囚室211

虽然我不懂西班牙语，但是感觉上Celda应该就是英语中的Cell的意思。

影片的布景也正基于一所监狱。

一开头，没有任何的语言交代，静谧的环境中一位枯瘦的老人割腕自杀，扑面而来的就是利刃划破皮肤的声响以及血液奔涌而出的感官刺激。

这种不讲道理的血腥冲击，预示着暴风雨的到来。

然后，故事正式拉开大幕。

然而突如其来的暴动，将提前一天来熟悉环境的狱警胡安困在211囚室。

他急中生智的假扮新犯人，一边求得暴乱首领刀疤的信任，一边伺机寻找逃出去的机会。

出乎意料的是，这群暴徒竟然不是为了出逃或者减少刑期，而是要争取在监狱中的基本人权。

导火索也正来自211囚室的上一任——那位自杀的老人——患有严重肿瘤，却被毫无责任心的狱医误诊为痢疾，最终不忍痛苦而结束自己。

胡安显然比这些头脑简单的流氓更有智慧，几次对局势的把握让他逐渐建立起在囚犯中的威信。

可每当他无限接近近全身而退 ，不期而至的突发事件总是让他只能望铁门而兴叹。

影片的第一次重大转折在于胡安怀孕的妻子闻讯赶来，却在混乱中一尸两命，这让胡安失去了理智，在政府不作为消极态度中，渐渐走向通过个人暴力来实现正义的道路。

而当他在巨大悲愤中开掉错手杀死自己妻子的狱警之后，他已经不在一是一个演员，而是比暴徒更可怕的反叛分子。

更让人意想不到的是，为了不让这场事故的真相泄露出去，政府的代表竟然拉拢刀疤干掉胡安，反而被刀疤断然拒绝。

不能否认，刀疤还是那个不容侵犯的恶棍，他仍然强调即使是上帝都不敢欺骗他，但是也绝不会接受政府的利诱而做走狗。

此时此刻，流氓戴上了礼义廉耻的光环，而政客则穿上了卑鄙阴险的外衣。

当然愿意出卖灵魂的内鬼不止一个，政府的老辣觉对不会把希望只寄托在一个人身上。

最终胡安和刀疤被暗箭击倒了玉石俱焚的跟前。

亦正亦邪的胡安连一句口号都没能喊出，就这么憋屈甚至窝囊的随妻儿而去。

不出所料，内鬼在事件平息之后并没有被兑现承诺，他显然不知道政府的另一个名字叫做背信弃义。

总之，不明真相的群众是政府的信息屏蔽造成的；矛盾冲突的表面化解也是政府通过残酷镇压取得的。

穿插在影片中的事故调 查，当事者逻辑混乱的回答配上光明正大的态度，十足刻画了一个维稳政府的嘴脸。

而影片也在狱警一句“还有问题吗？

”中落下 帷幕。

西方的主流文化一向保持对政府的怀疑与批判。

就像本片的主人公一样，一介良民，甚至本应该是暴力机器中的一员，却在政府的步步紧逼下站到了所谓秩序的对立面。

这也让我们反思，原本诞生于公序良俗的法律与程序正义，究竟应该为人类的自由与公平服务，还是注定要沦为政府碾压一切维稳障碍的工具？

本朝的历史亦是如此，历次农民起义都是带有充分的正义诉求，但是义军的首领却总不乏流氓与恶棍。

即使反抗取得了胜利，最后成功果实的争夺战中，也总是要竞争谁更加的没脸没皮。

当然，历史由胜利者书写，总会美化革命中阴暗面。

看完影片，脑海中在不停对比的是，影片中有形的高墙和现实中无形的牢笼，不管在哪里，反抗与压迫总是不断上演。

但即使道德上的正义不得不伴随形式上的暴力，仍然抵不过光鲜外表下肮脏的交易。

突然变的很悲观，在争取自由与人权的道路上，如果不让奸邪的血液贯穿自己，是不是反抗的结局注定就是一场悲剧。

P.S.字幕组的恶搞让我完全没办法沉下心走入这场悲剧。。。

戏剧冲突的呈现剧烈但不突兀，人物关系不动声色地在变化，唯一可以拍得更好的是男主可以在稍早刚听说妻子已死的时候就去杀了涉事的同事而不必等到他举报自己，甚至同时向暴动的囚犯们自己承认是狱警都合逻辑。

狱警变杀人犯最后被杀，暴动头子跟警方合作出卖大伙，看似反转，但在体制之下，都非常正常：男主因为妻子死于抗议而背叛自己的身份跟暴动者站在一起，也就跟狱方成了敌人，体制一定会调动自己的全部资源碾杀他，宁可给恶母更多优惠条件，反正他们有的是资源；你可以反抗体制，但绝不能逼体制认错，前者还可以被招安从而顺我者昌，后者怕只能逆我者嫖娼了。

Vx

刀疤说：造化弄人，就电影的故事来看，胡安应该比刀疤更有资格说这句话。

要是他没提前一天去上班……要是他没正好被玻璃砸晕……要是他被送到医务室而不是丢在211……要是刀疤没一开始就看好他……要是他老婆没往人堆里挤……要是他老婆没被电视正好拍到……要是他像我们荡猿一样是特殊材料做成的……要是他上吊用的皮带不是中国制造的……结果他什么都不是，结果他就杯具了，如此机缘巧合似乎只能用“造化弄人”来形容，但是小小的机缘巧合却道出了社会的大大玄机。

人们喜欢看电影的原因就在于，日常生活太平淡无奇了，日服一日年复一年，难得有一点刺激的事情发生，于是只能通过电影、小说甚至历史书去刺激一下麻木的神经，激发一下悲愤、同情、兴奋等等这些青春时代常有的情绪。

不过也有不同，美国人过好着好好的日子，臆造出《绝望主妇》这类激流暗涌的电视剧，我们每天都经历着各种匪夷所思、骇人听闻、黑色幽默的社会事件，电影电视里却是一片螃蟹。

闲话少说。

我们通常以为，走投无路是最绝望的，这个电影却告诉我们，走投无路虽然是最绝望的，但是你还可以一死了之，或者以暴制暴，或者留待后人评说，等等。

比最绝望更绝望的是，你想上吊但是绳子断了，你想跳楼但是保安嫌你衣冠不整，你想以暴制暴却先被对手给暴了，你想留给后人评说但是被人直接从历史上抹掉了。

事实上每天都在上演这样的故事，虽然未必发生你我身上，他的儿子吃了奶粉没有赔偿，他去告状结果居然是自己被判了。

她以自烧抗拆，结果还落得个法盲的称呼。

他相信的领导的话要揭足坛的黑哨结果自己”病亡“了。

看吧，造化弄人。

我有一个不近不远的亲戚，是我们村儿里最早的大学生，传奇人物，现在京都某部位做个不大不小的官，有一日我去他家拜访，聊起了时事，他便语重心长的教导我，"目前我档必须保证集中权力，要是有体系外的对抗力量，立刻打掉！

”，这话吧我这个体系外的人惊出一身冷汗。

在本片的结尾里，囚犯们在在胡安的领导下，把囚警纠纷由囚徒福利上升到监狱制度层面，把对手由监狱方直接升级到内阁级，正是这一点，把他们推上了比最绝望更绝望的深渊。

大BOSS出手，迅速收买内奸保护人质，断了胡安们以暴制暴的通路，又置胡安们于死地，灭了他们事后散播言论的通路。

至于被收买的阿帕奇，大概他还没想到他以后会怎么被弄死。

于是正如韩少所言“关门放狗，狗过天晴“，玩你们比踢球还简单。

恐惧是一种负面情绪，但正是对利维坦怪兽的恐惧，才使人们建立起宪正。

造化固然弄人，但是好的制度可以一定程度上抵消造化不确定性带来的风险。

西班牙语的电影比较奇怪，要么是像本片一样的“仿纪录片”形式通俗易懂，要不就是《潘神迷宫》那样晦涩难道，或者西式言情片，女人很不漂亮，情节不知所云。

你不明白的是主角为什么死了？

还是那个红衣服被拷起来了？

首先，主角在监狱里想用收音机收听外面关于监狱外面冲突情况的时候，红衣服说不用试了，到处都会屏蔽信号的，可是红衣服他却可以在自己的房间里打手机出去。

其次，电影开始的时候工作人员跟主角说过为了探听监狱里面的情报，可以跟监狱里的人做交易，给他们需要的东西。

所以那个红衣服显然就是狱警的眼线，无容置疑。

政府为了隐瞒事情的真相怕主角出去之后乱讲，于是买通红衣服把主角杀了还有闹事的刀疤。

之所以把他铐起来，或许是要把他转移到其他监狱，无论如何他是个犯人，即使他是个线人，铐起来也很正常。

引用“长路漫漫”的评论也许你更能理解这部电影：《夺狱困兽》试图寻找的则是欧洲引以为傲的普世价值观到底怎么了，它把视线投入在特殊的环境监狱。

牢里牢外一系列疑窦丛生的暴力事件中.人们开始咆哮着向集权政府发出嘲笑。

它展现出了这个社会的意识形态，他的武器不是暴力而是道德，或者说伪善。

我们重新审视这些暴力事件，会发现绝大多数受害人都是无辜的，仅仅具有罪恶的象征意义。

而这一切一切的悲剧本质是政府为了尽力维系的那个虚伪冰冷的秩序。

这个秩序的唯一功能就是让民众沉默。

这未必是一部伟大的电影，但在金融危机的背景下结合现在的欧洲社会现状。

无疑它触动了人民那跟绷紧的神经。

人权。

自由。

平等这些资本主义一直标榜的价值观被践踏得一文不值。

牢里，牢外，对于民众的基本诉求无它政府都采取了暴力的处置方式。

最后胡安的背叛显得理所当然,并非偶然。

他的死更是将这个秩序的冰冷展露无遗。

“危机”之中，欧洲早失去了他们的冷静，甚至是公信力。

顶着普世光环的欧洲。

或许比我们想象的要现实得多。

毫无疑问《夺狱困兽》符合时代背景。

更能引起民众的巨大共鸣。

西班牙电影人彻底的反思值得我们的掌声。

同时他们已经点出了他们的忧虑。

“欧盟的路在何方”。

危机之下，欧洲将走向何方。。。

让我们拭目以待。

本人觉得本片结尾两个主角都死了 而典狱长最后的台词 都表明了这部电影只是一种沉默的控诉 并不会改写任何现实生活中的残酷 一切都会依照正常的生活规律

看电影的人总爱猜测电影的结局，有些类型电影的结局在片中十分大家就能猜个八九不离十。

不过，这部电影的结局到最后才揭晓。

导演从一个全新的视角，审视了罪犯与执法者的关系，以及参杂其中的人物命运。

个人对于政府，总是那么渺小。

个人的利益与政府的利益相比，同样微不足道。

但是，正如一句话所讲的“对于整个世界来讲，他只是一个士兵；对于一个母亲来讲，他却是整个世界。

”胡安的妻子和未出生的宝宝就是他的整个世界。

但这个世界被执法者的棍子砸个粉碎。

胡安不再在乎自己的死活，他本来是个狱警，但此刻，他要站在罪犯一边向不负责任的政府索要权利，让他们付出代价。

刀疤在知道了胡安的真实身份后并没有杀了他，正如刀疤所说“你做出了我们其中的任何一个人都做不出的事情”。

虽然最终罪犯们还是失败了，但同样失败的，还有政府。

暴力-爱如果爱是目的，暴力是现阶段最好的手段。

深夜，中雨，猛然起床，穿过无人的路，翻窗至漆黑的设计室，就着红枣，整理出喷涌的想法，此时我觉得我是真正爱自己了。

什么是爱，如果谈百分百纯净的爱，我想它的第一特征应该是接受，没有排斥的接受才可能有纯净的爱。

显然，现阶段的爱不是这种爱。

这里的暴和爱是更广泛意义上的。

说下我想强调的“暴”的范围，既采用“暴”的下半部分态度来做上半部分的事，也就是恭敬的日。

把事物日成我们说想要的样子。

当我们试图对事物做改变时，利落干脆的行动，感情细腻的言语，旁征博引的论述，强大的逻辑演绎，这些无非是工具，我们觉得这个东西应该是那样，或说它那样的话，就觉得舒服了，于是我们选用了不同的工具来改变它。

这样以来，各式各样的暴力成为了彰显爱的手法，爱中夹杂了我们对事物的暴力改变。

整部片子我看到人们在用着不同的暴力上演着不同的爱。

胡安为了爱自己和以后出去爱老婆，起初运用了“骗你们这帮傻子”的暴力形式来达到目的，当得知老婆不幸被打死又面临身份被揭穿的囧境时，他干脆用了最直接的“开掉”狱长的暴力来成全这些爱，最后，发现好人做不下去，或说恭敬的方式不好用时，他选择了成为比刀疤更有魄力的暴力领袖。

刀疤，从头到尾都是一位充满着爱的人物，例行公事的让胡安露JJ转圈后，又让他下台，接着还要送他内裤穿。

刀疤：大头，给他搞几条干净内裤穿。

大头：你怎么不把你自己的给他。

胡：那个留着吧（指摄像头）刀疤：哪个？

内裤？

他对因受不到治疗而自杀的莫拉饱含同情，他始终不忘成全胡安和他老婆的见面。

他引导的整个暴力运动是为了让囚徒可以受到更好的待遇。

而他的表现手法是最直接最原始的暴力。

最终，这两位充满爱的人物，成为了另一种爱的暴力牺牲品，这种“爱”是阶层的平衡。

“这种危机的解决方法永远不会令所有人满意，但我相信，我们总体达到了一个平衡……个人而言，我最大的遗憾是没能活着让胡安出来。

”谈判专家的冷静陈述，对这种“平衡爱”所付出的暴力给与了理性解释。

喝杯茶，听首歌，出去走走，找个清静地方呆会，这些爱的方法，充其量是只是缓解下缺爱的痛苦，缓解过后，该受的还得受。

而现阶段主流认可的爱应该是大刀阔斧的，暴力的爱自己，暴力的爱别人。

但别忘了，其本质还是暴力。

别以为有点爱就就不是暴力。

没有的暴力的爱，无条件接受式的爱，现在还只是一个理想产物。

---恐惧另一个不能忽略的东西就是恐惧。

开头那位从始至终象征善者的大胡子小胖就告诉胡安“当你面对他们的时候，盯着他们的眼睛，永远不要让他们开到你的恐惧。

”起初，让我以为这是为了显示威严和无畏，这样坏蛋就不敢轻易挑衅。

但当胡安以囚徒的身份面对坏蛋头子—刀疤时，无论对方是怀疑，恐吓，嘲笑，他都迎着对方的目光，没有任何躲避，正是这样的对视，为他引得了起初的好感，也为他受刀疤重用埋下了种子。

人和动物这点上是一样的，蛇，人静止不动时，它不会攻击，当他攻击时是因为它比你更害怕。

也就是说，一个人的恐惧可以引发他人恐惧，因为，当别人看到你的恐惧时，他不知道你会做些什么，他会更加恐惧，进而采取各种手段来消除他内心的恐惧，比如加害与你，甚至逼你到绝路。

唯有你对他没有恐惧时，他才会完全的放下心来。

如此，面对恐惧，不是逃避，也不是掩饰，将它消除才是办法。

【注：本文属文艺探索范畴，不具实践指导性。

前提假设为，对事物的主观改变在意识形态上属暴力系】-.【现在的想法】：真爱并非无排斥的完全接受。

改变与转换属正常，如此二个不同的个体才可以创造出共有价值，这种变动关系下得到价值正是爱的体现。

爱本身就是关系体，爱体现在方式上，转换与改变的方式上，百分百的接受不代表作高质量的爱，改变不意味着不爱，方式是关键。

Cell 21 奪獄困獸 - Daniel Monzón (4-) 在飛機上為今界電影節作了補遺。

簡單地說: 戲味甚濃！

(其實要說的是這才是商業片應有的質素和格局！

又係出自電影金句王吳師兄！

）有女子監獄式惡貫滿盈，有無間道的懸疑緊張！

最令人意外的是電影不單方面講個別警察以暴易暴或監犯都有情有義之陳腐監獄片劇情，更挑戰執法機關除暴安良面具底下的不人道。

由一個𡃁警的視點，從對囚犯的敵對如恐懼轉化成諒解與支持，看似老土，卻是仔細的精心佈局。

最後大粒向上頭report的那場，活脫脫的告訴大家，誰都可以是制度得犧牲者，亦係整齣戲俾大家睇到的悲哀。

一个狱警阴差阳错的被关进211牢房，碰巧遇到一场让人蛋疼的犯人暴乱、从“被迫”“同流”到“自愿”“合污”的一个过程，揭示了监狱内部的黑暗与政府应对突发事件的无能，这部片子告诉我们，并不是穿着警服就代表了正义，--问候全世界警察他大爷。

211囚室囚禁的不是罪恶，囚禁的是人心，是对人性流失的悲情世界的控诉。

世界把人分成三六九等，身份分为高低贵贱，社会尽然有序有条不紊的背后是人性的淡化。

电影开始的自杀者为什么要在211囚室画上十字架和墓碑呢？

是深深的绝望才会让她走上不归路的吧，有趣的是主角胡安最后也在211留下了自己的名字。

胡安勇敢，机智，善良，有责任心，这个优秀的年轻人却是个失败者，在屠宰场，监狱找工作不是因为自己喜欢吧?很喜欢他的妻子，记得他们在床上他妻子说“我不爱东西，我爱的是你”。

话说男人很简单，男人之所以现实，是因为女人现实。

能拥有这样的妻子，胡安是幸福的。

但是这最重要也是仅有的幸福却被一个意外轻轻毁掉了。

为什么会有这样的意外？

我思考这个问题，老婊子是个崇尚暴力的狱警，可能暴力的方法可以最效率的解决眼前的问题而不顾后果，但是社会对效率的追求造成这样的人比比皆是，所以胡安得老婆不幸遇到一个也很正常。

得知妻子死了的胡安立场变化了，由狱警与犯人的矛盾转化为个人与世界的矛盾，帮助犯人争取更多的权利是他最后的挣扎。

而官方知道胡安没有利用价值以后，原来职业性的关心也荡然无存，直接把他的档案给刀疤想借刀杀人，如此的冰冷让人并不感到意外，真实得如同现实生活。

电影中的温情反而是与妻子的爱情和与老大刀疤的友情，让人知道美丽的妻子和犯罪头子都有感情，相对于这个制度化的社会，只感到麻木的让人蛋疼。

希望人们能从211囚室的2个犯人的之死中得到些启发。

从完成本片字幕的制作到现在，已然过去了两个多星期了，如果再往前数，得知本片成为戈雅奖最大赢家而第一次看本片，也算是有更长的一段时日了。

因为国内西语翻译的不足，或者说是有闲心不去忙着赚钱的西语翻译的不足，西语优秀电影的引进速度一直处于如此情境。

迅雷上对字幕的评价褒贬不一，主要集中在是否应该用如此多的“中国语境词语”来翻译西班牙语，不少人认为这样破坏电影本身意境并且显得不伦不类，这点我本身是同意的，而且愿意接受这种批评。

在这里，我主要把一些我们使用“中国语境词语”的短语还原成原文直译，方便大家更多的了解本片。

首先，主角的名字不叫“刀疤”，看见这个翻译就知道是我们三个的作品，主角的西班牙语名字叫做Mala Madre，就是刻在他脖子上的那行字，直译的话叫做恶毒的母亲。

为此，在初期，我们曾经设想过无数的名字，包括恶老妈，恶毒老母等等外号，但是都显得不像一个老大的名字，直到有一天本片第一部分译者a哥和本人在路上聊天时，他突然说叫刀疤不错，因为主角有一道刀疤，而且很像老大的名字，于是我们在最后决定采取这个和原文完全不同的译法。

然后，刘谦的双手，这个仍然出自a哥，原文是魔术师的双手。

接着应该是中国队勇夺世界杯吧，那个原文是一句西班牙俗语，就是直译成中文的话完全不能让人理解。

当然我也可以翻译成黄瓜菜都凉了，但是鉴于我们一直对中国足球的态度，采取此译法。

接下来是三个代表吧，原文直译为聊聊话题，没说什么话题就省略了，翻译出来会比较无聊，所以a哥就原创了一个话题。

然后是郭德纲吧，这句是我在最后校对的时候补上去的，原文是一句俏皮话，西班牙的幽默我一直理解不了，于是我认为大家也不好理解。。。

好像还有一个冠希哥的那个，这个是无奈之举，原文很黄很隐晦，没有背景知识的，直译会看不太懂，完全把意思讲出来，我们害怕被河蟹。

相比来说，我觉得我的修改是比较贴切的。

后面还有那个城管的，原文是很脏的一句骂人话，我本人实在是脏话词汇不够，在翻译了众多脏话审美疲劳之后，我决定如此翻译。

基本就是这几处了，别的暂时记不住了，校对的时候做了很多修改。

当然必须得说，本字幕的第二段译者von兄一直采取中规中矩的译法，而且采取了各地的骂人话翻译，是非常值得愿意严肃欣赏电影的观众的表扬的。

最后说一下，这个监狱里面的话真是很黄很暴力，其实要是翻译的信达雅，估计被河蟹的可能性会大一些。

我一直觉得电影就是看得好玩看得娱乐就好，所谓要从台词中理解深刻的含义，只有从原文中才行。

忘了说，本片的语言有巴斯克语啊巴斯克语，很有爱的巴斯克语。

虽然说他们巴斯克语的对话有西班牙语的字幕可以看，不过还是有几个出现在新闻里的单词让我很蛋疼，因为谷歌翻译都没有巴斯克语。