一首小夜曲

初识三浦是14岁时候的《恋空》，到今天31岁时候的《一首小夜曲》时间过得真快，不知不觉已过了17年就如评价里说的，三浦是一眼就能看出很善良的人，无论是哪部电影里这部电影里，最让我触动的是，即便是在努力追上公交后，看到摔跤的小朋友，他也没有视若无睹，先安慰小朋友，真是一个善良的人如此美好的人，应该在另一个世界也过得很好吧？

希望如此惦念着另一个世界的他

今泉力哉导演的《一首小夜曲》是根据人气作家伊坂幸太郎的恋爱小说集改编的真人电影。

这原本就是一本伊坂为了男神齐藤和义创作的小说，因此，当我在电影里邂逅我宝藏男神齐藤的歌曲的时候，那种温暖、幸福的感觉不由得加倍。

这也间接影响了我对这部电影的评分，本来改编的电影肯定不如原著好看，今泉力哉导演也力求完美展现原著的精髓，但任然“心有余而力不足”，从电影拍摄上来说，也略显得平淡无奇，甚至有些地方有时还给人矫揉造作的感觉，但也无可厚非，电影还是带给人治愈的力量。

再加上卡司的挑选也不错，都是我喜欢的，如，三浦春马、多部未华子等，无形中也令我对这部电影倍增好感，不忍给低分。

佐藤与纱季相遇电影里，三浦春马饰演的佐藤是一位由始至终都在寻求“真爱印记”的温暖如玉的普通职场人士，在他寻求“戏剧性邂逅”的时候，他也经历着人生的各种幻变，由本来的傻乎乎的样子变得有责任和担当。

在这之中，自然得感谢自己老同学织田（矢本悠马饰演）的提点，才能明白，人生的一次次看似有意无意的邂逅，其实都是非常花费运气的，能时时刻刻提醒自己，“那时在那里出现的是她/他，真是太好了”，这样的邂逅就是最幸福的邂逅，也是回忆里最美好的部分。

因为有了这些回忆，也就能够忍住各种各样的打击或情感幻灭后的不知所措。

只要回忆起当初相遇的那一刻，那么，此刻，内心就会无比充盈，会让自己衷心地感谢对方，遇见你，真的好幸运。

毕竟，一次次看似命中注定的相遇，其实多的都是义无反顾地投身其中，不管它，这份爱情是有多么惊世骇俗，或平平无奇，都尽力去享受这人生最稀有的“美酒佳肴”。

在岁月静好的时候可以一同享受这种平和的快乐；在争执与矛盾的时候，又能够一起协调、沟通，而后再一次勇往直前。

到最后，如能和歌曲所唱的，「小小的夜，虽然没什么戏剧性，但只要你在身边，那也不错呀」，真是人生一大幸事，不由得叫人振臂狂呼。

织田与女儿因此，校花由美和织田的婚姻才会幸福，由美也能够在10年之后依然感慨，“这样奇怪的组合的家庭，我也喜好”。

哪怕丈夫在别人的眼中大大咧咧，不修边幅，散漫无作为，回到家里又不帮忙做家务，她也一直相信他是有责任有担当的好丈夫。

佐藤的上司藤间，因日常细碎的积累，导致婚姻的破裂，也能在多年以后，明白当初与妻子的邂逅是多么的美好。

如果没有妻子故意掉钱包，让他去拾起这个钱包，他们之间也没有这个缘分；如果没有拾起这个钱包，他们也不会有短暂又美好的婚姻；更不会有这么一个可可爱爱的女儿，还和他一样喜欢拳击。

拳击手温斯顿·小野，如若不是“因人成事”，也不会有一段美满的婚姻，并向自己的粉丝传达自己的正能量，向自己的粉丝证明自己是值得被信任的。

不管多少年，只要他不放弃，只要他还在擂台上，他就可以有精神气去向这个世界诉说自己的挑战，还有自己人生理念。

拳击手温斯顿·小野佐藤在派发问卷的途中邂逅了纱季，是意外，也是幸运，因为那时候的他已经知道了命运式的邂逅的重要性，如果不是和织田他们讨论过这个问题了，大概率那晚在天桥上一起听歌的时候，他也不会对纱季有任何想法，也不会一直记挂着她，记着她想要买洗发水，更不会在去参加同学婚礼的路上再一次遇到她，并把自己的心意向她转达，让彼此的关系，变得very very strong 。

而如果没有前面的那些父辈们的彼此邂逅、相遇，织田的女儿美绪，也更不可能延续他们的巧妙姻缘，美绪也不会和佐藤一样，在天桥上和自己喜欢的同学，听着10年前佐藤他们听过的同一首歌（吐槽一下，10年不变的天桥之歌），这都是冥冥之中的安排呀，几个邂逅的小故事到最后串联起来，就是一圈连结不断的幸福！

美绪与同桌小哥哥一切都是最好的安排，果真不假。

但纵观全片，最让我惊喜的还是织田一家四口的幸福日常，特别是电影里，织田和佐藤去参加同学婚礼的时候，由美与美绪真心实意地为佐藤祈祷“完美的邂逅”的那个镜头，真的超级让人感动，也显得特别温馨和美好。

经过思考后决定接受求婚的纱季，为佐藤熬了一大锅汤，在家静候佐藤的归来，也是特别的动人，如果现实中，三浦春马也有一个等他回家的人，是不是，他就不会离开我们了呢？

最后，男神齐藤和义的一首《深夜高速》奉上，「在心中的漂流者，明天又会在哪里呢？

很高兴还活着，很高兴还活着，很高兴还活着 ，很高兴还活着，很高兴还活着，为了寻找那样的一个夜晚。

」有别于《very very strong 》的另一种情感宣泄，或许，也正和此片名《一首小夜曲》相通，在寻找、邂逅之中，我们都会越来越幸运，越来越幸福。

三个老同学

一起帮助小同学

由美与美绪为佐藤祈祷

这部电影上演的就是我们平常生活的样子，在寒冷的冬天，带给观影者温暖，即使出了戏院，还是能感受到心头暖暖的，心情非常好，并且开始期待明天的到来。

电影中的拳击比赛佔了几幕，而这几场的比赛，导演有说因为场面浩大，因此号召近500个的临演、还找了外国演员，让这场拳击赛看起来更刺激、更真实。

电影中佐藤的上司- 藤间，用完剪刀不收拾，总是让老婆帮他收，这一些日常小事的累积，导致夫妻的感情碎裂。

当初看书的时候，便想着如果真人化了，会是个怎样的故事呢？

至少会照着时间线重新整合吧？

没想到会和编剧有这么大的分歧：我以为会是六个故事接力的时空，结果中选的只有心念“邂逅”的佐藤啊。

爱屋及乌，在丰富想象方面，电影也是努力了的，有其独特之处。

首先是合心意的选角。

没有了重金属band出生的美奈子有了贯地谷漂亮的眼睛；一直不知道是什么的女神由美原来有这样的月牙笑眼；手上写着シャンプー的邂逅姑娘害羞地笑起来很可爱啊；整本书中第二伊坂流的真一，没有说好的小帅，但一皱眉一挥手说着“坐吧”时的漫不经心倒实实在在地把真一从书里倒了出来。

当然，最大的惊喜还在春马，从《好想急死你》，到《我存在的时间》，再到这里，多部还是一如初见的温柔秀气，春马却可以从爽朗的风早切换到这个心软、没什么出息、玻璃心、笑得傻兮兮的佐藤了。

其次是删减情节之外的布景细节。

删掉了那么多人和事，怎么再现一个慢悠悠的仙台呢？

普普通通就好啦：明明是18年制作的电影，陈设、色调、分辨度和手法却似乎留在了《金色梦乡》、《重力小丑》时期，没有优衣库风格的极简整洁、清晰的明暗对比、简练的多角度镜头切换，转而选择不能作为穿搭指南的平常衣服、大量的自然光、毫无艺术感的平视视角——地味到了一首歌唱十年的风衣小哥都显得过于洋气了。

基调设好，接下来就是更具故事性的细节了。

最容易发现的就是时间了。

六个短篇小说的时间线足以用“乱序”形容了，看书的时候可以忽略小的时间推移，在强行整合的小说里，就不容许这样的毛躁了，于是用衣服、食物、天气严谨地推进这十年。

再就是大量的化用和嫁接了。

听了真一大触的捡手帕邂逅剧本，佐藤会瓜兮兮地看看被路过的地面，得知藤间的钱包相遇还会向真一报告求赞同；一贯的见义勇为在九年前救过聋弟弟，九年后还是会扶起跌倒的小孩儿；真一抢过西瓜撒上盐吃着，对应着书中美奈子对真一的反差萌评价。

而在更大的人物塑造上，佐藤邂逅的姑娘整合了第四篇的老师深堀朱美；美奈子的好友与由美融合在一起，而自己的戏份又被佐藤担走一些；和人对父亲的吐槽从课堂转到了餐厅里。

最后轮到电影相比于文本的优势了。

美绪与佐藤相隔十年的两次“是佐藤啊”“是美绪啊”的对话，轻易胜过描写两家深厚情谊的千言万语；聋弟弟自暴自弃地说着“反正我也听不见”的时候、赛场现身的时候，倏然抽走所有的声音，不经意惹来些心疼和感动；久留米一家餐厅聚餐时，始终以背影出现的服务员，出戏地透漏了些镜头不多余的专业。

这些林林总总的小细节，无意间添了些寻宝的乐趣。

好不容易吹完了，终于可以吐槽了。

总而言之，对于我个人而言，是部挺鸡肋的电影呐。

正如开头所言，我理解的《一首小夜曲》是一首写给仙台的六章节小情歌。

其核心并不仅限于有或没有的零和邂逅，还在于不断的happening，有时候very very strong，有时候又分道扬镳，有时候又因为温柔被牢记。

书评区最多的可能就是各种各样的人物关系图了：像春与泉水一家仿佛脱离重力的织田一家，强势红娘和笨拙温柔的拳击冠军姐弟组，只要对象合适就能将heavy转为light heavy的口是心非美奈子，收敛丢三落四在转账备注里看到丈夫道歉的性转版he藤间（全书最甜），摇摆于报复与担忧间的长大灰姑娘，意外的渣男渣女狗咬狗透着熟悉的大快人心，还有曲库神棍齐藤桑……这个故事里的主角又在另一个故事里悄悄认领配角，这些七拐八拐的关系尽力贴近了普通的关系模式，却多了些浪漫的轻盈。

而在这份温柔下，依然藏着父母缺失（小野）、家庭破裂（藤间）、校园欺凌（聋弟弟/书中的roundboy；结衣）、职业发展受挫（小野学），只是在这首小夜曲里，这些都没有成为他们的阻碍。

就像《掟上今日子的备忘录》里的须永桑悄悄在自己写了一辈子的系列小说里为早逝的初恋女友编织了平凡又幸福的一生那样，伊坂大人也终于为他的角色创造了一个“很少见的、几乎没有出现小偷、强盗、杀手、超能力者、可怕的罪犯”的仙台，（但说没有“有特点的人物和奇妙的设定”，伊坂大人，或许我还是没跟上你心中奇妙的仙台。

）中途休学的人、接力“他爸不好惹”帽子戏法的父母亲们、世界冠军和不想成为父母那样的高中生，一齐在这座城市相遇、分离、再相遇。

这种平和的延续，无论在初读的毕业季、只能抓着社交媒体云交友的去年，还是为职业规划万分焦虑的当下，对我而言，都是一个温柔缤纷的梦，至于实现与否，谁知道啊？

在片尾曲响起的时候，突然想起高中时迷恋的一个说法：“我只知道世界是辽阔的，任何人都一无所有，除了他曾经做过的事情。

我知道，我们唯一可以相信的东西存在于天空中，而非大地上。

因为我们看到的这片天空，这片拥有太阳和繁星的天空，正是我们的祖先曾经看到过的，也是我们的孩子将要看到的。

对于天空而言，我们既是老人，又是孩子”。

相比于怀揣天空这种比大地还虚幻、比人类还宏大的概念，这么多年慢慢从伊坂大人笔下耳濡目染的是更平凡又不那么日常的事：善良，信赖他人，hold on until be rescued。

而为了做到这些，需要默默加一条“适时表白”，再加一条“勇敢不投降”。

本以为是普通糖水片，准备快进90分钟以内看完，没想到最后眼睛都没舍得眨。

学生时代也曾是伊坂幸太郎的读者，改编电影几乎都看过，《一首朋克救地球》、《家鸭和野鸭的自动货币存放柜》、《金色梦乡》、《重力小丑》、《死神的精度》，不过隔得太久对他的奇思风格已经忘却了，倒有一种久违的新鲜感。

《一首小夜曲》通过街头艺人的民谣吟唱和拳王争霸赛这一首歌和一个历史性事件串联起两代人的六段邂逅：三浦和多部，同学悠马和校花，拳击手和电话女孩，三浦前辈和妻子，十年后是悠马女儿和同桌男孩，女儿闺蜜和三浦当年偶遇的听障男孩；这其中，前三对都有彼此交集，十年后、悠马女儿和三浦、女儿闺蜜和多部也都有对手戏、并起到了重要点拨作用。

很难想象能把这些琐碎日常和多线多人物叙事串联在一起并相互作用，呈现出这样一部清新、自然又流畅的作品。

几处互文非常暖心：三浦和多部十年前街头问卷相识和十年后多部答应三浦求婚的同款对话（ーいいですよ。

ーいいんですか？

(意外の感じ、心臓ドキドキ)ーダメですか？

(笑)）；多部与三浦前辈妻子如出一辙的离家留言以及同样在拳赛后得到鼓舞的落寞男方；三浦前辈与妻子双方对相识的回忆带出妻子假装掉钱包的秘密；还有男同学学父亲巧救悠马女儿那段话（那一刻他终于了解并理解了自己所一直瞧不起的社畜父亲）。

剧情设计巧妙温馨，拳王赛作为集体性的历史记忆既是情感的爆发点也是转折点。

不足之处是十年的时间变化完全没有体现，服化和人物关系没变化，新cp的亲密感也未增加。

多部妹子演技较弱，表情太僵，和三浦没有化学反应，和之前在日剧《这个不可以报销！

》里的表现如出一辙。

不过瑕不掩瑜。

看完之后，好想谈恋爱(o^^o)

什么是“邂逅”？

在伊坂幸太郎的原著小说中描述到 “就像夜晚隐约听到的音乐一样？

"因为暗合了小夜曲，作者写的就是人和人相遇的巧合和惊喜，这种无法言喻的感受就是“邂逅”。

由小说改编而来的日影《一首小夜曲》就是讲述了一个关于两代六对男女的爱情故事，都围绕着男主佐藤（三浦春马）追逐“邂逅”之爱的主线展开。

三浦春马是个有灵气的演员，在电影中一改往常年轻帅气的形象，从小鲜肉演到中年大叔，额头的皱纹显示出岁月走过留下的痕迹。

不论是三浦春马饰演的普通业务员，还是那个为了胜利奋斗的拳击手，两个人都在为各自的目标而努力，也在为机缘巧合的“邂逅”而悸动，期待接下来的故事发生。

全篇像一首散文诗，节奏虽然含蓄平淡，但却能体会到这原来就是我们的日常哇！

温柔的让人猝不及防，看后已陶醉其中。

人生有几个十年？

在流转轮回的时光中人都会慢慢老去。

影片中只讲述了“邂逅”的缘起和十年后的后续，但可想而知的是在电影时间中空白的十年里，是多少平淡日子的堆叠和期盼。

十年前后的故事形成了影片中的互文，内心响起了美妙动人的旋律。

讨巧的多线叙述之中，每个人物都彼此相连，不禁感到人生际遇的奇妙。

每一次邂逅，每一场相遇都是温柔而平凡的奇迹，不断积累的时间会告诉我们人生的答案。

当街头歌手唱起：“如果现在就是曾经描绘的未来，那天的我，现在会说些什么呢……”如果在命运齿轮的倒转下，我们可以回到过去，是不是很多人会选择说出隐藏于内心中很久的话，表达出内心真挚的感情？

“在小小的夜里，就算没有什么戏剧性，有你在身边也蛮不错的呀～”

电影本身还是有日影常有的松散感，没有特别激烈的情感表达，求婚也好、拳击决赛也好，都笼罩着一种营造出的散漫。

隔着屏幕看，好像总觉得慢放了一样。

三浦春马和多部妹子都是我很喜欢的演员，算是男女主角吧。

但因为故事本身是多线进行的，主角并没有突出，反倒是织田一家很突出。

矢本悠马演这种有特点的角色很到位。

森绘梨佳真的好好好好看啊！

她在场的画面我的目光都移不开，很符合大学时代被大家憧憬的女神设定。

因为我很喜欢伊坂幸太郎的原著，所以电影即使节奏松散也从头到尾看完了。

电影在原著基础上有改动，一些情节简化了。

也是在所难免吧，伊坂的书常常以精巧的结构和多线穿插，最后在一场冲突中汇集在一起。

文字的话比较好区分，而如果把每条线都在电影中呈现，可能就太零碎了。

个人来说，伊坂的故事看过电影之后就不那么想看原文。

因为本身就很戏剧化，就是各种细节、角色的习惯穿成的。

如果只是看书的话，这种巧思可以有很大的空间去想象，很有趣。

一旦变成具体的画面，反倒觉得有些限制和做作。

所以看到有“映画化”的消息之后又去看了一遍书。

这个故事很有伊坂的结构特点，但基于“邂逅”这个浪漫轻快的话题，没有其他一些作品中常有的凶手、制度、死亡之类沉重或者凶残的内容，很治愈。

再加上全程穿插齐藤和义的歌，有种日常但是很深沉的温柔，漫不经心但是又不可忽视或者不能拒绝。

PS 最后私心的话：伊坂大大因为受齐藤和义的影响，辞掉了上班族的工作去写故事了；而我在大学的时候读了伊坂的故事，很受触动，进而萌发了想做和书的事情的想法。

能现在真正做编辑的工作，也算是缘分和人类之间奇怪的联系吧。

看到这本喜欢的书拍电影了，还是喜欢的演员来演，真的很开心。

交往了十年，所以最后一定要结婚吗？

其实最重要的，是等到后来回忆时，能感谢自己的幸运，觉得‘那时在那里出现的是她，真是太好了’。

”今泉力哉的新作。

由伊坂幸太郎短篇小说集改编。

网状叙事，各个故事内嵌，自然延展，像一首温柔且暖的散文诗。

现代都市社会的情感与婚姻，不同的人勾勒初恋，邂逅，婚姻，以及危机。

小小夜曲贯穿，让生活中如果疲惫的你感觉清甜而暖。

三浦春马出色演绎唯诺却还存本真的社畜。

纱季。

拳击手小野。

被校园暴力的少年。

早婚早孕的好友。

婚姻危机的前辈。

生活本是如此。

或者更加琐碎。

在平淡生活里，最温暖的可能是你终于露出孩子般天真的笑脸，也或许是回到家时，看到家里亮起灯。

一开门，发现你刚煮好热气腾腾的汤，暖到心底。

海生 《一首小夜曲》观后 20200927

只谈几个看完后很在意的三个小细节。

故事中十年后的变化是很有趣的，正是有了对比变化，小人物小齿轮的人生轨迹才能更清晰展现。

十年后，高中男生对妈妈说讨厌爸爸畏畏缩缩的样子，绝不要活成他们这个样子。

妈妈对他说，不要小看小齿轮，每个人年轻时候都幻想过自己是独一无二的，最后却会庆幸自己变成小齿轮默默在社会中转动的大人。

事实上，男生也下意识地用了爸爸超逊的方法解救了女孩、将是否去表白寄托在小野的比赛上。

这都是曾经什么人做过的举动，电影里也一再出现过这样的呼应。

也就是你以为的，其实早就有了，变成大人也就是变成明白这些道理的人。

少女说大人就是喜欢看年轻人齐心做着什么事。

对啊，大人们也喜欢通过塑造一个"大英雄"来个自己一点点勇气。

毕竟，每个人都有胆小、举棋不定的时候，如果通过别人得到鼓舞，说不定自己也可以做到。

故事中人与人之间逐渐产生的和着原始愚昧与自我感动的东西，或许真的会推动社会也说不定。

伊坂小说里偶尔会出现这样的"大英雄"，突然划破沉寂的日常，总会担心真的有这样单纯、牺牲精神的人存在吗？

这样的人生不会累吗？

所以，十年后赛前小野的话，第一次让这个角色充实了。

勇气是小小人物拼命积攒的宝物，它比什么运气都要珍贵。

どこにでもあるようなちっぽけなこの夜見慣れたソファに猫は丸まってエアコンの風 うなる冷蔵庫 ドラマを見てる彼女あの頃描いた未来が今ならあの日のポクは今なんて言うのだろう「うまくやったな」かな「それでいいの？

」かなどう答えるべきか先週彼女に言われた不意の一言「ねえ、なんで私たち一緒にいるんだっけ？

」小さな夜数え切れないほど思い出せないほど重ねてきた小さな夜劇的じゃないけれど風は緩いけどそれも「悪くない」のにどこにでもあるようなちっぽけなこの夜自分の部屋に行きパソコンを開くどうでもいいような ホントどうでもいいようなニュースに疲れてアメリカに住むとか英語を覚えるとかいつかそのうちに想像してばかりなんで私たち一緒にいるんだっけ？

そればかりグルグル繫がってる誰かを 見つけた八ズなのにそしてそれは今夜も疑いのないことなのに小さな夜数え切れないほど思い出せないほど重ねてきた小さな夜劇的じやないけれど最高じやないけどそれが「悪くない」のに小さな夜数え切れないほど抱えきれないほど積み重ねた小さな夜劇的じゃないけれどキミのとなりならそれも「悪くない」よそれが「悪くない」んだよ