龙马精神

这部电影真的很无聊，像一群人哄着成龙开心，在电影院看睡着了，感觉很多场景镜头都很假，像公益广告既视感，还不如去拍神话故事了，台词也非常尬，是我近几年看的国产电影中最尬的最烂的。

而且这部电影都是强行添加感人的情节，但是实际上一点也无法让人共情，而且刘浩存的演技很尬，声音和台词功底让人很出戏，看到第四十五分钟的时候就恨不得离开电影院了，但是想想自己买的三十一张的票，实在觉得钱不能白花，硬着头皮看到第一个小时，开始开心的在电影院里玩起了手机。

另外，第一个小时二十分钟的时候我后排的观众忍不住离开了电影院😂我是纯路人，不是黑子来写差评，相信跟我一样的你看完后会直呼看不下去。

影片的立意挺高，也有不少催泪之处。

廉颇老矣尚能饭否？

真刀实枪演员值得敬佩！

幕后的工作人员和替身也十分不易，值得点赞。

“他们这群人很简单，action jump hospital...”听到这句最是破防，那些戏中戏、一幕幕，不仅是演员的一代龙虎武师精神，也是我的青春热爱啊！

杀我焉用亲情刀。

还有戳泪点的当然就是罗师傅与赤兔马和女儿的部分了。

作为一个养猫猫狗狗的人来说，特比能理解把一个小生命从出生带到到，是宠物更是家人的那种感觉。

那匹赤兔马的演技赛过不少流量明星呀，甚至某些地方比父女亲情还让人动容。

先说结论，这是成龙大哥关于自身的电影。

我还真不信大家说刘浩存邪，还真被按着吃了屎，今天看完了，刘演的垃圾透了，一部电影都被她那个尴尬演技搞砸了。

不懂资本看上什么了？

美貌没有，身材没有，演技没有，表情没有，情绪也没有…….跟电影里的大咖一比简直是垃圾，完全看不懂大哥带她演这玩意干什么…..我特么就应该等他上爱奇艺跳过她片段看。

这是我最后一次看她参演的电影了，先不说她有没有大家说的那一堆破事，这演技真是无敌差了。

整个电影院就四五个人，买票的我是个傻子，唯一让我感动的是，大哥这个岁数了还是那么拼。

给大哥四分，吴京四分，马四分，别的演员包括郭麒麟三分，刘浩存负一分，总分三分吧。

马其实可以打到4.5吧…..

【前言】这部电影去年初就定档2022贺岁，最开始我以为是“绝地逃亡”、“功夫瑜伽”那种重场面，轻剧情的成龙动作冒险喜剧，在经历了“刘浩存事件”后，电影重新定档在今年春季上映，这次宣发海报上只有大哥自己了。

【了不起的成龙+忠马赤兔】这部电影，我竟看到了“了不起的夜晚”+“忠犬八公”拼接式的剧情。

不断重复且无聊的片场拍摄桥段，一会儿割裂，一会儿和解的父女关系，通篇若即若离的官司，人马情深的加入确实带来不少喜感，但升华部分又稍显得有些故意，电影采用了一种最陈旧、过时的拍摄手法来展现。

剧本方面也实在是不行，拼凑感强烈，缺乏动机忽如其来的讨债打架，甚至拍到最后演员自己都觉得没有打下去的动力，如果没有场外因素（成龙自身光环形象）加持，电影里成龙的形象也是不完整的，大义凛然的正义，缺乏多角度立体的精神内核，使人物性格纸片化扁平空洞且单薄，聪明的是导演没有把这些内核专注于家国情怀，而更多地放在父女亲情和龙虎武师精神简单纯粹的坚守上，但悬浮生硬到直接怼到你脸上的人物开局设定，成龙老香港电影动作片对白风格+刘浩存青春偶像的惺惺作态+郭麒麟喜感十足的相声口，三种无法融合且不同的表演状态，把本就薄弱的剧情彻底撕裂，导致前期很多煽情无法产生带入感。

不断重复的各种片场画面，原本和好的父女关系又不断地闹别扭，以及若隐若离的官司，毫无由头莫名而来的杂耍式动作喜剧桥段成了维持支离破碎般剧情的鸡肋式润滑剂，前期导演虽然尝试了各种手法去拍摄亲情与功夫精神，但精神内核的单一，浮夸的设定，无聊的剧情，风格割裂的表演，彻底葬送了导演的表达初衷。

除去动作喜剧的片段，本片的喜剧元素大多也十分生硬低级且浮夸。

【通篇bug】电影通篇bug，剧情也十分悬浮，用这种流水账式快餐电影致敬世界级动作巨星的60年，真的好吗？

话说大哥人缘是真的好，一堆港圈儿，京圈儿大咖前来客串助阵。

成龙跟刘浩存的感情毫无理由地时好时坏，反复横跳，过家家似的，完全没有说服力且不符合逻辑。

一个普通的龙虎武师完成了一场戏，整个片场的人围着他欢呼，拍掌，我都怀疑他才是主角的，太玄幻了吧？

成龙拍吴京的戏，根本不用排练的，一句直接来就马上开拍了。

一部说致敬龙虎武师的电影，居然用电脑合成来拍危险镜头，我想不到是要怎样致敬。

刘浩存一直说让成龙和赤兔别做龙虎武师，但没说不做怎样解决生活问题啊？

就这么理想主义？

于荣光一党伪造证据赢得官司，最后又肯将赤兔无条件还回去，这角色性格也太分裂了吧？

前面分别时那么狠心，后面马上就感动了，缺乏应有的铺垫。

【递进的情感线】情感部分，电影分成三线，龙虎武师精神（真功夫精神+父女情+人马情，人马情在这里是辅助线，前期贡献了喜剧元素，后期升华并扣题。

从排斥、尝试接触、理解与不忍、到被感动，女儿对龙虎武师精神的情感是递进的，从接触、和好、再争执、到互相帮助与救赎，父女关系也随着女儿对龙虎武师精神的理解而加深，虽然情感线是逐步递进和互相支撑的关系，但导演似乎缺乏用合理的剧情衔接来表达。

结尾处，成龙虽然把龙虎武师精神的执着转化为对女儿的爱，但对专业领域内的事没有很好的升华和交待，现代技术的进步，如何把特效与真摔真打的坚持融合，从而塑造出新的现代龙虎武师精神，导演都没有很好的完成这个命题。

【大哥情真】成龙从影60年之际，本色出演龙虎武师，饱含诚意，深深地打动观众，一拼就是一辈子，身体力行地坚守着“真打真摔”的龙虎武师精神，戏里戏外“真心真情”的成龙同样动人，那些挥洒血泪的过往触动了每一个观众。

随着时代变迁和电影工业发展，龙虎武师当年的做事方式已经不再主流，但是他们敢打敢拼的精神得以保留了下来。

卸下盔甲，这次的成龙角色柔软了许多，也显得格外戳人。

除了熟悉的成龙式动作和喜剧元素外，电影中蕴含了大哥对坚守60年电影事业的深情回望与真挚告白，在角色身上也让人看到了平行世界中成龙的模样。

有不少“眼尖”的观众发现了诸多细节，“电影中有不少隐藏彩蛋，很多情节也都能看到大哥60年电影生涯的影子”。

【致敬】那些成龙大哥黄金时期的不少电影画面，光是这一帧帧的老电影片段看的，就值回了曾经看过的盗版碟。

去补一张电影票，也算是对黄金时期的成龙与香港电影，做一次深情的告别。

欢笑和感动不断的一部好影片，成龙大哥用身体力行诠释了什么是职业精神，在电影特效不断发展的今天，越来越少能够看到“真功夫”了，武打基本都是替身，高难度动作都是后期合成。

正是因为如此，龙虎武师精神才显得那么难能可贵，马中赤兔，也为龙虎精神增色不少。

影片另一个共鸣点是父女情。

作为父亲，我也能体会到成龙大哥想要表达的那种父爱，女儿永远都是父亲的小棉袄。

电影围绕龙虎武师精神展开，同时两条主线推进故事发展，分别是马的主线和女儿的主线，而成龙大哥就是两条主线的交汇点。

通过这两条主线表达什么是龙虎武师精神，即龙虎武师精神不是愣头青不要命，而是要守护家人的幸福。

首先说电影最大卖点成龙大哥，这不电影处处都有关于成龙大哥的小彩蛋，比如开头让大哥在戏台子上耍了一下，致敬大哥戏班子出身，致敬跳高楼、钻火坑、挂着雨伞追巴士致敬经典电影，还有警察故事3经典名菜果子狸顿水鱼鞭。

身为成龙大哥的影迷看着非常怀念。

其次说一下故事，（有部分剧透，没看过的可以不看这段内容）有点硬，还有点水。

罗师傅与女儿断绝关系五年余，莫名其妙达成和解，父女感情很快又得到升华，有点生硬。

罗师傅与女儿男朋友家长吃饭后又与女儿感情破裂，双方都不欢而散，更加生硬。

后来因为罗师傅受伤，女儿看过录像带后又与父亲和解，这个还可以，但这个转折手法太老了。

水的部分主要是追债的那个演员和男朋友郭麒麟的戏完全可以删掉，可以让女儿当律师打官司，大概剧组完全为了流量塞进去俩角色，没必要，让电影很臃肿。

还有跟罗师傅抢赤兔马的于荣光老师，关云长终究没得到赤兔马哈哈哈哈

2016年，成龙获得第89届奥斯卡金像奖终身成就奖，这个让每一位中国人都敬仰的大哥在总结自己的一生时说：“我用了56年的时间，拍了几百部电影，摔断了数不清的骨头。

”作为一位演员，成龙在电影史上的地位已经无需赘述，他开创并推动发展了中国功夫片的另一条道路，并将之带往好莱坞，让更多人了解到中国功夫，也因此让他成为了那个香港电影黄金年代的群体象征与精神符号。

也许在数十年后，他的名字会连同那个流光溢彩的时代一起被写在电影史中，但在当下，在《龙马精神》首映礼的映后现场，他无疑仍神采依旧地站在所有的观众面前，勾连着我们与那个尚未走远的年代。

当时在场的许多观众激动的心情溢于言表，有位大哥哽咽说道，自己从小在父亲的影响下，看着成龙大哥的电影长大；唯一能够让父亲走进电影院的，就是“成龙”这两个字，父亲已经去世，而今天他完成了父亲的梦想。

但有一个无法反驳的事实是，那个金子般的年代已然在时光中悄然褪色，就像是站在舞台上的成龙大哥，也已经老了。

关于这点，银幕里与外也形成了极佳的呼应。

即便是前后都充斥着笑声的《龙马精神》，也难以掩盖其些许悲伤的色彩：成龙饰演生活落魄的武行老罗，带着他的爱马“赤兔”混迹在影视城，只为寻得一个出演电影的机会。

在这个过程中，他常常放不下那些属于过去的坚守，带着赤兔以身涉险。

《龙马精神》将笔墨集中在赤兔身上——虽是拍“宠物”，但我们不难发现，在影片中老罗称赤兔为“仔”，之于老罗，赤兔更像是家人一般的存在。

而更进一步的，其实是借由赤兔，串联起龙虎武师的几十年生活与选择，面对曾经的辉煌与现在的失意如何自洽、面对那些错过的感情如何弥补。

成龙是武行出身，饰演老罗一角，与其说是表演，更多能看见的是他的自然流露。

在2020年，魏君子导演的纪录片《龙虎武师》介绍了中国功夫影人搏命人生路。

即便是其中最为知名的成龙，他的伤病与大大小小的事故也达到令人惊讶的程度，更不用说那些幕后的群演、替身，他们以生命为赌注，却几乎没有机会在银幕上留下自己的脸。

非常有趣的是，这部《龙马精神》显然想要与观众认真地讨论“龙虎武师”这个行当，聊它的过往辉煌，也聊它有些惨淡的晚景。

影片中老罗的女儿小宝在寻找受伤父亲的身份证明时，在抽屉里发现一盘光碟，那是老罗年轻时拍摄电影的集锦。

而作为观众的我们则会心一笑，这些经典片段我们都能叫出名字：《A计划》、《红番区》《警察故事》……但我们也会因为看到那些花絮而和小宝一样皱起眉头。

落笔至此，也能发现老罗这个角色，不光是对自己年轻过往时光的自述，他的身上更是有着香港万千“龙虎武师”的缩影。

随着拍摄技术的发展，威亚、电脑特效等等方式已经成熟地在片场及后期运用，老罗，或者说那些功夫影人们坚守着的“龙虎武师”精神，如今也不得不慢慢得舍弃了——借由老罗对自己过往事故的揭露，“我从最好，变成最烂”，他似乎咬着牙，犟着一口气，带着赤兔尝试各种危险动作。

但在跳下去的最后一刻，他拉紧了缰绳，他终于明白，真正的龙虎武师，要敢于跳下去，也要敢于走下去。

看完《龙马精神》，我突然想到了在2019年上映的《壮志凌云：独行侠》里，汤姆·克鲁斯徒手扒飞机的戏份。

在2019年，好莱坞的特效和CG技术几乎已经能以假乱真，但阿汤哥依然坚持亲自上阵，而那场戏也确实给予了人以非同一般的冲击力。

可能有人会觉得在CG技术已经非常成熟的今天，让演员亲自做这种高风险动作是徒增演员的受伤概率，但我们不能否认的是，不管是阿汤哥徒手扒飞机，还是成龙在电影中做的各种危险动作，都闪着名为“超越自己，超越极限”的光彩，这是属于电影的闪光，也是属于人类的闪光。

成龙大哥已经年近70岁了，但他至今还活跃在电影的一线。

他常常说只要我还跳得动，演得动，我就会一直给大家带来新的电影作品。

而这也是他在银幕之外，以他的一生为长度，所去做的超越极限的尝试。

而作为观众的我，也会永远期待在大银幕上看见他的下一部作品。

每次煽情的BGM一出来 就突然出现哭的镜头 等观众好不容易理解现在的剧情 应该是需要伤心的时候 下一秒又突然出现欢快的音乐 强行尬两秒 例如比心…然后时不时的穿插成龙大哥的耍帅和小刘的360度的各种脸部特写 …看不出来导演到底想讲什么情怀 内地导演的节奏和老牌香港大哥完全不适配 电影就像一块镶着金边的抹布 拿着脏手 丢了可惜

看着香港电影长大，对成龙电影如数家珍的我，这部既致敬自我，更致敬龙虎武师的电影，无疑拉满了情怀指数。

大哥是老了，年近古来稀，本该躺在功劳簿上颐养天年，可他始终放不下这份深入骨血的热爱，电影就是他的一切，即使现如今的电影市场对他越来越苛刻，可这份执念还在支撑着他拼下去，说实话，爱了他近三十年，格外心疼，毕竟电影院的主力观众早已更新迭代几轮，他们能看到的只有表面的繁华三千，反复咀嚼的也是那些站在道德制高点的精神瑕疵，可谁的成功是随随便便的，别忘了，他是成龙，拿自己的命拼出来的一段传奇，如今更是一张中国名片，是中国软实力输出最早的一部分。

电影分成两条主线，父女的破镜重圆之旅服务致敬龙虎武师的龙马精神，可惜小龙女的黑历史以及被网暴的含存量，父女的情感线成了最被诟病的槽点，这也是电影被恶意打低分的最大因素，这些无脑的吃瓜群众根本就不配作为电影观众。

另一条主线的“男主”赤兔太赞了，细节设计极具人性化，与老罗的“父子”情更是舔犊情深，尤其是最后的离别戏更是引人泪奔，情难自控，本片绝对是成龙自《英伦对决》后的最佳创作，为恶意低分平反，怒打五星。

成龙饰演的龙虎武师老罗看到小宝翻出自己当年在片场拼命的那些旧视频看，有从高楼跳下来的，有从华丽灯具一路火花带闪电掉下来的，有从疾行的车子上落下来的……最后几乎无一例外都重重摔到地上，有些时候受伤了，有些时候忍痛也就挺了过去，有些时候流了血……老罗起先的表情还能绷住，后来也忍不住落了男儿泪。

这一刻，你知道老罗这个角色只能是成龙来演，只有他来演才具有说服力。

因为那些视频中就是年轻时候的成龙啊！

如果是资深影迷，一定能凭借这些动作戏说出影片的名字：《警察故事》《A计划》《红番区》《重案组》《醉拳》……

成龙的电影史，就是一个他的动作特效史，也是一个他的受伤史。

拍《龙兄虎弟》时，他从15米高的树上摔下来，现场休克，之后脑袋穿了口，要做开颅手术；《警察故事3》被直升机撞出血；《A计划》鼻骨断裂，手指翻折……电影《龙马精神》中有句台词，“什么叫龙虎武师？

就是action，jump，hospital.”——这其实就是成龙当年参加一档国外综艺时，斯皮尔伯格问自己是怎么从一栋楼跳到另一栋楼后的回答。

没有别的办法可想，也没有捷径可走，就是豁上命去努力完成。

哪怕受伤，哪怕再次受伤。

《龙马精神》致敬的就是像成龙这样亲身上阵演动作戏的龙虎武师，他们当年为了让电影中的动作戏更好看，或者说更有创意，于是不惜以肉身相搏，跳窗、跳崖、跳楼、徒手拉汽车，徒手扒飞机……危险重重，受伤不断。

然而，敬业精神让他们一部一部拍下去，搏下去。

成龙说：“有一次在加拿大拍戏，摔断腿后他们说至少要休息三个月，我说这不行，马上要开工，他们很惊讶：你们难道没有工会吗？

我说有，我就是工会会长，但我们必须要完成它。

”

电影致敬的是那个拳拳到肉的年代。

因为确实如果没有这些拼命的龙虎武师，没有那些精彩的武术特效桥段，令我们紧张，让我们感觉刺激，很多电影就是没有那么好看。

成龙当年能够从一众香港打星中脱颖而出，成为当时的顶流——香港票房最厉害的“双周一成（周润发、周星驰、成龙）”，就因为他擅长硬桥硬马的功夫，但同时又很机灵聪明，每一部电影都挑战自己。

我对他印象最深的就是他的打戏不同于别人，不但拳拳到肉的真实，而且非常擅长用就手的道具。

所以就会让人感觉到新鲜、意外又好看。

这次《龙马精神》中也是，他几场和安志杰等人的对打戏，灵活地运用饭桌、摇椅、梯子等家具。

在成龙手中，这些家具不但不会是羁绊，甚至都成了趁手的武器。

于是哪怕每次都是这些人对打，但因为场地不同、道具不同，于是就有了不一样的精彩。

我猜想，每次面对不同的剧情、不同场景、不同道具，然后设计出不同的动作特效，并且完成了，一次比一次更加挑战自己，这就是像老罗这样的龙虎武师们在血汗中坚持至今的动力吧。

不过这一次，成龙不仅致敬了龙虎武师，也致敬了陪同龙虎武师在片场出生入死的动物，比如马。

马作为很多动作戏中亮眼的存在，在片场经常和龙虎武师一起拼命。

《龙马精神》中的老罗，能够多年之后在片场重新站起来，有戏拍，靠的就是他养的马“赤兔”。

可以说，是他们彼此默契的配合，一起出生入死，才真正成就了一段又一段精彩的动作特效镜头。

现实中，成龙也是非常爱马的，2005年他还在新疆野生动物保护协会那里认养了两匹普氏野马。

分别以其主演的影片《神话》中的战马“黑风”、《飞龙再生》中的“飞龙”命名。

这次合作的“赤兔”，在《龙马精神》杀青后，成龙也特意联系了一家专业的马术俱乐部接收，为“赤兔”找到了新归宿。

《龙马精神》中，很多动作戏都是老罗和“赤兔”一起完成的，“赤兔”总是载着他一骑绝尘，高高跃起，完成很多不可能完成的任务。

但我觉得电影更好的地方却是在致敬之外，也讲到了放弃，放弃了危险的动作，放弃了和“赤兔”的那一跃。

这才是“赤兔”马存在于这部电影的真正意义啊！

因为老罗之前都是站在自己龙虎武师的身份去思考问题的，片场那么多人等着自己开工，电影还要继续往下拍，跳还是不跳？

当然要跳！

再危险的动作也要去做。

而因为从小驯养“赤兔”马，在“赤兔”这里，他一下就转换成了家人的身份。

于是他就懂得了家人一直以来对自己的担忧。

那句话虽然很俗气，但却也真实，就是别人只关心你打得帅不帅，家人却关心你摔得疼不疼？

伤得重不重？

于是终于在片场，不需要别人逼老罗，他自己放弃了和“赤兔”做危险动作。

这里，其实也融合了成龙这些年心境的变化，就是要打得漂亮和真实，也要接受时代在进步，科技在发展，观念在转变。

拍电影的方法也在不停更迭。

曾经拼过命的那些辉煌时光是值得致敬的，不过电影工业也在不断前进，很多动作特效已经可以用其他方式完成，来更保障龙虎武师和动物们的安全，保障电影的顺利拍摄。

当然，龙虎武师的精神永存。