科利奥兰纳斯

Caius Martius是一个矛盾体：他是所向披靡的罗马守护者，守护国家的同时又看不起民众。

他所效忠的似乎是一个抽象的政治概念，而不是“又脏又蠢又不懂得感激”的人民。

他重视荣誉，高度理想化，推崇精英政治；而完全脱离现实，不愿意讨好“鼠目寸光”的人民群众。

莎士比亚显然站在精英主义这一边，他笔下的民粹主义者阳奉阴违、见风使舵，成功地把真才实干的Martius逐出罗马。

怒火中烧的Martius勾结外敌回来复仇，进攻前夜却被母亲的泪水招安，最终惨死在敌人手中。

Populism剧中传递的价值观明确：人民很愚蠢，所以民粹主义很危险。

人民只关心明天吃什么，不懂得纵观全局作出正确的选择，所以常常做出违背自身利益的选择。

“民众有没有自毁长城、放逐罗马守护者的自由？

”翻译到现实生活中即：“low-life（川普语）有没有选川普的自由？

”下面这张图表来自《The Myth of Capitalism》：

美国最有钱的0.1%的人占有的财富vs.美国90%的人占有的财富。

当最有钱的0.1%的财富占有比倒挂普罗大众的90%的人，民粹主义盛行，例如二战前和08年金融危机后。

微博@wherethesunbeats贫富差距悬殊，经济下行。

中产阶级破产变成“new poor”，他们为了合理化自己的不幸，寻找替罪羊来发泄怨愤，成为民粹主义的忠实拥趸。

在《Coriolanus》中穷苦大众的意见被民粹主义政客绑架，于是纷纷将矛头指向Martius。

Martius被放逐。

The EliteMartius是一个刚愎自用的领袖式人物。

他勇武过人宛如战神降世，品德高尚不贪图虚名。

因此他藐视所有软弱、短视、浅薄的凡人，不屑于理解普通民众的苦衷。

他最自己有近乎苛刻的道德要求，但我个人并不认为“相信道德”的人会存在。

他之所以恪守道德原则，是为了讨好他的母亲。

也许他从小就习惯于这种交换：道德高尚的表演能换来母亲的爱和夸奖。

他可能自己都没有意识到自己并不是道德的主人，而是“母亲的道德”的奴隶。

正因此，他的个人意志才会在母亲的一席话之下丢盔弃甲、溃不成军。

“母亲的良心”就是他的阿克琉斯之踵。

（我把这位英雄按照我自己的方式解构了，就当我胡说八道吧。

）

“也许是因为他一帆风顺的命运，使他变得骄傲，损坏了他的人格；也许因为他本性难移，以治军的态度来处理政事……” 他军功卓越、本性善良，却视底层民众卑贱，不愿卑躬屈膝换取选票；民众狂暴愚昧、狭隘无知、易被煽动，竟把保卫国家的勇士逐出城外……看至中段，还以为悲剧是马歇斯征服罗马后被狡诈的伏尔斯人杀害；但看到意念坚如磐石的战士被求情的母亲妻儿击中软肋同意缔造合约时，猝不及防的转折就像是对注定的悲剧奏响的沉重哀歌——杀他之时，塔勒斯都已无力愤怒，只为他感到深深的悲哀。

这何尝不是一个悲哀的故事呢。

从马歇斯自己，他的母亲妻子朋友，到民众，乃至塔勒斯，又有哪个是赢家？

马歇斯的性格是悲剧结局的重要的根源之一：不屑于也不会同人民打交道，却偏要做执政者；被逐出后一定有仇必报，要转而攻打自己曾捍卫的城市；战友朋友求情都不为所动，却在母亲妻儿的泪水下放弃曾要坚定守护誓言……母亲为了让儿子活成自己所想，为了自己看重的荣誉、城邦，强加个人意志于儿子，更不惜进行道德绑架——若她知儿子的最终结局，不知是否会再掉一滴眼泪，或者也许仅会觉得自己以此换来城邦和平更显伟大吧。

强势的母亲带来的成长环境和价值观灌输，使得马歇斯的性格是偏执的、难以变通的，同样也是愚孝的（妈宝男），而缄默可怜的妻子更为悲剧增添凄凉。

在塔勒斯把刀伸向马歇斯的结局时刻，回想他曾经迎接对方到来时的欣喜和激动相拥，又何尝不是一种嘲讽……————抖森演技也太棒了吧！

最后二十分钟简直震撼。

更不用提从头到尾都在散发的强劲雄性荷尔蒙。

肉排的气势也完全不输，好想知道抖森贴面他的络腮胡是什么感觉（真不愧是腐国）。

节奏紧凑、台词华丽，舞台很小能看到观众的影子，现场代入感一定超棒！

羡慕。

有很可爱的笑点，总体节奏蛮好，演员也都超敬业，真是佩服。

花两天看完了这部两个半小时的剧，第一天看了20来分钟，第二天一口气看完，到底是莎翁的故事，剧情跌宕起伏，人物不多但各个鲜明有特色，基本每个主要角色都是闪光独白的场面，就是台词无论是听还是看字幕都有费劲的地方。

看完之后无论是故事主角的性格特色还是抖森自身的洛基加乘再加上我本身的“超英脑”，感觉这部剧真的很像一部精彩的超级英雄的故事。

从一开始独胆英雄一般的成名，然后被人类簇拥成统治阶级，然后由于自身超人一等的设定被赶走，然后联合反派反攻之后却又被内心人类脆弱的一面而反悔，最后被反派结束生命，这个故事框架可以套用到很多超级英雄电影故事里，尤其是《蝙蝠侠大战超人》里刻画的超人，被强行捧上神坛又在人类操纵之下被唾弃，最后用生命换来大众真正的尊敬，幸好超人的父母不是本剧主角的母亲那样的性格，或者将来可以编一部类似故事的超人版？

抖森在这部话剧里真是燃烧生命一般的演绎，而且居然有很多看似危险的舞台表现，比如爬高高的梯子，身上的血液效果，当场冲水洗澡，被倒吊甚至旋转，还有场对打复杂的动作戏，而且刀剑貌似是金属的而非塑料或木制品，在没有保护的情况下演绎这些效果感觉危险性很大。

眼泪也是说流就流，不过正因为抖森很多看着很“温柔”“谦虚”的表演，比如和家人和将军的戏份，反而有些弱化了主角自身的“高人一等”般的神性和傲慢，要不是有台词剧情加成，抖森这个角色还是更像一个悲天悯人的英雄，而非一个视人民如蝼蚁的统治者，说白了就是抖森看着不像坏人哈哈其他角色也各有特色，马克的看似油嘴滑舌但对主角却束手无策的贵族，两个护民官的私欲和阴险的小动作，易受操作的群演（循环利用太妙了），对主角如儿子般的将军（这是我本剧第二喜欢的角色），还有算是塑造了主角性格的对待荣誉和地位比自己儿子生命还重要的母亲，台词戏份不多但每场都有冲击力的主角妻子，对主角充满基情却还是嫉贤妒能的反派，真的是人间百态，而且这么看来主角更像一个被这些漩涡中来回冲击的棋子，命运完全被他人所左右。

后来查了下这剧貌似讲的是意大利”内战“，后来我也从中国人角度想了想这剧在中国历史上会怎么演，发现中国历史里这种英雄如果被本国流放往往都是因为上层阶级的内部政治斗争，而非本剧那样被“人民”所抛弃，所以主角将来带领帝国反攻之时也不太会被家人劝阻，很可能家人反而会高兴主角回国”重掌大权“，当然家人们如果也顽固不化也可能劝说主角不要助纣为虐，当然下场可能和本剧也类似，最后还是会被敌国干掉。

另外剧名的意思是”科里奥利的征服者“，换成中国的城市的话比如我家就是”石家庄征服者“嗯。。。

后来回顾了下，发现红框是小朋友画的，而审判位的黑框是护民官之一画的，这安排也是绝妙。

于是我大年三十还是跑去看Coriolanus了。

本来NT Live一般都是看周六的重播，然好死不死这次重播非得出门不可，想着NT Live一向都是过了这村没这店的坑爹货，咬牙推了同学家年夜饭聚餐，赶着7点差几分冲进了电影院。

老样子五号厅，老样子上座率近九成，虽然没有啃泥爵的麦克白或者国家剧院50年庆那样的盛况，但是赶奥赛罗也差不多了。

唯一不同的就是小半场都是妹纸，尤为屏幕前平时基本没人坐的那几排齐刷刷全是妹纸——果然有抖森的地方就不缺妹纸啊～剧场在Donmar，超级小的一个剧场。

据围脖上某基本天天去现场刷剧的达人表示也就两百来座，三面环着基本正方形的舞台。

前面听介绍说是仓库改的，而那仓库外就是《窈窕淑女》故事的发生地。

然后是演员采访。

话说抖森张嘴说第一句时我居然把他当成了拉叔是肿么回事啊摔！

果然最近报告写多了神经衰弱鸟￥#%……其实只采访了导演舞台设计抖森麦哥和Deborah外带Birgitte——话说肉排排呢？？？！！！

抖森的三观正死了，麦哥嘛一如既往引经据典是信手拈来，当然恶趣味啥的也一样——麦哥乃知道乃谈到那些抗议活动时的说法让我想扶了几次额咩？

接着开演。

舞台设计超级简单，几个群众演员也是一人多角。

故事情节嘛看剧情简介就行了，热门梗也早在围脖上透成了筛子。

我只是想在挨个唠叨之前先跪一遍老莎，能通过一个剧展现多面内涵，再怎么时过境迁也不掩其光彩，依旧能与观众产生共鸣，正是莎士比亚作品的不朽魅力之所在。

严肃完毕，开八演员。

个人觉得抖森刚上场那阵有点儿没放开，嘲笑暴民那段台词基本一个调平着就过去了。

倘若先看了拉叔版再来的话就会觉得很难被从那版中拉出来进入到这版的状态之中。

而且前20分钟整体气场偏弱，直到Coriolanus去市场拉票时才用和拉叔完全不同的处理方式让人彻底进入了这版的状态之中。

最后结局时Coriolanus在母亲的劝说中背对家人一点点开始流泪，最后长长叹息：Mother, what have you done?的处理绝赞！！！！！！

真是整个心都跟着他的念白揪成一团的感觉。

总体来说抖森的Coriolanus比拉叔版少了些沧桑孤傲，更为年少气盛，也更容易吃软不吃硬，武夫和乖宝宝身份的切换上略有断层感。

不过拉叔处理得让人隐隐心疼的拉票戏被他那一脸勉强咧嘴假笑+卖肉的逗得全场笑翻了好吗？

后来选民反悔他被护民官倒了一身碎选票后趴地上满地拢票又起来暴跳如雷口不择言的样子也有着意料外的震撼（其实我一直觉得那段就是不zuo就不会死的典范～被PIA）不过如果是对莎士比亚没兴趣纯粹去看抖森的话剧情就无所谓了，这版的fan service绝对管饱给够。

比如网上已经透成筛子的抖森当众脱衣洗澡戏，和肉排接吻戏等。

另外他去市场拉票的袍子里果断必须是真空上阵因为正面时那啥在袍子上的形状看挺清楚，而且导播还至少给了三个镜头。

另附赠无数抖森的翘屁股大长腿和肌肉神马滴——题外话，抖森只要不是跟锤哥一起出来跑宣传，人家怎么看也是肌肉美好长腿大只的纯爷们儿好么？

至于麦哥的Menenius，刚开始一特写还以为在看大英政府——不过这个角色本来也是个八面玲珑的政客，而且Coriolanus这个熊孩子显然比Sherlock还不省心一万倍（大英政府：我这辈子是造了啥孽）演技方面大英政府看惯了再加上这角色也类似，也花了些时间才进入状态。

不过他去劝Coriolanus回心转意不要侵略罗马却遭羞辱驱逐那段戏真是超级棒。

经历过《悲惨世界》和《歌剧魅影》25周年现场直播洗礼的肉排是状态最稳定的一个好么！

从上场到下台，Aufidius 角色理解传递毫无障碍。

而且即便这次为了展示地域区别肉排特意用了萌爆的村音，不用提高嗓音台词也能一字不漏清清楚楚送进观众耳朵里——突然发现肉排真是最佳基友料，无论是和那碗面还是那碗面还是抖森，都搭得特别有戏。

不过打戏还是挺假的毕竟电影里假打后期处理过效果会炫目很多。

用的刀明显没开刃——话说之前到底是谁在说拿开刃真刀上阵的啊……至于他亲抖森的那场戏，剧透太多了其实反而没啥感觉，还不如听后面肉排排的台词爽。

Coriolanus的老妈Volumnia永远是我这部戏里最厌恶的人物好么！

自私自利到了令人发指，为了自己扬名立万，儿子的性命都可以靠边站。

而且这一版的演绎方式和Vanessa奶奶也大相径庭。

Vanessa奶奶那版更多是严母如严父，对儿子期望值超级高，而他就得一辈子不停拼命求取认可，Coriolanus最后的屈服也更像被母亲的威严和大义征服。

当她跟媳妇说：“如果我儿子是我丈夫的话……”明显就是在拿我家老爷子的标准要求我儿子的精气神。

而Deborah Findlay的母亲则是个乍看温柔慈祥，实际被野心扭曲的心机妇人。

儿子于她亦子亦夫，她仰望他崇拜他，为自己的野心不断对他进行感情勒索，直到彻底把他榨干陷入万劫不复。

她跟媳妇说如果我儿子是我丈夫时那一脸花痴的表情实在让人想骂WTF得要命。

个人觉得，Coriolanus和他野心勃勃的母亲的关系应该是最容易和中国观众产生共鸣的地方 ，抄一段Volumnia和Coriolanus的对话：- 我已经活到今天，看见我的愿望一一实现，我的幻想构成的美梦成为事实；现在只有一个愿望还没有满足，可是我相信我们的罗马一定会把它加在你的身上的- 好妈妈，您要知道，我宁愿找我自己的意思做他们的仆人，不愿擅权弄势，和他们在一起做主人可是Coriolanus终究屈从于母亲的愿望，硬着头皮竞选议员，结果遭人陷害险些丢了性命，带兵杀回罗马又被母亲带着妻儿软硬兼施说服和谈，最后被深感背叛的伏尔斯人杀死。

Birgitte Hjort Sørensen长得超级像鸡姐好么！！！

特别是那鼻子和那嘴还有……总之就各种像就对了。

虽然她的Virgilia被粉丝骂得很厉害，但我觉得光看表演没啥大问题，该有的表情动作都很到位，就是……她真心跟抖森的气场很不搭好么#￥%%想象一下Loki和Wonder Woman站一起啥感觉，没错，就是那样的。

导演说请她是因为看了她一个当电视记者后来又当女首相政治顾问的电视剧瞬间变NC粉——然大姐啊你考虑过Virgilia这角色基本就是个小媳妇，找个霸气御姐来干啥？

再加上Birgitte踩着两寸的高跟基本跟抖森一样高，北欧女本来又壮，俩人见面第一场戏抖森单手搂她的腰时我真担心她要连抖森一块儿坠地上去了- -b实在要说我倒觉得奥赛罗里面演苔丝德蒙娜的Olivia Vinall 会是个更好的选择。

Elliot Levey和Helen Schlesinger的护民官演得真是太特么滴赞了！！！

坏得彻底又真实可信，把政客那种口蜜腹剑、两面三刀表现得淋漓尽致。

Rochenda Sandall的市民也很有爆发力。

Alfred的Titus……感觉有点儿脱线……于是演员八得差不多了现在埋汰两句直播，虽然NT Live照例习惯给舞台演员大特写，不过因为刚开始大家都似乎没那么入戏镜头后来基本取成了半身。

等抖森演完打仗沐浴，一脸血洗了似乎也没剩下什么妆，他本身又是金发，眉毛睫毛颜色都浅，结果有一阵子都觉得看不太清他表情。

演到Coriolanus被驱逐出罗马时，抖森的眼泪都快流到下巴了导播才似乎突然意识过来切他特写（当时我很想找个谁的屁股来踹上一脚有木有）至于主持Emma Freud阿姨，你今天晚上跟导演提的问题肿么特别瞎，严重差评！！！

至于围脖上说剧组感冒似乎演员全体嗓子都哑了果然如此，每个人声音都是不同程度的沙哑，尤为演Virgilia的Birgitte，刚出场时我都想说姐你喝口水再演吧……结束的时候Donmar那边很多人似乎都没意识到结束了只有零零落落的鼓掌（正应了导演说的我不觉得结束的时候观众会立刻起立欢呼），谢幕的时候才真正站起来鼓掌。

影院这边有少许妹纸鼓掌，基本没有老头老太呼应～囧。

出来的时候听见有妹纸议论说还是觉得看抖森演舞台剧有点怪怪的，也有说觉得还成的。

最后我实在不想给这戏评分，因为抖森作为一个爱岗敬业执着于挑战自我的RADAer，你说他演技不好绝对是瞎了狗眼，但你要说他天上绝无地上仅有……也挺瞎的。

就用官网的评分，四颗星吧。

反正他才32岁，先把人拉下坑，后面有的是时间和机会同观众一起进步。

至于那些在剧院偷拍的和在影院里抱着大盒爆米花边看边啃，啃完就各种偷拍或狂刷手机，脚还高高翘到前排座位上看的妹纸们，你们对得起抖森和全体剧组的辛辛苦苦吗？

抖森扮演的马歇尔是罗马的战争英雄，是战功和徽章堆起来的神话，可在他要当选政治官的时候，因为不擅长于虚与委蛇，反而被认定是居功自傲，被驱逐出了罗马城。

于是来到了曾经征服过得敌国将领那里，请求他要不杀了自己，要不把兵马借给他，让他可以向罗马城报酬，杀到城下之时，罗马城已经无力回天。

于是，派来他的故交好友来劝说他，他都非常的坚定一一回绝，心要将放逐自己的罗马城和臣民踩在脚下。

可是当自己的妻子儿子甚至自己的母亲跪在面前请求他缔造和平契约的时候，曾经的科利奥兰纳斯屈服了，此时他已经知道自己的结局不会是好的，但还是对母亲说“你断送了我的未来可我怎能不答应你。

”他死在了战营之中，一场本是手到擒来，能让他扬眉吐气的战役，他选择了不战而降，英雄落泪只为母亲的那一句“我们怎能看着你从我们国家的残骸上踏过去，或者又怎能看着你的尸骨躺在我们眼前？

”自古无两全，弹幕上有一句话，令我意难平很久————事已至此，何以为正。

是啊，国家抛弃了他，护民官毁掉了一柄利剑，墙头草的人民扔掉了国家盾牌，却要求这个英雄永远是英雄，以德报怨。

而曾经的英雄，也只有一死，方得和平。

英国国家剧院x抖森《科利奥兰纳斯》舞台置景、灯光音效、换场展现舞台力量抖森的台词和舞台表现力举世无双三个小时，仿佛莎翁也坐在台下，拍手叫绝

那些荒谬的细节，谁说就不会发生在我们身边呢？

马歇斯是悲剧。

他是战场上的英雄，视保家卫国为最崇高的使命，不惜性命，冲锋在前；蔑视退缩的展示，身染鲜血鼓舞士气；战争获胜，功高无量，却不邀功不骄傲。

但他同时自视高傲又尊贵，不愿低头，忠于自己的内心。

他看清了民众狭窄的眼界和容易被左右的情绪，因此蔑视人民，却也因此被人民唾弃。

在人民眼里，马歇斯是狂妄自大的，是看不起人民的。

这是实话。

马歇斯的阶级主义也是导致他悲剧一生的主要导火索。

但这能全归咎于马歇斯吗？

我觉得，马歇斯的母亲才是亲手将自己优秀的儿子推进深渊的人。

马歇斯的母亲是将一切期望都寄托在孩子身上的妇人。

她一心想要孩子成为光荣的人，战争时的伤口是荣耀的见证。

在母亲的影响下，马歇斯深信在战场上的拼命是光荣的，深信自己是高贵的；而明知马歇斯对人民的蔑视，母亲仍旧为了孩子在政治上同样拥有建树，又软硬兼施逼孩子去讨取来自人民的选票。

马歇斯被人民放逐，母亲反过头来对人民破口大骂。

当最后马歇斯想要进攻报仇了，母亲再次道德绑架，带上孙子，请马歇斯放弃进攻。

自始至终，她真的站在马歇斯的角度想过他适合什么定位，需要什么，又受到过什么吗？

她直到最后可能也不知道给马歇斯施加了多大的负担。

她可能只会疑惑，自己那优秀的、高贵的儿子，为什么英年早逝。

在自己的内心和母亲的要求之间挣扎的马歇斯，一直蔑视人民。

他不相信民主，他认定人民是不值得信任的，觉得人民该由自己的阶层领导。

也正因为此，虽然马歇斯为了保卫国家不惜献出生命，人民仍把马歇斯看做敌人。

你们是一群不值得信任的人，不是。

就如冰上的火炭，太阳里的雹块一样。

谁伟大尊贵，谁就会被你们所痛恨，你们的喜好就如同病人的胃口。

谁要是得靠着你们的喜爱，他就如用铅做的鳍游泳，用灯芯草去砍伐橡树。

该死的，相信你们？

你们每分钟都在改变着心意，你们会称颂你们刚才所痛恨的人，你们会唾骂你们刚才所赞美的人。

人民是真的愚昧吗，无知吗，是天生被领导吗？

不一定吧。

人民其实很简单。

他们需要直接感受到自己的利益在被他人关切。

所以他们要求看马歇斯身上的伤口，所以他们很容易被执民官的话语煽动。

但眼界狭窄、易被诱导，这能怪人民吗？

我觉得这是人的本性罢了，在没有条件看向更远的地方的时候优先考虑自己生存的本性。

我们当然不愿意承认，但放到历史的长河中，我们都是目光短浅的人。

刘慈欣的《三体》中也描写了人们意见转变随着局势改变的情节。

能够站出来做领导者的人是很伟大的，不光要有能力带领着人们走向更好的地方，也承担着责任。

执民官是人民的代表，也利用着人民的愚昧实现自己的私心。

他们努力想要在政治上拥有一定地位，他们深知自己的成功建立在笼络人心上。

所以他们费力煽动人民的情绪，搞阶级对立，享受着短暂成功之后来自邻居的崇拜，也在失败之后惊慌失措。

就像导演说的，马歇斯在自尊、对母亲的尊敬以及来自外界的压力之中挣扎，这也许是他悲剧一生的缘由。

但这个悲剧，除了马歇斯自己的性格，母亲的逼迫，人民的压力，都是其中的一部分。

马歇斯原本有出色的才能，是不合适的引导，让马歇斯在不合适的地方做了不合适的事情。

但凡这些不合适中有一个没有出现，悲剧就不会发生。

看完话剧，只希望我们能够尽量消灭这些不合适，让有才能的人发挥才能，每个人都能活在自己适合的位置上。

那世界不配他高贵的天性 别有居心 引导舆论的民官比无知屁民某种程度上更面目可憎 他作为敢于说出真话的“战斗英雄”一开始就不是为人民而战 很好说明了 英雄不一定是好的政治家 他是勇猛善战的奴隶 是阶级思维固化至深的贵族 他鄙视穷人厌恶虚伪 正如抖森而言 he is so pure 影片开头我一直怀疑母亲对儿子的爱并不纯粹 他爱的只是儿子的荣誉 令她引以为傲的谈资 直到儿子被赶出罗马时 那个伤心是本能的 真切的 下半场看的有点如坐针毡 时间太久了 观众已经坐的有点累了 中间虽然有15分钟修场 但我还沉浸在上一剧目中 还在回味抖森讲I banish you的眼神 下半场感觉没有上半场精彩 结局大致猜到 面对亲朋好友的求饶 希望他饶过罗马 他都视若无睹 唯独面对母妻儿时 他努力克制隐忍 却终被打动 人若无情 天下无敌 害 弃如敝履 甘之如饴 舍身救国的英雄到头来也是个可怜人啊

朋友的冲动加之我的冲动（抖森颜值的诱惑）之下就去看了这部剧（录播），事前了解甚少。

整体印象：这不是传统的罗马勇士的故事，看着反而更像是高中历史中学到的雅典小国寡民直接民主治下的执政官/将军与民众的矛盾。

对罗马历史知之不多，作为法科生，对其印象更多是其辉煌的法律成就，（从共和国时期《十二铜表法》到帝国时期《查士丁尼民法大全》，以及更多超越时代的法律思想，无不体现着其先进性），剧中其实也有体现，如护民官即是以人民的名义运用法律对马歇斯进行审判。

马歇斯的形象联系当下，会让我忍不住想到已落幕的美剧，某种程度上，他像是希拉里与川普的集合体：他在军事上的成就与他对普通民众的思想皆体现着精英主义，功勋卓著；而他在政治上的表现则像一个化外之民，纯粹诚实、不愿妥协。

他的个性注定其不能成为一个执政官，他不会对民众谄媚即使他所做是为了国家和平也是为了民众的安宁生活。

当他选择了流放，是对自我的一种解脱，但是当他走上了国家的对立面，就注定了悲剧。

如果他坚持战争并胜利，他在故国被征服后也很难作为征服者立足，毕竟他是罗马人；如果战争失败，他只会被罗马执政者与民众处死；他在母亲的劝说下止战，但是此时已不能和平，伏尔斯人没有道理花费人力物力财力最后成全一个被流放的敌人回国与家人团聚，他在与母亲的道别即是诀别。

马歇斯的悲剧里，罗马的平民是不是推手呢？

这里面的民众反复无常、懦弱愚蠢，似乎有些面目可憎，但是《了不起的盖茨比》里的经典名句犹在耳畔“每逢你想要批评任何人的时候，你就记住，这个世界上所有的人，并不是个个都有过你拥有的那些优越条件”，现在的“文明社会”下，民众仍然容易被舆论煽动情绪，因此似乎没有什么理由可以鄙视那个时代的人。

在那个出身与命运有着几乎必然性联系的时候，马歇斯对平民的嘲讽足以说明他内心缺少包容，更不用谈悲悯。

他的英勇不是为了元帅的赞扬不是为了给民众展示伤疤，他只是被母亲教育得如此，他的国民身份贵族身份、他的男性气概与内心的征服欲望让他愿意为国奋战，或许与其说他心中有国家无国民，不如说他更多的是只有自己。

护民官这种人物，可能是最令人讨厌的，利用民众制造舆论以扳倒政敌，面对战争又满是怯懦不能承担重任。

剧场的舞台很小，演员的爆发力都聚集在小小一方天地，故事本身带来更多的思考。

关于马歇斯的母亲1.母亲把国家利益和荣誉，看得远比自己儿子的尊严、生死要重 2.其实打心底瞧不上罗马民众，她去求情不过是怕自己丧命，怕罗马被灭自己的贵族阶层不保。

3.这位母亲一直在逼马歇斯做不喜欢的事，逼他去恭维，逼他原谅驱逐辱骂自己的人，来满足自己的利益。

4.她对儿子的爱是有严苛条件的：要英勇无比，最好全身伤痕；要当上罗马的执政者，最好低头恭维；要宽恕罗马的背叛者，坚决不能威胁我的生命和地位。

关于马歇斯1.妈宝男人设。

马歇斯其实有点妈宝男的人设，打赢战争是为了母亲高兴，母亲发火就愿意低头恭维人民，母亲求情就放下仇恨背叛现在的军队。

2.鄙视不尊重民众。

马歇斯英勇无比，却打心底瞧不起罗马人民，认为他们愚蠢懦弱歹毒，他压根不尊重罗马人民，自然得不到尊重的人民也不会尊重他。

3.不愿意展现自己的脆弱。

他在民众面前是有面具的：我是战神，所向披靡，百毒不侵，该受万人崇拜。

要他受伤喊痛，祈求怜悯，是不可能的，一辈子也不可能。

马歇斯的悲剧，除了小人挑拨，也与他母亲及他性格脱不了关系。

剧院选址在旧市场的仓库内，抛弃了华丽的古罗马舞美，使用全现代的服装道具，简单的布景，将Coriolanus的命运呈现给观众。

他16岁走上战场，凭一己之力攻克一座城池，是罗马坚不可摧的战神。

但他从不是长袖善舞的完人，更不是悲天悯人的圣人，他是自傲自负的独裁贵族，他的荣耀在战场上，他三番五次拒绝桂冠加身，拒绝向世人展示伤口借以邀功。

从被母亲和同僚推上政坛的那一刻起，他的命运便注定了。

他与护民官咄咄逼人的争执，对民众毫不留情的怒斥，最终变成火星，引燃了早已深埋在腐朽体制内的火药，将他从神坛狠狠推下，“You shall be so”，从英雄到罪人，不过隔着小人的唇舌与民众的愚昧而已。

他选择了复仇，投奔昔日的宿敌，剑指昔日的家园，报仇雪耻似乎近在眼前。

他对罗马的忠诚，在母亲与妻儿的劝说下，战胜了复仇的怒火。

他决不愿做一个背叛者，最终扔下屠刀，将生命交给宿敌。

伴随鲜血喷薄而出，伴随片片花瓣飘落，一个悲情的故事就此落幕。

Coriolanus是个复杂的人，一方面从英雄的角度来看，他是理想主义的化身，永远忠于内心的准则，纯洁而毫不掩饰；另一方面从民主的角度来看，他又是目中无人的大独裁者，视生命为愚昧的蝼蚁，暴躁而易怒。

这两方面的拉扯，正如开篇放映的议会争执片段一样，仍在威斯敏斯特上演，在克里姆林宫上演。

Coriolanus的悲剧，从未结束，也不会结束。