邻里美好的一天

刚刚在多伦多电影节看了这部汉克斯新片的世界首映。

期望很高，幸好并没有让我失望。

这部电影搞笑而又感人，播放期间，全场笑声阵阵，但是不知不觉中，又有泪水在眼眶中打转。

情感真挚，不矫情。

电影的表现方式富有创意，用一位影评人的话来说，有一些超现实的成分，让电影显得更加精彩。

配上汤姆汉克斯出神入化的演技，此片的可看性非常高。

电影不是一部纯粹关于Mr. Rogers的传记片，而是通过讲述Lloyd这位记者如何被他影响，折射出Mr. Rogers的影响力，以及人性的一些方面。

影片中，Lloyd从Mr. Rogers中看到了他自己，得到了成长和释放，也对Mr. Rogers有了更深的了解。

而这对于观影者来说，也是一个探寻自我，成长的人性之旅。

不仅如此，电影还非常疗愈，虽然看的过程情感是起起伏伏，但是又有一种非常平和的感觉，似乎自己也能更好地面对生活了。

我想，除了汤姆汉克斯的演技和他的国民老爸的形象，没有第二位能够胜任的演员了。

在当今这个嘈杂的世界里，我们每个人都需要一个Mr. Rogers，以及这部似乎简单，似乎复杂的电影。

参加首映的卡司

标记下：看此片有流泪。

六一儿童节，无意中打开这个片子，看之前完全不知道情节，意外的发现和小孩子有些关系。

不过，影片并不是真的关于小孩子的，是关于人的情感的成长，关于和过去和解，关于怎么接纳自己和自己的人生的。

Mr. Rogers确有其人，在上世纪60年代到90年代间，一直在电视上主持儿童节目。

我没看过他的节目，但间接的在其它影视剧里知道他，讲真，非常羡慕那些年代里美国的孩子成长时会有这样一个大朋友陪伴着。

他说的很多东西，即便是现在成年了的我们都还有不懂、做不到，或没有勇气去面对的。

瘦削了些的Tom Hanks，脸上堆起慈祥的笑容，用四两拨千斤的轻松状态，把这个美国人心中的“完美男人”的细腻情感和有些锋利的智慧，真实可信的呈现了出来。

凭借此片中的表演，Tom Hanks获得了包括奥斯卡、金球奖等多项大奖的提名。

不过主角Matthew Rhys的表演，给我留下的印象更深，当看到他僵硬紧绷着身体，强作倔强的脸部表情上，一丝脆弱闪动在眼神里，让人忍不住为之动容。

有两处台词非常煽情，一是Mr. Rogers说的：He helped you become what you are. （他帮助你成长为了你现在的样子），还有就是病重忏悔后的父亲说的：I’m just now starting to figure out how to live my life. （我才刚弄清楚怎么过好我的人生）由此我觉得，对待不好的过往和他人，不是要看如何宽恕和原谅，而是要让自己去理解和接纳。

如果能接纳了我们都是普通的会犯错的无知的人，接纳了shit happens，接纳了痛苦就是人生的必经之路，那大概也就可以放下那些愤怒和悲伤了。

人的年龄会不断增长，在社会上的阅历、成就都会累积，但是人的内心情感并不是必然会成熟的，很多人会在某个地方卡住，很多人可能终其一生内心都是蛮荒的。

感谢Mr. Rogers在儿童节给我上的这一课，照亮了我心里的一小处地方。

不得不说，又是一个穿插讲述，似梦非梦的故事，我不知道电影在讲谁，谁是主角，或者大家都是主角？

No way，这是传记吗。

故事不是很复杂，比较新奇的是玩具与现实的穿插，飞机起飞啦，过金门大桥啦，有很多场景都是用玩具来表现的，奥这时候我知道了，这还是fred的传记，但是是从lloyd的经历来表现的，并且也是从lloyd写的fred的传记来改编的吧。

好的，问题解决。

谈谈它的内容吧，既然主角是fred，那他是什么样的人呢？

是living saint吗？

在拍摄的时候他是的，但是没有人会一直在电视机里面，当他拍摄最后的场景，当他完成拍摄，弓着背，扶着腰，慢慢地踱到钢琴的旁边，然后坐下，开始了弹奏。

不一会，刚刚还在忙碌地拍摄的人没多久就全部离开了，fred还在弹奏。

拍摄棚里越来越暗，所有的灯一盏一盏地熄灭了，fred还在弹奏，但中间，当所有人都离开，但是灯还没全都灭掉的时候，他在钢琴的最低音的地方，猛地按下了一排琴键。

钢琴发出了低沉的乐声，就像fred之前提到的，也是他回避过的问题，

看这部电影才意识到，汤姆•汉克斯已经65岁了啊。

《西雅图未眠夜》、《费城故事》、《阿甘正传》、《拯救大兵瑞恩》、《绿里奇迹》、《猫鼠游戏》、《幸福终点站》、《萨利机长》……老汤叔塑造了太多经典，说是“创造了一个时代”也不为过。

这部电影，更像一部非典型传记。

罗杰斯先生所做的事，现在看来依然非常有价值。

经典台词：——“原谅”意味着我们决定要放过某个人，不再对那个人怀有愤怒，可奇怪的是，有时候，我们最难原谅的恰恰是我们爱的人。

——一个人很难真正成长，除非父母能接受他最真实的自我。

大人总是喜欢对小孩子说“等你长大了，肯定会特别好”，我们只认可孩子未来的价值，而不去肯定他的现在。

——我认为父母能做的最好的事情，就是想想自己的童年是怎么过的，再努力理解孩子的感受。

——能谈论的一定能面对（Anything mentionable is manageable）——我就喜欢你本来的样子

　　汤姆汉克斯饰演的“人生导师”福瑞德罗杰斯，尽管是扮相老，但本人也确实老了，未来一直会是那个样子啦！

　　经历了痛苦，想逃避，天真地认为不应该有痛苦，或者再遇不到痛苦，再有自然不是我的错。

殊不知痛苦与快乐是共生并存的，对快乐的渴求是由于受尽痛苦，感觉不到痛苦，亦无所谓快乐。

而痛苦也不是不堪的，它让人警醒，学习忍耐，珍惜快乐。

不能躲开痛苦会令人愤怒，福瑞德应该看得清这一点，每天通过弹琴、游泳和写信去合理地释放情绪，减轻痛苦对自己的影响。

而片中的劳埃德开始没有意识到，福瑞德勾起过去痛苦的经历使他愤怒，但是当父亲杰瑞心脏病发，他发现了自己的恐惧，原来愤怒的情绪是逃避的伪装，认识到这些他才在爱人的身旁卸下假面具，展露出自己虚弱却真实的一面，其实真正爱你的人并不介意你的软弱，他们只在乎你是否快乐。

　　一个包容你错误与懦弱的爱人，对于错过第一次成长的人太重要了，安德莉亚是这样的贤妻良母。

苏珊又从《我们这一天》到这里帮助丈夫处理父子间的矛盾，依然贤妻良母。

　　“树欲静而风不止，子欲养而亲不待。

”总是到了生命尽头在望的时候，人们才开始追悔过去，不合格的父亲才想起还有儿女，才知道天伦的可贵，受伤的儿子才发现自己早已原谅了父亲。

　　我们应该更诚实一点，对自己，对别人，大多伤害是从欺骗开始的，对自己诚实一点，做出正确的选择，减少因为选择错误对别人的伤害；选择错误了也诚实得与对方沟通，及时停止错误，把伤害降到最低。

　　现在人们对于被伤害孩子是否原谅父母有不同的看法，完全有不原谅的权力。

我没有被伤害过，不能感同身受，但是我觉得不愿被伤害，也不要伤害别人，另外不原谅不彻底放下，伤害还是不能停止的，如果想要拥抱新生，想要跟劳埃德一样过正常的、不要逃避的生活，还是要努力地结束过去。

君子慎独，圣人有过很久没有看如此温情脉脉、余味悠长的电影，疫情以来的第一张电影票，是一个惊喜的拥抱。

“每个圣人都有过去，每个罪人都有未来。

”王尔德在《一个无足轻重的女人》中写道。

罗伊德在影片之初，是一个“糟糕的大人”，敏感焦虑，家庭、工作都在低谷。

像阳光一样的著名好人罗杰斯，对罗伊德来说未免过分刺眼。

罗伊德就像现在网络社会上的头号黑粉一样，疯狂深挖罗杰斯，不放过一丝一毫可能可以发酵抹黑的污点。

然而每一次每一次都被罗杰斯的真诚、善良以及同理心感动，最终达成与自我的和解，得到救赎。

这碗鸡汤熬到这里堪称香浓，但如果止步于此，未免容易落入俗套。

影片对罗杰斯的呈现，是一种高明的“真实”。

他拥抱对自己苛刻的成年人：“我不认为人能够经历成长，除非他真实的自我能够完全地被接纳”，但是他重重按下的琴键，也透露出他一直与内心地苦难困惑不断地搏斗。

君子慎独，罗杰斯高尚真诚，但圣人有过，更需要自我宽恕与告慰。

罗伊德是幸运的，在父亲去世前遇到了罗杰斯先生，否则他会带着愤怒过完余生，甚至会把恶性循环地投射到自己的儿子身上。

其实，与其说是他们相遇，不如说罗杰斯先生通过文章看到了罗伊德的扎挣与愤怒，选择帮助…… 不只是喜欢寻找人类心灵深处之恶的罗伊德，我甚至也怀疑罗杰斯先生真的那么美好吗？

影片中似乎有些隐晦的镜头，是想说明其实罗杰斯先生也有迷惑和痛苦。

他是智者，更是一位仁者。

他有自己的迷惑，但他仍然坚持人的善……他不是圣人，他是温柔睿智的普通人。

突然就发现，我喜欢的汤姆汉克斯也这么老了…时代洪流，奔流不息。

本文将发表于《上海电视》2020年9月某期。

如需转载，请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接！

-- 《邻里美好的一天》一开场即为美国儿童电视节目主持人罗杰斯先生（汤姆·汉克斯饰）的标志性开场，他的虚拟社区经由大屏幕放大，显得格外玲珑而塑料。

对背景及剧情一无所知的我，忽然涌上一股“职业敏感”，这和蔼亲切的人与迷你童话社区背后有什么故事？

接着，我发觉自己与男主角、撰稿人罗伊德陷入同样的心理误区。

这位愤世嫉俗的记者，怀疑人性，他为《时尚先生》做采访，采访对象们欣然而至，最后被他所谓揭露人性阴暗面的文章激怒，他臭名昭著，事业岌岌可危，主编好不容易才找到罗杰斯先生这个万无一失的采访对象，让他去做，连他妻子都紧张“你可别毁我童年”。

这些铺垫都在说，罗杰斯先生在美国人心中是什么形象。

我作为撰稿人采访过很多文艺名流，也有得过奥斯卡奖、布克奖的人，我就像三岛由纪夫所称的“文学刺客”，喜欢把最后几个问题当成最锋利的匕首，受访者措手不及。

我理解罗伊德。

只有罗杰斯先生能在短时间内发觉罗伊德愤世嫉俗的背后是严重创伤，向他伸出援手，从受访者转变为治愈他的医生，潜移默化，教会他勇敢修复与父亲的关系，与妻子、初生儿子之间的亲密关系也因此改善，同行如我，亦感到不可思议。

电影没拍成说教，而是以情节和画面去讲述人物的互动，影响，觉醒，隐藏。

比如，罗伊德的演讲词说明他与罗杰斯在以文艺修复破碎这一工作理念方面是相通的。

比如，罗伊德在父亲进医院抢救时，非要去见罗杰斯，说要工作，要交稿，观众能看懂他行为背后的意思：第一，有童年创伤的人不自觉把罗杰斯当成理想父亲，想奔向他；第二，他关键时刻投向工作，就跟父亲在他母亲病重时四处乱搞一样，只是找个麻痹自我的方式逃避，这是不成熟的。

比如，罗杰斯笑眯眯望着罗伊德，不答如何面对压力这个问题，说明他一直小心扮演自己的银幕角色，没有破绽，也许只有弹琴的粗暴破碎音，暴露一点点他内心的纷乱，我们显然能接受“圣人”还有这样的人性。

男主角不是传主，却让观众在两个人的故事中，感受“英雄”对普通人的改变过程，窥见英雄之貌，这种拍摄角度，与电影的灵感源头，罗伊德那篇真实文章的叙事内容，形成互文。

罗伊德第一次看到的罗杰斯，浪费电视台工作人员个把小时，帮这一位小观众解决他的情绪问题，同事们纷纷抱怨。

这是他对个体尊重的表现，也是有心之人可能带来低效工作的谜局。

这也证明，罗杰斯先生只能出现在不求高效的时代，美好旧时光已随童话小社区，逝去了。

前两天跨年在胖子家，和叶哥聊起了他的病情（抑郁症）他本人不愿意说，小辉呛我为什么要逼人家讲，对你有什么好处？

如果痛苦你能说得出来，那就可以排解，就像剧里汤姆汉克斯说的，“Anything mentionable is manageable。

”可他不想说，或者他们都觉得说了没用徒增烦恼。

于是我问小辉，所以你知道他痛苦的是什么吗？

他说知道。

是不是解决不了？

我又问。

小辉说是。

我巧妙的结束了这个话题。

没必要说服别人打开自己，当他自己想说的时候，你才能得到最接近真实的答案。

Lloyd 是个非常不讨人喜欢的角色，采访谁就得罪谁，因为他喜欢挖别人的阴暗面，他相信人性本恶，他相信所有人都会在老婆快死的时候抛妻弃子 fuck around。

他总是带着愤怒，感动美国的人物们都不愿意接受他的采访，除了 Fred ，于是他带着愤怒接受了采访美国董浩的任务。

他不相信有真的善良，觉得每个人都虚伪，尤其是 Fred 。

他利用 Fred 对他的偏爱肆无忌惮。

Fred 对他的喜欢这个设定就有点主角光环，光环还包括 Andrea 这样的天使老婆爱着他，以及打不走骂不跑的爸爸姐姐。

虽然是个采访者，但他本人厌恶沟通，爸爸在姐姐婚礼上找他聊天，他不说话，却因为爸爸说了他不爱听的话而动手打人，怒推来劝架的姐姐姐夫；爸爸去家里找他，不说话，面对在楼下等了两个通宵的爸爸无动于衷，恶语相向气病老汉；每次 Fred 一问他问题，他从来都是拒绝回答，一脸的不耐烦。

全世界都欠他的。

在医院里不近人情到巅峰，甩下病危的父亲，孤单的母子，用 400 字的采访任务作为借口，来逃避眼前的大麻烦。

然后，他变了。

因为 Fred 让他花一分钟的时间，想想这个世界上那些爱他因为他本身的人。

或者其他原因，总之是变了，虽然有点牵强又夸张。

当他变得柔软，整个世界都对他温柔以待。

他和妻子说我最想要的就是你和儿子，妻子泪眼汪汪。

他和爸爸说我也爱你爸爸，爸爸握着他的手颤抖哭泣。

他和姐姐说那天婚礼对不起，姐姐说这是最有趣的一个婚礼别介意。

他写了一篇 1 万字的采访稿，大部分还是关于自己的故事，编辑偏偏很喜欢还用作那期杂志的封面。

他在父亲的葬礼后告诉妻子愿意在家带几个月孩子，让她回去上班。

他们一家和姐姐姐夫爸爸的二婚妻子一起过了个欢乐的圣诞节。

然后，Fred 在那天拍摄结束之后，同时弹响钢琴上的最低音键。

“Bang ↓”人有没有这么容易改变，可能不是影片想传递的。

或许导演希望人们像 Fred一样，对所有人都保有善意，拯救每一个你遇到的破碎灵魂。

多点耐心，少点脾气。

若偶尔出现了负面情绪，就让它在钢琴的音乐声里释放。

实在不高兴了，就花一分钟想想，这个世界上，还有谁是纯粹的爱你这个人。

为什么打了这么低的分，问题不在于电影本身，不在于演员，在我眼里它传递了一种错误的价值观。

当然了我这完全是个人观点，只是看完了有点话想说，就发个影评而已。

只说男主吧，对于这样的一个“父亲”他最后选择的是原谅。

在我看来就是他软弱、意志不坚定，三观不成熟的表现，这个所谓的成熟不是简单的对与错，而是在别人想要干涉你的想法时，你能不能通过自己的合理分析最后选择坚持自己最初的想法。

罗杰斯完全是以圣人的姿态出现的，有点渡人渡己的佛爷样儿。

但也只是个样子而已，实际上就是站着说话不腰疼。

男主从未感受过父爱，更是看着母亲死在眼前，心怀怨恨是人之常情。

罗杰斯有一句台词：“我知道你是一个有信念的人，你是一个能分清对错的人，但我希望你也能意识到，你和你父亲的关系也帮你塑造了许多优秀的品质，因为有他，你才是现在的你。

”这句话让我气炸了，而可悲的是男主竟然微微颔首表示赞同。

这样的态度实际上是对他之前人生的背叛。

在成年后，男主可以有一个比较健康的心理状态，有一份可以奋斗一生的事业，有一个和谐美满的家庭，这是他的幸运是他的造化。

和他那个爹有什么关系！！

要感谢他吗？？？？

作为儿子，他越爱他的母亲，就越怨恨他的父亲；作为丈夫，越爱他的妻子，他就越鄙视他的父亲；作为父亲，他越爱他的孩子，就越不屑于他的父亲，再加上他本身父爱的缺失。

四恨合一，他为什么要原谅，怎么可能原谅，因为主旋律吗？

不管他是否悔改，不原谅才是正确的，男主不报复已是自身素质的体现，你怎么能再去对他有任何的要求。

如果一个这样的人渣可以在亲朋的陪伴中了此余生，那普通人应当如何，好人又应当如何！

所谓的回头是岸只是屁话，我不想看到这样的结果，因为这应了另外一句屁话：“修桥铺路的瞎眼，杀人放火的儿多。

” 也许正应如此，我注定一介凡人，只此一问：“ 天理不昭彰，何人行好事？

” 一席“玩笑话”，博君一笑尔。