每年都要看一遍梦比优斯,还是要感叹这一作完成度高到不可思议,简直不像那个最爱挖坑不填的圆谷出品。
首先,剧情非常完整,不仅完美致敬昭和系的所有经典作,致敬点和彩蛋安排的极其紧凑而且流畅,每个主要角色(从奥特曼到队员甚至到队长)都有独立完整的人物弧光。
能够做到这些已经很了不起了,但它居然还补全了整个昭和系的世界观,复刻了好几集经典故事,与此同时从前作们「奥特曼对人类的帮助和保护」过渡到「人类对奥特曼的回应与反哺」形成维系了坚固的纽带,从而神奇地直接升华了整个系列。
(与99年的赛文ov是两个极端)并且编剧非常懂粉丝的心,或者说,编剧本身就是粉丝:能看到刚出场不仅没被当作保护神,反而被防卫军破口大骂,以及后续一个菜鸡奥特曼的完整成长史;防卫军终于不仅不会随便坠机,还强大到可以单杀怪兽;剧情才刚刚过半人间体就被暴露了身份;终于有人吐槽怪兽为什么只出现在日本;这是一部突破了以往所有剧情框架的奥特曼。
皮套质量极好,观感满分,特效审美绝对是奥特曼50年发展中的集大成之作。
(我知道它是40周年的时候出的)顺便居然在2006年的日本拿出一整集来讲女性平权问题,真的很厉害!
被小梦吸引着入了奥特曼的坑,看了许多许多昭和系平成系后仍旧最爱他。
这样一个孩子,是光之国的优等生,什么都学得快做得好;是太子的爱徒,把燕式飞踢做得那么漂亮;是一直能为着守护旁人而不顾自己的,对兄弟,对宇宙人,对人类,从第一次在宇宙中遇见奥特兄弟的那次战斗,宁可烧燃自己也不能容许兄弟们的被胁迫;后来在陨石中的演练,牵念教官的安危,激起了煌煌的火焰。
这不是教官与兄长们传授给他的,很令人惊讶,在一个似乎被视为神性至高的国度里,他似乎与生俱来地善良。
直到往地球的路途上痛失一个与自己一样心性的少年,于是以他的身姿开启了不死鸟的辉煌与此后的每一天。
时间就这样过去,就这样一点一点地,他不会是永远的6800岁,GUYS的各位不能陪伴他从18岁走到生命尽头;不再是兄弟们最年幼的弟弟,尽管大概是受宠如故;不是那个刚来地球打架之前要叉腰的懵懵懂懂的新人了,后来他逐渐了解人类也可以平和地接受他们的恶就像接受他们的善,为了他们行云流水地一次干掉两台英普莱扎,仅仅几个月前这个机器人还很让他吃了苦头呢。
他这样长大了,变得很强,剑术精湛,格斗娴熟,技巧多样,并一直一直地温柔。
之后还能再写下他的故事吗,不会再有什么只专注于刻画他了,逐渐被遗忘着,留在手心的只有走了一万年的那柄枪。
可是所有的一切都只是建构出的,他在银河里如何如何,在宇宙中如何如何,也许某一天会接下师父的位子,然后像师父对自己一样甚至比师父对自己更好地那样来对待与当年的自己一样年少的孩子。
也许不会。
也许很快他就会被这些建构彻底地抛弃了。
辉煌只是在那几个月、那几年,新人一个又一个地来,旧人或许只能于旁边瞩目着。
并且不会再有人瞩目于旧人。
但我不愿有谈论你的前辈们的情怀,亦不愿去欣赏你的后辈们的身影。
只有你。
你的名字是无限,无限是你的未来。
一万年以后,或者两万年;无论还有没有人在意你在哪里,在做什么;你还在。
那时所有辉煌都落幕,新的故事不再延续,旧的事迹不再传说。
可是会笃定你还在,哪怕其实一直不曾亲眼看到你,会知晓你一直在度过自己的未来的每一天。
“如果我不在了,你还会记得我吗?
”“你不在,我不忘。
”
嘻嘻嘻嘻嘻,为梦崽而来,小梦冲鸭,梦比优斯超帅,日比野未来是小时候的男神。
小梦后的奥,没看了,感觉不到了圆谷时期的奥义,可能长大了吧,最美好的童年不是喜羊羊,不是哆啦A梦,不是神雕侠侣,而是奥特曼,最爱小梦,感恩,小梦一直支持着自己的初中高中学习,可能会说幼稚,但奥特曼精神一直就是精神支撑,记得有一段时期每每遇挫,向教室外望去,小梦在竖着大拇指看着,便傻笑着再次热血沸腾投入学习,小梦每集被亚波人,帝斯雷姆,格罗扎姆,美菲拉斯虐,博伽茹(最讨厌),都没被打趴下,总是站起来继续战斗,我为什么要放弃,小小困难算什么໒(⊙ᴗ⊙)७✎,贴奥特曼纸贴在桌子上,怕被说幼稚被异样眼光,只能贴在自己看得到,别人看不到的桌角。
哈哈哈哈,好搞笑,好美好,现在长大了,曾经一起追奥剧cosplay的小伙伴都散了,长大真不好。
奥特曼五大誓言:一つ、腹ペコのまま学校に行かぬこと(不能饿着肚子去上学)一つ、天気のいい日にふとんをほすこと(好天气要出来晒被子)一つ、道を歩くときに、车に気をつけること(过马路要当心来往的车辆)一つ、他人の力をたよりにしないこと(不能依靠别人的力量)一つ、土の上をはだしで走りまわってあそぶこと(不能光着脚在地上玩)(来豆瓣追星养耗子,找了小梦来打分,好真情实感(•͈ᴗ•͈ૢૢ),告别小梦,告别童年,我要去寻找“未来”了ฅ ฅ)
上原正三说过,《怪兽使者与少年》当中的少年佐久间良的设定是来自北海道江差的阿伊努人,梅茨星人的名字则叫“金山”,这是在日朝鲜人最常用的姓氏。
从这些尖锐的登场人物设定就能看出,其实他映射的正是在关东大地震时期,日本人对在日朝鲜人的歧视与迫害。
日本在甲午战争之后,将原本朝鲜王国的宗主国中国(满清)逼退,朝鲜王国也因此改为大韩帝国,而后与日本签订《乙巳条约》,成为日本的保护国;日本亦在朝鲜建立了统监府。
(说白了就是变成了日本的殖民地)1920年,日本实行“文化统治”,即按照阶层对朝鲜人进行差别对待,培养亲日知识分子,煽动阶级矛盾,动摇民族主义的根基,因此这个时期也被称为“民族分裂统治期”,在这段时期有大量的朝鲜人汇入日本。
1923年突如其来的关东大地震,总共有105,000人后来被证实死于这场地震当中。
当时市面上有多篇报纸报导声称日本朝鲜人在这场灾难当中犯下井水投毒、纵火和抢劫等案件,并称他们打算破坏下江户川桥等市内多条桥梁,更有报导称有中国人和聋哑的日本人被朝鲜人杀伤,以及有朝鲜人打算在火药库放火。
这些报导引起了社会大众的愤怒,朝鲜人因而在东京和横滨遭到大规模暴力镇压。
当时日本各地自发组建的3600多个自警团在城市、城镇和整个村庄中设置路障并盘查路人。
因为朝鲜人的口音与日本人不同,所以自警团通过选出一些字汇来区分异己,因此无法正常发出这些音的人大多被视为朝鲜人。
根据吉野作造的调查,大约有2613名朝鲜人在事件中遭到杀害。
根据日本内务省警保局调查,有231名朝鲜人遭到杀害,43名朝鲜人受伤,3名中国人与59名日本人遭到误杀,43名日本人遭到误伤。
后来日本军方和政府在得知传言后对部分内容有所怀疑,因此开始调查,并发现有些内容纯属误传。
于是,在9月3日早上当局于市内张贴告示澄清。
10月开始,政府起诉了362名自警团成员,指他们涉及杀人、杀人未遂、伤害致死、和伤人等四项罪名,自警团后来于11月被强制解散。
这样的剧集内容放送出去无疑是自打脸的行为,但编剧上原正三和当时的导演东条昭平非常坚持,才有了后来的佳话。
当然,放送的代价也很大,那就是这集之后上原因此辞去了归曼主笔。
“我觉得像仇恨言论这些问题,日本比45年前还要严重。
附和雷同的群众是最可怕的。
所以,为了培养出能用自己的双眼去看待事物、考虑如何生活,能用自己的力量来立足的孩子们,我一直在写子供向的节目。
”
为什么后来圆谷会找朱川来写《怪兽使者与少年》的续篇?
05年上半年,朱川凭借《花花饭》获得了直木赏,也因此声名鹊起。
那段时间也正好是梦比优斯企划开启之时,在此之前他和圆谷并无任何交集。
圆谷能把这么重要的剧集续篇破格交给他来写,当然不只是因为他自己自曝是一个特摄宅那么简单。
花花饭8.0[日] 朱川湊人 / 2014 / 北京联合出版公司我个人猜测是《花花饭》当中的那篇《托卡比之夜》打动了圆谷。
《托卡比之夜》与《怪兽使者与少年》一样,同样讲述了“我”的童年玩伴、附近的一户朝鲜裔家庭的小儿子天浩一家在大阪的生活境遇。
两人相识源于一次天浩母亲的恳求,因为怪兽图鉴而走到了一起。
天浩自幼体弱多病,不常露面,再加上周边人对外国人的先天排斥,竟没有人愿意和他玩。
朱川在《托卡比之夜》当中是这样解释这种族群歧视的。
有许多人被战前和战时的错误观念洗脑,不论场合地鄙视所有与自己不同的人,以满足微不足道的廉价自尊心。
这种精神世界的贫乏,依旧横行并泛滥于社会的各个角落。
在这样的时代背景下,这种歧视自然也存在与那条胡同中待人亲切的居民们和我们的父母之间。
孩子们会原封不动地模仿大人的举动,于是在我们的世界里,春智和天浩自然被区别对待。
虽然没有明显的欺负或者歧视,但我们从来没有将他们当成伙伴。
我们在这一边,他们在那一边,每个孩子的心中画着一条清晰的线。
所以尽管“我”和天浩关系很好,这种赤裸裸的歧视终究在现实面前也没有能够免俗。
当时我们话题的焦点正是我刚刚收到的生日礼物——遥控坦克。
大家都抢着要玩,所以只能轮流着来。
根据划拳胜负决定好的顺序。
每个人可以玩二十秒。
不过因为我们没有钟,只能大家一起从一数到二十。
这里就体现出了露骨的区别对待。
在直幸或者别的孩子玩的时候,大家都慢慢地数。
可轮到天浩时,连五秒钟都不到飞快地数完了。
终于,天浩领悟到自己不受欢迎的事实。
他朝着我露出和平常一样的微笑,说道:“今天我先回去了。
下次再一起玩。
”他的声音虽然很明朗,眼睛却微微湿润了,这一切并没有逃过我的眼睛,心中虽然隐隐作痛,愚昧的我却在那时候昧着良心点了点头。
后来天浩因病死了之后,也并没有得到邻居们的同情。
相反因为天浩死了发生了一系列灵异事件,所有的人都把责任推到了天浩身上,认为天浩变成了托卡比不吉利,以至于天浩一家不得不挨家挨户分发辣椒用来驱邪。
“第二天,胡同里所有的家门都挂上了火红的辣椒。
有些人把两三个辣椒捆起来,像节分时挂沙丁鱼头一样钉在门口,也有人把一长串辣椒像门帘一样挂起来。
我们家把两个辣椒的把儿像串樱桃一样用绳子系起来,然后用图钉固定在大门边。
尽管妈妈有些不情愿,还是依照爸爸的吩咐在所有的窗户上都挂上了红辣椒。
后门、二楼房间的窗户、厕所窗户,所有可以出入的地方,都有了一朵几可乱真的小红火焰。
除了胡同最里面的那家以外,每一户的窗前都是如此。
对天浩的的家人来说,这该是多么残酷的一幕啊。
所有人都害怕他,忌讳他,想要把他赶出门去。
要是天浩真的看到这一幕,还有多伤心啊。
因为大家都把他拒之门外。
”这种族群歧视的揭露与“我”的悔恨一定程度上在主旨立意和《怪兽使者与少年》是相吻合的。
看完那篇小说,我立刻明白了,除了上原,或许可能再也没有人能够比朱川更适合写这篇续篇的了。
但为什么这篇续篇大家普遍评价为狗尾续貂之作呢?
就整个脚本而言,最大的槽点在于:他逃避并忽视了上原正三当年刻意揭露的一个问题——那就是族群歧视带给当事人的伤痛。
无论是对佐久间良,还是梅茨星人的儿子。
乡问良为什么离开地球?
他说人与人之间太冷漠了。
只是冷漠并不会让他有如此的决心,他在地球上并没有得到和平常人一样平等的权利,才是他极力挖洞、想离开地球的真正原因。
良想买一个面包,但是老板娘怕被人说闲话,所以拒绝了他的请求。
但是在续篇当中这个理由就变成了“让梅茨星人和地球人手牵手做朋友的”,俨然变成了一个大使式的人物。
那么你叔叔被人杀死的仇恨呢?
周围人对你的欺凌、冷漠,难道这些都一笔勾销了吗?
我能理解他和上原正三这种理念的背道而驰而让观众产生的不适感。
他在这话当中极力想证明地球上并不是所有人在族群歧视。
通过教育,通过爱,是可以改变这种因为族群歧视而产生的悲剧的。
朱川觉得那些居民是因为害怕才杀死的老梅茨星人。
但不好意思,我觉得并不是,而是这些人是真的坏,没什么可洗白的。
附近的孩子故意把他做的饭扔在地上在缺乏证据的情况下,这些居民一窝蜂地来到了梅茨星人处,认定佐久间良是宇宙人。
我觉得真正地谈平等做朋友,前提是当时的那些居民要承认自己的错误,这当然不是嘴上说说的。
但片中不仅没有一个当事人愿意出来道歉,而且比较讽刺的一点在于,居然只有佐久间良这个受害者在讲平等,做桥梁。
这种自欺欺人才是这个剧本最为失败的地方。
不知道是有心还是无意,朱川后来在《水银虫》把这种情感似乎发泄在了《微热之日》里。
或许,那头流着绿血的怪物,才代表着朱川对于人类蠢蠢欲动发泄暴力的不满吧。
“这一切,都是你们干的。
”
小梦已经拍摄了13年之久了,平成奥特曼也完结了,以后的奥特曼都叫令和奥了;不知道也有没有人会去看这篇影评,但总想写点什么。
永远也忘不了当初看小梦时的感动得热泪盈眶,尤其是响起那经典的昭和奥特曼插曲,回忆起奥特五大誓言,艾斯的愿望,那个没有故乡的男人,那个回忆中的老师;又燃烧那约束的火焰,耳边响起伙伴衷心的话语;人物刻画精彩,每个队员都有自己独立的故事和性格,都在团队中发光发热,没有哪部的团队合作有小梦那么完整;总监的逆转、辅佐官的丑态、队员的决心、代理总监女性的刚柔并济全剧的致敬也不仅仅存在于老怪兽登场,大量老演员的客串是一个又一个的彩蛋,最典型的就是艾斯第3话中的被亚波控制的久理虫太郎,在小梦中饰演了亚波人的人间代表,赛文中的参谋也有回归也复刻了蓝火的女人、少年使者和怪兽的经典故事、也有对老怪兽的重新塑造,比如艾雷宝宝80老师作为一直被圆古抛弃的奥特兄弟,也终于在小梦中回归。
当看到老师和同学聚的那一刻,突然想起多年前看80的那份感动,矢的猛老师表演倒立为了让开学第一天的学生打起精神上学;抚恤那些孤独而又不愿意沟通的学生;帮助那些被欺负的学生;改卷子改到坐了异次元的列车等等。
全作都是很有心的致敬,decade可以好好学学这样精良的呕心沥血的大制作却因为叫好不叫座而终结了,之后还拍过超省成本的赛文x等,再接着就是赛少大电影了;电影之后不久,圆古改变了营销思路,推出了结合软胶一起买的银河奥特曼这个思路其实之前就有,在银河怪兽大乱斗时就引入怪兽卡牌,但销量始终一般银河是所有电视剧中成本最低的,没有战队,没有城市战斗,没有战机,拉几个二十出头的孩子,在一间快废弃的山上的学校开拍了,所有场景都是山景,皮套基本上都是小梦改的虽然成本低,但是软胶带来的收益不但使圆古还清债务,还逆转局势了。
于是顺水推舟,推出了银河S,实际主角加了个维克特利奥特曼,终于有战队了,不过预算还是很低,制服和GUYS很接近,维克特利的地下王国人数从始至终就那么几个,王国的大殿就一个传达室这么大,剧情前半段也是白开水,真正好看的是最后几集。
照这个思路之后,每年出一部奥特曼,思路都差不多,每个奥特曼形态都由前辈所决定。
从软胶到卡片再到胶囊、圆盘,繁琐的变身设计和bug多如过江之鲫,将本该能讲一个很精彩的故事的Geed,变成了一部高开低走的泡面番。
罗布更是水到一点点涟漪都没有,纯纯套皮欢乐家庭每年一部剧场版,再也没有了《梦比优斯&奥特兄弟》那部的精彩,固定套路的拉人集合,本该令人生畏的噶次星人和扎拉布星人在新世代变成了谐星,不仅仅是噶次星人梦比优斯(包含赛罗超银河和若干奥特曼列传)之后奥特曼正传基本每一部都是独立世界观,因为方便编剧偷懒,也方便乱写,设定随便加。
M78世界观分崩离析,也没有新剧愿意填补了,泰迦里他爹登场次数甚至还没有银河多平成奥通常被分作两个阶段,从迪迦到梦比优斯被称作旧平成,而银河到泰迦都可以称为新世代,因为拍摄风格差别极大一个拥有正统昭和世界观的平成奥从小梦那一代就结束了,赛少虽填补,但终究不是独立电视剧。
又或者说,当年看的人都长大了。
圆谷在银河格斗2里面填坑啦,讲了贝利亚起源故事和奥特之父与安培拉之战(和梦比优斯连起来了),也算是主线了虽然是子供向,可是对于没有看过昭和奥的小孩子来说,这些前辈的意义他们不会懂。
这是拍给当年那些看昭和奥长大的孩子的
梦比优斯奥特曼人间体:日比野未来变身道具:梦比优斯气息在地球上的活动时间:3分钟能量提示灯:胸口身高:49M(基本形态、英勇形态、燃烧勇者形态、凤凰勇者形态)、51M(无限形态)体重:3万5千T(基本形态、英勇形态)、 3万6千T(燃烧勇者形态、凤凰勇者形态、无限形态)年龄:6800岁飞行速度:10马赫(基本形态)、12马赫(英勇形态)、13马赫(燃烧勇者形态)、25马赫(凤凰勇者形态)、40马赫(无限形态)行走速度:2马赫(基本形态、英勇形态)、5.5马赫(燃烧勇者形态)、8马赫(凤凰勇者形态)、9.9马赫(无限形态)、潜地速度:2马赫(基本形态、英勇形态、凤凰勇者形态)、4马赫(燃烧勇者形态)、8.5马赫(无限形态)水中速度:3马赫(基本形态、英勇形态)、4马赫(燃烧勇者形态)、6.5马赫(凤凰勇者形态)、8.5马赫(无限形态)跳跃力:780米(基本形态、英勇形态、燃烧勇者形态)、2200米(凤凰勇者形态)、3800米(无限形态)臂力:9万吨(基本形态、英勇形态、燃烧勇者形态)、18万吨(凤凰勇者形态)、20万吨(无限形态)出生地:M78星云光之国族系:银特征:棱形指示灯身份:宇宙警备队成员、奥特兄弟之一必杀技:梦比姆射线、梦比姆光剑、梦比姆爆裂、梦比姆炸弹基本形态未来将右手放于左腕中出现的梦比姆气息球体部分的水晶球中,即可变身为梦比优斯的基本形态。
勇者形态(Brave)因为希卡利托付的骑士气息的缘故,使梦比优斯的力量上升的形态。
左腕呼出骑士气息之后与自己的梦比姆气息一体化,变成了梦比优斯 勇者形态。
在身体上描绘出金色的线条。
此外,身体也发生了微妙的颜色变化。
在战斗时,因为骑士气息的出现而强化了梦比姆光剑,变成了光之长剑·梦比姆骑士光刃。
之后梦比优斯向希卡利归还了骑士气息。
烈炎勇者形态(Burning Brave)从梦比优斯体内溢出的火焰能量将身体包围,转变成为了胸口出现火焰符号的烈炎勇者。
凤凰号上描绘了的火焰符号同梦比优斯火焰形态胸前的火焰符号极其相似,这也是地球人和奥特曼的火焰友情的证明。
因为有着能够承受住超高温度的火焰躯体,被认为是唯一能够通过炎之谷的奥特战士。
看完感动的不行,梦比优斯在我心中的地位非同一般,剧情在线,所有演员的演技在线,情怀在线,就连音乐也是所有奥中最让我难忘的,马上就到播出20周年了,期待再次看到梦比优斯!
梦比优斯应该是我小时候除迪迦之外看的最完整的一部奥,也是印象最深刻的一部,现在终于是又完整的看了一遍,童年对这部奥的美好印象丝毫没有时间的磨痕,我想之所以对这部奥的印象这么深刻,可能很大一部分原因是梦比优斯的音乐做的非常好,不管是人声主题曲还是管弦乐配乐,我敢说跟所有奥相比,梦比优斯的音乐都是非常棒的,光是片头梦比优斯环爆发的音效伴随着长号和弦乐的旋律,就听的我鸡皮疙瘩,我想这个旋律我这辈子都不会忘记。
剧终撒花 片中所有演员的演技都很在线,片尾完结的时候我能真切的感觉到演员们都非常入戏,或许对他们来说,这部剧的拍摄过程也是人生中非常难忘的一段经历。
外形上,在我心中梦比优斯的造型和迪迦是并列的,看了几部新生代后我还是觉得平成系的奥特曼是最帅的,既没有新生代的花里胡哨led灯管,也不像昭和的过于简约,身上每一个条纹和花色都恰到好处。
说梦比优斯是圆谷亲儿子一点也不为过,看看登场的有几个奥就知道了,这就是40周年的含金量,马上26年就是60周年了,奥特曼还能给我们带来什么惊喜呢?
演员方面,选角堪称完美,男主和队长很帅不必多说,但我从来没见过哪个奥剧是所有女主角都长在我的审美上,而且三个女主各有特色完全没有重合,我都很喜欢,但是最喜欢的还是真理奈。
我小时候就觉得美崎好看
虽然木之美的可爱性格我不太感冒
但颜值绝对是顶级的
最喜欢真理奈
到必要时,我们正不妨利用百姓的弱点,一使军阀惯用的手段,去榨他们的钱,拉他们的夫,反正我们的百姓好对付,能吃苦,肯服从,就拉他们上前线去死,尽其所有拿去供军需,他们也不会出一句怨言。
——董时进(19001984)历任北平大学、四川大学教授,农学家。
献祭,牺牲,都是高大上的名词。
献祭牺牲与白白被抹杀,是两码事。
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梦比优斯的主题,一是纪念,二是队友间的羁绊,甚至后者在全篇中占的比重更大。
开头这种因为勇气就被选中成为防卫队队员的套路放在平成年代真的很违和,队员塑造集也没有什么亮点,完全无感。
反而是博伽茹和希卡利的线在8-10集爆发引起了小高潮,为复仇而活的战士被感化成为了守护者。
很可惜的是至此以后希卡利完全工具化,而不是作为常驻双奥,之后少了很多看点。
后面又回到个人塑造集,质量有所提升。
风之真理奈、唯一的道路、不死鸟的营寨、誓约的阵型、时空的海鸣都是故事讲的不错的。
鸟山主集全都接受不能,不知道编剧塑造这个人到底是为了什么,不会有人真的觉得他很搞笑?其中一些致敬的点是很体现脚本水平的。
纪念作要写好,关键在如何把致敬的部分跟本作的特色融合在一起,使两部分都不突兀。
誓约的阵型很好地表现了队友之间的信任,又致敬了80。
梵顿这集本来很无聊,但是结尾一句你我是朋友(致敬初代)将整集的主题升华了。
但是像被巴顿啄、杰顿反射光线、切割贝蒙斯坦这样流于表面的致敬只能说没有必要,无法打动任何人。
21、22交代了未来的过去,很感人的故事。
后面的部分昭和奥开始回归。
写得可以算出色的致敬集个人观点只有亚波人复活(恐怖感和玩弄人心的手段)和回忆中的老师(情怀拉满),不错的有29、30(描写队员羁绊,危机感强,泰罗登场)、35(希卡利、巴巴尔登场)、37(父子情感人,奥特之父登场)、42(迫水队长主集,致敬防卫队)、47(美菲拉斯登场)。
其他的要么无感,要么就是编剧表达的水平实在不行。
以下是几个比较典型的例子:没有故乡的男人:开场雷欧的孤独感表现得很好,结尾真的写的很奇怪,正常的走向不应该是未来在特训下学会了飞踢?结果是梦最后还是靠小技巧取胜,那雷欧的训练是啥?这是在嘲讽雷欧?本来是致敬集结果喧宾夺主。
怪兽使者的遗产:彻底的狗尾续貂,原作是只因为与自己不是同类就断定对方有敌意,滥杀没有反抗能力的异类,而在强大的敌人面前只能指望有更大的力量保护自己的讽刺故事,结果续作把矛盾简化成了复仇?而且最后也并不是双方真正达到了信任,依然是武力解决问题。
43、44用一个人渣纯粹的恶意行为来引出艾斯即使被背叛千百回的话,他配么?然后亚波人想用这件事来动摇梦的决心?这种人是怎么能代表人类了,这集逻辑完全就不成立。
结局篇处理的很一般,到最后几集毫无铺垫地空降黑暗四天王和boss,然后又一个一个地送,你们真的有资格称为四天王么?安培拉表现出的压迫感也就那样,最后结局照应了友情的主题。
从第一集开始面对怪兽的不知所措,到30集时与泰罗一起打英普莱扎时可以独自去面对,可以说这是一部叫人认识自己的人生观认识世界观认识价值观的特摄片,可惜男主角的演技不太好,被同期的电王主角佐藤健压得死死的,不得不说这部奥特曼是我开始没有那么用心看的特摄片,因为吸引力全被假面骑士电王给吸引了,每次看完电王后才会抽空看这部梦比优斯奥特曼,一转眼大学毕业也九年了,现在想想也是满满的回忆,整个寝室的男生都在追特摄片,追电王的居多,追奥特曼的很少,虽然最后三集可以说是把之前的坑给填了,但是依然有一个问题,迫水队长你变为佐菲是几个意思,就是出来卖个萌而已嘛?
唉,逝去的青春岁月,逝去的特摄片情节。
梦比优斯的结束代表了平成系列的结束,很难再有如此纯正的奥特曼了。∞
为什么这么这么这么好看,真是太讨厌了。
和前作max比落差有点大
当年看得可high!
当年记得还在TVB看的粤配,依稀记得年轻一代的人间体,gig都是平凡的普通人。圆谷无处不在诉说着就算是普通人也能成为英雄。到现在二十几岁二周目依然看的嗨
童年回忆
扑街货最爱吹的就是情怀、精神,却不知这些只是对流畅剧情的升华,当不得根本。一个雷欧扑伤,一个梦比优斯扑到卖身,气数已尽挺好~
这部往前推是我热爱的奥特曼模式,这部往后推,越想热爱越做不到。
毫无特色
9分。主题着重于成长和团结的作品,热血度非常高,观众能很轻易地感染到作品所传达的热情。但是因为卖情怀需要,故事基本集中于对抗外来侵略者,因此呈现出简单的二元对立(这也是后面的奥特曼作品的通病之一),导致故事深度缺乏,几乎没有值得讨论或者引起思考的点。不过从整部剧的质量看来,梦比优斯之后再无奥特曼,这句话确实不假。
7
和平成三杰还是没法比
儿子很喜欢,就是剧情有点俗套
梦比优斯好小巧
唯一来自地球外的奥特曼
真特么好看
客串大王
还可以
o(╯□╰)o
简直是贪婪了一眼,我可以骂的他一点尊严都没有,他都不他都不配,是max