看完它之后,有一阵子,几乎说不出话来。
一个莫名其妙被陷害被全城追捕的人,对于现在身处国内这个环境的我看来,故事如此真实易懂。
你要活下去,活下去,比什么都好。
他于是开始逃亡。
但这不仅仅是一场单纯的逃亡。
朋友相信他、前女友相信他、在逃逃犯相信他、不相识的路人相信他,甚至,连当班的小警察也相信他。
但没有用,即使全世界都相信他,只要那个有权利追捕的部门还在追捕。
即使电视台都同意让他说话,只要那个有权利让电视噤声的部分禁了声音,你能够选择的,就只剩下逃亡。
过去的单纯和美好,身边的温情和信任,支持着活下去的力量。
我跟着他已改的面容向前走,朝着前方那片温暖的阳光。
每个人内心都在渴望着一个更和平更温暖的社会,这大概就是我心里的那个金色梦乡
主线剧情:男主被污蔑为刺杀总统的犯人,在强大的政府机器下,无人要听他解释。
在好友和陌生人的半举报半帮助(主要是帮助)下,他成功逃出生天。
——————————这种故事结构和《漫长的婚约》很像,像是打游戏一样,你有一个终极目标,在每个关卡(每个陌生人/朋友)里,完成线索/主线的一点补全,最终导向结局。
但是相比之下,《漫长的婚约》要优秀很多,从以下两个方面看。
1.主题不晴朗:伊坂幸太郎的原著可能有两个主题:“对他人要心怀信赖”“无情且无理的以势压人的政府机构”。
但是两个主题都表现得不是很明朗,无法令人信服,也无法给人强烈的震撼感。
2.剧情不连贯清晰:不够震撼,不够连贯。
这部片子的优点:1.这是一部细节很丰满的电影。
我发现细节丰满(导演很用心)的电影,只要没有什么大问题,得分就不会太低。
2.反差感:话题很严肃无奈,但是在细节表现上荒诞不羁,还有点用心的幽默。
3.所谓的主题:一部电影无需有中心思想,可是中心思想永远是加分项。
就像高考的加分题,你做了就能拿到额外的分数。
虽然这个主题并不令人信服,可是只要能引起别人的一点思考,就是成功了。
无需多高深,已经够用。
(在这一点我是很失望的,观众往往对我觉得不合格的立意给高分。
不过想来各人敏感点不同,还是需要多看看普通的需求和痛点是什么。
)4.“金色梦乡”的概念,以及那些额外的抒情,十分见缝插针,说得上高明了。
“不管会变得多么凄惨,总之快逃,活下去,人能活下去是最好的。
”当森田对青柳说出这句话时,青柳懵懵懂懂地并未完全体会到它的深意,只是愣愣地下了车,然后,爆炸声在森田闭上眼哼唱《Golden Slumbers》时轰然响起,青柳的正常生活也随着毁灭了好友的爆炸声彻底崩坏。
好友的背叛和信赖,伤害和保护,为了真相不断奔跑成了青柳之后的主旋律,这一切并不只是始于森田约他出来见面,也许从他救下偶像明星凛香开始,就已经进入了某些人的“可利用”名单。
他为什么会被盯上,也许是因为那一次的见义勇为造成的名气使他成了出头之鸟,亦或是命运的黑手偏偏向他招手(其实是伊坂幸太郎的小黑手),但这些对青柳来说并不重要,重要的是他的好友死了,而自己成了刺杀首相甚至杀害好友的嫌疑犯,他该如何走下去。
在艰难的逃亡中,他从“别人说什么就信什么”变得更加小心谨慎。
但其实他一直是个很敏锐、聪明的人,只是平常的生活并不需要他有多敏锐和聪明,当无妄之灾突然降临,短暂的无措之后,隐藏在心底的力量渐渐显露。
凭什么他要成为替罪羊?
凭什么自己的生活莫名变得一团糟?
不甘吧?
不爽吧?
怨恨吧?
愤慨吧?
悲伤吧?
那就勇敢地想办法摆脱这一切,为了对得起森田的牺牲,为了对得起一路帮助他支持他的人,好好活下去,像《芙蓉镇》姜文的那句台词说的那样,“活下去,像牲口一样活下去”,再难再苦,活着才有改变的机会。
“该回去的故乡。
”森田是青柳卷进这件事的导火线,但其实以幕后黑手的能力,要陷害青柳绝非一条路可走,没有森田还会有别人。
身为老友的森田选择这么做,其一是因为家人,其二恐怕也是觉得与其让别人来做,还不如自己了结,说不定还能伺机救青柳……于是他做了自己能做的事,帮青柳分析形势,送给青柳的ipod还为青柳挡下了子弹(ipod竟然这么结实?!
筒子们,果断团购呀!
);小野确实出卖了青柳,但在一开始的电话里就表现出他想透露给青柳的不寻常迹象,满口不常叫的“学长学长”,被警察制住时大叫着让青柳快逃;更不用提樋口巧妙地给青柳逃亡用的汽车装上电池,为他下水道之行妥当地做好各种准备,还有那些华丽的烟花……多好啊,青柳的这些朋友,到头来谁也没有负“朋友”之名,一直相信着青柳。
回忆,棒子剧说它一点力量也没有,但真的是这样吗?
如果没有片中穿插的青柳他们社团当年如金子般闪光的日子,青柳的逃亡不会成功。
那天大家一起学的柔道招式,那天大家一起看的烟火,那天大家一起听的披头士的歌……统统在危急时刻派上了用场。
可惜当时的四个人上了年纪后,渐渐联系少了,现在一个死了,一个躺病床上,一个被揍得倒在马路上,一个被通缉得四处窜逃……“明明当时有路可回”,结果却变得这样七零八落。
也许就像《求婚大作战》说的那样,再要好的同伴也抵不过时间的迁移,恋爱、结婚、生子等等……如果不是因为出了这样的事把他们再度联系在一起,他们便会如此这般,渐行渐远吧……只是烟火老板说得好,想到自己在看烟火的时候,或许自己的朋友也在某处看着同样的烟花,就会觉得很幸福。
“哟,轰!
”当生活在某一时刻“轰”的一声突然崩溃,普通的幸福被践踏,铺天盖地的媒体报道随意报道着对你不利的消息,每个人都仿佛成了你的敌人,他们诅咒你快点被抓,幕后主使却逍遥地看着这场戏……还有什么能相信,还有什么能拯救?
一次次欺骗,一次次落荒而逃,青柳的心早已疲惫之极,即使如此,他并没有放弃内心对人的信赖,他的信任不是盲目的,也不是没有回应——社团的好友,偶遇的青年男女,“一时心血来潮做好事”的切男,宅急便的同事,“生活在社会阴暗面”的老人,烟火老板和他儿子,明星凛香——他的同伴其实有很多,每个和他直接接触过的人,都能感受到青柳是个怎样的人,他们相信青柳才会用各种方式帮助他。
青柳的父亲对媒体说“你们了解他多少?
”,从未直接接触过,也没有进行调查,在权利操纵下肆意报道的媒体,早已失格。
这个故事,有关回忆,有关信赖,有关友情,有关权利肆意妄为的可悲,有关人内心的美好和力量,现实的冷酷中透着童话的温暖。
当烟花从下水道里冲出,撞飞了像机器人一样无知觉的职业杀手(应该是吧?
),砰砰砰地接连开出璀璨的美丽的光影之花时,我感觉到了一阵恶作剧的快感,这是属于伊坂幸太郎的浪漫,用那些看似不靠谱的东西向这个冰冷的世界宣战,在他的《快乐的暴力团》中也可以看见伊坂式独有的童话风,就算是更为客观冷派的《死神的精度》,黑色的底色上也偶尔泛出暖色童话的星星点点。
……其实我没有看过原作,伊坂的书只看过《死神的精度》,只是直觉认为电影的改编恰到好处地表达了伊坂的世界观,再加上阵容强大的CAST,每个演员的精湛演出,更为电影加了不少分。
点名表扬雅人叔的青柳、竹内结子的樋口、吉冈秀隆的森田、香川照之的佐佐木……香川那场叫青柳自首的戏,镜头里只能看见他下巴以下,但是完全做到了不用看脸,举手投足就是戏的程度。
特别喜欢切男,执著于让人“吓一跳”的他,身手敏捷,为了救青柳搭上自己的命……扮演切男的滨田岳,正好是《求婚大作战》里的小个子小鹤,这里的他当然没有长高XD,可是却让我觉得很帅气,拿着刀以一种看起来随时会跌倒的小孩子跑法冲向某职业杀手,翻跟头什么的不在话下,一边微笑一边说“吓了一跳吗”,神经质又孩子气的性格击中了我微妙的萌点XD
当我从窗户望出去,世界已经不是它看起来的那个样子了。
长大以后,走出校园以后,很多次有生出这样的感觉:我是不是走错了路,以至于踏进了另一时空。
如果按照王小波那句“一切都在不可避免的走向庸俗”,我可能是在害怕跟周围人变得一样,变成我们所讨厌的那些人,重复那些循规蹈矩的日常生活。
有一天,青柳雅春去赴大学老友的约,他乐滋滋,以为对方真是叫自己去钓鱼,结果他发现,自己变成了刺杀首相的凶手!
《金色梦乡》就讲了这么一个荒诞不羁的故事,用现实中的不可能来说一些人生的可能。
我甚至想起了网上流传的一个帖子,名叫《中国逃亡指南》。
它的结尾有那么一句,没有你在三十秒内不能舍弃的人和事情。
现实可能真是如此残酷,不能有过多停留,但电影又高于生活,这部电影讲述的即是信任和信赖。
在片中,青柳雅春逃不出小小的仙台,以至于还能遇上一些老同学和旧情人,那是原著作者伊坂幸太郎的原乡情结。
只有这样,观众才不会觉得故事太过于离奇巧合,它的起点就是相对的难以置信,往后面就是要弱化这种不可能,转移情感重点,换掉主题概念。
我喜欢《金色梦乡》有很大一部分原因是因为主人公青柳雅春,一个送货员。
他在车内沉浸于学生时代的回忆,怀念过去,好像完全掉进了另一个世界当中,暂时忘掉现在的人生。
严格来说,青柳雅春不仅不是凶手,更没有通缉犯应有的警觉和技能。
这个强加的罪名是莫须有的,属于一种强弱分明的对抗,他完全没有逃脱的可能,除非他是另外一个人。
基于这样的故事基础,《金色梦乡》开始了路上的各种奇遇,有被胁迫的大学好友,有失去联系的旧情人,有住在医院的黑社会分子。
电影告诉我们,真正的朋友不一定非要近在咫尺。
真正的朋友可以是任何人,哪怕是连环杀人的全国通缉犯。
至于为何会卷入全国大案,青柳雅春从没有问过为什么,如果他能问清为什么,这部电影就是一部法律教学片。
他也没有以一击之力看去行使最原始的正义——复仇,如果真是这么刺激,那这部电影就是反社会题材。
浪漫怀旧、匪夷所思还有妙趣横生,三者构成了《金色梦乡》的三个支架,牢固稳健。
电影时不时就切回到画面柔化的大学时代,频频出现几个人的吹水时光,偷拍亲密等桥段更是温馨好笑,不过它们更多是为了带出那场关键的盛大烟火。
青柳雅春遇上什么人,会遭遇什么样的疑难,这一些完全不在观众的掌控当中,比如真正的通缉犯和救场的女明星。
最后一点,那些搞笑好玩的配角会让你欢乐不已,像官方要员和他的跟班还有青柳雅春的老父亲,至于用手机拍摄警方追击、直播疑犯自首等场面也很有想象力。
简而言之,这就是一部跟着故事走的投入型电影,除了某个时刻突然袭来的伤感触动,它能带给你的还有很多很多。
人生的确不是那么好混,尤其是成为全国通缉的要犯,所以你最后剩下的只有属于个人的习惯和对他人的信赖。
伊坂幸太郎用美好的青春品质去对抗整个体制与时代,这真的只是一个金黄色的梦?
最后,《金色梦乡》是甲壳虫乐队的一首经典曲目。
【理财一周-东方早报-上海杂志】
总统街头巡游遇刺身亡,青柳被迫卷入一场巨大的政治阴谋,他无奈走上逃亡之旅···这一段简短的介绍已经在你脑海中勾勒出一部美国大片了了是不是?
阴谋一定要复杂线索得环环相扣,以便勾勒出政治斗争的残酷无情与背后势力的阴狠毒辣,这样的对比下男主的伟光正形象便已成功一半,接下来便是各种炫酷特效下轰轰烈烈的逃亡···很可惜,你以为会看到的这些,片子里都没有。
这是一部出乎我意外的电影。
阴谋被简单带过,重点描述的逃亡之旅,用他的话来讲,“唯一的武器便是信任了”。
一句话,似乎就把自己置于了一种四面楚歌的境地里。
不过他的逃亡之旅遇到的是什么?
因为过去一起谈了场恋爱看了个烟花组了个社团就以友谊和我搞不懂的情感(这里不断闪过各种小清新回忆杀什么一起在烟花厂打工啊一起看烟火啦什么在树林的车上避雨一边擦着湿漉漉的头发一边说笑啦而他前女友跟他分手的导火索竟然是因为他掰的巧克力两边大小不一样完了以后跟他说我们可能处得太好了太习惯彼此了还是分手吧WTF原谅我耿直的脑回路真的搞不懂这是什么情感)之名对他报以无条件信任一路施加助攻的朋友和前女友,助攻到可以在下水道炸出夜空最美的烟火。
总之,看到这里,我以为我在看日式小清新。
半路撞见的(疑似)杀人放火不知道犯过多少事但仍然逍遥法外的兜帽少年守护神附体,为了他拿把刀飞来飞去勇斗武警,最后为了帮他找到真正疑犯更是不惜牺牲性命。
“啊,对不起,我没什么时间了。
”“一时兴起想做点好事来着,结果看来我运数已尽。
”“是青柳桑的错。
”又总之,看到这里,我以为我在看中二轻小说or少年漫。
看到青柳桑的父亲对儿子无条件支持就毅然倒戈的巡夜警察(是的,他丫还是警察)。
连医院的npc大叔都站在他这一边。
对付他的各路警察士兵又都是辣鸡,只会黑着脸拿着一把我也不知道叫什么的大枪轰轰轰,打不中青柳就算了毕竟他有主角光环,可他们居然连一个毫无战斗力的女人都搞不定,说好的国家的本质是暴力机构呢喂,连几个非武装分子都斗不过是不是过了一点整个观影过程中,我脑海中的弹幕不断。
我觉得影片中的无论影片中的仙台市,还是里面的种种人物,都像是浮在半空中,让我察觉不到落地感。
简单来说,就是它不接地气。
它用了这样大的事件来开头,可全片着力描绘的,却尽是青柳和他前女友的种种小事。
我总觉得他们对青柳的信任来得荒谬,这些人似乎不带怀疑不讲原则,在总统遇刺这么大的事件下,一个回忆杀或者几句交谈之后就几乎全倒向青柳一边,可以说是毫无大局下的是非观和正义感。
而讲述无辜主角挣脱阴谋(or冤屈)的故事里,营造正义感有多重要,详见影片《肖申克的救赎》。
我几乎以为这是一部失败的电影。
直到我发现,片子里无论是主角还是路人们都记得青柳两年前救过一个女偶像,却并不太不关注当下他们的总统遇刺身亡了。
无论大局乱成什么样,依旧不影响我生活的平静。
比起什么大局势,我更在意我的前男友,我的旧日好友,我自己的小清新小确幸。
这是这部电影的基调,也是日本的现状,就如它的片名,一个昏昏欲睡的金色梦乡。
无意中看了堺雅人那期的情热大陆,就想找个他的片子看看金色梦乡算是比较另类的推理小说,或者严格上说基本没有推理的部分但是读起来很暖心却没有那种高高在上的人文关怀金色梦乡之后有多少人模仿他这种风格大家见仁见智按照惯例,作为原著党就只说说不太满意的地方总体来说电影版的改编还是比较成功的,想想小日本毁了多少原著,伊坂幸太郎和粉丝就该偷笑了首当其冲的应该就是换电池那段个人感觉是全篇最感人的一段只能说电影版给分配的戏份实在太少了完全没有表现出前女友的各种纠结和失落以及最后一刻因为一句广告词而重拾希望谁也不知道她这样做到底有没有意义,只是单纯的相信男主,相信他们之间的回忆当男主抱着对生的一丝希望回到那辆旧车时看着车慢慢发动的时候,真的觉得人与人之间的信任太美好了其次就是医院那段,原著中逃走后在停车场偶遇不良青年男主被认出和一顿调戏后,不良青年在他逃走时说了一句顽张って (加油)当时觉得特别泪目所谓社会的边缘人,都愿意为这个陌生人加油就像男主说的,人类最强大的武器就是信任仔细想想这书讽刺了多少人电影版可能觉得不太重要就给删减了个人觉得很重要的一个细节,见仁见智吧袭警那段被安插到了后面和老警察的对手戏原著中也很感人电影里一顿哭就给一笔带过有点可惜可能两个小时的电影真的不够表现出所有细节吧看过原著的都知道书的引子其实是男主自己写的因为过了刑事追究期限所以才选择全盘托出首尾呼应吧,算是全书的一个彩蛋和点睛之笔最后,我最喜欢的摇滚大叔喂!
你还不够摇滚喂!!!
如果没有看过原著,又觉得伊坂幸太郎对你没有足够的吸引力的话,那就看电影版的吧。
之所以迟迟不肯看电影版,是我关于书籍改编成电影总让我失望的刻板成见,呵,这也是一种印象吧,就像电影里次次提起的。
知道的日本导演不多,去搜编剧和导演中村义洋的信息,才知道让伊坂松口放出改编翻拍权的人就是他。
我想如果没有之前中村忠于原著的翻拍版《家鸭与野鸭》,伊坂是不会同意的吧。
在看完原著之后看电影,依然流下了眼泪。
即便是自己已经知道了结局,但在烟花绽放在夜空的时刻,全世界似乎都安静了,活着是件多么幸福的事。
男主的人选有很多,但我想实力派的堺雅人是合适的。
剧中,频频出现熟悉的面孔:绝对演技派的海老名麻衣,依稀记得她在buzzer beat里可爱但不做作的表演,顿时就记住了她,虽然这次还是一个怪怪的小配角,但还是能感受到那份真诚;双腿打石膏的在医院装病的老头不是流星之绊里的那个误以为的凶手么;发布会上的两名警察、被指派让青柳玩遥控飞机的女孩。
果然,伊坂的魅力很强大。
因为这部电影,我开始认真听披头四的每一张专辑,搜寻他们的种种。
我想,樋口、轰厂长和他的儿子、阿一、森田、三浦还有因为种种偶然加入在这场自我救赎的命运转轮中的人,跟面临解散的披头四有着某种不可言喻的契合。
那首golden slumbers成为最终的绝唱。
离散已经是定局,乔治费心将披头四每个人的声音聚合,其中不免有种反抗的伤感。
即使是解散,也要给世人留下最认真的作品,让人们记住四只在流行音乐完满的一面。
嗯,那是一首太好听的摇篮曲。
披头四回不去了,美好的日子也一去不复返,而永远存在每个人的梦乡里。
伊坂的小说总是那么耐读,关于愿望、生死、爱,世界在他的笔下,变成一个个充满神秘感而又不失亲切的故事。
让人感到就在写自己,也许最终日本推理界最为世人记住的不是东野圭吾、京极夏彦或者其他,而是伊坂幸太郎。
生活是平淡的,命运是注定的。
当我们在闹钟响起的代表开始的新一天里上学、上班、吃饭、说话时,当我们在做着一些习惯养成的怪动作时,当我们跟朋友聊着肯尼迪案件里那个替罪羊奥斯瓦尔德时,当我们唱着耳熟能详的汽车广告曲时,当我们在社会荧光灯下一个不小心成了暂时的公众人物时,远远没有想到自己会深陷一场没有真凶的谋杀案,而自己竟然成为了谋杀案的主角。
命运在打开了潘多拉之盒的同时,也打开了一扇门。
于是,一个个青柳开始奔跑,抵达,在那扇门关上之前。
回忆,常常是因为一些微不足道的契机引起的。
将这些契机联系在一起的人,制造了一场成功的逃亡。
最后,烟花响彻天空,左手背是自己努力哈气留下的印章。
一切都是最好的安排,所有的答案都在皱纹里。
当你对一个人的好习以为常时,你不会怀疑他是否会伤害你;当你对一个人无条件信赖时,他很可能将你带入地狱。
不要百分百相信他人,也不要完全拒绝他人,你信任的人可能会毁灭你,你不信任的人也可能会拯救你。
一个人多年认识的好友,但他突然约你出去钓鱼时你绝不会相信这是一个陷阱,当他给你递水时你会毫不犹豫接过来就喝,当他一本正经的跟你说实话时,你只会认为这是一个玩笑。
因为熟悉因为习惯,因为信任,男主角就这样被朋友送上了逃亡的不归路。
被朋友陷害不是最可怕的事,而是从一开始他就已经被选定为目标,当个人被国家机器盯上时基本就已经被宣判结局。
只因自己当初的英雄救美行为就让自己被盯上,突然出现的漂亮可爱的小姐姐,无事献殷勤的老朋友,这一切其实已经被精心布置,老实又笨笨的男主怎么可能防的了呢?
好在这个世界总是有好人的。
虽然男主多次多次被身边的人出卖,但那些人也是可怜人,不到迫不得已谁会向身边的人下手呢?
即便如此也是不甘愿的,森田、小野最后关头还是告诉他让他赶紧逃命,即便已经于事无补。
而那些局外人,宅急送的男同事,曾经的前女友,罪恶昭彰的切男,医院里的瘸腿大叔,曾经被他救过的女明星。
这些人虽然不知道实情,但选择无条件相信男主,并且尽全力帮助他逃跑,这也是平时男主的为人值得这些人的信任。
男主因为信任他人而深陷泥潭,可也因为信任一次又一次逃脱追捕,不是所有人都值得信任,也不是所有人都不值得信任。
整部影片的风格其实很奇怪,说它怪诞吧它又是严肃扯上政治,说它是喜剧吧可也没有几个搞笑的镜头,又说不上是公路片,整个风格很乱。
演员们的表演也是,演的太夸张了。
搞不懂这部电影为什么这么高分,各种的不合理让人无法投入。
如果故事那么假,依托电影所表达的意义就打了折扣。
就算你说这是喜剧片,剧情也要合理呀。
那么多人为什么不问理由帮助一个暗杀首相警方通缉的逃犯?
难到日本的民众就喜欢与政府敌对吗?
据我的观察现实并不是这样,当然“信任”的这部电影带出的主题,但有这样的信任好像不明不白。
各种的不合理包括:警察都乱枪追杀雅春了,为什么都捉到了,直接干掉就得了,还谈话干什么呢,自相矛盾。
还有一个身手不凡一点都不像杀人犯的通缉连环杀人犯,总在关键时候帮助雅春让人费解,胡乱杀人和帮助雅春有联系吗,剧情一点都没有交代。
和旧女友共处过的汽车,旧女友女儿都五六岁了,这车都最少放了五六年吧,而且是露天放着,换了电池就能开吗,汽油呢,轮胎有气吗。
打开一个井盖就有地图和装备,马路上井盖多了去了,怎么就知道打开这个呢。
车怎么就停在这个设定的井盖旁边的呢。
烟花装在下水道下的剧情更是不伦不类,各种的不可能。
冲着豆瓣高分看这部片子,结果非常失望。
忍不住发表一篇评论。
很少写影评的,这本小说一如伊坂的其他著作一样令我久久不能忘怀,偶然看到一个影评竟说道电影比原著好看,真假的?
又看到豆瓣评分竟然如此之高,所以也是怀着期待去看了电影看能把如此之佳作拍得咋样。
简直毁了啊,毁了啊。
请还没有足够的才华天赋的导演不要去触碰伊坂的小说好吗。
伊坂老师作品里的情怀你能呈现出多少?
带着极度失望的心情看完这部电影,全程僵硬,比原著实在是差太多了好吗。
原著里如此真挚的感情和情怀完全没有体现出来好吗。
而且选的是什么演员啊,切男不是很酷的存在吗,那场和警察的打戏伊坂描绘的很是精彩怎么拍成这样啊。
医院老头子也是。
人物的塑造得好浅显单薄。
伊坂老师塑造的人物都是像大学老师跟我说得一样有血有肉得好吗。
而且完全没有改编嘛,没有很好得呈现出原著也没有一丁点改编而只是把原著删减很多有趣的情节细节。
很重要得好吗那些细节。
或许很多没看过原著的觉得电影还行。
但我只想说真的很对不起原著党。
看第二遍时居然哭了。。。
小说太长了, 看电影还可以.
真无聊 浪费我两个小时 没逻辑 又强行大团圆 背着嫌疑犯的身份隐姓埋名 也就大团圆是吧 你光整了脸 上班出门不要身份证?
日本人怎么总把类型片拍得傻了吧唧的,喜点更是完全无笑果
下水道烟火很酷,但导演如果打算完全抛弃“真凶是谁”这条线还不如干脆就不要扯什么直升机女,这片子不需要悬念,看朋友间的信赖就够了~
只有我一个人觉得此片很二么?!
“信任”的命题作文。
无风格
我勒个去,到底想说明神马呀!日本政府真有这么吃饱了撑的没事干么?特警们真的这么喜欢看烟花么?整容真的从韩国普及到日本了么?无语凝噎。。。
删减得太多以至于剧情都不连贯了,人物的出现缺乏铺垫显得没头没脑,但这也是限于时长没办法。原著最出彩的点在于闪回的记忆与当下的逃亡两条线之间的交织,跨越时空的情感互动烘托了最后的高潮,但在这部片里却造成了影片风格在日常系的戏谑和悬疑系的严肃之间摇摆不定,搞笑不搞笑刺激不刺激的,属于找不准定位。至今都没见过一部改编得好的日系推理小说真人版。
HANABI
痴汉去死!!!烟花那段内牛满面了。。。。
评分不怎么可靠啊,很不喜欢。还花费了一个晚上努力看完。整个故事七零八落到了一定程度,各种人物动机完全站不住脚,最后就只剩下信任是最大的武器这种空话和一堆及其中二的桥段,烟火大会太让人难为情了…
中村義洋虽然拍了三部伊坂幸太郎了,但是这一部实在是……不说演员的话,唯有高潮处的小改动比原作略好。本来拍好了是一部不亚于诺兰的牛片,拍成这样的SB片,节奏太慢,该煽情煽不到点,该闪回不闪回,真是可惜了那本上等的原著小说呀……其实本片是个ipod的广告……
大大小小的角色都有其闪光精彩的表现。其实,应该让中村义洋来拍《20世纪少年》
这部电影的故事发生在仙台,那么多的故事,都在一刹那间被淹没了
??
又臭又长,拖拖拉拉,不暗黑,不符胃口
天啦!看看人家的青春片!居然用一个这么宏大的背景事件,来串联起整个青春回忆!太牛了!为啥我们的青春片只有堕胎呢?
书比较好