伦巴

最近很忙，天天像打仗似的。

但昨天还是抽时间去了一趟法国电影的展映活动，看了一部电影。

说到这次活动，规格是相当高的。

放映的影片都是法国08年很好的影片，而且来了很多的导演与演员（包括朱丽叶·比诺什），来现场与观众交流。

我没有去看比诺什的《巴黎故事》和去年一度让克里斯汀·斯科特·托马斯成为奥斯卡影后热门人选的《爱你已久》，而是挑了部法国的特色喜剧，也就是这部《伦巴》。

说道它的特色：首先，它的片长出奇的短，真正的影片内容差不多只有70分钟，比起那些动不动就三个多小时的片子，这部电影虽然节奏不是很快，但它看起来很流畅，整个影片给人一种很舒服、很惬意的感觉。

然后，它的“语言相当相当”的少，像开头的那一部分可能差不多10分钟没有语言，只有音乐与舞蹈（就是两个的伦巴），其实在这部片子作者就是强调用“肢体的动作”来表达喜剧的效果。

这就是我题目说它是“卓别林似的喜剧”的原因。

看惯了中国传统的用语言（耍嘴皮子）和夸张的情节来搞笑电影，这种喜剧形式给人一种很新奇的感觉。

下面着重谈一下它的“法兰西似的情调”和“卓别林似的喜剧”两个最主要的特点。

影片的故事相当的简单，主人公是两个酷爱跳伦巴的夫妻，他们平常的职业是老师，但对于他们的生活最重要的是浪漫的舞蹈。

已经拿了无数个奖杯的他们，居然为了一个小比赛和紧张得睡不着觉（每人睡后起来了三次）。

我觉得这就是一种法国人看待生活的态度，他们可能把自己的工作摆在次要的位置，而把自己的兴趣爱好放在了第一位。

我觉得这是与中国人很不同的地方。

最表现出法国情调的是一场他们在车上边开车边换衣服的戏。

因为忘了拿比赛时跳舞的衣服，他们回家去拿，拿了后又开去比赛的路上，为了抓紧时间他们在车上一边以高速疯狂行驶，还一边给自己也帮另一个人换衣服。

我觉得这场戏相当的精彩，首先两个人边换衣边开车相当的搞笑与夸张，表现出了两个人对参加比赛的渴望甚至是一种疯狂。

我在想如果在现实生活中如果真的有人这么开车，那不出车祸才怪呢？

我想也只有法国人能干出这种事情。

下面说说它的喜剧形式。

他们自己在放映完的提问中也提高了，他们的喜剧受到了查理·卓别林和巴斯特·基顿等默片大师的影响，也就是他们几乎完全抛弃了语言，完全用他们的肢体语言来表达喜剧的效果。

这种表演我觉得是相当难当然也是相当精彩的，除了卓别林的电影，我还是第一次看到这种形式的喜剧表演，我觉得这是本片最大的特点。

总的来说，《伦巴》是部让人能会心一笑的喜剧。

http://www.douban.com/photos/photo/861233720/#next_photo

虽然是真人演的喜剧片，但情节就好像在看一个一个动画短片。

明亮的色彩，轻快的节奏，让人会心的幽默。

Dominique 和Fiona是一对好似生活在童话世界的夫妇，两人在同一个小学教书。

Fiona的英语课堂外便是Dom带着孩子们在操场上跳跃。

放学后两人排练伦巴舞，准备地区的冠军杯。

一切的美好因为撞见了无比悲观的Gerard而告终。

Gerard自杀未果，而汽车中的夫妻俩，一个失去了一条腿，另一个失去了记忆。

一系列的动荡、失散后，两人终于重逢，与其说重逢，其实是再一次的初识。

你可以说导演讲的故事毫无真实性可言，可是谁在乎呢？

灰姑娘是假的，白雪公主青蛙王子都是假的，但我们就是喜欢他们的故事，喜欢无可挑剔的美丽结局，谁又在乎什么真的假的！

即使现实往往并不如此，我们仍满心希望好人得到幸福，坏蛋遭到报应。

于是，当那个为了抢巧克力面包而不惜殴打Dom的小坏蛋站在山崖上无比欢欣地准备咬下第一口，山崖顷刻崩裂的时候，我立刻哈哈大笑了起来。

不同于英国喜剧的荒诞，却甚于他；不同于skins的缤纷色彩，却比他更成熟；一种属于欧洲大陆的概念，或者说是法国的文化，没有过多的语言，却拥有最好的表达；不一样的喜剧，不一样的“歌舞剧”，属于他们的rumba！

很喜欢的电影，但深知这个电影是推荐不了太多人看的，推荐过后毕竟会被指控矫情。

放任四海这样的电影，也恐怕只有欧洲人能拍出吧？

我很理解不喜欢这电影的同学。

对话太少，没内涵没营养！

全靠动作来理解，能看出相爱端倪的只有跳舞和刷牙的时候能看出点默契，大晚上连爱也不做，夜深人静的时候就折腾自己，第二天就比赛了也不做情感交流和勉励，手忙脚乱边穿衣服边开车都没事故，获奖完成就出事了。

导演在情感处理上太过平淡。

本来电影就没高潮，好不容易车祸了，受伤了，残障了，女主角连个咆哮都没有，男主角，连个追忆蒙太奇都没有！

天赐良机又逢火灾，俩人也楞楞的！

最后，重逢啊！

女主角就知道自我介绍，咋叙叙离情别绪呢？

咋不抱头痛哭呢？！！！

如果抱着以上想法，那么这个电影就是烂片。

如果抱着以上想法，拍出的东西更是烂片中的烂片。

生活本身就平淡，接受或拒绝木已成舟，我就喜欢略显诙谐的不幸，有点清新的爱情，再见故人，千头万绪只要一个眼神就好，最大的悲剧不是跳不成舞，失业在家，吃不好饭，流离失所，而是我们失去了彼此。

有一种信仰叫做「生活虽然很艰难，但我们依然要笑着面对。

」一对平凡的夫妻，他们是乡村教师，而平淡的生活之外有他们的共同爱好伦巴为生活添姿添彩。

课件闲暇可以舞动一场，吃个早餐的时间也可以很带感，参加舞蹈比赛让他们赢得了很多奖杯和快乐。

但这一天，他们为躲避一个企图自杀的男人出了车祸。

多姆在车祸中丧失了记忆，菲奥娜则失去了一条腿。

原本美满幸福的生活就这样开始转变。

　这是一部很适合夏天看的法国爱情喜剧。

这电影有些神经质但真心有爱有趣。

看了演职人员名单，居然是三个人自编自导自演的作品，加了一些浪漫、加了一些缤纷色彩，再加上夸张的肢体语言和精彩的伦巴。

就算他失忆了但对她的感觉不会变。

就算生活再艰辛也要笑着面对。

假肢让她可以和他并肩而行，但些许浪漫之后一场火灾让他们烧没了房子，坐在灰烬里，久久不肯离开。

多姆出去买个早餐居然走丢，但他一直记得羊角包要给菲欧娜，而因为这个面包，他又被一个无赖打。

面对生活的变化，他们显得如此无力。

但他们没有抱怨，没有伤心，没有绝望。

因为有你就有拥抱，有你就有家。

乐观是一种积极的生活态度。

就算是没了腿，坐轮椅，影子也可以让舞莫停。

全片有三段伦巴都很惊艳，特别喜欢中间影子起舞的桥段，身未动心已远，被禁锢的身体是关不住灵动热爱生活的心的。

生活艰难困苦。

就算什么都失去了，我们还有爱。

明明是个喜剧，却让人笑中带泪，喜剧最高的境界莫过于此了，欢笑中其实满满的都是感动。

不想信奉什么高大上的鸡汤，能够微笑的面对生活，努力生活才是最高段数的处世哲学。

遮阳棚上的雨水哗啦啦落下，他们再次相遇了。

「你好，我叫多姆，很高兴认识你。

」「你好，我叫菲欧娜。

」再次认识你还能爱上你。

真好

和老妈一起看，前半段我看的兴致盎然，说真好啊这都没什么台词却如此生动可爱。

妈妈接了两个电话，继续坐过来看的时候已经放了一半了。

看着一个失忆一个独腿的这对夫妻，家又被烧没了，妈妈说，你管这个叫浪漫？

——我怎么觉得他们好惨啊。

看到最后终于觉得真的很凄惨了，可是主人公的表情从始至终都没有变过。

这样的结局算是“皆大欢喜”？

这样的生活，现实中是不会有的，默片一般的，这是法式的浪漫吧。

但是我真的很爱。

拥有了爱，外界的一切都不重要了吧。

全片对白极少，却能让人从头笑到尾。

肢体语言相当成功。

片中的两口子现实中居然也是真夫妻。

这两天电影节看到的题材都是现实主义的，比如《萨冈》《爱你已久》《法国姑娘》，涉及人性伦理种族，看完多少有点沉重，而这部却轻松幽默，人性中最美好的东西却也表达地淋漓尽致。

另外不得不提的是音乐，也很赞，拉美风格野性十足，动感而明朗。

这次法国影展，最深的感触是：片尾音乐都很耐听，影片结束，已连看几场的观众已有经验地不着急离场，而是耐心地多坐一会儿，多听一段儿。

国内电影在这方面显然还没有能耐。

很遗憾没能看到之前的《巴黎故事》等片，不过此片也算完美谢幕。

《伦巴》影评喜剧，就是夸大到极致，抽象到另类，超现实超自然主义，默剧，肢体语言，行为艺术双簧技巧，风格道具。

看过影评剧透看的，看过后感觉更重了些，新现代主义，开始时一个多么完美的人生，爱情与事业。

舞台灯光声音转换效果，夜晚两人入睡，躺在床上，各自定上闹钟，上床留下一道光，却发现门没关。

然后左灯起，右灯灭，右灭左起，左起右灭，为明天与对方到最后，一面阳光照进现实。

驾驶一辆双人理想的伦巴舞车去参加一场表演，肢体语言表现，路上在如火如荼用脚，用头，各种方式交替前行，多么危险与疯狂，然而并没有出意外，意外的是另一个与无关紧要的人，上火车轨道，又下汽车道，把绝望立在了生命关口。

避过了善恶，却逃不过生活。

一场车祸现场，一个断腿的石膏壳，像雕塑的心情，一个后知后觉像失忆的懵懂。

一次次把鸡蛋与盐傻傻分不清楚，一回回掂起了拐杖，却掉了背包，掂了背包，又丢下了文件夹，又捡起了拐杖。

穿过了红灯巷口，打乱了生命节奏，与孩童们解乏一杯啤酒。

把安全抛了脑后。

再无法自主的两个人坐在操场，沉默的世界，有趣的影子在舞蹈，ok，丢掉那些没用的烦恼，安上了假肢。

就在庆祝希望的火苗重新燃起的时候，却一把篝火然燃烧了所有。

极简艺术，剩下了世界大门的门框，和无法连接时间线的电话。

在回去的路程，抽象形体，一块面包，打劫到不知所踪，无可奈何，不知所已，邪恶得到张口又掉落悬崖。

外人看到却你的身上一丝遮羞布，痛哭流涕，自己不明所以。

伦巴，原来是狗带的人生，我在生活中无法找寻你，你在了无生趣中苦苦追寻我的足迹，送一朵红玫瑰，在海平面上翩翩起舞，一个甜甜圈，孩子可以轻松获得，男人却在终于做成的甜甜圈时，外人又痛哭流涕。

甜甜圈并没遇见，在一场大雨，公车，时空失控的擦拭布中重新相遇，身上的颜色已如此不同，从男上衣蓝下衣红鞋黑到上衣青下衣红鞋白，再到领子紫，上衣黄衣尾绿，下衣紫，鞋白，青是青山，还是绿水，还是黯淡的力量。

女从全黄，到全红，到全身青鞋红，相同的所剩无几，看着海浪波涛汹涌澎湃，心中仍是跳起了伦巴舞。

法国南部的阳光斜斜地切进窗棂，将木地板上浮动的尘埃照成金箔。

女人赤脚踩过斑驳的光影，脚踝上褪色的银链轻响，像一串未说出口的叹息。

这是《伦巴》中最静谧的镜头——没有台词，没有音乐，只有尘埃在光线中沉浮，如同爱情在岁月中无声发酵的碎屑。

导演帕斯卡尔·费兰将镜头对准一对被命运噤声的夫妻：丈夫因意外失语，妻子在沉默的裂缝中独自跳着伦巴。

他们的生活像一帧褪色的默片——厨房里煮焦的牛奶咕嘟作响，晾衣绳上的衬衫被风灌满又干瘪，丈夫用铅笔在报纸边角画下扭曲的圆圈，妻子对着镜子练习微笑，嘴角的弧度精确到毫米。

这些细节被镜头温柔地摩挲，成为情感的密码。

女人将丈夫的手按在自己腰间，试图用肢体的记忆唤醒他沉睡的舞步，但男人的掌心渗出冷汗，像一块融化的冰。

最动人的隐喻藏在“鞋”里。

女人总穿着那双磨旧的红色舞鞋，鞋跟敲击地板的节奏是她与世界的对话；丈夫的皮鞋却永远沾着泥土，沉默地蜷缩在门廊角落。

某夜暴雨，女人独自在客厅旋转，舞鞋划过地板时溅起水痕——原来她打翻了一盆未收的衣物。

湿漉漉的衬衫缠住脚踝，她踉跄着扶住餐桌，打翻的牛奶缓缓漫过丈夫画下的圆圈。

这个长镜头像一首残酷的散文诗：生活不断蚕食着仪式感，但舞蹈仍在继续。

影片的高潮发生在谷仓。

月光从破屋顶漏下，女人解开束起的头发，握住丈夫的手跳起一支没有音乐的伦巴。

男人的脚步起初僵硬如牵线木偶，直到她的眼泪坠在他手背。

忽然，他用手掌托住她的后颈——这是他们年轻时跳舞的暗号。

尘埃在月光中悬浮，仿佛时光的碎屑被重新拼贴。

没有恢弘的配乐，只有谷仓外蟋蟀的鸣叫，和衣料摩擦时细微的沙沙声。

当结尾的字幕浮现时，你会想起女人晾晒的白色床单——它们在风里鼓起又落下，像一次次未完成的拥抱。

费兰用镜头告诉我们：爱情的重量不在于誓言的分贝，而在于沉默中依然校准的舞步。

伦巴的韵律藏在晾衣绳的摇晃里，在打翻的牛奶蜿蜒的路径里，在一双旧舞鞋固执的踢踏里。

真正的告白，或许本就是一场无声的共谋。