苹果

第一节 喜欢李玉的新片有两个版本，连名字都不一样。

影院剪辑版叫《苹果》，中正平和。

完整版叫《迷失北京》，意识上很危险啊。

我看的是完整版。

实在是前一部《红颜》入戏太深，李玉的这一部《迷失北京》在我脑子里自自然然就又和“红颜”的意象紧紧联系。

在我看来，《迷失北京》就是《红颜》的进化篇。

《红颜》讲的是一个女人如何背负破碎的历史，而《迷失北京》讲的是一个女人如何面对残忍的现实。

为什么会如此喜欢？

是的，这个故事看起来就像是随便哪个大众都市情感杂志上的奇情通俗剧，自始至终都弥漫着一股子烟火气。

或许可以说成是俗套，可是日光之下并无新事，不能因为要标新立异就要背反现实。

我喜欢的戏，大概都是这样的：情节很戏剧，表达很现实。

所以贾樟柯的电影始终跟我很隔，情节不戏剧倒是其次，主要是为求现实而起用的群众演员让整部电影看起来都像是一篇木偶戏，或者是报告会。

我的观点：群众演员是破坏戏剧现实的，他们只是个符号，一进入戏剧，就失去了生命。

所以终究还是要专业演员来诠释现实。

《迷失北京》的演员们完成了这一使命。

尽管因为都是大牌，对观众入戏也有一层轻微的阻隔。

到年终，终于可以有一部国产电影让我看完睡不着觉了。

《色，戒》是好，可是它太像戏，始终让人不忘自己在幕前端坐，它调动的是观众的脑袋，在深度上尽力挖掘，在质量上尽力细致。

而《迷失北京》，它让我背脊发凉，它让我头晕目眩，它让我产生无力感。

和鉴赏性观影比起来，我更喜欢这种生理代入性观影。

它和那些视觉大片又不一样，因为它传送给我的感觉，从生理流到了意识深处，然后久久停留。

《迷失北京》是有多种层次的。

有女性境遇的层次，有金钱与性爱关系的层次，还有时代发展与人的迷失的层次。

好戏，即便很悲，也需要笑点来衬托虚妄与荒诞感的。

这个戏里面，比如，楼顶上突然消失的女人，王梅勾引安坤的过程，还有林东和几个小姐的几场床戏前奏，甚至开场安坤和刘苹果的洗澡戏。

没有这些，电影不会这么好。

第二节 情色大陆终于也有了像模像样的情色片了。

开头的连续三场交媾戏让我强烈不适应，整个镜头把握都很急促，甚至说混乱。

和《红颜》的感觉很不一样。

后来一想，《红颜》中的那个四川小镇，和这座飞速发展的大北京城，怎么能比呢？

《红颜》里面也有露点戏，可是都很静态。

而这个里面，每一场激情戏的时间都够长，动作够大，尺度也实在不小。

范冰冰其实没露什么，倒是佟大为同学露了好几次美臀，就像当年的梁家辉。

而如今的梁家辉，臀无论如何也称不上美了。

片子一上映，激情戏就被爆炒，然后就给人以跟《色，戒》之风的不良印象。

可是，《迷失北京》年初就在柏林电影节放了，而《色，戒》可是在9月的威尼斯才首映的。

这时间差多大一节啊。

怪就怪在李玉没李安那地位，关节难打通。

再者，我觉得这片子比《色，戒》更大胆。

虽然《色，戒》不但性意识大胆，而且扯到国仇家恨，但那毕竟不是现实题材，在“性”上做的文章基本上也仅限于易先生和王佳芝身上。

《迷失北京》却是对准了两对男女之间的“混乱”关系。

本来刘苹果和安坤是代表底层的一对，林东和王梅代表新富的一对。

然后，由林东疑似强奸刘苹果打头，王梅也引诱上了安坤，两阶层完全交叉到一块。

到刘苹果怀孕，由孩子牵线，两对男女简直组成了形式上的一家人。

当然，这只是利益之下的虚假团结。

这样对准金钱与性爱的现实片，并且粗口满天飞，就算修改了五十处，我也好奇竟然能在内地上映。

可是，我要为李玉鼓掌。

第三节 女性李玉最初是做纪录片的，做了很多有关女孩或者女人的纪录片，她要揭示当今女性特别是底层女性的最阴暗最压抑的生活环境。

后来，她干脆用剧情片完整表达自己的看法。

《红颜》已经是一个凄凉的故事，可是至少还有一抹由小勇带来的暖色。

而在《迷失北京》，刘苹果的孩子仅仅刚刚出世，并且被拿来做利益交换的工具。

于是那么一点暖色也看不到了。

《迷失北京》只有寒冷，在北京灰蒙蒙的天空下。

片子里的人物其实只有两个。

所有的男人其实都只是一个男人，林东和安坤，阶层地位不一样，可骨子里是一样的。

最初，他们在钱上面争执不下，安坤为了钱，林东为了面子。

后来，他们又在孩子上做起了文章，安坤还是为了钱，林东却只是想要个孩子。

也许，孩子同样也代表了林东的面子。

到最后，他们又要争那个孩子，安坤反悔了，作为一个男人的自尊或者面子意识终于觉醒，把自己的老婆孩子卖了换来的钱，终究不能让他心安。

所有的女人也只是一个女人。

在这场男人之间的角逐中，女人当然是受害者。

刘苹果从来都好像只是个工具，要么是性爱工具，要么是生财工具。

被强奸了，丈夫的第一反应是“脏”；怀孕了，丈夫只是想这个机会怎么把握；到最后终于遂了丈夫的意，丈夫却又心理失衡，发泄当然也落到她身上，她被撕扯，被骂为“婊子”。

王梅自称为聪明人，对林东的作风问题，她拿出大局意识小心应对。

可是，从她点烟时颤抖的手，从她摔车门时的狠劲的手，从她掌掴刘苹果时疯狂的手，我们知道，她是太聪明了，聪明得连悲哀都要尽力掩藏起来。

当安坤找到她要钱时，她说：林东给你带了顶绿帽，你也可以给他戴一顶啊。

她要安坤向林东以此种方式复仇，又何尝不是她自己的反抗。

她和身处底层的安坤刘苹果一样，都是弱者。

还有一个女性角色，叫小妹。

她只有四场很简单的戏，然而像一个精准的符号，清晰勾勒出一名底层女性的一生。

轨迹就是：对客人的揩油行为坚决反抗——利用自己身体的轻微伤害得到想要的东西，哪怕只是一个手机，也沾沾自喜——彻底滑落向深渊，在《飘摇》的歌声中却说，她想家想妈妈了——被嫖客抢劫杀人，一具冰冷的尸体。

最后谎言拆穿，刘苹果和王梅坐在床沿，相视落泪。

这段可说是全片最煽情的一段。

在男人们折腾够了后，女人又何苦为难女人。

鲜明的女性意识渗透在李玉的影像表达中，在此之前，中国电影的这种表达实在是太微弱了。

第四节 迷失北京。

大城市的背景下，小人物惶然不知去向。

四个主角，都看不出什么错，都像其他的每一个人，怎么怜悯都不够。

林东的强奸，算错吗？

他说“明明是刘苹果你喝醉了对我采取主动的”，所以这只是一个正常男人而已。

即便要孩子只是为了面子，看他抱着孩子的那股陶醉劲，我们也能够体会，他终究是情感的动物。

而最后，他撕碎了DNA鉴定单，咬牙切齿地骂：妈的谁都跟我玩阴的。

他还带着一班员工跳舞，告诉他们要保持笑脸。

在北京，笑脸有多少虚伪，笑起来要费多少力气？

他是大老板，也是那样无力。

安坤卖了老婆卖孩子，算错吗？

他是个“蜘蛛人”，成天就在那些高楼大厦的玻璃幕墙外攀援，没有安全感。

而幕墙里面，是大老板坐在高档办公室悠悠然。

安坤一定无数次地问：这是为什么？

他把握住的机会给他带来的，只是十二万块。

十二万，在北京能够做什么？

十二万到手，他在床上用钱搭积木，他快乐吗？

王梅不能生孩子，在林东看来，一定是个错误。

他们的夫妻关系，名存实亡。

王梅于是只能整天做做美容抽抽烟，偶尔钓个安坤这样的小男人来打发空虚感。

她在车上含泪对林东说：我一向什么都是听你的，你说什么都对。

刘苹果住到家里来看孩子，王梅的心理也失衡到了极点。

直到发觉林东偷看刘苹果洗澡，她的情绪终于爆发，上去就是一巴掌。

刘苹果，是风暴眼，是个沙袋，除了承受，不知道还能做什么。

在男女关系中，她处于弱势。

她阶层关系中，她也是弱者。

王梅怒了还能打她一下，她却只能抹着脸呆站在那儿。

她要承受丈夫的鬼迷心窍，担当发泄对象，如此这般，也还要哄好丈夫，顾全大局。

她要承受老板的命令，乃至性要求，她要承受顾客的身体接触，忍而不发，同样要顾全大局。

她要承受怀孕，生产，以及孩子下地后的失落感。

那是她的孩子，她却失去了控制力。

刘苹果整个儿都不明白自己的存在感，北京太大她太小，她站在中间，随着一点风向飘摇。

你飘啊飘我摇啊摇，无根的野草。

小妹就是她的同质写照。

小妹活着时，还有个说说话的。

而小妹死后，再没有一点慰藉存在。

甚至，小妹会成为她一生的噩梦。

有一段对北京市民的全景式扫描，充分提示出李玉的记录片前科。

每一个人都身处高楼大厦古城宫墙的缝隙中，人的存在感是那么微弱。

因为人在时代洪流中过于渺小，他们总想抓住一点什么，好让自己有点安全感，能够稳住片刻。

可是那个抓住的过程，又过于漫无边际。

穷人要抓住票子，富人要抓住位子，男人要抓住面子，女人要抓住男子。

所有的人都是无根的野草。

今年寒假写的《红颜》影评：http://www.douban.com/review/1255167/

以所谓大尺度裸露来哗众取宠的《苹果》，其影片水准基本上相当于地方电视台的社会新闻讲述，只是多了两三分钟的搞戏以及民工（佟大为）和老板（梁家辉）的屁股。

不同样是社会底层关怀吗？

人家电视节目最多半小时关怀完了，毫无才气的李玉却要浪费我们近两小时，无非是想像大多此类中国片那样骗个老外的奖项嘛。

http://wuqing.org/

不像《色·戒》一般藏着掖着，《苹果》的全本倒是很容易看到。

大约是制片方明知道全本过不了审查于是跟盗版商达成了某种协议。

这个时候的北京，音像店里已经都是全本的《苹果》了。

似乎写这样一篇文章，我有必要再去影院看一遍节本的《苹果》，以在版本学的意义上来考察一下。

不过我觉得，全本还是更能表达导演的想法，至于Lost in Beijing这个题目的变化，涵义也是满丰富的。

后文再说。

先说《苹果》一片的指向。

这部片子，从导演李玉来讲，指向的是中国第六代导演的作品系统。

李玉出身自“东方时空”及新纪录片运动的那批作者，是如今的论述中被归入“第六代”这个范畴的导演之一。

作品的风格和主题更接近于第六代早期的作品，明显地我们可以由镜头风格联想到娄烨的《苏州河》，而故事更接近于王超的《安阳婴儿》。

同样是对社会底层和边缘人的关注和叙述，李玉在故事的叙述做的更好，戏剧性的构建和悬念的设置上都已经明显强于第六代早期的作品。

而从故事自身来说，我以为，这部影片指向的是同样具有纪录片导演背景的波兰大师基斯洛夫斯基，以及比利时著名导演达内兄弟。

这样一个牵涉到道德困境的故事，颇有《十诫》中典型戏剧结构回声的味道；而情节上的安排，不能不让人联想到2005年摘取金棕榈大奖的《孩子》。

至于视听风格，除了《苏州河》，更多地也是采取达内式的手持摄影方式，开头对背影的长跟拍还有些《大象》的味道。

在这些指向中，李玉导演的诉求其实已经被确立，这是一部面向欧洲艺术电影节的，带有纪实风格和“道德焦虑”电影风格的第六代电影。

说这些是为了进一步分析《苹果》一片。

在上一段的论述中，我们可以清晰地为《苹果》找到一个进入的途径。

正如我们不能把《三峡好人》当成一部现实主义影片来看一样，我们显然需要把《苹果》纳入道德焦虑电影的范畴来进行阅读。

对比故事相似的《安阳婴儿》和《孩子》，甚至《十诫》之二，《苹果》设置的道德困境更加强烈。

一个产生于“通奸/强奸”的孩子，却在两个家庭之间构成了微妙关系的张力支点。

而在孩子和金钱的博弈之中，两个家庭，两对男女各自的选择却成为了整部片子最迷人的段落。

一个初看简单的故事开始变的缠绕和复杂，而李玉导演却在106分钟内浓缩了二十集电视剧的内容。

看着是一个反映底层生活的东西，说回来却是在性、爱、婚姻、家庭、金钱和传统观念等等层面上的一个深刻的追问和质询。

说到这里，故事便不是那么简单了。

而另一个层面的叙述则是城市。

关于北京的叙述。

影片煞费苦心地展示着各个角度的北京，开头还比较游离，而在影片过半的时候，特别是刘苹果十月怀胎的那一段插曲中，北京的形象才整个建立起来，在这一点上说，Lost in Beijing这个题目还是恰当的；然而在我看来，这样一个故事并非一个北京故事，换句话说，北京这个意象，对于这个故事只是一个风格要素，这样一个故事并非只在北京这个空间才能成立，所以基斯洛夫斯基在《十诫》中刻意地把空间限定在一个住宅区之内。

而对于《苹果》来说，或许香港老板和外来打工仔这种同时在高层和底层的人口流动在北京这个空间更为常见，影片对于北京的城市叙述也确实很完整，然而对这部片子来说，意义值得探究，在我看来这便是有点生拼硬凑的嫌疑，或许是苛求，然而我始终觉得，片名叫《苹果》要好过《迷失北京》。

影片的视听语言风格十分的强烈。

中景运动镜头，手持摄影，离达内兄弟近一点，包括在用摇镜头代替反打的处理上都很相似；标志性的处理则在于飘忽的焦点，熟悉了好莱坞精致稳定镜头的观众必然会看得很痛苦。

然而或许生活就是这样，我总是说好莱坞那些是梦境，而Dogma95那种粗砺的不打光的影像才是现实。

可是谁又能正视并喜爱这种现实呢？

《苹果》的命运便是这样，不得不拿情色说事，虽然其中的情色段落并非完全必要，属于那种没有了不算少，有了则增光添彩的那种，然而改来改去改掉50多处不由得让我们感叹，现在这个时代想说点东西，还要让观众来看，真的是太难了。

表演上几位演员都很精彩，通常应当用非职业演员的这类题材，这次用了明星，也是为此后这类题材的影片提供了一种相当好的思路。

先前看到柏林电影节的报道说“范冰冰余男争影后”还以为是媒体的自恋，看了片子却觉得，若非刘苹果这个角色的戏份不足，范冰冰单凭表演还是颇有一争柏林影后的实力。

比起《导火线》，范冰冰简直不是一个人……总之瞬间对她的好感倍增。

最后说两句剧作。

小妹这个人物，根本没有展开，出现和消失的都莫名其妙，本来是可以再行交织的线索，却没有好好利用，当然我们可以认为，生活就是这个样子的，有些人忽然出现忽然消失，然后再忽然出现。

作为辅线，确实应该再加强一点。

就剧作来看，刘苹果怀孕之前的段落，略有一点长，而孩子生下之后的段落，则稍嫌有点短。

不过这些都已经无所谓了。

李玉拍出了如此有力量的一部片子，已经足以让我向她致敬了。

回到题目，《苹果》对我所联想到的那些作品做出了一个美丽的回声。

他们说，不幸的人们都是相似的，因为这个世界有太多的欲望和软弱；他们说，不幸的人们都是相似的，因为他们败给欲望之后会软弱也会坚强。

http://www.mtime.com/my/yinxiang/blog/786221/

从『大丈夫』到『苹果』时隔四年，当梁家辉再一次以好色没得逞的形象在我的面前演绎男人的难言之隐时，我很难不觉得这些年他是揣着一裤兜保险套一路从香港跑到北京的。

虽然变胖了，变老了，柔情却不减当年。

男人为什么都那么色？

{大丈夫}里当波仔认真的说着：“舅舅，我要破处！

”时。

问题立刻有了答案，所谓：食色，性也。

不知是不是这么理解的――――男人有强烈的对性的需求。

而心理学上讲好色是男人自卑的表现。

大丈夫里面的五个男人其实很典型，从最色到最不色一次排序是：九叔――天天――阿娇――Dr.李――波仔，而他们各自的太太的強势程度亦可以得到相同的排序。

也就是说老婆越有本事老公越色。

从苹果里亦可以看到相同的社会现状。

作为北京人，没有人更能比我了解李玉对“维系家庭关系的渴望，和婚外恋（多出于性方面的饥渴）之间的矛盾，外地人来北京寻梦的悲惨结局，男人有钱就变坏blabla”的理解。

我看见过老妈经常一夜不睡的等老爸浑身酒气的回家，一面帮他泡茶解酒还要听他说那些狗屁话，我见识过老爸那些“穷人暴富”的山西煤矿的有钱朋友怎么出去花天酒地叫小姐。

我坐在老爸车里在送我去学校的路上听见过他手机里传出来的女人的声音和他假装的一本正经，我更感受得到老爸无论怎么和妈吵都一样会很疼我。。。

我以前那么恨他，可是看完了『苹果』和『大丈夫』以后反而觉得男人有时候需要女人卑微的爱着他们，才会把用心做的冻蟹喂你吃。

因为他们无论怎么色却依然都很爱你，很爱家，很爱孩子。

PS：{大丈夫}里彭ser的1秒钟出场还是被我们给挖到了，不知道他为什么一定在片尾要把自己的名字加到“九叔的兄弟”里，或许他就是看上了梁家辉叔叔又色又重情的男人味。

版权声明：转载时请以超链接形式标明文章原始出处和作者信息及本声明http://hanxiaoti.blogbus.com/logs/13274112.html以下括号内字转自网络（如果您知道了消息，可以跳过）：（保利触礁 热映《苹果》严重违规遭禁播 文章来源：第一财经日报 日期：2008年01月04日 07:31 http://www.china-cbn.com 梁振鹏由梁家辉、范冰冰、佟大为主演的影片《苹果》，从去年11月30日起一直在全国各大影院热映，昨日却突然被国家广播电影电视总局（下称“广电总局”）紧急勒令停播。

....鉴于《苹果》发生上述严重违反法规问题，广电总局作出相关处理决定，吊销了《苹果》的《电影片公映许可证》，没收未经审查通过的影片拷贝及相关素材，制片单位需在15天内将拷贝等送达广电总局电影局；停止《苹果》在影院发行、放映；停止其网络传播；建议有关行政部门停止其音像制品的发行。

　　此外，《苹果》的三家出品方也受到了处罚：对负有主要责任的劳雷，取消其两年内摄制电影的资格；该公司的法定代表人方励，两年内不得从事相关电影业务；对负有相关责任、参与投资拍摄的保利和中鸿，进行通报批评，责令其限期整改。

）下面是正题：大家看看，在咱中国拍一部电影容易吗？

拍的现实吧，遭禁；拍的理想吧，挨骂。

拍的正经吧，没人投资；拍的色情吧，还得阉割。

中国电影好像电子闯关游戏，要过三关打三个boss，投资商，广电，票房，观众。

第一关真的很不容易，尤其是当你这个导演毫无名气的时候，当年中国很多片子都是导演靠个人关系从国外拉的赞助，不是国内投资商穷，只是太现实了，你的片子一旦可能遭禁，那么好，你找别人出钱吧，我才不会做赔本买卖。

接着是第二关，好不容易有了投资商，电影也出来了，但是这关过不了，那么你只能是禁片，只能在网上偷偷的传播，直到有一天你这个导演出了名，大家才会想起你以前还拍过某个片子一直没有上映，大家才会去看，我觉得这种感觉一定不好受，中国这样的导演也很多，比如贾樟柯，比如李扬。

最后是第三关，千辛万苦过了前两个坎，如果幸运，你可能还拿了一两个大奖，但你还是可能面对没人买票去看的尴尬，像是去年的《三峡好人》，或是今年的《图雅的婚事》，很多时候会把原因归结于你没有做好宣传，但是我觉得，费了那么大劲把第一二关过了，还在乎花几个钱去做宣传吗？

我的意思是，其实事情远没有这么简单，上映可以，宣传的不要，也许这是电影圈的一个潜规则，也许只是我瞎猜的。

过了这三关，你的电影删删剪剪，也剩不了几个镜头了，但这时候你还是可能遭到第二个boss的攻击，弄不好都上映一段了，照样会遭禁，因为你的影响不好，有伤风化，破坏和谐，那么ok，恭喜你又再度遭禁了，比如《苹果》。

其实这个电影值得8分，有人说有人说lost in Beijing这个名字取得太大了，确实，“苹果”跟电影更贴合。

但另一方面，从这个故事中，我们确实能管中窥豹看见北京，可以看见这座城市拥挤的人潮、流动的金钱和欲望，也可以看见女性在其中的处境。

我认为，在两个男性在天台为了苹果肚子里的儿子进行交易时，那个在高楼边上突然消失的女性才是整个电影的“题眼”——那个突然消失的女性在男性的丑陋交易中沉默地经过，然后纵身一跃。

两位男主往楼下看的时候，下面什么也没有，她消失在城市的血盆大口中，丝毫引不起城市任何一点波澜。

其实这个场景有一点超现实的意味，我非常喜欢一个电影里有一点这种超现实意味的场景，它就像一个幽灵一样，在唱着这个电影真正想说的东西。

就比如去年那部《平原上的夏洛克》，里面有一段房顶漏雨积水养金鱼，非常浪漫，呼应了那个电影里那种浪漫主义的朴素道德。

另外还有一个情节也非常重要：电影最后，老板娘拉起拉苹果的手，苹果从警惕到接受，到两人突然一起痛哭起来。

我们不得不注意到，这实际上是一部以女性为主角，讲述女性故事的电影。

这个名字叫“苹果”的主角，在影片中被当作换钱的工具、生儿子的工具（注意，不是生女儿，因为在电影中儿子是被期待的）。

她实际上就是遭到了老板的强奸，紧接着又遭到了丈夫的强奸，没错，婚内强奸也是强奸。

但如同大多数女性一样，她实际上没有意识到这是有问题的。

被老板强奸之后，她仅仅是想保住自己的工作而已，但她的丈夫却把这件事当成了赚钱的机会，并且在跟老板娘要钱的过程中还实现了一次肉体出轨。

后来女主角发现自己怀孕了，丈夫又发现了一个赚钱的机会，女主角往后的生活就可以说是一边被丈夫瞒着出轨；一边辛苦地怀孕生子，生出来的孩子被卖给了老板。

实际上女主和孩子都被当成了可以买卖的商品。

后来丈夫后悔把自己孩子卖了，把孩子抢走了，如果是个女儿的话估计也不会抢吧（不过如果是个女儿老板可能也不会想要）【摊手】可以说这个电影展现了从出生到婚后的女性命运。

曾美慧孜真的太适合这种角色了，感觉现在很少有这种气质的演员了，记得周冬雨也演过一个杀马特的角色，但那种“我不属于这个角色”的感觉一直在往外冒，而曾美慧孜就是长在底层的角色里，让你以为她就是那个身份那个角色。

《苹果》被禁与“很黄很暴力”文/羽戈　　　　不必再以“《苹果》被禁”为靶子，向犹在梦中的中国电影分级制度开战，这连缘木求鱼都算不上，顶多是临渊羡鱼。

我倒愿退而结网，对此事件做一番反向的社会学分析。

　　李玉导演的《苹果》被禁播，相关机构和人士受到严厉惩处，国家广电总局至少开列了三条理由，传媒却死盯住一点，我们看到铺天盖地的报道之标题或摘要，皆谓因电影“含色情内容”而被施以重手。

传媒为什么“惟精惟一”，不外乎对“新闻眼”的发掘，非如此则不足以吸引浏览量和点击量，不足以引发三人成虎的轰动效应。

实言之，“色情”乃读者之上帝。

　　除了“含色情内容”，广电总局还提到，《苹果》制作方在影片发行放映过程当中进行了不健康、不正当的广告宣传，违反了《电影管理条例》第三条和《广告法》的相关规定。

这所谓的“不健康、不正当的广告宣传”何指？

我隐约记得影片的两句宣传辞，一是“范冰冰狂野激情戏”，一是“比《色，戒》还要露”（大意）——无疑，在日渐壮大的电影市场，这些都是超一流的卖点。

如今明星的脸蛋已经不具备十足的市场号召力，明星的蛋蛋（《色，戒》主演梁朝伟露阴囊）才能引领消费者的钞票向商家的口袋永恒飞升。

《苹果》宣传“蛋蛋”，迎合民众的消费心理，实无可厚非。

至于“健康”、“正当”的标准，是由广电总局说了算，还是由广大观众来判定，则是一个严肃的政治学论题。

　　回头看电影本身。

有人说《苹果》是为《色，戒》背了黑锅，单看原版，无论长度，还是刺激度，《苹果》的色情镜头远不如同期的《色，戒》。

但李安同意了广电总局剪刀手的肆意删节，在大陆公映的电影几无“色情内容”；李玉则不然，因而撞上了颜色革命的枪口。

这里存在一个对现行权力的认可问题，谁不听话，自然要打倒谁。

以什么样的名目，倒在其次。

　　《苹果》最“色情”的镜头，应是安坤（佟大为饰）与刘苹果（范冰冰饰）在浴室边洗澡边做爱，没有露点，站立式的体位更比不上《色，戒》风传一时的“回形针”。

其实这段水准平庸的激情戏纯属蛇足，对整体剧情没有半点辅助意义（《色，戒》里的那几场戏倒有些意思）。

不像林东（梁家辉饰）强奸刘苹果，以及林妻与安坤偷情，删掉了，叙事就被打断。

画蛇添足的意义何在？

恐怕就是为色情而色情，增加电影的市场沸点。

这可谓当前中国文艺书写的一个普遍化的镜像，好象不来一段色情插曲，作品便不够完整。

　　我想起当年看美国电影《冷山》，末尾那一幕裘德·洛和妮可·基德曼的激情戏，无比生硬兀然，完全脱离了电影叙事，令我百思不得其解。

后来请教一位来自加州、在中国做慈善活动的美国朋友，他说了两点，第一，在好莱坞，哪部电影若没有类似的“色情内容”（他们习惯叫“情色”），才让人诧异；第二，根据美国电影分级制度，似乎限制级越高，有资格观看的受众范围就越小，诸如NC-17级，即“17岁以下观众禁止观看”，但除了动画片和科幻片，并没有多少未成年人会去电影院看大屏幕；倒是对成年人而言，愈是限制级，愈能勾起他们心底的观赏欲望。

这是否可以拿来诠释《苹果》、《色，戒》等同类电影在中国市场的走俏现象？

　　美国佬的意思是，在技术和市场的双重刺激之下，色情成为流行，本是社会常态，不必大惊小怪。

进而言之，色情之利弊，不单在于色情本身，还在于人们看色情的心态。

心态出了毛病，哪怕瞥见一片白肉，都有可能精神中风。

以平常心观之，《苹果》的“色情内容”犹如一杯白开水，远不如星野亚希的片子带劲。

　　但举国皆具平常心，谈何容易？

拥有道德洁癖之传统的中国人多半视色情为洪水猛兽，退避三舍犹来不及——代表者如新闻联播，借一位13岁的小学生张殊凡之口，直斥网络世界“很黄很暴力”。

其实这是实情，尽管其措辞过于僵硬。

浩如烟海的信息时代，以“黄”和“暴力”做看点花头，哪一家面临激烈竞争的门户网站能够免俗？

无须苛责或恶搞那位无辜的少女，未成年人的视野毕竟迥异于成年人。

而且，一方面，她道出了部分真相，另一方面，她只是扩音器而已。

问题依然是，我们如何对待这“很黄很暴力”的社会存在？

　　欲望如同洪水，广电总局选择的堵（禁播）并非上佳之策。

治水贵在疏通，因此制定电影分级制度，以其为过滤网，势在必行。

我想强调的是另一点，即怎样调治我们的应对心态，怎样在“很黄很暴力”的花花世界保持一颗免遭伤害的平常心，见到女人的白胳膊，既非如惊弓之鸟，更不必趋之若骛，联想到性交和杂交。

对于这个属于文化政治学的大命题，这篇评论只可能轻轻触其一角：“色情内容”、“很黄很暴力”不是问题，整天拿它们说事（而利用尚未具备独立思考意识的未成年人之行为尤其可鄙，这似为专制者的一贯传统，枪杆子要从娃娃抓起，请看电影《血钻》），将它们作为批判的武器才有问题。

基于此，最该“深刻检查”（广电总局语）乃至被禁的，不是《苹果》，而是新闻联播。

很多人和我说苹果不好看，说看不到所谓的主题思想，如果每一部电影必须有所表达的话，还说范冰冰腰间有白花花的肥肉，说梁家辉老而弥坚的适合演情色镜头，说尺度真开放，总之就是不好看。

我看了，却要对范冰冰同学有所改观了，之前觉得她做作，看了苹果，却觉得她真会演戏。

洗脚城里的洗脚妹，一个专事擦玻璃的老公，两人租住的地方混乱肮脏，她身边的女同事们，有些直接当了妓女。

一个好色成性，和多个不同女人睡觉的洗脚城老板，有一个也不是省油的灯的老婆，声色犬马的洗脚城，一群通过洗脚在释放自己潜藏的欲望的人。

电影光线昏暗，看起来很有那么一回事。

很真实的场景，洗脚妹被老板强奸，丈夫气急败坏，想敲诈老板未果，结果和老板娘有了关系，之后洗脚妹怀孕，老板希望是他的孩子，于是和丈夫签订协议，如DNA鉴定，孩子为老板所有，丈夫可以得到12万元。

两个家庭就这样发生了奇怪的联系。

总觉得这样的事情是真实存在的，影片中有一些看起来很和谐的镜头，应该是和影片揭露的洗脚妹们的生活有很大的出入，据说这样一部反应社会底层人卑微生活的片子遭到了极大的批评。

呵呵，长此以往，别想看到类似的电影了，都看幸福美满大团圆欣欣向荣天空湛蓝笑脸很甜吧。

这个世界越来越没意思了，当一部电影都不能说真话的时候，呵。

刘苹果简直就是被侮辱和被损害的典型，被老板强暴，老板用2000元和继续工作收买了她，丈夫用10万元卖了她的儿子，她一直都无法掌控自己的命运。

我不知道她丈夫是否真的爱她，在得知儿子为他亲生后，为了那10万元，求着医生改了鉴定，内心的痛苦挣扎终究还是败给对金钱的欲望。

其实人性本来就是很复杂的，我不觉得安坤的做法缺乏人性，只是说明生活的压力太大，让人无法做出正常的抉择。

洗脚城老板对儿子的感情的深厚，也显示了他内心软的一面，有好几个镜头都是他在厨房做菜，居然看起来很有几分安详。

当然对于一个纵欲过度的中年男人来说，他压根没资格谈什么感情。

安坤在老板娘怂恿下，绑架了自己的儿子，之后被警察追回，很有意思的一幕，警察和洗脚城老板关系如此亲密，这八成也让光电总局觉得不大对劲吧？

事实上所有的娱乐场所如果少了这些背后力量，还能平安无事继续夜夜歌舞升平？

最后的最后，刘苹果带着自己的孩子走了。

她没有办法和自己的丈夫在一起，也不能和老板在一起，带着孩子走，应该是她最好的选择。

应该说这就是一部反映了一些人真实生活状态的电影吧？

呵呵，真的总是被人诟病，这就是人生的残酷所在了。

我宁愿把苹果称为一部好的电影，就在于它没有用惯用伎俩糊弄观众，而是实实在在呈现生活的一些可能，你说谁是注定卑微地为人洗脚捏脚任人调戏，谁又注定就是躺在沙发上舒舒服服让人伺候的呢？

洗脚城简直就是社会的浓缩，小人物的迷惘中挣扎，对命运的抗争，对现状的妥协，一些掌控他人的人的跋扈，以及活生生的凌驾，还有潜藏的纠葛。

我觉得真实，已经完全足够，事实上这部电影就算不用大牌明星，估计我也会觉得不错，用这几张熟脸大抵是为了增加票房，若从意义上说，三，四张完全陌生的脸来演绎这个故事，也不是不可行的。

只想说一句：有一种电影，真实就好。

至于其他等等，个花入个眼吧。

转贴一个朋友的评论吧。

也是因她的推荐，才找了迷失北京来看。

-我做事从来就是一心二用的，要同时干很多事情才觉得充实。

自从发现了PPlive之后，我当然把这个习惯继续发扬光大，边写论文边看电影，用这个办法看了色戒，看了金婚，还看了苹果。

在看苹果之前，我对这个电影的剧情一无所知，谁演的全不知道。

完全出于偶然把这个电影点击开，然后把这个窗口调得小小的，把Word的窗口调大，敲打键盘写论文，全当电影是背景音乐。

电影前半段也确实拖沓落套，配不上全心全意看电影的观众。

两对生活全然不同的夫妻因为人性弱点结了孽缘。

比较出色的亮点是梁家辉强奸范冰冰的戏，受侵犯女性的心理变化很象罗生门里的竹林那场戏。

但真正精彩的是后半段。

因为前半段长长的铺垫里梁家辉的港式傲慢以及佟大为的穷人复仇法，让人以为这个故事基本上在为富不仁和穷人疯狂报复的框架里展开。

但是故事的发展完全超出了我的预料。

如果范冰冰不怀孕，佟大为估计想尽办法敲梁家辉一笔钱也就算了。

但是一怀孕，事情马上就不一样了。

佟大为脑子转得很快，当范冰冰还在为如何流产大伤脑筋的时候，佟大为想的却是这是一个发财的好机会。

有了前面的铺垫，我并不奇怪佟大为会这么想。

不过这个并不是整个电影的转折点，真正的转折点梁家辉也同意佟大为的主意，一边开着车一边通知老婆范冰冰怀孕了和两个男人的计划。

老婆羞愤难忍，下车走人。

电影演到这里，我干脆把Word窗口关了，专心看片子。

中国电影里很少有真正关注女性命运的，情节发展到这里我才意识到这个电影的要穴居然不是穷富主题，而是男性对于女性命运的全面控制。

梁家辉和佟大为虽然生活经历和社会身份完全不同，但在凌驾女性之上这种姿态完全一致，一拍即和。

当两对夫妻，四个人坐在一起签所谓的生育合同时，事情已经荒诞得让人窒息了。

后来我又介绍老公也看了这个电影，他说这个电影最残忍的就是梁家辉强奸了范冰冰之后，当天晚上她老公为了宣布自己对老婆的全面占有又强奸了她一次。

我同意他的看法，但是我觉得有一幕更加残忍。

范冰冰生了孩子后，梁家辉来看新生儿。

女性和孩子在镜头的后景，两个男人在前景拿着钱做交易，刚做母亲的范冰冰对此一无所知，也毫无兴趣，命运任人摆布。

因为这两个男人的交易，这个孩子以这种方式出生，以这种方式被养育。

范冰冰的意愿完全被忽视了，男性的意愿主宰了一切。

又何止范冰冰。

梁家辉的妻子一开始还拿着钱要挟丈夫，面对佟大为这样身份的地下情人还颐气指使，摆出高人一等的姿态。

但是事情的发展同样也让她失去了控制。

抱着丈夫和别人生的孩子，她必须按照丈夫的意愿在众人面前接受祝福，装作孩子的母亲。

和佟大为的关系也从她的强势变成平起平坐并排躺着，一直到最后她企求佟大为来看她。

面对这个被男性完全控制无可奈何的生活，她只能把气撒在范冰冰头上，但最后也只有她从女性的角度完全同情范冰冰。

范冰冰的角色让人觉得哀其不幸，怒其不争。

当佟大为最后打了她，告诉她孩子是佟自己的，范冰冰崩溃了。

她马上找到梁家辉拼命地抱住他，像是为了抓住一根最后的救命稻草。

没有男人对其命运的控制，范冰冰似乎觉得很空洞。

这也许是女性最悲哀的地方。

我不知道最后结局范冰冰的离开是娜拉式的出走，还是重回佟大为的身边。

我当然希望是前者，能给人带来些许希望。

让我最为欣赏的是这个电影的故事结构，两个男演员演得都很棒，范冰冰不够出彩，像样的表情都没有，演得太板了，板到我原来毫无意愿写多年没写过的影评。

还是一个多月前看了这个电影，当时大受震撼，热情介绍了很多朋友看。

可是过后，无人叫好，感觉颇莫落。

这两天网上胡紫薇的新闻大热，各种观点潮涌。

老公很奇怪我会对这种八卦感兴趣。

他不知道，胡紫薇让我又想起苹果这个电影，中国女性的命运还是这样可怜，只有任人摆布的权利。

马克思说经济地位决定社会地位。

娜拉迷们也曾经以为只要女性有工作的权利有独立生活的能力，娜拉的命运一定会有转机。

可是借用福柯的观点，马克思的观点太粗线条了，人和人的权利关系并不仅仅决定于经济关系，而是要复杂得多，细微得多。

胡紫薇和刘苹果都有工作，都能独立养活自己，可是逃脱不了因为男性的自私而受侮辱受欺骗的命运。

中国女性自古以来就有被物化的倾向，或被赏析或被凌辱，很少有机会成为自己把握自己的正常人。

凡是女学者，女领导，女科学家等等都被郑重其事贴上性别标签，仿佛是特殊人类。

唏嘘良久，思来想去，只有曹雪芹最伟大，只有他最深刻地体味女性悲惨的命运，所谓千红同哭，万艳共悲。

雪芹已过世两百余年，可惜今日我还要发出一样的感叹。

与《苹果》有关的花边新闻张三四范冰冰的性爱戏完整版的《苹果》被称为“民工版”《色戒》。

范冰冰和佟大为、范冰冰和梁家辉的床戏对“阅尽A片无数，心中自然无码”的人来说，自然算不了什么。

但审片人是从来不、绝对不、永远不看A片的，所以难免受点刺激，刺激的结果就是剪了。

看过“和谐版”的写手说《苹果》没感情，这是因为感情被剪了。

本文不关心剪不剪，只关心脱不脱。

两个女生讨论范冰冰脱衣服的问题。

甲说，当女演员面临两个问题：一是向导演脱，二是向观众脱。

乙说，范冰冰很聪明，反正都要脱，迟脱不如早脱，舒淇就脱得早，脱干净了再穿上，我要是做演员，我肯定脱。

甲说，那也得选准时机，比如汤维，脱给李安，就是找准了时机。

我在旁边插嘴说：贾樟柯没让演员脱吧？

乙说：谁说的？

《小武》里不就脱了吗？

我想了半天才想起，《小武》里是有脱的镜头，不过脱的是男主角小武，不是女主角梅梅。

有两个难题始终摆在编剧和导演面前，一是怎样表现性，二是怎样表现杀人。

做爱得做出花来，要做得和其他影片不同，同一部影片中出现的做爱场面也要不同。

比如《色戒》，第一场性爱戏是S/M，第二场性爱戏就不能再是S/M；《苹果》里第一场性爱戏是在浴室里，属于夫妻两人的正常性生活；第二场就改在了洗脚城的包房，是老板对女职员的强暴。

故意把性爱拍得一样，追求的就是其他效果。

比如《本能》，最后一场性爱戏和第一场几乎一模一样，其目的是勾起观众对第一场的回忆，让观众担心男主角是否会被冰锥杀死。

上面是从纯粹技术的角度说的。

对导演来说，把性爱拍得与众不同不算太大的难题，有一千个哈姆雷特，就有一千种做爱方式。

难的是用它来表达。

《色戒》中的S/M戏既刻画了易先生的内心，又表现了王佳芝的情感变化，可算高明。

《苹果》里的几场性爱戏在叙事上有推动作用，在表现人物上则稍有欠缺。

五十一处修改《苹果》原名《迷失北京》，影片送审之后，电影局说它有诋毁北京伟大形象之嫌，不利于2008年奥运会，所以改成了《苹果》，用女主角的名字来为影片命名。

它的英文名是Lost in Beijing。

这真是可笑的事。

影响北京形象，那是对老外而言吧？

可是大多数老外不懂中文，他们读懂的仍然是Lost in Beijing！

电影局为什么不命令李玉把英文片名改为Apple呢？

电影局给影片提了51处修改意见，李玉看了之后哭了。

经过五度送审五度修改，《苹果》从112分钟剪成了90多分钟，删去几条重要线索。

其中包括：刘苹果的同乡小梅从洗脚妹变成妓女，后来被嫖客奸杀；安坤与林东的老婆勾搭成奸。

我们的电影审查严厉到什么地步呢？

举几个例子。

李沧东的《密阳》肯定被毙，因为它表现了基督教的内容；《埃博拉病毒》肯定被毙，因为它把国家和军方表现得太坏。

何平的《天地英雄》中，前来抢劫佛骨的响马中有一个人头上戴了白色的帽子，电影局认为他可能会被当成穆斯林的代表，引起宗教和民族矛盾，因此凡是出现这顶白帽子的镜头一律要修改。

张献民说起自己拍纪录片《汉字》时的逸事：镜头从黑板上的汉字摇向一个孩子的脸，经过了一面墙。

这面墙显得很旧很脏。

中央电视台的人说，这不行，摇的过程要剪掉，它会被认为是在表现中国的贫穷落后。

谁都知道电影审查是有问题的，但是电影审查的基础实际上是“矫枉过正”的观众审查。

《图雅的婚事》公映之后，一些内蒙官员认为该片损害了蒙古人的形象，向电影局提出抗议，说蒙族人是绝不会带着丈夫出嫁的；《色戒》公映之后，也有人大骂它是替汉奸辩护，说是“中国人都站起来了，只有李安还跪着”。

这些人属于王小波笔下那些擅长做道德判断的人。

如果大多数观众还没有学会把电影当成娱乐品，那么，电影局也是不可能放松审查尺度的。

有些人云亦云的人说，中国应该建立电影分级制度。

但是，电影局知道中国法律法规的执行情况。

法律规定不准向未成年人销售香烟，但实际情况是，谁不向未成年人销售香烟？

在这种情况下，电影分级制度有什么意义？

《苹果》的制片人方励方励，1982年毕业于中国华东地质学院应用地球物理专业，1989年毕业于美国Wake Forest大学MBA。

1991年创建劳雷工业公司，在地球科学和海洋科学技术领域获得极大的商业成功。

他在2000年创建劳雷影业公司和北京劳雷影视文化有限责任公司并开始了他的电影制片人职业生涯。

他所制作的电影包括：2001年《安阳婴儿》（王超导演），2001年54届戛纳国际电影节，获“金摄影机”最佳处女作奖提名；2004年《日日夜夜》（王超导演），2004年法国南特三大洲电影节“最佳影片奖”和“最佳导演奖”；2005年《红颜》（李玉导演），2005年威尼斯国际电影节欧洲艺术奖；2006年《颐和园》（娄烨导演），2006年59届法国戛纳国际电影节“金棕榈”最佳故事片奖提名；2006年《若汐》（李玉导演），艺术短片，法国爱马仕丝绸展；2007年《苹果》（李玉导演），2007年57届柏林电影节“金熊”最佳故事片奖提名。

简单地说，方励原来是个商人，挣了点小钱，吃穿不愁了，愿意把钱花来拍些没人看的艺术电影，钱少挣点没关系，只要赔得不多，他还能接受。

目前看来，这些影片都是挣了钱的。

走过一些电影节的人回来说，王超、娄烨和李玉在国外有比较高的号召力。

娄烨先是有名声的，艺术青年大概都知道《苏州河》和《紫蝴蝶》，但《颐和园》使他的风头盖过了王小帅；王超的《安阳婴儿》当年也列在DVD青年的必看片目之中；据说，老外所知道的中国女导演，只有李玉。

从方励的简历之中，我们知道他们的背后都站着方励。

因为改革开放而先富起来了一批人，其中很多人不知道该怎么花钱，搞黄赌毒的不少，建希望小学的不少，买古董买油画的也不少。

《藏宝》《鉴宝》一类电视节目火了起来。

山西的煤矿老板一批批地去往北京郊外的画家村批发油画，都以十万为计价单位。

一些哥们游荡在北京电影学院周围，开口就说：我认识很多有钱人，他们要投资电影！

可惜百分之百不靠谱。

不靠谱的原因之一是，这些有钱人对电影了解不多，对电影审查制度倒了解得不少。

了解电影、有胆量投资的有钱人太少，像方励这样有眼光有艺术欣赏能力的就凤毛麟角了。

假如比方励更有钱的人来投资电影，假如更多的有钱人来投资艺术电影，是不是可以形成一个和审查机构讨论的氛围？

搞电影的容易情绪化，讨论起来不容易冷静。

商人和审查机构讨论起来也许可以更有效果？