花样厨神

这是一部近年来难得一见的佳作，故事的叙述，剧情的发展平静舒缓，通过演员的深厚功力表现人物的情感起落，递进有序；以美食烹饪为素材，在传递中华饮食文化的同时将人们最为重视的家庭亲情蕴藏在那一道道朴实的家常菜里，失散多年的一家三代人通过“家” （家常菜）的独特味道得以团聚，将电影剧情推至高潮令人感动落泪，最后在温馨里落幕。

该影片低调精良的制作，画面十分精致，主打亲情温馨内容，在当今到处可见仅以票房盈利为最高目的、迎合大众低俗口味和欣赏水准的商业大片漫天飞的情况下，花样厨神的出现可谓是一股清泉，细抚人心，传递温馨，足见制作方诚意满满的用心。

“有关于热爱的一百种表达”，最恰当地诠释了《花样厨神》剧中所有的人物角色设定。

爷爷一生热爱烹饪，以之为生命依托，守尽人间沧桑，潮起潮落，乃至生意凋辟仍不愿放弃其对烹饪的传统制作理念；正因为这种深入骨髓的热爱，深知其中的艰辛和劳累，而不愿其子孙再如他那般困苦，继续从事一样的烹饪工作，希望他们能转向其它收入颇丰的行业发展，从而过上世俗眼光中体面的生活。

爸爸汉伟对厨艺十分痴迷，传承爷爷的烹饪天赋，但对传统烹饪有着不一样的理解和创新能力；因为对父亲的尊重，对幼儿的慈爱，对家的执着，让他一直不忍拂其父亲之意而走出家的后厨，去天地间一展抱负；直至美食主编兼伯乐怡珊（杨紫琼饰演）偶尔发现了他精湛的厨技，不顾爷爷的反对，将其带去参加烹饪大赛，从而一举成名，享誉世界美食界；一晗，流淌着独具烹饪天赋两代人的血液，天生就有着对美食的敏感和热爱，电影从很多细节捕捉出这位天才厨师的才能，通过其极富感觉的味蕾，展现他对食材烹饪时间和口味极其准确的判断和掌握，独禀异赋也帮助他走到了最后，赢得烹饪大赛的冠军；然而他的天分并没有得到爷爷的支持，由于对儿子的失望，离家出走的爷爷独自抚养孙子，并且在孙子身上继续倾注他的愿望；但当一晗得知爷爷经济困难，勇于承担家庭重任，为救爷爷的餐馆只身赴赛，期望用其天赋获得奖金来帮助爷爷走出困境，最为恰当地表达了中华传统文化的精髓之一伦理孝道，跪乳反哺。

最难能可贵的是一晗的扮演者Henry刘宪华，一位人气偶像，音乐王子，虽是电影新人，但拿捏角色十分准确，表演真实，不着痕迹，让人记忆深刻。

那段得知父亲的真相之后，情绪出现巨大的波动，由于失望而退赛，一个人悄悄跑去街边小摊以炒面谋生，当怡珊找到并说服他继续参赛，杨紫琼老道的表演，动之以情晓之以理，情绪饱满；而Henry把握一晗的内心变化十分准确，把失望，矛盾，动摇，最后对亲人的思念一瞬间击败所有的负面情绪的心里冲击完美地呈现在观众眼前，与杨紫琼的对戏丝毫不逊色，把一晗的角色演绎地非常立体，丰满，是整部电影里最亮丽的色彩！

杨紫琼扮演的美食评论家像串起颗颗散落珍珠的明线，在整部影片里起到承上启下的作用，发现一晗父亲的烹饪天赋，并挖掘使其成名也导致父子成仇，一夜之间爷爷带着孙子离家出走，爸爸汉伟误会以为爷孙已撒手人寰，悲痛心死，每年只在儿子的生日用儿子喜爱的食材做家常菜来表达思念；当怡珊通过记忆里的味道找出一晗就是汉伟失散多年的儿子，最后鼓励一晗参赛，并说服爷爷最终一家人团聚；杨紫琼不愧是老戏骨，表演有张有弛，感情收放自如，给整部电影增添温情的魅力；中国人常道“民以食为天”，通过这部电影能够深深体会到不善表达情感的国人正是通过饮食文化来传承和体现历史久远的中国文化和传统里的精髓。

什么是家的亲情，家的温暖？

其实家就是那一碗面，一碗水饺，一道道家常菜里透出的亲人间的关爱和温情；无论游子离家多远，对家的思念，亲情的渴望永远都蕴藏在那唤起记忆和深固家的味道的家常菜里，那是我们从小的记忆，并将伴随我们度过一生！

什么是烹饪的最终秘方呢？

那就是用最原始朴实的食材，倾注亲情和爱的力量做出的家常菜，传递那份独特的家的味道！

另外除了对亲情的描述和表达，本片也具有非常强的娱乐性。

本片的喜剧桥段几乎无处不在，只是由于导演为了突出本片的艺术性，有意弱化喜剧处理，但一细品，你则不可能不被其吸引，比如可爱的王奶奶，追求法国正宗料理的美女主厨等。

本片正面表达了对代表传统文化的爱和善传承的希望，是一部当下不可多得励志，向上，温馨，有着满满正能量的电影。

看了好多部有关厨师和厨艺比赛的电影，包括周星驰的《食神》都没有让我感动到流泪，而这部《花样厨神》在最后父子决赛的场景里，父亲的一番话，让我泪奔了。

因为父亲和爷爷斗气，而让儿子一晗和父亲翰伟失联15年。

翰伟每年都会在儿子生日的时候，为儿 子做些菜以示纪念，而一晗在比赛的决赛前才得知翰伟是自己的父亲，并在比赛场上专门做了一碗面跪着献给父亲翰伟，而不是让评委品尝。

至此，一家人相认相聚、幸福的生活在一起。

年龄渐长，越发的多愁善感，看见电影看见电影中的三代父子，其实内心感情都是很真挚而浓厚的，就是因为负气而致，引出些无谓的感情纠葛来。

都怪爷爷的倔强和作事儿，否则就没有父子离别和那么多误会。

《花样厨神》是三代人美食与爱的故事。

记得以前在一本书上看到说，心情不好的人做出来的饭是有“毒”的，心情愉悦的人做得饭会更好吃。

看完这部《花样厨神》确实觉得烹饪这件事是需要走心的，烹饪美食的基础是手艺好，其次是心情好，并且烹饪也是烹饪人情感表达的出口，精髓在于感情到位才能烹出美味。

<图片1>“是谁来自山川湖海，却囿于昼夜，厨房与爱。

”关于美食的综艺节目越来越多，而关于美食的电影却始终乏善可陈，不得不说这部《花样厨神》是美食类电影中的一朵花。

电影通过一位电视制作人制作的一档成功的“国际食神争霸赛”节目，在次年开始展开对下一届新厨神的寻找，这位慧眼识英才的电视制作人怡珊（杨紫琼 饰）幸运的发现了两届厨神，并在节目进行的过程中发现了这两届厨神的神秘关系。

发现两届厨神的过程，也是电视制作人怡珊伴随着这两位厨神成长的过程。

“成长”之于两位厨神，是厨艺的成长，更是心灵的成长。

这两个来自山川湖海的厨神，不只是凭借着对美食的热爱，更是始终怀揣着一颗想念家人的心，看似他们喜欢囿于白天黑夜和厨房间，但实际上他们内心深处对美食的眷恋其实是一种爱的表达方式。

这也是为什么用“花”来形容这部电影，美食电影的意义不在于多么好吃，而是在于烹饪美食的人内心是否美好。

“唯有美食与爱不可辜负。

”电视制作人怡珊最先发掘的是国际厨神翰伟，怡珊凭借着对美食味道的神品味在不经意间闻到了翰伟（黄经汉 饰）做的菜香，从此使翰伟成为了国际厨神。

这位国际厨神的人生轨迹也至此改变，人生的全部意义只在于“烹饪”这件事了。

说这部《花样厨神》讲述的是一个厨师成长的过程，倒不如说是国际厨神翰伟迷失自己并找回自己的故事。

翰伟在美食届成名之后，就如大多数成名后的人一样，容易在人生的岔道口迷失方向。

尤其是这种爆发式的快速成名，最能让人忘记初心。

可以说主人公之一的翰伟就是陷入了人生的困境。

人们往往都是当成名后的快感褪去之后，内心才会慢慢平静下来。

近几年常常流行“孤独美食”这个词语，就是因为越来越多的人因为吃饭而吃饭，即便是与家人朋友吃饭，也是漫不经心，要么低头玩手机，要么狼吞虎咽吃完拉倒。

其实我们应当反思自己，到底有多久没有用心陪伴家人朋友一起品尝过一顿饭菜。

厨神翰伟与小厨神一晗的意外重逢，像一记重重的拳头打在了你的、我的、他们的脸上。

哪怕在厨神的世界里，也不能心中只有美食，殊不知，烹饪美食最好的调料，其实是最不可辜负的爱啊。

一场厨师的选秀节目：有故事的选手，海选，晋级，组队PK，组内纠纷撕逼，组员和好再创佳绩，半决赛小煽情，临阵退赛，回归赛场，总决赛大煽情。

全是选秀节目的套路，估计超女和快男的导演看到这部电影，也该蠢蠢欲动了，毕竟有十年的选秀经历。

电影的很多宣传软文就是打的家的味道和亲情的力量，要么就是用心烹饪的食物味道是最美味的。

一点煽情是感动，煽的太多就变味了，这也是为什么大家不喜欢选秀节目的原因，都是眼泪里泡出来的。

剧情：厨师选秀综艺节目，拍摄：美食记录节目

这部电影让我明白了配音的重要性。

原版应该是英文的，中文版的配音就像上个世纪80年代初期引进外语片时，那种刚刚结束文革，一本正经的配音。

太可怕了！

我忍受着他们从头到位一咏三叹的配音，生生地把一部彻头彻尾的商业剧看完了，真是佩服我自己，毅力如此强大。

本来这也许是哪个大佬为了捧Henry （饰一晗）而推出的低成本剧，我被他的颜值吸引着看完之后，忍不住来进行大家来找茬的吐槽游戏:1、为了儿子晚接一会电话就带着孙子远走他乡十五年的爷爷真是不能更极品。

2、为啥厨神去参加比赛不能带着儿子去呢？

非要丢给爷爷也是无法理解。

3、赢得比赛的过程真是太奇葩了，第一关点柴火煎蛋卷过关，第二关靠队友烤猪肉然后被烫手，第三关各种剧情反转，做了一碗石锅拌饭赢人家米其林大厨，我想说能不能给点真本事啊，像大长今那样真的把烹饪过程当一回事啊！

全是披着烹饪的皮设计各种商业剧情。

4、每次都要给杨紫琼来个贵妇人式的出场，是为了表明她靠着挖掘厨神变得有多么厉害吗？

5、Henry到了上海也不知道赶快去参加比赛，先去逛小吃街，看到电视上开始比赛了才去参加，这倒霉孩子到底有多不靠谱啊？

6、知道爷爷把自己拐走之后，Henry很生气，我很理解。

生气的后果就是去小吃摊卖炒面？

导演是有多爱上海的小吃摊啊……然后杨紫琼过去巴拉巴拉一番，Henry后悔了，还不能立刻点头答应，非要等人家上了车之后再去追车，然后在大雨中杨紫琼把她接上车。

我只能有气无力地说：好僵硬的剧情、毫无说服力地反转。

7、第四关：Henry的四个队友真是各种无实力，为了让他毫无悬念地胜出，导演也是煞费苦心，第一个队友嫌人家面条颜色多，第二个队友安排了头发，第三个队友没有弱点了，直接给安排没有筷子！

总之就是不在烹饪这个点上，反正不能让这些经年做饭的大厨师发挥出实力了，就是各种找借口让这个小年轻赢。

面条状的小笼包！！！！

导演太有创意，请问这是蒸出来的还是煮出来的，只有外国人能欣赏的高端料理！！

8、最后一关：厨神做了一桌给儿子的菜，说是15年没见儿子了，接着他儿子就做了一碗只有他爸爸才能尝出来的面条，跪着！！

跪着献给他！！

我去，我整个人的尴尬症都犯了，然后父子相认，观众评委都感动地哭，别傻了，现实生活中来个这样的综艺节目，分分钟被人骂炒作好吗？

还是那种特别容易被别人找到茬的炒作……无力多说，可能外国导演的思维就是那么单纯总之，我错了，我以后一定先看评分再看电影，这部豆瓣5.2的电影真是名副其实的大烂片，毁了我一个中午的观影时间，还浪费我20分钟的影评时间，因为各种槽点真是不吐不快，我第一次知道原来我也可以这么毒舌的，欢迎大家继续来找茬！

楼下继续！！

有一种菜，叫妈妈做的菜，那是熟悉的味道，也是绝味美食。

笔者常年漂泊在外，吃过的菜品不计其数，然而这些菜肴虽然吃的一瞬间觉得很有味道，但不值得回味，它们仿佛少了“魂”，它们都不如妈妈做的一碗手擀面、一盘土豆丝值得回味。

因为那是家的味道，亲情的味道，当菜肴融入了亲情，才能称之为美食。

电影《花样厨神》就是一部讲述美食，角色亲情的美食影片，一晗从小在爷爷的小餐馆长大，耳濡目染让他学会的烹饪，尤其是对食材的选择。

然而，爷爷并非想让他从事厨师，一心想让他考大学，当你看到这的时候，你也一定会跟笔者有一样的疑问，这里面一定有深层次的缘由，随着故事的推进，这个谜底被揭开，原来是祖孙三代因为美食、烹饪结下的隔阂。

在这场比赛的过程中，论专业、论背景、论天赋，一晗都不算第一，但他总是可以凭借不断的灵感和真诚的内心来自创出绝美的菜肴。

虽然这样写意的处理方式有悖于常理，但却更加贴合整个故事的主题——亲情，借此传递出了一种回家的味道。

其实厨神决赛的现场，本应是一场顶级厨艺的大比拼，却因为亲情的力量给美食赋予了更加温馨的生命力。

以《舌尖上的中国》为代表的美食节目很多，但以美食为主线的电影却很少见，但像《花样厨神》这样将美食与亲情结合的如此精透的却不多见。

当祖孙三代因为美食而不能团圆，到最后也因为美食而冰释前嫌、消除误会拥抱到一起，这诠释了美食的力量，也诠释了亲情的伟大。

虽然多年不在一起生活，但家的味道总是不能忘却，当你看到这时候，你可能会想家，会回味妈妈做的菜。

确实，任何美味佳肴都不及妈妈亲手做的家常菜，这就是把亲情赋予到美食中的最好证明。

作为一部韩国导演执导，全国际化班底制作的电影，照理说《花样厨神》在审美情趣可能会让国内的观众有些想当然，外国人能完整的诠释中国美食的博大精深么？

看过影片你会讲，不要为这些多虑了，人家讲述的很正宗。

比如影片中一晗首次来到上海参加比赛，镜头就跟随着他在街巷、市场中穿行，把小摊贩灶台上的锅气和生活况味都拍得栩栩如生，相反这些镜头，如果是国内的导演会觉得太大众、太日常不会令观众喜欢，其实，正是这些才会让观众觉得很家常，很有亲情的味道。

中国的美食文化源远流长，每个地区都有各地区特色的美食，其实所谓美食，对于中国人而言，绝对不仅仅只代表华丽的食材和令人眼花缭乱的烹饪技法。

真正的美食，往往只是一种熟悉的味道，来自家的味道，饱含着情感寄托的味道。

家的味道，总是让漂泊的人挥之不去，因为那里有亲人，当美食中融入了亲情，食物才有了“魂”，那才是真正的美食。

《花样厨神》开篇，年迈的阿浩在厨房里蒸鱼、炖肉，让人一下子想起了李安早期“父亲三部曲”中《饮食男女》一开始郎雄给女儿们做饭的场景。

看过那么多以美食切入主题的电影，如跟家庭有着千丝万缕关系的《饮食男女》，跟竞技紧密相关的《食神》、《满汉全席》等之后，我们发现融入竞技才能让电影变的紧张刺激，而有爱有家才能让美食色味俱佳，显然，《花样厨神》同时满足了以上两点。

这是一部美食服务于亲情的电影。

知名电视制作人怡珊（杨紫琼饰）多年前挖掘了国际厨神翰伟（黄经汉饰），15年后，在上海特别举办 “国际食神争霸赛”展开下一届新厨神寻找工作。

从小钻在爷爷的厨房里学做家常菜的一晗（刘宪华饰）为了保住自家即将倒闭的餐厅，贸然前去参赛。

本来已经迟到的一晗冒名顶替别人的名字混入考场，却没想到这个烹饪手法古怪的小子竟然一路过关斩将，连续击败各国顶级米其林主厨，最终晋级决赛直接挑战国际厨神翰伟。

别人都以为这不过是一场简单的新旧厨神之间的对决，但是一晗爷爷的突然现身，却让这场比拼变的意义非凡。

眼花缭乱的手法，琳琅满目的原材料。。。

在很多人心目中，美食还未上桌，就先以色和香断定是否好吃。

但是《花样厨神》却反其道而行，似乎更注重每一道菜的内涵。

一晗参加食神争霸赛，从蛋卷到石锅拌饭再到用面条做的小笼包，似乎每一道菜都有着自己细微的思考和与众不同，所以在那么多专业厨师面前，这个连蓝翔都没上过一天的野路子厨师竟然能一路挺进，让人惊讶的同时我们也不难发现，其实一晗的每一道菜都带着与众不同的烟火气。

一晗在片中的一句话说的很有道理，烹饪就像音乐。

那些米其林三星厨师用着世间罕见的食材烹饪出色香味俱全的美食，但是就像一个高高在上的歌手，他的唱功无懈可击，但是演唱出的旋律却总是难以打动人心。

一晗不一样，他本就来自民间，所以他烹饪出的美食里，有他对每一道菜的热爱，更蕴含着每家每户厨房里都曾经散发的烟火味。

争夺国际食神称号的竞技让整部电影有着层层递进的缜密逻辑，一晗一步一个脚印打败那么多人的同时也让观众有幸见识到诸多美味佳肴，虽说不能解馋，但起码可以过了眼瘾。

而祖孙三代团聚的设计又让正对电影充满了人情味，影片结束在回顾，我们会发现，一晗一路走来过关斩将并不仅仅只是为了争夺国际食神的荣誉，更是因为有一份割舍不下的亲情在召唤他。

美食让人心旷神怡，亲情令人温暖动，看到总决赛舞台上祖孙三人抱作一团哭的泣不成声，我们知道，多少个估计厨神也抵不过家人团聚带来的欣喜与感动，毕竟有爱有家做出的美食才能色味俱佳。

这台词，剧本绝对是外国人写的，而且是欧美人，完全不符合中国人习惯，就是不接地气。

PS：第一编剧乔治·黄，好吧，虽然从名字看是个华裔或者至少亚裔，但很明显他是完全西化，是第二代或+华裔了，这剧本用英文写了，再用英文演了，最后配音成普通话。

加上配音就更让人出戏了，译制片口音是什么鬼？

把这个当译制片了？

不是合拍片吗？

配乐也很不中国。

男主同样很不中国，原来还是Super Junior的成员，刘宪华，加拿大的华裔，父母是香港和台湾人的组合，难怪看着就觉得像JJ、阿牛这种感觉（海外华裔）。

导演是韩国人金镇雅，这个女导演只有过一部电影《第二次爱情》，没什么影响。

制片的是韩国大名鼎鼎的CJ。

但很显然，韩国导演拍摄华语片基本等于烂片的定律再次验证了，真是不可不信邪。

电影13年就参加电影节了，却16年才在内地上映，显然是质量不过关找不到好档期，好容易终于要上画了，还撞上韩国导演执导中韩合拍片必死的风口浪尖，结果自然死得不是一般难看。

就算有来当大花瓶的杨紫琼，就算有高人气的韩国组合成员主演又如何？

这片子是内地电影崇洋媚外的悲剧，与其花费那么多资金去搞合拍片，或者请外国人来主创国产片，不如让中国人来踏踏实实讲好中国人自己的故事，至少看着还有点亲切感，观众的容忍度也会高些。

说到烹饪，中国可能是全世界最擅长这门技艺的国家之一，我们甚至还可以从美食中延伸出了很多做人的道理。

没错，烹饪虽然看起来只是将所用食材进行科学合理的排列组合，最后来达到最佳的味觉效果。

但在中国人眼中，烹饪更是一种文化，它是一种载体，不仅承载着厨师的技巧，更可以体现厨师的内涵和情感，即将于8月26日上映的电影《花样厨神》就是以这样的方式，以祖孙三代的亲情为主线，以厨艺和梦想为载体，讲述了三代人对于厨艺的坚守，对于梦想的追求和对于亲情的守护，用喜剧的方式诠释了一个温情的故事，令人感动。

影片的开篇是以一对爷孙之间的故事开始，在现代盛行的快餐饮食热潮冲击下，爷爷这家以传统技艺著称的老餐馆亏损严重，为了让餐馆运营下去，作为孙子的一晗毅然决定去上海参加厨神大赛，去争夺冠军奖金来拯救餐馆。

这样的故事模式很常见，但影片对于一晗的参赛动机设计还是很巧妙，表面上看他是要拯救餐馆，实则是想延续爷爷的梦想，承传好传统烹饪的技艺和文化。

同时，一晗的参赛又意味着向更大的平台来传播家族式的优秀厨艺，一石三鸟，很好得拔高了整部影片的格调，令人对一晗的参赛之路充满期待。

在这场比赛的过程中，论专业、论背景、论天赋，一晗都不算第一，但他总是可以凭借不断的灵感和真诚的内心来自创出绝美的菜肴。

虽然这样写意的处理方式有悖于常理，但却更加贴合整个故事的主题，那就是：亲情，借此传递出了一种回家的味道。

因为任何食材无论多稀有、金贵，但它毕竟是没有灵魂的动植物，所以当厨师将情感、情怀融入其中，便让这份美食不仅色、香、味俱全，还能和人产生内心沟通和情感共鸣，这便是一道绝味。

在决赛中，一晗对阵的是曾经离家逐梦的父亲，这样的情节设计同样体现了关于亲情与美食融合的中心思想。

拍好一部美食题材电影非常难，要么像《舌尖上的新年》那种纪实风格，但缺乏戏剧冲突和人物塑造，让这样的电影在市场上难有作为；要么像周星驰电影《食神》中那种夸张无厘头的喜剧，但这又和美食的真正意义相背驰。

可以说，这部《花样厨神》探寻出了美食题材电影的新模式，从风格上偏轻喜剧，但又非常写实得打造了各种令人垂涎的美食，这两种风格融合得非常好。

同时，该影片还传递出了亲情的核心主题，让这部《花样厨神》就像是一道年夜饭，它可能不是最可口的，但却是一种亲情的体现，一桌一年中最重要，最不可少的家宴。

演员方面，以功夫著称的杨紫琼此次挑战美食栏目制作人角色。

大多功夫明星给人的印象是，能打的很少能兼具好演技，但杨紫琼无疑是一个例外。

影片中，无论是那种强大的气场，还是细腻的内心，都被她演绎得十分传神，在撮合三代厨神的关系上起到了决定性的作用。

男主一晗的饰演者刘宪华，曾以Super Junior-M成员出道的他不仅极具音乐天赋，在影片中还展现了非常自然的演技，将一晗的叛逆与纯真，执着与呆萌完美得呈现了出来，相信随着这部《花样厨神》的上映，刘宪华凭借一晗这个角色又要圈粉无数了。

文/梦里诗书 作为一部本当秀色可餐的美食电影，《花样厨神》不仅乍看有着青春的励志还有着亲情的羁绊，但套路化的剧情，没有地气沉淀的美食，糟糕的配音，都使电影乍“花样”的外表下，只是粗制滥造的空洞，如死水般难起波澜。

看这部电影，最让我回想去对比的便是李安的《饮食男女》与周星驰的《食神》，同样是借美食来呈现亲情，但前者却透过细腻的情感，将美食赋予了耐人寻味的社会思考，而在这部电影中，美食与亲情的衔接更像是一场命题作文，除开演员颜值的附加，那所谓的青春只让人感觉到年迈的俗套，同样也是借美食竞赛来着点小人物的励志，前者在美食中营造了独具匠心的幽默，而这部电影不仅难去谈何般幽默捧腹，正如那平庸的菜肴，让人只是觉得时间是如此冗长。

为何一部关于美食本当挑动味蕾的电影会泛善可陈，这其实更在于那自诩高大上国际化的背后，早已与真正博大精深的中国饮食文化脱轨，韩国导演离开了自己那么一亩三分地，只是妄想到中国捞金的目标，又怎么可能去真正了解中国的饮食文化，她所能作的只是为电影披上一层韩风的“花样”，但与李安那种真正饱含匠气的佳作，其单透过伊始便已有高下立现的天壤之别，这或许也就能解释为什么电影连最为基本的配音都能糟糕到不忍直视。

韩导中作其实就是吸附在中国电影身上的一颗毒瘤，越来越多的韩国导演在本国蛋糕有限的境况下，开启了自己的中国导演生涯，而迷信外来总是好的某些中国电影人，更是将这些人捧上了天，于是乎一群根本不了解中国文化生活的导演开始了群魔乱舞的胡编乱造，这也就是为什么没有一名韩国导演能在中国拍出一部佳作的因由，当电影不再是一种艺术的追求，而只是一种圈钱的“花样”，如《花样厨神》这样电影的诞生也就不足为奇了。

一个根本不了解中国饮食文化的导演来拍一部给中国人看的美食电影，这本身就是一个笑谈，而韩导能于此中玩出的花样，自然也就只能仅是假以亲情的填充与花瓶般的粉饰。