盲琴师

钢琴师在一阵阵被放大了的吵杂噪音、观众怀疑的氛围中不断回忆着童年被遗弃的过程，砰一下关闭的沉重的门，像一道隔绝现实生活的铁墙，从此只剩下自己一个人，被遗忘在无法被共情的世界。

只有钢琴，只有音乐可以激起对生命的抗争。

那一曲激昂流畅行云流水般的旋律，震撼着每一个倾听的人。

离开后希望不再孤单。

盲琴师电影主色调：落叶黄，皮衣棕，墨绿色等低纯度低明度色调，显示男主内心的阴郁。

主要场景不是在夜晚，就是在酒吧，或者家里，整体暗淡深沉，只有电影尾声时拉开窗帘，才出现了明亮的天空，充足的阳光。

男主有家族遗传史。

主要蒙太奇手法：接受声音，产生大脑拟像，来虚拟周围的环境，一组大脑图像蒙太奇和脸部特写相互穿插。

从儿童时期视力正常到致盲，（儿时半盲为彩色虚焦，后期转为黑白）头脑中的影像也是一种回忆+想象。

如我们在一个安静的电影院看电影时，听到了边上女生抿嘴唇的声音，就可以出现她的神情。

被搭档拒绝后开始黑化琴键与色彩，音符转换成色彩，节奏转换运动图像。

影片中钢琴曲分两种，即兴的jazz和有谱子的乐曲，jazzing的时候是在用音乐来写，写自己的生活，自己的感受，通过这种流动的情感之河的写产生新的感受，感受与音乐同时绵延，生成新的自我。

（摄影笔理论）。

在失落的生活中，通过这种写，来体现一种存在。

电影中出现的男主邀请流浪汉去他家听演奏，这个安排很有意思。

因为大家都把音乐当成了追求名利的东西，而只有那流浪汉，才表现出了对音乐最原始的爱，没有杂念，只有热爱。

米耶特小时候因为遗传而几乎失明，之后被母亲送到盲童学校。

在那里他学习钢琴，但是后来完全失明。

还好上天赐予他音乐的天赋，这个天赋再加上他对光明和自由的渴望，让他更加畅快淋漓地在爵士钢琴的世界驰骋。

从小他的母亲告诉他音符是有颜色的，那么音乐就可以变成一幅画卷。

然而童年的遭遇让他对这个世界有一些疏离，而内心对正常人际关系的渴望让他变得很矛盾。

唯有在音乐里，在爵士音乐的极度欢快的旋律中，他才能找到自己。

情节略显拖沓，看完有些压抑。

演员真情演绎，极具感染力。

喜欢电影和音乐的朋友一定要去看看《盲琴师》，喜欢作家型导演的片子更要去看看❗它的叙事结构，镜头语言太强太妙了，每个镜头都是那么用心和讲究，但完全不是为了炫技，都是为讲述而服务🥺而且给我一种强烈的看文字叙事的感觉，上一次给我这种感觉是意剧《我的天才女友》，当然我觉得《天才女友》那种特有的文字细腻感无人能敌了。

但《盲琴师》的编排构架让我有种散文和小说的结合，而不那么像传记电影了。

各种插叙闪回和时间线的跳跃，但形散神不散，每次转折都有关联和指向性。

塑造男主和剖析男主时又像小说构架，从开头到结尾像是绕了一个圈，又回到了原点，指向童年。

中途一度想导演和编剧这么默契吗？！

一看到结尾导演编剧是一个人，瞬间就懂了😭这个电影代入感太强，明明一点都不煽情也没那么激烈，我和朋友都泪目了好几次。

在第一次登上舞台，男主有种压抑又狠命挣扎冲破的情感挥洒在他的音乐里，我莫名共情了，第一次流泪。

他小时候在马蹄下的惊恐和痛心，我替他委屈得不行，哭得稀里哗啦。

男主真的是个痴人，音乐是他的生命之火，他的全部，他好的坏的都是因为音乐而起。

过于纯粹的灵魂，一到音乐，很多时候就像个孩子。

🙁谢谢导演的温柔和尊重，在最后给男主的结局一种浪漫化的处理，“他只是云游去了。

”，主观镜头下落后又缓缓升起。

没有去揣测他坠楼时的想法和心理，我觉得不管哪种揣测对当事人都很不公平，莫名代入了类似的经历的哥哥，现在的人还对张国荣的坠楼心理各种解读，作为粉丝真的心里不舒服。

真的好喜欢这部片子，都去看看吧，要不是机缘巧合就错过了，完全没看到人安利！

😭😭

米耶特的孤独，影片中不断穿插童年的阴影，父亲想要结束他的生命，她的母亲把他送进修道院，身边最亲的人一一离他而去，那一次次的关门声，其实米耶特的一生就像歌词里写的那样烟花易冷，短暂的绽放，影片里医生与他的对话说似乎懂了米耶特的意思，他的生命已经不需要有光明了，他已经看清自己的身边种种，纵然恢复了光明也不是自己想看到的，在弹奏人生中最后一曲后，这个镜头给人从四面八方袭来的孤独感实在是太强烈了，纵身一跃… 享受着飞翔的快乐、压抑多年的内心终于释然，在这短短的秒数内…影片导演用非线性叙事手法，穿插倒叙，与以往的传记类电影截然不同，在配合米耶特这个人物，这部电影佳作，横扫波兰18项提名，8项大奖，当之无愧！

I would like to talk about the economic's influence to the artists by this chance.in this movie the pianist was born in a poor family.if he does not have the talent and the talent scout,he won't get the great achievements.I used to think that my family is a very normal family,but now according to some other people like Ali I have found that I am a enough lucky man to major in art.

看完《盲琴师》，我在深夜的冷风中走出很远一段路，骑上单车，赶去地铁，经过两次换乘，坐上了4号线末班车。

那一刻，口罩上残留着些许湿意，电影的一幕幕场景还杂乱地漂荡在脑海中，我心头的酸楚不断翻涌，不知道该如何将它们宣泄。

其实，影片最初的展开，很像是一般的励志电影，但是，随着少年主人公眼前那扇门一次又一次关上，一种深深的孤独渐渐蔓延开来，在那或热情或舒缓或轻快的爵士钢琴音乐背景映衬下，更令人感到心酸。

电影从波兰天才爵士钢琴家米耶特为母亲扫墓开场，墓地上响起他欢快的口琴声，一下子将他的疯狂与不羁展现出来。

随后，是他首次亮相的爵士钢琴比赛，此时的他籍籍无名，会场上听众的窃窃私语、轻慢的嘲笑被放大，这些声音听起来颇令人不适，但让我对于盲人所感受到的世界产生了些许直观的印象，在这一场比赛上，米耶特崭露头角，由此进入爵士钢琴圈。

电影的主要脉络，是由米耶特做出人生重大选择的每个时刻串起的，一次次获奖，取得音乐上的成就，其中夹杂着童年记忆的闪回，为观众讲述米耶特因何而成为米耶特。

家人、友人、爱人、合作伙伴，来了又离开，将他带上云巅，又把他投入深谷，唯有音乐，从始至终不曾离开，成为他唯一的慰藉。

米耶特曾经向许多人展示过他的音乐天才，但在他生命的最后阶段，却只有公寓看门人还能算是他的“知音”。

我相信，与父亲的和解，给过他一些些安慰，与恩师的通话，给过他一些些温暖，然而，他仍是孤独的。

看完盲琴师给我的感觉并不是“残疾人的悲哀”，而是“天才的孤独”。

我沉浸式的看完了米耶特从童年到成年的天才的一生。

他是悲惨的、孤独的、矛盾的、敏感的、崛起的、傲慢的、没落的… 他渴望家庭，然而就像他说的：“我不想把话说的太满，这一切都没有想象中的容易。

”家人的抛弃、朋友的离开、爱人的代沟…美好总是伴随着每一次的“关门”离他而去。

影片的画面和音乐处理的很好。

艺术的美体现到每一帧。

无论是以人物视角为拍摄角度、还是他画面、颜色搭配等都非常舒适。

柔和细腻的旋律、低沉的音乐、力量傲慢的琴声、自由的音乐还是盲人被放大的紧张烦躁的噪音处理的适当。

快慢相称的画面和音乐伴随着人物的一生张弛有度的推动了电影的进度。

影片中的细节是我最喜欢的地方。

每一次米耶特紧张不安时的肢体语言、每一次的关门、童年记忆画面的重现等…都能体现这部影片的细腻和用心看完盲琴师给我的感觉并不是“残疾人的悲哀”，而是“天才的孤独”。

我沉浸式的看完了米耶特从童年到成年的天才的一生。

他是悲惨的、孤独的、矛盾的、敏感的、崛起的、傲慢的、没落的… 他渴望家庭，然而就像他说的：“我不想把话说的太满，这一切都没有想象中的容易。

”家人的抛弃、朋友的离开、爱人的代沟…美好总是伴随着每一次的“关门”离他而去。

影片的画面和音乐处理的很好。

艺术的美体现到每一帧。

无论是以人物视角为拍摄角度、还是他画面、颜色搭配等都非常舒适。

柔和细腻的旋律、低沉的音乐、力量傲慢的琴声、自由的音乐还是盲人被放大的紧张烦躁的噪音处理的适当。

快慢相称的画面和音乐伴随着人物的一生张弛有度的推动了电影的进度。

影片中的细节是我最喜欢的地方。

每一次米耶特紧张不安时的肢体语言、每一次的关门、童年记忆画面的重现等…都能体现这部影片的细腻和用心。

还是听到了心心念念的爵士乐 没有空静下心来写长影评～先记录一些碎片感受～ 我觉得影片最精彩的部分就是现实于音乐世界的极大反差，爱听爵士乐的原因就是因为它的极强的渲染力和表达力，乐手以即兴的方式将自己全部的情绪谱在曲子里，而传达的是何种情感，对于听众就可以有不同的理解。

天才盲琴师米特卡具备能将自己的苦闷，孤独，欲望，无奈，悲情所有情绪完完整整的用爵士用钢琴诉说，而离开了音乐，他像是外星人，不会说话，脾气大，渴望恋爱而不得，没有一个交心朋友。

最终他被孤独淹没，选择结束了自己的29岁生命，但他的音乐确蕴含着人的情感，拥有着火热的生命力。

当米特卡在弹琴时，他的生命似在绽放，也似在消逝，因为离开的音乐，他的孤独感沉重的让我有些窒息。

虽然蓝调就是用嘻哈的音乐表达不如意的，述说着乐手是以积极乐观态度看世界的，但是现实就是冰冷骨感的，音乐不过是逃避的手段罢了。

我非常敬畏米特卡对生命的态度：“我现在已经过的很好了。

”

是一个不怎么适合大屏幕、尤其是和朋友一起去看电影的话、特别是你邀请对方去看的那种情况的电影…我会一直在意我的朋友是不是觉得无聊…也许这是剪辑上的一些小小缺陷 也可能是我太久没有在电影院看传记电影的缘故。

但的确是我最爱的孤独天才故事好喜欢坠楼的拍摄手法最后的告别…好多看起来体面的正常人都在回忆不舍与后悔我印象深刻的是两个人。

那个唱着月亮河叼着烟的酷女孩说了三次爱：…爱过、不不没爱过、…是，没爱过那个只会一指禅的老爷爷说：他没有坠楼，他只是去云游了。

站在医院窗边听钢琴曲的漂亮小男孩，他的父母在身后听医生为儿子的双眼宣判死刑。

为了一张唱片跳上大学宿舍窗台的少年为了远去的缪斯在异国的窗台发酒疯的男人为了看见世界所以从那个小小的家跳到天空里的天才无数次关上的门 把自己扔到马厩的父亲看不见的世界 不断离开的朋友与爱人 手下的黑白琴键组成了天才的混沌一生这么多镜头里面，我作为一个普通人最能共情的，是在父亲弥留之际，兄弟两人坐在从前农舍的椅子上吃李子的画面，就好像从前的小小米耶特和带着他用音乐演奏颜色的母亲那样。

作为农夫的弟弟，有些粗犷地吃着李子，唤身边孤独的人“哥哥”，本能地夸他的音乐多么厉害，即使是弟弟第一天听说爵士这个词。

米耶特在旁边笑得开怀。

影片的音乐表现镜头语言都非常绝妙。

唯一遗憾的是这个破电影院竟然在装修…一边钻头一边爵士的体验也可谓绝无仅有🚬