思悼

《思悼》是一个典型的东方故事。

电影以完美的制作和精彩的表演展示了古代东方王权思想。

简单说就是孔子“君君臣臣父父子子”朱熹“伦常乖舛，立见消亡”那一套。

《思悼》是一个儒家道德背景下施虐狂与受虐狂的故事。

父王是施虐狂，世子是受虐狂。

父王对儿子的爱体现在不停地施虐，而世子对父王的爱表达在不停地受虐。

这是一个恶性循环，父王越多苛责，世子越不知所措，言行举止没了准头，于是毫无悬念地受到更多苛责，连忘了系鞋带都是罪名。

直至父亲将奶奶的死都怪罪在儿子身上——这是最大的施虐；儿子也拿出命来，你冤枉我谋逆不就是看我不顺眼嘛，好我给你借口我把谋逆坐实——这是最大的受虐。

《思悼》就是这样一部综合了政治倾轧、亲情纠缠、伦理道德和自由抗争的绞肉机。

木心对孔子的评价也适合这部电影——“他想塑造人，却把人扭曲得不是人。

”我们看到无论老王还是世子都有赌气的一面，这其实是长期将人性抵押给道德律令所产生的必然性格。

韩国人不像日本人那样极端，这要是日本片子，思悼早就自豪地剖腹而死了。

也不像中国人那样绵柔，要是中国片子，就是一部跌宕起伏的宫斗剧。

《思悼》的韩国分寸是现实里拿命赌气，却把自由的心化作箭射向虚空。

当然世子有埋藏很深的弑父之心，这种弑父和西方不同，俄狄浦斯王恋母弑父，是因为欲望，或者按帕索里尼的解释，是因为对权力的贪婪。

而世子弑父是为了沟通，为了冲破传统的桎梏，这种弑父本质上是送死给父亲，有点像哪吒，有赌气的意思。

《伊凡杀子》【俄】列宾《思悼》无疑是一部东方悲剧。

也只有东方能产生这样的悲剧。

杀儿子的情节在西方文艺作品中也不鲜见，比如列宾的油画《伊凡杀子》，比如梅里美的小说《马铁奥·法尔科恩》。

西方式的杀子是瞬间的暴力，所谓“激情杀人”。

伊凡杀子用的是笏杖，由于愤怒暴打儿子，失手击中儿子头部致死。

马铁奥·法尔科恩用的是长枪，他让儿子跪在地上，行刑一般枪决了儿子。

《思悼》国王英祖用的是米柜。

将儿子钉在米柜里，历时八天才饿死了他。

这基本上是“预谋杀人”。

伊凡和英祖有点像，论政绩伊凡大帝好一些，为人也更残暴。

英祖谈不上残暴，只是大家长专制。

伊凡杀子后惊恐而后悔，英祖杀子后虽然也悔恨得痛哭流涕，但是心中仍然在怪罪儿子不争气，不能理解为父一片苦心。

他用死的礼法钳制活的儿子，最终酿成悲剧。

马铁奥也是为了道德律令，为了名誉将儿子杀死。

但他的道德感更具体，因为那涉及到另一个人的性命。

不懂事的儿子因为一支银表将负伤的游击队员藏匿处告诉了敌人，父亲认为这是不可饶恕的罪，于是枪决了儿子。

伊凡、英祖和马铁奥杀子之痛是一样的，但马铁奥并不后悔，最为坚定。

我不敢说马铁奥杀子就是对的，但我同意其中的道理，认同马铁奥的高贵。

鲁迅赞赏“敢于抚哭叛徒的吊客”，前提也是叛徒已经伏法死了。

马勒拍出“拉孔布·吕西安”，结局法奸拉孔布·吕西安被判死刑，也说明了马勒的态度。

金老师的《书剑恩仇录》也曾“致敬”过梅里美。

邵氏电影里银表换成了望远镜。

在中世纪那一千年内，谁能跳出中世纪？

在儒家横行东方这三千年里，谁能跳出儒家？

我们只有慨叹和警惕，不能鄙视与责备。

要对人的局限性保持足够的清醒，才能正确认识人，认识人与人之关系，认识事物方方面面细密的层次。

在此基础上，知道某些错误是不可饶恕的，永远不要试图去犯。

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看完《思悼》，心中有种被堵住的感觉，不知从何写起。

印象最深的两个场景是，世子在漫天大雪中长跪于殿门之外求父亲收回与太妃的退位承诺；世子在瓢泼大雨里跪在桥上接受父亲的惩罚。

都是长跪不起，都因父亲而起，纵然我对朝鲜王室与历史没有了解，但生于帝王家从出生起就注定无奈和悲怆的世子，在此时赤裸裸地向我展现了他痛苦的灵魂的与撕裂的内心。

在封建王权的阴影下，父子相弑的惨剧并不罕见。

传统伦理中的忠与孝，在欲望和猜忌中荡然无存。

正如英祖对世子所说：“普通人家用慈爱来养育儿女，而在王家，则当儿女是仇人。

”君臣先于父子，纲常扼杀亲情。

作为君王的英祖，深刻地体会到了至高王者的非人性：即为了清除异己，可以不惜一切代价。

然而，正是这样一个暴戾的君王，也曾流露出一个父亲的慈爱：熬夜为世子写书，在他学习的课堂上和群臣们哈哈大笑。

但是，英祖强烈的控制欲和将儿子培养成治国机器的执念，最终让他在逼死世子的道路上越走越远，无法回头。

如果说，看到世子因为小孩天性而贪玩不爱读书就勃然大怒属于恨铁不成钢的焦急，那么，在世子临朝处理政务时不耐烦的全盘否定就完全出于他本身的蛮横。

一个问也不是，不问也不是的傀儡儿子，感受到的是父亲没有缘由的责骂和不由分说的厌恶，于是他在恨自己无法处理朝政的同时，更恨这种勾心斗角暗流汹涌的朝廷纷争，最后，恨这一切的起源——把他带到这个地狱一般家族的他本应爱戴和尊敬的君王父亲。

随着剧情发展，可以看出世子如何从一个有抱负的英气少年，一步步变成一个疯癫顽劣的病人。

从小他就被迫要求一个人睡，感受不到母亲的爱；而父亲，又是一个鲜有悦色，只会用社稷来压迫他读书的冷酷王者。

他想要反抗，但却悲哀地发现自己的无力，进而自暴自弃地走向堕落，以此来报复造成这一切的他的出身和他的父亲。

在太妃的灵堂上，英祖又一次以卑劣的品性来揣度他，于是他悲愤之中，只有激动地违心连声道：“对，我就是这样！

”这不禁让我想起那个令人心寒的标签理论：人一旦被有意义的他人——如教师，亲戚等贴上标签，描述为偏差行为或犯罪者，他就逐渐自我修正，而成为偏差行为者或犯罪者。

世子最终狰狞的面目，何尝不是那个声称为了让他成为好君王的他的用心良苦的父亲所一手造就的呢？

于是，最后，世子被关进柜子，活活饿死。

目睹并放任这一切发生的英祖，悲痛地接受了这个宣告他“教育”彻底失败的结局。

从一开始，他就不愿意承认自己的错，而且把儿子的错，看做是他的错。

他出于偏激而一厢情愿的爱，把世子看成他人生的附属品和跟从者。

这样一个迷失于权力的君王，竟自欺欺人地去怪命运。

“你的存在便是谋逆。

”他说。

联想到英祖在影片中多次坐在画有太阳和月亮的屏风前，日月均在而不明，他的眼前只有黑暗。

当然，历史上的这场悲剧，一定还有更多更为复杂的背景。

单就影片本身而言，苍凉哀婉之情贯穿始终，浓郁刚烈，凄美悲情，表演精彩，感染力极强。

客串演出的苏志燮最后的一场扇舞最是美到极致，掩面而终，看不清舞者的表情。

就像所有的隐匿于历史长河中的帝王将相，无处可寻他们的真面目，最终，唯空余一声亡者含冤的长长叹息。

历史片要拍得深刻，情节的开展至少有7分必然性。

在电影《末代皇帝》里，我们看到溥仪命运不是掌握在他自己手里的，是时代的洪流把他冲向各个口岸的。

溥仪的沉浮让我们看到封建制度走向末路时个体的迷茫，看到列强为刀俎我朝为鱼肉的无奈。

洪流之下即便是末代皇帝，也是如此的无奈，能做的屈伸无非就是被哪个势力利用，仅此而已。

所以我们最后看到那个暮年的老人，孑然一身地来到旧事的“家”——紫禁城时，对这位懦弱、当过傀儡的末代皇帝，更多的是怜悯和嗟叹，而不是恶感，因为我们似乎有一点了解他的选择，由不得他。

本片里编剧想讲的是儒家文化下“君臣”与“父子”角色重叠时的矛盾，儿子渴望伦理亲情，而作为君主的父亲有王的责任和忌惮。

但是这个矛盾并不是不可调和的，这就是我觉得这个电影最立不住的地方。

世子最后走向毁灭，来自于他老爹令人窒息的猜疑、打压、侮辱。

可片中的君主老爹，他所有的行为，100%来自于个人的主观意识(前朝的经历和个人的性格），周遭的势力(后宫、大臣）并未推动过他对世子的残忍，反而一直把他拉回偏向人性的那一侧，但凡他体恤儿子一点，一切就会不一样。

此外，从各个闪回的片段来看，君主老爹的人物形象很单一，从世子开始上朝后，他从未停止过猜疑和打压，这个人物没有变化，总的来说就是一个很讨人厌的爹。

如果他从未对孩子有过真情、从未有过放他一马的犹豫，那他最后儿子死后的留下的泪水，就显得很生硬和虚假(虽然饼叔演技贼好)。

总结一下，编剧对父子俩走向分裂缺乏必然性的笔墨，所以靠演技最后呈现了一个还不错的故事，而非有深度的历史电影。

而我唯一能共情的是世子的可怜，他渴望爱与自由，却不被自己所有最亲的人爱过。

但这个故事不放在这段历史里，应该也能打动人吧。

已经很久没有一部电影让我这么难过了。

对，是难过。

我泪点低，感情很丰富。

看电影有时候看到感动的情节也会情不自禁跟着流泪。

只不过，那些至多让我哭出来，眼泪流出来就会好很多。

可是，这部电影让我如此难过以至于哪怕回想起其中的某一个画面都令我心酸，心痛，荒唐，凄凉却流不出泪来。

这种难过却无法纾解的心情实在是太令人觉得憋屈。

我记得前一阵子大火的《琅琊榜》里有一句话是：父不知子，子不知父。

不知道为什么，这句话在我看这个片子的时候一直回荡在我的脑中。

直到看完全片至今，方才觉得如果有人问我这部电影讲了一个什么样的故事，我大概就会回他这句话：父不知子，子不知父。

完全能概括。

因为不知，所以皇上看到世子画狗的时候大声斥骂，却没看到世子在扇面上画的腾飞的蛟龙。

因为不知，所以皇上就连世子的穿衣鞋袜都要挑三拣四，直到后来世子放逐自己，直到后来世子举刀砍死前来侍奉他穿衣的宦官。

因为不知，所以皇上最后将世子关在粮柜里，活活将他饿死。

就连最后，皇上仍旧不知世子之心，所以才会流泪问道，他们之间何至于走到此步。

何至于，皇上在问，世子在问，我们也在问。

是的，我也在问。

有人可能认为，甚至是看片子看到一半的我也是这样认为，造成这一幕悲剧的是皇上，是他对于世子的教育方式有问题。

只有责骂，没有鼓励。

只能看到世子的缺点，而永远压抑世子的自由。

可是，是真的压抑或者打击吗？

片子里有一幕是皇上同世子一起去祠堂一类的地方，皇上对世子讲，父母要将子女同仇敌一般对待。

但是，我看到的是世子脸上的不解与不认同。

但是，世子什么都没有问，甚至随着皇上的心意说着他并不理解的话。

为什么要将子女同仇敌般看待呢？

为什么子女同父母之间的爱不能明明白白的表露出来的呢？

为什么这么多的话都难以说出口呢？

因为不知，因为惧怕。

因为世子也没有看到皇上心里的话，尽管他回答了皇上的问题。

但是长久以来的关系，使得他面对他的父亲，只有君臣，而无父子。

只有惧怕怨恨，而无尊崇与敬爱。

所以他不敢问，也不愿问。

小时候背书，当皇上问到一年里有几天想要学习啊？

小世子说到，一年里总有那么一两天是想要学习的。

大概也就三四岁孩童般天真的话，尚且不能认识到学习的重要，尚且还不能认识到自己就是世子，是将来担负这天下的人。

可是，在皇上看来，全都是不学无术，懒散怠慢的表现。

没有人同他讲过，他的父亲首先是个皇上其次才是个父亲。

没有人同他讲过，他的父亲为了他的学业，即便是劳累到半夜也要将想要教给他的课业一笔一划的写完。

没有人同他讲过，他的父亲为了保住这皇位，为了给予天下苍生一个清明的时代所历经的血腥，所付出的努力。

所以，世子不知不解。

父不知子，子不知父。

可是，却又有两个人站在他们的对立面。

如果说，整个电影讲的是父不知子，子不知父。

但是，却又有个另外两个人默默的将知子莫若父表现的淋漓尽致，同时也表现的痛彻心扉。

那就是，世子同世孙。

从小没有从父亲那里得到过多少父爱甚至是教育的世孙却是懂得世子最多的人。

从电影里看，两个人虽然是父子，但是由于长期的压抑，世子已经表现的不像个正常人，所以皇上在极度失望的情况下，将希望又寄托给了世孙。

而事实证明，整部电影里，懂得最多的，看的最透彻的反倒是这个最小的孩子。

记得有一场戏，是世子在射箭的时候，世孙在他的身后。

世子问他，你怎么就那么爱读书，就那么喜欢做那个人所吩咐你的事情吗？

世孙只是沉闷的点点头。

世子脸上布满了嘲讽，是嫉妒也是孤独。

世子说，他只想做一个自由自在的人，不受任何人的拘束就好，也不想听任何人的话。

后来，全片我认为最能表现世孙才是最懂世子心的话出现了他说，他也不想成为一个令他自己都讨厌的人。

可是，尽管不想，因为父亲已经让皇上所厌弃，所以自己不得不接过父亲的担子。

尽管不想，还是希望父亲能够如他自己所愿，成为一个自由自在的人就好罢。

就这样默默守护着满身创伤不能自愈的父亲就好罢。

看着父亲将手中的弓箭射向天空的世孙，才知晓父亲是什么样的人。

不是没有抱负与理想，只是这皇家的禁锢已经磨平了他所有的信念。

不是没有慈爱与平和，只是这曾经的经历已经将他变成了一个孤独病弱的自戕者。

所以，后来世子提刀想去杀了自己的父皇的时候，听到世孙同皇上的对话。

皇上问他，为何世子要他跪拜他的祖母要行对着皇后才能行的中宫之礼时，没有反抗。

世孙答道，他认为礼与人，先有人才有礼法。

世子的刀惶然坠落。

这诺大的皇宫，那些在这囚笼中挣扎的岁月，终于有人能够察觉，终于有人能够知晓。

对于世子来说，皇上所告诫他的一直都是礼重于人。

而于他而言，礼法为何物并不重要，因为他从小连一点点的人的关爱都没有得到，谈何礼？

小时候，没有一同同母亲睡过觉。

即便他还是吮着拇指的孩子，也要被这条条框框的礼法所禁锢。

他的祖母过世，又不如说是他同他的父亲一同逼死了她。

不是没有过抱负，可是当他想要将抱负施展的时候，他的父皇生生折断了他的羽翼。

这些，连人情都未曾得到的世子，又怎么能不怨，怎么能不恨。

可是啊，终于有人知晓了他的心，他的儿子，皇上的世孙。

所以，怨念啊，仇恨啊，都不重要了。

都不重要了。

尽管他蜷缩在粮柜里，忍受着炙热与寒冷，忍受着饥渴与孤单。

尽管对于他来说，一直以来都是这样的。

但是当他看向他在世孙出生的时候所画给他的蛟龙，仍旧忍不住泪流满面。

我已身死，灵魂俱灭，但盼你不要重复父亲这条孤独的路。

也谢你，虽为稚子，却懂为父的心意。

知子莫若父啊知子莫若父。

看了很多人说全片的高潮在于最后长大的世孙那场扇子舞。

行云流水间的一幕幕，回想的都是世子一路走来的凄凉与孤独。

世孙在扇子舞中有一个射箭的动作，大概也是想说一句，现在的父亲大概终于能够自由了罢。

如此的悲伤，如此的令人动容。

当世孙将那碗当年没能送进粮柜中的水浇在父亲的坟头，说着希望父亲现在不再忍受饥渴，不再孤独的时候。

当世孙哭着说如若没有自己，世子可能就不会死的时候。

多想同他说，你的父亲知你懂他，已是最好的结局。

只是，希望临死世子蜷曲的双腿能够真正的舒展。

希望这父不知子，子不知父的悲剧不再重演。

因为刘亚仁拿了青龙影帝慕名观看，基本全程无声流泪。

影片倒叙加插叙的手法讲述了世子被自己父亲一步步逼迫到崩溃想要弑父的真实历史事件，其中涉及世孙太妃共四代人。

每代人的所处位置情感均是表现的十分精彩，环环相扣。

世子生母为了世孙妥协而亲自告发自己儿子，知道真相的那刻世子内心原本仅有的坚持大概也瓦解了。

世子也许是并不适合宫廷，他不向往皇权，只是渴望最普通的父爱，然而作为一个多疑爱权又偏执的王的独生子，他被寄予的、施加的、太多他无法承受的“爱”让他一步步走上了绝路。

回到影片开头，他无法再忍受提起刀剑冲向王的寝宫，大雨里世子妃跪在地上抱住他苦苦哀求他不要去，但是他不回头。

一个不愿意妥协不懂假意退让的世子，最后却没有下手。

触动他内心的不过是那句简单的“先人后礼”，为什么要有那么多的礼法规矩道理束缚了人，难道不是应该人在前，以人为先？

自己的儿子，一个十岁不到孩子都懂的道理，却是他一直的执念，不被父亲理解的自己。

一个注定的悲剧，一个沉重的已死为目的，却让人在世孙身上看到了希望。

亲自确认了两遍儿子死了的父亲终于开始哭泣，我的后悔我的思念，种种已无法再言，唯为你取名思悼。

宋康昊和刘亚仁的对手戏实在精彩。

作为韩国的申奥作品也让人不禁感慨，我们真的没有好故事可以拍吗？

我们到底缺了什么？

“今日灵驾魂归，珍馐满盘供飨。

借此杯中酒，传子孙功名利禄。

诵经法师送已故之人，恶念弃，善心存。

千苦万难由此过，财富运数自此生。

往生极乐，人道轮回，南无阿弥陀佛。

”春秋 晋献公为立幼子奚齐 杀世子申生 西汉 汉武帝因巫蛊之乱杀太子刘据三国 孙权废太子孙和 立幼子孙亮隋 杨坚废太子杨勇 立晋王杨广唐 李世民玄武门杀兄 建成 元吉宋 赵光义杀兄赵匡胤明 朱棣杀侄朱允炆清 康熙两废太子“你与寡人缘何要等到这阴阳相隔的分岔路上，方才得以相谈？

”有人的地方就有社会（江湖），有社会的地方就有权力，有权力就有争斗，有争斗就有死亡。

权力或许有大有小，但其传承的本质都是一样的，不一样的只有传承时间的长短和方式的变化。

不一定权力越大它的传承越血腥，但权力越大它的传承往往越没有人性。

子杀父，弟杀兄，妻杀夫，母杀子，杀的浑天暗地，杀的血流成河（流的往往都是生物意义上最相像的血）。

城头变幻大王旗，其实无论插什么样的旗子都只是暂时的，这权力之城才是永远的。

本片并没有采用大多数历史题材影片使用的传统单线叙事，而是在一开始就切到世子领兵入宫这一情节（有意剪掉了部分关键画面和对白），然后直接引出全片最大的矛盾点：米柜囚子。

最快速打破银幕界线，将观众带入到故事中。

影片在此分成两条叙事线：1.以字幕为标识的“现在”线，按照“八天”为时间轴，一天一天向前推进；2.多以叠化手法为标识和过渡的“过去”线，按照世子的成长轨迹为时间轴向前推进。

虽然两条线都是向“前”发展，但通过这两条并列的故事线，整个片子形成一种顺叙 倒叙 插叙相结合的叙述方式，一方面保证了片子节奏的紧凑（一开始就直接进入叙事高潮），另一方面也保证的叙事的完整性，尤其对塑造角色人物形象和心理形象起到了非常大的帮助。

全片在空间上的移动非常少，除了上陵等少数外景，基本都是在室内或者广场上拍摄。

但在时间上的移动却非常多且频繁，主要集中在15分钟后90分钟之前。

通过打碎时间轴的方式，来快速的交代世子的成长以及父子关系和各自内心的变化，基本做到了节奏叙事两不误。

这一点相对某些篇幅冗长，节奏缓慢的韩片来说已经做得很好。

94分钟左右，两条故事线开始汇合，影片开头出现过的“入宫”场景再次出现，通过关键画面和对白的补充，将观众的情绪和思维再次引入“米柜囚子”这一矛盾高潮中，达到了叙事和情绪渲染上的完美承接。

这里说一下片中出现多次的诵经声（文章开头），这段背景音全片共出现3次（两次“入宫”算一次），一次是“入宫”场景，一次吊唁后，一次墓穴中。

三段配音所处画面的主人公都是世子，而世子在这三个阶段的心理或者说精神状态也是最典型的。

“入宫”时的极度哀痛（哀莫大于心死），吊唁后的极度悲愤，墓穴中的极度颓废。

这三段既是世子内心的转折点，也是他个人命运和整个事件的转折点。

同时这段背景音本身在音乐上极具感染力，在内容上也极具讽刺意味，也因此成为全片非常重要的元素之一。

在98分钟时，也就是“现在”线上的第七天，两条故事线正式交织成一条。

同时也到了一场非常关键的亦真亦假的对手戏。

画面不断在远景 近景 特写（广场 米柜 人物）切换的同时，配以假想的父子对话声和背景的雨声。

英宗在人物形象上得到一定改变和救赎，影片整体情绪渲染达到顶点。

全片最重要的一个细节（个人认为）：米柜打开后，宋康昊饰演的英宗以手试探刘亚仁扮演的世子的呼吸，然后（非常重要）又试探了世子的脉搏。

你可以理解为确保赶尽杀绝，也可以理解为后悔。

在这一过程中宋康昊全程无表情，无配乐。

试探完脉搏后，英宗开始呜咽，同时背景音起，而后迅速切到世子母亲与妻子画面，再然后以一系列的篇幅短但是情绪饱满的片段一直接到14年后，也就是世孙登基的画面。

做到了情绪上的承接和保持，抹去末尾舞扇忆父的突兀感。

全片采用最多的手法就是重复，情节的重复，背景音的重复，道具的重复，通过大量的重复来不断的强化和巩固节奏和情绪，基本全程无尿点。

演员方面个人无脑舔饼叔，少见的形象偏反面的演绎非常到位，也是因为他才看的。

比较惊喜的是刘亚仁的出色发挥，尤其对心理和几场关键戏的处理，很不错。

苏志燮....感觉有点酱油。

“纵有千语 未能诉。

托付浮云 就此别。

所愿难了，泪潸然。

空留歉疚，孑然离。

花开花谢，飘荡浮游随风行，月升月落，怅然无眠唯星伴。

纵相见，难相伴，只愿汝心一隅为吾存。

”若下一世 我非王 你可愿 再为我子?

电影讲述了韩国历史上李氏朝鲜英祖李昑与儿子李愃（就是片名中的思悼世子）之间的父子情仇，用我朝的热词来解释，就是宫斗戏。

李愃出生的时间正好是乾隆登基的时间，这样说大家比较容易理解时间概念了。

韩国古代史对大多数中国人来说都是陌生的，历史细节很难去考究真假。

只能从剧本和演员的表现来谈感受。

先谈剧本，韩国编剧果真是棒棒哒，我们的宫斗戏深陷后宫嫔妃争风吃醋和奇葩穿越无法自拔的时候，隔壁邻居默默的以人性最深处的真实面为出发点，写就了优秀的剧本，拍出了优秀的电影，冲向奥斯卡的怀抱。

父子相残、兄弟反目本是帝王家的常事，《思悼》却并没有将其简单类型化成一部因权斗而起的狗血大戏。

而是以思悼世子的成长轨迹为主线，来讲述父子二人二十多年间的情感变化，直至英祖亲自将亲生儿子钉在米柜中，僵持八天之后饿死的悲剧收场。

英祖是爱儿子的，因为他只有这一个可以继承王位的儿子。

所以他一路悉心培养世子，用现在的话说：高标准、严要求。

年轻的世子聪颖带少许顽劣，同时又极其敏感，对父亲的一个眼神、一句话语都分外在意。

他同样也爱自己的父亲，也明白父亲对自己的所有期待。

父子之间彼此的亲情，本是世间美好的情感，却在不知不觉中偏离了轨道。

父亲希望儿子早日接班，却又不满儿子的莽撞冲动，不肯给予足够的试错空间。

同时又无法坦然接受权力失去后的失落感，不时需要出来刷一把存在感。

外表温顺的儿子内心倔强却又惶恐，对这个威严的父亲害怕却又不满。

唯一能平衡两人关系的皇太后去世之后，世子最后的防线彻底崩溃，以各种极端、暴戾的方式来宣泄内心的压抑和不安全感，却不料这些行为成为了铺就自己死亡之路的铺路石。

英祖表面看似强悍，内心同样有很多的不确定：他忌惮拥兵自重的大臣，也提防对自己表面温顺，内心实则不满的儿子。

他在错综复杂的政治关系里如履薄冰，又在无法厘清的亲情里左突右冲。

亲手策划饿死了自己的儿子，他痛哭流涕，声嘶力竭，悔恨又心痛，可是转眼又命令随扈奏《凯旋歌》，以此来安抚自己的张皇无措，掩饰内心的万千情绪。

剧情在现在与过去的回忆之间轮替闪回，如抽丝剥茧般看着父子二人的浓浓亲情逐渐化作猜疑、敌对、直到仇恨，却在生死之隔的尽头土崩瓦解，留下无尽的遗憾和惆怅。

剧情在宫斗的外衣下，将一段扭曲的亲情讲述得百转纠结，发人深省。

剧终，会让你反思自己与家人相处时候的种种不是，可能是你对子女的教育，也可能是父母对你的教育。

权力、利益之争对于人性的压迫和扭曲是这部电影的第二个亮点。

年仅十多岁的世孙因为目睹父亲因不得皇帝祖父的宠爱而郁郁寡欢，而懂得要通过好好读书、学会讲四平八稳的大道理这些方法来讨好祖父。

英祖新娶的中宫（就是皇后，据史书记载，这位中宫入宫时才十五岁），年纪轻轻却因目睹太多因争权夺利而且的大家族之间相互的倾轧仇杀，而聪明地提出唯一的要求就是要英祖不要升她家人的官。

世子妃目睹自己的丈夫被关进被钉死的米柜，却连眼泪都不敢流一滴，更不要说向英祖求饶。

只因为她知道此刻如果再火上浇油，恐怕是连自己和儿子的性命都不保。

满朝的王公大臣面对皇室父子间的矛盾冲突，都是想的为保命而如何不惜一切的置政敌方于死地。

至于对错，真的是小孩子才讲的东西。

英祖扮演者宋康昊，与另一位大叔金允石一起，算是韩国电影界男星的领军人物，相当于葛大爷在天朝的地位。

宋大叔演戏的最大优点不是耍帅，而是层次细腻到毫厘之间。

英祖从壮年之时的意气风发，到年迈的老态龙钟，不单是化妆、造型渐进到位，最出彩的是随着岁月流逝的身形、举止、眼神乃至声音变化。

印象最深刻的一场戏是在世子被饿死的深夜，英祖的手穿过被戳破的米柜，轻抚死去的儿子的脸庞，由轻声啜泣慢慢到嚎啕恸哭，那种老年人才独有的体弱气虚的声息，伴随着如诉如泣的喃喃自语，一声声如针扎一般刺在听众的耳膜和心头，撕裂疼痛的感觉胜过大段的煽情台词无数倍。

看到这一段，我在想这宋大叔和导演是怎么琢磨出这样的表现方式来，哭戏看得多了，但是能哭到如此的丝丝入扣却几乎未见过，老艺术家对人生的领悟和观察那确实不是一般演员所能企及的。

思悼世子的扮演者刘亚仁，算是最近一两年的当红炸子鸡，今年高票房前三的电影，他就参与了两部（另一部是黄政民主演的《老手》）。

相比《老手》里面的表现，刘亚仁在这部戏里的表现更为充分。

作为一名1986年出生的年轻演员，他的表现对角色的理解和表现还算到位，不会让人槽点不断，希望以后可以看到他越来越精彩的作品问世。

女演员？

本片的演员除了父子两个，其他都是酱油党好不好？

扮演世子妃的是文瑾莹，我对她的记忆还停留在2004年的《我的小小新娘》，一不小心就十年过去了。

韩国电影的严谨和认真，真是不放过任何一个细节。

扮演世子儿子的小演员和长大后的演员苏志燮的神似，特别是两人的眼神高度重合，简直到了克隆人的地步。

回看天朝，想想那部《梅兰芳》从少年跳跃到青年的时候，毁了多少观众的三观，这么多年过去，那个腰圆膀阔的背影依然如梦魇一般不肯散去。

不单是在演员这些主要的地方，韩国电影对美术设计和配乐的精致也是非常值得肯定。

不同的地点、场合，王室成员都有不同的衣着，以此传达出王公贵族的奢华生活。

但是在皇宫的搭景方面却非常的克制，并未一味的去追求高大上的风貌。

朝鲜那时候还是天朝的属国，财力有限，大约也盖不出第二个紫禁城来。

英祖从中年到老年间的皮肤、皱纹的变化，老年斑的分布和面积的扩散、甚至连眼睑下垂的程度不同，都有不同层次的细微变化。

对每一个细节的如此苛求可以说是到了丧心病狂的地步，对不起！

我找不到更好的形容词来表达对韩国电影工作者的肯定了。

反观我们的古装片，槽点总是多过赞点：宫殿必然酷炫屌炸天，富丽堂皇得堪比今天的五星级酒店，尼玛反正观众就好这一口，加上现在的3D特效的成本也便宜，就死命往恶俗两个字上面靠就对了。

戏里面的女演员20岁这样，30岁这样，七老八十还是这样，不管任何朝代出来就必然要露乳沟，或是头顶大多的绢花。

画老妆呢，认真点的造型师还画几条鱼尾纹，不认真的头发上喷点白色发彩就完事了。

老年斑？

天朝古代没有老年斑和雀斑这回事，不然怎么敢自称天朝？

尼玛玻璃酸和肉毒杆菌是不是在我国进入奴隶社会就有了啊？

跑题了，一吐槽起来就驷马难追。

世子在祭祀祖母那一段，配乐设计为传统的宗教祭祀用乐器，加入近乎疯狂的集体诵经和急迫的鼓点，借此来渲染彼时世子被逼到无路可退而惊慌失措的绝望心情。

还是有细微的槽点要表达一下。

世子被抓入米柜之前，以头磕地已经是满脸鲜血，回头手一抹，就不再流了。

有点医学常识的人应该都知道，都把头磕破到那个地步了，必然是鼻青脸肿到跟猪头一样。

但是你看他被关进米柜后，虽然蓬头垢面，却仍然是面目姣好，莫非是偶像的光环一点也不能破坏么？

总体来说，《思悼》可以称之为目前为止最好的韩国古装电影。

剧本有深度却没有模式化的流于说教式表达，对题材的挖掘也没有囿于宫斗这些烂戏码，而是通过对这一段无法确定的历史的再现，来激发观众对家庭伦理、子女教育方式以及人性弱点的反思和检讨。

这样的电影能够代表韩国去冲击奥斯卡最佳外语片奖是当之无愧的！

一直不喜欢的一种观影方式是：知识量不够丰富就无法理解透彻。

这部影片整体值得推荐，但却仍旧让我感到了一些尴尬，那就是自己对韩国历史几乎是一无所知，这影响了我对影片的整体感受，比如一些不明所以的爆发点，哪怕镜头台词已经给足了暗示，可作为一个韩国历史盲仍旧是一头雾水，尽管两位主演的演绎足以让人的情绪随之起伏，可心中受到触动的同时脑海中还是不免反复思量着前后因果，用自己可怜的那点知识暗自梳理着故事的脉络，影响了观影的流畅性。

作为讲述历史的电影，这部难得的并不是线性叙事，开场世子要去杀英祖的戏份剑拔弩张，给故事提供了切入点的同时也埋下了伏笔，直到后段才给出了完整的交代。

最开始一触即发的过程后，没有多余的镜头，直接切到了“儿子杀父”事件的结局，儿子要被处死。

之后不断的在现实中加入过往的回忆，前期主要通过人物特写将画面过渡回往事，随着后期剧情的丰满，回忆占了主要篇幅，现实和过往自然而然的穿插着，将所有的故事补充完整。

在思悼世子去世之后，回忆和现实就此打住，画面一转就是十几年后，镜头聚焦在了世孙身上，影片的最后十几分钟都是在通过世孙的视角去悼念自己的亡父。

全剧的高潮应该是父亲在儿子死后和儿子灵魂之间的对话，帝王家的亲情总是沉重的，对于电影中的两位主要角色，只能是叹一句：恨不起来，爱不起来。

英祖的性格缺陷在片中表现的十分明显，显然没有为他洗白的嫌疑。

他并非洁身自好的君主，否则不会看上一个宫女之后就令后宫变得鸡犬不宁，他也是一个无法承担责任的人，所以才会把大王大妃的去世怪在世子身上，他更是一个内心复杂的父亲，既希望自己的儿子充满担当又担心他羽翼丰满到威胁住自己。

可是纵使他性格敏感多疑，一直致力于朝堂上所谓的平衡，甚至亲手将自己的儿子推向了死亡的深渊，但看到他颤颤巍巍白发苍苍的跪在米柜旁，触摸着已经冰冷的尸体，为儿子的去世流下眼泪时，还是感到一丝不忍与苍凉，恨不起来。

世子的性格在电影中前后转变巨大，但无论是幼童时期还是生命终结之前，他的性格中最浓墨重彩的一点就是“孝”。

在他连跑都跑不稳的时候，就愿意蹲下自己弱小的身躯，摊开自己柔弱的小手去承接祖母。

在他自己逐渐失了本心举动疯狂之时还会给自己的母亲大张旗鼓的补办一场生日寿宴。

也正因如此，所以才会在得知请求父亲处决自己的人居然是母亲时，停下了口中那含糊不清的咒语，失去了所有的力气。

这样一位既孝顺又有抱负的世子，却还是无法抵抗住父亲的高压与严苛，胸中有丘壑，却毫无施展的机会，甚至于刚登上舞台就被父亲赶下台。

得不到父亲的认可，也失去了进步的动力，还没能成长为一棵大树就成了被折断的柳枝，陷入了郁郁寡欢的境地，甚至做出种种疯狂之举，缺乏抗压性和自制力，暴露出性格中懦弱的一面，让人爱不起来。

苏志燮最后的出场是个意外的惊喜，一直不知道他也有出演，但个人认为125分钟的片长还是长了些，如果全剧能结束在英祖的龙袍落地的那场感觉会更好。

本片准备投拍的时候曾经找到了金秀贤来扮演其中的思悼世子一角，但当时金秀贤因为星你之后的档期问题，没有能接拍。

而后敲定了宋康昊来出演英祖一角，得到这个消息时还不免有些替金演员感到可惜，毕竟宋康昊的实力摆在那里，对搭戏的演员来说是一个百分百值得学习的对象。

再之后，世子一角确定由刘亚仁接演，和金演员一样位列忠武路四小天王的刘亚仁一直都是演技颇受好评，此次在片中的表现也证实了他演技的水准，给我们带来了一次不错的体验。

电影《思悼》1762年的年份可能不太好，尤其不利皇家子嗣——俄罗斯帝国女皇伊丽莎白·彼得罗芙娜病逝。

俄罗斯帝国皇帝彼得三世逝世。

奥地利女王玛丽亚·特蕾西亚之女，仅13岁的约翰娜患天花去世。

日本樱町天皇的长子，21岁的桃园天皇逝世。

……1762年，是中国的农历壬午年，生肖为马，属清朝乾隆二十七年。

这一年的阴历7月，一向看清朝不大顺眼的隔壁朝鲜半岛，在别别扭扭的沉闷中，爆出了一则惊天大惨剧——李氏朝鲜的第21代君主英祖李昑，将自己唯一长大成人的儿子——思悼世子，关入米柜活活饿死。

电影《思悼》朝鲜史上有很多耸人听闻的父子兄弟相残的史实流传，唯有这段被称为“壬午祸变”的人伦惨剧，却是最让人齿冷的。

由于历史资料的缺失，史学方面对这场如酷刑一般的“祸变”，一直存在两种考量：一是世子为奸臣所害，是李氏朝鲜党派争斗的牺牲品；二是根据世子之妻晚年所撰写的《恨中录》猜测，世子患有精神疾病，已经到了不得不杀的地步。

电影《思悼》曾执导过现象级电影《王的男人》、《素媛》等作品的韩国导演、编剧李俊益，用了十年时间来打磨，将这两段史学考量进行融汇，通过宋康昊和刘亚仁的双男主搭档，再现了这段史料欠缺，言语不详的历史故事。

在电影《思悼：8天的记忆》中，李俊益以8天时间为限，展现了这对拥有世界上最亲密关系的父与子、王与臣之间的相互折磨。

电影《思悼》一、原生家族的悲歌不知从何时起，“原生家庭”成了一个解析人性的热词，一个人的成长经历、性格塑造、成功失败都可以和他的家庭挂上钩。

那么“原生家庭”对于人的影响到底有多大呢？

追溯思悼世子的家族史，可以看明白一些事情。

李氏朝鲜是朝鲜半岛上最后一个统一王朝。

1392年，由元朝偏远地区小官吏李子春之子李成桂建立，朱元璋亲自裁定其国号为朝鲜。

2015年，在韩国SBS的口碑剧《六龙飞天》中，刘亚仁扮演的朝鲜第3代君主太宗李芳远，就是李氏朝鲜“第一次王子之乱”的始作俑者。

韩剧《六龙飞天》由于不满父亲将世子之位给了其他异母兄弟，李芳远两次发动政变，乱刀砍死弟弟，流放哥哥，成为王世子后与父亲两看相厌。

1401年，李芳远继承朝鲜王位，明惠帝朱允炆封其为朝鲜国王，朝鲜由此沿袭大明律治国近500余年。

后来，也就是1592年，日本权臣丰臣秀吉发动侵略朝鲜战争时，明朝及时给予朝鲜兵力粮草支援。

为报答明朝的恩情，李氏朝鲜始终不使用清朝皇帝年号，并坚持使用明朝崇祯年号记载。

（韩国影史票房冠军电影《鸣梁海战》，讲述就是在这场抗击侵略的战争中，朝鲜名将李舜臣击败日本水军的著名战役。

）

电影《鸣梁海战》正是因为沿袭了大明律，电影《思悼》中刘亚仁扮演的世子在自刎无果的情况下，被父亲关入米柜，连“赐死药”这种痛快死的待遇都没法尝试，只能在狭小的米柜中憋憋屈屈，没有尊严的饿死。

电影《思悼》李氏朝鲜到了第10代君主时，出了第一位废王——燕山君，就是《王的男人》中那位堪比商纣王的昏庸之主。

到了第15任君主时，又出了一位被废的光海君，就是拿了15项韩国电影大钟奖的电影《双面君王》中，那位爱玩“法国太阳王与铁面人”游戏的王。

电影《双面君王》借助上文中提到的“万历朝鲜战争“，光海君侥幸获封王世子。

然而，一心想死在明朝土地上的光海君之父，为逃命将烂摊子丢给了光海君之后，又忌惮儿子会夺了自己的王权，遂前后18次提出禅让王权或让光海君摄政，其目的就是为了敲打儿子和权臣们（王：老子才是真的王！！！

）考验大家的忠诚度。

代理听政是王室竞选的一个关隘，在电影《思悼》中也承担着剧情转折的重任——思悼世子日渐长大，老父亲英祖沿袭了祖上传统，为了测试世子和朝中各党派的忠诚度，让惶恐的臣子和怀揣着为父分忧以及力图革新之念的世子，经历了一场极其失败的测试。

[img=10:C]电影《思悼》[/img]党派之间的明争暗斗，以及背后阴晴不定的英祖，闪着鹰隼一样的阴暗视线，盯视着前方侃侃而谈的儿子。

这不寒而栗的视线所泛出来的阴冷，都让朝堂上坐得最近的两人，成了世界上最陌生的陌生人。

用禅让王权的方式，英祖一次次惩罚性地折磨本就心思敏感的世子，让一个一开始踌躇满志，听到父亲说出“好好做，儿子做得好，为父才能活”就能安心的儿子，变成后面那个失望至极只能对着老丈人悲凉询问“代理听政就是这样吗？

”的臣子。

电影《思悼》英祖的三次禅让王权，换来的都是世子在风里、雨里、雪里的长跪不起。

惶恐而又不知道自己做错了什么的儿子，只能依照臣与子的跪拜礼来坦陈自己的内心。

这局面，局中人看不清，局外人可看得相当清白，譬如自小就喜欢世子的英祖继母王大妃。

电影《思悼》同样是被父亲折磨的世子，光海君却得以继任王位15年，并为巩固王权杀掉异母兄弟，囚禁继母王妃，直到被第16代君主仁祖推翻后，他的暴虐史才落下帷幕。

然而没想到的是，继位的仁祖，却正赶上已和明朝撕破脸的清太宗皇太极携带十万清军亲征朝鲜，仅12天就攻到了朝鲜王城。

战败后的朝鲜被迫断绝和明朝的一切关系，成为清朝的藩属国。

2014年韩国有线电视台tvN将这段历史套进大仲马的经典名著《三剑客》中，改编成偶像剧《朝鲜三剑客》，其主角就是这次朝鲜战败后，被仁祖派往清朝当了很多年质子的昭显世子。

韩剧《朝鲜三剑客》昭显世子在朝鲜史上的知名度仅次于思悼世子，原因是旅居清朝多年的昭显世子，对于清朝过于亲近，引起了仁祖的反感，回到朝鲜不久后就病逝了，其妻子姜氏一年后被赐死，三个孩子被流放至死。

朝鲜坊间盛传昭显世子其实是被父亲毒死的，只因父亲憎恨清朝亲征朝鲜时所受的耻辱，同时又惧怕儿子背后的清朝势力和民间的好声望。

这些家族史上的密辛，正是电影《思悼》中，英祖带着儿子思悼拜祭父亲肃宗陵墓时，所发出的感慨。

电影《思悼》昭显世子死后，仁祖的小儿子继位孝宗，孝宗传位显宗，显宗传位肃宗。

肃宗是个不得了的大人物，他善于玩弄权术，深谙皇帝之道，在他继位期间，朝鲜党派斗争空前激烈，大量国力被消耗，大量宫闱秘史被流传，因为——

他是《仁显皇后的男人》！

他是英祖生母《同伊》的男人！

他是朝鲜三大妖女之一的《张玉贞：为爱而生》的男人！

是的，在还没有出演《思悼》前，刘亚仁就已经在金泰熙挑大梁的大女主戏《张玉贞》中出演了情深不寿，却又被政党相斗所拉扯的纠结皇帝肃宗，也就是思悼世子的爷爷。

肃宗在位期间频繁更换党派支持，各大党派今日兴明日败，你死我活的斗争比比皆是，以至于思悼世子的死亡原因之一，就是从肃宗时期开始的当时朝鲜两大党派——老论和少论之间的争斗所引发的必然结果。

电影《思悼》肃宗继位轻松，且没有兄弟相争的煎熬局面。

但是，王位这种东西，只要有，就没有儿子不想要的，所以虽然肃宗的儿子不多，仅且只有长子和次子两个选择，但也不能免俗的会陷入隔壁清朝正经历的“九龙夺嫡”局面。

国产电视剧《步步惊心》曾借用“九龙夺嫡”的背景。

朝鲜史上，肃宗体弱多病的长子景宗继位仅四年就离世，次子是庶出身份的英祖。

尽管英祖多次否认“谋杀亲兄“的指控，但在英祖继位的五十余年间，常有政见不同的党派以此为借口要挟谋逆。

这样的指控，在电影《思悼》中，借用英祖继母王大妃的态度，可见一二。

电影《思悼》英祖的王位来之不易，又常年生活在被质疑的声响中，难免不会养成疑神疑鬼的阴暗性格。

再加上大明律和儒家文化的传承，英祖对于自身的管理已经到了极为苛刻的地步，他独断又专治，俨然已经是强迫症末期阶段。

电影《思悼》中，世子生母李氏给刚刚成婚的世子妃讲述英祖的习惯后，小小年纪的世子妃就被吓得痛哭不已，以至于在世子之死前做出了背离丈夫的决断。

电影《思悼》明明想当“贤主”的英祖，最终却成了亲人和群臣眼中的“暴君”，这的确是一种悲哀，一种被原生家族长久以来留下的沉疴旧疾所拖累的悲哀。

电影《思悼》二、最是无情帝王家电影《思悼》是2015年韩国电影票房榜的第三名，由三届韩国电影大钟奖、两届韩国电影青龙奖影帝获得者宋康昊，以及韩国演艺圈最被看好的戏精小鲜肉刘亚仁搭档出演。

导演及编剧李俊益没有花费大量笔墨来描述这场绵延了近百年的党派争斗，而是将视角放在了“父与子”的主题上，让这对朝鲜史上最让人揪心的父子在叩拜王权的道路上渐行渐远，直至死亡将他们彻底分离。

电影《思悼》思悼世子，又称庄献世子，是英祖的第二个儿子。

由于英祖长子孝章世子早逝，且继位多年后仍没有子嗣，英祖失望在所难免。

所以人到中年后，突然多了一个可以膝下逗乐的小儿，喜悦之情和期望必然会很高，因此思悼刚满一岁就被封为王世子。

电影《思悼》中软软糯糯的小世子拉扯着衣领说出“奢侈”二字的意义时，无论是作为父亲，还是王，英祖的希望都被点燃了，他要这个孩子堂堂正正地给自己赢回“脸面”，成为名正言顺的王。

电影《思悼》然而“三岁看到老”这句话却并不适用于思悼世子。

自小被迫和生母分离，寄养在中殿王妃名下，由宫人养活长大的思悼，作为整个王宫地位最尊崇的小孩，陪伴的宫人们顺着他，由他恣意玩耍；朝廷重臣敬着他，背诵时少了一句也要给满分；以王祖母为首的女眷们爱着他，将他的癫狂行为当成小打小闹……唯有他的父亲英祖，在发现他“长歪”了之后，冷笑三声，不甘心地评论。

电影《思悼》老父亲望子成龙的希望逐渐被儿子的孩童天性泯灭。

在温室环境下长大的世子也因为自己的耿直，被看惯朝堂诡计的老父亲定性为“虚伪”。

直接导致后来，父亲不但将时令雨水的降落怪罪在儿子的身上，阻断了孩子拜祭先祖的礼仪，甚至还当着儿子的面说出“再有一个孩子”就行的挑衅话语。

这就是王权，这就是帝王家，曾经被赞扬珍视的，今日却被弃若敝履。

这模样何曾有半点父亲的样子，王者的气派？

谁还记得这是曾经彻夜不睡，要给儿子写书教习的细心父亲呢？

无怪乎“父母皆祸害”的网帖会盛行。

电影《思悼》随着本心长大的世子，所求的不过就是普通家庭也能享受的亲情之乐。

他将王看成是父亲，世子妃看成是妻子，地位低下的生母是受人尊敬的中殿王妃，年迈的英祖继母王大妃是奶奶。

他渴望获得父亲的认同，妻子的真心，母亲能够获得尊贵的待遇，奶奶能够长寿。

但事实却是所有的心愿都妄念，他都得不到。

电影《思悼》中世子因罪被禁足后，给刚刚成婚的小世孙讲述“夫妻父亲无端端的猜忌和逼迫，像一把利刃扎在他的心窝。

这个集权专制的父亲，一心想要控制孩子，让孩子顺着自己的期望长大。

为此，父亲始终不愿放手，也不相信儿子的能力，两父子由此陷入互相逼迫的境地。

拥有王权的父亲，甚至还对看不上自己的继母开口就怼，逼得的后者只能以自杀的方式来保全雪中跪地求饶的世子，使得失去王宫最高地位的长者庇护后，世子的精神终于崩溃了，（世子的精神状况是其死亡的原因之二）他在王宫里给自己挖了一个活死人墓，天天躺在棺材里听道士唱葬歌、与妓女、尼姑鬼混（英祖给世子定的罪名），以求逃避父亲的管控。

电影《思悼》中，正祖和世子讲述帝王家的父母与子女是仇人的意思按照世子之妻晚年所著的《恨中录》记载，常年生活在压抑氛围中的世子，情绪十分不稳定，抑郁症状明显，他时常会向自己的老丈人，也就是世子妃之父讨要治愈类药物。

甚至情绪爆裂的时候，还出现过斩杀宫人的事件，这在后来也成为世子的罪证之一。

随着英祖继母王大妃，英祖之妻、世子养母贞圣王后的去世，世子和父亲之间的隔阂已经到了水火不相容的边缘。

尤其是英祖续娶了年仅15岁的新王后之后（肃宗时期张玉贞祸乱后宫的事件，让肃宗定下了王后不得在后宫提拔，只能续娶新王妃的王室规定），世子愈发看王不顺眼（自己年迈的母亲要给小小年纪的新王后行礼，对孝顺的世子来说，十分难忍），王也更加不耐与世子相对，由此引发了让世子致命的“持刀逼宫”的谋逆戏码。

电影《思悼》世子与王的局，是死局。

身为世子，又是唯一的王位继承人，怀璧其罪的道理，显然他早就明白了。

不但世子明白，世子的母亲、妻子，甚至是世子的父亲英祖，都非常拧得清。

所以这也是电影《思悼》为什么要将世子的儿子世孙，就是后来苏志燮客串出演的正祖戏份强化的原因。

电影《思悼》中苏志燮客串出演的朝鲜第22代君主正祖。

电影《思悼》中，世子被活活饿死的时候，正祖还是一个十分敏慧的孩童，眼看着父亲被爷爷一步步逼进小小的米柜后，不顾母亲和党派朝臣的阻拦，一个人跌跌撞撞地冲到米柜前，对着爷爷哭诉自己会完成父亲没有做到的那部分，对着米柜狂呼让父亲快出来。

电影《思悼》小演员的精湛演技，承包了电影的最强泪点。

同时也说明了这个敏慧的孩子和他的父亲思悼世子具有同样的本心——虽生在王室却能以人性伦常来为人处世，不被王权束缚。

正是因为这份本心，他在面对爷爷英祖的询问时，才能坦然答出让爷爷满意的答案，从而阻止了父亲将刀剑刺入爷爷身体的谋逆之罪。

电影《思悼》电影通过世孙这个第三者的展现，将这段“父与子的关系里，究竟谁才是神经病？

”的命题进行了补充完善。

世子究竟有没有得病并不重要，重要的是英祖已经找到了另一个可以控制的继承人，他比世子更聪明，也更听话。

就像清朝有名的传闻一样（康熙喜爱乾隆，所以将王位传给了雍正），英祖也可以将王位传给世孙，毕竟他是朝鲜史上在位时间最长的王，在位五十余年，熬死个把世子是很正常的；倘若这个世子还不听话，弄死他以免影响到下一个继承人也是可行的。

电影《思悼》让人齿冷的是，这场有预谋的“谋杀”中，世子宁愿忤逆王室规定也要寄予尊崇的母亲，却亲自请求英祖给予世子重罚，以保全世孙；世子之妻变身坚强的母亲，枉顾世子的夫妻情分；曾经站在世子身后支持的党派全都放弃了他，站在了世孙的后面（正祖即位后，极为厌恶这些政党，导致世子之妻不得不在晚年写出《恨中录》，以让正祖和百姓明白她及她的家族的初衷，算得上是一种陈情和家族维护）。

电影《思悼》如果世间事都能如花开花落一般容易就好了。

那么，亲手了断儿子性命的英祖，就不会在后悔中用曾经为孩子写下书本的手，再来书写下“思悼”这样一个充满了人伦思念和父子亲情的称号了。

暮年的他也就不需要亲口告诉身边已经长大成人的正祖，为什么当年一定要让他的父亲死掉的原因了，以及这段历史缺失的缘由了。

所谓礼法不过人心，最终流传下来的不是礼法，而是人心。

只是人之伦常，爱与被爱，才是帝王家最奢侈的夙念。

电影《思悼》对于世子来说，无情之家偏偏碰上有情之人，唯有一死方得解脱，这才是“最是无情帝王家”的可恨之处！

电影《思悼》三、翻滚吧！

小鲜肉2015年9月16日，电影《思悼：8天的记忆》在韩国上映。

凭借思悼世子一角，刘亚仁一举夺得第36届韩国电影青龙奖最佳男主角。

电影《思悼》片场照韩国上映期间，电影《思悼》创下623万9261名观影人数的记录，位列当年韩国电影票房的第三。

而那一年的票房冠军，则是演员刘亚仁主演的另一部排名韩国影史票房第三的电影——《老手》。

凭借这两部影片，他将“千万票房演员“头衔轻松拿下，甩开其他鲜肉演员一大截。

电影《老手》同样是在这一年，他主演的韩剧《六龙飞天》将他送上了韩国百想艺术大赏电视类最佳男主角的宝座。

手握影帝视帝双项荣誉的他，从未被人质疑过份量，仿佛“实至名归“就是他的专属词汇一样。

毕竟除了这一年的大丰收之外，上一次百想艺术大赏时，他也凭借热门剧《密会》获得了男主角提名，在这部比日剧《贤者之爱》还要热烈的爱情剧中，他的精彩表现有目共睹。

韩剧《密会》究竟这个年轻的演员到底有什么样的过人之处呢？

拍摄《老手》时，因为他饰演的角色是反派，担心他不接戏的导演后来才发现，他居然私下接了这个角色，主动出演了犹如变态般的无赖富二代，震惊了一票人。

拍摄《思悼》时，他不但要在狭小的米柜里脏兮兮地演戏，还有喝尿自救的悲苦戏份，这自毁形象的角色，放眼当下，尤其是国内的市场环境中，又有几个小鲜肉能接演？

韩国水原华城（思悼世子墓所在地）所展示的柜子。

不抠图，不用替身都不错了，更别说还有演技这个东西。

自从出了“替身鲜肉“的风波后，新生代的演员们拍起戏来，受伤的照片一定要第一时间发出，仿佛自证清白一样的社交宣传，更是让人如鲠在喉。

要知道，刘亚仁在拍摄《思悼》的一场磕头戏时，因为磕错了石头，但又入了戏，就一直磕头，导致严重受伤需要紧急送医抢救的新闻，到现在都是他标志性新闻。

所以手磨破了点皮，被风吹乱了发型真的好意思说吗？！！！

电影《思悼》韩国从1962年开始向奥斯卡提交影片，2015年《思悼》代表韩国再次出征，与中国选送的电影《滚蛋吧！

肿瘤君》等影片一同冲击第88届奥斯卡最佳外语片的提名。

电影《思悼》后来，你们也都知道了，《思悼》获得了那一届奥斯卡最佳外语片候选提名的资格。

所以，别说小鲜肉无用，小鲜肉厉害起来，地球都要抖三抖。

只是，我们的小鲜肉要什么时候才能厉害起来呢？！

结语：第89届奥斯卡颁奖典礼将于北京时间2月27举行，尽管有传闻说一直被诟病“太白了”的奥斯卡似乎会在今年爆个冷门，出个黑人影帝什么的。

但，这都与身为黄色人种的亚洲人没有什么关系了。

毕竟，今年中国选送影片的是《大唐玄奘》，韩国选送的是金知云导演的《密探》，隔壁日本自从出了一个拿了奥斯卡最佳外语片的《入殓师》之后，一直都很平静。

整个亚洲地区好不容易在去年出了个热血的《思悼》，虽然获得了候选提名的资格，但也正恰好说明，在强调“人性和普世观念”的奥斯卡眼中，则是“你们所谓的佳片，连我们的及格线都达不到哦！

”更惨的是，我们连不及格中的及格都拿不到。

所以，比起征服欧美来说，更重要的难道不是冲出亚洲吗？！

加油吧！

中国电影！

最后补充一句，根据马来西亚警方提供的信息显示，金氏朝鲜第三代最高领导人同父异母的哥哥——金正男的确死于有毒气体，目前马来西亚警方已考虑将调查转为谋杀方向。

看，时代虽然在变，有些事情是不会变的，无论是李氏朝鲜，还是金氏朝鲜。

“飞向空中之箭是如斯理直气壮，我也讨厌如此的我。

我不想如此活着。

” 2015韩国正统佳片，当电影拍的好看之时，结尾再冗长的韩式煽情都不觉得多余。

刘亚仁爆发年，演技竟可与宋康昊同日而语，苏志燮与其父子扮演竟有十分相似。

“有了人才有礼法，才见人心”。

立冬看《思悼》，致郁至极。

所谓可怜之人必有可恨之处，英祖一辈子活在王位言不正明不顺的恐慌之中，他一次次试探大臣，又一次次将世子推向风口浪尖，它们化作利刃，第一个刺中的，便是曾经敬他如天的世子。

在权力面前，何来虎毒不食子，偏生要天人两隔方罢手。

唉。

父不知子，子不知父。

殿下要的是君与臣，世子要的是父与子。

刘亚仁这么年轻就这样狂飙演技，和宋康昊飙戏都不逊色，真是爱死了。