影片前四分之一是剧情片,4男4女结伴郊游,其乐融融,波澜不惊的叙事。
而后急转直下,有男孩的溺水引发了伊丽离奇失踪的事件,在抽丝剥茧般的悬疑解谜下,逐渐透露出伊丽的人物背景,无论是因为救人而溺水而亡还是因为恐惧以有未婚夫的身份参与被安排的相亲而自杀,影片更多表达的是伊朗传统观念与外界的冲突,或是说是某些伊朗的传统思维习俗对人情的吞噬,而这种痛苦刻在每个人的脸上和心里。
当我们可能在的国产电视剧里腻的咋舌不已之余,如果适当来一碗伊朗电影。
那可真称得上一剂解酲,灌顶醍醐了。
伊朗电影,作为冷门佳片频出的门类,在有些电影老餮看来,已经是可以作为一门上好的晚餐优享了。
而《关于伊丽》在我看来,更是伊朗电影中的佼佼者,甚至可以称之为登峰造极者。
伊朗电影素为观影者所偏爱的,既不是浮华的现代都市,也不是绚丽的好莱坞特效,更不是惊悚恐怖的离奇剧情。
而是电影本身最值得发扬的一点,艺术的本质。
其源于生活而高于生活的可贵的展现。
《关于伊丽》正是如此。
电影主角,伊丽。
在全片的五分之二就戛然而止,而她所引发的疑问,和猜忌,却比片头更愈发的喷张。
而整部影片也就是关于伊丽的颠覆。
伊丽到底是谁,她有没有未婚夫,她到底是不告而别还是溺死,她是好人还是坏人?
一个个问题接踵而至,一种种解释轮番上阵。
电影中的所有人物的性格,形象,也都慢慢立体起来。
真相也随之揭晓,导演所要表达的东西也开始渗透人心。
坦然言之,直到最后警察通电过来确认尸体我还是不相信是伊丽,甚至揭开尸体我依然拒不承认,直到她未婚夫泣不成声我又再一次瞠目结舌。
这部电影最成功的一点,就是把一件极具真实性,生活性的事件,讲成了一个故事。
而这个故事所描述的人物,又是极具故事性。
而整个故事的剧情,又把导演阿斯哈 哈法蒂所要象征和表达的东西讲的无比成功。
电影中的成年四名女性,一个近乎失语,随众从流,无法表达自己的观点:一个感情用事,极其村妇性格,这点我深以为恶且极有体会:而歌什菲试图改变,也想去扑救什么,自己却染病在身,而当她在被其丈夫发现隐藏的手机,更是被愤怒的丈夫报以拳脚:而伊丽,美丽大方,看似开朗的年轻女子,却背负着与旧人的婚约,还有年迈患有心脏病的母亲,这些东西使本该无拘无束的她被掣肘的内心痛苦不堪。
身为老师的她,只有和孩子在一起时才是她最开心的瞬间。
可是现实往往是来得难受,当她在开心的放风筝中幡然又想起自己的身世,她再也不能面对这些。
她想解脱了,于是,她去了。
而本片运用的手持镜头也是承袭了《一次别离》,精妙的长镜头,手持镜头,和海潮背景的运用,无不在隐喻象征着什么。
几个孩子在片中也是担着十分重要的角色,伊丽是为了救孩子而“失踪”,而孩子的父母却曾几次对伊丽揣测过恶意。
当伊丽的未婚夫到别墅的时候,孩子的父母教孩子说谎,可一名孩子是主动站出来指出事件的发生地点。
甚至,伊丽和主角们的生活纽系也是借于幼儿园老师这个关联。
患病的母亲和婚约的未婚夫,有着希望的孩子和向往的自由,正是杀死伊丽的凶手。
全片除了片尾的配乐,几乎没有任何配乐的掺入。
大部分镜头的背景以拍打着海滩的浪潮为幕,一潮接一潮的浪声从破纸糊着的窗子里隐隐约约,声声阵阵。
没有结局,伊朗电影的题材不得不避开政治和女性权益等敏感地带,有些导演将人文关怀的视角对准了孩子们。
每个人都极力去维护各自内心的安宁,不管代价如何;结果有时情况会越来越糟糕,因为他们只追求一时的安宁。
通过对澄澈、质朴的童真世界的自然披露,令观众看到底层民众对艰辛生活的隐忍之心及蕴含的道德之美,引人回味。
影片的最大特点是画面简洁、干净、不拖沓,心理刻画尤其细致入微,同时可以感受到浓郁的伊斯兰文化给电影注入的本土气息。
第二部伊朗电影,小记如下:大海埋葬声音,房间里的来来往往都在讲人性。
从开着车兴致勃勃在隧道里激情呐喊到和睦融洽的家庭关系,本来期待着孕育一个女性解脱的故事,结果是在面朝大海的空房间里,短暂的欢笑一页翻开,女子的命运像是被海浪裹挟着,莫名其妙地噤了声。
神秘不可知,如同被面纱裹挟。
一间屋子就像一个封闭的戏剧空间,冲突之下,所有人“啪”地一下被点燃,不再是那个团结的小集体,各执一词的同时也存在一些原生组合,女人/男人,夫妻,父母和孩子...... 就这样,一根线变成千丝万缕。
当悲剧来临,有人沉默寡言,有人急于自保,有人自责无措,有人诉诸暴力,有人编织谎言。
但毫无疑问:女性,无论是活着的还是故去的,都成为被怀疑和责难的第一选择。
女人的声音注定被代表,作为妻子、母亲、未婚妻的她们,看起来是最好的牺牲者和替罪者,因为她们身上捆绑了诺言,以善良、诚实和清白之名。
车子要深深地陷在沙滩里,男人、女人、孩子合力地想推着它走向岸边,可是在这人人自危的疏离之下,面面相觑又各怀鬼胎,不为加害,只想逃离。
泥沙的重量叫它下坠,这样的困境,像个无尽的等待。
在审查制度和宗教律例的严格监控下,伊朗电影的题材不得不避开政治和女性权益等敏感地带,有些导演将人文关怀的视角对准了孩子们。
通过对澄澈、质朴的童真世界的自然披露,令观众看到底层民众对艰辛生活的隐忍之心及蕴含的道德之美,引人回味(相关作品有:《小鞋子》、《何处是我朋友的家》)。
影片的最大特点是画面简洁、干净、不拖沓,心理刻画尤其细致入微,同时可以感受到浓郁的伊斯兰文化给电影注入的本土气息。
作为一部涉及女性情感困惑及道德抉择与宗教礼法间的冲突的伊朗电影《关于伊丽》,虽然在拍摄手法上也具备以上特征,含义却复杂得多。
导演通过一个略带悬念的故事将想要表达的东西若隐若现地埋藏在影片当中,留待观众自己去探索。
故事从一场为期三天的海滩度假之旅开始。
三对夫妇带着他们的孩子,同行的还有两个单身男女——刚离婚不久从德国回来度假的伊朗男子阿莫德,漂亮的幼儿园老师伊丽,一个略带忧郁的神秘女人。
这样的安排是别具心思的,作为旅行的发起人——家庭主妇赛碧德,心里想的是从中做媒,把自己女儿的老师伊丽介绍给阿莫德认识。
而对于伊丽的身世,除了她以外旁人并不知晓,包括她的丈夫在内。
假期刚过去一天就发生了意外,由于一个孩子落水,大家手忙脚乱地去救人。
与此同时伊丽也失踪了,她是为了救孩子被海水卷走,还是其他什么原因擅自离开?
大家在筋疲力尽地猜想和寻找过后一无所获,只好去追问赛碧德,因为伊丽是她邀请来参加旅行的。
随着事态的渐趋严重,作为影片关键人物的伊丽在出场不久后即消失,对于她身份的探究(她是谁,从何处来,又为何失踪)在一场场或温和、或激烈的谈话场景中逐渐明朗化,真相引来了一场轩然大波。
伊朗电影终究是深植于伊期兰教根深蒂固的传统文化中的,在影片中我们可以很明显地感受到这一点。
这里有必要提一下这个国家的历史。
上世纪七十年代末伊朗的“伊斯兰革命”运动取得胜利后,依据领袖霍梅尼所著的《伊斯兰政府》作为治国纲领,在国内推行了“全盘伊斯兰化”的政策。
在法律上以《古兰经》为立法和司法的最高法典,强调用伊斯兰道德规范净化社会,不但禁止赌博、贩毒、卖淫等社会陋习,甚至严格规定公共场合中的女性着装、男女相处以及婚姻家庭等社会生活的各方面。
所以片中的伊朗女人无不是面纱长袍,将自己裹得严严实实,即便她们可以穿着代表现代服装潮流的牛仔裤,传统服饰也是不容替代的。
穿着上如此,精神生活领域更是受着宗教律法的种种制约。
随着伊丽的死亡渐成事实,警方开始介入质询,伊丽的未婚夫也闻讯即将赶来,赛碧德再也无法保持沉默。
她不得不说出了伊丽早已订婚的事实,只是相处下来发现对方并不适合自己,打算退婚。
于是,原本对伊丽的安危表示关切的人们霎时倒戈,他们的愤怒之情溢于言表,俨然道德警察。
要知道,根据伊斯兰律法,未婚女子与陌生男人会面是有伤风化和不道德的,更何况她已有婚约在身。
这个时候他们无暇再去责备赛碧德的过失,只是一门心思想要隐瞒住这个秘密。
可以想象,如果伊丽的未婚夫是个易怒之人,知道女友受了朋友怂恿瞒着自己去相亲,一时冲动起来杀人都是有可能的,而且律法明显对他有利。
只有赛碧德是真正伤心难过的,对于伊丽的死,她内疚、自责,她想对伊丽的未婚夫说出实情,还死者一个清誉。
那就是伊丽本不愿来(她正为未婚夫不肯放手而烦恼不已),要不是她再三恳求并给对方看了阿莫德的照片。
而且伊丽事先说好只待一天,结果赛碧德把她的行李和手机藏了起来,让伊丽无法离开,才酿成了悲剧。
赛碧德不忍因自己的过错令伊丽至死都要背负一个不洁的罪名。
可是,赛碧德的丈夫以及其他人完全无视这些,他们唯一想做的是就是如何逃避质疑和责难,最好置身事外撇清干系。
他们要维护的是宗教不容破坏的平静氛围和自身的平安无事,至于死去的伊丽,已经无关紧要了。
影片最终都未交待伊丽的真正死因,她是因救孩子溺水身亡,还是觉察到自己的行为已经“出轨”而心生恐慌,选择了自杀,答案留给观众去猜想。
作为以《古兰经》为基准而制订的律法,在对公共责任和社会道德的约束方面确有存在的合理性,但在严苛的同时是否也具备人性化的体察与情理范围之内的个人伸张,就不得而知了。
2007年5月,伊朗曾有一名妇名因婚外恋被判以石刑(石刑:即通常把男性腰以下部位、女性胸以下部位埋入沙土中,施刑者向受刑者反复扔石块。
如果是对已婚有孩子的妇女行刑,她的孩子必须到现场观看。
行刑用的石块经专门挑选,以保证让受刑者痛苦地死去)曾引起国际社会对本位主义与普世价值的大讨论,大部份人对这种极刑持反对意见,并表示过于残忍。
在政教合一、神权至上的伊朗,相信不止是女性,其他人群如有任何违逆于宗教条例的言行举止,必将受到比我们想象中严厉得多的惩罚。
迫于众人的压力,赛碧德最终撒了谎。
她独自在屋中哭泣,没有人去安慰她,大家感到如释重负。
沙滩上,几个男人正试图将搁浅的车子推到岸上。
一切似乎又恢复了平静,至少维持表面的平静也让人心安理得。
面纱背后,那明眸皓齿的顾盼之美令人心醉,只是谁能知道有些生命的来去曾苦苦挣扎过,并且永远成为了秘密。
首先我最大的观感是,很晕。
人很多,对话很多,背后的道德伦理逻辑很复杂,镜头很晃,所以看得很晕。
但并不是说电影拍得很混乱看不懂,还是能看懂的。
导演用镜头讲故事的能力很强,群戏也很强。
其次是节奏的问题。
说实话我最激动的时刻是下水救人的那段。
一开始我没想到这只是前奏,后面的争论才是故事主体。
所以看到后面一长串的争吵我是有点不耐烦的,一直在想为什么还没结束,结局为什么还没出来。
再说背后的道德伦理逻辑。
一开始大家争吵的是伊丽是救人溺水了还是不告而别了,如果是溺水了,道德责任在谁,是在于被救孩子的父母,还是在于邀请伊丽到来的女主。
后来,随着伊丽有未婚夫的事实暴露,争论的点又变成是要装作不知道这件事,还是把真相和盘托出。
其中关系到伊丽作为女性所应遵循的道德伦理问题。
争论很复杂,也很中东。
最后,女主害怕道德压力,还是说谎了。
伊丽的未婚夫质问女主,在邀请的时候,伊丽是否拒绝过。
女主躲闪着说没有拒绝。
其实伊丽是有拒绝过的,这在女主向大家坦白的时候说过。
伊丽是在女主的坚持下,最终才决定参加,但要求女主对此保密,并且只参加一天一夜,第二天就走。
谁也没想到之后事情的发展急转直下。
整部电影在叙事的过程中,埋了一个又一个道德伦理争论:被围攻起哄的单身女性、救人溺亡所产生的道德责任、女性瞒着未婚夫会见异性有违风俗、面对巨大的道德压力是应说谎保全自己还是诚实说出真相。
大家始终在不停地争吵,道德压力轮番压在每个人身上,对此每个人的表现各不相同。
其实一开始我不理解大家为什么要争吵。
当然背负上人命这种事情,每个人都不愿意碰上,但如果确实是救人溺亡也无可奈何,大家如实相告不就好了。
后来问题不再限于伊丽是否救人溺亡了,而是她为什么会来参加这个活动,她参加这个活动是否符合道德伦理。
对此大家又是一番争吵。
我一开始不理解,有了未婚夫就不能参加社交活动吗?
只要不说出意图是会见异性,单纯只是受邀参加朋友间的活动不行吗?
这是什么大事吗?
为什么不能和盘托出?
后来我意识到了,电影正是想讨论这些道德伦理问题,而道德伦理的轻与重、简与繁,在不同的地方是存在差异。
而在中东,女性乃至所有人,都背负着界限分明、非常复杂的道德伦理压力。
电影的最后,大家合力推陷在沙滩上的汽车,这一幕极具象征意义——电影中的所有人,甚至现实中的每个人,大家都深陷道德伦理的漩涡里,难以自拔。
伊朗的电影每每让人欣喜,水准一向很高,对于来自伊朗的影片,我一向都抱着很高的期望值。
尽管如此,这部《关于伊丽》(又名《艾莉的小秘密》、《海滩的那一天》)仍然让我惊艳。
这部影片最大的特色在于其题材的现代性与故事的开放性。
曾经有一段时间,我非常迷伊朗的电影,从《小鞋子》到《醉马时刻》,凡是我所能找到的伊朗影片,都找来看了个遍。
伊朗的电影给了我非常完美的印象,电影所表现的主题及题材,影片的风格与表现手法,也让我对伊朗电影的观感模式化了,认为伊朗的电影有其独特的风格。
这些电影里的伊朗,是一个传统的伊朗,植根于其文化土壤之中。
电影中我们能看到伊朗人的淳朴,也能体会到他们生活的艰辛,更能从影片中缓缓流动着的情绪中,感受到他们的悲苦与乐观。
这些电影都打下了深深的伊朗烙印,带着一股浓烈的伊朗味儿。
《关于伊丽》则给我们展现了一个不同的伊朗。
这是一个现代的伊朗,电影中的人物是一群受过教育、有着不错职业的伊朗中产阶级,他们开着车来到海边,享受着度假的休闲时光。
这与过往伊朗电影的题材具有很大的差异, 充满了现代感。
以前在伊朗电影中唱主角的传统与宗教退隐在影片的背景之中,以前主角多是儿童或者封闭乡村中人群,现在让位于都市中的中产阶级,那种缓慢而一成不变的乡村生活,也变成了充满了动感的城市生活。
电影中人物的生活,与现时世界中大多数城市中产阶级的生活并无二致。
这是其题材的现代性。
《关于伊丽》这部影片的故事也很具开放性。
影片从一开始就让观众猜想,导演将如何把故事讲下去,他会选择一个什么样的方向。
电影看了一半,伊丽的命运开始吸引了观众,电影拍得有些悬疑性了。
随着故事的进展,伊丽的生死已经不是观众最想了解的,而她的身世则成为最大的疑团,她是谁?
她的背后究竟有什么样的故事?
不过,直到的最后,影片也没有给出一个固定的答案,一切只能靠观众自己去体会。
这样的故事具有相当的开放性,没有答案的问题留给人们的思索也多,也让影片本身增加了可看性。
虽然《关于伊丽》一片从故事的内核到其外在的形式,与世界主流的影片有甚多相似之处,但其也有独特之处, 这种独特之处决定了电影的伊朗血统。
这种独特就在于那个漂亮而神秘的伊朗女孩伊丽。
伊丽并非电影中的主角,但电影中的一切都围绕着她而展开。
伊丽有着伊朗女孩的那种明艳,年轻的她确实让人动心。
她浑身充满了魅力,也密布着神秘。
伊丽只是她的昵称,谁也不知道她真正的名字。
关于她的一切都来自于别人的叙述,是否真实只有天知道。
这是一个神秘的女孩,这样的女孩在各种形态的社会中都会有,但伊丽的身上却有着鲜明的伊朗特性。
从故事中人物的叙述中,我们可以知道伊丽是一个幼儿园的老师,她有未婚夫,但对其并不满意。
她甚少话语,我们很难知道她内心的想法,知道她心里究竟藏着什么样的秘密。
她是否知道此次的海滨之旅其实是在为她相亲?
这也是影片至关重要的地方,是决定伊丽是否死亡的关键。
在其他文化之中,有着未婚夫仍去相亲,也许只是一种不道德的行为,但在伊朗穆斯林价值观中,伊丽所背负的是一种罪行。
这是一种她无法承受之罪。
从这一点上,我们可以清楚地看到影片的伊朗特征。
也许她是抱着一种幻想而来,但当事情明朗化之后,她感觉到了害怕。
她想到赶快离开,在难以达成之后,死也就了她最好的选择。
不管她是因救人而死,还是选择了自杀,这一切已经不重要。
在她离奇地消失之前,电影以特写的方式表现着她放风筝时欣喜的表情,在现实中她不能像风筝那样自由地飞翔,平静也已经远离她而去,那么只有死才能洗刷她负罪之身,才能得到她所希望的自由。
“一个痛苦的结局,好过没有结局的痛苦。
”她以死亡来结束了一切的痛苦,却未能洗刷她的耻辱。
随着她的离去,她的所有秘密都封存于大海之中,别人的耻辱与罪恶都与她一起逝去,然而她却得不到宁静。
这个美丽而神秘的伊朗女孩,直到死,还处于一种没有结局的痛苦之中。
一部难得的伊朗中产阶级题材影片。
而这部电影的出处。
是大名鼎鼎的阿巴斯。
关于伊丽的失踪之谜。
及情感困惑。
都类似安东尼奥尼《奇遇》中莫名隐匿的安娜。
不同的是影片最后确认了伊丽的死亡。
不同的是她是怎么死的。
为什么会死。
却依然是谜。
影片之前的一段对话也许提供了答案——她问阿默德为什么离婚。
阿默德说"一个痛苦的结局,好过没有结局的结局。
"伊朗文化里,人们对安宁的捍卫更像是对宗教信仰般的虔诚。
哪怕这种安宁的背后是巨大的痛苦。
是要延续一辈子的。
剧终时。
当众人合力将搁浅的汽车推上岸的镜头则因此充满了隐喻色彩。
如果说伊朗只有阿斯哈·法哈蒂这一个导演,那也足以令伊朗这个国家在当今世界的电影格局里占有一席之地。
他的作品单从类型来看不只是电影市场里的一股清流,对于整个电影艺术的推动都是一股洪流,他的作品从头至尾都是细节里的暗流汹涌,工于细节简直天衣无缝,你找不出任何可供犹疑、抑或还可再推敲的不舒服、不合理之处,其剧本所呈现出在某个故事框架下各个人物的动态,这些动态伴随故事的内部节奏所表现出人在特定场景里的真实,就像一把利剑,在你眼前挥舞厮杀。
就是这么厉害,每次一出手基本就是教科书的级别,完全是一个人扛起一面大旗抗衡一个国家,抗衡着整个世界的电影潮流,但又绝对抵得过千军万马,我认为一个人完全可以代表一个时代,而阿斯哈·法哈蒂完全可以代表当今的伊朗。
这个导演在电影里不但解构着人、解构着一个民族,更是在隐秘里解构着他的国家,这个顺序其实是应该反过来的,首先你在这国家里你的身份是公民,然后你归属于一种文化信仰,再更大一点,你的属性才是基本的人,在生存的世俗意义上有这么一个先后,但艺术不可以这样,艺术是为人服务的,但生存又必须讲究策略,尤其是在一个不让你说话的环境里,所以阿斯哈·法哈蒂在那样一个环境里还能如此厉害,更显这个导演的伟大。
本片中,因一次出外游玩所发生的意外所引发出的一系列连锁事件,情节在分秒之间就被反转,人在惊惶状态里又要快速作出反应以解决更新的困境,一方面我们还是自己这个角色,另一方面,我们又在风俗、道德的枷锁里面目全非,所有人都会被生活牵扯其中,根本就不可能二元论的简单分出‘好人、坏人’,对与错大家都有份,谁也别想逃离。
一件小事,然后我们所有人的生活都被影响了,虽然表面上还可以和从前风平浪静,但我们确实被改变了,在我看来,他的作品里所讲述的,一直都是这个。
在我所仅看的几部影片结局,角色在某种生活片段里的状态下静默,然后音乐响起,缓缓落幕,留下未解的观者,余音开始绕梁,余味开始入喉,回味无穷。
从《烟花星期三》到《关于伊利》、从《一次别离》到《过往》、再到《推销员》,这个两度摘得奥斯卡最佳外语片并在国际影坛获奖无数的伊朗导演阿斯哈·法哈蒂 Asghar Farhadi,每次都能毫无意外地将悬疑和紧张的气氛玩转地风生水起。
纵观他的影片,我们不难发现,故事并不复杂但悬念迭起,情节丝丝入扣、引人入胜,不到最后一刻观众是不会松一口气的,但即便到了结尾,全程的揪心在稍作平缓之后又在脑海中不断闪回,思考,这就是这位导演的功力,总能把日常生活中小小的意外引发的一连串拷问道德、人心和人性嵌套在复杂的家庭关系和婚姻生活中。
《关于伊利》讲述了一个从德国回到故乡且刚离婚不久的伊朗人,在和好友去海边度假的途中,经好友介绍的对象却离奇失踪的故事。
美丽可人的幼儿园老师伊丽有一个感情并不顺遂的未婚夫,一心想要分手的她,在学生母亲的坚持劝阻下,答应了和学生家长们去海边度假的请求。
学生的家长企图将老师和从德国刚回来的阿莫得暗中牵线搭桥,熟料孩子在海边玩耍时不慎溺水,在孩子获救后伊丽却永远的消失了,而撮合二人这一隐情也在后来的寻人过程中制造了种种矛盾和冲突,也成为了试探、猜忌、谎言的诱因。
整部影片前三四十分钟都是轻松愉悦的,但小小的细节和孩子家长们意见的分歧也为后来事态的发展埋下了伏笔。
本该住进别墅的一行人因为房间的预定和计划有出入,且因事先的沟通不完善,在众人投票决定后,只好去了离海滩较近的一栋破败的年久失修的房间,接着便有了后来的一系列意外。
很多时候,生活中常有意外发生,谁也不能保证下一刻会遇见什么。
然而遇到不幸时,有的人选择隐瞒实情,有的人选择道明真相,有的人没有主见,有的人情绪化,每个人对待事件的态度和性格便展露无疑。
真相是唯一的,人心是多样的,头上一本古兰经,不免让每个人在道德的边缘徘徊和游移。
无论是《关于伊利》还是《一次别离》,都有着同样的结局,并没有过多的讽刺意味和谎言测试,观众和主人公一样,都会开始扪心自问,是否对自己说过的话问心无愧。
影片暗含的结局早在影片开始前借阿莫得的口中说出:痛苦的结局总比没有结局的痛苦要好。
所以,关于伊丽失踪的疑团也就此封存于大海之中,但她却永久地萦绕在活着的人心中,成为了每个人心中的一杆标尺。
这表面上是寻找伊丽的故事,实则是折射出人们自己的内心
B-
剧情拖沓,苍白
群像调度太妙。伊丽的消失让伊朗社会的生态暴露无疑,女性无法拒绝婚姻,无法拒绝来自社会的规劝(歌什菲的邀请),隐瞒是其仅剩的自由,然而所有人联手打破了她最后的尊严。
一般这种叙事电影女性的外貌是吸引观众的第一因素(不得不承认的事实),伊朗头纱包的我真的有点看不下去了,弃之……
一个痛苦的结局,好过一个没有结局的痛苦。
始于终,疼于爱。
一个痛苦的结局好过没有结局的痛苦
A+ 神秘的故事,神秘的女人。没人知道她的全姓,只知道她叫伊丽。这次的人物设定为多个,以旁观者的姿态进入我们的视野。伊丽失踪后,最担心的是塞碧德。一群人到处寻找,有人怀疑她的身份,有人猜疑她是否死了。一连串的疑问都针对到伊丽这个女人身上。不过,直到最后,故事都没有给我们一个明确的答案,她还是一个谜,一个永远未知的谜。
可能是文化差异,对于波斯人张嘴就扯毫无意义谎言的行为感到零代入感……看的过程只想快进
伊朗电影有其独特的味道
xzd
伊朗电影真的是霍格沃兹里的媚娃一族,细节挖坑,群像满分。区分度略弱
(窝窝)虽然名字和伊丽相关,但她的故事其实相当简单。整部电影以她的到来和失踪为支点来开展故事,重点却在群像的对话和互动上,每人都有自己的出发点和计较得失,以至于让一个简单的故事变得复杂。
成年同伴不见了,报警,通知家人,结束。
還以為結局會讓伊麗跳出來打翻觀眾預期呢,結果是真死了。假如在伊麗死去的當下,導演拍出淹死,這電影後半一百分鐘的懸念也不用演出了--不得不佩服導演如此憫熟了觀眾的觀影心理阿(雖然前半段還是超沉悶的)
开篇太吵,后部太闷。当作风俗文化片或可一看。
一个痛苦的结局,好过没有结局的痛苦。看到最后,道德困境之复杂让我想到了《幕德家的一夜》
立意有点散,不像《一次别离》那样指向清晰,但讲故事的节奏真是出神入化,把很普通小事件讲得这么跌宕起伏,和达内兄弟有一拼。
非常不喜歡導演處理失蹤女子這個主題的手法,看似封閉的情境事實上有太多向外逃竄的可能,以至於加諸於封閉情境的種種限制顯得徒勞無功,更使得觀眾在投射自身情感時也覺得自身坐困愁城,無計可施,而後成為對於本片的不滿。導演執著的那個母題「內疚」與「懷疑」在此處沒有辦法完整發揮出來 ...