、欺负他，无论小丑做了多少天怒人怨的坏事，蝙蝠侠都会义无反顾的帮他擦屁股，把他送进监狱休息几天，出来后继续相爱相杀。

不过我超爱日本战国的那段历史，所以才看了这部动画。

总体来说，风格偏日漫，尤其是单挑打斗方面，很飘逸，这样挺好的。

在大猩猩格鲁德的实验中，哥谭的罪犯们回到了战国时代的日本。

一人控制了一个小城，制造了各式各样的巨大机器。

而后来的蝙蝠侠孤立无援，一群忍者却莫名其妙的效忠于他。

最后召唤猴子和蝙蝠，和合体机器人大决战。

蝙蝠车变成摩托，再变成机甲是第一个高潮吧。

最后的机器人合体和猴子蝙蝠合体大战，是最大的亮点。

不过我还是最喜欢忍者。

这是一次有趣的尝试，美漫中难得的一股清流。

一些水墨画的运用让画面变得唯美，而日式的打斗也让肌肉男显得飘逸。

挺不错的，希望能多一些这样的合作作品。

我从未见过如此ooc还腻歪的老蝙蝠，居然自言自语质疑起自己没了科技还算什么；也没见过这么ooc的大米，这么欢乐活泼还爱笑？！！

全片画风也很迷，全家集体杀马特洗剪吹发型，大米的半秃头像是阿福同款，蜜汁3d仿佛什么劣质游戏，合体猴子又是是什么鬼？

满满的中二气息简直让我笑出声，剧情也是薄弱到迷醉。

不过对于一个排列组合杂食党来说，能看到翅侦查的时候联系桶，老蝙蝠话剧式腻歪独白自我怀疑的时候翅站他背后，13并肩，桶叫Bruce的名字,老爷劝桶还“come on”而且桶居然听话还“I hope you are right”，Timmy在大米有危险的时候叫出声，这么多糖也是一本满足。

尤其是！

这是我第一次在动画里看到一家三代六口齐齐整整一起出现，这是糟糕的造型也无法抵消的开心。

三星给尽心尽力从导演水崎淳平和脚本中岛一基手里救了这部剧场版的神风动画，人设岡崎能士和作曲菅野祐悟…中岛发什么疯啊！

要做Batman就做Batman，要做大天元就做大天元，混起来一团糟，机战粉和老爷粉都没讨好。

这种片子就应该作上海老爷那样的炫技短片，做长了故事就漏洞百出：老爷的脸画的太长，人物过于扁平…缺点一抓一大堆。

二桶揍丑爷那段作画巅峰，但中间的机战以及猴蝙合体太中二了，真的是不伦不类。