一周断断续续的看完了《有生之年》。
没有想象中的那么戳我。
台剧一如既往,拍的挺好的,但又没那么好,总差点什么,就像我今天那把叉鸡腿的叉子,叉进了鸡腿,可是戳穿了皮和浅层肉,拿起来的时候鸡腿却因插的不够深而掉下去了。
它插了,插的也准,也没贪婪的到处扎,可是却没扎透。
网上总把台剧吹上天。
可是我总觉得所有我看过的台剧都总差些什么。
好了。
不过《有生之年》有两个我想叨逼叨的点。
拿出来说说。
想啥说啥,和剧情关系已经不大了。
纯无逻辑瞎叨叨。
关于责任 责任心越强的人,可能往往活的越累。
但是很多的责任,我们真的有负的必要吗?
我特别爱责任心强的人。
我跪天跪地,希望我的伙伴我的同事我的朋友我的爱人,所有我接触的人类都是责任心强的人。
可是我同样认为,我要有限度,在有责任心的同时,放过自己。
看剧的过程,我一直想到我和父母的关系。
这是我这几年经常思考的。
也是想了很久以后,实际行动过了的。
我真正觉得心理上有些“解脱”,就是在我放下了对父母的过剩责任心的时候。
中国子女的困境,那些被催婚催育被期待好工作和体面安稳生活……等等……,压抑到中国子女的点,我觉得子女本身也都有很大的问题。
子女的问题在于:没有教育父母,没有足够坚定和强硬的、站在绝对平等站位的去沟通,去说“不”。
父母是需要教育的。
小时候他们教育我,现在我用新时代思想教育他们。
这没什么不礼貌。
这甚至是我们的义务。
大前年吧。
在我想通了一些的时候。
我和我父母认真的谈过一次。
大概内容就是:我们要健康的相爱。
我很爱你们,如果有必要以命换命,我命随时可以给你们。
但是如果好好的活着的时候,以后我一定会尽力照顾你们的生活,尽力照顾好我自己的身体,好等你们老了我能尽义务帮忙。
这是我的责任和义务。
但其他的,如果你们对我抱有其他的期待,那都是你们自己需要处理的问题。
你们的期待和我无关,那不是我的问题。
如果你们觉得只有你们对我的期待才能让你们得到快乐,那我只能说,没满足你们的期待,我很遗憾,但我并不抱歉。
你们要对你们自己的快乐负责,我也只有能力对我自己的快乐负责。
因为我们每个人能对自己的快乐负责,就需要用尽全力了。
我不期待你们是李嘉诚,你也别期待我是撒贝宁。
我爸当时说不通的。
总给我说教,总给我建议,总说他经历多都是为我好之类的…… 后来的两三年,他发现我是真的“狗”。
他的所有建议,所有说教,换来的都是我的:“爸比,我给你买了维C哦,你管好自己的身体。
”“爸比,我辞职啦。
给你买了个围巾,你管好你自己。
”“爸比,你给我找这个相亲对象我没看上,你要是找不到好的你就管好你自己的身体,今天徒步了吗?
”“爸比,你心情不好啊?
那你得好好调节。
心情不好容易生病,生病了难受的只有你自己,还会搅乱我和我妈的生活。
”………后来,他只研究和我妈出去旅游。
我妈更是,和我联系时只问我开不开心、健不健康,需不需要帮助。
我觉得…从我放下那些多余的责任感开始,我和父母的关系,才真正走向了健康的方向。
但是我知道,这个过程中最难的,其实是对抗自己的愧疚感、对抗自己谴责自己“自私”“自我”的愧疚感。
而这也是我们最需要和自己和解的。
可我昂起头,告诉自己、承认自己就是这么“狗”,我发现放过了自己,地球也并没有不转。
人各有命。
如果你把期待和希望寄予在别人身上,而别人没满足你,那就是你的命,你就认命。
和被寄予者没关。
关于讨好型人格。
老大高嘉岳那么不靠谱的人,实际也有一定的讨好型人格。
而高家另外的两兄弟,更是讨好型人格。
讨好型人格,连一心求死的高嘉岳,自杀时都会考虑自己这么死会不会不环保;这么死会不会给别人添麻烦; 死后留下的遗书改了好多次,怕读者心里不得劲,尽量写幽默点………而高嘉凯和高嘉扬更是一生都在讨好,一生都在被“责任”绑架。
整个剧最戳我的,反而是母亲提出离婚后,一个人吹着风走路,流着泪吃东西的那个瞬间。
终于有人肯放过自己了。
陈丽英女士,你不再是高太太,以后你终于是陈小姐了。
你真棒。
这剧我喜欢的一个点,是它允许我们每个人是loser。
它有真实的抚慰到我们。
向死而生,就算全是操蛋也无所谓。
就算是loser也无所谓。
有生之年,活到现在,就算不错了。
有生之年,能对自己负责,就算不错了。
1.感觉二哥的死让整个故事变得很俗套。
如果换成最后是大哥死呢?
人能活的时间是有限的,短暂的时间里做过的事就标志着你的一生,是咸是淡都是一生,最后的时间里你还打算用来干什么,才会决定你是个什么样的人。
感觉二哥一死,冲淡了大哥的人物塑造,而且二哥形象烘托得好伟大,衬得大哥的离家动机和做事风格都很儿戏。
感觉最后几集出来显得二哥才是真主角,大哥的闪光点没有被挖掘出来,一直在碎碎念自己不如二哥,其实他本身有很多可以发挥的优点,感觉被一些琐事束缚了观念视角,在他心里,其实很想得到家里人的承认,但是束缚他四十多年外加十二集感觉大可不必,人物的成长没有塑造起来,尤其是用二哥的死让大哥实现现实和精神的成长转变,显得比较偷懒(手法简陋,效果一般),如果换成大哥一开始决定死,后来发现活着更好,开始一点点改变生活中的小事,发现自己的优点,大家转变对他的态度,不也很好吗。
不过台剧的细节很多,实在让人很动容,掩盖了人物塑造上的缺陷。
2.大哥这个人,天真到离谱,没有一点实际的概念,店给情敌顶了老婆出轨了还想着要通过最后一炮挽回,甚至在快脱裤子的时候冲到便利店买安全套完全没想过这可能就是结束的暗示。
人也没什么责任感,理所应当地啃老,基本是我行我素惯了。
不过偏偏个性很直率,大家都不敢说的话他说得很直接,比起勉强维系的家庭,他更希望爸妈按自己的心意过日子,相比之下,二哥会更注重家庭的完整和自己的责任感,哪怕这对他来说已经渐渐压倒他自己了。
大哥和二哥是一个对照组,别人为自己牺牲的人,自己为别人牺牲的人,本来自己活自己就好了,偏偏要彼此羡慕,弄得心理很难过,真是大可不必,爱自己和自己的生活,不去希冀那些得不到的东西,不是才更快乐吗?
或许适当吸取别人长处调整自己的行为方式形成平衡的节奏会更幸福吧。
大哥那种我行我素的气势其实是很招人喜欢的,大家有时候反而会愿意把力量借给这样的人,或许很多人都有自己想做却不敢做的事,于是才会把希望寄托在这样的人身上,所以大哥会得到妈妈一百万的支持。
家庭里有妈妈二弟顾好一切,三弟在早餐店帮工,大家都为了一份责任感而限制自己的选择,大哥反而成了全家人羡慕的对象。
大哥回家之后,把这种离心力传导给家人,所以妈妈最后遵从自己的心意离婚了。
(本以为二弟三弟会改变或者调整自己的选择,更看到自己一点,不过剧里的人似乎都很适应自己的生活,也过得幸福美满,反而衬得大哥最落寞,感觉导演在注重责任和自我之间在做平衡,但更倾向于责任和家庭完整性这边,所以最后三弟说大哥“我们一直都在一起,不在的是大哥你”,大哥一下子显得很孤独,这里感觉不像是“有生之年我算生长得不错了”,反而是“有生之年我错过的太多了”,大哥的角色变成了反面典型,二哥成了故事的主题核心人物)所以剧情后半段和前半段有一种割裂的感觉,感觉货不对板,我本来想看的是“自我觉醒在道德包抄下的逆向翻盘”,结果你演的是“回归家庭与责任才能获得人生幸福”。
我不讨厌家庭剧,只是不喜欢道德说教和道德绑架以及从头到尾的自我贬低和忏悔。
其实世界上根本没有所谓的对错,对错是人制定的,不同的人有不同的对错,用对错去衡量事物与人,本身就会忽略另一批人的视角和立场,变成主观表达,而当表达者立场太过讨巧的时候,就容易流于俗套,也就是说,为了服务自己的主题,忽略现实逻辑性,
台剧《有生之年》创某瓣8.9分新高,好评根源是真实。
近年来台剧的创作发力点从Y2K梦幻偶像剧,向现实主义调头,从《我们与恶的距离》剖析社会弊病,到《荼靡》探究女性选择,再有《天桥上的魔术师》反思当代弯路,直到2部《俗女养成记》击中所有人正在、潜在或深陷已久的中年危机。
同样是大牌演技派云集的《有生之年》,堪称性转版《俗女养成记》,吴慷仁饰演的男主,是少年离家一事无成,中年预备自尽的loser,投海前,他被直觉带领着回到久违的家中,遭遇了父母的老年婚姻危机,二弟家儿子的青春期叛逆,重逢初恋前女友重燃爱的火花却发现女方正与自己的三弟热恋。
开早餐店的一家人,在磕磕绊绊的日常和不断的小打小闹中推着男主重回年少记忆,并重新学会倾听自我,与现实对话。
每个看似幸福的家庭,都有不为人知的裂痕与秘密,被社会化的每个家庭成员,习惯用实用性和工具理论去评判他人的价值排序,反而忽略了他人的生命诉求,也忘记了当下最需要寻享快乐的瞬间。
当一个离家多年的“陌生家人”打入这个家庭,不仅用游离的价值判断提醒每个人审视内心、倾听彼此,也学会用不一样的方法打开生活的难题和看待隐藏的真相。
未被珍惜的当下,或许就成为永不再见的送别,夹在青春消逝与理想破灭中间为口粮而奔波的中年人,终于学会平静对待至亲的生离死别。
有生之年何其短,但在生命议题之外,本剧也没能超越《俗女养成记》的夸张与深刻。
究其根源,或者是主角身为男性,在社会中拥有更多的选择和话语空间,除了“三十而立”“男儿当自强”的社会性事业期待,男性哪怕人到中年一事无成,仍有摆烂、油腻、游戏人生的自由土壤,并且在婚恋市场,拥有比青年时代更大的红利——广泛的大叔控群体仍能给予中年男性以较大的婚恋双选空间。
所以即便你一事无成,你孤家寡人,你吊儿郎当,还是有人愿意接近和接纳你,这个过程是家庭对长子的治愈,也是社会对男性的过度“宠溺”。
《有生之年》对观众的提醒,仅仅是珍惜生命里那些无病无灾的平凡时日,用力握住每个与亲朋相见相交的片刻,然后,任性地做自己。
✅首先说一个,这个样子的家才像家好嘛?
乱七八糟,东堆西放的。
我承认很多人能把家里收拾的干干净净,但是大部分人的家里,总归会有乱七八糟的状态的吧?
住在各种样板房里,怎么可能拉得近观众的距离。
✅作为家庭剧,主要就是讲了独自在外生活的大哥生意倒了,被人绿了,萌生死意,在自杀前回家想看看大家,结果发现每个人其实都是一堆鸡毛蒜皮的问题,没有谁真正活的无忧无虑,在和大家相处的过程中,大哥重新找回了生活的意义。
✅这部剧试图探讨的核心问题就是我们究竟需要什么样的亲情?
有高嘉岳这样的随性派,有高嘉扬这样的奉献派,有高嘉凯这样的无自我派,有洪诗诗这样热情奔放的人,也有许雅欣这样的内敛谨慎的人。
故事以高嘉岳为主视角,让他作为一个突然出现的人,跟所有人都产生关联,看似是他改变了大家的生活,但也因为他很多绕不开的问题被直面并解决了。
问题的解决并不是因为高嘉岳有多厉害,这一点他远不如高嘉扬。
他做的只是把大家不肯说出来的东西拿到了桌面上。
各有不同,有一定的边界感却又能互相理解互相支持,这大概就是高嘉岳眼中的亲情,他本以为这样是最潇洒的,但是让大家活的自我,不正式亲人最该做的事情嘛?
最近几年喜欢看台剧,主要是因为他们的台词不是台词,就是日常对话,说人话,而不是什么电影语言。
你会觉得这些演员可以是你,可以是我,他们不是演员。
最喜欢妈妈跟嘉岳的那段单独的对话,就是最日常的妈妈跟儿子间的说话方式,埋怨和嗔怒中的每个字都被爱穿着线,反反复复,唠唠叨叨。
我们的主角嘉岳,他带着一身的疲惫,贴着一身失败的标签回家,以为自己就是最惨的,最值得死的那一个,却发现身边人都各有各的烦恼和无奈,但都努力的在为自己爱的人活着。
倒不是说他没有死的权利,而是生命可能不仅仅关乎他自己,弟弟突然的死让他想起了很多小时候的事,他从来都没有放下过对父母的怨,可是长到四十多,发现其实自己也得到了很多的爱,只是自己看不见。
看了这个会让人觉得安心,生活就是放眼当下,因为你不知道自己会不会活到明天。
“有生之年,能长这么大,算不错了。
”这是《有生之年》中的高家大儿子决定自杀前在纸上郑重写下的一句话。
年过四十的高嘉岳,作为高家的长子,不仅没有起到身为大哥的表率作用,反而在把餐厅开到赔钱倒闭、女朋友跟别人跑掉后,堂而皇之的回家啃起了老。
吴慷仁的确演活了高嘉岳,又黑又瘦、穿着人字拖整日吊儿郎当的晃来晃去、一张口就是对一切都满不在乎的油腔滑调、娴熟的抽烟动作和笑起来眼角的皱纹,怎么看都妥妥一个失意潦倒又油腻的中年人形象。
但真正对一切都无所谓的人,是不会想自杀的。
表面看起来对所有事情都满不在乎的高嘉岳,其实是个非常温柔细腻的人,他原本打算再陪伴家人一段时间后,就悄无声息的离开这个世界,但回家后他才发现,原来家人们的生活也早已一地鸡毛。
看到有不少人拿这部《有生之年》同《俗女养成记》做比较,二者都聚焦于中年失意的话题,主打家庭日常,如果说《俗女养成记》让人们记住了“陈嘉玲”,那这部《有生之年》也一定会让人们记住“高嘉岳”。
比起“俗女”的轻快活泼,这部剧似乎显得更温吞沉闷些,但也更贴近琐碎日常,让我们在观看时觉得更加真实。
比如感情出现矛盾的高家父母,他们饭桌上争吵、日常互不理睬,却仍不离婚,背地里也还偷偷关心对方。
高父会为了讨高母开心戴上假发片,高母虽然一边摔打高父的衣服一边骂他,嘴上说着再也不管他的事却还是帮他把衣服洗好。
但不善表达终究让他们的误会越积越深。
这像极了我的父母、亦或身边朋友的父母,朋友也常向我抱怨,说父母明明总是吵个不停,却仍不离婚。
或许这是大多数东亚家庭的通病,习惯了含蓄、矜持、内敛的表达模式,总是无法勇敢直接地说出内心的真实感受,进而形成了病态的亲密关系、甚至有毒的亲子关系,成了一生纠葛。
看不下去父母争吵的高嘉岳,劝说父母离婚,反被弟弟高嘉扬“教育”了一顿,指责他不仅没为这个家做任何贡献、赔光了妈妈给他的钱,现在却来劝父母离婚,哪有这样劝自己父母离婚的儿子呢?
于是俩人大吵一架,但争吵过后,高嘉扬还是默默为整日睡在客厅沙发的大哥买了一张小床,嘴里还念叨着“这个家真是处处都要我操心”。
比起老大高嘉岳,二儿子高嘉扬就是非常典型的那种父母口中“别人家的孩子”,听话、懂事、孝顺父母、事业稳定,从工作到结婚生子,似乎人生全部遵从父母的期待。
但这样的高嘉扬,也有会抱怨“这个家处处都要我操心”的时候。
只是这时,一旁的高嘉岳一针见血地指出“你可以不用管啊!
你走啊!
但你内心就是想这样做嘛!
”作为高家养子的高嘉扬,或许连他自己都不清楚,其实他早已享受这种照顾家人、被家人需要的感觉,或许,也正因为他是养子,他才更享受这种感觉而不自知。
但这一切,都被心思细腻的高嘉岳所觉察。
在众人眼里很混、很渣、一事无成的高嘉岳,却与17岁的高中生侄子很快混成了朋友,他去侄子的学校帮侄子一起声援被霸凌的同学,与侄子一起反抗教导主任,去侄子的新歌发布现场帮他加油,帮侄子追女生,甚至还因带头惹事害侄子被学校记了大过,这一系列操作实在不像一个年过四十的长辈应该做的事,但他都吊儿郎当做的坦荡。
正如《俗女养成记》中那个同样混不吝、会骗侄女零花钱的小叔,或许,每个家族中都有这样一个“不成器”的叔伯吧,但侄子侄女们往往更喜欢这样的叔伯。
比起被其他家人的不重视,侄子同高嘉岳的关系反而比较好一些,也是他发现了高嘉岳的遗书。
当镜头给到纸上那句“有生之年,能长这么大,算不错了。
”时,不仅湿润了侄子的眼眸,相信也一定触动了不少观众的心。
这句话,真是既治愈又伤感。
有谁是生来就什么都会的呢?
对于大多数没能含着金汤匙出生的人,不过都是一路摸着石头过河,不断在失意的生活中寻找希望罢了,我们都是“能长这么大,算不错了。
”
看见高嘉岳的心愿是想好好的谈场恋爱,于是侄子热心帮他张罗起来,并不断鼓励他要大胆去做自己想做的事。
但就在高嘉岳终于下决心向初恋老同学表白时,却得知她已经有男朋友了,而对方竟是自己的弟弟高嘉凯。
表白失败的他,坐在马路边望着餐厅中甜蜜相拥的弟弟与初恋,神形无比苦涩又落寞。
“初恋女友爱上自己亲弟弟”这样的剧情设定确实有够狗血,给高嘉岳本就不那么流畅的人生增加了更卡顿的效果。
识破真相的高嘉岳,像没事人一样照常吃饭、睡觉,甚至宽慰弟弟鼓励他带女友回家吃饭。
但这样略显狗血的关系设定,也注定了那顿饭不欢而散的结局。
就在大家接二连三气愤离席后,高嘉岳沉默着独自扒着饭,是啊,总要有人尝尝这顿饭的味道,正如总要有人去收拾烂摊子。
比起一直做正确的事从不出错的人,明明自己也焦头烂额却仍竭尽所能顾全体谅大家的人,才更显得可贵。
看似吊儿郎当、一事无成、与四十岁年纪该有的样子略显不符的高嘉岳,却一直是默默善后的人。
剧中有两处细节都更加凸显了高嘉岳的细腻,一处是在相亲饭局上帮被弟弟狠狠拒绝的女生打圆场,事后他还教育弟弟说“人家好好的一个女孩子又没惹到你,你不喜欢也要给个台阶下”;一处是接妈妈下课途中发现妈妈偷瞄了一眼服装店橱窗,就硬拉着妈妈进去试穿,见妈妈喜欢,便二话不说将衣服买下,还叮嘱妈妈不要放在衣柜里舍不得拆标签。
在高家三个儿子中,似乎只有高嘉岳去接过妈妈上课,甚至在高父眼中,去上乐器课的妈妈是“不务正业”、是为了“勾引老头”,只有高嘉岳读懂了妈妈那句“我不是高太太,我也不是谁的妈妈,我有我自己的名字。
”所以他去看妈妈上课,给妈妈买漂亮衣服,希望妈妈享受“做自己”的雀跃。
看到这里,不禁动容,这样一个细腻善良的人,为何生活总要卡住他呢?
一如歌词里唱“善良的孩子提着易碎的灯笼”,或许就是因为太善良太细腻了吧,而残酷的生活,总是容不下太善良太细腻的人。
原本打算回家短暂陪伴家人后就去自杀的高嘉岳,在与家人吵吵闹闹处理着鸡毛蒜皮的日常琐碎过程中,其自身其实也在悄悄被治愈着。
随着故事接近尾声,我们看到这一家人的生活仍旧没什么特别的,他们上班、下班、吃饭、睡觉,失业是每个中年人都可能会遇到的失业,吵闹是每个家庭都会发生的吵闹,日子平淡如水,但守住平平淡淡才是难得的幸福不是吗?
这部剧让我们看到,原来人到中年要经历的困境和沮丧是不分地域的,原来在琐碎日常中过的一地鸡毛是万千家庭的常态。
但是,当我们也活成了失意潦倒的“高嘉岳”时,或许会想起那个细腻善良的“高嘉岳”,在与家人的吵吵闹闹中慢慢发现平淡的美,慢慢学会与现实和解,慢慢学会生活之道——在失意与诗意中,尽量做想做和该做的事。
看《有生之年》其实会经常想到日剧《我的事说来话长》,应对虚无最好的武器就是搞笑。
戏谑社会,戏谑虚无,甚至戏谑自己。
这才显得潇洒帅气,这才显得从没有被刺痛与伤害。
所以谈了十二年的女友不仅劈腿还叫你去死,你也是愣在原地,早就忘了刚买的套套还在疲软的小鸡上。
开店倒闭转让,四十岁一事无成,你也被世俗裹挟,没有信仰,无法生活。
最糟糕的事你他妈想死都会被打断。
跳进海里担心污染环境,躺在地上边哭边发现墙壁的油漆没涂好。
所有的悲伤都像在分期买房。
你付了它首付,还有几十年的月供等着你疼痛。
于是你回家了,你表面上是跟所有人告别,其实是给自己充电,你潜意识让你要去抓住点人生的意义活下来。
经历山川河流,你也逃脱不了厨房与爱。
之前有看到一句话说,亲人的离世从来都不是暴雨,而是一生的潮湿。
我觉得痛苦就是这样的,而最亲近的人就是能体谅你总有雨天的人,偶尔胆怯,他们都了解。
不必都要向阳吧,青苔就需要潮湿。
高嘉岳最初给人的印象是一个对生活失去信心的人,他曾一度想要放弃一切。
然而,随着剧情的发展,特别是他弟弟高嘉扬的意外去世,高嘉岳的生活发生了戏剧性的转变。
高嘉扬的去世不仅给家庭带来了巨大的冲击,也让高嘉岳开始重新审视自己在家庭中的角色和价值。
面对家庭的困境,高嘉岳逐渐承担起原本由弟弟承担的责任,成为家人的支柱。
这一过程中,他不仅找回了生活的动力,也重新发现了生命的意义。
剧集通过高嘉岳的转变传达了一个信息:个人的价值不仅在于自我实现,更在于对他人的影响和贡献。
《有生之年》还向我们展示了一个核心理念:人的意义感往往源于被他人需要的感觉。
当我们感受到他人的期待和依赖时,我们更有可能认识到自己的价值,并激发出前进的动力。
高嘉岳的故事就是一个生动的例证,他在弟弟去世后找到了继续生活的理由。
所以如果弟弟没死,高嘉岳的最佳人生策略是什么呢?
也许是不顾一切去产生一些需要自己的产物吧。
比如,一个孩子,甚至,一个宠物。
本文将论述《有生之年》的优点,以及客观分析它可能存在的不足由林心如担任制作人,杜政哲执笔,许肇任执导,吴慷仁、郑元畅、杨贵媚、张榕容等人领衔主演的台剧《有生之年》,也在B站上同步更新,并迎来大结局。
《有生之年》播出后,在豆瓣获得极高的口碑,但翻看短评区我们也能看到熟悉的两极分化:给出好评的观众认为,哪怕是很日常的家庭剧,台剧总能拍出大陆剧集拍不出的味道,他们为大陆剧集“怒其不争”;批评者认为大陆观众对台剧的滤镜太厚,很多鸡汤式的故事在“人情味”的包装下就显得高级了,剧作本身并不出奇。
《有生之年》的全家福这两种声音或许都有它们的依据。
《有生之年》是一部优秀的台剧,也很好反映了如今台剧回归现实、关切小人物的创作倾向,不过,它的“人情味”“治愈系”“松弛感”等特征背后,或许也暴露了“理想化”之余的偶尔失真。
决定去死用一句话来形容《有生之年》的故事梗概,那就是不少网友提及的,一个叫高嘉岳(吴慷仁 饰)的男人决定去死。
编剧的创作思路,或多或少受到瑞典著名IP《一个叫欧维的男人决定去死》的影响。
高嘉岳(吴慷仁 饰)41岁的高嘉岳的人生,看起来确实很“失败”。
他早早离家,与家人关系疏远,多少有点“断亲”。
他在台湾省屏东县的小琉球岛上经营一个小餐馆,餐馆评分很低,食客很少,最终走向倒闭。
处了多年的女友,受不了他的随性懒散,出轨并怀孕了。
而盘下他这家餐厅的新老板,竟是女友的出轨对象。
高嘉岳女友出轨高嘉岳一直以来追求的是帅气地活着,活得怎么样无所谓,但一定要“帅气”。
而今不惑之年的他,没房没车没事业没爱情也没帅气,只有狼狈,心灰意冷的他想到了死。
高嘉岳决定去死。
各种死法没死成——主要还是内心有所眷恋,他想着死之前再回家看看,以完成最终的告别。
高嘉岳回家后的故事,构成剧情的主体部分。
有些观众认为,《有生之年》不就是男版《俗女养成记》吗?
或者叫《俗男养成记》。
二者是有些形似,本质上是不同的。
高嘉岳不是《俗女养成记》里的陈嘉玲。
陈嘉玲在家人充沛的爱之下“养成”,她的“失败”只是与外界评价体系的错位,陈嘉玲本人是独立的,她经济独立也精神独立,她回乡后足以重建新的评价体系,重寻内心的自洽。
高嘉岳更像陈嘉玲那个不负责任的叔叔陈晋清——刚好也是由吴慷仁客串出演,他的洒脱恣意是建立在逃避责任的基础上的。
高家人得知高嘉岳的餐厅倒了,都有些无奈比如高嘉岳是家中长子,但他没有什么包袱,早早离家,赡养父母等责任主要由两个弟弟高嘉扬(郑元畅 饰)和高嘉凯(林哲熹 饰)承担。
餐厅亏掉后(也包括妈妈赞助的一百万新台币),回家的他也是吊儿郎当的状态,爸妈和三弟辛苦支撑着早餐店,高嘉岳帮不了什么忙,每天还是吃喝玩乐睡……诚然,高嘉岳的“任性”“孩子气”来自成长过程中对于父母“偏心”的愤慨(其实父母一直很爱他),但成年后的他仍然逃避问题、逃避责任、游戏人生,真的只能怪自己。
如果置换到现实生活中,摊上这样一个兄长,确实有点让人头疼。
高嘉扬(郑元畅 饰)建议高嘉岳找工作,高嘉岳不愿意所以,高嘉扬这样批评他,“你没有尽到养老的责任也就罢了,还想留在家里啃老?
”“你不觉得你的人生很失败吗?
”是有些直接,却也并不过分。
吴慷仁帅气的外表、出众的演技,让高嘉岳这个人设不让观众反感,否则高嘉岳可不像陈嘉玲那么可爱。
各有难处决定去死的高嘉岳,想要回家看看。
他写好遗书,觉得“遗书”太沉重,最终改成了“有生之年”,“有生之年,能长这么大,算不错了”。
一向追求活得帅气的他,也希望自己帅气洒脱地离开。
高嘉岳原本以为自己的人生已经够糟糕了,他没想到的是,家人的生活同样乱七八糟,过得还没他好。
爸爸高正隆(喜翔 饰)和妈妈陈丽英(杨贵媚 饰)的关系已经到了势如水火的地步,彼此之间没有亲昵也无爱情,更多是对彼此的不屑、不耐烦和默默的咒骂。
高父已经精神出轨,陈丽英难以忍受,却又始终狠不下心来做决断。
高家父母经常吵架高嘉岳才不会被那种“劝和不劝离”的俗套观念所束缚。
他告诉妈妈,“这个世界上少了任何人,也不会停止转动”,让妈妈离开早餐店出门旅行;他劝说妈妈与爸爸离婚,人生不长,就不要再彼此消耗。
高嘉岳建议父母离婚高嘉扬是高家的养子,爸爸妈妈给他更多的偏爱,从小到大他一直也很优秀,很努力地融入这个家,在成家立业后也一直为这个家付出。
但多年来,高嘉扬也为“优秀”“责任”等包袱所累,在出版社工作的他遭遇突然的失业后,高嘉扬甚至不敢告知家里人,仍然每天假装着上下班。
高嘉岳能够帮高嘉扬做的不多,他没有高嘉扬的那种责任感,他能够做的就是给高嘉扬一个大大的拥抱,感谢他,对他说声“辛苦了”。
对于一向渴望归属感的高嘉扬来说,这样的慰藉总归聊胜于无。
高嘉扬一直背负着很重的包袱三弟高嘉凯(林哲熹 饰)是个“全职儿子”,一直留在爸爸妈妈的早餐店帮忙。
虽然已经35岁,他仍然是爸妈眼中的小孩,他的意见和想法总是被忽略,久而久之他就不说了;孝顺的他也担心如果自己去做自己想做的事,父母的早餐店没人帮忙。
高嘉岳鼓励高嘉凯凡事勇敢一点,想做就去做,不要预想了困难就失去了行动力。
“有时候你觉得困难,就是自己在吓自己”……
高嘉岳鼓励三弟家人们各有烦恼,高嘉岳索性把家人的烦恼都解决掉再离开。
决定去死的高嘉岳无所顾忌,他反而敢去做那些他此前不会对家人做的事,去说此前不会对家人说的话。
剧中一再提到“秘密”这个词。
哪怕最亲密的家人之间,也会存有“秘密”。
甚至常常是最亲密的家人之间,碍于情面等原因,我们的一些秘密反而不敢说、不会说。
就像当高嘉岳问高嘉凯为什么不说时,高嘉凯回答:“我们一起在这个家生活二十几年,你总不能每次看到我都在那边嬉皮笑脸,又不跟我讲你的事,我怎么知道什么时候可以给你讲。
”
家人之间,很多事反而不知道怎么开口去说久而久之,家人们总是稀里糊涂地依照惯性过着日子,隔阂之墙有可能越来越厚,压抑等情绪也随之增长。
明明那么亲密,却可能对彼此的痛苦一无所知。
高嘉凯从“决定去死”到“决定想活”的态度转变,与《一个叫欧维的男人决定去死》中欧维的态度转变异曲同工。
在介入他人生命的过程中,他们都打破了原本的原子化状态,与他人建立情感关联,也让他人的关爱进入自己的生命。
不知不觉间,他们与世界、与他人形成了一种羁绊,他又有想做的事、又有了可以牵挂的人和事,晦暗的世界重新拥有色彩。
好好活着诚如这部剧的英文名“Living”所言,《有生之年》讲述的是一个有关“活着”的故事。
它强烈的现实感来源于对凡人生活的聚焦,对人世间愁苦的观照和体恤,不迎合主流单一的价值观,不轻易去否定那些看似“失败”的人生,试图让普通人始终能够找到活下去的力量与勇气。
这几年,台剧掀起一股“返乡叙事”的热潮,那些在外打拼的失意年轻人,每每找不到人生的方向、或者对人生已经失望之时,只要他们回到家乡、回归家庭,他们就能找到另一套不同于成功学的价值体系,他们就能找回自我、接纳自我,并最终获得内心的安宁与幸福。
《东华春理发厅》《花甲男孩转大人》《用九柑仔店》《俗女养成记》《村里来了个暴走女外科》等等,均是如此。
《有生之年》是这一创作趋势的产物。
虽然高嘉岳并非在大都市受挫,他也并非在恬淡的乡村中获得疗愈,但高嘉岳一样外出打拼,一样在受挫后选择回归家庭。
但也应该承认,台剧对于普通人支持系统的构建——无论是农村还是家庭,常常带有“理想化”的天真。
《有生之年》的“活着”,不是《活着》那般真实残酷的故事,它始终带有台式“小确幸”的柔和滤镜,在触碰到现实问题后,诉诸的是理想化的解答。
剧集更多是以高嘉岳的侄子高丞佑(谢展荣 饰)的视角来看待世界。
这个17岁的高中生无意中看到大伯写下的遗书,早慧又有同理心的他担心大伯真的想不开,用尽全力以他笨拙的方式,让大伯有活下来的理由。
他给大伯拥抱,他一直关注大伯的情绪波动,他总是给大伯鼓励,他将自己网恋的女生介绍给大伯以完成大伯想谈一场恋爱的愿望,他以愤怒的形式表达自己对大伯的眷恋和挽留……高丞佑完全就是降临在高嘉岳身边的天使。
高丞佑(谢展荣 饰)一直担心大伯高嘉岳自杀,各种安慰他鼓励他高嘉岳的其他成年家人们,对高嘉岳也都是无条件的爱与包容。
虽然高父是糟糕的丈夫,但他是爱子的父亲,害怕被醉酒的高嘉岳呛到,他一夜守在高嘉岳身边;高嘉扬嘴上说着高嘉岳人生失败,可知道哥哥要在家里住,他立即给他买了新床垫,想让他睡得舒服点,多年过去了,他也仍然记得哥哥对豆浆过敏等生活细节;在经历失去亲人的悲痛后,一向不善表达个人情感的高嘉凯,在车内握住高嘉岳的手,兄弟之间的情深义重尽在不言中……
弟弟们始终接纳着高嘉岳回乡的陈嘉玲与父母也免不了有各种价值观上的磕磕碰碰,她的生活从来就没有一劳永逸之说。
但《有生之年》的高嘉岳所面临的家人关系比陈嘉玲纯粹多了——家人都尊重他,爱着他,顺着他,家人都有自己的痛苦,但不牵连也不埋怨高嘉岳,让41岁的他像青春期男孩一样那么帅气而自由地去做自己。
并且,回到台北、“无所事事”的他,也获得了漂亮、独立、洒脱、主动的女孩洪诗诗(孙可芳 饰)的爱慕。
偶像剧的进展都不见得这么神速。
这份爱情真的很大团圆思路这个世界烂人很多,痛苦的人更多,但没有几个像高嘉岳那样“幸运”。
很多观众所面临的家人关系,或许更接近于剧中的高父高母,彼此之间有爱、有熟悉、有亲情,但也交织着埋怨、不满甚至恨意。
真正残酷的人生是,活到了41岁,人生一败涂地,回到家后,并没有天使一般的家人环绕左右,有的仍然是争吵、误会和责怪。
如果是这样的境遇,该怎么活下去?
这是《有生之年》不敢碰触、不敢直面的地方。
它呈现残酷的现实,诉诸最理想化、最温情化的解决。
幸福的结局也由于《有生之年》的理想化,剧中的很多情节建立在强烈戏剧性的基础上。
固然无巧不成书,但《有生之年》的很多巧合属于戏剧,而非生活的。
比如高嘉岳的初恋女友,成了高嘉凯的现女友;高嘉岳的前女友,是他后来的女友洪诗诗的前男友的现女友;而洪诗诗,原本是侄子高丞佑的网恋对象……《有生之年》诠释的是一种理想化的“活着”。
完美的家人,完美的支持系统,过于戏剧化的情节,或让剧情招致“失真”“心灵鸡汤”“精神按摩”等差评。
有必要说明的是,《有生之年》给出的是理想化的解答,但路径并没错。
从《一个叫欧维的男人决定去死》到《有生之年》,它们共同强调的是,与人建立关联的重要性,以及建设个人情感与精神支持系统的重要性。
它可以“向外”,比如附近或他人,也可以“向内”,比如家人与朋友。
现实的“活着”虽然不像影视作品那么理想化,但这个世界也不像我们悲观时所设想的那样糟糕。
关心他人、愿意付出、承担责任、与家人/他人形成羁绊,我们也会收获爱的回馈,从而找到好好活下去的勇气。
无论如何,当你绝望时,记得发出求助信号。
——首发澎湃新闻·有戏——
开早餐店的高家有三个儿子,长子高嘉岳,爸妈大概希望他可以像山一样,将来撑起这个家;次子高嘉扬,是一个被收养的孩子,善良的爸妈给了他很多的爱,大概希望他即使没有亲生父母的爱护,也在他们的照顾下,可以拥有飞扬的人生吧;幼子高嘉凯,最小的孩子总会有点爸妈的私心在身上吧,希望他可以自由的去追寻人生,凯旋。
可是,生活总是事与愿违啊。
嘉岳不想成为那个所谓的“大哥”,爸妈的期待和对弟弟的偏爱,对他来说像一把锁,他只是一个普通、叛逆的少年,承受不得如山一般的责任,他选择在离开这个家。
嘉扬偏偏相反,或许高家父母的养育之恩,或许是对家庭的无比珍惜,他成了对这个家最在意的人,像一瓶胶水,努力粘住会破碎的每一道缝隙,他是那个最早成家立业的人,永远劝和爸妈的人,是对哥哥和弟弟默默关心的人。
嘉凯好像是遗传了爸爸更多,愿意做一份本分的工作,守着早餐店的日出,和心爱的人过普通的生活。
他们的生活选择,处处都充斥的原生家庭的影子,人这辈子想要追求的东西,似乎在很小的时候,就慢慢注定了。
多年后,本应当“四十而不惑”的高嘉岳不仅没有找到生活的答案,反而事业、爱情双失意,人生归零的他,再次回到了家。
但是,他不是来港湾寻求温暖的,而是来和家人做最后的道别。
他好似一个局外人,更好的看清了这个家。
爸妈的婚姻名存实亡。
爸爸可以算作是精神出轨吧,妈妈被早餐店束缚了一辈子,于是,他递给了妈妈一份离婚协议书。
我永远忘不了妈妈走出留下签好字的离婚协议书,走出家门的那几分钟镜头,微风吹起彩色的泡泡,外面的世界那么大,早就该去看看了。
她叫陈丽英,她不只是高太太,高妈妈,她首先是陈丽英,她自己的人生,早就该为自己活了。
与其如同嘉扬一直劝和,不如放手给他们自由,这何尝不是子女的一种汇报,嘉岳的潇洒,是对的啊。
爸爸也不用再被念叨,可以开车、喂鸟,这难道不是一个很好的选择吗?
做生活在同一屋檐下的朋友,比夫妻更快乐。
人生,最重要的难道不是讨好自己吗?
剧中最重要的一个关联是嘉岳和他的有点叛逆又小天使的侄子——高丞佑,一声“大伯”大概是让嘉岳在心里无数次破防吧。
上高中的少年,也让他无数次回忆起了自己的叛逆时光,娓娓道来他为何会成为如今的高嘉岳。
直到嘉扬意外去世,他一直都在默默告别,他知道这个家还会跌跌撞撞走下去,及时没有他,但应该从未意识到留下的人会有多痛。
嘉扬走了,他真的是一个很好很好的人啊,他孝敬父母,他爱老婆孩子,把一个小家经营得那么温暖,普通且幸福的家庭不过如此,可是生活和生命都过于脆弱。
人生不管怎样,还是要向前走,不要回头。
生命的底色恨悲凉,但就是一个个美好的瞬间,构建起来我们向前走的勇气。
可以是一个很重要的人,一件很重要的事,甚至是某一瞬间的情感。
我不知道该怎么形容这总一直想哭的心情,可能就是它太真实了,即使地域不同,但像极了我们生命中会遭遇的一切。
绝望、希望、挣扎、纠结、幸福、快乐……所有所有的一切交织,让我们就这样一直走到生命的尽头。
生命本无意义,或许以让自己觉着有价值的方式度过,就是最好的答案吧。
所以生命啊,它苦涩如歌;可是生命啊,它璀璨如歌。
你我都会经历生命中的悲欢离合,但我们都好好的走下去吧,总有人或事,赋予生命以意义,让它虽如一个泡泡般脆弱,但是璀璨的。
幽默中带着哀伤,哀伤中带着平静,平静中显示治愈,很有魅力
有点get不到,get不到人物的动机,get不到偶像剧的浪漫部分,get不到动不动就领养动不动就车祸,还是太刻意,甚至有些部分像流行乐的MTV,除了亲情之外其他都共情无能。但台剧的音乐品味还是不错
少年不识愁滋味,为赋新词强说愁。先有立意才有这悬浮的台词和剧情,谁不需要一点点的治愈,但不是此法。
温馨是温馨,但是对女性的刻画挺落后的,二十多岁的女性倒追一事无成的中年男人哦,而且细想高嘉岳这个人物,是非常自私的。高爸这个人也很恶心,但是编剧总是在为他洗白。
模式是熟悉的台式生活流,但内核远没有陈嘉玲戳我。高丞佑这个桥梁角色写得很好。
两集弃,很无聊,不好看,不要碰瓷俗女养成记了,差很多好吗?现在只要是台剧就硬夸的风气真让人无语
男版《俗女养成记》,吴慷仁主演。台剧给所有失意又孤独的都市人的解药,不是乘风破浪披荆斩棘,而是“回乡”,回到亲缘关系所带来的本能安全感中。回乡不是输了,而是对单一评价体系的否定,以及重新建构起另一种生命路径。在此岸,故乡总是以有毒的原生家庭或者粗暴庸俗的熟人社群的面目出现,比如《三十而已》里江疏影曾短暂回乡,但忍受不了生活的琐碎芜杂又很快逃回上海。这里仍旧有大规模的“进城一代”,热衷于书写在都市落地生根的故事。而对岸在三十年高速发展后陷入低迷委顿已久,发展主义神话日渐祛魅,故乡作为精神港湾而被重新打量。除了创作环境的差异化,单从两岸发展时差上来说,对岸的影视剧也会先我们一步,为“生命可以如何度过”这个原命题提供更多可能性。
剧情很接地气 内核很悬浮 不是拍点琐碎生活片段就叫拍的好…..只能叫作演员演的自然
第11集泪流不止。12集让人觉得生活又可以了。
最后两集各值一星。
别名不羁浪子回头记,看完没啥感触只是觉得挺吵闹的,另外二儿子去世真是最大的败笔。
有生之年,能无病无灾到公卿是父母美好的愿望,但是假若不能到公卿,那么无病无灾也是算不错的了~ps:台剧好像都是几集后才发现不错看。
慕分而来,却发现很难get到这部剧。这部台剧注重于生活中的鸡零狗碎婆婆妈妈,会很有生活气息,然而人物却总有悬浮之感,故事的走向也没有出彩之处,吴慷仁饰演的失意的中年人也并没有什么趣味性的冲突,剧中的烟火气属于一种“pose”,人物的重复行为和啰嗦感让我全然没有《俗女养成记》中妥帖的情感共鸣。
总共更了四集,居然一点值得称道的地方都没,尬的我想死。。。。
太平淡了有点
还行啦。啊就结局有点尬。啊突然死人了就觉醒了?
灯光美,气氛佳!赞赞赞,棒棒棒!
愿意出钱请林心如一年制作100部片,谢谢
台剧已经告别小情小爱的境界了!
台仁很怪,不否认他会演戏,但好像他演啥在我这里都是不成立的。/对中年男的真的共感不了一点……