对比是这戏最大的特点之一。
当黑人家庭被整个小镇上的白人围攻之际,其戏剧化的冲突,把所有的矛盾都爆发在了血腥的凶杀案里。
这样我想到动物生存法则,当陌生或不同种类的动物进入自己的安全区之后,通常想到的不是友好的打招呼,而是为了掩盖恐惧而进行的无效攻击,也许只有死去才是最有安全感的状态。
殊不知,人性内心深处的黑暗与扭曲,会像毒药一样,只要被唤醒,那就会无限延伸以及放大到连自己都觉得冷漠。
有一点恐怕是编剧导演都忽略的,有违现实主义色彩的尝试与判断,即小男孩在他父亲死后依然打开电视,并且拿起了棒球手套与黑人小孩玩耍。
这种遭遇家庭重大变故之后的冷静,其实是不寒而栗的。
并且与最终画面赋予的天真美好背道而驰。
但不管怎么说,这是一部味道很正的片子,不以剧情为定论,只是前缀有点落入某种俗套里了,后面好,值得一品。
故事《迷镇凶案》的故事是如果说悬疑,大概只维持了剧情的1/3。
一个白人中产阶级建立的新兴城镇中搬来了一户黑人,整个城镇沸腾了,好像每个人的蛋糕都被咬了一口,白左们激进地在事务委员会表达愤慨,个个拳头紧握,大声疾呼,白皮肤因为激动的红血丝泛起,都变成了粉色。
然而就在黑人的邻居,白人小男孩尼基家闯进了强盗,作为一家之主的爸爸束手就擒,还把全家人叫下来开圆桌会议,给强盗欺负,这本身就是一张事先声张的谋杀案好吗?!
大家都享受一把蒙汗药的同时,尼基看到妈妈享受了两把。
果不其然妈妈死了,而警察组织家属在指认罪犯时,爸爸以害怕给孩子留下心理阴影为由,不让儿子进去。
但偷偷跑进去的尼基发现罪犯就在眼前,而姑妈和爸爸竭力不承认,这件事才给孩子真正留下了心理阴影。
故事到此,案情一点也不复杂,马特·达蒙饰演的父亲和朱莉安·摩尔饰演的小姨子有私情, 先是制造车祸骗保,把妻子弄成残疾,又是买凶杀人,彻底杀死妻子,希望再一次骗保然后远走高飞。
好了,从这里开始,马特·达蒙成为了科恩兄弟(编剧)笔下那种拿不出恨劲儿,又十分贪婪的人物,他的命运从一件自己设计的坏事开始,被别人拿住把柄,然后就会像多米诺骨牌一样顺势倒下,直至失控。
而小男孩尼基则有点像希区柯克笔下的主人公,一步步掀开事情的真相,走进一个个恐怖的场景。
于是,整个观影过程是一条黑色幽默的线令你浅笑,还有一惊一乍的音乐带着悬念让你莫名恐惧。
讽刺既然案件不凶也不迷,拿着这样的腔调,导演是想说什么呢?
仔细想想,通篇电影藏着坏,一本正经地悬疑却写满揶揄。
种族歧视中失控的白人群像就不加赘述了。
倒是可以聊刘骜爸爸和尼基的三次对话。
第一次在浴室,他告诉儿子你看到是幻象,可能是你脑子出了问题,我和姨妈绝对没有见过这两个人。
对话本身也是一次欺骗,但只是通常意义上混淆概念。
第二次在他的书房,他准备带着小姨子跑路,也害怕强盗杀死儿子,所以告诉儿子为了更好地教育你,我要把你送进军事化寄宿学校,进去之后你会成为更好的人,最后还特别握着儿子的手说了一句“恭喜!
”。
这是第二次欺骗,动机更为黑暗,用“对你好”作为幌子来甩掉你这个累赘。
第三次爸爸的威严全然倒塌,孩子不声不响地知道了所有真相,并见证了全家团灭的事实,在餐桌上,爸爸一边吃着姨妈下了毒的夜宵,一边用过来人的口吻,威胁儿子,成为一个大人还是成为一个伟大的人,你自己选!
要么是我杀死你,再捅自己几刀,告诉警察,凶犯再一次来家里行凶,我没有救下儿子;要么你和我一起去警局说谎,一切惨案都是强盗所为,然后我带你去阿鲁巴过最幸福的日子。
最后这一次,不再是欺骗,而是人性之恶笼罩的胁迫。
这三次递进的对话辛辣至极。
事件当晚,白人家庭因为人性丑恶与贪婪被灭门,而隔壁的黑人庭院里其他白人正热火朝天打砸,整个“反黑”线的作用昭然若揭。
第二天的电视新闻中,白人们痛心疾首为什么黑人一家还不搬走,而尼基和黑人家的小子跨过藩篱一起玩起了棒球。
无论导演乔治·克鲁尼还是编剧科恩兄弟刚好就是尼基这一代人,整部电影对父辈的评判是不是也相当不留情面?
于是像我这种联想狂,回忆起姨妈一直以来马卡龙色系的着装和假笑,诗意地背出书中的章节,爸爸一边捏握力器一边痛哭的呆萌样,电视里无时无刻不在播放的恐黑新闻等等,他们越是严肃,越是认真,你就越想要笑。
Ps:尼基进入黑暗的房间看到凶手和随后爸爸的否认,尼基拿着刀鼓起勇气走进地下室,尼基躲在床下求生,看到舅舅进来厮打,感受强盗和舅舅在床上的打斗。
这些段落简直让喜欢希区柯克的人过瘾。
整部电影通篇很规整,没有跳线和大的纰漏,你可以说乔治·克鲁尼没有惊人的才华,但你能看到他是一名优秀的导演,各个工种的控制力都非常到位。
两个朱利安摩尔出来也是惊呆我了。
整个剧情平平稳稳中规中矩,又是骗保险赔偿同时换妻子一箭双雕的把戏,结果漏洞越来越大,一点点想要去弥补结果漏洞越来越大。
很有意思的是,剧中同步地把阴谋的情节走向以一个黑人家庭遭受的境遇来表达,情绪一点点积累到爆发最后归于平静。
这部片子很独特的一部分是以一个单纯的小男孩的视角慢慢铺开故事,而当涉案的人一个个阴差阳错的死去,小男孩奇迹的幸存,最后黑人小孩与白人小孩沐浴朝霞的游戏镜头舒展了整场电影紧张悬疑的气氛,内心特别温暖。
对比电影中的黑人白人,谁是真正的禽兽,一目了然。
既想说好一个曲折离奇的荒诞家庭凶杀故事,又想表现美国的种族歧视,结果就是两头不到岸。
主线凶杀案没有抓细节描写,悬念设置也十分马虎,拍摄手法很成熟但是剧情内容配不上画面的精致;副线种族歧视的故事与主线毫无关系,两条线索强行合并,感觉就是两个单元小故事通过合并剪辑扭曲在一起。
作为一部悬疑荒诞剧,本片有足够的荒诞,但没有对应的悬念,剧情创新不足,对于现代观众而言,几乎可以从片头推断出结局,并且当观众忍着压抑的情绪看完影片后,结局毫无悬念地让人失望,没有高潮作为情绪的宣泄口,让人在映后感觉相当不爽。
科恩兄弟编剧,乔治克鲁尼导演,马特·达蒙和朱利安摩尔主演,关看这个阵容就令人兴奋。
而且这部“黑色”电影”被妥妥的引进了国内,胖哥表示能在内地大荧幕上看到科恩兄弟的作品实属难得,因为两兄弟偏爱的主题的类型元素实在不是国产院线的大多影迷们所能消受的。
果然,《迷镇追凶》上映后,在网络上得分仅仅6.2,低于大多数科恩兄弟参与的影片,也让乔治克鲁尼扎扎实实的背了锅。
其实,《迷镇追凶》的成色远远高于这个分数,影片故事结构严谨,小人物大恶人的形象丰满,小孩子的主视角选的颇为切题。
不受中国影迷接受,其实还在来自类型元素的陌生,那种美国50/60年代的怀旧场景,种族冲突,已经白人城市文明的焦虑具有一定的文化解读障碍,加上剧本设计上的反类型结局,的确不是内地影迷熟悉的“悬疑”片范式。
所以,该片的中文翻译就是错误的,无奈的,强行主题的一种引导,迷和追凶的字面意思如果只停留在表面,很容易造成误读。
但往深入理解,迷的是人性,而那个凶,不是简单的凶手,一个人,而是当时的美国社会氛围。
一旦把《迷镇追凶》理解成简单的杀人案,侦探、凶手类型片,你一定会失望的。
这几年,看看该片导演乔治克鲁尼的社会活动就应该猜到他的影片必定有着一定的政治和社会意图。
《迷镇追凶》主次两条相互交错的故事线,主线是白人中产阶级男人加德纳一家的黑暗故事。
加德纳和家中的小姨子有染,不但和玛格丽特设计撞残了自己的妻子,而且买凶杀人,骗取自己妻子的保险金,和玛格丽特比翼双飞,远遁他国。
可惜杀人案当晚,儿子尼基完整的目睹了一切,并且在警察局认出了两位凶手。
凶手害怕小孩子揭发一切,加上加德纳一直拖欠“办案”费,两人最后决定继续杀人灭口。
在不断上升的压力面前,加德纳这个胆小犹豫却被欲望吞噬的男人只能躲在办公室,用两个环解压力小玩意逃避现实。
这个伪善的男人不断给两位家庭成员造梦,用欺骗的方式保全自己,拉拢他人。
那个参与凶案的弱女子玛格丽特,一直做着鸠占鹊巢的美梦,和这个她爱的男人去那个异域岛国享受生活,逃离罪恶和不堪的回忆,可最终却死于笨拙偏执的种族主义者,而且还意外毒杀了加德纳,酿造了家破人亡的悲剧性结局。
《迷镇追凶》巧妙的在这个早就失去悬疑包袱的凶案故事中插入了另一条线,黑人家庭来到白人小镇的剧烈社会冲突。
一边是白人中产阶级加德纳的家逐渐土崩瓦解,一边是社会白人们对这个新到来的黑人家庭的仇恨的不断扩大,从冷眼相对到隔离,直至最后的暴力围攻,这边种族主义的怒火熊熊燃烧,那边人性的黑暗也逐渐吞灭了整个家庭。
两条故事线不断给观众施加压力,造成不适,添加紧张感,层层推进,把故事引入到了高潮。
很多观众不解这个支线对整个故事意义,甚至认为两条线完全割裂,不知所云,杂乱无章,其实在胖哥看来,正是这条支线故事为原本老套的凶杀故事凭添了浓厚的历史感,让主题在工整的互文对照中得到了张力十足的呈现。
科恩兄弟的电影都有着明显的新黑色电影主题,对过去和现在满怀激情,对未来心存恐惧!
黑人家庭来到社会犹如一颗未知的种子埋入了这片原本稳定得土壤中,这里的人不允许“失控”的未知植物破土而出,他们要捍卫自己的精神家园。
这颗种子象征着加德纳头脑中盘算好的计谋,他满怀期待的等着计谋按部就班,生根发芽,花繁叶茂,那是他欲望的形状和由其制造出的幻影。
无论是这个社区的白人大家庭,还是加德纳的小家庭,都因这个“变量”发生了结构性转化。
《迷镇追凶》用加德纳儿子尼基的小孩视觉为我们展示了父亲最为恐怖的人心叵测和畸变。
父与子的三次对话,反复欺骗,让我们的不安和恐惧缓慢升级。
第一次,父亲在浴室劝慰儿子不要把警察局看到的凶手告诉任何人,儿子直接反问原因,父亲搪塞过去。
第二次,在遭受威胁后,父亲试图把儿子送去军校,隔离和保护他,让买凶杀妻事件可以平缓度过,父亲强势,儿子妥协。
第三次,一连串的杀人意外后,父亲开始了威胁,给了儿子两条路,一起撒谎欺骗警察,或者他杀死儿子,自己圆谎。
从羞愧劝慰到面露杀机,我们看到了父亲形象的彻底坍塌,通过加德纳因为被殴打而逐渐变形的脸和镜框我们也看清了这位小人物恶魔化的过程。
杀妻后欲杀子,人性最阴暗之处的露骨呈现实在令人胆寒。
我们可以看到,加德纳精神的恶化与白人们对待黑人家庭的行为在剧情发展中是始终同步的,高潮的连环杀人和围攻黑人家庭将矛盾推向了最高峰。
这样的结构安排显然是有意为之。
因为人心的黑化是对城市和社会急剧变化的不安全感的表现。
优秀的影片主题通常会隐藏在风格里,伪主题才会到处炫耀。
《迷镇追凶》作为黑色电影,首先展示出了一种明显怀旧的风格,影片的冲突也突出的建立在视觉上,而非主题上。
50、60年代,美国急剧转型的城市景观在《迷镇追凶》里以焦虑的情绪得到了反映。
怀旧场景,事物本身的魅力在影片的剧情发展中逐渐被稀释掉,各种类型元素的发力触发了对监视、人权和社会变革的焦虑感。
人物们纷纷担心稳定的身份被侵蚀,担心社会本身的可靠性和影响力,担心被无形的力量侵犯。
而他们不知道的是,侵犯的力量其实来不可抗拒的社会,对主人公造成威胁的角色都是社会本身——那个日益腐朽堕落的社会。
而主人公无法消灭邪恶,最终只能放弃,或者选择性沉沦。
影片一开始就介绍了整个街区的情况,诠释出一片欣欣向荣的稳定,或者说不思进取,当黑人家庭这个变量突然渗入其中,整个街道连同社会都被搅动的天翻地覆。
人类天性痛恨变化,恐惧变化,贪图稳定。
可惜美国的逆城市化想象已经开始,城市日益变成了犯罪、毒品、和不可控的地方。
片中人物渐渐看不懂这个地方,害怕颠覆性的东西出现。
从加德纳的小家庭到街区再到社会,都在巨变中产生了某种变化。
最终,整个故事其实是把人性隐喻为片中的那个小孩尼基,影片也成为了有关人类和社会成长的神话故事。
尼基见证了黑人家庭的遭遇,他一开始企图和黑人家庭的小孩交朋友,可成年人的世界给予了他暴力的回击,随后,黑人小孩送给了他一只小蛇作为礼物,小蛇作为潘多拉和诱惑人类的恶之象征,最后在杀人现场逃出了瓶子,恶意泄出,瓶子里空空荡荡,不知是否有善心的留存。
片尾,导演乔治克鲁尼完成了政治正确,隔离的藩篱被拆毁,白人暴徒散去,尼基家的恶人和杀手相继毙命,白人小孩和黑人小孩迎着阳光开始了新的生活。
整座城市也变得靓丽了起来。
《迷镇追凶》用一大一小两个“家”给我们奉上了一出暴力的过往,虽为过去,但实则是在指涉现在。
面对社会,面对邪恶,面对自己,我们永远是那个担惊受怕的小孩。
迷镇凶案,科恩兄弟的剧本,乔治克鲁尼导演,马特达蒙和朱丽安摩尔,未看前已经被吸引。
复古风格,旧时代背景,画面是生活化的,白人案中案和黑人受到白人歧视的两条线的平行故事。
剧中的小男孩很眼熟,和父亲结尾又哭又抽搐的对峙场面,演技不输成人。
案中案的两个男女主人公其实是同一种人,爱恋时候有美好憧憬,利益冲突时候又是会把相关人等消灭,而不管相关人是自己或者是对方的谁,实质是残忍冷血的。
两个人阴差阳错的被杀,也是终得其所。
黑人受到白人歧视的那个故事,似乎有更多历史和政治隐喻。
黑人夫妇儿子,面对周遭邻居的冷言冷语,商店老板的故意刁难,众人围堵家门口蓄意踩踏示威,心里平静得表情没有起伏变化,举止平和得把残局收拾干净,继续过自己本来的生活。
白人案中案的核心,是内心引发的物欲情欲的诉求,而导致周遭的一连串人物的恶性利益行径,带来的多人死亡,独留下洞悉真相的小男孩。
黑人故事的核心,是内心的喜乐安宁,在面对恶言相向或者恶意冲突之下,依旧没有改变自己的本质。
前者无事生非,后者独善其身。
---我的微信公众号,“光影拾光”
片子不错,但是能看懂的人很少,如果像你想的那么简单就好了。
在一个美国宣传中最伟大的核心,美国梦的概念的理想国中上演着最丑恶的行径。
任何宏观上的叙事都是那么可笑,而成千上万的人向往着某种宣传,成千上万的人为了某种远在天边宣传在网络上吵的面红耳赤。
所以说当网上少量的反川分子,与大量的精神美国红脖子战斗的时候,我就想笑。
当反工分子与挺工分子战斗的时候我就想笑。
笑就完事了。
很多影评认为黑人一家的遭遇只是为了批判种族主义,其实再往深一层去想,导演想表达的是团结就能度过难关。
黑人一家搬到新社区开始就遭受歧视,先是被迫盖起篱笆,然后是买东西被坐地起价,再然后就是房子被围攻,车子被烧毁。
在这个过程当中,黑人一家从来没有动摇过信念,一家人团结一致面对白人的歧视,到最后被围困仍然度过难关,一家人整整齐齐。
相反,尼基一家从开始就一盘散沙,爸爸和小姨子有着自己的小算盘,密谋害死妈妈骗保,而且看得出爸爸根本不爱儿子,只把儿子当作累赘,妈妈还没死的时候还会装装样子,妈妈死后巴不得赶快把儿子送走,好让他可以跟小姨子风流快活,这样的家尽管没有遭遇歧视、迫害却早已分崩离析,只要稍微有人推一下,这个家马上就倒了。
人性是最经不起揣测的,看似平静的生活中隐匿着成人恶意丛生的内心世界,在纯真无言的小男孩眼里却记录了血迹斑斑的残忍真相。
喊他和黑人男孩一起玩却被捂上两次抹布的妈妈,为了保护他而付出生命两次问他谁最疼你的舅舅,迫害调查员拔掉电话线企图替代妈妈幻想移民巴鲁岛的小姨,索赔不成企图掩盖真相不惜血染双手的悲剧操盘者爸爸,这一切罪恶与不堪都一丝不落地被小男孩看在眼里。
一面是被自视甚高的白人村民排挤唾弃的黑人家庭,一面是一错再错企图用鲜血掩盖真相的家庭悲剧,这些精神与物理上的迫害都源于人性的肮脏。
虽然叙事较为散乱,双线故事主次偏重很大,情感上也不够淋漓尽致,但影片所埋下的伏笔让我感受到还算有在细节上用心,回想起来还是会在意小男孩再经历了这一切之后会变成什么样子……想打三星半,但是没有一半,sad...
迷镇里的人来自美国各地,有一天迷镇搬进来一家黑人,引起全镇人的反对,白人们在他家筑起围栏,每晚在他家聚会,丢垃圾扔石头。
黑人家的邻居是加德纳米奇一家。
加德纳米奇欠下因为高利贷,与妻子的妹妹玛姬合谋雇人杀了自己瘫痪的妻子,以获取巨额保险费。
保险公司的理赔调查员诈出了真相,并要求获得全部保险赔偿金,加德纳和玛姬又毒死了理赔调查员。
之前雇的人在警局被尼基认出,跑到加德纳家杀人灭口,把玛姬杀了,在对尼基下手时,舅舅出现救了他并报了警,舅舅自己也死了。
另一个被雇的人也出了车祸。
加德纳试图教孩子串口供,被尼基指出都是他干的,边吃边说的爸爸吃着玛姬给尼基准备的毒食物,死掉了。
黑人一家在劫后重生。
但是加德纳家系列的死亡和事故都是发生在黑人一家来了之后,迷镇上的很多人都觉得这是黑人一家搬来引起的。
因为之前重未发生过。
最后,尼基与黑人家的小孩继续玩橄榄球。
黑人看起来残暴没文化,白人其实更残忍,围攻黑人一家,烧汽车,杀陌生人和亲人。
白人对黑人的歧视让黑人一家收到攻击。
尼基家大人的冷漠和无情让尼基成为孤儿,他的父亲杀了母亲,因为钱。
但大人无暇顾及自己的生活时,他或她是没有力量来为其他人考虑的。
人与人之间的隔阂和仇恨来自于人性中丑恶的一面,还有偏见和歧视,而不是来自于肤色。
因为科恩兄弟,所以两星。黑人家庭角色太刻意了,情节和表演毫无惊喜。花花公子有才华,还是说说机灵话就好,别自己下场。
天作孽犹可违,自作孽不可活。文本上很科恩,但是整部片子里的 track 就和整个骗局一样低级...为开篇部分+半颗星
只有普通人,没有普通凶手。(对凶手来说,只有满足不了的欲望,没有下不去的黑手)
这明明就是科恩兄弟的风格,克鲁尼导这样的片子一点也不讨巧,图啥呢?
貌似善良的白人在害人和杀人,而被歧视人群却是善良之人。三星半吧。
开年比较期待的一部,开头有点意思然后就。。。快睡着的时候又突然来了点劲。
科恩兄弟花五分钟用脚写出一个故事,乔治克鲁尼拿来拍砸了科恩的招牌。
Noah小朋友可爱
不动声色的叙事,克鲁尼的风格从容不迫,呆萌的肢体表现叹为观止。
总能知道后面要演什么,小马变老马最近也不好好挑剧本
6/10.科恩兄弟编剧,乔治克鲁尼导演,马特达蒙和朱丽安摩尔主演,尽管有以上加持,但影片仍显无聊乏味,奥斯卡伊萨克出场后有改善,结局很科恩,命运无常布拉布拉。种族歧视线与主线完全不搭。
马特达蒙的脸你们真的觉得可以演变态吗
悲催的达蒙一年砸了三部
黑人不该住进白人街区,小孩不该擅闯大人游戏,穷人不要亏欠富人利息,勇士别把懦夫逼急。迷镇一直很平静,搅动波澜的还是居民自己。建起篱笆无法遮挡恐惧,除掉女人不能平静内心。居民脑中有疑,绑匪心中有鬼。口口声声宣告并无种族歧视,声声切切诉诸日夜忧伤沉浸,虚妄谎言连咖啡和牛奶都听不下去。
老套的情节,牵强的种族主题。
扫了眼短评跟我的感受差不多。唯一触动人的也就只有舅舅疼爱小外甥这点了。所谓的科恩元素都太俗气了,好失望啊
这种片也需要马特戴蒙这种一流明星出演?克鲁尼面子是蛮大的。看到妹妹被杀的时候基本就明白走向了:一个都活不了。黑人的房子在被围攻,热闹非凡;旁边白人的房子静悄悄,却谋杀了一堆人
180208第一部克鲁尼的片子还是科恩的剧本呢看看卡司。奥斯卡演的很生动。剧本空,导演又更加拖沓没能把每一个角色异化到不需要细节来支撑所以每个人物都没有立起来。时代背景融合的不够好,宗教身份处理得太低调了。感觉是有个原创拿来让科恩帮忙改的。弃了好几次才看完。
GC和科恩兄弟混了这么久居然反而只剩一个形,如果单纯说老派也没啥大问题,就是非要写点东西来符号一样地陪衬主线就很没劲了,go live in that suburbicon
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