大事件

一部《大事件》，大多数人往往都轻而易举的记住了开场技术含量十足的八分钟长镜头，确实在中国的电影里很少见到这种技术含量特别高的运动长镜头，比92年吴宇森在《辣手神探》医院里的长镜头一样的精彩但却更显叙事功力，不仅发挥出了伪纪录片式的真实感，同时也勾勒出了所有当事人角色的状态和冷静客观的叙事态度，抛去不成熟的美感以外，信息量的丰富程度堪和《人类之子》里的大楼长镜头以及赎罪里沃茨敦刻大撤退的长镜头相媲美。

不像蔡明亮的《爱情万岁》以及我的《无良街区》里庸常乏味的长镜头，就算有深度又如何，看的所有人昏昏欲睡。

大家都知道，杜琪峰的经典枪战电影如《枪火》《复仇》《放.逐》《PTU》甚至《铁三角》（最后一段是杜琪峰的，里面草棚黑灯一段）最大的特点都是高度风格化的枪战镜头，所有人物以静制动取得最大的对峙感，镜头不停地切换，而《大事件》里，长镜头和手提晃动镜头比比皆是，大量的注入了写实感，可见只要是剧情和表意的需要，杜琪峰从来都是不拘一格的，所谓剧情的需要，大家都明白，这个暗讽传媒让世界更透明，实际上有更多谎言的寓意通过陈慧琳饰演的那个警官就展露无遗了，重点描写但却并不泛滥，这一点从商业贺岁片《钟无艳》等片中也有大量体现。

但是出了开拓和创新，杜琪峰却依然有一些坚守的东西。

尤勇，任贤齐，张家辉三个人在电梯口里英雄相惜的戏让我十分的兴奋，也许有些唐突，可那感觉和老杜在《暗战》《枪火》《复仇》里反复用到的有些人虽立场不同，各为其主，但英雄相惜得情节完全吻合，最后任贤齐和尤勇的死略有矫情，但是为了一个萍水相逢的好友，杀手去抢运钞车，抢劫犯去杀人，舍身相搏士何其壮哉，这是中国文化里最重要的一个思想“义”，在《投名状》《十面埋伏》等片用西方的思维消解了中国传统文化的这层意思后，杜琪峰又把它拾起来了，重新包裹上商业的外衣向大家展示了出来，而且重要的是，它并不说教，这就是好电影。

《大事件》这本片子所讲述的绝非是一件简单的猫捉老鼠的事情，其背后所蕴藏了一些发人深省的内容，比如对发生紧急事情时危机公关的方法，本片中具体告诉我们危机公关中关于媒体公关的实施策略。

我们不妨先来看看危机公关的概念，它具体是指机构或企业为避免或者减轻危机所带来的严重损害和威胁，从而有组织、有计划地学习、制定和实施一系列管理措施和应对。

本片中两名在街头执勤的香港巡警突然遭遇匪徒，当歹徒的枪口指着他们脑袋的时候，其中一位跪地举手求饶而保全了性命，另一位准备拔枪还击则被杀害，而投降警察投降的过程不幸被记者拍下来。

很明显投降的那位给警察们的形象受到了严重损害，不少市民都投以怀疑的眼光看待警察。

不过这个时候有一个人站了出来，不错，她就是本片的女主角陈慧琳。

她主动提出用一场”秀”的形式给市民展现警察的真实办案能力，并且通过它来挽回警察的形象。

她专门请来了一个警察公共关系科的周慧儿来，周慧儿所做的事在某种意义上看来是能否挽回形象的重要棋子。

我们不妨先从她怎么开始着手开始看起，她首先联系了3间电台、3间电视台、18个报社和5间外国通讯社，接着有差不多80个记者过来采访。

这当然还不算完，她还特意找了个拍电影的导演，专门剪辑警察出发抓匪时那种”又酷又帅”的动作，然后做好传给传媒部，接着在电视上播出。

要是真正要在大众面前做好秀，显然这些还不够。

相信大家对张志恒这个执着的警察印象很深刻，他虽然是个恪尽职守的警察。

但是他也有一个很大的缺点，就是他并不擅长与媒体打交道，按照陈慧琳的话来讲就是有些”鲁莽”。

由于他的性格，他现在会在媒体面前讲大实话，而不懂得如何修饰。

这点上公共关系科的周慧儿就做的很好，甚至还能延生到记者所拍的片子上：如果记者拍到了有损警察形象的画面，她就会要求重新剪片，让观众只看到警察英勇抓匪的画面，其它都看不到。

周慧儿所做的一切 就是危机公关概念里所讲的机构所采取的”一系列措施和应对方法”的实际贯彻。

虽然有些造假的成分，但是没办法，这就是她必须做的事。

“会利用传媒，他就是英雄”这是本片女主角陈慧琳讲的最经典的话。

不错，现在各种新兴媒体行业正在飞速发展，必然会影响甚至是改变公众的表达和思考方式。

政府机构在处理紧急时间时，要采取适当的危机公共关系策略，并且及时发布信息保持透明度。

日后的时间里政府与媒体间的关系会越来越密切，这本片子的成功之处也就是给了我们这样一个构思。

看了这部片子，会感动。

为里面那些所谓的“坏人”的善良的一面所感动。

对两个孩子的教育，对狭路相逢的同道中人的互相扶持，最后很纯粹的交换任务。

坏人也很期望过很平凡安定的日子。

他们也不容易。

还有，任贤齐很帅，很帅。

很喜欢。

“如果多一张船票，你会不会同我一起走？

”——《花样年华》我有时会想，如果《战争与和平》里面，彼埃尔真的一枪崩了拿破仑，会怎样？

当然，首先他会立刻被拿破仑的卫兵杀了。

然后呢？

他也许会青史留名，每当人们谈起了不起的拿破仑时，总有一道阴影高悬于上。

又或者？

像无数的暗杀者一样，那不过是一个无所谓的谁罢了，没什么大不了。

好像人们也并不记得是谁杀了林肯。

不值得吧。

托尔斯泰早已洞悉了生活的真相，如果一个人的一生，只有一个顶点，之前与之后什么都不是，那么生活对于我们又有意义呢？

如果生活不是成长，洞察到之前的理想只是痴人说梦？

不是真正地体会了饥饿、疾病、濒临死亡的边缘、眼睁睁看着同伴死去自己只能继续行走，甚至不容许回头看一眼，那么我们怎么能够真正理解存在本身的重量；如果，不是认清了生活的庞杂无绪、反复体会着自己身处其间如一草芥摇摆不定懵懂不知所措，我们怎么知道今天到达此处的不易，与一个人在人间真正的位置？

在这一切以后，我们才能慢慢明白如何不卑不亢、谦卑清醒的生活。

梁朝伟曾经说：我喜欢演戏，因为在生活中，我是一个好怕丑的人，不敢把自己的情绪发泄出来。

之后躲在一个人物后面，我才能真正的哭泣。

又好像李安说张爱玲的《色戒》：“戏假才情真。

”在生活里，太多的避忌、现实的偏见，王佳芝无法真正去纯粹地生活。

只有到了戏里，她才敢与易先生相爱。

可是生活哪里能纯粹呢？

琐细、毫无头绪、灰扑扑一阵尘烟裹挟着你，呐喊与流言，众声喧哗。

翻过来、倒过去，到后面你自己都搞不清楚这是第几次。

你想一场谈话就改变一个人，一张船票就是一生？

太浪漫了。

这部戏的剧情够紧张，反讽也够悲凉。

刚开始的陈慧琳多干净，身上只有黑与白两个颜色，好像她的眼眸，清澈见底，却干净决绝。

很明显任达华中意她，不理。

明知道自己接受这份工别人会说闲话，不管，就是要抓人。

show已经开始，我不控制谁来？

要演戏谁不会玩。

买饭盒来吃，找老弱妇孺来扮真情，你假我也假嘛。

只是人在戏中，来去从来不由角儿。

到后面才认清这不是一场戏啊，你哪里看得出里头的头绪，哪里分得清谁是谁？

不听话的下属是唯一执着的人。

才知道差人和贼都是普通人，原来他会爱我，我会难过。

戏完了，人生还长，我哪里知道原来这是一辈子，剧本演完了，我放不下。

等我真正醒了，来不及了。

记几句台词：“这场show已经结束了。

””这场戏你控制不了。

”“如果有得选的话，我一定选你做我的女主角。

”你说，我不会让这场戏砸在我手上。

逃不掉了。

我记得《花样年华》到后来，梁朝伟可以找到张曼玉的，但是没有。

当初没有的，现在也不会有。

P.S.其实我很喜欢这部戏的剧情，香港人拍枪战真好看，后面在一个局限的场景里拍得惊险万分，数次叫出声来。

但是却写不出来。

还有任贤齐和尤勇后来换了人生，真有趣。

杜琪峰没有让张兆辉送命，真温情啊！

对《大事件》印象最深的莫过于一直为人称道的长达6'47"的长镜头了，来豆瓣却发现很多人对这部电影评价不高，大都将关注点放在开场，吐槽它剧情的不靠谱。

但是通篇看下来，我却觉得这部电影拍的颇有意味。

所有的剧情都是围绕着一场“great show”来进行。

最开场那一连串流畅的长镜头以最真实最直白的手法将警匪大战中警察的窘态表达的淋漓尽致，而这也是后面那场长达一天的警匪针锋对峙的“show”的开场曲。

情节的走向线索交错进行，环环相扣。

因为张家辉饰演的警察的鲁莽，才会上演后面一出的警匪对峙的大戏；而在这场show里面，警匪你来我往的心理战，拆台与救场，真正印证了这是一场表演给大众看的“show”。

期间不乏犀利的讽刺了作为传媒对事件走向的影响中占有很大的比重，而警察也成为屈从于这种影响的“表演者”，甚至采用片面的利己的报道来达到修补完善自我公众形象的地步。

这大概才是杜琪峰真正要隐喻的“大事件”吧。

在影片里，杜琪峰更大程度上弱化了他特有的风格与模式，除却开场的那场短兵相接的对战，后面大量篇幅都是文戏，而这些又带有银河映像特有的那种对人物性格立体的塑造和把握，警察有警察的勾心斗角，匪也有匪的温情和仁义。

而杜琪峰警匪片中多次提及的“义”，那种惺惺相惜的情义，依旧存在。

而少有的几场交火，短促而迅速，但是仍能够发现杜sir常用的慢速镜头，以静制动的表现张力的手法，烙有大大的“杜琪峰”的印记。

对于最后的结尾，我倒是觉得颇为精彩。

虽然交代的稍有欠缺，但是确实对这个“show”的一个极大地讽刺。

最后大盗的伏法，为警察口中完美的歼灭战画上了一个看似“完美”的句号。

然而紧接而至的杀手的灭亡，却被媒体报道有相同作案手法的大盗伏法，这不正是给精心布置这一场“show”的警方脸上来了一记最响亮的耳光么。

在这场媒体与警方的暗战中，最后落败的，真是不言而喻了。

这个世界有多复杂，张志恒就有多执拗。

这世界的复杂有多倒胃，张志恒的执拗就有多迷人。

《大事件》看完以后，我又忍不住感慨Johnnie To的演绎手法好高招，打从第一个长镜里、报纸从悍匪窗口飘进了警察车窗时，再到结局的电视荧屏zoom in到被击毙的匪徒脸上。

都找不到比较好能形容这种感觉的词，说中文可能是“氛围感”，但因这个词在流行语境被用得太廉价了，还是觉得说artistic比较合适。

杜琪峰三个字在我心里可能真是有点halo effect，有光晕效应的。

只要看他讲故事就会全程忍不住在揣摩，“噢噢……他想讲那个”、“在这儿等着呢”“有意思”。

倒不至于说是“杜琪峰拍的全是对的”那么偏心，但品鉴他的确就有这么两个步骤：step1 能这么拍电影的人是谁？

果然是杜生，确认无误。

step2 杜生都是对的。

《大事件》他想讲的东西丰富、饱满而且压缩，把整个场景微缩在一天、一地、一个居民楼里密集地完成，大量采用流畅连贯的一镜到底拍摄。

就是不懂欣赏的业务人（像我），也能明确感觉到里边是有些手腕在的。

不是着意用心是没人那么讲故事的。

在这些奇巧的镜头语言和视角选择之上，杜生在明面上的感觉呈现却是一如既往很低调，配乐少（当然都很精准）、特效简单，不恢宏不气派；人家都拿核武轰炸观众五感，杜生却还是《黑社会1》那个用砖头砸人的杜生，一块一块扔出来，趔趄但心狠。

荒谬感讽刺感悲凉感温馨感，都是赤裸裸的，见棱见角，带着刃。

最尾任贤齐铐住陈慧琳，说“如果有得选，我会拣你做我女主角”那一段，不知道有没有人叫骂烂尾呢？

我看了是有点咂嘴的，但疯狂浪漫也呈现得这么粗糙直白，像砂纸摩擦人，这点生硬我都觉得很杜氏。

天旋地转的俯拍镜头，高潮迭起的大事件发生，结束时都搞不清究竟是什么结束了，但就是让人一直忍不住分神想：杜生肯定是有些什么想讲，什么呢？

旁的什么讽刺或歌颂，对黑道和白道各自耐人寻味的描写，每个主角身上都不相同的“劲”，要说也有很多可说的，但总觉得都有人说过了，再怎么琢磨也未必能琢磨透。

都不敢说我全看懂了，但要评价《大事件》，我能笃定的至少还有不二真理一件：张家辉你可真迷人。

从来就没想过哪个一根筋可以那么招人喜欢、那么帅。

看过《黑社会》系列，早就觉得飞机这个角色横得十分惹人爱，再看这次他演一个执拗到单纯的重案警官，从头到尾重复一句“我就唔信拉唔到班横家铲”——真的是我花痴滤镜重吗？

没人觉得他这不死不休的执念，真的十足吸引人吗？

这个世界有多复杂，张志恒就有多执拗。

这世界的复杂有多倒胃，张志恒的执拗就有多迷人——总会有那么些时候，有那种无力的、苍白的时候，我们想不通的事情太多：想不通警察为什么做show重于做事，想不通为什么讲义气又温柔的劫匪怎么沦落做坏人，想不通电波舆论传媒剪接背后什么是假什么是真，想不通的事情太多了——实在太多了。

困顿于挣扎，因而无力行动、趋于麻痹的人也太多了。

而在这年代，想不通的事情根本不屑去想，一腔孤勇、除了正义什么都不追逐的张志恒督察——他实在是太勇敢，也太酷了。

The show must go on的意思可能是说，人力无可扭转，世界的纷繁荒谬已经没人能话事主宰了。

但是张志恒不care那个show到底是什么。

而不在乎本身就是一种解脱。

这段和杜生想讲什么很可能没关系，我知道。

但我看着从大楼追到电梯、从电梯井被炸伤摔在地底、骑上一辆小摩托再去追凶、从车上被枪击落地、最后再徒步追上歹徒、举枪击毙对方的张志恒，我忽然想起那年《柔道龙虎榜》的应采儿。

偏执原来可以这么恣意的，决绝可以这么自由。

只要她还能跑，只要他还能跑，the show就一直go on.和陈慧琳编排的游戏不同，那一切不是做给谁看的，仅仅只是他的人生舞台。

在他忘记观众的瞬间，他真的成全一场无与伦比的大秀。

一开始长达7分钟左右牛逼长镜头，一个真实事情被代入设好局，大事即将action。

剧情精彩连连，以一场警匪激烈枪战之中有sir主动向匪徒举双手投降，警方力求挽救其在公众面前的好形象，不惜出动大规模警力，进行一次‘真实的现场直播警抓匪的好戏’，始料未及计划不如突发，故事并非如此顺利，警方利用筛选、剪接、拼凑、编排好以为天衣无缝的真实直播片段，舆论风向开始被正面。

但匪徒不甘示弱，把真实的现场还原至网路，引起市民以及媒体一片轰然。

甚至匪徒与人质烧菜做饭围桌吃饭，而警方‘以牙还牙’讨好现场媒体，给每人送上一盒午餐。

实质上借以温暖媒体企图引导媒体写正面舆论。

片里不少镜头给到媒潮汹涌的大特写，尼玛哪哪都是真讽刺的味儿！

最后结局个人觉得警匪之间挺有那种无所谓身份枷锁的大浪漫气息。

这是唯一一部剧情牛逼镜头牛逼到可以让我忽略掉演员演技的片。

所以我给五星杜琪峰导演和编剧。

至于大事件人物演员表现男主之一：任贤齐饰演陈一元人设（人性面丰富，即黑白面俱存的人）可惜演员演技表现比较平淡，特别脸部表情生硬。

男主之二：张家辉饰演张志恒表现较好，但没有过分出色。

女主：陈慧琳饰演方警司人设（表面正义，内里阴险，是一个擅用虚伪粉饰太平的人），陈的演技不在威严之上，这点邵美琪比陈更适合。

配角：林雪以及一小男孩一小女孩饰演人质一家子，个人认为这是片中演员演绎最为在线上的。

将作为小市民的弱小与大畏惧小勇敢形象表现得崭露无遗。

大事件由小事开始1.有人不厌其烦搜问，成功发现匪徒。

2.有人不尽职守责，导致全警队背锅。

3.有人面对凶徒不屈就，不畏惧死亡。

4. 有人面对凶徒一味苟迎，为求逃出生天。

5.有人英勇固执抓匪，最终击毙匪徒。

6.有人玩弄职权+打温暖牌，制造假象挽回声誉。

总之，这个世界，好好坏坏从不立于表面，便也从不对立。

坏人多，好人亦存在。

故事的结尾，本应该去抢劫运钞车的阿元，却临时转行当了杀手。

本应该去杀人的，阿恒也临时转行当了劫匪。

其实有的时候就是这样，有这么一部分人，他们只是想对抗社会的规则，至于用什么方式来对抗，杀人也好，抢劫也好，那都不是重点。

记得当年观看《大事件》的时候，开头的情节应该是这样的：1、任贤齐与丁海峰在居民楼中会面，双方商讨接下来的打劫布局，但他们不知道的是，就在他们对面的居民楼，重案组正通过望远镜观察他们的见面，并通过嘴型来判断他们的谈话内容。

2、商讨完毕会，丁海峰和一个同伴去表店买表，回头又回到一个大排档与任贤齐等人吃饭，任贤齐还下意识的看了看丁海峰的手表。

但不知道从什么时候开始，这段2-3分钟的戏份居然被删减了，至少现在电视台播放的版本和网络版的《大事件》已经没有了这段内容，开头就是那段经典的8分钟长镜头枪战。

不可否认的说，杜琪峰的这场创作的确值得称道，但遗憾的是，跟往常的香港警匪枪战片一样，枪战戏份的虚假，又直接拉低了枪战戏份的质量。

1、张家辉一支MP5冲锋枪，外加多位警员的点38左轮，竟然可以跟拥有两支自动步枪和多支军用手枪的悍匪进行对射，这种火力对抗平等吗？

2、悍匪的自动步枪向不到10米远的张家辉许绍雄等人开枪，随后又向不到20米左右的增援警车开枪，无一例外，多辆警察薄薄的车门竟然挡住了自动步枪的子弹，这可能吗？

8分钟的长镜头，将这段戏提升到了不一样的高度，结果戏份的虚假，却又把这个高度拉了下来。

至少对比多年后，购买版权而拍摄的俄罗斯版《大事件》，人家在开头的枪战那才叫经典！

即便不删除开头的2-3分钟的戏份，《大事件》的篇幅也只有90分钟，所以笔者很怀疑，在后期制作时，制作组是不是又删了其他的镜头，因为整部电影的很多情节都衔接不上。

1、任贤齐用液化气罐逼退警察，回头一转身，他的手机里就稀里糊涂的多出了几十张将警察逼退的抢拍照片，谁拍的？

又是什么时候拍的？

至少电影的镜头中完全没有给出答案。

而在俄罗斯版《大事件》中，人家给出了清晰的答案：其中一个悍匪是自拍狂，喜好在关键时刻留下影像。

2、丁海峰和一个同伴一直与任贤齐分隔开，最后突围时却稀里糊涂的聚集在了一起，啥时候会师的？

3、同样是在突围中，被挟持的林雪和家人蒙着被单突围还可以理解，可他旁边的多家邻居呢？

电影中没有显示他们被劫持，那他们凭什么那么配合的也采用同样的方式突围？

而这些疑问在俄罗斯版中都得到了清晰的解释：在外面游荡的悍匪最终与屋内的匪徒会和，而突围的时候，被劫持的人质只有屋里的那一家。

我们的这一版，要么是导演的一些想法没有加到镜头中，进而造成情节跳跃，要么这些环节又遭遇了其他的删减，进而造成情节不搭。

这场没什么意义的戏，想来想去只有一个解释：陈慧琳和大BOSS有这么一段暧昧的关系，所以其他的同事才会畏她三分，她发的命令才会有人听从，甚至连她的顶头上司都要买她的帐。

不然以她这样一个中层职位，是无法导演出这么一场大事件的。

不过如果真是这样，这段也太鸡肋了吧。。。。。。

哎