求求你，表扬我

对于红旗助人为乐的事件内容，我本人觉得过于敏感。

强奸案本身来说，伤害最多，最大的，就是欧阳花这个女大学生。

抛开电影本身，做为一个记者，你调查的是一个没有结婚的女孩的隐私，是被强奸了还是被未遂了，我觉得换作任何一个人，都应该理性地站在受害者的角度去思考。

请你尊重个人的隐私！

给人家一条生路！

不管这强奸案是真的，还是像电影里那样装模作样地去怀疑它的真实性。

（其实这也是导演悬疑情节处理得不好，我一开始就猜到了强奸案是真的。

）欧阳花作为女大学生，因为这件事情，而在自己生命里留下了一个很大的污点，学校安排了工作，闺蜜一起帮着隐瞒，甚至连派出所都隐瞒了真相，当然了，派出所肯定愿意隐瞒，不然业绩也毁了。

而这个傻X记者，在导演的安排下，一步一步地去揭露受害者的伤疤，那个还没有长好的伤疤。

二是对于表扬这件事。

为什么我要放在第二点，因为很二。

导演为了让电影给人感觉隐晦，过度地描写了主编，村支书，等等官场人的黑暗。

着实让人觉得顾此失彼。

你到底要表达什么主题？

纯粹点好吗？

电影一开始的桥段，让我觉得这大概是范伟的幽默片，然而电影整体的基调和这样的开头很不相称。

其余没什么要说的。

要我说“李叔同”还是“四书五经”？

还是“chanel”有多奢侈？

我觉得我可以闭嘴了。

两星，不能再多了。

这个电影很了不起，新中国五十年全方位的浮世绘。

即使表演实现有些遗憾，依旧基本传达了创作群的意图。

貌似楼上多数没看懂这部电影，我估计它很难通过审查的。

太多否定/怀疑/反思/责问了。

从领导者，执法者成长的一代到国家的老人们，乃至家庭角色。

一个表扬，跟一个女孩的名声，究竟哪样更重要？

幼儿园时那并不鲜艳的小红花曾在我们眼中绚烂如火；老师们轻描淡写的表扬曾让我们心潮澎湃，可那是从前，我们都开始信奉全新的游戏法则。

表扬？

这词在我们意识里消失了太久！

女子的名声，它曾经尊贵如矗立的牌坊，但这时代太匆忙太放纵太恣意。

表扬与名声，都曾经很重要，也都变得不那么重要。

可杨红旗来了，这个三十八岁的男人带着满脑子的热望与恳切来了，一切就变的不再简单。

杨红旗要求报社给他登一条表扬，记者古国歌听着觉得好笑，这年头表扬还这么值钱。

杨红旗说他在有雨的夜晚从流氓手底下救了个全身赤裸的姑娘，古国歌问他有没有证据，就是有没有旁证，杨红旗说不上来，他说他反正是救了个姑娘，他就是要个表扬。

古国歌说那可不行，没有旁证的事就不是被证明了的事实，报纸就不好报道。

杨红旗说他不管，他反正是做了好事，他要报社给他登条表扬。

然后他执拗的天天跑报社来要求表扬，古国歌对这事产生了兴趣，到底这事发生了没？

到底杨红旗是个怎样的人？

他开始着手调查，于是故事就此开始。

调查，就是要去证明是否却有这见义勇为的事。

有没有人看见，有没有人承认，最简单的方法是去找这个差点受害的姑娘。

古国歌找到了那个女大学生欧阳花，这是个漂亮朝气的姑娘，听了之后声泪俱下的说没这回事，是别人编了故事往她身上套。

古国歌相信了，因为无论从哪个角度看，这聪明漂亮的女大学生和那粗俗傻气的农民，都是这女学生的话更可信。

可杨红旗没放弃，继续不依不饶天天跑报社求个表扬，古国歌只有头疼的份。

最好的水落石出的方法还是“双方对质”，欧阳花找了同学作证，说自己在那晚根本没那事发生，而对面的杨红旗看到是欧阳花，却连头都不敢抬起来，这一回合，又是杨红旗落了下风。

问题没这么简单，一方面古国歌的警察女朋友指出欧阳花说的太圆满了，可能是撒谎；另一方面古国歌的主编上司要求他去杨红旗家乡调查杨红旗的背景，也就是调查为什么杨红旗就这么想要个表扬。

答案出来了，杨红旗的父亲杨胜利是个劳模，满屋子的奖状挂得红灿灿的耀眼，他就那么奄奄一息躺在破旧的床上，得了病也不拿国家的补助，宁愿自己等死，也不要国家的钱而是省下来资助别人，这辈子唯一的遗憾是自己的儿子杨红旗没得到过表扬，所以杨红旗唯一一个得表扬的机会，现在成了他父亲的遗愿。

古国歌的任务也就不单只是调查真相，还要做的是尽力去圆杨红旗父亲的愿望。

至此，一个表扬，也不单只是个表扬那么简单，简直扯上了一条人命，扯上了一位老劳模一辈子的心愿。

这个时候所有人要证明的就是欧阳花说了谎，杨红旗救了人，好比故事里跟故事外的人，都因为一句表扬扯上了遗愿，统统站到了杨红旗那边，是啊，那都是人家老劳模的遗愿了，还能不比天还大吗？

直到欧阳花又一次声泪俱下，大家才又跟一棒子打醒一样，是啊，一个表扬，就真有那么重要吗？

那么人家欧阳花的生活呢？

她的工作没了，她的朋友没了，她的未来没了。

只为了要给杨红旗一个表扬，大家就拼命的寻找真相，把一个正在试图忘记那经历的女孩再往深渊里推，让她又一次唤醒那恐怖的记忆，欧阳花说，就为了一个表扬，一个虚荣，真有那么重要吗？

所有人又都无语了。

古国歌感到透不过气来，好比那么长时间的努力最后成了心里一记闷拳，他心里的天平左摆右晃，困惑并且暴躁，毅然辞了职，分了手，算是把这事搁下，这事是没个理头了。

更糟的是，他感到他的的人生再回不了头。

其实故事到这里，我们每个人都不好受，很两难的抉择，谁都有自己的执拗，甚至于我们不能责难别人的执拗，只是许多的事，不是伤害A就是伤害B，除非你撒手不管，不做抉择不做参与。

报纸终于“刷刷刷”的刊印出杨红旗的表扬，头版头条，一个农民从流氓手底下救下个漂亮的女大学生，这是足够分量的新闻价值。

报纸，随手扔在了地上，放在了桌上，垫在了椅子上，报纸，会在多少人手里辗转过，有洁净光滑的手，有油腻腻的手，有粗糙皱皮的手。

故事，也算告一段落。

本片算是部非常经典的内地老电影了，也一定程度上向我们展现和还原了二十一世纪第一个十年里人们的生活状态，那时的人们都非常淳朴善良。

影片当中的杨红旗作为普通民工，看着非常憨厚老实，他希望自己做好事的人物事迹能登报让大家熟知；古国歌作为报社记者，力求登报事件的真实性，这是他的职业操守；欧阳花作为女大学生，一直矢口否认杨红旗所说事件的真实性，实则是保护自己的名誉；米衣作为女警察，有着非常敏锐的辨别判断能力。

可以说每一个角色都很有立体感。

其实观众们都很容易看出杨红旗说的事情绝对是真实发生过的，绝不可能是杜撰的。

但人人都有难言之隐，欧阳花不想让自己的丑事让大众都知道也必须理解。

两人的矛盾最终都体现在了古记者身上，当记者的难处似乎也就在此，很难兼顾多方利益。

影片的结局还是比较圆满的。

一份表扬，一种精神，一种徘徊于真实与谎言之间的无助、矛盾的心情，还有时代的鸿沟以及人性的缺失……这构成了《求求你表扬我》里对社会现实的讽刺。

初看影片觉得好笑，是因为杨红旗（范伟饰）那种应该被现代人认为很“傻冒”的行为和语言。

开头一段特写，特别是他对幸福的阐述，观众都是要笑出声来的。

可随后，欧阳花（陈好饰）对他帮助的不承认，古国歌（王志文饰）对他的怀疑与猜测，乃至整个社会对他的排斥，再到对后的真相大白。

这些，怎么都不能使人笑得出来，我甚至想去按报警器，可又想到影片里那位派出所长（句号饰）的假冒伪善，觉得还是算了吧，派出所里也没有真相。

这真是个黑色幽默，背后折射出导演对人性的反思和对沉重现实的无奈。

影片开头的字幕以奖状、证书作为背景，配以的却是低沉得犹如哭诉的旋律，起初的感觉只是这与“荣誉”这种东西不太相称。

但当这种代表了人的无奈的哭泣音乐，在杨红旗父亲的灵堂被人遗忘在荒岭的时候，在结尾古国歌说“一抹飘在心里的红”等的时候被重新奏起。

才觉得“荣誉”这东西的背后，是一口无底的井，我们俯身看去，都不禁会头晕目眩。

本片的另一个特点就是其背景设置，主人公在南方的古墙、炮台前对话。

有人笑，有人哭，有人歇斯底里，有人保持沉默。

这是一个南方小镇与现代社会的矛盾，而现代人在古墙前显得多么浮躁和虚伪。

有时候也让人不得不生发出一些叹息的声音：那些古墙与炮台是古人抵御坚船利炮的，而现在，却抵御不了人性罪恶的蚕食，竟也逐渐得被赋予罪恶。

还有的便是时代的隔阂。

表现出来的是杨胜利（杨红旗之父）以及他们那一代人对荣誉的追求。

我们不能说那是虚荣，那是他们那一代人的精神寄托，也是社会对他们的承认，既是物质极端贫乏，他们也觉得那些奖状承认了他们活着的价值。

那时候的人，崇拜毛主席，整个屋子贴满了奖状，就连盖着的被子，也是和红旗一样的颜色。

他们无私奉献，一心向往共产主义，说是为社会主义贡献一生。

而现在呢？

社会想车轮一样飞速旋转，可人的思想，只停留在本雅明说的“一个机械复制的时代”里。

而这种复制，复制出来的是自私、猜疑、谎言、虚伪……并且泛滥开来。

于是两种思想的碰撞在这部电影里就是受过那种传统教育的杨红旗与现代社会实用主义的矛盾。

这实际上就是传统精神不被现实所容，并且被看成是不可思议的，这是多么无奈的一种心情！

人类思想的倒退，即使是物质生活在提高，那也是一种畸形的提高，这更突出了都市人心灵的麻木、空虚一剂我们所处的一种悲哀的境地。

于是杨红旗的来临，更像是戈多的来临，给每一个角色，每一个精神世界的流浪者以改变。

可是这也产生了矛盾，古国歌在感觉到他的生活被杨红旗的精神影响之后，也感到了自己的精神境界相比杨红旗来说是多么有限——仅仅限于自己生活的圈子。

但他毕竟是个都市人啊，习惯了物质的陪伴，习惯了自我。

即使后来放弃了南方，放弃了原来优越的生活，逆着人流在北方的广场上行走（这人流是代表了多数人的生活方向的）又去追逐那抹红。

看见的，熄灭了，微笑，然后擦身而过。

这是在提醒，当人性都缺失了的时候，别忘了那最后的一个微笑。

关于结尾，是有很大争议的，有人认为那是古国歌的幻想，是导演的特意安排，是点睛之笔；也有人认为是杨胜利的诈死，骗得了表扬，导致那种理想主义也最终陷落，以致他们也顺应了人流，生活在了虚荣之中。

其实这些争议都不重要，重要的是导演想告诉我们不要让我们的社会有这么多的悲哀成分，从而引起思考，这思考不应是从一个旁观者的角度，而是去思考自己。

因为每个角色都有我们自己的影子。

《求求你，表扬我》好多人都说看不懂，我看这可以理解。

黄建新导演的这部电影，话题确实太过严肃，手法确实太过诡谲，态度确实太过暧昧，隐喻也确实太多太密集，但这些绝不妨碍我们领会这电影暗渡陈仓的狡黠，和隐匿其后的大气魄。

这狡黠和气魄，恰恰是黄建新电影对社会现实一贯的冷峻旁观，若干年来，它从未有过动摇和妥协。

我看这很了不起。

新闻的道德焦虑是个大问题，有大学问。

新闻的道德焦虑，说到底其实就是新闻人的道德焦虑，新闻人是什么？

就是掌握话语权的人。

他们掌握话语权，但也是，且仅仅也是人。

这故事里有没有大奸大恶？

我看除了那个吊儿郎当的强奸犯，没有第二个。

杨红旗为什么那么轴？

就像《埋伏》里的冯巩，《谁说我不在乎》里的吕丽萍，回答是：为了尽孝道。

杨红旗他爹杨胜利一辈子做好事又是为了什么？

甚至都到了有病不医，还把国家给的救济金拿出来捐给希望工程的地步，至于吗？

回答是：那是他最在乎的道德。

欧阳红为什么不说实话？

她步步为营，却陷救人的杨红旗于不义，陷揭露真相的古国歌于不仁，弄得自己也是鸡飞蛋打，还必须用和杨红旗睡觉来平衡内心的焦虑（也有人说没睡）。

她何必？

回答是：她是一个女人。

古国歌又为什么，他为什么选择辞职，为什么宁可失去女人、失去前途、失去一切，他冤不冤啊他？

回答是：他得了道德焦虑症。

如果说这些问题都有了确切答案，那唯一的问题就是，导演黄建新为什么要将影片的最后一个镜头，牢牢定格在天安门广场高高飘扬的红旗上？

——苦苦寻求表扬的是谁？

杨红旗。

这不会仅仅是个巧合吧。

片子的技术瑕疵我不想多说，摄影、剪接、美工、个别演员的表演确实都有叫人不爽的地方，而且这点儿不爽已经足以让这部电影在“是否好看”这个严重问题上大打折扣，但我仍然觉得这些不是最最重要的，最最重要的是——导演并没有失手！

如果他拍一个全然的喜剧，反而要沦为笑柄。

南京、北京这样的老城，总有数不清的古老城墙，总有逃不出的历史宫殿，但现代对传统的厌弃却并不因此放慢步子。

这是影片的一个底色，但也许并不重要。

重要的是，随着调查的深入，身为名牌记者的古国歌突然发现自己从一个寻找事实真相的新闻喉舌，成为了一个凶手！

而且受害的还不仅仅是一个欧阳红，还有杨红旗，还有杨胜利……这个巨大的身份错位让他惊骇，也使他的世界观、道德观遭到了沉重的打击。

的确，一个热心肠的新闻人，他只是照章办事，他没有做任何伤天害理的事，他爱岗敬业，坚持奉行职业道德，但最后却变成了一个公众的施虐者，一个伤害了很多人的人。

这应该是个很沉重的打击。

影片结尾突然有些超现实，镜头的隐喻如同狭长的甬道，令人困惑和恐惧，比如古国歌在故宫的人流中逆向奔跑。

逆向奔跑，这是一个典型的逆时代潮流而动的，反思者的形象！

在滑稽、荒诞感的背后，在生动的喜剧退却之后，这电影想说的恐怕正是这个。

黄导的电影，起名字都很俏皮，什么《站直了，别趴下！

》，什么《背靠背，脸对脸》……故事也都透着荒诞，透着苦涩，且总是热衷于从一个很小的切口撕开，露出很大一片的鲜血淋漓的社会现实。

这个本事，学问大得很。

《求求你，表扬我》导 演：黄建新评 分：★★★★http://220.249.96.6:8080/oblog/more.asp?name=sixdoors&id=259

🖊️开篇：城墙，砖缝，绿草，绵延，城市 表盘（《黑炮事件》）🎈“2004年5月4日，上午11点30分，一个人，确切的说，一个胖子，闯入了我的生活”。

🎈任何人做任何事，都有动机，不管是杨红旗还是欧阳花。

🎈他走了好啊，他没有痛苦了，我们大伙儿，也不用再为他操心了。

🎈葬礼之后，杨红旗再也没有出现过，消失得无影无踪。

不知为什么，习惯了被他干扰的我，心里竟然萌生出一丝牵挂。

🎈你去过粉巷吗？

🎈时光流逝，转眼又是一年。

那是夏日的一个早晨，我漫步在人群中，恍惚间一团红色飘过，不知是飘在心里，还是飘在眼前。

🖊️5月4日，青年节。

闯入“他”生活的人，叫“杨红旗”。

🖊️粉巷，杨红旗，古国歌，欧阳花，米衣……依旧是爱玩儿隐喻的黄建新导演。

🖊️古国歌，扬红旗，欧洋化……米，衣……🖊️粘上欧阳花的古国歌，貌似已经渐渐不需要米衣了。

🖊️暧昧的是“古国歌”和“欧洋化”，怯生生的倔汉子，是“闯入生活”的“红旗”。

🖊️红被子下的汉，奖状糊的墙，真真假假的雨夜，高擎旗杆的郎。

🖊️一个暴雨如注的夜，赤裸的“欧洋化”假装哭泣着扑倒在了“扬红旗”的怀里。

之后才发现，“古国歌”也一直跟“欧洋化”暧昧不清。

一年多没有看电影的时候，家里的DVD机器坏了，下午看了黄健新拍的《求求你 表扬我》，在CCTV-6上边。

昨天还看了范伟的访谈电视片断，说是如何在赵本山帮助下，也成熟了。

所谓“成熟了”，也就是知道了：凡好演员都应当是演犯憨的傻子的演员，而不是刚出道时只知道演朝气蓬勃的村干部的演员了。

因为范伟也知道了二人转是不正经的，或者说，艺术是“正经”不出来的。

的确，葛优演傻了之后，葛优成了腕儿；赵本山成名前就傻了，成了傻子范伟他爹；后来有很多演员都傻了，都成了腕儿；像冯巩、像李保田。

只有唐国强还在硬撑正面形象，高唱“再来五百年”，就始终只能有热闹闹地光出镜，却不能成腕儿的份儿。

《求求你 表扬我》是黄建新导演筹备了三年的影片，去年2005年上映。

从故事情节上看，讲述的是一个家住农村的打工仔（范伟饰），因为父亲当了一辈子劳模，心里特别期待自己能受一次表扬，于是他想来想去到报社讲述自己如何解救一名险被强奸的女大学生（陈好饰）的事迹，可是没有人相信他，他便不断地四处讲述，终于引起了报社领导的重视，派记者（王志文饰）对事情的真实度进行调查。

但正当事情要水落石出时，女大学生站出来要阻止这件事，面对女孩儿一生的声誉和一个农民儿子一辈子的心愿，记者也不知如何取舍。

《求求你 表扬我》是黄建新导演筹备了三年的影片，去年2005年上映。

从故事设计上看，影片围绕一个记者、一个农民工和一名大学生之间展开，落脚在对社会伦理道德的深层次探讨上。

按照简单推理，人物各个角色原本有各自的思维文化符号、身份的意义背景。

杨红旗就是一个木讷憨厚的范伟式的民工；古国歌就是一个睿智果敢的王志文式的记者；欧阳花就是一个漂亮单纯的陈好似的大学生。

记者、农民和大学生的身份区分、性格区分和伦理区分都是再明显不过，因为这些人物在故事世界里，都有着自己已有的社会阶层的区隔。

按照各自的文化背景而来的知识、志趣、性格与逻辑，将事件摆明、事理捋顺，原本真相自然而然会水落石出。

《求求你 表扬我》是黄建新导演筹备了三年的影片，去年2005年上映。

但是，从故事叙事上看，画面所显示的和观众所想看的，与导演所要讲的，这三者并不统一。

画面、观众和导演，三者有时各讲各话，有时相互冲突，有时似是而非。

比如杨红旗这个农民，导演所讲的杨红旗就不是画面显示出来那个老实巴交的杨红旗；画面显示出来的杨红旗就不是观众所希望看到的杨红旗。

观众所希望看到的是一个吃尽人间委曲、终于矢志不移、好人终有好报的农民杨红旗；画面显示出来的是一个带有农民式淳朴、狡猾，却又带有城市地痞习性的杨红旗；而导演所讲的杨红旗是一个模糊不清的杨红旗，“我搞了她，你信不？

”农民杨红旗影片中最后一句话，他对古记者鄙夷的脸唏哈道：“我就知道你不信。

”所以，导演黄健新只好说：“我经常对某些东西判断模糊，当无法概括一件事的时候，只能用表述的方式。

” 就像这部电影，要求表扬的范伟、一心想挖掘真相的王志文以及不想让别人知道事实怕影响前途的陈好从自己的立场出发都没有错，“这就是一个悖论，到最后每个人都背离了原始的初衷。

”《求求你 表扬我》的故事不新奇，不过是对一场事件真相的调查与寻求。

《求求你 表扬我》的主题也不新颖，不过是社会伦理问题的质疑与探求。

影片提醒人们：那一些个“崇高的意识形态虚无”依然还有市场，需要警惕和考量。

比如“好人好事”——做了“好事”并非“好人”；比如“英雄流血又流泪”——“流泪的英雄”很可能让别人“流血”；还比如“老劳模的奉献精神”——“老劳模”有“精神”却并不一定是“奉献”。

另外，还需要警惕那些混淆不清的、那些意识形态性的东西。

比如“真理”、“真相”，比如“眼见为实”，比如“这人面善”、“美与真的统一”等等。

《求求你 表扬我》故事不新、主题不新，但是表述的方式藏着诡异，令人耳目一新。

在整个故事叙事中，电影讲的有条有理。

电影时间很短，剪辑乱了，叙事就乱了。

所以时间、空间，事件的开端结尾，甚至连倒叙、插叙、闪回也没有。

故事讲得流畅自然，通俗明了。

黄健新所做的一个刻意“导演”的工作，只不过在一目了然的画面上，关键时候留出一个颠覆性的“小口子”。

这个小口子指向人物，针对总体画面上所赋予的人物的意义和性格内涵。

“小口子”犹如一页文字下边的一个小注脚，短短数个字，颠覆了一整页书写的内容。

欧阳花去游泳馆一段，换好衣服出来后就使用了夏奈尔香水，这说明她把香水放在了随身的包里，作为一个学生能随意使用这么贵的香水，难怪古国歌的警官女友米依，会凭借“直觉”说欧阳花有问题，这是对其个人生活产生怀疑后对其道德全面产生怀疑。

当发现欧阳花被人强奸未遂在名叫粉巷的12点半时，也暗示大学生欧阳花绝不象她自己说的那么单纯。

老劳模葬礼上村支书的笑容，就为后来天安门洞里古国歌偶遇轮椅上“复活”的杨胜利留下了小口子。

这个小口子，推翻了整个电影中前边已经给出（或者观众读出）的老劳模杨胜利满墙奖状的意义。

这犹如杨红旗对古国歌说“我搞了她，你信不？

”一样，颠覆了整个农民杨红旗蛮憨的意义。

《求求你 表扬我》是黄健新一贯的关注小人物、小事件风格的电影。

叙事中强调的情节、故事和画面，恰恰不是所要讲叙的；而无关的闲笔，香水、巷名、报纸、奖状、书籍、雨天……最终颠覆了故事中的主体。

影片结尾在古国歌的眼中：从天安门楼洞里看出去——从门洞到金水桥栏杆，再到华表，到灯杆，到旗杆，终点在纪念堂。

画面很空，没有人，也没有鸟，只有被纪念物切破的天空。

对意识形态思维的瓦解，对习惯逻辑的中断，对自动性认知的颠覆……，这是《求求你 表扬我》的叙事伦理。

铲除美丽却僵化的真实，暴露丑露却鲜活的真实。

艺术是一门对日常大众认知和趣味及其逻辑实施颠覆的活动，但还要表现得含忍、潜移默化和于无声处，《求求你 表扬我》可以说是做到了这一点。

05年（或者03.04年）的南京和北京，为什么选择这两座城市，南京在市场经济推动下，城市新兴部分非常接近上海的活力，而城区遍布高校和名胜，使得这里比上海更具沧桑的书卷气息，加之影片中的轻烟弥漫、烟雨蒙蒙，这种矛盾的氛围在一定程度上抵抗着那无形的“主旋律”；然后，北京是首都，首都有着不容怀疑的正确性，这两种差异对影片的推展有绝对重要的作用。

角色和演员的匹配度非常之高，范伟的脸一旦出现在镜前，就立刻暴露了一种小良民的执拗和愚钝，王志文的演技也是令我不可思议的，他那种正派的性格我没看到过有第二个人演的出来？

廖凡年轻气盛的样子真好啊（嘤嘤i了i了）。

大多数人看不到的事情有两件，第一，满墙奖状，故事背后藏着一种隐蔽的意识刑太，即学雷锋做好事，为人民服务，做好事的行为本身的内驱力却顺理成章地成为了非自然的趋利引导，这种引导的最终目的是得到权威的认可，所以表面上，范伟的杨红旗典型地代表了出生于上世纪中叶的没有自主意识的人，深刻上，他代表的是破败的以麻痹心智为图的宣传模式；第二，结局虽然节奏不太好，但是结尾的片段交代了非常重要的转折，这个大转折几乎让我感到窒息，那就是杨胜利竟然还活着，也解释了前面除了王志文一派的中立一层，几乎所有人都设下了局中局，比起大多数人猜测的杨红旗是设局人，我认为他是从头到尾都被蒙在鼓里的可怜人，他的固执己见和各种肢体语言动作所传达的信息十分明显：我是个失去自我的人，我活着只是为了爹，还有爹对我的期待，也就是得到表扬。

其实杨红旗与欧阳花的冲突可以理解为新时代与旧时代的对立冲突，也可以理解为个人与集体的对抗，那么回到那样荒诞的诡异的结局，为什么结尾那段的主旋律充满了无厘头的表现主义？

会不会是导演故意为之，他想达到什么样的效果？

所以，综上所述，答案只能是讽刺。

不应该合理化现象本身的合理，每个人所处的圈层多少都在某个方面为“判断”的正确与否创造条件，没有办法与认知的模糊抗衡，正如同王志文崩溃后的那句“我已经分辨不出对错了”，人总是不能跳出立场说对错，这让我立刻想到了「不成问题的问题」。

最后说这部电影给我的一种奇特的感受，从喜剧的诙谐转入后半部分的严肃这一过程行云流水地丝滑，我认为它具备了大多数悬疑推理片的节奏和要件，并通过不那么花哨的叙述方式平静地呈现，观看体验很流畅的同时人物的情感是立体可视的，小人物的市井故事中饱含了黑色电影的反复隐喻，我频繁地陷入思考，整个过程体验很奇妙。

终于把《求求你，表扬我》过完了，冒着冷汗。

我一直拒绝用“求”字，因为它有仰视哀告的意味，本不想用“求求你，正常点”作为本文的标题，但是，当阵阵恶风扑面而来，当片中不正常人类随处可见，还能有什么选择吗？

本片值得赞美的是向观众展示了颇具特色的江南小巷和民居。

在演员方面，可圈可点要数气壳装的嫌犯，尽管戏份极少，但还是把《没事偷着乐》中三民被戴绿帽时的神经质和《谁说我不在乎》中那个总要做弹弓打人家玻璃的精神病人气质再次表现出来。

影片试图用提琴做背景乐来营造凝重，凸显意识形态色彩浓厚的表扬，衬托被人言毁灭的人生低潮。

片中反复出现《郭龙所指的那首日本歌》，与其说是民谣不如说是即兴式的哼唧，我倒是觉得用阴影乐队的《雁》可能更合适一些。

编剧在剧中人物的名字上颇下了一番工夫：比如用古国歌来暗示其少年老成；比如用杨红旗来加强意识形态色彩，把主人公的出生日期定位在60年代，这使我想起了朋友的话“那时候很多人都叫建国，如果是我就起名叫筑邦”；比如用胜利把杨父定位在最多不过1945年前后出生这个范围，因其子杨红旗的年龄接近40岁，可是丛志军却是一副落魄的前清举人形象，除了哮喘之外根本看不见真实的历史在他身上留下的痕迹；最成功的要数谈伟这个名字，谈话的谈，伟大的伟，简言之，就是扯大淡的人，因为除了勾三搭四，此人没做过一件正事。

“3天报纸天天买也没有（表扬稿）”说明了该报是日报，日报怎么可能报一个月之后的选题？

即使是深度新闻部的选题也是一周一报。

谈伟欲以此获得一个月的清净是唯一合理的解释。

作为同行，我绝不相信古国歌和谈伟是记者，并且几乎可以肯定谈伟至多是胡同串子型的狗仔队，从未见过用如此下作之手段索要采访对象联系方式的记者。

让人疑惑的是，谈伟能够如此熟练地运用电脑，但我没有看见网络在事件发展中的任何跟进和技术运用。

需要指出的是，古国歌和谈伟的穿着也过于光鲜，而我和我的同事们则因为熬夜写稿往往一脸晦气衣冠不整。

主编因早年做过几年基层报道，凭借这个资历可以在报社养老，手里不是《李叔同》就是《四书五经》，写了篇迟到的表扬稿似乎不是为了工作而更象是纪念曾经做过的宣传工作，这个形象塑造的倒是很贴切。

米依如同她的职业一样，是一个谜一般的女人，很难对她的年龄做出判断：因为根据她随处可见的世俗气，可以将她定位在70中末期；而“近之则不孙，远之则怨”则很符合80年代纵欲狂欢却无法负责的特征。

今年3月，我在中关村听到一位女警的话：“我从来不买鞋，都是公家发的。

” 在杨红旗的车间里，米依显然不适应脚上的凉鞋，想必是因为没少穿公家发的鞋。

欧阳花和她的同学们很象“苹果来了”，所不同的是“苹果来了”的表情夸张是因为不菲的广告费，而欧阳花们则是因为表演过火。

她们跟米依唯一不同其实就是没有公家的鞋，职业和非职业的角色塑造没有明显分别，看不出有什么层次感。

杨红旗一直寻求的是得到表扬，影片交代这是为了满足父亲的心愿，但没有交代的是他应该去争取自己应该争取的东西：父亲得了癌症，工友出了工伤，两方面必须兼顾却不能请假；年近40却没有家当娶妻，来到城市当苦力……杨红旗哪怕用买醉买春这样消极的方式面对苦难也比期盼这种不着四六的所谓荣誉要好的多。

具有浓烈意识形态色彩的表扬使杨胜利成为了奴隶，并且他希望杨红旗也步其后尘。

这种可悲的信念差点要了他的老命——“不能浪费国家的钱，让他晚节不保”。

牺牲农民的利益来完成工业化积累，但在实现工业化之后将对农民做出补偿，这是社会主义领袖们的承诺，但这个链条已然断裂，没有任何对农业的反哺，所以杨红旗们只好去城市贱卖体力。

正因为有了这些奴隶，米依才能有闲心用放大镜探询床单上的蛛丝马迹，古国歌们才能坐在不比《时尚》条件差的办公室里游手好闲，欧阳花们才能表情做作一惊一乍。

影片结尾，杨红旗说：“我把她给干了”，很好！

奴隶已经觉醒，虽然刚开始的时候有些粗鲁。