喜乐长安

《喜乐长安》我极少的会纠结，是否去电影院观看一部影片。

《长安乱》是我在初中看过的一部小说。

时至今日，我甚至无法记得故事内容，除了那个叫小扁带鱼的‘马’。

《三重门》《长安乱》《一座城池》更是我在初中时期省吃俭用购买的三本书。

那时只懂看故事的我，真的无法理解韩寒想表达的内容，直到昨日在电影院……韩寒笔下荒诞的江湖，是小众人江湖。

与金庸先生笔下，仗剑天下、潇洒人间的大江湖截然不同。

喜乐是一个愿望，是一个生于乱世美好的向往。

在有限的生命中众里寻她，却在灯火阑珊处幡然醒悟，原来愿望始终是一个愿望。

“我们走吧！

”“去哪儿？

”“去南方！

”电影中短短几句波澜不惊的对白，却让我心潮澎湃。

我是如此的向往说走就走，我是如此的期待漫无目的。

——————分割线——————空荡荡的电影院就坐着我一个人我们都生于乱世，我没有喜乐，没有师父，没有小扁。

我唯有孑然一身的坦荡，问心无愧的内心。

房价与婚姻，物质与精神。

无时无刻不在改变你我的本心。

到底兔贵还是瓜贵？

身边的亲人朋友，有房奴天天计算着贷款，有车奴日日梦寐豪车，有买奔驰的富二代时时哭诉自己如何穷困。

我曾经和母亲说过我的“生存”理念：工作时认真动脑辛苦工作，生活时淡泊坦然率真生活。

我不会看低任何人，更不会瞻仰任何人。

长安的师父在最后写到：愿世间喜乐，众生长安。

我既然无法救赎世人，为何还不救赎自我呢？

——————分割线——————聊聊电影首先导演很穷没钱布景，没钱请武术指导，没钱做特效，没钱租好的摄影机。

电影画面活脱脱的岛国AV1080p超清画质。

演员毫无演技可言。

摄影没钱没架子，纯手工拍摄！

还有些许癫痫症的可能性。

没钱请武术指导，所以找了个插画师。

用漫画代替打斗！

男反派更是痴呆患者，无法流利说话。

（几度我欲砸掉电影院音响，就是他在说方言……而且口齿不清……不是癫痫，应该是痴呆……）本来想用倒叙拍点带悬疑节奏，没想到搞砸了……配乐各种乱入……惨不忍睹……致敬韩寒和韩迷……我不韩迷，庆幸……

一个半小时的电影，动画特效估计占二十分钟了吧，剩下的是各种无聊的旁白。

原著里幽默的东西没拍出来，原本就不是武侠小说硬生生拍出武侠效果，电影里演技最好的就是那个小偷了吧，看完之后心情就跟释然知道知道那个山洞的秘密之后的感觉一样一样的，肠子都悔青了，十块钱买的电影票都觉得不值，感觉被骗了钱似的。

最后那句向韩寒韩迷致敬太扎眼了，改成致歉才合适。

太TM难看了！

敢说大学生拍个微电影都比这个好看多了！

选景一点都不用心，编剧一点想法都没有！

虽然说韩寒这本书无头无尾的，但是想表达的东西都在里面，可以编剧的点那么多，偏偏照搬上了荧幕，改了下时间线，硬添了个结局！

一点痛点都没有，这种改编的话完全不如看小说！

还有一开始看到调色就醉了，又时不时跑出5毛的动画代替大场面！

我艹！

最后瞟了下英文，“愿江湖喜乐，愿世间长安”（大概吧，这种加上去的点题话一点意思都没有，反正全篇台词也是没有雕琢的，呵呵呵），翻译成了“For joy……”我满心期待下一句是for peace，结果出来个“For long live”！

卧槽！

这是自己翻字典翻的吗！！！

智商呢！

#¥@^*%最后屏幕上赫然几个大字“向韩寒和所有韩迷们 致敬”，我去你丫的！

向我们骗钱差不多！

👿最后就是不能零分吗？！

手动0！

在她看到的日子里 我始终没有为任何事痛不欲生 可是在她看不到的日子里 我想把自己也杀了。

当时我这句话的理解还停留在是不是要自虐上，现在想来，那种“杀”是诛心杀！

偷 和 偷偷 是不一样的和尚也有七情六欲吗？

寺庙是不是就是一个场所聚集追求相同的人而已？

和你分开的地方是我今生最恐怖的事情，再也不会去痛定思痛 倍觉痛三重洞的秘密 好奇害死人懵懂少年要经过多少才甘心平淡

勉强可以看，很多情节和对话其实都遵照了原著。

只是导演和编剧可能想别出心裁，叙述的时候在倒叙中加了倒叙又在倒叙中的倒叙中又加倒叙，显得情节很乱，没看过书的人可能捋不清时间顺序。

说到底，自觉得韩寒不是讲故事型选手，长安乱他的国后会无期等等，其实故事不怎么跌宕也不大特殊。

他的独特在于人物的性格语言及思想。

书中人物做一样的平凡无聊的小事，韩寒笔下的人就能悟到更深更飘渺的那一层。

看花是花，看花非花，看花又是花。

可是你说这感悟有用吗？

大抵和文学本身的存在一样，普通人读了不能传授技艺不能强身健体不能变现卖钱。

只能给身在世俗苟且自认为心中有诗和远方的文艺青年半文艺青年伪文艺青年们，一丝安慰一处情感寄托。

所以他的书如果拍成电影，容易显得扯淡，亦未必有趣。

于我，长安乱是青春的回忆。

让我想起那个别人眼中极其普通甚至差劲要命，在我眼中却桀骜不驯才华不凡的，小小少年。

真的不是想吐槽、但是真的没忍住。

电影的最后，写着向韩寒和韩寒的粉丝们致敬。

天了噜，这样叫致敬。

电影看得尴尬癌都要出来了。

男主女主还没有小扁演的好。

岳父写的所有书里，我最喜欢的就是这本《长安乱》。

长安——乱、就是矛盾啊。

而且岳父机智的抖包袱，只能在文字中透露出来，电影，真的是差太远。

一共没有多少人看，中途还有人退场。

明明写的是动作爱情武侠片，没看见爱情的线路，武侠动作使用小时候魂斗罗的格斗模式展现的，简直了，真人都不用上。

动画片啊。

不知道是不是看过原著，那些明明应该很搞笑的梗都没有了。

记得最深的就是小扁的慢，岳父说，十次事故九次快。

小扁本来就慢，只从见过一次马跑的快出了事故之后，就更慢了。

但是这个好笑的梗，不见了。

倒叙的手法，说故事说的拖沓。

不明不白，不清不楚的。

其实去看，也就是想看看，到底能拍成什么样。

毕竟还有一部《一座城池》放在那里。

剧透，慎。。。。。

入。。。。。

《喜乐长安》是一部极其低调的电影，电影上映前期的宣传貌似也很低调，看它还是因为本来想去看《蝙蝠侠大战超人》，结果遇见了岳父，看见了《喜乐长安》，于是拉着男朋友果断买票《喜乐长安》。

别跟我提支持国产电影，我认为国产电影也好，外国电影也罢，但凡有触动你的点，都有理由去买张票支持一下，有些人打着支持国产电影的口号，裹挟电影票房，也是醉醉的了。

从18岁开始就成为岳父的超级粉儿，至今依然是，虽然经过这么多的岁月，岳父已经成了孩子爹，拍了电影，闹过绯闻，可以依然抵挡不了本人从始至终的爱他。

读《长安乱》那年，还是高三年级，每天要写雪花般落下的各科目试卷，作业，但还是在一个星期内读完了这本在我看来无厘头却深刻的书。

有意思的是，电影的展现手段同样是无厘头的，比如万永的方言，本来严肃的打斗场面，让一句方言给整的多了搞笑的成分。

比如，释然年幼去探洞，每每不得法而晕厥，最后的答案是，那个洞里竟然都是翔，其师傅还美其名曰“世界最好的……”影片的基调是搞笑无厘头的，但是，本人却从结尾读出了伤感，是谁说过看似欢乐的背后都包裹了忧伤的内核。

电影结局，喜乐难产而死，释然重出江湖，为喜乐和小木寺报仇，与万永一较高低，暂时肃清了江湖的黑恶势力。

喜乐死的那段，心里默默的流泪了，对于释然来说，这是从小一起长大的青梅竹马，从此之后，就要一个人孤零零流落江湖，好不伤感。

（个人觉得，米豆的出现有些多余，因为悲剧总是能让然永远的记忆……）

《长安乱》是一部很奇特的书。

说它不是武侠，可里面有少林武当，有暗器利剑，主人公无父无母且天赋异禀，抢宝剑夺盟主的事一样不少。

说它是武侠，可无行侠仗义，无快意恩仇。

无为国为民的大侠，无武功高强的反派。

侠客倒更像是一种近乎违法的尴尬的职业。

武侠小说里主角通常是不缺钱的，毕竟有了物质基础才能更好地去做行侠仗义之类的精神追求。

然后古龙提出一个问题——如果主角缺钱会怎么样？

于是便有了武侠迷津津乐道的武侠小说革新之作《欢乐英雄》——四个穷鬼侠士的有趣故事。

但说到底那还是在武侠世界，武侠里一直也有缺钱爱钱的，古龙不过是让这类人当回主角。

向来离经叛道的韩寒似乎认为这还不够，于是在《长安乱》中，他几乎把武侠世界和现实世界打通了。

于是武侠小说里的许多经典元素在这里都变成了他反传统武侠的武器。

当把武侠放到现实，许多原本令人热血沸腾的东西或许会让人哑然失笑。

常说出看似深奥、佛义精深话语的师父也许真的只是在逗你；江湖第一杀手手中令人闻风丧胆的宝剑原来是批量制造的；武当胜了少林夺了武林盟主之位竟然是因为少林高僧不慎从屋顶摔了下来，而后盟主身死仅仅是因为有人拿走了梯子而被活活饿死的；主人公的坐骑不是一日千里的追风马，而是比人还慢的矮腿马“小扁”，没错，连名字都起得毫不霸气；反派（姑且这样称呼，实际没有真正意义上的反派）劝主人公不要插手他的大事，否则后果自负，而后主人公听了劝告，归隐树林。

诸如此类，不胜枚举。

这或许是讽刺，或许只是揶揄。

不过，这的确是韩寒。

说它不是小说，可它有人物有故事，有时间有地点。

说它是小说，可又太不像小说，既没有矛盾复杂的人物关系，也没有奇巧曲折的情节，更没有气势恢宏的高潮，它更像是外出遇雨，无聊之下和同亭避雨的一和善之人攀谈，他有一搭没一搭语气平缓地给你讲他的经历，不加修饰，随意漫谈。

雨过天晴，他告辞离开。

于是他的故事戛然而止，似乎你也不太关心后来怎样，只不过在那样的情景下听一段别人平淡的故事让人有种平静的惬意。

这也正是这部书最吸引我的地方：它的每句话看似都很无聊，但组合在一起竟产生一种奇异的有趣。

那种平淡的絮叨，不是我们的生活，却又像极了我们的生活。

至少，那种平淡的感觉恰似生活的味道。

于是，这个故事有开始，没有高潮，没有结局。

甚至女主角去世都只是让人淡淡伤感，根本谈不上所谓的“悲剧”，因为这便是他的生活。

“师父写下：时，空，皆无法改变，而时空却可以改变。

这很难理解。

我的早期理解是一个逗号可以改变一切，师父说：不，你仔细看，其实是两个逗号。

”“人生究竟是苦短还是漫长，这个问题好像很哲学。

但我简单地觉得，这取决于当事人活多长。

”“从小，师父教我什么不该做，但师父没说什么该做，他说，除了不该做的，别的都该做。

”这种一本正经地说笑话在这部书中并不少见，这是平淡叙述中的趣味，常常令人忍俊不禁。

而对现实中社会问题的讽刺在韩寒的书中自然少不了。

主人公初到长安抓到了准备偷自己东西的贼，贼见主人公手脚比自己还快以为是同行。

主人公说：“胡说。

我是好人。

”贼说：“我也是好人啊，我又不当官，自食其力，怎么不是好人了？

”；男女主人公因没钱决定睡大街而被衙役赶，称这是市容街不能睡，其他街怎么睡都行。

更深刻的在于对群众的认识，多数时候，形容群众用“眼睛雪亮”、“淳朴善良”都不太恰当，“麻木无知”倒基本相称。

于是韩寒写下武当少林争夺武林盟主时百姓云集品头论足，比完两派发生混乱，盟主被困屋顶，百姓看热闹已过便立刻散去，没一个人想过救盟主下来。

就如鲁迅先生所写一样，群众多是看热闹的。

韩寒在前言中提到，他会因为想到一句绝妙的话而写一个故事，只为自然地说出那句话。

这大概正是《长安乱》的可爱之处——这不是什么名篇大作，他也没有野心写成名篇大作，他只是把心中想表达的东西用平淡的笔触写出来。

如果恰巧有人在平静的状态下愿意听他平淡地絮叨，那自然再好不过了。

如果没有？

放心，总会有的。

对于《喜乐长安》这部电影,我是很期待的，也相信韩寒既然把版权转给竹卿导演，也自然有他的眼光独到所在。

期待竹卿导演的诚意之作，满足众多韩寒粉丝的一个米豆愿望。。

上周五，闲来无事约姑娘吃饭，她提议去看电影，说有一场《长安乱》的点映。

当时心里还闪过一丝愧疚，作为一只电影公号狗，作为一个曾经满口“我们家韩寒”的中二文艺少女，多年前的偶像又被翻拍了一部作品而我居然毫不知情。

进场之后，发现这场原来是某电台做的活动，现场大部分是抽奖领票的电台听众，而我俩在半小时前团购时整场只卖出了不到十张票。

大银幕前平放了一些海报展架，于是我们猜测大概一会儿是有主创见面会。

对于《长安乱》还是有些感情的。

那会儿大家还都乐意掏钱买书，还会追新出的《看电影》《新周刊》《特别关注》什么的。

那本《长安乱》牛皮纸封面，字大行稀，简单的故事线掺着韩寒惯有的小聪明。

读这本书时我正值高三，除了每天中午能看会儿《今日说法》里撒贝宁庄严肃穆的脸，唯一的娱乐就是韩寒这本书。

在冻爆水管的严冬，用艰涩的手指在黄色的灯光下翻几页与江湖有关的故事，这故事还是（那会儿觉得）这么又酷又帅的一个小青年写的，还是颇让人愉快的。

于是我拿出手机，在备忘录里写下了《长安乱、白衣少年与韩寒》《十年，那只名叫小扁的小毛驴》等准备好犯矫情的题目，准备记点笔记回去整一篇。

开场十分钟，在诡异的乡村爱情风格配乐中，总觉得下一秒要出场的就是穿着军大衣的刘能了，我隐隐预感今天自己要瞎。

开场二十分钟，当导演用四线小城五流广告公司的年会PPT手法插入LOW爆的街霸漫画转场时，旁边人忍不住爆了粗口。

开场半小时，我和朋友决定：我们一定要克服生理上的呕吐感，等到电影结束，一览主创人员的真容！

其实要吐槽一部审美差出天际的电影是很有难度的。

因为，毕竟审美是个很私人的东西。

比如我觉得这部《长安喜乐》里许多字幕直接用了系统默认的仿宋，还是刺眼的红配黄，就是不负责任，但导演可以说，这只是你个人的感觉，我就觉得挺好看的（事实上导演就是这么回答我的），仿佛你在街边吃杂碎面吃到一块翔，你拿去质问老板，猪大肠怎么能连翔都没洗掉？

老板白你一眼说，你这人品味可真差，翔这么好吃的东西都欣赏不了？

一看就是技校毕业的，而且还考不上蓝翔！

同理，对于乱七八糟的时间线，导演会觉得自己看过《低俗小说》会用环形叙事简直牛逼死了；对于小提琴、铙钹锣乱炖、八十年代港片主题歌的无缝对接配乐，导演也会觉得自己阳春白雪得好辛苦心好痛，愚蠢的人类你们听得懂粤语么知道《流光飞舞》出自哪部电影么！

然而除了审美差，让人难以原谅的硬伤暂举两处：第一，男主老婆难产而死，留下一个孩子，男主作为一个俗家弟子，顶着寸头抱着孩子离开了伤心地。

几年之后，一个路人去找男主，表示你老婆的坟头已经很破败了，需要去清理balabala,男主一副黯然神伤的表情甩了甩一头长发看着床上的孩子，然而这时孩子还是一个嗷嗷待哺的婴儿状态。

据常识，从一个寸头留成马尾辫及肩状态，少说要三五七年，这种低级错误的出现只能说明主创人员的活儿糙和不走心。

第二，在结尾字幕列出了片中用到的几首配乐，包括《青蛇》里的《流光飞舞》，《倩女幽魂》里的《道》，然而在此处注明了一行小字：由于未联系到版权拥有者，如看到此消息可自行联系片方。

也就是说，这些歌曲的使用并未获得授权。

当然在程序上这种标注是合法的，只是在这样一个网络时代，去长安并不需要坐半个月的牛车，拦轿喊冤并不需要咬破手指血书一封，苏小小白白嫩嫩的手，也并不需要散尽千金才能摸一摸。

连唱片公司都懒得去联系，还是那句话，活儿糙，不走心。

见面会开始了，寒暄了几句之后，主持人一副自来熟的表情表示现在可以进入互动环节有没有观众要提问，我一脸友善地举起了手，提出了我的几个疑问。

审美上的问题不出所料被导演用我审美不行的理由挡了回去，孩子三五七年不长个的问题导演说：我想这个时间线你大概没看懂，如果你实在理解不了我之后可以寄影碟给你；配乐版权问题导演说：当时因为时间比较紧，这个音乐是，当时，临时，我们这么做在法律上是没有问题的，如果有不明白的你可以去联系我们的律师。

于是，这场不到二十分钟的见面会就这么结束了，作为第一个也是唯一一个被叫起来提问的观众，我欣慰地想：那个主持人今天一定要被扣工钱了。

影片一开场定下来的大基调就是一个很牛X武林大片的感觉，但演员的表演似乎也太牵强，随意的挥一挥手中的宝剑，就KO了对手，简直看不到任何武侠片里该有的动作。

影片中，基本上武打的镜头基本上都用简单的动画镜头代替掉了。

整部片子看下来，可以说是跟武林大片半毛钱关系没有。

再来说说男女主角，他俩在一块儿，分分钟就让我想到了陈晓和赵丽颖，这种感觉一直贯穿到片子结束。

不知道这是导演有意为之，还是纯属巧合？

影片的配音也是够够的了，男主的配音明显跟他的实际年纪对应不上，很容易让人从情节中跳出。

竹林中与‘万庆’决斗时的片段，配音似乎是又换成了另外一个人！！！

好吧影片的剪辑师是在拿这部片子练手吗？

“新颖”的剪辑手法，成功的把这部片子推上了票房巅峰，简直完全不管观众的感受。

片子开端，男主与万庆在竹林里决斗，剪的简直莫名奇妙，前几个镜头中，男主完全处于上风，紧接着下一个镜头男主就招架不住，差点被戳死在地，帽子不知什么时候已经莫名的不见了，然后又莫名的穿戴整齐了，又武力大增了......还有片子里面的无厘头“搞笑”也着实让人大跌眼镜，为了烘托武林纷乱不安的氛围，居然让武林人士找了一个理由而大打出手——是瓜贵还是野兔贵？

很明显，导演是想学习星爷的喜剧形式，但却造成了偷鸡不成反蚀把米的悲剧批了一大通，说点费劲脑汁想出来的优点吧，觉得片子里的人物服装还不错，that's all...拍出来一部这样结果的片子，只想说一句：导演，您辛苦了！！！

注：本人未看过原著，只就观影感受发表一下个人见解。