杀死比尔：整个血腥事件

杀死比尔有中国元素、日本元素还有西部片元素。

用昆汀风格贯穿了这几种元素。

而日本打斗戏简直就是向日本B级片致敬，或者说照搬。

日本B级片完全就是那个风格，自来水一样喷洒的血、刀切瓜一样的残肢、汹涌不断的敌人、稀奇古怪的武器（流星锤）、可爱却狠毒的少女（gogo）、紧张打斗中的日式幽默（屌丝男的刀子被一刀一刀被削短和被打屁股）、最后的BOSS战……这不正是日本B级片的模子扣出来的吗？

我这么说是有道理的，回忆一下，除了这场打斗戏之外确实在没出现过类似的风格，比如后来开打前立马不装逼了，血也不是自来水喷了，杀戮也回归昆汀式果断了……从日本一回来一切都变得无比写实了。

也许有人喜欢机关枪少女和机器人艺伎之类的日式B级片，也许日本观众喜欢这种的，亦或者这个风格的电影是日本年轻一代成长经历中的一个符号。

但是哥真心不喜欢这风格……看这段时我更愿意相信昆汀拍这段是对日式B级片的讽刺。

当然我不喜欢的仅仅是打斗这一段，服部半藏那段（说句题外话就在今年日本最后一个忍者决定不收徒了，详情百度之。

对了！

突然想起来服部半藏为啥做武士刀啊？

），卡通那段（这段其实也立马变成完全日式卡通片风格了，其实我对日本动画也不是很喜欢）都很不错。

再多说一点的话，其实我个人对一切日本影视作品没什么好感。

记得小时（很小）看过一部日剧是讲述一个去酒店学厨的小伙子的故事，然后他师父整天拉着个脸不理人，但有很多女孩喜欢，觉得他很酷。

那个师父开始老是对他凶巴巴的有时还刁难他，后来随着相处发现这个师父过去的经历很悲惨（忘了咋悲惨了），于是主角慢慢理解他不再顶嘴。

然后有一次主角和一群朋友们偷偷给他了个惊喜（好像是帮助他得厨师奖还是什么的，真心忘了。

），把师父感动的掏心窝说出心里话，就成了好朋友。

还看过一部日本连续剧（连续剧还是电影，忘了），是讲一个被女朋友甩了的高帅富和一个比较平凡的女孩偶然相遇相处了一段时间。

女孩儿比较天真可爱，男孩儿整天就拉着个苦逼脸心里想啥也不说，闹得人家姑娘不知所措，再三追问下这男的冷冷的说（对！

酷酷的。

跟火影里头的佐助似的）：“对不起，我刚分手觉得空虚才跟你交往。

”，大体就是姑娘哭着走了以后这男的发现他原来已经爱上了这个姑娘的意思……看出共同点没？

总有个被渲染的很有魅力的人是个不爱说话整天拉着个苦逼脸的人。

做饭的师父、失恋的高帅富、佐助、刘玉玲演那个女黑老大都是这种……这就是日本类型片的模子。

从小看到大早已审美疲劳了，一看到日剧里类似场景都觉得巨讨厌！

亏我还从小学他们装深沉装酷，结果刚上了社会没少吃亏……

对于一个从来不敢看恐怖电影的人，对于一个看电影名字是《电锯惊魂》就决定这辈子都不会看这部电影的人来说。

我以为我承受能力经过《被解救的姜戈》就已经很顽强了，我错了！！！

一开场的回忆是黑白色的（我以为善良的导演在弱化血腥）的程度。

在介绍O-Ren Ishii 的时候，使用日本漫画的形式（我以为善良的导演在弱化血腥）。

好吧！

我错了！！

那在一个人单挑疯狂88帮的时候，整个场面喷血的程度，断手断脚扣眼珠的招式，那些哀嚎的黑帮小弟全部残缺不全在血地里挣扎。

那个法日混血的小美女喷血似乎有点过于做作。

《杀死比尔整个血腥事件》是昆汀将其《杀死比尔》一二部整合起来并做了一些改动的电影。

影片长达4个小时，却在昆汀出色的叙事技巧下让人能够全身贯注地投入其中。

肆无忌惮的暴力美学、个性化的图片音乐与动画的混搭是这部影片最大的特点，也是这部电影最初吸引我的地方，可是当我看到新娘最后“杀死比尔”后脸上悲喜交加的表情，我开始明白，导演昆汀借这样一个复仇的故事表达了自己对于身份与本身的观点——人有意无意地会被赋予某种身份，这种身份会约束人本身的情感和行为，人无法忘记过去，所以从人被赋予身份的那一刻开始，人便无法挣脱自己的身份回到本身。

巴德就是一个很好的例子，他在影片的结构上起到了衔接的作用，而他对Bill说的那句话也可以说是对影片主题最直白的写照。

---巴德：“我不会逃避我的罪过，也不会逃避我应有的报应。

”---Bill:“我们就不能忘记过去吗？

”---巴德：“那个女人顺理成章要报仇，而且我们也死得理所当然”但是，由于巴德曾经的身份是杀手，他的身份迫使他要去杀死新娘，所以他无奈的笑了笑，说：“但是，换句话说，她也该死，所以我说，咱们走着瞧吧”巴德就是这样一个身份与本身矛盾的人，巴德骗Bill说把八取刀当了，实际上他就像归隐的八取大师一样，选择了金盆洗手。

他用非致命性武器制服了新娘，在活埋新娘时还送给她一个手电筒。

巴德在舞厅当保镖，老板侮辱他、女人让他洗马桶，他都默默承受，我们可以看到他希望去弥补曾经的罪过。

巴德希望去甩掉自己的身份而面对自己的本身，在这一点上他和新娘是有相似之处的。

新娘对另一个女杀手说：“我是世上最致命的女人，但现在有了孩子，我却怕了。

”新娘对Bill说：“我是你的杀手，为你而杀。

在验孕器变成蓝色之前，我愿意从摩托车上跳到飞驰的火车上，为了你。

一旦验孕器变成蓝色以后，我再也无法做哪些事情了，因为我要当妈妈了。

”新娘逃离身份的后果是在婚礼的彩排上所有人被杀，而做出相似选择的巴德也被艾尔藏在钱里的黑曼巴咬死，似乎那些想抛弃身份回归本身的人都不会有好下场。

就像Bill问的“你真的以为能过上普通人的生活吗？

”新娘痛苦地回答“不”，这就是昆汀想表达的——任何人都无法忘记过去，任何人都无法挣脱自己的身份。

此外，值得一提的是直到影片的最后我们才知道新娘的名字，在之前新娘的名字都被刻意添加的杂音掩盖过去了，我觉得这正是为了突出“新娘”的身份。

杀手是她以前的身份，但她现在想去成为新娘，最终发现自己永远无法解脱曾经那个杀手的身份。

巴德可以说是一面镜子，影片中所有角色都通过巴德的话映射出了自己对于“身份与本身”的选择——与巴德形成鲜明对比的艾尔选择始终保持杀手的身份；八取大师选择了放下过去，隐居在冲绳做寿司，却又因为由Bill想起的旧仇破了戒；铜头蛇金盆洗手，养育女儿，却还是要去还当年欠新娘的债；御莲在复仇的森林里迷了路，从一个复仇者变成了冷血杀手；Bill则因为其杀手的身份“反应过度”向新娘开了枪。

在这些人之中，御莲是最有特点的一个，也是影片中新娘选择第一个干掉的仇人。

御莲的身世是可悲的，影片中用了一个章节以动画的形式讲述了御莲的前史。

电影中八取大师说：“报仇这种路，绝对不可能是直线，而是像一座森林。

在森林里很容易就会迷路，忘记了自己是从哪进来的。

”，御莲就是这样一个在复仇的森林里迷路的人。

在青叶屋大战疯狂88帮派时，昆汀将暴力美学运用到了极致，但在新娘与御莲对决时，画面的风格却突然一转——漫天飞舞的雪花、古典的日式亭台楼阁，表现出一种与杀戮格格不入的唯美。

镜头上，在之前的1Vn时，导演使用的多是全景和特写，镜头数也很多，而在1V1时，导演使用的最多的却是远景和长镜头，到最后音乐也停止了，只有武士刀碰撞的声音，这一切表现出一种不寻常的静谧。

如果说之前的新娘大战疯狂88是一场屠杀游戏，那么这场战斗则更像是一场诀别。

最后一刀，御莲的头盖骨落地，新娘停在了她的最后一个动作，背对着倒在雪地上的尸体，不知是在啜泣还是喘息。

我认为新娘是在啜泣，她背对着尸体走着，没有回头，她坐在铺满雪的长凳上，放下了手中的刀，我想她知道——御莲也是一个和她一样可悲的人，只是她们都无法回头，就像Bill所讲的金鱼的故事，有些事情做了以后，就很难再改变了。

而影片开头引用的克林贡人的谚语“报仇一定要冷静”正是对新娘的提醒，同时也是御莲堕落的原因。

御莲在最后向新娘道了歉，就像铜头蛇那样，但复仇仍要继续，她必须为之前犯下的错误付出代价。

新娘问“准备好了吗？

”，御莲选择了面对。

相似的画面出现在影片的最后，Bill走出他生命的最后五步前，新娘摸着Bill的手，说：“你看起来像是准备好了。

”令我印象深刻的是新娘最后终于“杀死比尔”时，她一边擦拭脸上的泪水，一边露出笑容，然后又变得严肃。

从“复仇者”的身份来说，Bill是她的终极目标，但从“新娘”的身份来说，Bill是她的丈夫，是孩子的父亲。

杀死比尔，仇终于报了，新娘却失去了丈夫，孩子也失去了父亲，这就是同一个人的不同身份碰撞所带来的痛苦。

在影片的结尾，镜头垂直俯拍着新娘倒在厕所里抱着毛绒娃娃边哭边笑，不断说着“谢谢你”，我想这里新娘感谢的是Bill，因为他其实也放下了杀手的身份去当一个丈夫，将新娘的女儿抚养长大，等她来复仇。

从这个角度来讲，Bill其实也生活在矛盾之中，就像影片开头他对满脸是血的新娘说的“你以为我在玩性虐待吗？

”，在那时，他只是一个杀手。

我们看到新娘最后成功的和女儿幸福的生活在了一起，但是我想起了在影片的开头新娘杀死铜头蛇时，对她的女儿语重心长地说：“等你长大了，若还是愤恨难消，我等你来复仇。

”我想，铜头蛇的女儿是必然会来复仇的，到那时，新娘又要重新捡起杀手的身份，杀或被杀。

想到这里，这个故事似乎可以无限的进行下去，除非在这之中有一个人能够真正的放下过去，我想这就是昆汀的观点吧，残酷而真实。

昆汀作为一名音乐爱好者，自然在他的电影里也是随处可闻音乐，值得一提的是他插入音乐的方式。

有些时候他并没有在后期制作中直接插入音乐，而是让画面中的某些物体发出音乐，形成同期声，比如汽车上的收音机，录像带里电影《幕府杀手》的片尾曲。

而且，音乐不仅仅是为了渲染情感，有的甚至会成为剧情上的照应。

比如新娘冲进Bill的家时，女儿用玩具手枪对着新娘说“bangbang”，这与影片开头的音乐《bang bang》形成了呼应。

还有一段令我印象深刻的音乐是新娘在八取大师那里欣赏武士刀时女人婉转悠扬又有些伤感的哼唱，画面中阳光透过日本原始的木质建筑的缝隙打在人和刀的身上，经过一些过曝显得很唯美，配上这段音乐，让人仿佛能够看到八取大师背后的故事，那一把把武士刀是精美的艺术品，也是杀人凶器，我们仿佛能够感受到“杀”与“爱”冲突时的一种哀伤。

影片中的很多音乐都来源于其他影片，比如艾尔的口哨声来源于希区柯克的电影，而最耳熟能详的就是疯狂88走进青叶屋时响起的李小龙《死亡游戏》中的音乐，再配上电影里李小龙的运动服和青蜂侠的面具，真可谓混搭无处不在。

新娘看见仇人时想起的警报声虽然让人有点出戏的感觉，却也有足够的力度去表现“身份”强加的使命感。

不仅仅是在音乐上，昆汀还做到了照片、动画的混搭，在新娘回想起害自己的凶手时，画面呈现的是一张摄影作品，而且从相框来看似乎是用拍立得拍出来的；在介绍御莲背景时，使用了图片与动画的混搭。

这种混搭好像也说不出什么理由，大概也是昆汀的个人爱好吧。

同样，昆汀在一些画面的处理上也很有个性。

医院里艾尔来暗杀新娘时使用的屏幕分割，起到了平行蒙太奇的效果；展现客机飞行时的画面中天空是红色的，因为它载着新娘要去进行血腥的复仇；而在青叶屋大战中用到的蓝色剪影和与白眉学武时的红色剪影，让人觉得很有意思；还有医院里被砍掉双臂的苏菲的那张蓝色的脸，让人看了就能感受到死亡的降临。

此外，昆汀在一些人物形象的设定上做了刻意丑化的处理——昏迷的新娘前肥胖的嫖客、动画中坏人们一张张丑陋的脸、给新娘挖坟的矮小男人、嘴巴畸形的妓女，这些人物能够让观众激起更强烈的情感，也凸显了讽刺意味。

影片长达4个小时，但却可以让人始终投入其中，原因就在于刚才所写到的，暴力美学、混搭，昆汀会把自己的其他爱好融入到电影中，使电影看起来更有趣。

除此以外，昆汀的叙事技巧也很有特点，影片使用的是章回体的叙事结构，但在时间上却是非线性叙事，并且每一个段落都让人感觉出现得恰到好处。

影片在叙事角度上使用的是第一人称和第三人称的交替，增强了故事的真实性和观众的代入感。

另外，镜头长短上的不时变换也让观众减小了视觉疲劳，在青叶屋大战之前，有一个长镜头展现了青叶屋里三组人的状态——新娘、苏菲和青叶屋的老板娘与服务生，这对之后血腥屠杀中的快速切镜头起到了中和的作用。

悬念也是一个重要的元素，首先我们一直看到结尾才知道新娘的名字；其次，影片的前半部分，也就是《杀死比尔》的第一部就是一个视觉盛宴，开头新娘脑袋上的一枪可谓是让人一直想看到谜底，可是影片对于谁是Bill？

以及各种各样有关剧情的问题统统没有交代，这留给了观众无数的疑惑，迫使观众要继续看下去。

另外，悬念也表现在了剧情中，在我们知道比尔会派杀手杀死婚礼彩排现场的所有人的情况下，看“双松镇大屠杀”那一章节时就会显得格外紧张，当画面中出现Bill的脚和新娘的脚的特写，我们就想到了开头的那一段画面，最后两双脚出现在了同一个画面中，让人感觉危机四伏。

在《杀死比尔整个血腥事件》中，我们看到了喷射的鲜血、散落的断肢，看到了对老电影的致敬，看到了中国功夫和日本武士道，这就是这部电影的风格。

令我最震撼的是新娘顽强的生命力，令我最心酸的是Bill迈出的那最后五步和新娘的眼泪与笑容，令我最痛心的是想到复仇的故事还会继续，基于昆汀所表达的观点——每个人都无法忘记过去的身份，每个人都回不到最初的本身。

当初因为听了《You belong to me》看了电影《天生杀人狂》，暴力血腥极致疯狂。

如今听了它的歌单，终于看了《杀死比尔》这两部电影。

影片在Kiddo的喘息，Bill的变态话语，一句“Bill,it's your baby.”，和话音刚落的枪声下开始了。

接着一曲《bang bang》响起——"Bang bang,my baby shot me down"故事最初最初的起源，Kiddo原是毒蛇暗杀小组的杀手，他是Bill的情人，Bill培养她成为一个杀手，到很多地方训练，曾在白眉道长门下学习，这些都为她复仇逃脱打下了基础。

她为Bill出生入死，打打杀杀，不顾一切，然而在她执行她最后一个任务时，她发现自己怀孕了，她发现她有一份责任了，一份保护孩子的责任，她和突袭的敌人也是这样说，她说“我是世上能要人命的女人，但现在，有了孩子我却怕了。

”因为孩子，她妥协了，她说服了另一个杀手，她离开了杀手组织，身怀六甲的她想要给孩子一个平静的生活，远离暴力喧嚣，于是乎，她找到了一个男人，打算过上平平凡凡的生活，然而就在他们在教堂举办婚礼彩排时，不速之客Bill来了，带着他的手下——大姐大O-Ren，铜头蛇Vernita，独眼杀手Elle，Bill的弟弟Budd。

随之屋子里bang bang bang的响声四起，接下来发生的就是影片最开始的一幕了。

四年后，沉睡的Kiddo醒了，她最先杀死的人是企图侵犯她的男人和借此谋财的中间人，坐上pussy wagon，开始了她的复仇之路，德克萨斯，冲绳，东京，墨西哥。

在她一次次击杀，被反击，逃脱，反杀后，她找到了最后的复仇对象，罪恶的根源Bill。

然而就在她破门而入的那一刻，戏剧性的故事发生了，一个小女孩和Bill出现了，并且Bill还在配合她玩Bang bang的游戏，在女儿呼喊Mommy的那一刻，她不知所措了，最后也配合了女儿的游戏。

在哄女儿熟睡后，Kiddo和Bill开始对话，阐明了故事的前因后开始了决斗，最终Kiddo以传说中的白眉道长传授的五指穿心掌击败了Bill，Bill也在五步都倒下身亡，这一番折腾看起来似乎是一种成全，贯穿始终的Kill Bill也完成了，至此，Kiddo和女儿远走而去……电影被贴上了“暴力美学”的标签，曾看过昆汀导演的《落水狗》和《低俗小说》，编剧的《天生杀人狂》和《被解救的姜戈》，看过总有种说不出来的莫名其妙的感觉，有人评论他“昆汀在上世纪九十年代引领了电影暴力美学的潮流”，他的很多电影无疑也成了暴力美学的代表，《杀死比尔》也不例外。

暴力美学也是暴力，暴力和血腥带给观众视觉上的冲击，在此之上的快感。

有人解释说:“创作者往往运用后现代手法，要么把影片中的枪战、打斗场面消解为无特定意义的游戏、玩笑；要么把它符号化，作为与影片内容紧密相关的视觉和听觉的审美要素。

这类影片更注重发掘枪战、武打动作和场面的形式感，将其中的形式美感发扬到炫目的程度，却忽视或弱化了其中的社会功能和道德功能。

”如果说影片中暴力带来的美感，我个人以为是Kiddo和大姐大O-Ren的雪地决斗的场景。

电影就是电影，不必非得现实的逻辑，若真要加上现实的道理，那女主Kiddo真得死了千回万回了。

说到电影的配乐那可真是恰到火候，感染力十足，这大概也是昆汀电影的特色之一吧。

其中我比较喜欢的有《The Grand Duel》，出现在影片中漫画的场景，叙述了大姐大O-Ren的悲惨身世。

《Twisted Nerve》是Elle在医院企图杀害Kiddo吹的口哨音。

《The lonely shepherd》出现在服部半藏在玻璃窗上用手指写上之前的徒弟Bill的名字时。

Bill称Kiddo为“A natural born killer”。

看到这句话，不禁想起他的编剧作品《天生杀人狂》，似乎有点疯狂和傲慢，但她似乎并没有那么的冷酷无情，她在铜头蛇女儿回来时停止了和铜头蛇的打斗，并配合她让女孩回到了房间，在遭遇铜头蛇突袭时反杀了铜头蛇，而且并没有如她所说杀害目击她杀人的小女孩;在日本决斗时，一个少年哆哆嗦嗦的拿着刀，被她一点一点削掉，然而她在打他屁股教训他之后放他走了，并且让剩余的无关人员也走了。

相反其他反派尤其是Elle，她可是冷酷到底了，而Bill则是变态到底了，而主人公Kiddo的结局大概如她所愿吧。

Ps:附上配乐链接分享大象与蚂蚁创建的歌单「电影原声◆杀死比尔KillBill」:http://music.163.com/playlist/11137651/414584/?userid=117216493(来自@网易云音乐)

这是一部很久以前的片子，但是跟不上时代的我现在才看完。

很血腥，很暴力，很过瘾。

但是同样很心酸。

女主人公贝绰丝一个个的把她复仇名单上的仇人杀死，不惜当着小孩子的面杀掉她的母亲，不惜一个人挑战88人众，做出无论从那种意义上来看都很愚蠢的决定。

当她被活埋在棺材里也有过无助，当她面对一个刚加入黑道的小伙子时也有同情，这个女人是坚强的，她身上手上染满了鲜血，但都是为了那个男人，比尔。

怀孕之前，为了比尔她杀人，怀孕之后，为了杀比尔而杀人，所以，无论怎样解释，她都是为了比尔而活着的。

比尔是个职业杀手，但是他爱她，爱情使人疯狂。

贝绰丝不想自己的孩子诞生在比尔身边从而成为下一个杀手，于是在完全没有沟通的情况下，用假死来逃避比尔，在一个小镇装作普通人想要结婚生子。

知道爱人死去消息的比尔伤心欲绝，用三个月的时间追杀凶手，追到的却是已经成了别人新娘的贝绰丝。

比尔痛苦了，他说他反应过度，女人不能理解，男人的反应过度竟会如此之大，但是当一个男人看到自己心爱的女人要嫁给另外一个男人的时候，他真的会连男带女一起干掉。

于是，一切悲剧都来源于一个女人的母爱，为了女儿，而使得自己几乎死亡，知道FACE　to face的那一刻，比尔抱着女儿看着贝绰丝，那就是一个丈夫一个妻子的对视，他们还互相爱着，但是他们其中的一个必须死，因为他们都是职业杀手。

贝绰丝不死，比尔会担心受怕，比尔不死贝绰丝也会如此，影片的结束，小女儿看着动画片，而贝绰丝一个人在卫生间里一面哭，一面笑，她报仇了，她从此可以和女儿幸福快乐的生活，但是她失去了一个爱她的男人，她的孩子没有了父亲。

我想如果，最终死的贝绰丝的话，比尔的感觉一定会像她一样，因为比尔也曾后悔过，并且从贝绰丝情敌的手中救下过她。

爱情，有时候就是这样变态，变态到你死我活，我们真的不能说爱情到底是伟大，还是渺小，到底是成就一个人还是毁掉一个人，或许，人总是在一念之间挣扎，而一弹指六十刹那，一刹那悲剧已成。

本文转自时光网，原文地址：http://i.mtime.com/177287

看昆汀的作品永远不能太认真，认真你就输了，貌似星爷的电影也是这样，除非你欠他一张电影票。。。

该片正确的观影 姿势是这样滴：

受不了B站上一大波弹幕和昆汀的“现饭”（2012版）？

还是在家认真地磨蓝光机吧。

什么？

听说你有4K的片源。。。

言归正传，昆汀向来以采用二道贩子的方式虐遍故事中的落水狗和场外观众而著称。

开头SB邵氏电影那几个大字把人彻底雷翻。

进入正片画面的第一帧就是新娘倒在血泊中，画面太美不得不拍成黑白的，大boss比尔只闻其声不见其人：“你以为我是施虐狂，其实这是我最受虐的时刻”。

女主还没来得及BB完“这可是你的孩”就惨遭爆头，干净利落干得好。

原来导演你好这一口。

某个辛纳屈的bangbang飘过之后，女主已满血复活为复仇女神，开着淫荡的猫咪小车，路上继续BB，在阳光灿烂的日子里来到一个宁静的小区住宅门口，友好地按了门铃进去一顿痛揍之后，开来个校车，片子瞬间反转为一本正经：永远不要在小孩面前展示暴力，米国小孩真的都是宝。

之前的仇人秒变闺蜜，捅人的刀子都还藏在背后，伤口都还没来得及打个创可贴。

“小盆友多大了呀”“4岁”“我的宝贝也快4岁了”“妈妈和朋友还有好多话要说，宝贝先上楼去好不好”。

瞬间感动到爆棚，导演心中满满地都是爱，剧情立马缓和，两个妈咪之间开始了闲聊，女主你确定你是来报仇的？

导演表示肯定，瞬间翻转剧情。

我只能吐槽反派你这么近的距离都没打中回去好好玩CS吧。

听到枪声小孩下来了，看见了自己母亲倒地上，记住即使再冷血的复仇小孩永远不能受伤害，女主只说了一句“对不起，如果你不爽长大了来找我报仇”，好有武林大侠风范。

原来一切都为了孩子。

导演又玩起（坏）了章回体环状叙事伎俩，交代一下女主是怎么活过来的。

就是《杀出个黎明》中的警长“穿越”到双松镇案发现场发现女主没死。

从第二部来看比尔的枪法其实神准的，看来比尔心里不想真的杀死新娘。

同样出于真爱，比尔也让独眼女杀手放弃刺杀新娘的计划。

话说这里可是个相当经典的桥段，喜欢制服蕾丝大腿诱惑的同志们千万不要错过，导演不管你是从哪里“致敬”过来的，你真是太有才了，你给了蕾丝大腿一个特写，然后再让独眼杀手妹子哼着小曲来点惊悚，但是人家其实接到比尔的电话还是很吃醋的，你到底是喜欢前任还是喜欢我，但又得像软妹子那样服服帖帖的。

老男人的悲哀就是不懂得珍惜喜欢过你的妹子。

做了5年的睡美人，女主从梦中惊醒，感觉那一枪还是昨天的事，头上那个脑洞还在，一坐起来女主本能地看了一下自己的肚子，孩子已经没了，于是嚎啕大哭，那个凄惨，想想朋友圈各种转发丢了娃的吧，就明白女主复仇的那个狠劲了，其实从来不是为了自己而是为了小孩。

女主还没哭完，“兽”医带着嫖客进来了，原来自己昏迷期间。。。

我只能说导演你够狠。

女主的复仇也就此开始了，顺利干掉2个渣男后，女主坐着轮椅跑了，爬进渣男的猫咪小车呆了13个小时看自己的脚趾头想着刺杀名单上的人名，然后一个大大的脚丫特写5秒。

好吧导演你的足控我懂了。

趁女主活动腿脚的功夫，导演玩个二次元插播一弹又黄又爆力的动漫讲述一号仇人O-Ren，真人露相时原来是《基本演绎法》里面的华生医生，岁月果然是一把杀猪刀。

下面就进入本片的封面故事，“愚蠢的白人女孩是如何玩日本武士刀的“，复仇用机关枪不是更好？

导演表示只想默默地拍一部功夫武士片，膜拜一下服部半藏和李小龙，顺便致敬下史努比里面的查理布朗。

接下来在日本会所里面大杀特杀的场景已经是影史里面的经典，连配乐都亮了。

导演也是拼了，特地跑到我天朝的北京电影制片厂摄影棚，请来著名武术指导袁和平和他的疯狂88人团队（其中多数人在片中领了便当，当然有个未成年人不能杀只能打PP，一切都为了孩子），再搭上个刘家辉友情客串2次。

整个过程一气呵成，运用多种视角和呈现方式来展现女主单刷（开挂）团队副本的高端娴熟，服部半藏的神器就是好用呵呵。

推倒几个小boss和几波兵之后，杀到最后boss跟前，像镖客三部曲里面BB一阵子后，弗拉门戈舞的节奏响起，开始拼刀子，导演对着雪地里O-Ren穿着木屐的脚来个特写。。。

总之，女主最终成功将反派斩杀。

看完这一幕之后满脑子里全是血。

至此，复仇的上篇告一段落。

昆汀的所有作品，包括这2部杀死比尔，在各种博人眼球的奇歪三观之下深藏着天然的一本正经，但是他并不刻意渲染，反而让你去欣赏暴力美学。

昆汀心中有个《卑鄙的我》（Despicable Me），星爷也是这样，只是比起无厘头昆汀更喜欢拿来主义。

而下篇杀死比尔2将更能说明昆汀想要念的一本正经。

杀死比尔2完全是个剪辑出来的意外收获。

明显上下两部是1个故事，但是导演得讲4个多小时才觉得爽。

但这个世界上最稀缺的资源就是耐心。

为了更好的用户体验，导演直接剪成两部，米拉麦克斯的老板更乐意，可以圈2（3?）次钱了。

要是第一部烂了咋办？

昆汀是这样操作滴：把最精彩的日本会所大屠杀安排在上部，再用整个故事的起因双松镇那场戏把上下两部串起来，让《低俗小说》里面的那个话唠来打个酱油（这次只BB了一句话就领便当了,不过貌似接着在《姜戈》里面继续BB），比尔戏份全留在下部做悬念，上部的结尾再挖个坑原来小孩还活着。

上部杀人，茶话会就到下部开吧，不过明显不符合昆汀先BB再杀人的痞子风格。

观众已经爽歪了，导演当然自己也想再爽（捞）一把，于是2012年弄了个《杀死比尔整个血腥事件》一次性爽个够，其实也没啥区别，就是把剪开的上下两部又无缝地剪在一起，然后再多送点彩蛋就又是一碗现饭啦。

剪辑果然是个技术活，完爆开挖掘机。

传说昆汀准备拍杀死比尔3，正好凑一套三部曲退休。

不过，貌似比尔已经挂了，演比尔的演员也挂了，还有原来那个会圈钱的剪辑师也挂了，女神乌玛瑟曼也年华老去，昆汀也越来越像伍迪艾伦那样话唠。。。

瞬间觉得好凄凉。

矮大紧（高晓松）说这是个大师们集体离席的时代，所以只能追求诗和远方的田野聊以自慰。

罗胖子（罗振宇）说人得能活在当下，脚踩眼前的苟且（瓜皮）滑到哪里算哪里。

890同学（吴晓波）说生命从头到尾都是一场浪费，你需要判断的仅仅在于，这次浪费是否够美好。

在比较了理想主义，现实主义和虚无主义的三观真理之后，我决定重温邪典杀死比尔第二卷，因为那里面的比尔有一头飘逸的白发，喜欢安静地吹箫，在火堆旁讲白眉大侠的传奇故事和他五雷催心掌的绝世武功，杀起人来干净利落，除了新娘。。。

这样有内涵的男人，女主当然死心塌地倒贴。

如果没有后来怀上小孩，女主从此就过上了端茶倒水洗衣做饭杀人白头偕老的辛福生活。

但是本片的正经是一切为了孩子，怀孕后女主瞬间把所有的爱全部转移到孩子身上，珍爱生命，远离比尔，无论这个老男人是如何才高八斗，貌若潘安，风情万种。

原来比尔的终极意义只是贡献了一个精子而已。

但是他成就了新娘：父爱一般的爱情，自我超越和孩子。

因此，片子最末，新娘复仇之后，得到的不是巨大的满足而是感恩的泪水。

片子中所有人都和所有人有仇，比如新娘杀死铜头蛇维尼塔，她女儿长大了会找她报仇。

艾尔找白眉报仇，新娘找艾尔报仇。

石井替自己父母报仇，新娘替小孩报仇。

比尔为自己报仇，新娘干翻整个组织。

巴德本来有机会跳出这个循环，但是黑曼巴蛇替新娘报了仇。

最后新娘是唯一走出这个复仇森林的人。

她得到了服部半藏的真传，也得到了白眉的真传。

但是她选择做一个扫地僧，她希望自己的孩子有个正常的萌呆童年，比如汽车旅馆里面唐老鸭的童年，而不是华丽别墅中杀手游戏的童年。

所有的复仇者最终都死于执着，因为复仇是个死循环。

比尔看穿了新娘有冷血杀手的基因，复仇是对她极高禀赋和悟性的激发，也是她基因的表达环境。

因此，新娘不可避免地陷入这个死循环。

整个机制是这样滴：use （服部半藏刀 匕首 手枪 五雷摧心掌）sele （维尼塔 石井尾莲 巴德 艾尔 比尔）do while not eof(比尔) if (杀死维尼塔，杀死石井尾莲，杀死巴德，杀死艾尔)loop endifskip if (杀死比尔)loopendifskip if eof(杀死比尔) exit endifenddo goto (？

)程序猿都纷纷表示do while命令的难点是如何设置出口。

如果没有小孩，女主就没有出口。

新娘感恩的是她最终有机会把这种执着投射到小孩身上，因此她有了希望。

她的后代基因不用再进入这个循环。

对于比尔而言人的最终需求是自我实现。

对于新娘而言人的最终需求是希望，而希望是基因的实现。

貌似新娘比老男人比尔有更高层次的世界观？

是的，但毫无意义。

最开始铜头蛇维尼塔也想做个正常的妈妈，也想看到希望，但是她没有活下来，没有机会完成自己的角色转型。

如果你不执著，你第一轮就死了。

所以，没有世界观的高下，只有方法论的优劣。

新娘就很执着，当她埋在六尺之下宝拉舒尔茨孤独的墓穴里时，她闪回到和白眉练功的一段记忆，整个场景中，女主虽发奋习武，但都没能够击穿练习用的木板，反而幽闭在棺材里时，新技能get（五雷拳？

）。

（姜戈里面的牙医也叫舒尔茨，墓穴是他的老婆的，他说他老婆跑了，原因你懂的，作为一个话唠的男人。。。

牙医后来被小李子的保镖干了，所以还是守了寡。

原来昆汀在下一盘很大的棋。

）同样的，独眼妹子和新娘在房车里狭路相逢，拼的都是服部半藏的刀，一场恶战下来，新娘靠白眉的新招（五雷爪？

）挖眼取胜，而不是日本剑术。

话说，女人何必为难女人，人家还是软妹子。。。

所以，要想复仇，先成为学霸。

对整个事件最有洞察力的是巴德，作为绝世高手，真有事了拂衣去 深藏功与名的作风，对新娘的复仇抱着极高的价值认同（也因此没有打算杀死新娘），但是闻风就动，有备无患，成功地活捉新娘。

但是巴德还是不能接受自己的屌丝处境，连酒吧三陪女都敢对他召之即来挥之则去。

所以虽然低声，但咽不下气，虽然深藏，但最后还是露了。

可是为啥偏偏把服部半藏刀卖给独眼妹子，真是no zuo no die why you try.（话说那个打酱油的三陪女，在《姜戈》里面做了小李子的老姐，岁月果然还是一把杀猪刀）最终之战，不代表世界观的高下对决，虽然比尔的那一段关于超人的BB堪称影史上最精彩的话唠。

杀死比尔的是新娘的五雷摧心掌。

比尔也死于执着，但已不是复仇，他已经报过仇了，而是他爹说他2岁的时候就已经是个金发妹子控，和金发妹子相爱相杀是一种无法节制的快感。。。

比尔有神准的枪法，就是打不中妹子。

片中所有人的疑惑都是那个Enddo 之后的大问号，片中给的唯一解是：救救孩子。

除此以外无其他解。

但是在这之前你得先报仇。

接近4个小时。

但是十分有趣，一度希望自己也能出现在镜头画面里。

特别佩服女主，跟那撑起富有特色的血肉之战的血浆道具。

小BB真的太美丽了。

那个日法混血也很美，有一个她用涂着红色指甲油的脚趾甲，穿着特别好看的鞋子刹车的特写，让我印象深刻。

很有趣！

so so classic，上初中的时候看过一次，再次回顾，依旧精彩！

我前阵子在豆瓣标记想看的电影时，发现《杀死比尔》系列在2012年出了一部新作“整个血腥事件”。

找到资源后发现长达4小时，不出意料是重新剪辑的总集篇。

看原先的2部时我还在读书，这个电影是暴力美学的代表作。

Rain主演的《忍者刺客》也属同类。

后来接触到有些类似但又不太一样的《罪恶都市》系列，漫画感更强。

原先看第一部时，虽然过程很爽，但一直在疑问到底比尔是谁。

在血腥事件中，比尔则一直穿插出现。

影片很好地融合了中西方元素。

中国的少林、道家、拳法、兵器，日本的极道、剑法、流星锤，基本除了忍者之外两国最具吸引人的武术元素都融入了进来。

再次看与88组的血战依然精彩，与井上雄彦的《浪客行》中宫本武藏的1VN传说有一拼。

虽然别人以多欺少，但绝不使用现代兵器，坚持武士道精神。

而牛仔就完全没有节操，举着散弹枪蹲你。

从棺材里逃出生天的那段，一直存在我的记忆中，这可以说是我所了解的最励志逃生情节。

独眼女是唯一没死的复仇对象，不过双眼失明对于知名的女杀手来说足以致命。

另外，在我之前的记忆中，最后比尔死的那段看得不够过瘾。

但这次，我能体会到女主的心理变化过程。

她很想当好一个妈妈，却始终无法原谅女儿的父亲。

而比尔有太多机会可以干掉女主，却心软得不像个杀手。

其实都是因为爱，但爱无法抵消恨，女主在完成复仇后才得以重生。

看完影片，试问到底谁错了。

婚礼屠杀时的比尔只是冲动、且留下女主一命，而归根到底导致这一切后果的其实是女主所做的决定。

她为未出生的孩子做了一个决定，她以为孩子与比尔在一起会不幸的假设其实比较牵强，因为她自己也无法忘却自身的杀手身份。

为了下一代的可能幸福，造成了一系列的惨剧，最终孩子也失去了父亲、她失去了丈夫，算是Super Bad Ending。

对于影片而言，女主必须完成复仇。

最近的《三大队》也出现坚持找犯人还是过好自己的生活的选择，主角为了让自己心安，花了十年以上抓获犯人、但自己的生活一地鸡毛。

而现实中的我们，如在这种情况也要问问下自己究竟要什么。

再次重温了杀死比尔，想想第一次下载来看的缘故还是因为科比，因为爱篮球，爱看NBA，所以知道科比有个黑曼巴的称号，后来无意中在一篇文章中看到，科比给自己取这个外号的缘故是因为看了杀死比尔这部片子，其中复仇的女主角杀手的外号就叫黑曼巴蛇，比喻着自己勇猛好斗，杀手天性！

说回电影，再次看完后，第一感觉是联想到了教父2：西西里人这本书，其中写着：对于西西里人来说，最大的公平不是法官的判决而是复仇。

西西里人的这一理念深深的对应着女主剧中复仇的道路。

其复仇的工具和方式非常的耐人寻味，没有一个人是用枪杀死的，不是刀这种冷兵器就是手上的功夫，传统，然后带着大量血腥，暴力的场景和画面。

去日本杀百步蛇，这一章节的复仇，无疑描述的最完整，百步蛇的出生，经历，现状以及身边重要助手、头目的职位，职责交代的非常清楚，选择的武器是武士刀，一把由百步蛇师傅亲自现铸造的，号称神挡杀神的至今为止其个人铸造的最好的一把杀人武器。

交接这把刀时，屋子里3个人的服装令人印象深刻，统一穿着干净洁白的和服来完成这交接仪式，仿佛是对这把武士刀最大的尊敬。

在杀死百步蛇过程中，武士刀，和服，动漫，黑帮，日语对话，独特的日式歌舞厅等等，尽可能的向观众展现日本元素，日本文化。

最后到了复仇的高潮，去杀死比尔，有趣的画面出现了。

推开门，拿着手枪四处戒备的女主看到了这一生中最温馨的画面，比尔正和女儿玩着小游戏，她瞬间明白了，自己的女儿没死好好的或者并且已经长大到4岁了，眼泪住不住的留，并且配合着比尔的独白，假装中枪夸张的倒下，没有说一句话直接融入到这个游戏中去，好像3个一家人这4年一直生活在一起一样。

随着女儿跑向女主，比尔注视着这一场景露出了微笑，以及后面接替自己陪女儿看电影入睡，给了母女两人第一次独处的时间，画面非常的温馨。

看到这里让人很不解，反差太大，这不最后大BOSS吗，前面一个一个的复仇都如此血腥残暴了，这个理应更上一层楼啊，想象中应该是各种激烈动作的碰撞，兵器，枪械的交手，画面理应如此啊。

但到最后，两人真正交手的场景只那么几个画面，随着武士刀完美封鞘，如此的优雅，如此的绅士，而比尔却身中五指穿心掌，没错，白眉道长的绝学，还是自己亲自送的她去拜师学艺，有趣的是比尔真的走了5步才倒下。

最后还是日本武士刀加中国功夫，为复仇完美的画上了句号。

看完得出一个结论，比尔真的深深的爱着女主，为爱杀人，为背叛杀人，为不明真相杀人，而且是一个优雅，和善，慈爱，风度翩翩的老头。

我说怎么时间这么长，原来下载的是集合版。

两部连在一起能感觉出来前后风格差异显著但是剧情连贯。

前半段毫无疑问是一场视听盛宴，暴力美学的观赏值在石井尾莲一章达到巅峰，配乐也很用心，看出来昆汀很喜欢那段口哨了。

后半段主要讲导致前半段事件的原因，一些老生常谈的电影主题——“我是谁”，在这部分剧情逐渐显露出来。

而昆汀对于中华武术，或者说是东方武术的美学印象可以说是整个西方社会对于东方武术的认知。

我很难说清是一种什么样的共同印象，但看到后面主角和白眉学习时的镜头剪辑，我的脑海里立马蹦出来了功夫熊猫系列和成龙历险记系列的武打镜头，他们甚至一度重合。

不过对于老外来说，或许他们很难理解东方武术的“禅”和以柔化刚的劲儿。

石井尾莲篇其实杀手们大多被女主角一击毙命，两个女孩子和女主角也是几个回合制就毙命了。

经典的雪中对决也就差强人意吧，“禅”意更多表现在了环境里，但是欣赏价值是极高的。

我觉得东方武术意境，李安的《卧虎藏龙》是诠释的最好的，临危不乱，处变不惊，一来一回间就完成了一次武学交流。

西方武学还是太直来直去。

BTW，我一直以为这部片子女主角叫比尔，以为是一群人要杀她没杀成，没想到是她要去杀比尔。