热血警探

剧情里出现了警局里各种上下级关系，写篇东西整理一下，对理解剧情可以起到一些帮助。

本片出现了四种警衔，分别是：警员（Police Constable）—警长（Sergeant）—督察（Inspector）—总督察（Chief Inspector）从左到右依次晋升。

故事一开始男主虽然表现出色各种获奖，但其实不是“高级巡警”，只是普通制（zhan）服（jie）警员，警局体系最基（di）层（ceng）。

奖状 P.C.=Police Constable=警员领导（警长）找他谈话提升为警长，但是是从响当当的伦敦大都市警察厅（即各种侦探小说里的苏格兰场）到偏僻小地方（注意一路上男主手机不断下降的手机信号），明升暗降，自然男主不服，要求找领导谈，于是领导的领导也就是督察出场。

男主依然不服，比尔·奈伊……不对，是领导的领导的领导总督察出场，说了实话“你小子太优秀了衬得我们像饭桶”。

从左到右：警员、警长、总督察、督察来到小镇警局，接到黄油男（Butterman）局长热情欢迎。

局长是督察（Inspector），和第二个谈话的领导平级，也同时说明小镇多小：在男主老单位伦敦警察厅里，不要说督察，就连比尔·奈伊跟本局大boss之间也还隔着五六七八级吧……

从左到右：警长、督察、警员这里插一句，如果你正好看过《摩斯探长前传》，里面前五季（？

）Cowley警局同样是局长的Bright是警司（Superintendent），比督察高两级，而星期四探长正是督察。

摩斯探长前传 第五季 (2018)9.32018 / 英国 / 剧情 悬疑 犯罪 / 布拉迪·胡德 安迪·威尔逊 吉姆·费尔德·史密斯 罗伯特·昆宁 杰弗里·萨克斯 戈登·安德森 / 肖恩·埃文斯 罗杰·阿拉姆“安第斯山”两个穿便衣的分别是Detective Sergeant和Detective Constable，Detective说明这俩是专职负责刑事案件的警长和警员，所以剧情里男主发觉案件不是意外事故而是谋杀的时候找他俩谈自己的想法，而这两位自持“专业”并不打算鸟男主。

这俩分不清谁是谁……一个是警长一个是警员办公室里其他几个人，热衷接受采访的渔夫警官也是警长，所以不奇怪在现场他会首先巴拉巴拉一通瞎分析然后问男主该怎么处理：因为他是其他一群警员的领导他来负责指挥其他人干活，主角跟他平级但毫无疑问经验更丰富，问他准没错而且不会丢面子。

从左到右：警长、警长、警员最后附送一张客串的凯特·大魔王·下一秒前女友·布兰切特。

话说这是什么重大案件，现场来这么多鉴识人员= =

更多警衔介绍可以查之前写得这篇《英国警察警衔 附:为什么英国警察不配枪》。

* 图源网络、仅供参考、侵删。

1.Angel神情严肃的对蒙面女友说：“Janine，我被调离了……”蒙面女友用很有磁性的男声说：“我不是Janine。

”－－2.骑自行车的双枪老太婆。

－－不少人认为这是本片最搞的地方3.超市里的枪战说枪战其实不准确，因为其中的一方没有枪，只有防弹的玻璃食品柜和丢不完的菜刀。

超市的员工以番茄酱，蔬菜瓜果和众警察对峙了相当长的时间。

那帮煞笔警察煞有介事的架势真的让人绝倒－－4.为了躲避天鹅，胖子的老爸驾车飞跃斜坡腾空而起，越过了一个小孩的头顶，越过了整个小镇。

镜头一转，原来是整个小镇的模型……－－后来Angel还和超市老板在模型里上演了奥特曼大战5.奥特曼大战的最后，超市老板从Angel背后偷袭，用的是一把美工刀，还没有推开。

当他用慢动作冲过来并踩上玩具卡车时，我真的快直不起腰了我记得的桥段就这些了

这部电影的中文译名是《热血警探》，看到这个译名还以为这只是一部常见的警匪动作片，就像片中提到并几番戏仿的《绝地战警》那种类型片。

它可能会很精彩，这里的精彩的范畴一般是指紧凑快速的叙事节奏峰回路转的情节结构绚丽灿烂的动作场面以及一个或几个手持枪械戴墨镜耍酷的型男。

但看完后再回顾这部片子，发现上述的要素都基本包括在这部片子里。

枪战、飞车等等，虽然和预期的有点出入，这里是指与那些典型的警匪动作片不一样，它在那些动作片中实在并不算特别突出甚至显得有点简陋，但它带着戏谑的意味，以幽默的名义轻易地化解了这种尴尬，一定程度上满足了动作片爱好者的瘾，同时又开辟蓝海别出机杼地发掘出更多其他的内涵。

就像一个女孩不但漂亮性感，而且还温柔贤淑善解人意，居然还是一位富婆，这就不得不令很多人倾心。

在影片开始五分钟后，你以为它是一部搞笑片。

当主角被贬到一个荒凉小镇后，你觉得这可能是讲述一个满腔热血一心要扑灭罪行的警探来到一个平静安祥的小镇一身本领却无处施展，但后来被善良老实的镇民感染改变自己人生态度肯定自己价值，——似曾相识的一部温情励志片；当你看到那个像从夺命狂呼里走出来的连环杀手后，你又以为这会是一部悬肄片。

到最后观众和主角一起发现了SANDFORD背后那个荒诞的秘密后，作为一名中国观众我们比洋人们更深刻地体会到这里面的辛辣讽刺，——原来这是一部披着羊皮的现实批判主义作品。

整部影片在进行到连环杀手情节前，它的幽默等方面的情节给人的印象已经相当不错，但还是会担心它悬疑部分的情节很有可能会最终会沦为一部俯拾即是的俗套大路货，——尽管有亮点，已经可以令观众愉快地消磨掉一百多分钟的时光但还不足以令人有专门撰文称赞它的冲动。

那个秘密的设置却着实是出人意表的高明，而且将幽默和悬疑以及后面的动作场面顺理成章地结合成浑然天成的整体。

中国观众对这部电影的感触最深刻的或者就是来自这个部分。

我们这个国家最热衷的正是这种评估之类的形象工程活动，我们耳闻目睹亲身经历过的有关方面为了迎合什么大学评估什么创建什么城市而进行的荒诞事情实在不少。

所以，这部电影或者可以加上一行字幕：谨以此片献给奥#*运期间被驱逐出京的农民工朋友们。

对于这部影片，一言以蔽之：都是评估惹的祸；对于我们的现实，更加一针见血的概括也许是：都是面子惹的祸。

基本已帅呆。

英国佬的黑色幽默确实戏谑而智慧得毙了。

拍着胸脯说这是一部完全不亚于原班人马制作的上一部《僵尸肖恩》的Cult Film 。

小人物形象一脸严肃刻板能力强悍警长Angel和吊儿郎当沉溺于枪战片呆头呆脑的danny身着黑衣戴上黑超叼着牙签双手举着AK一顿乱扫横飞的样子实在太吊太恶搞。

亮点回顾：1。

angel来到小镇住进旅馆领完钥匙的时候，正在玩填字游戏的旅店老板娘对他说了一句“法西斯独裁者！

”，angel一脸愣住，老板娘接着说“法西斯独裁者，正好七个字母。

”angel点头会意，临走上楼时，他对老板娘说了一句“女巫！

”老板娘脸变颜色，angel说“横着第12行。

”当影片中间小镇居民于angel激战的时候，旅店老板娘摇身一变老太举起长枪一通乱扫angel的时候（就是一个子儿也没中）大喊“法西斯独裁者！

”，angel潇洒一枪击落花盆砸晕老太，冷酷地说了一句“女巫！

”2。

angel一行人冲进超市与超市店员厮杀枪战的时候，Andy兄弟其中一人头戴头盔被一记飞菜刀砍中头部，红色顿时染了满脸，Andy另一兄弟顿时红了眼，叽哇乱叫悲痛欲绝乱枪横扫敌人，而中刀的那个Andy在旁边哀嚎了一句“都是旁边打碎的番茄酱～”。

angel收拾完大块头之后跑到超市另一端正在激战的Andy兄弟身旁问“现在情况怎么样？

”Andy兄弟其中一人说“有两个卖肉的有飞不完的菜刀。

”3。

到了本片最炫的一个镜头：脚踩着自行车的双枪老太婆狂扫。。。

4。

装死的超市老板从背后偷袭Angel，举着小巧的办公室美工刀（美工刀也太实在搞了）扑过来，慢动作中不小心踩到了玩具车，人飞起。。。。

5。

Angel一脸沉郁的对带口罩穿着隔离服正在案发现场的女友说“Janine，我被调离了…”，口罩中男中音起“我不是Janine。。。。

”除了特有的黑色幽默和搞怪之外，为了维持小镇美好和平安定表象而不断偷偷杀掉违反规范者，麻醉和洗脑居民们也暗示隐射某些隐讳的政府政治行为。

以恶搞的方式讽刺畸形的社会形态。

据说影片开头刺伤Angel的圣诞老人是彼得·杰克逊客串的，而Angel戴着口罩的前女友则是凯特·布兰切特。

靠啊，真的太搞了。

有人看我看的这版翻译吗？

什么山福、小蛋、大麦……一阵阵起鸡皮疙瘩。

节奏依然鲜明，井井有条的像快速播放的幻灯片。

两位男主比之前更加基情四溢，还躺在床上互诉衷肠，害我以为下一步就是接吻（虽然在花絮里他俩经常接吻状<误>）。

总之剧情到最后很囧，尤其是得知杀人理由时很想掀桌喊“坑爹呢这是！

”。

《热血警探》这部影片是“血与冰激凌”三部曲中的第二部电影，虽然是一部故事性很强的电影，但节奏紧张的剧情中通过许多视听效果也为整部电影增色不少。

电影讲述了一个名叫Angel的工作狂警员因为在伦敦拼命工作而屡屡历下战功，警署里的其他警员和警长对他看法很不好于是便通过关系调他去了全国安全性最高的一个小镇去做警员。

初来乍到的他由于天生的使命感，在第一天就把镇上所有他认为是触犯规定的人全部抓取了警察局，但令他不知所措的是，这个镇上的警察局里的所有警员包括警长对这些事情都表现出非常无所谓的态度，这让Angel匪夷所思。

随着时间的发展，Angel发现这个小镇的意外事故发生率相当之高，但却从来没有任何一起被认定成人为作案的事故，这让责任感强烈的Angel感到不解，于是，他与警长的儿子Danny一起开始了波折的调查。

对于这样一个性格鲜明的男主人公来说，形象的塑造是十分重要的，而导演在影片一开头就使用了音响效果来配合男主人公的出场。

影片开头，在Angel还没走入画面时，观众便听到了强劲而有力并且节奏性非常稳定的脚步声，这样的音响效果让人一听便能联想到即将出现的人一定会是一个很正直有力的一个男人，果不其然，Angle走近后观众能够很清楚的看出他是一个行得端坐得正的警察，配合之前的音响效果更能够将主人公刻画成为一个及其有能力的并且自信的人，且从心理上来说也完完全全的契合了观众的观影需求。

在另外一个场景中，Angel和Danny在路边的警车里边测路过车辆的车速边谈论着事情，每当他们谈论到较为敏感的话题点时，便会出现汽车驶过的音响，这时，Angel就会快速的记录下车速。

这个地方出现车的音响看似并不起眼其实是为了缓和情节当时的气氛，而且这组镜头全部在车里拍摄完成，完全没有拍摄公路上的画面，可以见得汽车驶过的音响效果是后期添加上去的动效。

音响效果有时作为一种刻画环境氛围或者预示某种情况发生的工具是相当有利的，在这部影片的后部分，Angel上台去说话，这时的话筒却不断发出极为刺耳的噪音，这种令人不舒服的音响有一种很隐蔽却又在观众所没有意识的情况下给观众一种不好的预感，好像就快有大祸即将临头。

音响效果为电影添上了无可厚非的作用。

而片中的一个人物，超市老板西蒙扒皮，在电影中是一个看起来很阴暗的人，而他每次出场，伴随他的音乐都是主要以降调为旋律的，降调给人很罪恶消极的感情，所以以这样的音乐搭配扒皮的出现就会从影片的开始便给观众对人物的认知而定性，从一开始，大家便会觉得扒皮是个坏人，他的出现一定会带来某些不好的事情，而故事也是这样发展的，所以音乐在影片中也为人物刻画出了鲜明性格。

片中有一位冰箱大王连同家一起被人烧毁，而Angel当即怀疑到了扒皮的身上，所以隔天，当扒皮开车驶过Ange时，响起的背景音乐的歌词刚好是“大火会掩盖你所做的一切”这其实是契合了Angel的心理，这时音乐对人物心理的讲述。

而片中，在Angel因为被事情扰的心烦意乱时，背景音乐则是一首轻松欢快的乡间民谣，这形成了声画对位的效果。

而一部电影中，导演如果能够适当的运用光影效果也能够为镜头效果锦上添花。

影片前部分，Angel在小镇上的酒吧内喝果汁，他不断的注意到酒吧内有很多学生年龄的人在喝啤酒，当他在思考之余看到了一个带着牙套的男生，男生此时正在张口大笑，牙齿上的钢牙套发出了一道极为强烈的白光，这道白光很夸张的闪到了Angel的眼睛，此时的Angel被那道亮光闪的不禁别过了头，当他回头时，光已经不见，而他却雷厉风行的站了起来走到那些学生面前严厉的将他们教训了一顿并且把他们全部带回了警署。

这个镜头中的白光是相当夸张的，这道白光我们可以看作是Angel的恍然大悟。

还有一处便是在影片后部分Angel暂时逃离出了小镇在一个加油站买东西时，他下定决心要大干一场时给了他一个特写，而同时又用到了顶光，这个地方让人不由得和《沉默的羔羊》里的汉尼拔联系起来。

这样的镜头效果会将人塑造成为一个类似的狠角色，会呈现出一定的恐怖效果。

电影中有很多谋杀的场景，而对于影片中的谋杀犯的塑造，导演运用了一组同样内容但不同景别的镜头，景别分别是全景，中景，中近景，近景，而且导演用快速的切换来完成了这组镜头。

镜头内容是穿着黑色斗篷的谋杀犯，谋杀犯的身边亮着一盏红灯，红灯散发出红色的光线，而且导演用快速的切换来完成了这组镜头，红光有一种危险的信息，所以这种红光笼罩在谋杀犯的身旁就会给观众带来一种危险感，认为这个穿着黑色斗篷的人是一个危险人物！

同样是运用红色光，在影片后部分Angel和Danny开车开到小镇外时，两人下车争吵，汽车的后车灯散发出强烈的红光，光把人物的脸也照的格外红，此时的两人正在争吵此时的红光即代表了危险也代表了人物内心的焦躁与不安，导演运用光将人物的心理活动刻画的及其出神。

在从镜头的角度来谈谈这部影片，这部电影的整体节奏属于快节奏剧情，而主人公的人物特征也是一个非常雷厉风行，干练麻利的男人，所以影片当中有很多组镜头以流程的形式在电影中不断地重复，比如当Angel抓到那些违规少年把他们带进警署时，违规少年们各自穿着黑白条纹衫站在身高线前手里拿着身份牌照相的镜头，Angel写记录的镜头，和少年们盖指纹的镜头快速的来回切换，这样形式的一组镜头影片中不止一次的用到，将Angle的公私分明，工作态度认真且强硬的性格特征描绘了出来。

而影片初，Angel刚来到村子，每天的生活都千篇一律，缺少那种他在伦敦工作时的刺激感，那么导演又是如何来表现他日子的无聊呢？

导演将Angel每天早晨去警署开箱关厢穿戴帽子等多个镜头依然用快切的形式来不断重复，这其实表现出了生活的相似与单调。

而影片中的黑衣人用榔头敲冰箱大王的头时，反映镜头确实Angel跌落到沙发，这其中，完成了一个很不错的转场。

导演在一组Angel和Danny的正反打镜头中，不断地用拉镜头，这表现出了两个人的人物关系在不断靠近，镜头的拉近也表现出了人物心灵的距离拉近了。

这部系列电影被称为为“血与冰激凌”三部曲，所以电影中的冰激凌是一个必不可少的元素，冰激凌总是作为调和影片节奏，给影片带来轻松插曲的重要工具。

这个系列中的三部电影都将各自的类型风格与冰激凌来做了特定，第一部《僵尸肖恩》以红色草莓冰激凌为代表，象征着血肉横飞；第二部，也就是今天我所谈的影片《热血警探》以蓝色原味冰激凌为代表，象征着平凡的警察却做出了不一样的事迹，颠覆了以往警匪电影的模式；最后一步收官之作《世界尽头》则是一部末世科幻电影，甚至有些疯狂，所以用绿色薄荷巧克力冰激凌为代表，象征了电影的奇幻风格。

很多人说我脑袋长得比较圆。

但最近看了《热血警探/Hot Fuzz》和《微不足道/Big Nothing》后，我发现西蒙·佩吉的脑袋那才叫真的圆，简直近乎绝对球形。

生就一个这么圆的脑袋也许注定了他是一个喜剧演员的料。

我初次认识佩吉，是在他主演的影片《僵尸肖恩》中。

别被影片的名字吓倒，其实这是一部情节非常轻松的喜剧片。

当年在寝室里看完后大笑之余，心想僵尸片原来还可以拍成这个样子。

后来得知佩吉不但是主演，还是该片的编剧，不禁心生钦佩之情。

《僵尸肖恩》可以说是佩吉的成名作，此前他也曾出演过一些影片和电视剧，甚至包括著名的《兄弟连》，但真正让他为人所熟知，还是因为这部2004年的《僵尸肖恩》。

其实影片的名字，《Shaun of the Dead》，本身就是恶搞当年早些时候上映的恐怖大片《活死人的黎明/Dawn of the Dead》，但Shaun上映后的引起的轰动竟丝毫不比Dawn差，以至于后来在拍摄另一僵尸大片《活死人之地》时，以拍僵尸出名的导演罗梅罗亲自邀请佩吉来客串一个僵尸作为影片卖点。

从此名声大振的佩吉在2006年的《谍中谍3》中也有了一个角色。

当时阿汤哥一边在西塘飞奔一边接电话，电话那头帮阿汤哥跟踪手机信号的那位特工，便是佩吉扮演的。

佩吉在片中戏份不多，但表演也足够出彩。

西蒙·佩吉的喜剧不是吉姆·凯瑞那种耍宝搞怪的风格。

佩吉饰演的角色大多不苟言笑，也没什么夸张的肢体语言，仅仅凭着他那圆圆的脑袋、简短的语言台词，恰到好处的无奈表情，以及出人意料的故事情节（别忘了，他本身就是电影的编剧），就足以达到很好的喜剧效果了。

最近我看的《Big Nothing》和《Hot Fuzz》都是上述风格的作品。

2006年的《Big Nothing》是他和大卫·修蒙（《Friends》中的Ross）合演的，这两位喜剧天才的合作，再加上令人叫绝的黑色幽默风格，可以想象这部电影绝对不会让人失望。

而在2007年的《Hot Fuzz》中，他继续和《僵尸肖恩》中他那位略有些发胖的老搭档合作，饰演一名被下放到基层的警察，在不苟言笑中继续发挥他的冷幽默，去逐步揭开伦敦郊区一个小镇上隐藏的恐怖秘密。

ps：Hot Fuzz中多次提到马丁·劳伦斯与威尔·史密斯的Bad Boys，连海报明显也是在向其“致敬”。

确实挺有意思，从开头一刻不歇到闹到结尾，这套剪辑真是太好玩了。

捏他各种经典警匪片，有时会心一笑有时直接喷了，厉害厉害。

故事本身也很有想法。

偶尔血腥的点缀也别有风味。

喜剧就是该这样既用心又充实而且一点不尴尬才棒啊。

这算是真正意义上第一次看埃德加赖特的作品，之前由于蚁人的关系对他有所关注，虽然最终由于意见分歧没有执导Ant-man，但是在阅完此片后才发觉他的风格已然注入其中。

夸张酷炫的镜头剪辑和特写切换，的确很有个人风格，但是有一点，看多了真的会有点头晕，真的可以这么说，每部电影就像一种酒，遇到懂这酒的人才能不浪费它的酿造过程。

常说英国人是以冷静自持而闻名于世,幽默也都是绅士的冷幽默.而hott fuzz绝对担得起"速度与激情"这个赞美.剪辑上的快节奏,闪电般的场景切换,对听译人员有极大考验的语速,还有让你捧腹的幽默桥段.8.2的打分果然没有骗人.强烈推荐一下.顺便说下angel警官那个全副武装骑白马的造型真是太酷了!!

看海报就知道是喜剧片，两个男主角一起摆酷，^_^记得很早的时候看到的北美票房榜还有它呢，看惯了好莱坞的商业大片，好不容易有一部英国的商业片冒出来换换口味，而这片又是喜剧，动作，枪战。。。

各种商业元素都有，怎能让人不期待影片从开头就很荒诞的感觉，一个那么好的警察竟然基本上整个警察局都容他不下，汗啊，而小镇中一连串的杀人事件又把我们从恶搞中看着悬疑，不过作为一部喜剧片，那几个暴力场面是不是有点过了，怎么看那几个场面的时候有死神来了的感觉>>>快速的转换镜头的节奏看的也很有激情，咱就要这样不冷场的商业片，看完之后要大呼过瘾就好《僵尸肖恩》没有看过，找机会看