由意大利导演保罗.维尔齐拍摄的《求闲者》,算得上一部彻头彻尾的美国电影,又或者说是一部金棕榈名作《爱》的公路版。
同样关于相濡以沫又不可避免的一同衰老,迈克尔.哈内克展现了身体相伴走到终点时的残酷真相,而《求闲者》则以持续不断的老伴间拌嘴和自嘲,以乐观的影像基调和明快的叙事节奏,让观众重新相信,“我能想到最浪漫的事,就是和你一起慢慢变老”。
从波士顿到基韦斯特的1700英里房车旅行,是美国宽阔公路上常见的中产生活。
而在海伦.米伦和唐纳德.萨瑟兰两位声名显赫的表演艺术家诠释之下,如若不强调作为主创的导演国籍,也全然看不出任何一丝意大利血统。
保罗.维尔齐从没想过自己能在另一个国家用另一种语言拍摄一部电影。
多年前,他曾读到Michael Zadoorian的一本小说,关于一堆上年纪夫妇,背着家庭医生、子女,毅然对抗着迟早将自己绑死在病床上的社保体系,驾驶着房车,沿传奇的66号公路驶往加州的故事。
但太多经典电影都在这段公路上发生,拍出来会像那些美国电影人来意大利绕一圈,就成就一部“托斯卡纳艳阳下”之类的风景片。
合作剧本的朋友建议他保留这个关于“老年夫妇离家出走“的好点子,将路线变到不那么大众的东海岸,让一位新英格兰的退休文学教授和南卡罗来纳出生的妻子一道,还是驾着房车,去往佛罗里达伸向古巴那条细长公路上的海明威故居。
剧本最初是用意大利语写的,在小说家朋友帮助下,翻译成了英语,奇迹般的顺利请到海伦.米伦和唐纳德.萨瑟兰后,导演保罗在镜头前彻底呆了,唐纳德热情而幽默,海伦则睿智且能将任何情绪信手拈来地写在脸上、挂在唇边,面对他们精彩绝伦的表演,意大利人几乎不可能喊”Cut“。
其实海伦.米伦和唐纳德.萨瑟兰都并非美国人,但在好莱坞浸淫好几十年又保持着独立个性,也就顺理成章地把老人携手私奔的故事,表现得比任何叛逆青年的公路片更精彩、更有噱头,让观众持续不断的在笑声中落泪。
公路电影一直存在一个致命伤,因为旅行本身在很多时候除了满目风景,并没什么刺激事情发生,加上青春叛逆很多时候就如那部著名电影的片名所决定,是“无因的反叛“,因此基于公路旅行的电影也非常容易就陷入虚无。
这也是为什么大部分观众会觉得《在路上》和《摩托日记》到了中段会觉得乏味沉闷的原因。
可如若上路的主角不是满腹冲动的青少年呢?
比如要开着慢如蜗牛的割草机去找兄弟的史崔特先生(大卫.林奇《路直路弯》)、代表着一代嬉皮和及时行乐的”逍遥骑士“,又或者这么一部行将就木老人离家上路的”求闲者“呢?
想一想现实世界里,是不是”花甲背包客“的故事要比职业旅行家足迹更吸引人呢?
“求闲者“,是老两口的房车名字,那种到了宿营地,插上充电桩,打开遮阳棚就可以烤肉、播放家庭录影带幻灯的理想中产车辆。
而导演还为角色编写了更易“出事”的人设,海伦.米伦饰演的Ella身患癌症,每天必须按时吃药;而唐纳德.萨瑟兰扮演的John Spencer则有着愈发严重的阿兹海默综合症,他能背诵海明威和福克纳小说中的任何金句,以及对妻子初恋男友耿耿于怀,却忘了子女名字,甚至将妻子Ella误认为邻居家那个“老婊子“。
这样搭配下的公路自驾旅行,怎么都得惹是生非。
而且由于事故主角如此苍老,每一场热闹的小高潮过后,总会让观众产生哭笑不得的尴尬情绪,老太太对老伴的口头刻薄以及老头晕头撞向的时候,实在太让人忍不住笑出声来,可接下来的救护车啸叫和失忆恐慌,又让人想到自己走向生命终点的长辈甚至自己迟早衰微的将来。
我想到曾在公交上目睹的一对老夫妇,老头突然大小便失禁,在座位上拉了出来,老太太一脸惭愧和屈辱的,拉着老伴尽快从后门下了车。
Ella和John最终收获了生命终点的最后一次“求闲“,在加勒比的海风中,携手等候夕阳红落幕。
大学室友的父亲因病去世,夜里与他通话,平日无话不谈的两人突然语塞,好容易用陈词滥调安慰了半天,自知世上没有感同身受这回事,便说道,自己保重,等以后见面再细聊。
半年后和室友终于在北京相聚,天南海北聊了很多,却刻意避开这个话题我们从小学会了很多道理,唯有如何面对死亡没有学习过。
这当然不怪我们的父母老师,死亡在中国向来是个避讳的词。
英文里简简单单一个DIE,中文里有“仙逝”“驾崩”“翘辫子”“离开”“去天堂”等不下几十种说法,大家竭尽全力地绕开这个最残酷的话题。
千言万语淤积于心,最后也不过化作一句:“节哀顺变”可死亡这么必修课每个人都要面对,没有父母的言传身教,我们该如何学习?
好在,我们有书,我们有海伦凯勒的《假如给我三天光明》,有史铁生的《我与地坛》我们还有电影,有猎奇刺激的《死神来了》,也有深刻感人的《与神同行》。
今天我们聊的这部电影同样关于死亡。
《爱在记忆消失前》影片的主演都是爷爷奶奶辈的演技派了:唐纳德·萨瑟兰,83岁,奥斯卡终身成就奖得主,海伦·米伦,73岁,奥斯卡影后。
而电影的节奏比两位主演的皮肤还要松弛,这样一部略微沉闷的电影能得到8.2高分,真心值得一看。
电影的故事概括起来就是四个字:向死而生。
片名英文名叫:The Leisure Seeker,更准确的翻译是:求闲号,两位日薄西山的老人求闲若渴,驾驶着那辆“求闲号”房车,开始了生命的最后一次燃烧。
作为一部典型的公路片,本片不过是借着一趟旅行,将一个个生活碎片串联在一起。
我们读书的时候老师常说,晚上睡不着的时候就像过电影一样把学过的知识点过一遍,片中两位老人也是这个意思,他们像两个挂满伤痕与勋章的将军,用一段旅程检阅一生的荣辱得失。
这些碎片之间并无任何逻辑关联,那么它吸引人的地方在哪里?
鲁迅有说过:悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看,喜剧将那无价值的撕破给人看。
本片真是对这句话最完美的诠释,编剧将二位老人生命里有意义与无意义的东西全部撕碎,洒落在这一趟求闲之旅中,所以,我们看到了一个喜剧的外壳与一个悲剧的内核。
本片在探讨死亡方面真的给了我们很的启发。
首先是人物的塑造。
我们的传统会刻意“神化”行将就木的人,我们会把他塑造成一个慈眉善目,看破世事的人,他的喜怒哀乐,人生劣迹在死亡面前好像都不值一提。
一提起来,必有人横眉怒目:“何必和一个要死之人过不去”,这样的人更像是一个符号,而不是一个活生生的人。
但本片偏不,两位老人都塑造的有血有人。
先说老头约翰吧,按出身可是大学教授加作家,可镜头下却是一个行动迟缓时不时尿裤子的呆萌老头,同时对爱妻不管不问,关键时刻却总能浪漫一把的钢铁直男。
另外还是海明威的迷弟,虽受阿兹海默症困扰,记忆很差,却能张口说出海明威作品。
这些细节从不同纬度塑造了一个可爱的人物,而非一个僵死的躯壳,编剧甚至“煞费苦心”地给他加了一段婚外恋“黑化”他。
再说老太太艾拉吧,也是槽点满满,就是一个絮絮叨叨的话痨,妒忌心强,控制欲强,内心同事住着女魔头和小公主的“末路狂花”,丈夫和以前的女学生邂逅叙旧她会争风吃醋,面对抢劫的小混混她完美变身1Vn完成反杀;面对丈夫的背叛她气急败坏后又选择原谅。
这样两个个性饱满的欢喜冤家聚在一起,即使是全程插科打诨,你若看进去了,也能看到真实的生活与爱情。
是呀,往往最牢的关系,不是无话不谈,火花四溅,而是即使不说话也不觉得尴尬。
其次是临死前的云淡风轻。
本片两位老人这一趟“求闲之旅”并不闲,可谓危机四伏,但每到危急时刻总能轻松化解。
比如面对抢劫的混混,别的影片里少不了一场打斗戏份,本片艾拉却轻松拿枪化解;比如面对婚姻危机,要搁我们国产电视剧里,又是填充几十集的狗血剧情,到这里艾拉却轻松原则原谅;再比如片尾当医生下发癌症通知单,别的影片里必然哀乐响起,主角像站在演讲台一般发表一段催人泪下的人生感悟,本片里的两个老家伙却选择了去他妈的,死之前爽一把再说。
这当然得益于编剧的功劳,甭管合不合理四两拨千斤让道道难题瞬间化解,但从另一面也揭示了,在生死面前其他都是小事,我们出行一次当然不会遇到抢劫出轨绝症这些戏码,但快乐纠结抑郁悲欢总是如影随形,我更愿意相信编剧是将这些情绪“物化”成一个个具体的事件。
最后是情感的自然流露在创作涉及到死亡的作品时,作者往往有一个负担,就是要想方设法整哭你,要么设计一些煽情的戏码,要么憋两段高深莫测的台词,就差直接拿双手戳你的泪腺了,似乎不把你弄哭,这样的作品就不深刻,是失败的。
可贵的是本片没有这样做,它像一个博物馆一般,陈列了主角生前所有的琐碎,最后两位老人的去世方式虽然离奇,但有了前面详细的铺垫又那么顺理成章。
你若听懂最后主角在生命尽头唱出的那一曲悲歌,潸然泪下,那么恭喜你,你看懂了。
你若看完毫无感觉,只是觉得可乐,那么也恭喜你,你看透了,因为生老病死不过和吃饭一般是一件寻常的事罢了。
本片没有强迫我们感动,作为一个观影人,我很感激。
本片给我们生了关于死亡的生动一课,以后和朋友聊起死亡,我们或许有了更好的切入点。
我们可以聊聊书籍,聊到电影,聊到这样一部悲喜剧,聊到两位老人在死前还不忘来最后一炮…
略带欢乐的一部悲剧电影。
一对病了的老夫妻,走了一趟最美好的旅程,就像他们人生的缩影,有欢乐有痛苦有失望有误解有欺骗有伤害有原谅,但最强大的支撑力是爱。
爱让他们从起点走到了终点。
而终点,成了终点。
关于电影中的动人细节:
1.来接两位老人的儿子暴躁着急,衬托了两个淘气任性的老夫妻。
家中无人!
他们开着房车潇洒去了。
2.老夫妻路上拉着手唱歌,是嫁给爱情的样子。
3.房车之行真的美好。
即使把露营打招呼的邻居聊的无法逃脱。
4.爷爷睡下,乐观的奶奶突然身体疼痛难忍感到更扎心。
5.爷爷突然的正常让奶奶感到开心,但马上又健忘开始。
一瞬间的变化让人十分心痛。
照顾和被照顾的角色互换。
6.超老的古董房车行驶在现代化的跨海大桥上。
强烈的对比。
7.虽然记性不好了,但还记得吃醋,哈哈
(关于骂人的小幽默)8.坐在房车边,看着老照片的投影,望着对方闪光的侧脸
9.一起锻炼身体的和谐(即使刚刚尿过床)
被检查驾照的笑话
找不到对方的焦急
10.笑死:爷爷忘记在打电话的奶奶,加完油直接把车开走。
奶奶坐上摩托追
11.感动:有些话可能失忆之后更好说出口吧,把孩子当成“孩子”——你的名字就意味着你的杰出。
孩子的眼泪里是多少种情感的五味杂陈。
12.被打劫还不忘给人家上课。
机智可爱的两位
13.醒来发现被用枪指着。。
吃醋的要找奶奶的初恋算账
14.住酒店标间?
不行我们不能分开,改为住套房后,开心的像个孩子。
15.像年轻时一样幸福的喝酒、跳舞。
说“我爱你”(虽然奶奶却突然呕吐)
16.望向记忆回来时魅力四射的他时爱的眼神
17.记忆阴晴反复时的“随机应变”
18.发现了丈夫曾经出轨后的崩溃、遗弃,然后愤怒、唾骂、接着理性回归、接回、原谅。
这可能就是现实的生活吧。
无奈又无可奈何。
19.到了梦寐以求的海明威故居,他在欢乐的跳舞,她却晕倒了。
20.他竟然找到了被救护车拉走的她,通过包包、口红的味道,激发了记忆
21.他带她偷溜出医院。
“你是我的英雄”
回到“家”
22.——“再也不要离开我了” ——“我发誓”。
喝下安眠药,体面的画上口红、戴上眼镜。
汽车启动,永远沉睡。
两个老人和一辆老车(HOME)
—— 23.终点便是终点。
可以这样说,这是老太太有预谋的逃离和结束,在这么一场汽车旅途中,她按下了起点,不知终点就在哪儿?
在老太太住院时,如有神助的老头找到了她,两人又一次选择逃离,这次老太太知道他们倆的时间到了。
故事的结尾有些悲伤,老太太的选择跟从了她的内心,也听从了老头的内心,电影中有大量两人的对话混合着各自的回忆,老头受着老年痴呆的折磨,一瞬间清醒的时候会跟老太说,给我一把短枪,把我的拇指扣上班机。
那时老太太看老头的脸是悲伤和温柔的,她懂。
这最后的旅途是老头的一次真心话大冒险,每每当他说些什么时,你会深深的触动,原来现实成年人的生活中充斥了那么多谎言。
老太太和老头的爱情很美,直到最后一刻。
她们依旧在一起,我不会丢下你跟你在一起。
在当今阿兹海默症被越来越普遍发现的情况下,老人和家庭如何去面对是值得思考的。
想起了几年前的那部电影《father》,忧伤又起。
好电影👍。
如果说《杯酒人生》是包装着酒的中年人公路电影,那么这一部《爱在记忆消失前》就是包装着美国文学的老年人公路电影。
有三个地方飙泪。
一、John和Ella在路上停留在一个公园里,突然有个女生跟他们打招呼。
John已经患上老年痴呆,很多事都记不得了。
但是这个女生跟他打招呼的时候,他记得她的名字,还记得她后来去读了哥伦比亚大学,问她学业如何。
女生已经是两个孩子的妈妈了,让孩子跟教授打招呼,对孩子们说:“这是最棒的文学老师,他影响了我一生……”她走后,Ella假装生气,说你什么都不记得,却记得这个学生哈?
John说,因为她学得很认真很努力,真的很棒。
二、John女儿也成为了一名文学老师。
在有一处歇脚的地方,John和Ella给她打电话。
影片也处理得非常好。
女儿是在校园里接到电话的,John对她说:“你不知道我多么以你为骄傲。
”女儿憋着泪没哭出来。
三、John犯老年痴呆的时候,会一直拉着陌生人(餐厅女服务员之类的)说他喜欢的海明威,但是别人并不感兴趣,整个场景十分尴尬,片子一开头就埋下这个小伏笔,这也是这部温情片的笑点之一。
在片子末尾的时候,他又拉着一个女服务员又滔滔不绝地说美国文学。
他说完福克纳再说又说海明威,说到他最喜欢的海明威的那一句话却怎么也想不起来了。
本来以为又是一个尴尬的女服务员,但是镜头慢慢转过去,女服务员用崇拜的眼神看着John,脱口而出《老人与海》最后一句话“He only dreamed of places now and of the lions on the beach”,老教授高兴地叫了出来,说就是这一句,他很高兴这个陌生的服务员居然理解她,然后她说她的大学论文是研究文学的。
不知道为什么,我就在这三个地方飙泪了。
这部片在讲爱情,很感人,让我想起了叶芝的《当你老了》。
但是又似乎讲了点别的什么。
那种对文学的热爱和追求,能够和他人分享的喜悦之情,和爱情一样珍贵。
事实上,片中有很多细节都在说John是一名非常优秀的文学老师。
Ella帮他唤醒回忆放幻灯片的时候,说他的学生都很爱他,给他过生日;他一直念念不忘想去海明威的故居,而整部片,也是Ella带上John去膜拜海明威的故乡。
记忆会消失、John死去了。
但是他影响了很多人,激励了很多人,让更多人感受到了文学的幸福和快乐。
我想起了小说《斯通纳》的文学教授斯通纳死去前的样子,故事说他就这样倒下了,床边/柜子上还有只翻开了一页的书。
我想作者应该是说,虽然这本书只读了一页他就去世了,但是斯通纳是幸福的。
我又有点想我的英国文学老师。
她是一名有点冷艳不近人情的漂亮女老师。
我非常喜欢英国文学课,学得也很好,但是我逃了她三次课,每次都被她点名点到了。
考试前我故意撒娇去问她,希望她网开一面:“罗老师,我旷了三次课,会不会对我的分数有影响?
” 她面无表情地说:“肯定会有影响的。
” 但是她给了我全班最高分。
影星真的是上帝对他们自身的恩赐 只要是影星,都有一种超乎所有平凡人的魅力。
这种魅力与血统、出身、受教育、人格等等乱七八糟全加起来的因素无关,或者说是这些乱七八糟的因素全加起来造成的魅力。
总之,一旦有了这种魅力,就仿佛笼罩了上帝光环。
唐纳德萨瑟兰就是这样一个影星。
真的是从年轻帅到了垂垂老矣,有没有想起来大腕里面的那个影帝?
那也是他。
这个片子,才看了片头,就喜欢的不得了。
帅的人,就算得了阿尔兹海默病,也是阿尔兹海默病人里面最帅的。
嫉妒吧,在嫉妒的这头是唐纳德萨瑟兰,就算他死了躺在棺材里也比我帅。
而在无法超越的嫉妒的彼岸,才是自己,那个无论如何无法在这一生跨越魅力汪洋的自己。
明白了这一切之后,就去做一些自己可以改变的事情。
这又是一个关于生命终点的故事。
老两口都有八十多了,文学教师约翰患有阿兹海默症,他的妻子艾拉是癌症晚期,因为艾拉要住院,一直由艾拉照顾的约翰得去养老院。
这天,平时负责照顾他们的儿子过来准备送艾拉去医院,却发现俩人不见了,同时消失的,还有家里那辆75年产的老爷级房车“求闲者”。
这是当代的美国。
收音机里,特朗普正在做他的竞选演说,老人们住在美国东海岸的马萨诸塞州,他们沿着1号公路开,目的地是约翰向往了一辈子的海明威故居。
老爷车开得像老爷一样慢,而且险象横生。
一路上,约翰跟遇到的每个人都聊海明威,大段背诵名篇名句,虽然他连自己孙子的名字都想不起,有时候还不记得艾拉,一个人把车开走。
艾拉把家里的幻灯机也带上了,晚上到宿营地,她就给约翰放家里的老照片,细细地解释谁是谁,拍照时的情景如何,希望唤醒或挽留丈夫的记忆。
以海明威故居为终点,影片一开始就暗示了此行的结局,将会是一场海明威式的告别。
但影片的基调是轻松的喜剧。
这对恩爱得无以复加的夫妻,日常生活的内容也是唠叨和拌嘴,老公一直在吃老婆初恋男友的醋;因为失忆,他还泄露了四十多年前自己与女邻居的出轨,艾拉一怒之下,叫来的士把他送进附近养老院,随后又决定原谅他。
这是老年版的《在路上》。
它很好地回答了我关心的,如何在最后的日子保持尊严与安详的问题。
每到一处宿营地,艾拉都会熟练地支起桌子,摆上鲜花,拉好彩灯,自己则戴好假发,抹好口红,两个人看书、喝茶、饮酒、跳舞,除了孩子们不在身边,那些保持了一辈子的生活乐趣,一样都不能少。
海明威《老人与海》的故事跟了他们一路。
反复叙述的,其实就是人类与命运抗争,然后在奋斗一生之后优雅谢幕。
故事节奏有点像老人开车,跌跌撞撞,这可能与意大利导演保罗维尔奇首次拍摄英语电影有关,但是其中笑点,中国观众都能领会,尤其是其中的知识分子趣味,不时让人莞尔。
如此,也消解了海明威式的悲壮,甚至连最后的结局,都变得可以轻松接受。
我最服气的,是两位老人的表演,尤其是男主。
男主唐纳德萨瑟兰凭此片获得第90届奥斯卡奖终身成就奖。
他的状态也最为丰富,有时是风度翩翩的老学者,有时是自信笃定的老司机,每当这时,他的眼神都清亮无比;而当他失忆,一次次地问怎么没有在家里,他的目光是浑浊的,此前智慧的神情消失,一脸无知的焦灼;失忆严重时会变得谵妄,他的眼睛会瞬间失神空洞,发出热烈而锐利的光,仿佛连眼珠都会迸出来,这是脑疾病老人特有的表征,与我爸爸最后的眼神几乎一模一样。
两人相携踏上归途。
一贯强势善于打理的妻子安排好所有的细节。
在浪漫旅行的终点,妆容精致的妻子写好遗言,将汽车排气管接进车内,发动引擎,慢慢躺到熟睡的丈夫身边。
海明威说,人可以被毁灭,但不能被打败。
艾拉不爱读海明威,但她真是懂海明威。
上个月就看完了的电影,因为实在不知道该怎么写短评,所以一直没写......其实很喜欢前半段,两个相伴了一生的人,在疾病即将要把她们分开之前,在生命最后的一段时光里,一起私奔去旅行,实在是太浪漫了。
尤其是两人在有了孩子以后就很少出门旅行,老了才重新出发,有种重回青春的感觉,一边在外露营一边重温她们的照片这个情节也很温馨但是最后那一小段实在是太震惊我了,女主眼中爱了她一辈子的模范丈夫,居然曾经在她孕期出轨.......而女主虽然非常震惊,最后却还是不得不选择了原谅,我真的,仿佛糖里搀了屎.......我本人一直坚信家暴和出轨都只有零次和无数次,不可能会有浪子回头的戏码,所以我就更无法接受女主的原谅了但还是给了四星,因为虽然我无法接受出轨这一段,但是女主从一开始就计划好要杀死自己和对方这个设定实在是太带感了,在分开之前,来一场美丽的约会,然后在最快乐的时候一起死去,这种同生共死的决心,如果不是爱了男主一辈子,真的不会做出这个决定吧,就,虽然无法理解,但是敬佩,给个四星聊表敬意
从迈阿密南端,沿着一号公路一直向南开,key west就在那里,站着key west最南端的落日角,可以望到古巴。
这里有海明威的故居,主人早已逝去,他养的六趾猫还在。
当年,一个朋友知道海明威喜欢猫,就送了他两只珍奇的六趾猫,现今已繁衍到有60只。
电影很好,细腻的情感,美国公路的风景,兼具文学性,值得细细品味。
也许是在佛罗里达住过一年的关系,看这个片子特别有代入感,从头到尾泪流满面。
房车公园的场景,自由自在的公路一直开,被警察pull over,白人老夫妇的街头kiss,有这样白头到老的爱情,真的是此生无憾。
然而,即使是那么彼此深爱,走过一辈子的老夫妇,婚姻中间也有过背叛出走的时候。
我们都想要完美无瑕的爱情,只有甜蜜,没有伤害。
可是很难,真的很难。
片中老太太对老先生说,你是一个我不用时刻都觉得必须要说点什么的人。
好的爱情,对的人,大概就是一个,你跟他待在一起,不论在哪都觉得是待在家里的人吧。
所谓家就是让我们感觉安全,放松的地方,你待在家里,你懒在沙发里,看卡通,你睡姿豪放,抠脚,放屁,家都会接纳你,容纳你。
我也想有这样的一个人,不论住在1975年的老房车,还是在亚特兰大500美金一晚的豪华房间,他在的地方就是家。
时光静好,与君语;细水流年,与君同;繁华落尽,与君老。
对于再成功的人来说,与死亡的战争,也是一场注定失败的战斗。
能大段大段背下海明威著作的教授,却记不住妻子的名字;对生活抱有巨大的热情也无法抵抗癌细胞在全身的扩散。
就像海明威在《老人与海》里的那张“用好多面粉袋子补过的旧帆,看上去就像一面永远失败的旗帜”。
如何去面对死亡?
导演路易斯·布努埃尔说过“更可怕的死亡是那种依赖于现代医学苦苦维持的生命,那种永不结束的慢慢的苟延残喘。
以希波克拉底的名义,医生们创造了一种对于人类来说最为精致优雅的折磨:存活”。
在这部电影当中的两位老人显然拒绝那种精致优雅的折磨,而选择开上一辆古董房车去和死亡迎面撞个满怀。
海伦米伦和唐纳德萨瑟兰的精湛演技为这部公路之旅添色不少。
优雅绅士和痴呆老人之间无缝对接,一个爱吃醋,话痨的妻子跃然屏幕。
尽管遗憾于段落与段落之间连接较为松散,对于推动情节并没有多大的作用(尽管我们能看到他们的病情越来越重),但那些知识分子的玩笑,对女儿的示爱,发现劈腿后的原谅,这些点点滴滴带给了观众许多欢笑与感动。
对于爱情最美好的憧憬全包含了这里。
但比起老夫妻俩的爱情,我更喜欢的是“去海明威的故居”这个主题。
在我看来,电影中老人的所作所为就是海明威一直所崇尚的,而电影也像是对他的一次致敬。
纵使人生是一场打不赢的战争,但他们就如同圣地亚哥一样始终没有停下行动的脚步,不向死亡进行妥协,那种顽强和乐观,对于尊严的彻底守护,就像是从海明威的小说里走出来的。
也许终其一生拖回来的也只是无用的巨大骨架,最终想到达的目的地也是今非昔比,充满遗憾。
但用尽全力去奔赴目的,在路途中展现出“要用自己的意志过活”,从内而外体现的强大生命力依然令人动容。
19岁的海明威对于生命有过类似的感叹:“与其在年老体衰万念俱灰时死去,还不如在这无不充满幻想的幸福的青年时代死去,让生命在灿烂的光明中消逝。
”我想他们都是在幸福中消逝的。
愿他们在梦中遇见了狮子。
D+ / 很普通,没能力何必填塞政治元素。感觉去年威尼斯那么多当时的“大爆”现在看来都just so so ......
我不苛求白头偕老啊,也不奢望恩爱如初啊,只愿记忆消逝前,我们仍是爱着的。
实话说惊喜不多,相比之下更喜欢平淡的表达方式。
3.5 一对老夫妇的公路片,可以预计到的温馨好笑相濡以沫还有翻人生旧账,但没有预计到的是全程以海明威为首的文学梗,失忆症也没能阻挡他背诵出《都柏林人》结尾那经典段落,海明威的短篇集读到后面记不得前面,好扎心的设置;有不自然的地方,结尾在海明威梗的暗示下虽不算意外,但稍感与整体风格相悖
有【45周年】和【爱】在前,这个是更大众版的爱情小品。
关于相濡以沫又不可避免的一同衰老,将令人唏嘘的关于婚姻和人生尽头的冰冷现实弱化,以乐观的影像基调和明快的叙事节奏,让观众重新相信,“我能想到最浪漫的事,就是和你一起慢慢变老”。片子工整感人,虽达不到哈内克《爱》和《45周年》的高度,但至少没那么残酷和惊悚了。看两位老戏骨演绎那些相对陈词滥调的情节,也是饶有趣味的。
剧情看头知尾,西方绝症、年老群体的“自杀片”可以成为一个类型了吧。在这个类型中,本片并没有特别出彩。老病人生真正不堪的一面并没有得到正视,还是爱情、文学、美景等各种中产趣味调出来的一锅鸡汤。对了本片还有个续集你们知道吧?《大腕的葬礼》(小钢炮2001)。
哭到满脖子都是泪但是是暖萌的 看完好想好想马上能遇见能够共度一生的那个人 当他变老失忆的时候 越早年的记忆越晚忘掉 再记得我早一点 好想早点开始度过美好的时光 想起码拥有一下
絮絮叨叨,絮絮叨叨,阿兹海默电影里算是比较糟糕的。。。
前100分钟基本可以打到四星半,可是加上这个结尾就导致整个故事都非常糟糕了。哪怕给个开放式结尾也行啊啊啊啊啊啊啊啊啊
夫妻俩走过一生 有那么多事情可以怀恋 那么多风景可以回味 这部电影的编剧缺总是讲些无关紧要的东西
65/100。发展到后面还是有些刻意,再自然几分就好了。片子看得是七分开心加三分叹息,开心在海伦·米伦和唐纳德·萨瑟兰的对手戏实在太有爱,比年轻人打情骂俏醇厚许多;叹息却在自己终于到了会因这种情节而伤感的年纪——这么说可能矫情,但事实就是如此吧。
要跟哈内克的爱相提并论吗?really?
非常老套非常作,为了煽情而煽情。一星给老头的演技,一星给沿途的风景。
刚上映时候的高评分让我对本片充满了期待,但真正看完之后觉得也只是还好。一对老夫妻的末路之旅,一个老年痴呆,一个身患绝症。他有时候可能会忘了她,但只要她一个眼神,一个小情绪,他再多话也会像个小猫咪一样安静。她可能赌气把他扔到养老院,但是只要冷静想想这几十年,又看看身边少了个人,自己又不自觉的找他回来。满头白发的两人一路嬉笑打骂,努力回忆着一起走过的岁月,像对初恋的小情侣一样多戏。这种爱情固然会甜到很多人,但是总觉得太过美好太过单纯了一点,生命和婚姻的末期,能讲的远不止这些。
和直男谈恋爱的感觉是这样 他忘性大 随地撒尿 固执己见 随时睡倒 却甜
拥抱最后美妙时刻必将经受常年围城内的巫觋,对望耄耋也终于痛恨那个偷走曾经的光彩照人,或老于病痛,或故于安乐,不仅有梦想之地,还有过往云烟。车内置一对儿风扇,吹着我也吹着你,我们说着吵着闹着一路同行,直到我们生命的最后一刻,在毒剂灰雾中,拥抱彼此,只有你我,情不知何起,一往而深…
影片的实质是自由的探讨,从一种禁锢中逃进自由实质上是进入另一种束缚。公路片的形却没有公路片的神,全片大部分是刻意设定的事件串联,主人公倒退式的成长是基于时间的前进,这种反差是影片的力量。导演贪心了,堆砌的太多,还是没法打动我
不知道为什么莫名有种代入感,真心佩服这老太,伺候老头一辈子,发现被出轨已经就是将死之际了只能选择原谅,最后要以爱之名一起长眠,女人一生的爱与付出和男人一生的罪与过错就这么因病痛和死亡一笔勾销了,确实是很坚强有韧性一老太,但悲哀在到头来只是自我安慰,我们多少都活在这种幻觉中。
公路片版的《爱》,不能等到最后才去看风景啊!她对他说:“(原来)在什么都不知道的情况下我就选择原谅了你。”