本来提都不想提但是反正也睡不太着就来写写。
说实在话这个剧的优点屈指可数,且优点也做得不那么好。
所以我勉强可以耐着性子说说。
第一个是内蒙景色和道具做得漂亮,只能说漂亮,也不能再多了,草原美则还是美矣。
音乐也用的让人比较“这个时候适用了”第二个是草原童年生活那一段可爱朴实善良,人性光辉表现了一点,所以我觉得非常自然地代入“一家四口”。
第三个是蒙语和普通话口音蛮可爱的。
没了。
缺点一大堆。
一演员演技在大荧幕上真的不禁看,偶尔在几个片段里透露出“演呢”的感觉。
非常难受。
二,剧情烂到我到四分之三开始给朋友发消息吐槽这是什么迷惑行为。
我实在不懂导演到底想表达什么,表达一个没有责任感的人是值得被爱的?
因为自己的无知和莽撞造成大错,是随便追一会儿就能被谅解的?
是表达一个为了救他人失去生命的人的名字是可以被继承的?
我实在不懂。
或许这个故事在当下并不适用了。
于是我只感受到阵阵无语。
三,故事陈述方式实在琐碎,如果想表达孤儿入内蒙,我没有看懂千里寻孤一些无意义的篇幅。
比如男主角拍照。
让我大为不解。
我本以为有什么伏笔或者内涵。
四,后期情绪铺垫和转折实在太过差劲,太过差劲,太过差劲。
除了让人觉得这是在干什么,什么感受都没有了。
五,内涵表达不清,我认为他并不是一个记录性质的作品,因此我觉得抓不住内涵是电影的问题。
导演想赞颂的没有表达,但观众对于恨的人看得明明白白。
男主和女主在我看来是完全不必要出生的人。
好像除了痛苦什么也没带去。
总结,19.9的票我都想退钱。
【影片就如英文名:In Search of Lost Time ,追寻的是一段往事。
它存在于他人的口述中,只言片语、浮光掠影,还有草原的风土人情、蒙古族的婚丧嫁娶、处世哲学……这是一段我作为内蒙人却不清楚的历史,也是我作为城里人并不了解的草原,更是在大银幕上难得一见的蒙语影片。
】先感谢首映活动帮我弥补了北影节没抢到票的遗憾,3号终于有机会去看了首映。
当天下午大郊亭博纳人头攒动,黄牛成群(甚至还目睹了一场🐮的battle),再加上商场里遛孩子的家长强势围观,在普遍萧条的线下,那种勃勃生机、万物竞发的景象真是令人印象深刻。
影院旁边就是草原往事火锅也是好笑电影说实话跟我预想的不太一样,看之前我以为这个题材——孤儿、分离、异乡、寻亲,会处理的很催泪,时不时就煽一下情,演员表演撕心裂肺,高潮处抱头痛哭,我是有点抗拒看这样的影片的,还好这部不是。
如果是抱着这种期待进入影院,或许会失望吧。
本片更像一篇散文,淡淡的哀伤,漫漫的追忆。
全片没什么宏大叙事与刻意煽情,结尾也没有强行上价值与大和解,而是让草原母亲跟长生天和生母对话。
或许因为茫茫草原和蒙古族特有的哀伤,最后我的口罩还是被泪打湿了。
咱当初也在b站监工过尔冬升的拍摄工作呢(尔导挺紧跟潮流,不但b站有账号拍幕后vlog,还知道搜自己,看其他up主的二创,告诉陈宝国老师:你去b站搜你的角色,都不是原来那个样子啦!
包裹书:哦哦,b站……b站)影片有三条线:老年寻亲、童年回忆、旁人讲述妹妹的草原生活。
陈宝国部分像公路片,在母亲和自己弥留之际踏上寻亲之路,途中还帮蒙古族导游兄弟俩解开了心结。
当然,我更喜欢草原部分,心里期盼再多演一点不要结束。
大自然多残酷啊,但家人朋友的爱多美好多温暖。
实景拍摄、塞外风光、纯蒙语对话、人情风俗、骏马、小羊还有凶狠的狼群(配上呼麦真是绝了!
),安静却有力,由这片水土生长出的善良淳朴和大气包容如此自然、可信,但其中也不是没有暗流涌动。
片中几个镜头展现了父亲伊德尔的侦察兵工作,实际上反映的正是中苏交恶、苏军在中蒙边境陈兵百万的时代大背景,他没法长期留在家里照顾家人是有原因的。
哥哥那木汗对这个领养来的妹妹究竟是什么感情?
他跟爸爸抱怨过妈妈对妹妹比对自己还好;妹妹回上海的时候,他也有想过她最好一去不回,不过最后他还是做出了自己的选择。
影片里的小细节也很有意思,伊德尔特意带回来几个鸡蛋给家人吃,可那个年代牧民没有养鸡,还吃不惯鸡蛋,他觉得是好东西结果被大家嫌弃;牧民看到掉在桌上的奶豆腐渣都要捡起来吃掉,而这被极为珍视的圣洁之物却又被吃不惯奶食的妹妹一把推开,生活习惯和地域文化上的差异可见一斑。
寻亲过程中,陈宝国一点点拾起了或许是被自己有意遗忘的记忆碎片,这么多年不陪母亲寻亲全是因为忙吗?
当年送走妹妹的背后,是人性的自私?
是小孩子对爱的争夺,亦或是本能对安全项的选择?
如今他孑然一身身患重病,妹妹儿孙满堂淡然包容,母亲已经走了,兄妹也迈入花甲之年,或许真相对兄妹二人都不重要了。
最后亲人之间不是“和解”,而是“理解”。
亲情是复杂的,亲人最知道刀子往哪里捅才疼,质疑和诘问可以发泄心中的怨恨,但时隔多年这样做还有必要吗?
哥哥和妹妹、导游兄弟最后选择了理解对方,理解彼此的处境,理解各自的选择。
来观影前跟我妈聊起这个电影,她也是60年代生人,正好她同事家大姐就是当年被送往内蒙的孩子之一,父母是吃公家饭的,因为长期不生育选择领养孩子。
当时的工作确实做的很细致,要经过严格的审核走访,确定领养家庭的经济能力和人品、确认孩子的意愿才会完成领养。
没想到大姐来了之后,父母反倒接二连三生了四个孩子,在最困难的时候甚至想过把其中一个孩子送人。
大姐在这个家庭,物质生活和未来的人生是有保障的,亲情方面养父母就像电影里一样,对她甚至比对亲生骨肉还好,对她的身世也一直没有隐瞒,但人的情感很难说清楚。
片中阿云嘎饰演的阿爸对哥哥说,只要用心,再深的伤痕也能抚平。
可是,即使对养父母家庭有爱,这些孩子还是要去寻一个答案,这在影片中推动了剧情发展,也是真实情况的呈现。
当大姐懂事之后,往事成了她的心结,她对亲生父母和养父母、弟妹们的感情也难用爱恨、原谅等来简单概括。
成年后,大姐曾多次跟类似情况的团体回上海寻亲,最终无果。
结婚后,她就像终于有了属于自己真正的家,跟父母家人逐渐疏远,这能算作忘恩负义吗?
我觉得不能这么粗暴地下结论。
婚姻生活久了、年龄渐长之后,她又重新回归了大家庭。
到这里又想起一个有意思的点,是妹妹这个角色的选角,童年和少年时期都是选用双眼皮大眼睛的女孩,老年却选了(我们印象中)典型的蒙古族长相的演员,单眼皮高颧骨,不知道是不是导演有意为之。
不过从小时候小刺猬一样执拗的性格到老年的温和淡然,我相信不止是年龄带来的变化,或许是草原这方水土和蒙古族的悲悯耐心在不知不觉间改变了她,让她成为了一个蒙古人。
影片就如英文名:In Search of Lost Time ,追寻的是一段往事,它存在于他人的口述中。
只言片语、浮光掠影,还有草原的风土人情、蒙古族的婚丧嫁娶、处世哲学……这是一段我作为内蒙人却不清楚的历史,也是我作为城里人不了解的草原,更是在大银幕上难得一见的蒙语影片。
如果仅凭借想象,可能很难给出公正的评价。
听大姐那个故事的时候,我一直在琢磨当事人之间微妙的情感,看完电影回家的路上,想着60年前有过这样一段往事,很多人的一生在那时从海边走向了草原,无数个内蒙家庭因接纳他们而多了一份对远方的牵挂。
理解,也是我这个故事旁观者对他们的想法。
当下生活的物质主义和自私性,并不是人类生存条件中天然固有的。
如今谈论权力与权利、安全与信任、贫穷与财富、城市与乡村、小家与大家等等,跟电影中所反映的年代已大不相同,我们时常对这些话题感到无能为力,这种无力感首先来自话语上:很多时候我们不再知道如何谈论这些事情,干脆简化概括一句“伟光正”,但对影片中的人们来说在他们的时代,这些问题是不言自明的。
对这些“伟光正”选择相信还是批判、同情还是指责,都是现在人的事了。
当时的人,如我听到的,的确像电影里演的。
尔导擅长拿捏人与人之间微妙的情感,不过他没有采用常见的煽情手法表达,用转述视角本身就会对情感的浓度有一层过滤,很难像第一人称视角或上帝视角那样令观众移情,可能多少有点遗憾吧。
另一个小遗憾就是,草原戏再长一些就好了,寻亲戏可以再压缩更快进入正题,增加几个女儿对草原文化、亲情的接纳的细节,节奏会更舒适。
苹果垃圾,拍出来的照片跟我肉眼看到的也就打了0.1折吧!
最后说一下演员们,映后交流时主创入场,一水儿的黑色服装,个个光彩照人,跟银幕上灰头土脸的牧民们判若两人。
第一次见陈宝国真人,也算从小看他作品长大的,影片内外没有了汉武帝和七爷的飞扬跋扈,路演跑多了有些疲惫话少;马苏经历了事业的低谷,这次苦练蒙语,全程使用蒙语,演好了一个温柔坚强的草原母亲。
阿云嘎银幕内外反差最大,很难把电影里父爱深沉的伊德尔跟眼前这位高大帅气的年轻人联系在一起。
除了躺床上那场戏,其他时间都可以封印颜值关注剧情。
就是他这个角色有点有头没尾,我很想知道当战友父亲的悲剧重新在伊德尔身上上演之后,他未来要怎样面对这个养女,代入一下总感觉有点窒息。
那位丧子的老爷爷选择了离群索居,伊德尔呢?
或许他会像自己说的,遇到了再大的困难也要努力往前走,哪怕走出来是一身伤,难过了就哭,哭完了还要继续勇敢地往前走。
希望养女的真心,能抚平这个不幸的家庭所有伤痕。
王锵的角色人设很好,基本没有台词,全靠眼神动作传情,泪点也在他这个角色身上,但十年前的戏份为什么不选一个十五六岁的男孩来演呢?
十年时间跨度,他一点没变,多少有些奇怪。
另外还看到了麦苗黄尧和得宝白宇帆,两个精神的年轻演员,脸有辨识度,多多演好角色呀!
中秋节正式上映后,我会挑一块IMAX屏,沉下心来再感受一遍这个故事。
附上尔导在b站的电影幕后vlog,拍摄全记录,满满都是干货:【尔冬升】离谱!
大草原历险记正式开始-哔哩哔哩】 【尔冬升】离谱!
大草原历险记正式开始_哔哩哔哩_bilibili b23.tv
1. 影片开头,杜思瀚的母亲病房里,主治医生过来对母亲说她身体一点问题都没有。
结果没过几天母亲就去世了??
2. 跟杜思瀚一起出机场的女子,莫名其妙搭话说什么顺道一起去“民宿”,然后就再也没有戏份了。
我想知道这个龙套除了浪费观众时间还有什么作用?
3. 那木汗深夜去拿药中途骑马涉水那一幕:两边都是开阔地带不走,非要走有水的狭长的一段路?
4. 表现草原狼的几个镜头都很不真实。
5. 那木汗被流沙吞没的画面彻底是没救的五毛特效。
6. 骑马逃跑,按理说从出发到被发现起码早了半天时间,结果一下就被追上了?
7. 杜思瀚一家完全是让人心生厌恶的冷血自私的负面形象,父亲不顾妻女,母亲抛弃女儿,哥哥暗算妹妹。
杜思瀚这么几十年来都没有陪母亲去寻亲过一次。
由尔冬升执导的院线电影《海的尽头是草原》,上线网播了!
该片前面剧情较分散,但后半部剧情不错,那木汗为救杜思珩和马正元而牺牲那一幕,催人泪下,让观影的我,不知不觉泪湿双颊。
影片《海的尽头是草原》,是根据上世纪六十年代初的真实历史事件“三千孤儿入内蒙”改编,以一对失散多年的兄妹在不同时空的寻亲之旅为线索,讲述了在这个历史大背景下的一段感人故事。
故事的开端,便是陈宝国饰演的哥哥杜思瀚,因母亲患有阿尔茨海默症,而自己又得了脑瘤,只剩几个月的生命了,所以,他决定在有生之年完成自己和母亲的愿望——找到当年送去孤儿院的双胞胎妹妹杜思珩。
杜思瀚辗转打听到,妹妹当年随着孤儿院的其他孤儿一起,被送到了内蒙古,交由当地牧民抚养。
于是,杜思瀚踏上大草原,开始了寻亲之旅。
一妹妹杜思珩的成长和寻亲故事,便随着杜思瀚的草原之行,徐徐展开。
和其他入蒙的孤儿不同,杜思珩一开始就表现出激烈的逃离愿望。
她一开始就不愿意被领养,试图逃走,被那木汗(王锵饰演)的两个好兄弟一起“抓”了回来。
来到萨仁娜家以后,她刚学会了骑马,就打算骑马逃走,结果遭遇了沙尘暴,幸亏萨仁娜的丈夫,也就是杜思珩的养父伊德尔(阿云嘎饰演)恰巧从部队回来,救下了她。
十年之后的杜思珩,长成了大姑娘。
她穿戴起了蒙古姑娘的衣服首饰,说着蒙语,脸也被草原上的太阳晒黑了,看起来,她与一个普通的蒙古姑娘已没有什么两样。
然而,杜思珩依然还是不安心于草原上的生活,她仍执着于去上海,找到自己的亲生母亲,亲口问一问母亲,当年为什么抛弃她。
为什么抛弃的是她,而不是她的哥哥杜思瀚。
孤儿院小伙伴马正元的重新出现,更加燃起了杜思珩重回上海寻亲的激烈愿望。
她和马正元悄悄筹划,并且各自偷藏了一些粮食和食物,一人一匹马,疾驰出草原,准备去上海寻亲。
半路上,二人却不幸陷入了流沙沼泽。
眼看着杜思珩就要被沼泽吞没,哥哥那木汗来找她了。
那木汗把手里的木棒伸向马正元,马正元又把木棒递给杜思珩,但杜思珩没有抓住木棒,一下子沉下去了!
过了一会儿,杜思珩又拼命钻出了沼泽,并且朝着那木汗不断大呼:“哥哥,救我!
”那木汗拼力救出了妹妹杜思珩。
但马正元还陷在沼泽里。
那木汗为了救马正元,自己踏入沼泽地,将马正元奋力推出去,自己却深陷沼泽,逐渐被沼泽吞噬。
我看网上很多人,因为那木汗的牺牲,而责骂杜思珩“白眼狼”、“不知感恩”、“作”,还有的说那木汗拼死救下杜思珩,是因为他暗恋这个没有血缘关系的妹妹。
从影片的一些细节中,的确可以看出那木汗对杜思珩的喜爱。
比如,当杜思珩与马正元十年后重逢,两个人在那里用眼神示意交流时,那木汗很明显有点“吃醋”了。
他故意歪着头,挡住身后的马正元,阻止妹妹的目光和马正元交流。
还有那木汗远远地看到妹妹和马正元坐在石头上交谈,他气得一皱眉,二话不说就打马而去。
我认为那木汗作为一个单身小伙子,喜欢上没有血缘关系的漂亮“妹妹”杜思珩,也是一件自然而然的事。
当然,从世俗条件来看,那木汗配不上杜思珩。
因为他的嗓子在小时候发高烧烧哑了,说话含混不清,属于一个半哑人。
当地的姑娘因为他是半哑,没有人愿意嫁给他。
在杜思珩刚到萨仁娜家,还是个十岁左右的小姑娘时,那木汗就已经是个成年小伙子了。
十年后,杜思珩长成了漂亮的大姑娘,而那木汗依然还是个单身汉。
所以,他对杜思珩的暗暗喜爱,也是情理之中的事。
但是不能因为那木汗对杜思珩的暗恋,就认为他是一个不高尚的人,认为他救人的行为不是大爱。
要知道,那木汗救杜思珩,是出于对妹妹的近乎本能的关心和爱护,救马正元,却是出于舍己为人的大爱了。
其实看到这一段的时候,心里有点不舒服。
那木汗为了救出马正元,自己舍身跳进沼泽,当时有个镜头,那木汗是用力把他和马正元的位置扭转了一下,让马正元朝着沼泽外面的沙地,而他自己则深陷沼泽中心,这就等于是把生的希望留给了马正元。
而马正元被救出之后呢?
他是怎么做的?!
当杜思珩看见哥哥陷进沼泽,眼看就要被吞没时,她本能地要往沼泽里冲,但是被马正元死死拉住了胳膊。
马正元和杜思珩,就这样眼睁睁地看着那木汗被沼泽慢慢吞没,直至消失。
我觉得,这个细节体现了马正元的自私和怯懦。
当时那木汗的那根木棒明明还漂在沼泽上方的,马正元都没有试图将木棒抛向那木汗,试图去营救他,更别提他再下沼泽去救那木汗了。
对比那木汗不假思索地舍己救人,马正元的怯懦和自私令人鄙视。
二那么,杜思珩一次次想着逃离草原的家,跑回上海的行为,算不算不知感恩呢?
我觉得,杜思珩这样做,的确有任性、不知感恩的一面,但同时,她的行为也不难理解。
因为,从小时候的杜思珩来看,她的性格就非常倔强、执拗。
而且,她一直有一个执念:我要回上海问问妈妈,为什么她当初要抛弃我?
生性要强倔强的杜思珩,在刚刚来到草原的时候,就和小伙伴马正元讨论过,为什么被母亲抛弃的问题。
当时得出的结论是,因为她是女孩,她怀疑妈妈是重男轻女,所以送走她留下了哥哥。
因为当时负责接收孤儿院孤儿的工作人员,看到孤儿院的孤儿大多数都是女孩子时,曾经感叹过这个现象。
这从一个侧面也反映了那个时代重男轻女的现实。
杜思珩一直想找亲生母亲要一个说法,这个执念已经成了她的魔障。
所以,才有了她的一次次逃跑。
同时,杜思珩也是想找回过去的生活,逃离草原上她原本不喜欢的一切。
不同于那些两三岁的幼儿,杜思珩来到草原上时,已经是一个懂事、能思考的小学生了。
对事物,她已经有了自己的看法和喜好,不是那么容易被改变了。
从杜思珩这个名字来看,就知道她的父亲不是普通人,是一个有文化的人。
因为一般人给孩子起不出“珩”这样的名字。
还有,杜思珩的妈妈,去丈夫所提供的单位,却被单位的人告知“查无此人”,可见,杜思珩的爸爸做的是保密工作,这一点,杜思珩的妈妈在和别人聊天时也提到了。
杜思珩的爸爸,很可能从事的是国防科技工作,也很可能为了国家的安全事业献身了。
因为,在杜思瀚和母亲的对话中,在杜思瀚的回忆中,也从来没有出现过父亲这个人。
爸爸为了事业而牺牲了自我,也牺牲了自己的家庭和女儿。
如果杜思珩没有被送到孤儿院,那她的未来,不会是在草原上挤牛奶,而是会和哥哥杜思瀚一样,生活在大上海,有自己的工作和追求。
萨仁娜一家,的确对杜思珩有着养育之恩,但不能因为杜思珩想离开,就认为她是“白眼狼”。
想去寻找亲生母亲,想回归自己从小喜欢和向往的另一种生活,这有错吗?
同时,我们也应该思考:被别人收养的养子女,有没有权利去寻找自己的亲生父母?
报答养育自己的养父母,这是投桃报李,是应该的,但养子女也不应该被道德绑架,没有了自己追求生活的权利。
杜思珩不安心就这样留在草原上,嫁人生子,是她对既定命运的不服输和抗争。
同时也是两种生活方式、两种人生的矛盾和冲突。
杜思珩不是错在想离开,而是她离开的方式错了。
从萨仁娜一家三口的表现来看,虽然他们都不希望杜思珩离开,但是,如果杜思珩铁了心要去上海寻亲,相信萨仁娜一家也会同意的。
在杜思珩和马正元偷偷跑了以后,在那木汗去追妹妹以前,萨仁娜拉住儿子悄悄说,如果思珩想走就让她走吧。
还有在思珩小时候,说到将来要回上海的话,养父伊德尔曾经亲口答应他,到时候和萨仁娜一起陪她回上海寻亲。
所以杜思珩根本没必要偷跑。
要寻亲可以跟养母直说。
养母萨仁娜当然会舍不得思珩走。
但就凭思珩从小到大的犟脾气,到最后谁能犟过她?
三在网上看到一个说法,不知真假。
说是《海的尽头是草原》在北影节播映时,里边是有一个细节的,这个细节在后来公映时删掉了。
删掉了哪个细节呢?
就是在杜思珩小时候骑马逃跑被养父救回来那次。
夜晚,伊德尔和妻子萨仁娜有一次卧室谈话。
萨仁娜跟丈夫说,儿子那木汗也到了该结婚的年龄了,但是他嗓子坏了,当地姑娘都不愿意嫁给他,正为此事犯愁。
据说原先片中有萨仁娜向丈夫提出,让杜思珩给儿子当童养媳的想法,被丈夫否决了。
而我们现在看到的影片中,并没有这个细节。
其实,如果真有这个细节,我倒觉得保留更好。
保留这个细节,可能萨仁娜的草原母亲形象就没有那么无私完美了。
但是,真实的人性本来就是复杂的,即使萨仁娜曾经有此想法,也无损她对杜思珩的爱。
该影片的主题是,“爱的辽阔,跨越山海”。
真实的伟大的爱,并不是来自于真空和道德,而是超越了人性的自私,所自然而然迸发出的一种博爱。
萨仁娜一开始主动请缨去照顾孤儿,在收养杜思珩以后,给她的爱比给儿子的还多,就连那木汗都“嫉妒”了,和父亲说,妈妈爱思珩比爱我还多。
最后因为思珩的任性偷逃导致了亲生儿子死亡,萨仁娜也没有责怪杜思珩,而是对丈夫说,可能一切都是天意吧。
像萨仁娜这样的草原母亲,可能并不是完全无私的,但她们主动领养孤儿,把孤儿当亲生子女一样疼爱呵护,抚养他们长大成人的行为,却是出自于本性的善良、仁慈和博爱。
影片中的那位草原老师,其实更让我感动。
谁都想领养一个健康聪明的孩子,但是这位老师却自愿领养了腿有残疾的孩子黄宝哥,还精心给孩子手工制作了一支拐杖。
让这个残疾孤儿有了一个幸福的家。
在那木汗为救杜思珩和马正元牺牲后,杜思珩沿用了哥哥那木汗的名字,再也不提回上海的事。
她在草原上结婚生子,安心度日,用一生来回报了草原对她的接纳和养育,算是赎罪报恩也算是认命。
当暮年的兄妹相见时,哥哥杜思瀚告诉了妹妹年轻时一直想知道的真相,母亲当年之所以送走她,不是因为重男轻女,而是因为自己耍了心眼,为了让母亲留下自己,故意淋雨发高烧。
彼时的杜思珩,听了哥哥的话,心情却再没有起波澜。
半生过去,已经有曾孙的她,对于过去早已释怀。
而自私的杜思瀚一生都背负着耍手段送走妹妹的愧疚感,孑然一身,老来身患绝症,身边却没有一个亲人。
对比五世同堂的妹妹杜思珩,不知老年杜思瀚内心做何感想?
四最后,来谈一谈这部电影的优缺点,以及演员的演技。
《海的尽头是草原》采用了一个细小的切口和侧面,来展现当年草原人民对那些孤儿的接纳和博爱。
作为名导演,尔冬升谙熟电影拍摄技巧,擅长讲述小人物故事的他,为我们呈现出了一个合格的感人故事。
但也仅止于合格而已。
作为名导,尔冬升的水准本应不限于此。
该片采用“以小见大”的表达方法,是比较讨巧的,也是比较成功的。
但通过三千孤儿(甚至不止三千,看记录,当年入蒙的孤儿应该在万人左右)中的一两个,还是不那么寻常、比较个性独特的一个女孩来展现历史中的大事件,该片的格局还是小了、偏了。
尔冬升虽然是一个比较优秀的导演,但是感觉他并不适合执导这类题材。
可能是水土不服吧。
而且,我对于该影片中的多数主演选角并不是太满意。
马苏在该片中的演技,在及格线以上,但称不上特别精彩和优秀。
作为影片中最重要的角色之一,草原母亲的代表,萨仁娜这个角色,为什么不能找内蒙的演员来演呢?
饰演童年和青年杜思珩的两个小演员表现倒还不错。
演出了杜思珩的执拗和倔强。
王锵的那木汗帅气是很帅气,演技也凑合,但外形上过于时尚,不太像那个时代的草原青年。
其实里边的草原角色,本应该找蒙古族演员来演绎更合适。
也让观众更有沉浸感。
阿云嘎饰演的伊德尔还可以。
就是感觉作为一个军人,他的头发太长了些吧。
最后出现的老年杜思珩,是由蒙古族演员、歌手巴德玛演绎的。
她一出场,你就会感觉到味道不一样。
平静的叙述下,蕴含着流逝的伤痛和沧桑。
尤其是老年杜思珩和百岁老母亲萨仁娜站在一起,开口唱出那句“天上没有不散的云霞……”,再配以草原独有乐器马头琴的琴声,那种悠远辽阔又带有一丝悲凉的草原味道,一下子就出来了。
所以该剧中,表现最好的演员,应该是巴德玛和那些本地演员们。
其次是陈宝国。
但尔冬升所选的主要演员,大多都是综艺节目《演员请就位》里的,这是本着人情选演员么?
无怪乎马苏在发布会现场,哽咽感谢尔冬升导演,竟然能真的兑现找她拍戏的承诺。
虽然马苏为了演好萨仁娜这个角色,专门学会了蒙语,全程用蒙语说台词,其敬业精神值得肯定,但有一说一,我还是觉得应该选用内蒙本土演员来演绎,才更贴合这个角色。
总之,影片《海的尽头是草原》在表现力度和演员的选择上,存在不少缺憾,但该片仍然称得上是一部值得一看的影片。
(文/第一滴露珠)
轻微剧透,我实在受不了,从来不玩豆瓣的我,冲进来骂这部烂电影,看过《国家孩子》的我冲进电影院,就给我看这个破东西?
三千孤儿入蒙古,就是个噱头,讲了一堆破烂事,叙事极其纠结,陈凤霞有对儿女,因为养不起,就把身体弱的自己照顾,身体好的送到孤儿院,儿子听到了之后,冲进大雨里把自己淋感冒了,所以妹妹杜思衡被送走了,陈凤霞老了以后一直愧疚,杜思翰为了母亲和自己的心结去寻找全剧都在作的杜思衡,一个养不熟的白眼狼,养父养母对她视如己出,她阿爸小时候告诉她:等你长大了,带着我和你的额吉去上海,然后她长大后就忘了,看到一个男孩喜欢他,就要求这个男孩陪她去上海,说:我会和你回来的,我问明白后,才能能安心回草原生活,男孩被这个饼给圈住了,就和杜思衡跑了,没想到遇到了流沙,养父母的儿子,为了救杜思衡和那个男孩,直接嘎了,看完后,我真想抽死女主,我不感动,我很生气,养父养母养了她,真是倒了八辈子霉,真不如养只羊🐏最起码还能宰了吃,就这?
还原谅她了,让她用哥哥的名字生活,烂尾结局,一堆人说感动,我差点没气嘎
其实我对三千上海孤儿入蒙的题材还是很感兴趣,很期待的,而且看过相关纪录片,真的好感人,可歌可泣。
抱着期待进了电影院,纳尼这是个什么玩意儿?
陈宝国那个角色可有可无,什么脑瘤的剧情压根跟主线无关,跟支线也无关。
支线的导游和修车兄弟俩的剧情也是强行呼应,方便陈宝国说教:要珍惜身边的人。
小学生作文也就这个水平吧。
更不用说一会儿陈宝国寻亲,一会儿思洐的故事,这种是不是戏剧的间离效果,故意让我们出戏啊?
作为主旋律电影,煽情肯定是要煽情的,电影里出现了两次流沙的铺垫,闭着眼睛想,思洐肯定要掉到流沙里,为了煽情强行安排。
果不其然,王锵舍己救了思洐。
看着身边条仔哭得稀里哗啦,我真膈应:兄弟,这满满的套路啊,哪儿好哭了?
结尾的反转就是为反转而反转,没意思。
首先,剧本普通,平庸得令人发指,对于看过多部影视剧的现代观众来说,太套路了,基本能猜出哪里要什么样的情节。
一部看了前面就能猜出后面的电影,有啥好让人期待的?
其次,这部电影估计是跟我就是演员综艺节目合作的吧,用的一水儿的那个综艺出来的演员。
王锵马苏王楚然曹骏丁程鑫。
王楚然就几个镜头,还是美的,因为镜头少,能表达的东西就那么多,基本表达到位了。
曹骏中规中矩,没啥惊喜。
丁程鑫在思洐成年后出现,作为剧情推动的工具人,也没啥惊喜,我还以为他们要谈恋爱了!
特么的只是想一起回上海寻亲。
王锵个别镜头表现得还不错,但没有啥特别让人记住的点。
马苏演妈妈了,真不错,演得特别苦情,慈祥,博爱,我能看出她眼里的母爱,特别好!
还有意外惊喜阿云嘎,也就这对CP算是整部电影的亮点了。
最后,我觉得就是部完成任务的主旋律电影。
惊喜?
肯定没有,我要看这个题材,不如看纪录片,那是群像采访,多点推进,效果咔咔的。
尔冬升导演也是要肩负ZZ任务的,不过这样的片子少拍点,拍多了败口碑,恰饭问题能理解,希望在有生之年还能给点惊喜。
总之,这是一部看了一遍就不想看第二遍的电影,给你3星,一颗为题材,一颗为马苏阿云嘎,一颗为过往挚爱的尔冬升导演。
由香港导演尔冬升指导的电影《海的尽头是草原》根据20世纪60年代初“三千孤儿入内蒙”的真实事件改编,采用双线叙事的手法,以陈宝国所饰演的哥哥杜思瀚“远赴内蒙寻亲”为线索,将视点聚焦上海与内蒙古两个空间,通过讲述上海孤儿与内蒙古收养家庭之间的故事,揭开了一段隐于山海与血缘下的民族往事。
一、地域空间的塑造 据汉典解释,地域一词“通常是指一定的地域空间,是自然要素与人文因素作用形成的综合体。
”《海的尽头是草原》首先正是依托地域差构建出了民族性特点。
影片中的空间大致可以分为三种:草原代表的西部空间(即内蒙古),城市代表的沿海空间(即上海),众人通过回忆建构出来的空间。
[1] 电影开头以一幅远景率先勾画出江南电影中水与废墟的意象——自然灾害下被水侵蚀的城市,雾中的海浪几乎占据了3/4的画面,在镜头中只留存1/4空间的建筑群仿佛顷刻间就要被击垮、淹没——这是杜思瀚视角下的回忆空间。
随即,水的意象又在现实空间中得到了全新的展现:当杜思瀚站在老宅边与人通话时,水与建筑群平分画面空间,彼此相融。
影片初始便在有限的篇幅内通过对水的展现迅速搭建起江南电影的地域特点,并以江南电影独有的时间观,即水与时间的融合[2]使时间直接显现而出——即时间流逝下一代人并未被抚平的伤痕。
同所有蒙古族的电影一样,《海的尽头是草原》将蒙古族生活环境中的自然风景作为一种固定的景观符号,用草原与草原文化(如对火的崇敬与对长生天的信仰)符号勾勒出其民族性。
在涉及多个地域空间时,对意象的明确选择有助于有效构建出地域差,而地域差又能有效构建出人文差,展现矛盾冲突。
该片也正是通过对水与建筑——上海、草原——内蒙古的意象选择形成了不同地域与不同民族间的展现。
从上海远赴内蒙的杜思珩经历了地域上的转变——封闭的城市可视为一种秩序,稳定、且安全;草原在具有外向、开阔的空间性的同时,也因各种自然风险增加了危险与不确定性。
全然不同的地域中涵盖的是一种文化与另一种文化的冲击和碰撞。
杜思珩从排斥草原到对草原环境的接受、对草原文化的融入再到最后心灵的融入,身为汉人的她身上体现的正是不同民族间打破界限、隔阂,从而表达出命运共通、民族团结的主基调。
二、情感世界的联结 本片罕见的采用了非当事人为叙事聚焦者——以杜思瀚视角进行叙事。
这一叙事视角本身就有一层情感推动:小时候因不想离开母亲而“嫁祸”妹妹杜思珩,成年后许是因为工作忙碌又许是有意回避当年犯下的“罪行”,他始终不愿同母亲一起寻亲。
而当步入老年,得知自己身患绝症时,才在人生的最后时刻开启了寻亲之旅——也是对自己的救赎。
基于此设定可看出,本片有意避开对“三千孤儿入内蒙”事件下单向的历史回溯,而是把历史过往与家庭境遇结合到一起,将视角下沉到时代下的个体经历,缩小了宏大叙事中易造成的对抽象“大爱”的刻画。
在杜思瀚的回忆空间里,画面中低饱和度的冷黄色调和不停摇晃的镜头是他对上海最深的记忆。
这座城市带给他的创伤直至成年之后都未被治愈,却在踏上内蒙寻亲的路上,被陌生的西部空间所安抚,在草原中获得慰藉。
同样,被城市和家庭抛弃的杜思珩在逐渐适应草原生活与新家庭后,对原生家庭情感的缺失仍无法释怀。
绣着自己名字的小毛巾是她与上海、与原生家庭最后的联系,从不离手的毛巾不仅是她与草原的隔阂,更是“杜思珩”这一人物的外向符号化表达。
从小到大不断试图重回上海,是城市与草原双重空间上的挣扎及自我认知的迷茫。
直到那木汗为救自己和马正元而牺牲,她才彻底斩断了回上海寻亲的心与对原生家庭的探寻,从汉名“杜思珩”转换为蒙语名“那木汗”——在此之前,“杜思珩”是她唯一的名字/身份。
那木汗的牺牲,反而成为杜思珩心灵救赎的关键。
从此,杜思珩终于丢掉了自己的小毛巾,安心陪在养父母身边,由“草原人文景观”的“旁观者”转化为“经历者”,到隐姓埋名永远生活在草原上,最终成为新家园的“守护者”[3]。
只不过与其他入蒙并选择留蒙的孩子不同,她身上所携带的不仅有对自己的救赎,也有对养父母一家的赎罪。
杜思珩在草原之行途中用相机记录草原风光——即抚育了自己妹妹的地方,试图拼凑出妹妹在此生活过的痕迹、感受这片土地,企图从中完成对妹妹的补偿。
在听众人讲述完妹妹的故事后,反而将不离手的相机转送给导游德布,并以一句“以后的风景,都用眼睛看了”与过往和解。
并在与妹妹的谈话中,得知妹妹已放下过往后,达成对历史伤痛的释然与对自我的救赎。
最后,两个家庭站在广袤的草原下与百岁额吉一起悼念亲生母亲的离去,西部空间再一次以其博大的情怀在情感意义上接受了来自城市里的人们,人与环境和谐统一,历史语境下的民族赞歌就此完成。
三、历史叙事下的不足 如前文中我们提到的,本片是由“三千孤儿入内蒙”的真实事件改编。
这类题材的影视剧在当下已屡见不鲜,本片不同于以往作品的最大特点便在于它讲述的是时代洪流下小人物的人生轨迹,用一个个“小爱”来承出“大爱”的无私。
然而,即便如此,《海的尽头是草原》却依然没有跳脱出同类题材电影中早已暴露出的不足——与“伤痕”和解。
对伤痕的塑造容易与影片民族团结的主旋律形成悖论。
因此,在此类题材作品中,导演往往会用与伤痕和解的方法来处理这一悖论。
然而,并不是每一个人都能与历史语境下所造成的个人心理创伤进行和解,这一点是众所周知的。
影片用时间的推移来淡化人物间的伤痕,虽然讨巧,却也在某种程度上来说造成文本的部分失真。
而这种强行和解的方式亦使得杜思瀚的人物形象与先前所呈现出的愧疚感形成一定的断裂。
所幸在片尾结束之时,导演将人物置于空旷的草原下,以人、草原、天空的全景结合主人物近景的面部刻画做出开放式表达,对由与伤痕和解引起的断裂进行了简单的补救与缓冲。
四、结语 当下中国正在进行全新的民族团结话语体系建构。
[4]影片《海的尽头是草原》作为导演尔冬升北上的又一力作,离开了其创作中所熟悉的领域,转而去探索一个充满历史、人文与民族情感的场所。
影片通过对不同地域的塑造构建出不同民族的共同命运走向;通过对两个家庭的创伤揭露出历史事件中的伤痕,以“杜思珩”与“那木汗”的合二为一暗示汉蒙人民、乃至各族人民间“你中有我,我中有你”的意识,从而传递出了民族团结的历史痕迹与其现实意义。
参考文献:[1]万爽.西部电影的空间叙事研究[J].电影文学,2022(24):81-84.[2]周佳鹂,祝新.与一种电影浪潮的距离[J].当代电影,2023(01):4-9.[3]李东航.蒙古族题材电影审美探索——以《海的尽头是草原》为例[J].喜剧世界(下半月),2023(02):125-127.[4]胡谱忠.《海的尽头是草原》:民族团结叙事的美学置换[J].电影艺术,2022(06):75-77.
一星给选材,一星给草原风光,编剧负一星。
关于选题,本以为能看到那个特殊时代的精神,各地区各族人民的守望相助,无私的共产主义情怀,以及宏大的统筹协调力量被倾注于最弱小群体的反差震撼。
结果我看到了什么?
内蒙人民救助孤儿是为了促进内蒙生产力发展;收养女孩的私心是给娶不到媳妇的儿子做备用童养媳(不止一个影评这么臆想);孤儿的矫情给内蒙人民带来了深重的痛苦;内蒙人民付出血的代价才让孤儿有了身份认同……这其中有些可能是部分观影人以小人之心度君子之腹,但也有一部分是电影明确表达出的。
二者区别无非就是,出自观影人的现代思维,还是导演编剧的现代思维。
真实的历史上孤儿只有在刚下卡车、面对陌生的草原环境还不适应的那个时刻“逃跑”过,他们其中很多,当时年纪很小,小到成长过程中甚至一直不知道自己并非内蒙父母亲生。
年纪大已经记事的孩子,也有不愿意被领养的,但并没有被强迫,而是始终由保育院的阿姨照顾……内蒙人民收养他们更不是出于功利目的:首先家里有孩子的不得收养,就是为了杜绝“童养媳”的情况发生。
并且他们也受到了很好的教育,有一部分在70年代上了大学,甚至不乏南开的高材生,长大以后就留在了京津地区生活,如果只是为了发展内蒙的“生产力”,何至于让他们走出内蒙接受高等教育?
看完之后只觉得深深的悲哀,现代人的矫情、自私、虚伪,不应该被赋予在这个伟大的题材里。
在叙述真实历史时轻描淡写,对个人的矫情情感却无限放大,以至于给孩子强加上过于极端的人设,并且设置极端的惨痛后果来强化情感输出,妄图以此感人。
你要问起来,他们就说“孩子就是这样的,人性就是这样'复杂'的”。
可是历史上就是没有这样的孩子,就是没有这样矫情、造作的人性。
正因制作方本身就不相信这种纯真、质朴的感情,不相信孩子与父母相处的正常点滴就足以感动观众,所以才需要用极端的情节来达成情感绑架的目的。
最后,我只想感谢胸怀广博的草原母亲,感谢那个时代沉重、宏大,却仍能将力量投注于最微不足道的弱小个体的国家机器,感谢他们为我们留下了真实的历史故事。
尽管梦中的额吉遥远得像是梦中的故事,但是我还是会感谢,一个远去的共产主义时代,留给我们的精神遗产,让我相信纯粹的人格和无私的大爱曾经真实存在过。
我自以为泪点很低,但看完整部《海的尽头是草原》都没哭出来。
马苏的演技很不错,真的有让人觉得她就是一位充满爱的伟大内蒙女生。
尔冬升导演的构图是美的,就是他拍流沙却不懂其原理让人失望。
在本该最悲情的那木汗救妹妹杜思珩那幕,思珩被流沙吞没,居然之后又被流沙拱出,变得特别喜感。
随便查查就知道要想逃出流沙只能向后仰游出去或在感到膝盖被浸没时把手杖横着放在背后让身体浮起。
像影片中思珩那种被吞没又浮起在没看见新一轮的潮水袭来情况下根本不可能。
有些幽默的豆友揣测说这样浮起是因为有狼在下面垫着,要我说狼根本不够,这流沙其实是个隐藏版蹦蹦床,只是外表看起来像沙。
杜思珩能生还完全是外星人跟她透露了这个秘密,然后她试着蹦了一下,果然就逃出来了。
感谢尔导尝试拍了下五十年代自然灾害导致的“三千孤儿入内蒙”这个沉重历史事件,但下次如果拍这种严肃的主题,请别拍得这么搞笑。
本该不及格的电影因为马苏的演技可圈可点和饰演童年杜思珩的小演员罗意淳太过可爱勉强升到6分。
*这部电影部分情节意外和2017年纪录片《北极狼 极地幽灵》类似,都是养母尽心竭力帮忙抚养他人孩子的故事,她们自己的孩子都去世了。
如果有空,大家可以去找来看看。
这种不求回报无私奉献的母爱本身是伟大和动人的。
资料来源:https://www.wikihow.com/Get-Out-of-Quicksand
这么明显的双眼皮,就算再老也是双眼皮啊,怎么可能变成下面三角眼呢??
选角失败,所以最后结尾有点出戏。。。
一直在想,这根本不是一个人嘛。。。
谁负责电影选角的?
还不如找我来呢!
我觉得应该是这样的,这容貌看上去才是一个人啊。
。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
没看到三千孤儿入内蒙,只有小作精大草原作妖!
可以坐等二刷了。看完好想去草原啊。
看简介本来以为是历史片,以一个家庭在三年饥荒背景下的流离讲述那段历史,结果是一个很感人的人伦亲情片,甚至还带有反转。以大饥荒为背景,其实并没有着重体现那时人民的不易,即便内蒙古要好于其他地方,但那个年代,又能有多好呢,影片也没体现出当地百姓的艰辛。个人也并不喜欢女主想偷偷逃跑陷入流沙反而害了收养家庭哥哥这种剧情,太特意了。亲哥哥偷听了母亲的谈话,故意淋雨生病才没被送走。最后自己的一生孤寡和患有癌症也和身体健康的妹妹极其五代同堂形成了鲜明的对比,也算是对他的另一种惩罚了吧。
让大家知晓了一段历史+内蒙古宣传片+尔冬升导演兑现承诺给新老演员找戏,其他的嘛,就乏善可陈了。
若“闪回体质”薄弱,容易走火入魔,且观者受累。但这里没有。需要承认尔冬升在摸索,是可以看得出来的。但不乏影片的精彩。两个小女孩演的都很自然,马苏太认真,我是敬佩的。它的历史背景类似于战争,这种亲情隔断的伤害与悲情,对于个人已然是无法和解的,除非自己妥协。但通过这个事情,你会看到每一次政治决定,都会有很多家庭是被迫受到一生都无法磨灭的创痛……这是人生无比残酷的事!
名字很有诗意,完成度也很好,那种历史背景的冲击和草原的生命力扑面而来,承载的背后,是多么沉重的个体,不会仅因为给出的这份温暖而忘怀,终究每个人都背负了一些。导演尽力了,只是讲故事本就够精彩,非要让人感动就狗尾续貂了。
本以为是一部文艺片,但确实整部电影只有前半个小时我无法进入剧情中,甚至有点想打瞌睡,直到内蒙古部分故事的展开我一下子来精神了,真的太好了,每个人物塑造的都非常细腻,王锵的表演是就算不说话也能被他带进去,可以说他承包了我所有的笑点和部分的哭点,作为年轻一代我对这部分历史是没有什么了解的,但从电影中会让我了解到这段历史,马苏承包了我大部分的哭点,怎么会有这么朴实善良的额吉,毫不夸张中后段我和我附近的人都在哭,真的太好看了,值得一看
真没劲
真的也就一个还行,值不值得酸一下大可商榷。故事本身不能不说不感人,但有着很深的时代烙印。开头部分对于饥饿的描述,不是旧中国甚至不是体制外的人但仍然难以逃脱骨肉分离的惨剧,所谓上海孤儿,也并不是上海受灾,而是只有上海这个级别的城市有的福利院,让抛弃女儿(大部分)的行为显得不那么残忍(那些孤儿们的衣着也太光鲜了)。而这种“大爱”背后的举国体制也是古今罕见,非要用当代这条线来叙述,除了好像造成了一点悬疑感毫无意义,完全没有反思,没有对于特定时代和特定制度的描述,只剩下空洞洞的——“爱”。连爱到底是不是超越血缘都游移不定。倒是这个阿云嘎好看的,不考虑带八角帽拍西行漫记吗?
陆思恒害了多少人?话说马正元结局呢?
三年自然灾害的生离,蒙古草原流沙的死别,造就了娜木汗的一生。从她兄妹相认的目光里,是沉静如海,是草原强大的生命力抚平后的恬静。
除了草原天空牛马,电影一无是处。一个根本不成立的故事,毫无质感的画面,错乱的剪辑,还有陈宝国的表演,仿佛从始至终都在说,这是假的,我不相信,我是被迫的,求求你们让我回家。两个小时里,如鲠在喉,如芒刺背,如坐针毡,一时间不知道该呼吁救救电影,还是放过电影。
命题作文拍成这样已经算及格啦!前半段一直拍得很克制,也有点无聊拖沓,可是当最后的情绪高点来的时候还真的有点顶不住,有点不哭不是中国人的感觉了。但因为最后的情绪的确挺到位的,所以也不让人反感。为了突出汉蒙一家亲的主题,对历史事件肯定有很多美化的成分,如果换成孩子的视角怕就是另外一个故事了。
之于故事,相比较历史事件本身,萨仁娜一家的个人情怀从感受上来讲要远胜于宏观上的「家国情怀」。无论是额吉还是那木汗对杜思珩的的朴实、真诚与疼爱,点点滴滴都感人至深,直达心灵(马苏还是有演技的,这点不可否认)。之于电影,那就完全是天马行空一塌糊涂。无论是陈宝国的人物性格设置还是结构、质感、色调及摄影渲染都「电影感」全无,完全看不到尔冬升的半点影子。你说它是电视台新闻导演拍的,我也信。(巴德玛最后的戏份真的全场高光,毋庸置疑)(那木汗陷进流沙那段确实有流泪)
将背景和所有矛盾、矛盾的主体都放在时间机器中碾碎,再捏合在一起用故事和内蒙风光呈现,配以克制而煽情的音乐,这部本来作为献礼片出现的电影,还是有着特别的味道。。。。
非常割裂的创作,现代寻亲,回忆成长,揭秘儿时,三条线反复并没有得到明确的答案。甚至尔冬升可能不知道自己要表达什么,这个故事核心是女性,但立项之初的《父辈》,或能窥探他想要的突破,只是这种突破显然没有成功,而且所有的父亲形象都被隐藏在后面。#阿云嘎演王锵的爸,谁能信。马苏顶着刚打完针后恢复的脸,怎么能信。还好演技都可以吧。
内蒙风土人情大赞!小女孩小羊都好可爱!但是整个故事有种喊口号式叙事的先天不足,埋的悬疑线有点意思可也很容易猜透。几场紧张戏份狼群、沙尘暴、流沙都略假。年轻流量的演技拉垮,这个评分说没有粉丝拉分我是不信的。王锵怎么每次我见他人设都这么讨巧,扬长避短量身吸粉。看在票免费的份上给个及格。
她要去上海,到底为什么不跟她爸爸妈妈说啊?说了肯定会让她去的,那木汗也不会死,可恶狠狠意难平。(by the way,阿云嘎好涩好涩🤤)
不太需要尔冬升来拍
总体观感就是比较舒服的,就是部分演员接不住戏就很出戏。尔冬升拍出来的质感还是很强的,几乎是主旋律里面比较独树一帜的。看多了宏大叙事的主旋律,我真的宁愿看这种小人物点点滴滴的大爱。