摇篮曲

虽然感觉还是给白人为主的观众拍的但是也有锋芒 雪地里女孩手心紧握又放开的热带花朵/ “just lisette”和”what’s important is that you are here with us eating the best beans in the world”概括了为啥我恨白人。。。虽然也是因为对他人巨大的无法言说无法理解的创伤无话可说 但是我宁愿hold space for each other instead of urging people to move on

剧情方面有些不连贯，总体还可以吧

女主人公的表演过于内敛，缺乏变化，毫无共感。

学校活动看了 mmm感觉有些偏颇和刻意。

#TIFF23 9/10 我的tiff23观影top1！在战争创伤的深海里游上岸的boat people，在白雪皑皑的大地上重建了家园。从小小女孩的视角看这一切，手中的雪花散落成了枫叶，路边的老爷爷总是望向天空，那些晦涩的你好，不适口的食物，没来得及理解的分别，在她的眼睛里平静地流淌着。细腻到令人发指，无数次穿过女孩的眼睛和自己共情。映后发现导演居然是tv出身，很难得的没有工业气息，对群像的刻画也很亲近，casting也浑然天成，好极了好极了。

根据金翠的同名小说改编，中文版译作《漂》，不知道为什么电影要译作《摇篮曲》。配乐和摄影都非常出色，魁北克的皑皑白雪平静而松弛，与越南曾经的水深火热形成强烈对比，伤痛回忆穿插闪回，虽然叙事的节奏有点过缓，但瑕不掩瑜。

算是比较切实关心越南难民和亚裔移民问题的片子了，比起前几年那些言过其实或者表里不一的亚裔商业片好一些，忘了之前在哪儿本书里读到关于越南流民在海上的死亡率超过70%还是80%来着，这片儿的角度其实还是讲关于过去和当下被强行割裂后如何重新适应新生活的故事，和普通的移民片角度还是不同的。

是的，姐弟三人分别成为了作家、牙医和精算师，严格按照亚裔“望子成龙”的难民子女的成长标准活了下来，这叫庆幸。人们看到了发达国家所享有的生活方式，看到他们体验丰富多样的娱乐项目并定期举办家庭聚会，好像一切创伤都不曾遭受过那样，苦难变成了记忆中一道模糊的阴影，只有他们自己心里清楚何处依旧隐隐作痛。或许有人会因价值观念的不适而主动选择另一种生活，更多的人却被迫远离故土、遥望那个狼狈的过去，而自己的一生是毁了，只好把重建生活的念想留给他们的难民二代。越战在历史中只变成了“越战”两个字，没有人再在意不同政权和体制对抗所导致的战争中大量士兵和平民的伤亡，被击毙的不同政见者或是死于炮弹轰炸的挑担子的老妇只会在和平的生活中突然显现他们的样子，诉说丧命的无尽悲凉。是的，全人类应该重播和平主义的种子。

太像装置艺术，很影展式白人第三世界视角电影

★★☆

太平了。。。

太棒了，超级喜欢，这个视听，美术绝了，以后重点关注越南电影

摇篮曲 讲因为越战去加拿大当难民的南越副部长家庭。有原著，原著应该很好看，电影实在中规中矩，像加拿大的主旋律。全世界主旋律都一样，不是观众喜欢，是领导喜欢。

主角一家子从头到尾一副木讷苦瓜脸，导演拿着大勺子使劲儿喂了一大碗文化刻板印象给观众，味道还不怎么样，全程白眼翻上天，只有其中有一段定格群像的处理还不错

正如《摇篮曲》的片名所展现与揭示的：这首关于亚裔移民的歌谣，沉缓安稳地如同婴孩时代我们的母亲在我们耳边的呢喃；但是另一方面，在影像中，它又仿若一只在大海之上漂浮的孤舟，颠簸动荡之中满载着被迫离别的愁绪与渴望归乡的怅惘。谁也无法预知汹涌诡谲的海浪，将他们带往何方。而这种深刻难言的处境，投射到这个家庭的大女儿婷的瞳孔深处——她的目光始终充满质疑一切的忧虑感与漂浮无根的不安定感，让这趟危险的移民之旅，增添了几许耐人寻味的沉痛。最终呈现的，是这个移民家庭（或可算作具有全球化意识的越南精英家庭），在遥远的异国他乡凭借自己的谦逊与才学，扎下根来。尽管他们是东方的来客，但这不妨碍这个家庭用流利的法语进行交流与阅读。影像在现实与过往的层面，借助婷的眼睛，连接起痛楚与欢愉。这种复杂的身份，穿透纸页，抵达世界。

T^T好细腻，中间看得各种难过😢 然后一些microaggression真的是😮‍💨

移民电影，有许多微妙之处，应该多拍。

很好，情感上能代入的进去。

一般般吧，对这种题材不是很感兴趣，拍的很平淡

家庭教育很重要，虽然历经战乱生死和重新融入的困境，最后还是在加拿大白手起家孩子们都发展良好。