双生美莲达

Woody Allen又一部探索人生的影片。

大背景依旧是纽约。

暗暗泛黄的底色给人高贵、简约、内敛的感觉，却总有种蠢蠢欲动的气息沉伏着，如同城市中人与人之间暧昧、纠葛、不安分的关系。

这部是主要讨论生活的本质究竟是COMEDY？

还是TRADY？

片子的构思很巧妙。

在同一前提下，通过喜剧作家和悲剧作家截然不同的推进，最后诞生了完全不同的结局。

虽然这只是个假设，但其中的连环效应和故事一步步的发展都极有可能在实际生活中找到活生生的例子。

看完后，我心里有个疑问，究竟什么才是决定生活是COMEDY或是TRADY的首要因素？

Woody Allen并没有在片中讨论这一点，最后只是提出“活在当下”这类的理论。

想开去，我如果是那个假设故事中的女主角，结局会是怎么样？

COMEDY OR TRADY的结局似乎和主人公乐观或悲观的生活态度有一定关联。

但乐观的人一定会有COMEDY的结局吗？

抑或是悲观的人注定要TRADY到底吗？

判断生活是COMEDY还是TRADY的标准是主观的个人观点还是客观的社会衡量尺度？

OH这些问题足够Woody Allen再拍一部电影了！

天河南那边有间古旧商店，偶然闯进去，玻璃橱里有盏神灯。

不知道是不是阿拉丁那盏。

真想拿出来擦一擦，不知道会能发生什么。

《双生美莲达》里，我一直记着那盏神灯：在灰色故事这一边，美莲达在朋友的家里拿起神灯，心里暗暗祈求，让我的生活有一些美好的改变吧；在粉红故事那边，美莲达的邻居在商店里拿起神灯，偷偷地说，我很喜欢美莲达，可是又不想伤害我妻子，怎么办啊？

Woody Allen镜头下的人也跟他那么样絮絮叨叨，神经兮兮。

四个人在餐馆里争吵，究竟生活是一出悲剧还是喜剧？

如果一个女人作为不速之客闯进一个家庭宴会，究竟会发展成悲剧还是喜剧？

难道导演你老人家想讲：“生活是悲剧还是喜剧，关键是你如何对待它”？

我可不愿意相信Woody Allen要讲这样的故事。

我宁愿相信，他是要说，每个人生活里有那么多不速之客，每个人又可能是其他人生活里不速之客，你不知道哪一个不速之客给你带来的是悲剧，还是喜剧。

这个至少没有阿甘的“生活是一盒巧克力……”那么矫情。

可能神灯给灰色美莲达一位有才华又心思敏感的音乐家，可能神灯给邻居一个向美莲达表白的机会，可是生活是莫测的，得到的失去了，失去的最终又得到了。

如果悲剧就是对抗，喜剧就是逃避，那这种悲喜一线间的故事又如何呢？

不速之客，背叛，恐惧，一见钟情，嫉妒，尴尬……这些元素，本来就编悲剧喜剧都可以，没有人说得准。

据说电影出来之后，毁誉参半（有人说Woody Allen老了，有人说这才是最显示他个人特色的作品），还真应了Woody Allen的主题。

不管美莲达掉进了哪一场戏剧里，最后，大家说，hm，这就是生活，来吧，我们再去喝一杯吧——啊，说不定谁又成了谁的不速之客了。

这是看的第三部woody allen的电影顺序应该是倒着来的match point and scoope是近两年来很棒的片子不但彭红了meyer且让老当益壮的woody似乎又开始了事业的另一春客观来讲melinda et melinda没有赛点，独家新闻的令人眼前一亮片子很平淡一直在探讨当然探讨的方式很woody allen边看边思考我会更喜欢哪个故事或者我会站在哪一边我想两边都有也许我的第一选择是灰色melinda然而随着探讨的深入，粉色的那一面也渐渐涌出所以如题你们呢

同一个女主人公，两个故事，一个悲剧，一个喜剧。

DVD的封面颇见巧思，左边是纯净的白，右边是阴暗的灰。

占据封面上半部分的是一张脸，左边脸色健康，金发红唇；右边脸色苍白，一滴泪滴落，封面的下方也有一滩泪渍。

片名Melinda and Melinda在封面中间，左边是端正的黑体，右边是白色边角卷曲的字体，暗示着女主人公的命运。

女主演Radha Mitchell的名字也跨中间，两个故事的其他主演分属两边。

女主演Radha Mitchell在两个Melinda的人生中都有不错的表现，转换的游刃有余。

最近刚看过也是她主演的Man On Fire，印象还很深刻。

导演在两个故事间的剪切也恰到好处，很好的平衡了两个故事。

然而由于篇幅所限，两个故事都无法完全铺垫展开，结果悲剧不可悲，喜剧不可喜，两边都不讨好，导致了片子的主题也没什么说服力。

片子的主题无非就是应当积极的面对，同时降低期望值，不要太在意结果的老生常谈。

（”Life can be a comedy or a tragedy, it all depends on how you look at it. “, “When you less hope it, it just happened like a bang(响指声)。

）其实道理大家都知道，关键是能不能用新颖而打动人心的方式表达出来，导演只做到了前者。

生活的戏剧性有时就是在这样不断被颠来倒去的关系中不知不觉地显露出来，伍迪·艾伦显然想在电影中借讲故事的方式探讨生命的本质，而生活是悲剧或是喜剧，不是凭个态度就能定性的。

就拿剧中的主人公美莲达说吧，如果她是个活在我们周围的普通人，那她的人生简直悲剧透了。

但落在荧幕上，这样一个人，仍有成为喜剧的可能性，这就是导演和编剧的高明之处！

非常棒的一部社会伦理类爱情片<双生美莲达>-by Woody Allen

《双生美莲达》这个标题总让我联想到那部著名的《维罗妮卡的双重生活》——两个同名为维罗妮卡的女人分别在波兰和法国承受着自己的命运。

她们之间被某种神秘的宿命感牵连，她们的生活也成了历史的剪影，承载着历史的厚重感。

电影中镜子和镜像的大量使用也让我们感叹电影在时空错位与拼接上的巨大力量。

《双生美莲达》虽然在某种程度上来讲也可以被称作“美莲达的双重生活”，但它的风格和它所讲述的故事与《维罗妮卡》完全不同。

《维罗妮卡》像是一次严谨的镜像理论实践，而《美莲达》则像是电影与立体主义擦肩而过、短暂回眸时碰撞出的那一点零星的火花。

伍迪·艾伦的两生花出现在两个彼此隔绝的虚构时空中——美莲达并非现实世界中的人物，而是两位故事讲述者脑海中虚构出的女性幻象。

这幻象先在故事讲述者那里成为了语言的所指对象，进而被伍迪·艾伦投放在大荧幕上，被赋予了短暂的肉身与生命力。

这两位美莲达成了悲剧与喜剧的缪斯——如飞蛾扑火般，她们用短暂的荧幕生命演绎着悲剧与喜剧的艺术力量。

《双生美莲达》开场在一个伍迪·艾伦十分钟爱的时刻——纽约的雨夜。

几个老友模样的人坐在一家小餐馆里激烈地争论着悲剧与喜剧谁占有艺术的高地。

一个人认为悲剧直面现实，因此更能够引起观众的共鸣，从而贡献更出色的票房成绩。

而另一个人则认为正因为悲剧触发了人们的痛苦，观众才会选择喜剧，因为他们希望逃避现实。

这样的争论永远无法达到一个定论，于是另一个人决定用一个失败女性的故事去测试悲剧与喜剧的运作机制。

这其中，人物对入侵者的态度反应了悲剧与喜剧截然不同的机制。

在两段彼此隔绝的故事空间中，美莲达都是个十足的入侵者——她毫无缘由地突然闯入原本气氛融洽的家庭聚会或宾客宴请中，并由此改变了两个家庭原本的生活状况。

但悲剧和喜剧对入侵者角色的反应机制却大不相同，这使得人物的命运也出现了极大的不同。

在悲剧版本中，美莲达突然闯入了Lee和Laurel的家庭聚会中。

家庭聚会上的成员对入侵者美莲达表现出了惊讶和心理上的拒斥，尤其是Lee，他坐在餐桌旁背地里说着美莲达的坏话。

由于无路可退，美莲达只好暂住在Lee和Laurel的家中，于是背景人物对于美莲达的拒斥逐渐演化成了被动的接受。

值得注意的是，在悲剧版本中，不仅美莲达作为侵略者出现，作为观众的我们也是侵略者——我们随着摄影机的运动不自觉地强行进入了美莲达的内心世界。

影片在15分17秒左右进入了一段很长的独白。

在这段场景中，美莲达坐在窗前的桌子上，悠悠地叙述着自己的情感创伤。

这时镜头逐渐推进，从中景逐渐过渡到特写。

在这个过程中，人物的意义开始凸显，美莲达开始大于背景而存在，我们也随着镜头的推进进入了美莲达的内心世界。

这种双层意义上的入侵其实也正应和了影片开头时一位老友为悲剧所做的辩护——悲剧更容易引起观众的共鸣，因为观众与悲剧人物心贴心，没有距离。

同样是入侵者，在喜剧版本中，美莲达受到的待遇要好得多——她享受着前情铺垫与软着陆的双重保护。

在喜剧版本中，美莲达不再是那个左右徘徊、不请自来的老熟人，而是在自家门前低声啜泣、楚楚可怜的年轻女性。

这样的前情铺垫立刻唤起了我们的同情心——你看，这位妙龄少女需要帮助，谁都不应该拒斥她。

随后，吞食了28片安眠药的美莲达到Hobie和Susan的家中寻求帮助。

此时的Hobie和Susan正在宴请重量级宾客，这位宾客将直接决定Susan能否成为一位真正的导演。

美莲达的入侵并没有使众人拒斥，因为这组人，尤其是家庭的男主人Hobie，是典型的伍迪·艾伦式角色——倒霉，话痨，聒噪，擅长制造混乱并让混乱的场景发挥最大的喜剧效果。

由于喜剧版的美莲达有独立的住所，且没有破话女主人Susan的导演大计，因此她越发成为了一个可爱的人物，Susan甚至主动为美莲达安排相亲对象。

这样的软着陆同样起到了保护人物的作用，美莲达在喜剧宿命的滋养下将越变越好。

关于悲剧与喜剧谁更牛的问题，影片最终也没能给出一个明确的答案，而这个问题本身或许就是无解的。

悲剧版美莲达以自杀未遂的绝望和无法抑制的抽搐结束了自己的荧幕生命，我们从她的眼泪中或许能够读到情感的无偿和生命的无意义。

而在喜剧版本中，美莲达与离异的Hobie终成眷属;他们的爱情故事定格在结尾那个甜蜜的吻中。

悲剧使我们学会同情，喜剧让我们怀揣希望。

正像悲剧版中的美莲达所说，不管是开心的眼泪还是伤心的眼泪，它们不都是眼泪吗？

不论悲剧还是喜剧，它们不都让我们感受到了电影艺术的魅力吗？

不论哭还是笑，它们不都是我们生活的一部分吗。

这可能不是Woody Allen最好的一部片子，但是我最近看的最好的一部。

Woody 老了，也爱说一些大道理了，比如这条：“ Life can be a comedy or a tragedy, it all depends on how you look at it.”美国人都是被这样很2的道理鼓励着，才能面带笑容信心百倍的奔向幸福的未来的吧？

Woody的东西应该失比较另类而有趣的才是，这片怎么看怎么像那些英文版的“心灵鸡汤”（PS,禽流感怪严重的，不喝也罢），看不懂英文的，可以在路边报摊随便买本《读者》参考一下，通常开头那几篇翻译过来的，就是“鸡汤文字”。

其实，生活是悲剧是喜剧，那能凭个态度就能定性的啊。

看桑兰啊，张海迪啊，成天积极向上一脸坚强乐观，说到底，还是人生之大悲剧啊。

如果态度真能决定一切，我愿倾城一笑，换来明天彩票中奖。

这片，好就好在画面清晰，好就好在语音纯正，可以边看边练练正宗的米国上东海岸的纽约英语，以弥补小小的失望。

另，法国版的海报，明显比其他几版的有趣。

　　周末晚上如此清静，一人坐在宿舍，想安心地看部电影。

既不能太无聊，又不能太沉重。

我选了伍迪.艾伦的《双生美莲达》。

结果，我没有失望。

　　两个故事，两条线索，两种不同的色彩和气氛，交叉着进行，处理得一点都不混乱。

对白很多，却不嫌罗嗦。

女主角Radha.Mitchell很有表现力，尤其是扮演灰色美莲达的时候：眼神飘忽不定，始终充满着疲惫和惊恐；生活的每一点小变化都能让她无所适从，一说话就紧张，声音颤抖，反复强调着自己的失败、痛苦、自卑、绝望，以及软弱，完全不能控制情绪，也从来听不到旁人正在帮她分析问题；还要不时地吸一下鼻子，显然曾经有过吸毒的历史；双腿晃来晃去，掩饰着精神和体内的双重无力，让人觉得她随时都可能突然崩溃……　　但伍迪.艾伦无意唆使你必须跟她一起绝望下去，而是在恰当的时候，好心地ｃｕｔ：是的，情况很糟，但这不过是一场讨论……你看，人们都在交谈，偶尔喝一口香槟……如果愿意，我是说，当然，我们也可以喝着香槟，就这个话题，继续说下去……只要你愿意……呵呵。

　　粉红那一半的故事，最引人发笑的是美莲达的邻居，那个笨蛋丈夫！

假如世上没有这么滑稽的人，也许会少掉很多笑声，挺可惜的呢。

　　据说，在美国，“伍迪.艾伦”已经成了“神经兮兮”的代名词：“Don't so Woody Allen！

”的意思就是“得了吧，别神经兮兮的了！

”而我今天刚在豆瓣上看到一则关于《门萨的娼妓》的评论，里面说到，伍迪.艾伦会周伯通的双手互搏之术。

这个说法有意思。

我小的时候据说是个乐天派，总是笑个不停，后来青春期转型没转好，成了一个性格阴郁的人，反正青春期那会没事就哭，母亲大人见状就说你要是实在难过就去睡觉，老哭的人命苦。

所以看这部电影的时候我又无数遍想起这句一语成谶的话，哭的美莲达哭着来了哭着走了，神经质，坐牢，要死要活，谁也不知道她如何能够摆脱不幸。

笑的美莲达笑着来了，然后找到了真爱，去过幸福日子了。

问人们喜欢喜剧还是悲剧，这个选择是各有所爱，问你要过悲剧和喜剧的哪种日子，大家就都晓得趋利避害。

可是人生有如艺术，很多人自己也不知道怎么搞的，就活出了个悲剧人生，如果我们知道哪里错了，如果我们知道有什么方法，谁会在不幸里坚持，可见所有的觉悟，劝解都是马后炮，从头来一遍，还是会活成一个模样。

所以，也才有伍迪艾伦在那喋喋不休罗里吧嗦的反复讲着人生的阴差阳错，还有人爱看。

美莲达是剧中主角，可是也不能忽略她突然闯入的两个家庭因为她的到来发生了什么，不管闯入者是悲剧人物还是喜剧人物，两家都已婚姻破裂为果，看来论及战斗力，二者都一样，婚姻总如静物一般在那摆着让人来破坏，无论是好的或坏的力量，婚姻都催拉枯朽一碰就碎成了渣。

恨嫁族到是应该仔细观赏伍迪艾伦的电影，急吼吼的要嫁要娶，你知道你要去哪吗？

做好准备了吗？

不过就算你活的不幸也没关系，比你不幸的人有的是，在下着雨的周末晚上，任何人的故事都可以拿来闲扯一番，人生，无非是那么点事，你自己也可以把自己的看做是一出好玩的戏。

在重感冒困扰的晚上本来决心早睡的,谁知一转TVB PEARL:充满着矛盾与冲突却偏偏互相吸引和谐共处的角色圈子,诙谐又讽刺的旁白....那么似曾相识?!果然是Woody Allen啊"Life is short."这句台词隐约记得出现了2次,喜欢Woody Allen的电影是因为他从不对角色们错乱的生活作出对与错的判断,仿佛在说:这就是一个situation,仅此而已.Melinda的神经兮兮让我联想到午夜巴塞罗那里的西班牙女配角,我总是羡慕这样随性潇洒的人,她们抽烟时的眼神总让我...心生一点类似陶醉的情绪.我这种天性抑郁纠结的人真的很羡慕呢.既然Life is short,既然没有对错,何乐而不作呢?