花与爱丽丝

我喜欢把某些电影当唱片来听。

选电影时，只凭直觉，从封面设计、人物造型、面部表情、电影名称来判断要不要看这个片子。

买这个片子的时候是04年，后来买到《四月物语》，后来才知他们出自同一个导演。

岩井俊二。

他喜欢讲女孩子的青春故事。

这个影片看了很多次，每次都没完整的看完过。

每个片段都深印脑海。

岩井俊二的电影和观者没有距离。

他的镜头将你放在画面你之中，一切如此自然、顺理成章，是一种独特的第一人称的叙述方式。

没有场面的震撼，只有自己心生的感动。

一切细节处理都流露出青春的美好和淡淡的哀愁。

产生小小的满足和兴奋。

每个人的成长都有心酸。

每个人心中都有一个小小梦想。

尽量去靠近就好了。

特别喜欢《花与爱丽诗》最后1部分，alice去应聘杂志封面明星时的情形：导演问她会什么。

她说会跳芭蕾。

然后用纸杯做舞鞋，在光线柔和的办公室里，跳了一支完整的舞。

投入、认真、自然。

感觉很震撼。

最后她成功了。

想起我的高中时代，有一特好的闺蜜，那时候是真真正正最单纯又最牢固的情谊。

我喜欢她。

她也喜欢我。

我喜欢她婴儿肥的脸，喜欢她杏仁一般的眼睑，喜欢她走路的八字步。

每次看见电视上出现阿SA，我总是不厌其烦地跟每一个人说，哎呀！

她长得和yy一模一样嗳。

嗳。

真的呢。

我们肩挨肩放学回家，十指相扣，有时候挤公车，大多数时候走路。

那条幽静的路，树木葱茏，我们从头到尾都在讲话，聊暗恋的男生，聊刻板班主任，聊新一期漫画，聊校门口的小吃，像两只唧唧喳喳的麻雀。

走到分岔路口，我们还在讲，站住了像定海神针似的再讲半个一个钟头，最后依依不舍地回家。

每天如此。

那时候不知道怎么有那么多话要讲。

放学分手到第二天早上见面，相隔不过10几个钟头，还把电话机打到发烫。

花与艾丽丝。

青春是瓶子里晃动的纯净水。

她们像贴心豆瓣，严丝合缝。

一起嘻嘻哈哈地搭轻轨回家，一起报芭蕾班，一起分享零食，一起编造谎言，一起拍照片，一起暗恋同一个男生。

岩井俊二一贯的唯美镜头，色彩明快。

摇摇晃晃的城铁，蓝白的校服，像炸弹一样盛开的绿树，高远的天空，清凉的雨滴，花与艾丽丝干净的笑脸。

她们的世界像张白纸，迫不及待地要在上面涂抹色彩。

她们是彼此热烈的红，而宫本是那抹忧郁的蓝。

那个年龄，分享的无非是作业，八卦，小秘密，甜点店外卖，可爱情…能分享么？

男孩不能分身术啊。

可是，他失忆了。

所以她们都是小导演，在他脑海里导演二三流爱情剧。

他是男主角，而女主角可以轮番上场，一人一个桥段。

他先“遇到”花。

花有着凌乱的刘海，杂乱及肩的头发，戴了一枚戒指有五朵花瓣。

她说，我们在交往，你不记得了？

她带他去回忆曾经的约会节目。

在电影院吃爆米花看喜剧片，在黑暗里扑哧扑哧地笑；坐三维模拟车；在咖啡店喝柠檬茶。

这个时候艾丽丝不需要出场，花导演安排两人绝交了。

剧团里只剩两个演员才能有甜蜜时光。

而剧情发展往往出现意外。

艾丽丝也“遇到”了宫本。

被花导演安排为宫本前女友的艾丽丝，也有自己的戏份。

她说，喏，我们就是在这棵树下接吻。

她在小公园湖边餐厅里说，喏，我们曾经来过这里。

最后她坐在台阶上，仰头看他，用中文说，我爱你。

他说，你说什么？

艾丽丝说，我爱你。

再见。

花在舞台的幕后，小声地对男孩说，一切都是谎言。

男孩说。

我早就知道。

花压抑着哭声，泪水飞快地流下来。

青春的肆无忌惮，可以不为任何缘由仅仅因为第一眼爱上他，也可以决绝地舍弃他，退回原来的位置。

一切都有转圜的余地，因为青春有太多时间可浪费。

花与艾丽丝迅速又粘合在一起。

她们像没发生过任何一样，继续嘻嘻哈哈。

记得在放学路上，花让艾丽丝和她绝交，不再说一句话，不再出现在同一场合，艾丽丝嗯嗯点头时，花转身紧紧地，坚决地抱住闺蜜，像个承诺。

她们也许忘记了因为吃醋的打架，为了同一个男孩的小战争。

她们总是将那些不愉快的事忘得很快。

因为总是有把握，朋友会在原地等自己，不会走远，胜过亲人。

青春期的爱情经常以面目模糊的姿态出现，而友谊最后总是占据上风。

岩井俊二镜头里的孩子，少有单纯快乐的。

她们总是被伤害，被损毁的符号。

即使导演“原本想拍个轻松明快的片子，却还是放不下阴郁，最后有点扭曲…”。

花与艾丽丝都是单亲家庭的孩子。

花的父亲没出现过，艾丽丝的母亲频繁约会，想再婚，却总是向那些男人隐瞒女儿的存在。

而艾丽丝的父亲，应该是很长段时间和孩子见一次，拘谨内敛，羞于表达，连精心挑选送给爱丽丝的那支钢笔，都那么不讨好。

要向孩子说出我爱你，都需要借助异国语言才能袒露心情。

嗳。

不过，总算是好的呢。

整部片子光线明亮。

末了，还有段艾丽丝冗长的芭蕾舞长镜头。

铺着木地板的房间，阳光从透光屋顶泻下，此时沉浸在舞蹈中的艾丽丝，举手投足那么婉约，自信，骄傲，如一只翩翩的白天鹅，有着巨大沉滞的美感。

我高中时代暗恋了三年的男孩，高考完后鼓足勇气在QQ上向他表白，结果对方回复，我也喜欢了你三年。

一瞬间，脑海一片空白，抱头鼠窜，第二年同学会都不敢参加。

那种青春期的微妙心理真像在钢索上行走，不能以常理评判。

yy后来说，早知如此，还不如不讲。

多年以后想起，也许自己只是爱过那段日子，爱过那段暗恋时的酸涩心情，而那个人，或许不是最重要了罢。

即便如此，听到那句“我们再也回不去了，对不对”，还是会为那段青春泪流满面，一点儿不矫情。

就是这种感觉，我爱死这个结局。

当看到爱丽丝穿着纸杯和胶条做成的芭蕾舞鞋跳起芭蕾时，一股温暖的液体流过脸颊，没有什么惊天动地的情节，震撼人心的音乐，有的只是轻快甜蜜的弦乐，还有隐藏在音声下若隐若现的纸杯和木地板摩擦出的响声，一切都是那么的舒服还有温暖，它让我忆起参加艺考时自己的才艺展示，也是在那样一个安静的下午，在一个空旷旷的大厅里，有应试的同伴，挑选的老师，穿着黑色的训练服，手里拿着体操鞋，开始了自己的小片段，没有人打断我，没有音乐，我双手触到地的咚咚声音，忘记了疼痛换来了别人羡慕的眼神，看着爱丽丝舞起，就觉得那是自己，静静的一切静止了。

两个女孩和一个男孩的凝视。

初恋。

爱丽丝。

自己很偏爱爱丽丝，看见那些情节，觉得和自己很像，呵呵。

爱丽丝的一句玩笑就让花深深爱上了火车上低头看书的男孩。

爱丽丝有一个童话主人公的名字，天生不善表演的她，竟在谎言中使自己的感情成真。

白色的船桨荡漾起碧绿的湖水，空气湿润而纯净，她对那个陌生的男孩说：“记得吗？

这是我们第一次约会的地方，这是初吻的地方……”红色的风车呼啦啦地旋转，记忆和现实交错成一片眩晕。

爱丽丝终于能在阳光充沛的房间里展示自己的优雅美丽，那个疯着叫着的小女头成了杂志封面上的小模特。

在这部电影里，爱丽丝充当了一个表演者，为了自己的花的恋情她欺骗了宫本雅志的感情，为了妈妈的爱情她欺骗了妈妈的男朋友，她表演给那些人，却还是表演不来，使自己陷入混乱中，却还是爱上了宫本雅志，面对妈妈把她当成邻居家孩子时，她最终没有吃饭匆匆离开了餐厅。

面对摄影机，她还是不会表演，所以错失了一次又一次的表演机会。

直到最后一次，就是最感动我的那个情节，她用芭蕾舞博得了摄影师的喜爱，但是那个不是表演而是她本真的自己，没有任何的表演的成分。

就像最后她在杂志封面的照片，也是有一颗标志进入青春的小痘痘，一切就像她鼻尖的青春痘，恩，那是属于纯真的，那就是她原来的自己，不曾过分修饰的真正的自我。

爱丽丝穿着一身黑色的衣服在大雨里跳舞，真的很酷，用面具遮着脸，疯狂的随意得跳，当她抓住花时，花问她在干什么，“接触压力”带着面具的舞动还是属于自己的表演，爽爽的，宣泄那些关于她的感情。

爱丽丝跟父亲在车站的告别，学会了用中文说：“我爱你和再见”当她和宫本雅志告别时，她用中文说出了，他问这是什么意思，她说这是秘密，恩，这将永远是个秘密，但她知道宫本是喜欢她，不是花虚构出的爱情。

在生活中，我们每个人真实的活着有什么不好，亢奋就让她亢奋，本真的生活，即使那些情感只是一时的。

花。

从她身上我也许可以学到，她对于失忆的观点，其实我们都是失忆的，或者我们都可以利用告诉自己失忆来欺骗自己相信某件事情曾经真的发生。

这是一种很酷的想法，没有恶意，只是圆自己一个梦而已呢，我曾经暗恋一个男孩，他那时不喜欢我，我会在躺在床上时，幻想我们一起放风筝，在大河的河堤上，那个世界是橙色的，还有果汁的味道。

呵呵。

花趁宫本雅志撞上铁门，出现短暂性的“记忆丧失”的时候，急中生智的编造了“我是你女朋友”这样的谎言。

然后故事就开始了，看似是寻找记忆，其实是一场虚构的恋情吧。

结果，两个人的爱情谎言，变成了三个人的爱情游戏。

懵懂的宫本居然爱上了爱丽丝。

有一个情节很动人，，当花向宫本雅志说“如果你喜欢爱丽丝，可以去和她在一起，她是一个好女孩，你会得到幸福的”，但是由于那个相声演员在台上的歇斯底里的表演和台下的喧闹，他也是没有听到他应该听到的话。

这个结果让人有点失望，谁也没有得到爱情，但这就是初恋的感觉青涩的感觉。

在寻找记忆和爱情的过程中女孩们长大了，已不再是孩子，每个人都会将自己心中的初恋那些诗意与唯美，打上回忆的烙印，深深的埋在心底。

即使是虚构的。

但是在海边寻找沙滩上遗落的红心A，大雨中的独舞，还有花园，还有蛋糕甜点，还有地铁还有偷窥。

我们会在恍惚中自问：那些都是真的吗？

那些逝去的往事，它们的的确确发生过吗？

我们可以放纵自己，让梦幻一回吧，我双手支持。

温暖的让人想大哭一场，花还有爱丽丝，还有我们。

用生硬的中文一起说到我爱你，再见。

前两天，有一首音乐一直萦绕在耳边，不断重复重复，就是Wo Ai Nee，《花与爱丽丝》的一首配乐。

这部电影是很早以前看的了，至少也得4年了，因为是岩井俊二的片子，所以很早就迫不及待地一睹为快了。

但是，当我听着那或跳跃或舒缓的旋律，一种纯净、淡淡的美好感觉马上包裹住我，脑海中波涛汹涌的是电影里面的女孩，友谊，青春与美好。

虽然已经没有什么具体的画面，但是那种温暖与淡然的感觉那么强烈，以致于在这个周末有微风的晚上，我又重温了它，非常非常喜爱的《花与爱丽丝》。

我想，一部电影，可以让人事隔多年依然这样魂牵梦萦，一定是一部好电影。

看到有人说岩井俊二的片子只适合于某一个年龄段，我并不这样想，对于青春的向往或是缅怀，对于纯真的潜意识里的追求，是永远不会变的，我就真心的希望我可以永远是一个单纯的人。

就像北野武这样喜欢用残酷刺激心灵的导演，也会拍出《那年夏天，宁静的海》；像Tim·Botten那样的哥特风格的导演，也会拍出《大鱼》这样温暖的电影；这样的例子举不胜举，还包括大卫·林奇内敛的《史崔特先生的故事》。

在我心中，这样的电影永远都是心头的珍藏。

在电影的开头，我就确定这是我喜爱的电影，看《荒野生存》的时候也是这种感觉。

开始，两个穿着制服的女生，一前一后地走着，天气很冷，于是她们跑了起来，脸上洋溢着青春的光芒，到一个小站乘捷运。

一看便是要好的朋友，在一起说些零零碎碎的事情，但总是很开心：“那个男生很酷吧～”“哪个？

前面的？

”“后面”之类的。

后来我知道，两个女孩都有着很好听的名字，那个头发很长很顺，笑起来特别阳光好看的，是爱丽丝；那个头发到肩膀，眼睛特别大，温柔内向的，是花。

她们一起在捷运站看到了一个男孩，故事就从这里开始了……男孩有着好看的侧脸，每天拿着一本佛经，不停地念，眼睛很少上抬，仿佛与世界之间隔着一层什么，总是处于比较迷离的状态。

花悄悄喜欢了这个学长，在一次情急之中，撒了一个大慌，成了宫本，也就是那个学长的女友。

后来，事情快要露陷，又找来好朋友爱丽丝帮忙，于是爱丽丝成为了宫本的前任女友。

可是宫本迷惑的是：为什么自己对“前任女友”有恋爱的感觉，对现任这个却没有，而爱丽丝也在与宫本的交往中对他产生了好感，于是，两个女生之间的关系变得微妙……看着这段介绍，很有可能想到韩剧里面的三角恋爱之类的。

但是别忘了，这是一个发生在中学时代的故事，在中学里面，女生之间的友谊真的是很大的一件事情，女生可能有的时候很难理解男生之间的那种友谊，而反过来说，我觉得男生更加不能理解女生之间的友谊。

在影片的后面我才知道，原来花本来是一个封闭在自己世界里面的一个女孩，她住在铺满鲜花的院子里面，不像出门，不想上学。

突然有一天，她来到了芭蕾教室和其她的女孩子们一起学芭蕾，那些以前害怕那间花丛中的小屋的女孩们才发现，原来花屋里面的那个女孩和自己也没有什么不同，这样，花才走进了大家的世界。

而这个牵着花的手，带领她走向芭蕾、走向大家的人，就是爱丽丝。

所以两个女孩有着深厚而又不同寻常的友谊，当她们一起跳芭蕾的时候，不知道是因为芭蕾舞教室的光线太过梦幻，还是这些场景触动到我心中的哪根弦，我真的觉得她们就像一个一个天使，把青春少女的美好表现得淋漓尽致啊！

看着两个女孩为了一个谎言，为了一份情愫而手忙脚乱的样子，就忍不住要微笑。

是啊，她们各自怀有的都不是爱情，而是一种在十六、七岁时候特有的一种少女情怀吧～在公园里面划船，在市集里面逛街，在小餐厅里面吃饭，都是类似这样的事情。

可是，两个女孩之间的关系可就没有这么简单了。

在那个郊游的海滩上，纸牌飞扬，她们谁也没有找到那张珍贵的红桃A，却让各自己心中的烦闷爆发，争执起来，但过后，还是安静地靠在一起（虽然中间隔着一个宫本……）。

之前花为了学长对爱丽丝说我们不能永远像孪生一样一直在一起，总要有自己的时间，爱丽丝的失落我真的可以体会得到，而花马上又打回去的解释与挽回，我也做过这样的事情。

早上，爱丽丝出现在花屋门口，与花互相行礼问好，这是属于这两个女孩的方式。

在大雨瓢泼中，爱丽丝快乐地跳着不知所云的舞蹈，笑得那么灿烂，与花开玩笑，问她做什么，她只是说“减压”，但是你来我往的对话中，表现出的是两个人各自的不甘，因为那个男生……这次过后，两个女孩做了相同的决定。

爱丽丝对宫本——“这张红桃A送给你，放在抽屉里，看到它就会想到我。

”“那我每天都看。

”“我爱你”“什么意思”“秘密。

再见！

”“什么意思”“秘密”于是头也不回地走掉……（其中“我爱你”和“再见”是用中文说的）花对宫本——“我们还是分手吧”……“如果你喜欢爱丽丝，那就是真正的恋爱……我祝福你们……”“我早就知道了，不要代我做决定～”这边，背对着学长的花早已泪流满面，同时又漾着一些微笑。

结果是，两个女孩都离开了那个突然闯入她们生活的男孩，她们依然是形影不离的好朋友。

其实，她们之间的友谊从来就没有断过，即使是彼此心有不甘的时候，明明在她们两个之间，友谊都是第一位的，这个绝对要承认。

《花与爱丽丝》讲的就是这两个女孩的故事，淡淡的故事，却让我心心念念。

可能跟唯美的画面有关系，可能与完美的配乐有关系，但我想最重要的还是这两个独特的女孩子。

花家境很好，从小性格比较内向，事情喜欢蒙在心里，但其实是一个倔强的女孩。

爱丽丝成长在单亲家庭，妈妈经常约会，会忽略自己的存在，甚至与男朋友在一起的时候看到她，硬是与她说再见，爱丽丝就只好离开，但是回去还是帮妈妈煮牛肉火锅并求着妈妈和自己一起吃。

与爸爸在一起的时候，乖乖的，会对爸爸说：“我爱你，再见”。

和花在一起的时候她总是那个会逗开心的人。

在街上被星探发掘，去参加各种试镜，屡败屡战。

她就是这么一个看起来快乐无比，实际上有着自己的无奈与悲伤的女孩。

两个女孩，我都喜爱，最开心看到她们两个快乐在一起时候的样子，一起在大大的樱花树下面散步，一起在捷运车上相互依靠，一起跳芭蕾，还好，最后，她们两个还是那么有说有笑。

爱丽丝的试镜终于成功，单薄单纯的她终于凭借自己完美的芭蕾，那么自然，只属于纯真的舞蹈，在叮咚的钢琴声中那么美轮美奂，征服了在场的每一个人。

于是有了花与爱丽丝最后一个镜头，仍然那么快乐，那么亲近。

《花与爱丽丝》就这么样结束了，岩井俊二的魔力再次显现，看起来平淡无奇的题材，却被他用娓娓道来的镜头语言讲述得这么隽永又牵动人心。

两个女孩，连带着男孩，还有女孩的父母，就这么几个人，却将成长中的无奈与情愫变现殆尽，真的很强。

女生之间的友谊就这样被解构，清晰地展现在观众面前，确实是要有一定功力的啊！

花了一个晚上重温加写这篇观感，我觉得非常开心，而且之前的烦躁心情消失了，变得淡淡的，很好，很好。

花，一个羞涩的有些傻傻的女孩；爱丽诗，一个活泼的外向的女孩。

和我们所知的一切从小一起长大的少女一样，她们一同上学，一同乘车，一同放学，一同玩耍，一同窃窃私语，一同咋咋呼呼、一惊一诈。

告别了《关于莉莉周的一切》的残酷青春，岩井给我们带来了一段青涩的青春，还是这样的青春故事让人看着舒心，让人看着温馨，《花与爱丽诗》，两个女孩成长的故事，友谊，梦想，爱情，成长，她们的故事浓缩着我们的成长。

在岩井的电影中，少女常常出演核心人物的位置，也是他常常着力刻画的人物。

花与爱丽诗的故事也如岩井以往的电影一样，基于现实，让人觉得亲近，在剧情上又带着幻想，让人觉得奇妙，现实交织梦境也是他的电影吸引人的地方。

花与爱丽诗的生活其实和很多少女的生活轨迹没有区别，有对学长的暗恋，有成为明星的梦想，有对长辈交织敬畏和崇拜的复杂感情，有误会后的互发小脾气等等。

但是，她们和一个学长有段离奇的“三角恋”，这就是独特的看点了。

在讲述两个少女的友谊的故事时，经常是一“前”一“后”的组合，一个总是羞涩但是好幻想，有点小小的精灵古怪，往往站在“后方”，这时就需要另一个人站在“前方”，一个外向的有个性的，可以对男生发飚的女孩，一个帮朋友出头，去传达爱情讯息的女孩。

花就是那个“后方”的女孩，她不会直白的表达爱意，但是精灵的她知道与暗恋的学长参加同样的学生社团去接近他，尽管这个“单口相声”的社团实在另类和边缘。

在学长“失忆”后，她又坏坏的编出学长曾经向她表白的谎言去成就一段怪异的恋情。

而当她的谎言有了破绽时，她又使坏把朋友推上了前线，让爱丽诗莫名其妙的进入这段恋情，扮演被抛弃者的角色，但是有什么办法，谁叫她们是闺中好友，所以她扮演了这个“苦命女”的角色。

爱丽诗就是两个少女中总是站在“前方”的角色，一个相对更成熟的女孩，一个为朋友可以牺牲，可以放弃的朋友。

她活泼大方，有着成为明星的梦想，同时有着细腻的感情，渐渐地，她喜欢上了花喜欢的学长，却依然压抑住心头的爱意，她放弃了一段可能的恋情，却在最后在杯上舞蹈，扬起了青春的梦想。

从剧情和表现力上看，我认为岩井在本片中并没有比过去有什么更大的突破，没有像《关于莉莉周的一切》那样给人的冲击力。

但是，这部电影的岩井显得更加温情，表达的感情更加细腻，特别是表现的那种青春成长的青涩和梦想很能激起观众的共鸣。

爱丽诗应该是片中更容易让观众留下深刻印象和好感的女孩，她的身上承载着更多人曾经的青春，和很多女孩一样，她有她的明星梦，她不断的去试镜，不断的失败，直到最后她惊为天人的那段舞蹈。

构造画面和音乐的完美结合是岩井的强项，而爱丽诗起舞这段惊人的完美，舒缓带着一些泣诉的音乐似乎在表现着刚刚告别一段刚起又灭的爱情的爱丽诗的心头苦痛，爱丽诗优美轻盈的舞步又似乎表现着她不灭的梦想，这一幕让人觉得美，让人感动，仿佛天使下凡，让我呆呆的看着。

她确实期待这一刻太久，她或许还记得她含泪与花爱的学长分别的一刻，尽管暗暗的情愫已生，但是为了花她只有选择放弃，她无法说出爱的表白，所以要用中文说出“我爱你”，她无力说出分别的祝愿，所以只有用中文说出“再见”，学长不知她说得是什么已经不重要，她只是说给自己听，留下珍藏一段岁月的红桃A的承诺，大提琴奏响如泣如诉的音乐，一如青春的美好与无奈。

花或许没有爱丽诗那样惹人喜爱，她显得有些自私，有些任性，但是当影片的后面，看到她那么认真的排练她的节目时，我们发现她也开始了成长。

不再是为了接近一个暗恋的男人去做一件事，她开始拥有属于自己的生活，哪怕最后的观众只是一人。

当那次演出上台前，她强忍心中的伤痛向学长道歉，也是向一段胡闹的爱情告别时，她那种已经强忍不住的伤心已经让我们原谅了一个女孩曾经的胡闹。

年轻允许胡闹，她做错了一丝事情，却终于勇敢的面对，鼓起勇气承认，勇敢的走上舞台认真的表演，台下空空荡荡，唯有她永远的朋友，永远的知己爱丽诗。

从一段带有喜剧色彩的闹剧式的恋情开始，到青春的一次次挫折与伤感，两个女孩也开始成长，这是一段对青涩青春的追忆，这是一段对青春成长岁月的回望。

最后，找到了自己的舞台，爱丽诗终于尽情的舞动，最后，告别了伤心的岁月，花终于重新绽放笑容，而两个女孩依旧追打嬉戏，成长的故事总是这样，过程有几多波折，但是最后总会找到阳光的一角。

一部温暖的电影，一部阳光的电影，两个女孩的故事带给我们很美的记忆。

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初次看的那天是个下了雪的午后，那年还青春着，和青春着的室友们围坐在青春的寝室里。

以为自己不会再为这样的题材感动了，看完后是我错了。

简简单单的感情，看过《四月物语》后，以为不再会被这样简单的故事感动了，不会再被岩井那么简单的骗进了，但我又错了。

也许是因为在周围这样的友情已经近乎绝迹了吧。

最近又想起这部电影了。

并未重新温习，只是想到。

凭着记忆摸索，那些有印记的片断。

一些暗恋的镜头，很美丽。

车厢里晃动着偷偷瞄上两眼，隔着窗户小心的偷拍。

或者说暗恋都是美丽的吧，印象最深的便是《重庆森林》里王菲的暗恋，那种情绪很能够感染人。

光影的镜头很岩井，一如既往的澄澈明亮带着暗流涌动的忧伤，那些青春的小事儿，那些成年人已然觉得幼稚的小动作，在这片天地里舒然的展开。

虽然隔着空间、时间，可是仿佛青春的气息总是相通的，那个因为他而忧郁整天的日子，那个小八卦里看似不经意的触碰到他的日子，在走过青春的岁月后，竟然珍贵起来了。

而且总有些很标志的画面，就像《关于莉莉周的一切》里满眼的绿色一样，花那间被各式的花包围的屋子，印刻入脑海。

男孩子宫本无比做作的倒下自然是印象深刻的。

真的是无比做作的，一直暗恋宫本的花骗说失忆，都是很老套的情节。

花告诉宫本，自己是宫本的女友。

一个善意的谎言，或许只是想得到原本不可能的温暖。

而既然是个谎言，便总有漏洞的地方，于是爱丽丝也被牵扯了出来，说是宫本的前女友。

故事却不曾向着花想象的方向前进，宫本对着花说：“如果记忆回来了，但只有前半段，那会变成什么样呢？

”两个女孩子抢牌的镜头也很深刻，在海边。

情愫却有了变化， 爱丽丝说：“那现在正（宫本）是我的了。

”有几分是玩笑，几分是真心？

女孩子间的友谊，因为一个原本不相识的男孩子，起了微妙的变化。

宫本慢慢的相信了这个故事，可是可是如果这都是真的，那我们为什么要分手呢，为什么又会爱上花呢？

谎言总有结束的那刻。

爱丽丝对着宫本，用中文说：“我爱你……再见……”有些感情，是不是用母语无法轻易说出口，用别的语言，会更容易些？

而花，哽咽着对宫本说：“你对她的感情，是真的。

”在爱情和友情之间，女孩子们揪心的、艰难的选择了友情。

那份感情明亮亮的，全然没有一些别的故事里的钩心斗角，在那个花骨朵层层绽开的季节里，感情也吐露着芳香。

那张女孩子们穿着舞鞋脚尖并拢得像朵盛开的花朵的照片，一定深深刻在每个看过这部电影的人心里。

那段爱丽丝最后的长长的芭蕾舞蹈，渲染了当场的每个人，一定也打下了烙印。

女孩子们的友情，有时就像芭蕾，痛却美丽着。

虽然是两个女孩子的故事，但是觉得还是偏向爱丽丝一点。

许久不见的父亲，都不知自己的女儿的习惯有了变化。

爸爸问爱丽丝学了中文没，然后爸爸教了中文“我爱你”。

在分别的时候，爸爸下了车，爱丽丝喊住了父亲：“爸爸……我爱你。

”爸爸笑着说：“这个时候，应该说再见”。

傻孩子呢。

其实有些羡慕花，能够那么勇敢的去说那样一个谎言。

而她的真心，虽然没有换回同样的感情，但却也有了理解的回应。

可是自己呢，大概永远做不到吧。

我把你和爱丽丝放在天平上，僵持不下。

然后和预料中一样，我看到爱丽丝向前挪一点，再一点。

我知道青春是极尽奢华却清薄的。

眨下眼就丢了，连泪痕都比青春长久。

所以当爱丽丝去看你的单口相声，“叭叭叭”地给你鼓掌时，我也要用最自然不过的神情给你写信。

而不是写给那个笑起来没心没肺的丫头。

比起你，爱丽丝明显更像个女高中生。

叽叽喳喳，要去看车上的帅哥。

走在路上精神抖擞着，什么难受的事都只在它发生的那一刻。

她哪有你那么多小心思。

于她，只要为她照片中明显被蚊子咬到的痕迹小小的小小的苦恼一下就好了。

你撒了一个谎，只能煞费苦心地花更多精力去圆前面的谎。

而爱丽丝只会在吃蛋糕或者散步时，分一点点心去编织弥天大谎。

鼻子还会小小的得意地翘一下。

连学长都觉得她怎么这么这么灵。

而你的却是被雨水冲刷出来的藏在手心里的肥皂泡泡。

他就觉得像他梦里的鼻涕虫，把脸扭曲成那该死的怪模样。

呐，花。

当学长温柔地帮你系好和服的腰带时，你哭得那么厉害。

我真庆幸你不知道，当初他将怀疑你是他女友和怀疑爱丽丝是他前女友一同却迥异地进行着。

即使他不说我们也看得很清楚，他就将你和爱丽丝暗地里比较了好久。

就象我们这些世人一样俗到烂熟了。

其实他只在你心中特别着。

呐，花。

当爱丽丝跟你说把学长让给她时，那一刻你是怎么想的呢。

那瞬间你是不是冒出更多尖利的刺，来回应爱丽丝那个歹毒却哀伤的玩笑。

那沙滩上的一幕只因发生在那个年龄才会那么铭记，才会让你回想时像灼烧双眼般避开。

如果是发生在优雅的咖啡厅，两个30岁画着精致妆容的女子互相厮打。

那只会是讨厌的丑陋的伤疤。

而不是这个鲜活的明亮的印记。

所以你可否告诉我，当时学长帮你系腰带时你在想什么呢。

你的眼泪有没有一部分分给爱丽丝。

因为我自私地认为那个年龄是有特殊性。

其它的同学，父母和你们所喜欢的人，不是为了比较你们而存在的。

他们的存在，只是为了证明你们之间紧密联系的那段名为青春的时光。

所以说青春是个奇异的次元空间，只是你和爱丽丝还不清楚而已。

青春是留给我们这些站在尾巴上的人唏嘘的。

而你只需和爱丽丝一同在道上欢呼雀跃就可以了。

有多少人会期望自已的青春能像《花与爱丽丝》那般纯粹。

岩井俊二的执导用最为简单的生活却将青春赋予了梦幻的形态，那真挚的友谊，纯美的爱恋，这样的羁绊为人以共鸣，而那最后的芭蕾更给人以深深的动容与眷恋。

感叹花和爱丽丝最纯真的友谊，最后爱丽丝的那段芭蕾优酱好美，男主的智商一直不在线，岩井俊二的电影每一桢都是一幅画，故事慢慢的讲，bgm配的也恰到好处，虽然剧情很普通但仍然是很好的青春电影。

对于岩井以及岩井的这部电影，我有不能言全的佩服以及感激。

佩服的是整部电影的铺陈构思，感激的是，在越来越喜欢用金钱和特效拼凑的电影世界里面，竟然还有这样一部清新的作品，就像春暖花开之日，站在明媚阳光下散步的感觉……关于这部电影，我想解释其中几点也许大家觉得疑惑的地方。

（但是只是我自己的观点，也许有误会的话大家多多包涵）1）宫本经常念的是什么？

宫本经常嘴里念叨的，其实是日本的[落语]，类似于单口相声，一个人扮演多个角色，表演者一般面无表情，但是会到最后引得观众大笑。

想想一般男生的爱好无非打电动、打球等，而对[落语]情有独钟的宫本，平时看起来一副木讷的样子，所以也就不难明白为什么他会相信Hana的谎言了。

但是其实宫本又是一个心思细腻的人，他总是在一旁暗暗观察Hana和Alice。

2）Alice为什么看到宫本捡到红桃A后会哭呢？

不知道有没有人认同我的观点呢，我认为Alice是有恋父情结的！

①首先，Alice父母离异，而她妈妈就是心理年龄比Alice还小的一个女人，例如在快餐店里，Alice碰见她妈妈和她妈妈的男朋友，她妈妈害怕被男朋友知道她有一个女儿，于是先下手为强称呼Alice为[邻居的女儿Hana]，而且还一直暗示Alice赶快离开。

我相信Alice不会只有一、两次遇到这种事情，凭她在家里面对她妈妈的训话就可以知道她妈妈经常交新的男朋友。

本来就缺少母爱的Alice，对爸爸是相当依赖的。

②电影中Alice和她爸爸碰过一次面，是她爸爸为了和她庆祝升上高中。

她爸爸说想看Alice穿校服，Alice不屑的说不要，然后她爸问为什么，Alice回答：いやらしい（讨厌，下流的意思）。

这个对话同样发生在新干线上。

Alice问爸爸什么时候可以再见，爸爸说迟一些吧，会发信息告诉Alice的，然后Alice惊讶的问爸爸什么时候学会发信息的，她爸爸说最近，然后Alice又说：いやらしい。

在Alice看来，她爸爸不是一个父亲的角色，而是[一个男人]，甚至可以说是一个爱人。

想想看，普通的一个高一女生，会不好意思在爸爸面前穿校服吗？

会因为爸爸学会发短信而觉得下流吗？

会对爸爸说[我爱你]吗？

也许在欧美国家，子女对父母说[我爱你]比较平常，但是，日本是比中国更[暧昧]的国家，这种[暧昧]的意思，就是不轻易表达自己的本意，含糊其词。

而Alice却在公众场合下对她爸爸说[我爱你]，虽然说的是别国语言，但是其中的感情不是那么简单的。

③Alice和宫本去的地方、吃的东西，其实都是她曾经和爸爸去过的地方、吃过的东西。

例如Alice和宫本一起去划船，她说帽子曾经掉到湖里了，现在应该在湖底，这不是编出来的谎言，只不过当时她和爸爸一起；还有最后因为Alice带宫本去吃那个她和爸爸碰面时吃过的甜点，结果这个甜点会引起宫本的过敏，导致宫本识破Alice的谎言；再例如，他们三个一起去海边，其实Alice寻找的饭店，以前一定是和她爸爸去过的，因为后来他们在海边玩扑克牌，被风吹散了牌，Alice捡到了红桃A，而宫本也捡到了一张。

宫本以为是Alice喜欢自己，为了和Hana抢自己而说了谎，但其实宫本捡到的那一张，就是以前Alice和她爸爸在海边玩的时候吹散的那副牌的其中一张（根据Alice和她爸爸散步时的对话）。

而对Alice来说，失而复得的牌，不仅让她想起爸爸，还想起她自己[利用]了宫本的善良，把宫本一直当成爸爸的替身来陪自己玩，所以觉得很难过，于是哭了。

3）为什么Alice没有和宫本在一起？

如果说岩井电影所表现的爱情，就是既充满美感，又充满无奈的话，Alice和宫本之间的感情就是这样的。

如前面所说，Alice一开始只是将宫本当成爸爸的替身来陪自己，但是后来对宫本也产生了一些感情，但是这份感情不足以让Alice舍弃与Hana的友情。

Alice深知Hana喜欢宫本，喜欢到可以为了宫本和自己打架的程度。

而Hana的爸爸从头到尾都没有出现过，因此Hana极有可能跟Alice一样生活在单亲家庭里面，所以她们两个互相体谅，互相扶持，Alice明白失去爱的滋味，所以她不愿意Hana失去爱，宁愿退出这段关系。

4）最后我想提一下最后那段芭蕾舞，那不是为了完成岩井的唯美风格而加进去的，我认为是Alice的一次成长。

Alice放下了和宫本这段爱情，而她认识到，生命中有些事情是需要放手的，有些事情是需要把握的，因此之前很多次试镜，她都没有认真的对待，简直达到[一问三不知]的地步，但是后来她知道如果不全力以赴，她会失去更多。

于是，她认真的跳了一段让观众能够深深记得她的芭蕾，从而获得了一致的肯定。

很老土的说，这真的是一只蝴蝶的蜕变过程。

总而言之，看岩井的电影，就像是打游戏过关一样，只有明白通关密码，才能达到彼岸，心的彼岸。

刚看了《花与爱丽丝》。

一个男孩，两个女孩。

阴差阳错。

花的内向，爱丽丝的活泼。

形成了鲜明的对比。

但是她们却是最最要好的朋友。

最不能离开对方的双生花。

花的暗恋，在某个意外中与喜欢的宮本形成了未卜的契机。

因为内向，所以向脑子一片空白的宫本撒了个谎。

“不记得我了麽？

我是花呀。

袮的女友。

”陷入花的“失忆说”的宫本，分不清现实与否，一直在找寻真相。

无奈花只好将爱丽丝拉入充当宫本的前任女友，以敷衍对宫本的谎言。

人算不如天算。

花哪曾想，这场爱情戏却并未按照她的铺排而展开。

爱丽丝渐渐被宫本吸引，而宫本，也对爱丽丝产生了感情。

然而结局。

还是好的吧。

宫本没有选择两个人中的任一个。

一场青春导演的感情，也都悄悄隐在各自的心中。

当作记忆了吧。

不管怎么样，都是美好的。

印象最深的是爱丽丝的那场告白。

用中文说，“我爱你，再见。

”还有爱丽丝在面试时跳的那段芭蕾。

和花在电影结束前十几分钟背对宫本使劲不让自己哭出声的那个镜头。

电影悄悄落幕。

然而心中的那种感动还在延续。

那样的青春还在我们身上流动吗？

似乎即将过去了吧。

只留下一个小尾巴。

还记得在春节时看着那群放烟火的孩子，回想曾经也曾如此无忧无虑的开怀大笑。

然而都已经过去了。

那些岁月回不来了。

感觉是那么的近，就像一切都还停留在昨天。

但是当仔细回想时，却发现已经过去那么久了。

那么那么遥远了。

我嫉妒那些还拥有大把大把青春的孩子们。

嫉妒那些在烟火下映出笑容的脸庞。

嫉妒能够在窗台下种绿豆的日子。

岩井俊二说，我嫉妒青春。