基基复基基是漫威在一系列取得成功的英雄电影后摸索出的一首好牌。
电影上映前就很有策略地分步透露预告片和炒作卖点(蜘蛛侠的各种剧透),除了烂番茄新鲜度,之前在微博上看到一位影评人对此片的赞誉颇高,曰能在电影情节的引导下了解到每个人选择立场的原因。
确实情节上比复联前两部更为出色,动作场面也是非常的精彩。
特别是机场大乱斗的那幕,居然能兼顾这么多人的场景和动作,并达到了行云流水的顺畅。
所以即便有些地方槽点连连,还是可以给这部戏打上高分。
说了卖腐,因为这电影可以简单概括为以下小言文案:初恋(冬兵)死而复活我还爱着他;前任(妮妮)组团要撕他;参加二任(Peggy)葬礼她侄女致词才想起哎哟还有第四任(特工13)!
我扶着初恋离开时前任扯着嗓子喊,混蛋要分手把送你的东西还回来!
--没想到你是这样的队长一开始就进入了由于复联之前拯救世界造成的各种破坏,有一段批判是针对女巫的,非政府机构(非字划掉)联合国要求对复联实施监管的剧情。
妮妮的立场更多的是内疚和自我救赎;美队的立场倒是和我的一致:监管机构也是由人组成的,有人的地方有权力,有权力的地方就会有腐败的可能。
联合国和九头蛇,神盾并没有质的不同。
(这一点在后来TeamCap成员的下场可以印证)双方僵持下偏偏冬兵被诬陷杀了黑豹的爸爸,在仅有一张监控照片下,钢铁侠那队就对他进行了疯狂的抓捕;当然队长队也进行了疯狂的护犊子!
然并卵,冬兵被抓了,没有任何调查看看是不是boss的情况下被五花大绑,被伪装成职员的终极boss审问。
Boss掏出了他之前弄来的小密码本开始念起了咒语:“巴啦啦能量-索多卡拉-魔法驱动能量-巴啦啦能量-呼尼拉-魔仙变身”于是冬兵就在停电的一片漆黑中变身(咦怎么跟动画片的不一样?
)。
当时我作为冬兵的迷妹,星星眼看着那密码本,兴许念个咒就能让冬兵兵娶我,妈妈再也不用担心我嫁不出去啦。
按你胃,从冬兵暴走的那刻,队长和妮妮正式分裂并开始招兵买马。
当时女巫被软禁并由幻视看管,估计小两口闹别扭吧。
鹰眼去救女巫的时候女巫还说我不能走会伤害到其他人什么的,幻视出现后女巫忽然迷之坚定,说“好我走!
” 幻视肯定不让了说媳妇你听我说。。。。。。。
本来幻视有宇宙原石,那是开挂一样的存在;女巫一发飙说“跪下!
” 幻视就哦了一声,扑通就跪下去了。
宇宙原石:EXO ME?
你哄老婆,我不要面子啊?!
妮妮招揽蜘蛛侠,发现这孩子real穷,制服居然粘了个潜水镜做眼罩哈哈哈哈哈哈。
妮妮还说你戴着这潜水镜能看的清楚吗来爸爸给你做套新制服。
所以大家后来预告片里看到蜘蛛侠的眼睛能变大变小,惊呼帅呆了。
但按照帅不过三秒的定律,这孩子拿了队长的盾后兴奋的行了个军礼说“(。・∀・)ノ゙嗨队长,我是你的超级粉丝呢爱你么么哒” 是不是很耳熟?
蚁人第一次见猎鹰的时候也是这德行。
妮妮不乐意了阻止道“哎哎哎你管谁叫爸爸哪?
” 遂开打。
全片最精彩的片段在这,各种高能。
但幻视在这里用宇宙原石搞毁了一座塔楼,然后扶起受伤躺地的女巫指着塔楼说“你看,catastrophe”。
Excuse me?!!!
大哥?
这楼不是你射下来的吗干嘛赖到女巫的头上?
后来队长和冬兵开飞机逃走了,罗迪追飞机,猎鹰追罗迪。
罗迪说幻视快点打他(猎鹰)下来,幻视听成了快点打他(罗迪)下来就biubiu发射了,猎鹰一闪,激光直接击中罗迪。
机毁人瘫。
妮妮伤心欲绝,片尾的时候问幻视儿砸你咋砸中Ross了哪?
幻视低吟一句“美人在怀有点分心”女巫:excuse me?!!!
队长双宿双飞去打boss了,剩下队员全部被逮,妮妮回总部之后发现TeamCap的人跟管精神病人一样被关起来了。
特别是女巫,双手被袖子绑起来还带个狗项链。
在没有任何调查下,TeamCap就被组织以背叛组织危害公共安全的罪名如此对待。
看到这里就能了解队长的顾虑是什么了,罔顾正义和真相,只要你与我立场不同,我有权利就可以审判你处罚你。
这也是为什么锤哥和浩克不组队的原因,什么玩意?
管我关我?
我不是针对谁,在座的各位机构都是辣鸡。
妮妮知道真相后发现艾玛大半集尼玛打错人了,遂跑去找美队求原谅,没想到后面偷偷跟了黑豹。
这位黑豹王子持着杀父仇人的大刀全集追杀冬兵,往死里打。
冬兵大呼“boss不是我”。
他还问“不是你的话跑个毛线?
” 大哥你每次见了人都举着两把大刀砍过来要为父报仇人家能不跑吗?
终于两小时下来让观众了解到他的血海深仇了,片尾他也找到真正的杀父仇人大boss,这时他却说“仇恨只会滋生仇恨你看开点,做人哪最重要是开心要不我给你下碗面吃……!!
”冬兵:excuse me?
妮妮终于追上的队长冬兵,刚准备求和,这时候却让大Boss揭示了一个不得了的真相:冬兵在1991年被洗脑控制杀害了妮妮的爸爸妈妈。
这下不得了,前任手撕初恋(现任是特工13啦),队长从一开始的劝架"好了好了不要再打了"到后来演变成了“你不要打我的Bucky”........虐啊,虐不虐?!
虐死了啊都!
最后冬兵被废一臂,队长全身挂彩废了妮妮铠甲的反应堆,才说“他是我女朋友(女字划掉)”,妮妮泪眼婆娑“我也曾经是啊”........虐啊,虐不虐?!
虐死了啊都!
2016年度最佳苦情大戏都要颁给他们了,这时妮妮哭卧在地,冲着扶起冬兵准备离开的队长大吼“要分手的话把送你的东西还给我(盾)”。
不好意思就因为这句话我在一片静默的电影院无耻的笑出声了。
故事的结局是冬兵当回睡美人,美队给妮妮写情书。
在这部男性角色如此多又如此基的电影里,唯二的两个女性角色是非常亮眼的。
当然寡姐的能力不如女巫,但她是铁人队的在紧要关头用自己的能力成功拖住了黑豹对美队冬兵的追杀,人格魅力真是眼前一亮。
她参与监管也许违背自己的想法(联合国威胁不同意就卷铺盖走人,所以鹰眼卷铺盖了),但她也有自己的判断和准则。
大概铁人队除了寡姐到最后都要说哎卧艹打错人了。
至于到底该不该为了拯救世界而牺牲小部分人,这就是一个伦理问题了。
绑在铁轨上的5个人比绑在另一条铁轨上的1个人到底哪个重要,每个人立场不同看法也不同。
但到底要不要监管复联?
或许复联确实造成小部分损失,但拯救了大部分生命,且以自己的生命为代价;机构或许能监控小范围的风险,但一旦有私欲就是牺牲大多数人的利益,满足自己的私欲。
那谁又去监管这一点私欲?
首先,就像克里斯埃文斯说的,漫威有一套成熟的让电影成功的公式。
我本想作为商业娱乐片它毕竟有自己的限制和规则,因此是本着“看一部打得很爽的动作片”这个初衷去影院的,至于剧情,我猜大概就是套用公式而已,无需过分期待。
因此看完之后我挺惊喜,因为它比预期好看很多。
一句话总结就是,MCU的内战已经完全不是漫画中616宇宙的那场内战了,但队长仍然是队长,钢铁侠仍然是钢铁侠,冬兵仍然是冬兵,大家仍然都是他们自己。
一,关于整体印象动作戏精彩就不多说了,当初就是因为《美队2》颇有《谍影重重》系列的硬派动作风格才入坑,这一部继续将之发扬光大,动作设计漂亮,生猛,干脆,实用,每个人都有自己的特色,而且注重团队合作,合体技眼花缭乱,过瘾。
关于故事,个人观感是,这是近两年来难得让我感受到诚意的一部漫威电影,虽然还是存在“漫威电影公式”,但它确实认真而生动地讲了一个完整的故事。
这个故事比我以为的要复杂,有黑豹,泽莫,复仇者三个分支,故事讲得很清楚,有条理有逻辑,层层推进,角色虽多但主次分明各司其职。
没有我预想的靠生硬堆砌笑料来掩盖情节简单这个问题,也并不觉得某些角色,比如泽莫,被浪费了。
片子里出现的大部分角色是为了故事情节而服务,因为短期内并没有他们的单人电影计划(除了黑豹和小蜘蛛)所以导演没有浪费笔墨在不必要的人物塑造上,每个人重点凸出,点到为止,这一点我挺欣赏。
因为复仇者内部的矛盾已经很丰满,不需要再大力塑造一个邪恶反派来衬托英雄们。
泽莫戏份不多,出场作用更多是为了推动剧情,但结尾他的几句自我剖白简练准确地说出了这个人物的悲剧性和作案动机,让本来觉得他是又一个脑残反派的我顿时理解了他的原因,并惊觉他其实是漫威电影中为数不多的有智商有条理有手段,且某种程度上作恶成功的优秀反派。
以及,我挺喜欢这片子的台词,符合人物特点,简洁,机智,适度幽默,很不错。
二,关于剧情不管电影的宣传策略和各种采访传达出的信息如何,我个人认为它并不是真的在对“自由和监管到底哪个更好”做出深入的探讨和辩论。
虽然故事主要围绕着“为了公众安全与社会秩序,政府机构的监控管制是否应该凌驾于超级英雄的个人自由和选择权之上”这个矛盾进行,但它毕竟是一部美队电影,就像《美队2》一样,它很明显已经得出了一个结论,那就是个人自由和权利更重要。
整个故事都在这个基础上推进,去掉了可能引起明显争议的内容,将剧情简单化明朗化,明显让人感到政客们要考虑的东西太多因此并不太在乎真相,到头来政府不会真正可靠,与其为了安全将自由拱手相让,不如相信人类(英雄们)自身的力量和判断力。
也正因为如此,队长和钢铁侠双方一直是本着“友谊第一比赛第二”的原则,在一种和谐友好的气氛下掐架,虽然打得狠,但打得就事论事,彼此都没什么怨恨情绪;托尼那一方并不是完全与联合国站在一起的强硬注册派,他们只是在遵循自己关于维护社会秩序的理念,而当发现政府的行为已经背离了自己的初衷时,很快就调整立场做出应对和改变。
所以这电影我看了六分之五都没有感受到预想中的你死我活严肃残酷的对立情绪,只觉得这是一个复仇者内部成员之间的磨合过程,吵得虽然凶,但关键时刻还是统一战线一致对外。
于是在看到最后六分之一时,我忽然发现,签署协议只是表象,这片子真正的内核是复仇。
黑豹,泽莫,队长冬兵钢铁侠,这三条故事线分支,都是以复仇为核心才得以展开的。
他们各有各的仇恨,因为性格不同而选了不同的解决方法,最终引出整个故事,得到不同的结果;而他们的仇恨又是相互交织互为因果,复仇理由也都让人理解。
但就像队长所说,我们尽可能努力救更多的人,可那并不意味着所有人,如果你不能面对这个问题,那下一次或许就连一个人都救不了。
世上的事常常没有理由无法控制,做好事要承担风险,好事越大风险也越大,英雄并不能拯救全世界,但他们明知如此也还会继续做好事,并敢于面对和承担随之而来的无可预知的后果,毕竟如果你因为惧怕风险而停止拯救世界,世界大概会更糟,你自己也会因为没有尽力而问心有愧。
这片子里的悲剧有些是因为世事弄人,有些是因为做好事而引发了不可控后果,总之一句话:众生皆苦,有情皆孽,生活就像一场杯具,谁都没有错,可谁也都不一定对,那么施主,敢问路在何方?
敬请收看《天龙八部之美国队长3:内战》,看完之后依旧迷茫,仍然无奈,但是,朋友,这就是人生嘛。
三,关于角色钢铁侠:我很喜欢这里的托尼,性格丰满,有着身为英雄的责任感与理智自省;他不偏执,在意识到原本的想法出现问题时便放下骄傲,不计较个人得失迅速改变行动策略,因为他自己并不重要,把事情做对才最重要。
我觉得这一点非常有英雄胸襟。
队长:他依旧是一个崇尚公正自由并由衷相信人本身具有强大力量的队长,固执得令人讨厌,也固执得令人佩服。
有人说他非黑即白不懂变通,但我认为在一个到处都是灰色地带的世界里,能够坚持住不妥协才更需要勇气和力量。
他的行事风格始终遵循佩吉的那句话:如果可以妥协,那就妥协;如果不能妥协,那就不要。
即使全世界都说你错了,你要做的仍然是像一颗树一样矗立在原地,然后看着对方的眼睛告诉他:不,要改变的是你。
冬兵:在生存本能与良知觉醒中苦苦挣扎,并不抱怨自己的痛苦,也敢于面对沾满鲜血与罪恶的过去,着实是一条好汉。
其他人每一个我都很喜欢。
四,关于立场在我看来,电影里钢铁侠和队长产生分歧的原因,其实是一个统计学分析中的相关性问题。
这个问题就是片子里幻视提到的:自从托尼宣布成为钢铁侠之后,超级英雄涌现的数量越来越多,因此带来了挑战,而挑战引起冲突,进而触发灾难,所以在“超级英雄的出现”与“灾难的发生”这两组数据之间存在一定的相关系数,而第三方监管,就是可以在今后干预并减小这个相关系数的优化方案。
这是一个公式,是幻视经过纯理性计算而得出来的结果。
托尼是一个科学家,他的思维模式与幻视很接近,是在理性分析的基础上选择最优解决方案,因此他认为复仇者缺乏一个科学的由第三方参与的决策机制,只有建立这个机制,才能对复仇者施加更合理的监管约束,将行动的未知危害控制在最小范围内。
看到有人说,托尼本质上在走一种玩弄法律的诉棍路线,先签署协议再事后修改条款细则,通过玩弄官僚手段最终让复仇者可以随心所欲地继续惩恶扬善。
我觉得这并不是电影所表达的意思。
因为托尼确实是非常真诚地想要控制危害,他在这场协议签署中是以一个复仇者负责人的身份在努力解决他们给公众带来的损失和不安全感,他确实在规劝队长时说过可以通过修改和增加协议的某些细节条款来加强复仇者的安全保障,但因此就认为他在玩弄法律走官僚路线,未免有失偏颇。
况且,托尼从头到尾竭尽全力所要避免的,正是“随心所欲”这四个字。
罗迪因为常年身处军队,对联合国的监管与运作模式赞同并且信任,因此支持签署协议;娜塔莎作为一个习惯了敏锐估测时事从而做出对自己最有利决定的间谍,认为只有当一只手还留在方向盘上时才能有自主控制权,为了安抚大众依然拥有自主权,她也选择支持协议。
不过,统计学的问题在于,虽然计算出的数据结果是客观的,可对于结果的解释却是相对主观的。
相关性也并不能表明因果关系,到底是灾难的出现带来了英雄,还是英雄的出现带来了灾难,这件事幻视的计算其实证明不了。
况且统计学本身偏向于去除差异性而得到群体共性,这种建立在大量数据基础上的统计结果如果应用于大样本量的群体之中会更准确,而如果应用在单独个体身上就不一定成立了,必须具体情况具体分析。
且不说幻视用于计算的数据量是不是足够大,数据选取会不会因为目前为止MCU中现有英雄经历的事件比例而存在偏向性,只就队长和钢铁侠两个个体而言,这个统计结果在他们身上产生的结论基本上是相反的。
托尼是一个保护者,更是一个创造者。
在此必须插播一段我关于“托尼总是强行背黑锅”这件事的看法。
很多成功人士都有一个感慨,你的成功越大,经历的失败与错误一定越多。
纵观人类的文明发展史,所有前进过程都包含着无数错误,伟大的科学突破常常伴随着巨大风险。
托尼基本上是整个MCU甚至漫画宇宙中最高产最卓越的发明家之一,以他手上的成就,他一定已经经历过几百万几千万次的失败,而这些失败中必定会有一些造成严重后果。
技术被坏人利用怎么了,造出奥创又怎么了,人们从没有因为原子弹被发明就责骂爱因斯坦发现了质能方程式,最伟大的发现一定蕴含着最棘手的危险,这本就是宇宙的基本运行规则,我从不觉得让托尼犯错就是冤枉他强行让他背黑锅,因为我从没有期待过一个只有成就却不犯错误的科学家。
重要的是,他对自己的错误负责,面对错误改正错误然后继续前进,这才正是他的魅力所在。
回到正题上。
电影里,用托尼的话说,站在佩珀的角度看我就是个麻烦精,但我一直没停止过,我也不想停止。
我想没人比托尼更明白,如果他停止犯错惹麻烦,也就同样停止了创造和成功。
以托尼的经历来看,他所阻止的那些灾难中有一些是与自己脱不掉关系的,并且他崇尚理性怀疑人性,认为单个个体的判断难以做到客观公正,因此为了避免“好心做坏事”,第三方监管可以从另一个角度对复仇者的行为评估约束,不失为一个好办法。
而纵观队长目前为止的经历,他并非一个创造者,他只是一个保护者,因此他并不引发灾难而是阻止它们。
即使在这个过程中引发了意外人员伤亡,但那是无可避免的战斗代价,可以通过不断提高个人能力而减小,却并非复仇者们的重大决策失误。
在他看来灾难的发生与英雄的出现虽然互相关联,但英雄的出现是为了终止灾难拯救世界而没有让情况变得更糟,因此第三方监管意义不大。
并且117个国家,各国都有各自的利益考量,决策过程必定效率低下耽误时间,复仇者们束手束脚无法尽力行动;从纽约和华盛顿的经验来看,高层决策者甚至会因为自身局限性而让情况变得更糟。
只要管理者是人,就会有私利,就会有变数和风险,如果你因为这个原因而不相信复仇者,那你也同样不该那么相信联合国。
看到有人说,队长相信人性本善,所有人民最后都会理解他们的好意,也相信人类的自由意志判断力,因此主张英雄们应该随心所欲地除恶扬善。
这个看法依旧有失偏颇。
首先队长并不认为民众最终都会理解他们,相反他明白很多人不理解甚至怨恨,但身为一个超级英雄,要想救人你必须学着接受这一点,并且在质疑声中坚持做你认为正确的事。
其次,队长所谓的自由也不是“随心所欲地惩恶扬善”;他相信人,但并非所有人,他只相信一部分个体,比如复仇者的成员们。
他相信他们拥有正确的判断力和自我约束能力,这种自我约束可以使得他们在没有管制的情况下依然会做出正确选择,而不是做出随心所欲的选择。
至于旺达最终选择队长一方的原因,并非因为对托尼囚禁的逆反,而是她对幻视说的那句话:我无法控制别人的恐惧,但我能控制自己的恐惧。
这也正是队长所追求的:你无法左右别人的想法,但你可以通过实际行动来约束自己的行为,向所有人证明自己是可靠的。
相比之下幻视的反应是:如果你逃走了,世人将永远惧怕你。
——他认为外界的管制才是消除公众恐慌的最好办法,这与托尼的观点很相似——它并没有错,它是建立在对于人性与世界的悲观看法之上的。
不过,就像之前说的,这部电影虽然名为内战,但真正的内核并非分歧,而是复仇。
我觉得比起讨论自由和监管究竟哪一方更重要,它更想说的是生而为人,不管你多么努力,也一定无法做到完全理性客观,黑豹做不到,队长做不到,托尼做不到,就连幻视这么一个高阶人工智能最后也认识到了自己会受到感性的干扰,因为他毕竟有一颗心灵宝石,而有心就会有情感。
我们当然需要法律与规范来约束自己维护社会,但却也不能只依赖于外界管制,因为追求理性很重要,可一味追求理性忽略人性也并不符合人类发展的需求。
英雄与反派的重要区别之一,是当同样无法掌控的天灾人祸降临在自己身上时,反派怨恨命运,而英雄接受命运。
对于泽莫那样的人,感情让他失去判断力与自我约束而作出错误决定,但对于黑豹冬兵和每一个复仇者,他们可以用自身的人格力量战胜感情的弱点渡过人生的不幸。
联合国监管到底可不可信?
自作主张到底可不可取?
这个问题之所以无法回答,是因为它并不是终极问题,终极问题是,人本身到底可不可信。
这部电影的所有情节到最后都表达了一个观点,那便是或许并非所有人都可靠,但有些时候,有些人,确实是拥有着伟大人格的,他们当然有情感,当然会迷失,但他们终究会做出正确的选择,对自己的行为负责任。
这样的人其实是值得我们多一点信任的。
如果你选择相信,那么很多仇恨便不再是仇恨,很多难题也不再是难题。
但可惜的是,混迹于这个处处是陷阱的世界,大多数人已经无法这样简单地付出信任了,而这才是真正的悲剧所在,不仅对于英雄们,也对于每一个普通民众们。
当然,更是对于我们这些没完没了地争论队长到底是不是自私铁人到底是不是错误的影迷们。
五,纯属觉得有意思的1,这回来客串的是《废柴联盟》里Greendale的校长,这个人真是自带喜剧效果。
会心一笑。
2, 托尼演讲结束后控诉他杀了自己儿子的那位女演员二十年前曾经在《穿梭阴阳界》里与小罗伯特唐尼合作过,剧中角色情同母子;蜘蛛侠婶婶的女演员也跟小罗伯特唐尼合作过两部电影并且似乎交往过,这回托尼还两次调侃小蜘蛛的婶婶有魅力;再加上片中的二十岁托尼,这些细节让《美队3》看起来似乎有那么点怀旧的味道。
---一点题外话:昨天我看了最新一集《傲骨贤妻》,很有感慨。
这部剧从第五季开始情节越发复杂,每个主角碰到的难题简直要让我怀疑编剧心理阴暗无虐不欢,看得我常常感慨这样的麻烦如果摊到我头上我真的要去死了。
但那些角色们就只是叹一口气,晚上回家独自喝掉半瓶红酒,转天出门又是一条好汉。
导演很少站在同情的立场表现他们有多可怜,每个人在得知问题后的反应只是,接受它,面对它,解决它,然后继续享受人生,迎接下一个问题。
所以我想,人生就是一场游戏,我等普通人的级别或许在10-20级,而超级英雄们的级别也许会在30-40级。
大家都会遇到匹配自己现有级别的boss,以我等10级玩家仰望40级玩家时会觉得他们的boss如此强大根本打不过嘛!
但对40级玩家来说,那难度其实跟我们对抗10级boss差不多。
因此,以10级之心度40级之腹,或者以40级之心度10级之腹,大约都没必要。
大家只是各自活在匹配于自己能力的环境里而已,40级玩家遇到的困难虽多,但他们勇于面对世界和自己所带来的的幸福感与实现人生价值所得到的满足感未必就比10级玩家的少。
在这种想法的驱使下,虽然每个英雄们确实都有诸多悲惨与无奈,我倒不会觉得太难过,相反却总会因为他们竟能克服那样的困境而变成更伟大的人感动唏嘘。
本来写这篇影评时没想到会有人看,所以格式弄得乱七八糟。
刚刚编辑了一下,希望不会给大家造成困扰。
非常谢谢大家喜欢这一篇。
鞠躬!
剧透剧透剧透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透....................剧透剧透剧透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透....................<图片2>有那么一群武功盖世不可战胜的高手,金钟罩铁布衫有之、绝顶内家高手有之,神箭手亦有之,有人腾挪擒拿玲珑剔透,有人高来高去轻功一流,他们不仅单打独斗各有绝活,更是组成帮派横行江湖声势浩大,加之帮主德高望重大义凛然,左右护法博学多才聪明机变,连朝廷都不能把他们怎么样。
然而正是这群几乎不可战胜之人,夺去了你的至爱。
你要怎么报仇?
几百年前,一个名叫成昆的人处心积虑,潜心研究,从内部入手,个个击破,瓦解了如日中天的明教。
几百年后,一个由于复联的英雄行径而惨遭池鱼之殃家破人亡的可怜人,觅得《倚天屠龙记》Sokovia语译本一套。
本来心如死灰生无可恋的他,研读本书之后,把满腔怨愤转化成耐心和智慧,密切追踪复联的头脑人物,研究他们的练门,利用他们的弱点,设下圈套,最终使他们大起内讧,分崩离析。
大功告成。
整个计划的中心人物,当然是队长的练门:冬兵。
好吧,基本上已经剧透完了。
但是这一次,剧透并不会影响看片的体验。
说起来这个故事框架,在漫威英雄片里也算是精致的了,只是反派以一人之力在短短一年半内就策划执行了自己的复仇,称得上神通广大,查看了一下,漫画中果然并非常人,但整个片子的看点完全不在这上头,所以不必介怀。
对我来说,这部看得最High的,第一是打斗,第二是幽默,第三是颜值。
我向来主要是看颜的,但这部动作看得最高兴,喜欢里面各种不同的打斗场面。
从开篇的尼日利亚集市追逐巷战,到冬兵被追杀时的楼梯近身搏斗,出逃时跟各种敌人三两下交手,到高潮处的莱比锡机场大战,至结尾盾冬双战托尼,中间还有大大小小各场动作,设计得干净利落层次分明,尤其机场大战,就是一场武林群殴,难得各人的能耐强项和武力值高低都有精准的表达,个人动机是什么,谁跟谁打会有什么招,互相怎么破招,队友怎么相救,以致最后会有什么结果,兔起鹘落清清楚楚,符合漫威宇宙的逻辑。
武指替身特效剪辑团队大赞。
这部戏真正的目的,就是让英雄们以不同的排列组合过招。
所以才会撇开绿胖和雷神,有他俩,别人都没法打,实力太悬殊。
现在这一群就可以好好较量,美队、冬兵、猎鹰、铁人、战争机器、黑豹他们战斗力相仿;蜘蛛侠、鹰眼、蚁人和黑寡妇各有奇门武功;幻视最厉害,但是红女巫可以跟他斗成旗鼓相当。
这部《美队》被称为《复联2.5》很有道理。
估计编剧心里在暗暗高兴,终于不用头痛怎么安排雷神和绿胖的战斗力了。
再说幽默,预告片给人一种苦大仇深感,结果电影好玩得很。
小蜘蛛每次出场都笑声不断,非常可爱(我家闺女看完片子说了9次"cute",五次"可爱")。
蚁人甫出场就袭胸美队,大快人心。
马丁叔直接带着比尔博的气场穿越而来,只要站在那里就显得非常好笑(而且特别矮,一定是故意安排的)。
整体上段子穿插得频密但不轻浮,而且跟动作戏结合,很可爱。
蜘蛛最棒。
当初我家Asa没有选上这版小蜘蛛,我还是蛮遗憾的,但现在看起来他们选的这个孩子的确比Asa适合。
颜值方面,美队还是最漂亮(我最喜欢的Chris Evans角色是SunShine里的Mace)。
冬兵大眼睛忽闪忽闪,总是一副无辜的样子。
能打又无辜,杀伤力很强。
原来的复联成员跟以前一样出色,新出场的黑豹轻而稳,蜘蛛和蚁人萌。
反派zemo是Daniel Bruhl。
他让人难忘,又跟《Rush》、《无耻混蛋》和《再见列宁》里的表现很不同。
非常有意思的一位演员。
这片精彩的角色很多,线索并不太简单,漫画彩蛋估计更多,但基本上每个角色都给了恰当的戏份和表现细节,整体没有散掉。
这非常不容易,编剧和制作的手艺娴熟。
它的目的当然是娱乐,在这点上做得十分出色。
它甚至通过故事提出一些思考:关于选择,关于个人意志和国家利益,关于救人和伤人的因果。
这些思考我也并不觉得是敷衍。
明教衰微和复联遭创,都因众人各有动机隐情,虽是高人,却也是心碎过的可怜人,大家都不容易。
幸好可以指望张无忌和复联三。
<图片1>以上。
做为普通观众,个人觉得这是最好的一部美队。
提醒:片尾有两个优质彩蛋。
记:文首图片是好友@彼岸盆花妹子所画,感谢授权发图。
4月29日晚与坡县伙伴@小默(携眷)@钟邪@羊趴|移师鱼狮(携眷)一起开心观影。
——兼论冬兵为什么对美国队长很重要 2014年《美国队长2》主创在伦敦苹果店的采访,导演罗素兄弟回答: “我们从10岁就开始收集漫画书了。
” “作为一名漫画收藏家,我很清楚我为什么会喜欢上漫画。
我喜欢Ed Brubaker创作的(美国队长漫画)系列,那大概是我最喜欢的一个系列。
我喜欢拆析漫画,喜欢看人们打破传统漫画模式。
我也喜欢他们赋予每个英雄独特的风格,就好比Brubaker那些惊险漫画故事系列。
” “对我们来说,冬兵是个狠角色,他和队长完全是两种人。
你知道的,他并不像队长那般善良有原则。
冬兵是一个脾气暴躁,死气沉沉的反派,他们(他和队长)是硬币的两面。
相对而言,冬兵更能出色的完成自己的任务——冬兵擅长杀人。
队长则擅于保护大家。
所以它,这里面就存在一种平衡关系。
给电影奠定一种紧张残酷的基调,以此来向Brubaker的原作致敬,这对我们来说很重要。
” “(主持人让导演推荐漫画)关于队长重生那个系列可棒。
” “当我还是个孩子的时候,我有时候会觉得美国队长有些过分的爱国。
爱国到肤浅。
所以我开始脑补史蒂夫·麦奎因的样子,(对此)我一直都有些焦躁。
这也是我为什么喜欢Brubaker创作的系列。
他对这个人物进行了重塑。
这个(重塑后的)人物对我,还有很多人来说,更能够接受一些。
他们(英雄)并不是代表着国家,而是代表着原则,和他内心的法典。
让美国队长这一角色更能广泛的被现代观众所接受。
” 以上。
众所周知,美国漫画的运营方式跟我们熟悉的日漫和国漫不同,一部美国漫画常常有长达几十年的系列,画师和编剧换了一个又一个,平行世界、设定重启多如牛毛。
而《美国队长》漫画系列,开端是在1941年,封面上狂揍希特勒那本,大家感受一下——电影《美国队长1》里为什么要玩揍希特勒200多次梗?
以及封面右下角的……巴基。
巴基这个人物,由乔·西蒙与杰克·科比创造,作为美国队长的小助手登场,存在历史——显然的——跟美国队长一样长。
正在看我这篇文的你还没出生之前,《圣斗士》、《七龙珠》还没影儿之前,《机器猫》之前,《大闹天宫》之前,一直追溯到《三毛流浪记》那年代,美国队长和巴基就活跃在漫画书中了。
乔·西蒙、杰克·科比,这两位初始创作者皆是犹太裔,在二战那个时候,他们对自由的追求与对行使正义的坚持,投射到了他们笔下的主角——美国队长和巴基身上,并一度鼓舞了对抗纳粹方的士气。
因此,美国队长与巴基,从创始之初就不是黑色的、灰暗的,不是反派形象。
他们是白色的、光明的、正义的自由人,是英雄。
——如果我只打算一句话了结命题。
然而继续往下说。
美国队长的第一部电影在1944年拍摄(请跟我一起抱着学术心态,严肃认真的看待下面列出的译名和简介)——跟2011年版相差了67年。
而彩色动画片最早也可以追溯到1966年,再次感受一下。
(↓ 这是队1致敬 ↑ 画面)
换言之,美国队长+巴基的搭配,在美国漫画迷那边,相当于我们对没头脑和不高兴,大圣和哪吒、黑猫警长和白猫班长、圣斗士五小强、美少女战士五人组的情怀——“卧槽我是看着他们长大的”,“这个梗我知道”,这样。
所以Ed Brubaker有一天发现翻看漫画书再也看不到巴基,发现漫画公司宣布这个角色阵亡——就像有一天如果我们发现海尔兄弟其中一个不见了,或者其中一个被不认识的新角色替换掉了——可想而知他受到的刺激有多大(然后他就打入了漫威,复活巴基成为冬兵 ——《美国队长:冬日战士》漫画再版后记) 并且觉得这刺激很大的不止他一个,受到刺激最大的那个还是美国队长。
美国漫画画师和编剧来来去去,不停轮换,但纵观《美国队长》V1——V7,以及其他系列的所有美国队长相关漫画,包括后来的复仇者动画系列,以及电影,所有巴基的存在,都是存在于所有的美国队长身边,或者说人物经历皆从美国队长身边起始、围绕展开。
而所有巴基的死亡,都是所有美国队长的一个心病。
无论漫画、动画,还是电影,巴基·巴恩斯的生死都左右着史蒂夫·罗杰斯的情绪和判断力。
他永远为巴基的死而自责,永远盼望着巴基其实没有死,并且为之一次又一次主动踏入敌方设下的陷阱。
在那些几十年前的古早漫里,来来回回车轱辘的经典桥段总是巴基被抓——反派用巴基钓出美国队长——美国队长狂揍反派。
在巴基消失后的漫画里,经典桥段变成了——假的巴基出现——反派用假的巴基钓出美国队长——美国队长狂揍反派——美国队长伤心那不是真的巴基。
编剧们对调动美国队长的情绪得心应手,也心知肚明巴基这个人对美国队长的重要性。
即使是在卖萌的《复仇者宝宝大战X战警宝宝》里,为了抢回自己的巴基熊,小小美国队长可以带人闹翻整个小镇。
换句话说,“被有关巴基(哪怕是个玩具熊)的意外情况调动情绪,然后触发剧情”,这就是美国队长这个人物的一项“人物设定”,定死了的那种。
漫威出过一页搞笑漫画,《镭射眼VS美国队长》,连X战警那边的角色都知道该怎么把美国队长惹炸掉,然后又把他伤心哭。
提巴基就对了。
(抢巴基熊也对了)
于是,这个设定跨越无数平行宇宙,直至Earth-199999——也就是我们最为熟悉的复仇者联盟、美国队长电影系列:MCU(“漫威电影宇宙”,独立编号表示它与漫画里的各宇宙是平行宇宙关系,而非原著和改编的关系)——也没有做出更改。
在《美国队长1》里,导演在评论音轨里说,巴基是美国队长擅离职守并深入险境的唯一原因。
大部分人觉得《美国队长1》拍得无趣得很,抗德奇侠一般的不知所以的存在。
但对于漫画迷来说,《美国队长1》里可供挖掘的非常多。
在漫画里,史蒂夫·罗杰斯在接受血清之前,又瘦又弱,电影没改变这个设定,电影里改变得最大的是巴基的设定。
漫画里的巴基比史蒂夫小四岁,个子矮小,正义感很强,但脾气可不怎么温顺。
而电影里这部分设定被转移到了史蒂夫身上,他成了那个“小孩子一般,却还执拗地、勇于上战场的人” (漫画里血清实验之前的史蒂夫身形瘦高),而巴基被设定成跟史蒂夫一起从小长大的,“形影不离的好朋友”(《美国队长2》博物馆剧情,解说词)。
电影里的“豆芽盾”,其部分便是漫画里矮小但要强的炮仗巴基的影子投射(另一部分是采取原作者自我投射,他们不仅画出了漫画,也曾踊跃参军),而电影里的“詹巴基”,就是漫画里的兄长一般的美国队长的影子投射。
漫画里的美国队长是少年巴基的英雄,在他危险的时候,美国队长总会出现。
电影里的巴基是少年史蒂夫的英雄,在他危险的时候,巴基也总是能找到他。
但他们也仍然保留着另一个宇宙里的自己的那部分,美国队长永远能为巴基独闯敌营,而巴基永远跟随美国队长。
哪怕为了美国队长,巴基在漫画里掉飞机,在电影里掉火车,被敌方捡走。
被折磨,被洗脑,被改造得不人不鬼,变成“冬日战士”归来,一旦恢复记忆,冬兵立即就倒戈到了美国队长这一边。
同样的,在漫画里,在电影里,别说反派不可以伤害巴基,一旦发现他人打着“正义”(当然是贬义)的旗号对巴基不利,美国队长马上、立刻、毫不犹豫的就会站到“正义”的对面去,想尽一切办法,哪怕手段不怎么光明都要保住巴基的安全。
从《美国队长3》的第一版预告,到如今正式上映,总有很多人惊呼“美国队长怎么这么恋爱脑,竟然为了冬兵跟政府还有朋友打了起来,人设已崩blabla……” 实际上人设的确有点崩。
如最前面的《美国队长2》导演采访,导演说他最喜欢Ed Brubaker所创作的美国队长漫画系列,这系列的几个重点剧情是,冬兵登场、冬兵恢复记忆、冬兵负罪失踪、(内战 ——不管Ed的事)、美国队长之死、美国队长复活、冬兵接盾、审判冬兵。
其中在《审判》系列章节中,为了证明冬兵无罪,美国队长不惜跟反派谈合作,威胁反派出庭作证洗脑技术的存在,在法庭上当场催眠一“无辜”群众躺枪(律师这个职业吧,有时候其实谈不上有多无辜),让大家体验了一顿被人控制是什么样的经历,被冬兵内心OS“为了救我不顾一切……迷失了自我”。
看,这就是漫威公司正经出版的漫画里的美国队长的作风,而《美国队长3》的(MCU里这位)仅仅是拦住追兵,拦住黑豹,拦住钢铁侠,拦住各种,让冬兵逃走。
然后是那个腥风血雨的接盾话题。
美国队长复活后,压根不觉得冬兵接了自己的盾有什么问题,开心得很。
但是冬兵见美国队长复活,便不肯再干美国队长代理的活。
但是美国队长在“死亡”期间,于平行世界里看到那个世界的冬兵死亡,而那个冬兵没有穿美国队长的制服,于是美国队长便执念的认为,如果巴基一直作为美国队长,就不会死,塞也要把那面盾牌塞给冬兵。
(简单总结,漫画接盾事件中,美国队长的逻辑是,接盾对巴基有好处,那么巴基就必须接盾,不用犹豫。
) (而在电影里,用丢掉盾牌来表示“你是我的朋友,我不跟你打”,美国队长也毫不犹豫) (然后在《美国队长3》的结尾,他也很干脆的就……) 总之,价值多少多少的振金盾牌,橙色装备,你觉得很重要,他觉得根本不重要。
而在美国队长系列的另一部漫画《浩克星球》中,一个来自平行宇宙的史蒂夫·罗杰斯,因为战争,巴基死在了他眼前,顿时三观尽毁,堕落为反派。
(最后被同样失去了巴基,但是强忍伤痛,没有堕落的另一个史蒂夫杀掉)
在《美国队长:白》这部漫画中,红骷髅干脆直接的对美国队长抛出一个问题:“国家重要,还是巴基重要?
”
“我知道巴基对你来说有多重要。
”——《美国队长3》里娜塔莎的这句台词,不仅仅是娜塔莎的台词,也是漫威的编剧们一直致力于表达的一个观点——对于美国队长来说,巴基的确很重要,他就是如上所诉的那么重要。
在欧美作家、编剧的普遍创作思维里,英雄们奋勇作战,勇斗大魔王,总是要有个除开“为了正义与和平,为了真理与信仰”以外,不那么“伟光正”的理由。
英雄们在冒险中,总是要找到一个藏在深深的洞穴中的宝藏、万能药。
有时英雄们会意识到它的存在,有时直到故事最后答案才揭晓。
而它可以是金钱、爱情、友谊、家庭或者其他,却不是干掉大魔王本身。
(好莱坞编剧顾问克里斯托弗沃格勒:《作家之旅:源自神话的写作要义》) 比如初始的神话母题,伊阿宋的目的是得到金羊毛,但命运同时给他送去了深爱他的美狄亚——英雄们总是要额外获得一点什么。
比如弗罗多在《指环王》里摧毁了魔戒,拯救了世界,但拯救世界并不是他最大的目标,他的心所属夏尔,他被允许西渡。
比如同剧中,阿拉贡的既定未来是重回刚铎,登基为王,但那也不是他最大的梦想,他最大的梦想,他最想得到的奖励,是能与阿尔温在一起——与索伦和魔戒对战,是弗拉多与阿拉贡的冒险必经之路,但不是他们的结局。
为什么《指环王》的电影结局在最终大战结束后拖到很长,因为那些拖到很长的,才是真正的结局,是对主角们的嘉奖。
比如《泰坦尼克号》,杰克和露丝的爱情是显而易见的主题,但露丝没有停留在爱情死去的那一刻,她继续生活,并找到新的爱情,获得了她一直以来想要的,自由的、开心的人生。
而在于美国队长,没有看懂这个角色之时,人皆以为他“爱国到肤浅”,也正义到肤浅。
甚至不乏认为美国队长就是听命于美国政府的,“喉舌”一类的人物。
他存在的目的就是干掉与美国为敌的大魔王们,以及大魔王们,还有大魔王们。
而他为之奋斗的这些“正义”、“美国精神”啥啥的,对我们这些从小就接触历史、宗教、各国党派,各种杂七杂八主义,其中不乏反人类反社会观点的“新新人类”来说,也是连反驳都懒得反驳。
再加上美利坚的名字当做英雄称号,这个角色如果只看表面,除了演员英俊相貌,几乎是毫不讨喜的。
这是个很孤立的人物,他一没有“黑暗的过去”可供人性挖掘,二也没有什么个人的,自私的,特别特别想要的“my precious”,能让他为此展现另一方面人性,甚至可以支撑住他撞上北冰洋后还能从那里爬出来去追寻,去欢乐大结局——看上去是这样。
他仿佛只拥有正义。
生来只为揍希特勒200多次。
所幸漫威编剧们,在长达几十年的剧情、人设拉锯战中,终于搞明白美国队长并非美国国家拟人,也非二战意识形态延续,也不是挂个队长名号的复仇者团队背景板。
他是一个超级英雄角色,但他还有一个普通人的名字是史蒂夫·罗杰斯。
他们纷纷开始思考,这个史蒂夫·罗杰斯,取下面罩后是个什么样的人?
他真正想要的是什么?
在漫画《过时之人》里,美国队长一觉醒来,从二战来到新世纪,看到了世界的和平,美国的繁荣,同时也看到了巴基的幻影。
然而这个时代并没有巴基。
巴基“留在了1945年的冰海”,于是他的一部分也被留在了二战时期。
他想,既然奇迹发生在他身上,那么也许可能再次发生。
也许巴基没有死,他也能回到二战时期,与巴基隐姓埋名,一起流浪,即使不当美国队长也没问题,他不在乎。
而在电影《美国队长2》里,这人不知道能让自己开心的是什么事。
他去博物馆看过去的影像,在巴基的展板前久久矗立。
咆哮突击队的所有人都去世了,霍华德也去世了,佩姬老得神志不清,退伍老兵中心的老兵们跟他也不是一个时间线上的老。
他就像一个坐牢坐了几十年才被放出来的人,发现大街上没有任何他熟悉的人物和事物。
他为了正义,为了他人,为了全世界,在这个陌生的新世纪继续奋战,他有了新同事,新团队,新领导。
然而他没有可以交心的朋友,没人教他怎么跟女孩子搭讪,他一个人在家里听二战年代的老唱片。
直到摘下冬日战士的面罩。
即使黑寡妇、猎鹰纷纷劝说他“他已经不是过去那个人了”“别挖太深”,他仍然执着的说:“他会记得我”,“我要去找他”。
他执着的对冬日战士说:“你认识我,你从小就认识我。
”
是的,巴基就是美国队长故事中的那个宝藏、私人事情、冒险奖励——美国队长的演员克里斯·埃文斯在接受采访时说,“美国队长面对太多斗争,太多的困难他都冲在最前面而在最后才离开,有一点私事,有巴基这么一个角色存在,是对他的奖励。
” 所以在那些并非非黑即白,而是在考验神性与人性的问题上,他都放弃成神,选择巴基。
所以无论漫画里,还是电影里,“走到世界尽头也要找回巴基”(《浩克星球》),都是主线任务之外,对美国队长个人来说,最重要的任务剧情。
经历了当年巴基从漫画中消失的读者、编剧们,纷纷执着于这个。
美国队长自己更是无比执着。
漫威公司从上到下都在真情实感这个,导演采访,演员采访,纷纷表达的都是这个。
所以别怪看完电影后,观众们跟着一起真情实感上。
那么,美国队长到底是个什么样的人?
——“只是一个来自布鲁克林的小子”。
《美国队长1》里,史蒂夫·罗杰斯对红骷髅说。
——“我是布鲁克林的。
”《美国队长3》里,他再次对着某个来自皇后区的小子自称。
这个人从来没有觉得自己是正义的化身,没有觉得自己是神,他只是去行使正义,并且为了行使正义,常常还使用一些小手段。
比如编造经历参军。
他不是毫无缺点的圣人,他在二战战场上杀过人,而不是举着一本经书四处劝纳粹和九头蛇放下屠刀,吃素向善。
他演过舞台剧拍过电影卖过国债,他在有钱人、政客、明星中间周旋过很长时间,将他从那个愣头愣脑,在电影院里就能跟人掐起来的布鲁克林小子,磨砺成了只能偷偷在笔记本上画猴子吐槽自己的“成熟男士”——但他还是那个布鲁克林小子,一旦决定要做自己认为的正确的事,违反军令也在所不惜。
在《美国队长2》里,他这个“缺陷”依然没有改,他认为把九头蛇和神盾局一起干掉才是对的,然后他就去做了。
之后他觉得自己对于国家,对于世界,该做的事已经做完了,便决定要去唤醒巴基,哪怕因此他可能会面对很多问题——比如说,冬兵的存在一旦被世人知晓,就会成为美国队长这个伟光正形象的最大污点。
而在一些主角酷拽狂霸叼,一心往高处爬的小说里,在一些主角大公无私,为国为民的影视中,冬兵这样的角色确实是被设定出来让主角亲手干掉,以衬托主角的光辉形象的。
美国队长没有黑暗的过去,但是冬兵有。
然而在美国队长、冬日战士这两个身份之外,他是史蒂夫·罗杰斯,而他是巴基·巴恩斯。
他们近一个世纪前就认识,他们知道对方父母的名字,知道对方小时候的糗事,有共同的快乐的回忆,也有在战场上相互扶持、保护对方后背的经历。
他们是朋友、是战友,是生死之交,是彼此仅剩的家人。
他们跨越无数个宇宙相识,在无数个宇宙中他们形影不离,在他一无所有的时候,他身边至少还有一个巴基。
而这份感情,简单的将其定义为亲情、友情、军中同袍情、乃至爱情都不太准确。
如二次元中常见的天使双生的设定,有那么一个人,是自世界诞生之初(1941年),便与你一同被创造出来。
当你成为光,他便遁为影,然而光影永远相随,“如硬币的两面”。
这样的联系和感情,实在不能单纯的去定义,去分类为某一种,如同一个人不能定义自己的灵魂。
“Soulmate” ——在《美国队长:白》的合订本的前言里,《美国队长》系列电影的编剧斯蒂芬·麦克菲利与克里斯托弗·马库斯的确如此定位那两个人。
“我不能失去巴基”, “我不会再抛下你”,“我会陪你直到最后”,“没有巴基没有未来”,“巴基,你还记得我吗?
“——从漫画,到动画,到电影,都在证明,巴基对美国队长来说,就是如上所诉以及如上所诉那么重要,是阿喀琉斯之踵,超越一切,超越“所谓的正义”。
个人的,自私的,特别特别想要的。
如果二战时,撞上北冰洋前一分钟,巴基的声音从无线电里传出来,说:“我没有死,史蒂夫”。
《美国队长》,一集完。
当然,我的意思是,如果巴基没有死,他即使断手断脚也会找去冰海里挖出史蒂夫——“那个布鲁克林来的小子,打架从来不会逃跑,我得看着他。
”(《美国队长1》原台词)而史蒂夫受到巴基没有死的心灵鼓舞,大概是爬也要从地狱里爬出来——他的确爬过。
在另外一个宇宙,在复仇者动画片中,美国队长陷入死人之国幻境,但是巴基的灵魂不在那里,抱着巴基不在的冥界就是假冥界的想法,他打破了幻境。
说回“正义”。
对史蒂夫·罗杰斯来说,正义不是法规条款,而是他自己所选择的方向。
“他们(英雄)并不是代表着国家,而是代表着原则,和他内心的法典。
” 而“政治正确”,巴基就是史蒂夫的政治正确,或者说,指责受害者,在哪里都不会是政治正确。
所以在《美国队长3》里,不分青红皂白一定要抓走巴基,并格杀勿论的联合国,只能被美国队长视为政治不正确,而加以反抗了。
而漫画里的美国队长为了巴基——冬兵的事,也跟政府军方总统等等各方面掐过好几轮,对他们打算审判冬兵一事提出质疑和反对,为冬兵尽力辩护,并说出“你在谴责枪,而不是扣动扳机的人”这样的话。
巴基的本性是没有罪恶的,而冬兵是无辜受害者,“是受折磨最久的战俘”(导演语),认为巴基不正义,漫画里的美国队长和电影里的美国队长都有话要讲。
认为冬兵是杀人战犯,那是不去指责加害者,不去指责九头蛇,反而指责受害者的不义行为——三观不正,政治不正确,牺牲巴基,为真正的罪恶洗地。
美国队长就是这么认为的。
而这样的观念继续延伸,到内战这个话题上。
漫画里,因为《超级英雄注册法案》而被公开真实身份,招来反派报复,死伤了不少超级英雄以及他们的亲友。
电影里,因为签署《索科维亚协议》,超级英雄们将不能擅自行动,将听命于联合国派遣——即使有危险近在咫尺,即使联合国派他们以正义之名摧毁一个国家。
站在最高权力的一方,便是正义?
还是听从自己良心的判断?
在《美国队长2》里,美队对冬兵说:“会有很多人因此(洞察计划)而丧命,我不能允许这样的事发生。
” 在《美国队长3》里,美队再三表示他不会签署《索科维亚协议》,唯一的一次松动,是钢铁侠表示如果他签署,抓到巴基后,他们可以让巴基过得好一些。
再往后,只要编剧和导演没换成贴吧聘请人员(阿里影业事件),只要把握大方向的高层没抽风,想来美国队长也不会丢掉原来的那些想法——为自己心中的正义而战,而非条款上的正义。
哪怕拦在前面的“正义”是冬兵—— 好吧,一盾敲晕,回头再议(队2里就是这么干的)。
所幸在队3,冬兵说:“我已经没有做坏事了。
” 冬兵——巴基回来了,队3里他们再次并肩作战,一如曾经在布鲁克林的街头巷尾,在二战战场,在1941年的漫画第一集。
——好了,读到这里,如果因为我写得太长,你被搅糊涂了,还是不明白美国队长是个什么样的人,不明白他干嘛拼了命也要维护冬兵,不惜跟钢铁侠阵营作战也要反对政府的法案。
请拉上去重新阅读最前面几段,请根据导演的推荐,阅读Ed Brubaker所编剧的美国队长漫画,以及电影先导漫画。
请重新观影《美国队长1》、《美国队长2》,然后再来重新观看《美国队长3》。
完。
============== ---如果你是在看到”美国队长是九头蛇“这系列新闻后,再看到我这篇文章,不明白为什么我只字不提这个大事件,也请拉上去,看到我在文中所说:美漫里的平行世界、“设定重启”事件多如牛毛,编剧画师来来去去的撤换。
这说明什么?
——很多次的编剧突然脑袋一拍就改设定,很多次的高层决策突然就抽风,发动一系列很偏激的“大事件”。
比如DC的超人曾经当过前苏联的超人,为社会主义战斗过,蜘蛛侠也“黑化”过,还有人物画着画着就被彻底抹杀,当做“没有存在过”。
这些脑袋一拍的剧情惊爆过无数次,直到最后反转,或者换个编剧推翻前面发生过的一切。
再比如漫威漫画宇宙里的主宇宙——编号616,其实去年就炸成了碎片,我们在现今连载的漫画中看到的各位美国队长,其实是来自各个平行世界的"同一个人在不同的空间中的存在”,出生背景、成长经历皆跟616那边的初始设定有区别,跟电影宇宙的设定当然也有区别。
白马非马。
换言之,你刚刚听说的,是一个某某编号平行世界的美国队长。
而这个美国队长前一阵子才蹦出来,他的故事还在连载中,是以我写这篇文章时没提到过他。
因为连我都不知道他会蹦出来,也不清楚他的故事会往什么方向脱缰而去,因此我无法具体评价他。
但 “美国队长是九头蛇”这个大新闻,或者说大噱头,倒是75年来头一遭,新任编剧完全无视过往的设定,以通过重新塑造美国队长,满足自己对当前政治时事的看法——如果你不是道听途说,而是看到相关新闻、帖子提及这个大新闻,请花点时间点开页面仔细看看报道和大家的评论。
并且他的这个看法(以及做法),在国内外都引起强烈反感,美队的演员表示抗议,漫威影业CEO也转推表示抗议。
(链接) 这是从未有过的极端改设定事件,粉丝很生气,漫威内部也有很多人不高兴。
但是很多搞不清楚因果关系的看热闹路人,把这当作了“真相”,以为这是漫画里一直藏着掖着的,而电影里也将是这样的设定。
我已经在很多地方见到很多人说“难怪《内战》里钢铁侠要跟美国队长打,因为美国队长是九头蛇“。
其实完全搅浑了。
电影与漫画是平行宇宙,设定和故事线从一开始就不同。
比如漫画里的内战比电影里惨烈得多,比如漫画里改造冬兵的是前苏联,比如漫画里制造奥创的是第一代蚁人皮姆博士。
并且“漫威漫画”和“漫威影业”目前是分家状态,“漫威影业”直属迪士尼,不必听从于“漫威漫画”的指挥。
所以电影那边的设定基础是漫画,但实则不会被漫画牵着鼻子走。
而漫画画到最后恐怕也会让欣喜的美国队长黑们失望,会发生反转。
只不过恐怕没有人会在乎,大多数人看个标题看个热闹就走,不会在乎后续,不会在乎漫画里的故事到底在讲什么。
看热闹的路人们只会记住“美国队长是九头蛇”这个热闹,正如他们看完电影后,不管电影如何暗示冬兵是被人控制,只因为最后太热闹,结果只记住了“冬日战士杀了钢铁侠爸妈”,然后到处说出自己的理解,任凭粉丝再怎么努力解释也不会有更好的舆论结果。
对此我只能直接上图。
另附:美国队长诞生75周年纪录片
<图片1>文 | 阑夕当全面抵御「西方价值观」进入课堂及教材的旋律依然嘹亮,硬币的另一面——由商业承载的影视文化产业——还是建成了一条由西向东的高密度航线,形似一场别开生面的大型黑色幽默舞台剧。
尽管不乏牵强附会的声音将院线内骤然兴起——其实漫威的创作者早在2006年就已经策划并连载了「内战」系列,而蝙蝠侠和超人的纠葛也是DC的传统设定——的超级英雄之间的矛盾与分裂理解为西方(尤其是美国)社会共识裂痕的荧幕投影,借此喻以威权主义在功利层面的合理性。
然而,就像加固堤坝终究无法将水流逼回河道上游,关于如何驯服权力、界定责任和坚守自由的思辨精神,已经携着巨大的势能无胫而行,离开只有书呆子群聚的漫画书店而席卷覆盖到了整个世界。
它告诫我们,即使是在那个救世者层出不穷的虚构时空,完美终究不会长存,冲突仍然昼夜不息,而二元论——井井有条的对错是非——再也无法构成简单易用的解题公式。
一切都从不被驯服的权力开始<图片2>旧时欧洲的吟游诗人曾经传唱这样的寓言:作恶多端危害城市的巨龙被勇士杀死,而勇士在堆满黄金的洞穴里变成了新的巨龙,于是噩梦周而复始。
这个故事透露出世俗对于权力的复杂情绪,后者既是面对兵临城下的唯一武器,又是大敌退去之后的供养负担,最要命的是,权力的主动堕落作为独立事件不受约束,就像「独裁官」制度数次在危机之中保全了罗马的光荣,却也迟早会出现尤利乌斯·恺撒这等人物,毫不费力的给自己颁布了终生任命。
毋庸置疑,布鲁斯·韦恩所扮演的角色,就是那个喊出「我爱恺撒,但我更爱罗马」的布鲁图斯,他们都在不可控的权力面前实施了处刑人的工作,哪怕选择最为卑劣的暗杀手段亦在所不惜。
而在漫威电影宇宙,「元老院」的图谋更是昭然若揭,托尼·史塔克主导衔接的那份协议,与其说是将权力关进笼子,不如说是买断家仆的契约。
这就是超级英雄系列设定的瑰丽之处:它架空了一个孟德斯鸠无能为力的古典文明体系,那些具有超能力的当代侠客仅仅凭依内心的道德行事,政治和律法对他们如若空气,守纪成了情分,违反则是本分。
2008年的喜剧电影《全民超人汉考克》就以某种诙谐的角度演示了有着超级英雄存在的日常:当威尔·史密斯赶着冲向天空阻止一场事故时,他并不在意自己是否踩坏了公共街道上的精美地砖,公众终于无法忍受这个践行善良的英雄屡屡留下的烂摊子——这些财物的损失还是要由税金买单。
为虚构作品引入成本核算的现实逻辑,必然会带来熟悉和亲切的感受,就像人们在研读波澜壮阔的战争历史时,也会思考是什么促使盟军要在诺曼底不许一切代价的投入兵力、而联合国军又为何需要止步于朝鲜半岛的三八线。
超人和佐德将军的战争是一个导火索,它对布鲁斯·韦恩的触动并不仅限于打坏了韦恩集团的一颗近地卫星——这枚彩蛋在三年前的《超人:钢铁之躯》里就已埋下——这个奉行以暴易暴却从不痛下杀手的高谭市「地下警官」畏惧这种从天而降的超凡力量,这与玩世不恭的托尼·史塔克也在纽约上空的「虫洞危机」之后染上焦虑症的因果关系是一致的。
企业家不容发现问题而无法解决问题的状况出现,所以韦恩开始设法搜集氪星陨石,史塔克也在《复仇者联盟2:奥创纪元》中展示出了专门用于克制绿巨人的特制铠甲。
作为两名拥有富豪身份的超级英雄,蝙蝠侠和钢铁侠是DC和漫威的剧情推进者,他们象征着人们对于超级英雄的完美想象:并不为劫富济贫而生,而是驾驭事业的有产阶级,通过消耗权力(资本)行使责任。
只是,世界观的融汇,将远远超过小丑和满大人这种「人类」级别的地外势力拉到了二者眼前,由此引发的伦理悖论则是计算之外的产物。
在《美国队长3:内战》中,「对抗成本」被精确展示了出来:· 奇塔瑞人入侵纽约,造成74人死亡,188亿美元损失;· 九头蛇窃取的空天母舰夷平华盛顿,造成23人死亡,28亿美元损失;· 与奥创大战时将索科维亚整座城市端到半空掀翻,造成177人死亡,4870亿美元损失……换句话说,无论绯红女巫是否在瓦坎达失手炸掉一层大楼,那只充满愤怒的靴子注定会要落地。
至于超人像制导导弹一样在大都会的摩天大楼之间撞击穿梭,那些「不可避免」的损失在布鲁斯·韦恩眼中断然敌不过他所拼力搂住的那个刚刚失去母亲的小女孩。
站在纯粹理性的角度来看,人类的确很难克服「共情」这个弱点,愈是远离弱肉强食的丛林法则,就愈是难以承受牺牲的代价。
哈佛教授迈克尔·桑德尔在其著名的公开课「公平与正义」里举了两个例子,一个是老套的铁轨扳手假设,让听众介入1个孩子和10个孩子的选项,另一个则是将「拧扳手」的动作替换成了「亲手推下一个胖子,让他在摔死的同时阻止火车前进」,如果说前者尚且充满选择的争议,那么后者则极少有人举手表态会这么做,即使这个胖子的死亡可以换来更多生命的生存。
没人希望自己手上沾有鲜血,这种理想主义造就了超级英雄文化的出现,只是为了承认我们的虚伪品性,在超级英雄的世界里也必须有着审判阵营,要么被驯服,要么被驱逐,这是受到庇护的人类给出的决绝回应。
还记得迈克尔·贝的《变形金刚》么,在第三部中,美国政府不满汽车人在共享塞伯坦科技方面的谨慎和消极,直斥「如果不是你们藏在地球,霸天虎也不会多次找上门来大肆破坏」。
其实,就逻辑而言,这话并无事实错误,就像克拉克·肯特若是没有意外降落在地球,佐德将军也不会在日后千里迢迢的杀往地球。
当然,如果开启上帝视角,那些反派一旦未能被提前阻止,地球也将必然成为他们征服宇宙的过程中的微小祭品,于是孤立主义又与绥靖主义无异了,用外交政策的语言来讲,就是「你不能去喂鳄鱼,因为它最后一定会把你也给吃掉」。
那么,当权力拒绝「二选一」的游戏规则——必须承认的是,超人并不是被押进听证会的,这种友善仅限于超级英雄的意愿,否则就会演变成罗杰斯队长那种不可收拾的背水一战——尴尬就回到了缺乏谈判资本的一方。
当权力既不在乎奖励又不受制于惩罚,唯一能够影响它的,就是道德。
在进入下一章前,让我们重温这句经典的台词:「权力越大,责任越大。
」权力引发责任,责任约束权力<图片3>彼得·帕克是斯坦·李创造出来的最为知名的一个「平民英雄」,高中生的年龄也是此前的超级英雄漫画罕有的设定。
显然,一个并不具备完全行为能力的被监护者,很难在履行超能的责任上正确把握分寸。
因此,在很长一段时间内,《蜘蛛侠》系列都侧重于轻松诙谐的题材,彼得·帕克的角色塑造得以成功,也受益于他的「邻家男孩」形象,在学业、恋爱、社交和拯救世界之间忙得打转的生活,连所在城市都不像大都会或是高谭市这样虚构原型,直接就以纽约为真实场景,代入感高出一截。
因此,也只有这么一个心智青涩的普通少年,才有机会接受来自长辈的教诲,即他的叔父本·帕克的那句名言:「权力越大,责任越大」(With great power comes great responsibility)。
毫不夸张的说,这个格言影响了美国超级英雄作品近半世纪以来的走向,尤其是在二战终结、苏联解体之后的和平年代,基于现实题材的假想敌不再常有,超级英雄亟待找到对于自身使命的解释。
本·帕克死在一名盗匪的枪下,这名盗匪曾与彼得·帕克有过一面之缘,这个故事有着多个版本——不同的宇宙、不同的影视剧以及不同的编剧——但大致逻辑是一致的:刚刚获得蜘蛛侠能力的彼得·帕克不太想要「多管闲事」,他旁若无人的放过了与自己无关的盗匪,最后不得不接受挚亲因此丧命的报应。
所有人大概都有着这样的一个叔父,他不见得事业成功,也算不上为人表率,甚至多数时间的唠叨都令人烦躁,但他从不放弃「让自己侄子成为一个更好的人」的努力,就像本·帕克在离世之前还在挂念最近表现异常的彼得·帕克,用尽最后的力气告诫他:「权力越大,责任越大」。
在《美国队长3:内战》中,托尼·史塔克在彼得·帕克的脏乱卧室里逼问他,为什么你的生活窘迫如斯——连学费都很难交上——却要飞越半个纽约城去逮捕小偷?
后者结结巴巴的回答,如果你有这种能力,难道你不会去这么做么?
用苏格兰哲学家休谟的话来讲,同情的本性和力量,是支撑人类道德的源泉,「就像音符在琴弦之间传递」。
于是,蜘蛛侠正式入伙,在「内战」系列的原著漫画中,他是一个至关重要的变量,除了主线剧情之外,漫威的编剧还特意以蜘蛛侠为第一人称视角做出并列叙事,让彼得·帕克作为超级英雄阵营的「外围人物」带着读者观察整起事件是怎样一步一步滑向深渊的,当他发现自己被托尼·史塔克利用、并叛变到罗杰斯队长一方时,一切都已经无法挽回了。
这个插曲,我们后面再说。
简而言之,超级英雄被赋予的责任具有高度的主观特性,但是依旧不够打消人们对于「权力导致腐败,绝对的权力导致绝对的腐败」的顾虑。
在更多的时候,社会希望输出的秩序,是由义务构成的,这也是史蒂文·罗杰斯不愿接受的条款:超级英雄不是一份公务员职业,要求他们成为政府雇员、从税款里领取工资、朝九晚五的打卡上班,如果这是唯一的选项,那么唯一被侵犯的就是自由本身。
责任是自律的,义务是他律的,这个区别很重要。
为史蒂文·罗杰斯注射「超级士兵」血清的亚伯拉罕·厄斯金博士是德国人,这个终究没能逃脱纳粹/九头蛇魔爪的科学家对前者影响至深,他的过去亦代表着那个「以屈服换偷生」的制度。
因此,连叛逆的黑寡妇都选择顺从政府意愿之后,史蒂文·罗杰斯仍然拒绝合作,他从本能上反感这种威慑:不签协议,你们就是罪犯。
这就是保守主义的桀骜精神,为阿尔·帕西诺赢取小金人的那部电影《闻香识女人》也讲过相似的道理:年轻的学生目睹了他的同学打砸校长轿车的过程,学校要求他这个唯一的目击者说出那几个名字,否则就会遭到开除的处罚。
用东方的价值观来看,这个事情的对错没有任何争议,吐出那几个坏学生的名字更是理所应当的,但是为查理辩护的退伍军人史法兰中校掷地有声:查理不必遵从不公正的程序,没有任何正义能够剥夺一个人保持沉默的权利。
在原著漫画中,「神盾局」的希尔指挥官要求美国队长带头响应联邦政府的那项「超级公务员」计划,在她身后是一支装备精良、用来控制场面的特种部队,而美国队长的回答是:「戴着面具是超级英雄的传统,你不能把这项传统定义成犯罪并让我去逮捕那些冒着生命危险保护这个国家的人。
」言毕,火拼开始。
涨落不息的道德潮汐<图片4>蝙蝠侠、超人、美国队长、钢铁侠,这是2016年主导英雄同室操戈的四个主角,他们所处的世界均在阴谋的齿轮推进下进入旷日长久的稳定,游离于匡正体系之外的「义务警员」之于公众的威胁开始大过前者指认的敌人,而当确保底线的法律准绳无力制约这些披着斗篷的蒙面人时,呼之欲出的道德准绳却因各自标准的不同而造成了后果惨痛的分歧。
蝙蝠侠的道德准绳是罗宾,尽管《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》与诺兰的黑骑三部曲并无关联,但是本·阿弗莱克相比克里斯蒂安·贝尔多出的暴力和残酷仍然让人感到些许惊讶,这让蝙蝠侠从一个心思慎密的侦探变成了缺乏耐性的打手,造成这种转变的钥匙藏在一闪而过的镜头里:作为蝙蝠侠的助手罗宾,他被小丑虏获并凌虐致死,其制服被小丑寄了回来,并染上了嘲笑蝙蝠侠无能的涂鸦。
超人的道德准绳是露易丝·莱恩,他的恋人。
露易丝象征着超人对于地球的爱,她的安危是唯一影响超人精神的现世因素。
在电影中,莱克斯·卢瑟手下的雇佣兵利用露易丝构陷超人,而当露易丝被压在水下时,超人亦会抛下正在战斗的对象前去拯救。
而在布鲁斯·韦恩的双重梦境中,他被从未来的另一条时间线闪回的巴里·艾伦——也就是「正义联盟」的初创成员之一闪电侠——告诫提防那个恐怖的未来:导致超人堕落成为一个暗黑君主的导火索,就是露易丝被杀的剧情发生,超人从此信奉铁腕强权,通过恐怖缔造和平,而这也是「不义联盟」的支线设定。
美国队长的道德准绳是巴基·巴恩斯,只要涉及到这个昔日战友的纷争,史蒂文·罗杰斯都不惜对抗整个世界,他是一个固守传统观念——在电影的设定里,他的思想认知停留在二战时期——的老派英雄,所以鹰眼——还记得《复仇者联盟2:奥创纪元》里为他费心笔墨勾勒出的家庭环境么,那就是一个活脱脱的典型德克萨斯州农民,保守主义的集大成之地——才会冒着极大的危险加入他的阵营。
对于美国队长而言,他的生命是巴基换来的,所以无论这个人究竟是不是该死的冬日战士,他都有责任保护他不被恣意处置,这种原始而朴素的人格,正是美国队长天赋平庸却始终都是「复仇者联盟」的灵魂且深受队友信赖的核心原因。
钢铁侠的道德准绳,是他自己。
他的成功——无论是公司事业还是英雄事业——造就了自负的心理,其最大的天敌就是挫败。
电影里的托尼·史塔克相较原著漫画有了极大的美化成分,并加入了双亲之死来洽应他的心态失衡。
唯一的共同之处,就是他在公开场合遇到了一名对他毫不留情的女性,后者指责超级英雄的所作所为「毫不在意」的牺牲了他的儿子,而常在镁光灯下为复仇者联盟代言的托尼·史塔克并未担负这些过错。
因此,钢铁侠需要确立自己的领导地位,他和美国队长的友谊破裂,也就此展开。
于是,就有了「各自为战」的超级英雄电影年,当内心本就万象纷乱时,听从内心行事也就必然造成价值观的激烈碰撞。
用日本动漫的术语来讲,越过道德准绳的结果将是无尽的「黑化」,收手的时机取决于代价的累加。
比如超人之「死」,比如罗德上校的残废,无所不能的超级英雄们终于发现,他们能够战胜那些拥有不可思议力量的邪恶反派,却在天赋平庸的莱克斯·卢瑟和赫尔穆特·泽莫的挑拨下显得弱不经风。
若无光明,便无黑暗,反之亦然<图片5>扎克·施奈德是一个专注于漫画改编电影题材的导演,业界对于他的评价相当有趣:「如果尽量不对原著进行大的改动,那么导出来的必是佳片,但是如若相反,他的个人意志掺杂过多的话,那么结果很可能会悲剧。
」如果说《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》距离悲剧更近的话,那么他在2009年导演的依然以DC漫画为蓝本的电影作品《守望者》无疑应被归属于佳片这边。
严格意义上来讲,《守望者》是一部反乌托邦式的作品,它的原著漫画更是开创了以漫画形式拿下雨果奖的历史先河。
在这个世界里,超级英雄隶属于政府管理的理想被实现了,他们为尼克松总统暗杀了肯尼迪、赢得了越战甚至清除了《华盛顿邮报》的那两名记者,帮助后者在美国建设了一个威权主义政府,并成功连任五届总统。
同样面对「狡兔死、走狗烹」的问题,《守望者》提供的解决方案是人为的制造一个凌驾于人类文明头顶的恐怖,这个反面角色最终由曼哈顿博士扮演,而罗夏——这是《守望者》中人气最高的英雄——则因拒绝配合这场披着善意的谎言而被曼哈顿博士在其余超级英雄的默许下抹杀。
与黑暗骑士碾压大都会守护神不同,在这个版本里,街头英雄没能胜过超能英雄。
扎克·施奈德从不掩盖他对罗夏的喜爱和尊敬,这种情结在一定程度上影响了他对蝙蝠侠的再度塑造,诺兰为布鲁斯·韦恩尚且保留的「花花公子」气质,在施奈德这里被砍得一干二净,倒是阿尔弗雷德变得毒舌起来。
因此,这个不苟言笑和坚硬如铁的蝙蝠侠完整的继承了罗夏的固执,他无法说服自己容忍超人肆意使用那种足以摧城的力量,而且史上第一次动了杀心。
在《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》的结尾,布鲁斯·韦恩开始启动「正义联盟」的筹建工作,这也意味着DC间接承认了他的领袖地位。
事实上,即使是在黑暗骑士和光明之子关系最为亲密的阶段,前者都不曾放弃那块藏着的氪石,他从不信任人性,坚持将手段置于结果之后,「正义联盟」里所有成员的弱点都被他存档并研制出克制方法。
而实际上这也是很多人对《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》这部影片怨声载道的根源,蝙蝠侠一直以来都是DC中最为运筹帷幄的领袖,因此他才能以肉体凡躯成为所有超级英雄心中拯救世界的最后一道防线。
但是在扎克·施奈德的镜头下,蝙蝠侠对于其他超级英雄的了解竟然全部来自于反派莱克斯·卢瑟。
在这种设定的衬托之下,谋划两年之后却因为一句「玛莎」就突然变成超人同盟军的蝙蝠侠有点转化得过于儿戏。
相比漫画无限宇宙一般的庞大载量来说,电影能够容纳的情感线索和转折实在有限。
而恰恰蝙蝠侠和超人,甚至莱克斯都是极度复杂和拥有太多历史沉淀的人物,无法呈现出他们的每一个侧面是电影空间限制的原罪。
同样无法展现完全的,还有超人的痛苦。
在《钢铁之躯》里,超人不停寻找自己存在的意义,这部影片也成为超人历史上色调最为阴郁沉闷的一部。
而在《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》依旧未能舒展眉头的克拉克·肯特的遭遇,简直让所有观众心疼。
虽然扎克·施奈德将两部影片的基调都调整到了荒凉而黑暗的意境上,但是超人却始终像是乌云背后透出的金线一般,有着阴云密布的困惑却始终坚守完美和光明的表象。
实际上这也是读者对于超人形象一贯以来的期待和定位,他应该是Angel和God在人世间最完美的结合,拥有God一般绝对的力量和能力,却像Angel一样仅仅象征救赎和希望。
这是一种甜美得发苦的幻想,就像超人扮演者亨利·卡维尔完美的外貌和始终阴沉的表情的结合。
对观众和世人来说,这种完美的幻想是美好的,而对于角色和故事来说,这种幻想却带着失真的痛苦。
希腊诗人欧里庇得斯是这么说的:「当一个好人受到伤害,所有的好人定将与其同历磨难。
」决裂的意思,就是没有赢家
出于商业考虑,《美国队长3:内战》将原著情节中的大量尖锐内容做了模糊处理,最为明显的地方有三处:1、「超级英雄注册法案」的管辖力度:与电影中仅是要求「复仇者联盟」在联合国的管理下行动区别巨大,在原著漫画里,法案事无巨细的程度涵盖了一系列的训练、派遣和奖惩措施,基本上是将超级英雄等同于政府特工的定位,这种政治伎俩更加令人厌恶。
2、「内战」造成的牺牲:罗德上校的脊柱碎裂固然遗憾,但是这种损失远远比不上巨人歌利亚——这是「复仇者联盟」在原著漫画中的英雄挚友——的死亡。
连载于2006年的漫威「内战」系列漫画就像是两个母亲争抢同一个孩子的那个故事,在拉扯孩子的比赛中谁先心软松手谁就输了,而输的这个人才是真正的母亲。
面对「内战」的升级,美国队长决定束手就擒,然而他在前去法院的途中遭到暗杀,终致「复仇者联盟」就此解散。
3、托尼·史塔克的真实面貌:这位斯塔克工业的首脑人物,在电影中背负了来自政府、公众和家庭的多重压力,这为他的分裂行为提供了合理性。
但在原著漫画里,托尼·史塔克的每一步都在进行谋划,他在第一次遇见雷神托尔时就留下了后者的毛发用以克隆(正是克隆出来的人造托尔杀死了歌利亚),他为彼得·帕克研制高科技蜘蛛战服,却无时不刻都在收集数据以备反制,他建造的监狱关押进了大部分不愿签署法案的昔日同僚,在接连遭到奇异博士、黑豹和X战警的拒绝之后,托尼·史塔克一边将被擒的夜魔侠送往监狱,一边劝说他加入「超级英雄联邦战队」,而后者一路缄默不语,最后只从舌头底下吐出一枚银币,称这是犹大应得的第31块。
幸而战友之间的挥拳相向具有足够的戏剧张力,这些改动并未影响《美国队长3:内战》的价值拷问:自由为何值得捍卫?
对于托尼·史塔克而言,他距离死亡最近的一次,就是在《钢铁侠1》中遭到自家制造的炮弹袭击,那场事故让他批上装甲成为铁人,也放弃了一部分的军工产业。
「如果史塔克工业的发明会让敌人也有机会使用,那么我会毫不犹豫的放弃掉它。
」在斯坦福大学的演讲里,托尼·史塔克清晰表明了他的态度和立场。
而在史蒂文·罗杰斯眼中,为了妥协而牺牲原则是不能容忍的作茧自缚,在佩姬·卡特的葬礼上,他更加意识到了支持这一信念的珍贵经历,那些因为对抗纳粹而战死异乡的盟国士兵,他们的鲜血浇灌出了自由之花,然而仅仅出于一场政治交易,就要舍弃这颗来之不易的果实,身为美国精神的队长,他不可能出卖自己的灵魂。
至于巴基,他只是用来激怒托尼·史塔克和煽动史蒂文·罗杰斯的一枚不幸的棋子。
就像一部武侠小说里写的,天下武功最强之人进入伸手不见五指的漆黑山洞之后,发现暗器从四面八方袭来,他愈是闪躲和反击,那些袭击就边得愈快,直到光亮恢复他才发现,所谓的暗器只是悬吊在洞穴之内的刀刃,世上无人快得过他,除了他自己之外,之前的攻击也都源自他自己。
从洛基到奥创再到泽莫,他们都证明了一件事情:只有「复仇者联盟」才能打败「复仇者联盟」,这也是经济成本最低的攻击。
站在青年彼得·帕克的视角,「内战」的失控让他感到迷惑,在原著漫画中,他为了报答托尼·史塔克如同父亲一般的照顾,主动站出来支持「超级英雄注册法案」,对公众亮出了自己的身份,即使这会让他在发布会之后呕吐不已。
最终,他的宿敌顺藤摸瓜找到并杀死了梅姨,直接导致了蜘蛛侠的崩溃和当前宇宙的重启。
「复仇者联盟」本来有着与官僚机构进行接洽的组织「神盾局」,只是它在《美国队长2:冬日战士》里闹出了被九头蛇渗透并危及世界安全的惊天丑闻,颇具心机的局长尼克·弗瑞亦被迫隐藏到地下活动,当时很少有人意识到这会是压倒骆驼的最后一根稻草。
在未来——如果漫威影业仍会保持忠于原著的原则——钢铁侠和美国队长们还将亲手参与将无法控制自己能力的布鲁斯·班纳博士骗到太空从而把他流放到异星的事件,在道德和现实的两难选择当中,无人可以豁免于外。
「内战」系列的编剧马克·米勒擅长独立故事的精巧设计,《通缉令》、《海扁王》和《王牌特工:特工学院》都是他的杰作。
他在接受采访时说,若是由自己来选择,他会坚定的站在托尼·史塔克这边,「就像持枪也需要执照一样,9-11之后美国民众对于反恐的支持——包括让渡自身权利——都证明了这一点。
」然而,漫威漫画可以让美国队长横尸在法院门外,漫威影业却不敢这么做。
托尼·史塔克既没有手刃自己的杀父仇人,又没能解决「反注册阵营」的问题,朋友、妻子甚至贾维斯都相继离开了他的身边,除了残存的虚名之外,这个习惯目空一切的男人其实也已一败涂地。
以及……<图片7>相比漫威将超级英雄的电影划分阶段、近乎吝啬的藏起一个又一个片尾彩蛋进行世界串联,DC完全没有这种小心翼翼,《蝙蝠侠大战超人》里,如果说布鲁斯·韦恩的那两场嵌套梦境还有些故弄玄虚,那么他从莱克斯·卢瑟那里窃取的超人类影片就是主动拱手把DC的野心展示给影迷观赏,迫不及待的想要缩短孵化路径。
只是世事难以如愿,《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》全球只有累计不到9亿美元的票房,这张成绩单虽然可以说得上差强人意,但是的确不太便于拿来横向对比:《美国队长3:内战》达到同一高度的票房,可能只用区区10天,而其最终目标则是「保底15亿美元、冲刺20亿美元」。
人比人,气死人。
借助娱乐工业和互联网的强大能量,超级英雄的发烧现象看不到任何疲软迹象。
莎士比亚说过,「没有什么比希望不平凡而更加平凡的」,每个人的心底都有着或者有过英雄主义情结,它敌不过生活的柴米油盐,也脱离不了少年时期的稚嫩,但是就像庙宇里的不枯油灯,总有轻风经过,会让火焰升腾,并在墙上映出一个巨大而伟岸的身影。
不要惧怕它。
<图片1>美队第一部,表现平平,前途无望。
第二部突然大卖,起死回生。
第三部可以说完全没有让人失望,非常好看。
所有系列的巅峰之作。
这部和一般的超级英雄电影不一样,不是典型的拯救地球,拯救人类。
而是讲述超级英雄在维持世界和平过程中造成了不可避免的破坏和无辜平民的伤亡。
使得美国队长和钢铁侠对于超级英雄是否应该应该被政府管制的看法出现严重分歧,进而导致了复仇者联盟的分裂,是梦想与现实的冲突。
钢铁侠的一方代表人性和理性,钢铁侠担心超能力给无辜的人带来伤害,而且他的超能力是后天获取的,,失去超能力对他来说也可以接受。
美国队长认为,要相信自己的心,善心会有好结果.美国队长是个怀旧念旧情的人,他站哪一方基本可由此推断。
面对已经被九头蛇洗脑利用的巴奇,美国队长还是想帮他找回过去,为了救巴奇,还不惜与往日的战友为敌。
因为在美队心中,二战时期的朋友就只剩下巴奇了。
好在美队总算没错看巴奇,巴奇最终选择牺牲自我,拒绝被利用。。
内战的原因复杂,每个超级英雄都有自己参战的理由,但是看到英雄之间对打心里还是有点难以接受。
电影保持了原著的核心价值,又没有照本宣科。
即使没看过书的观众也不用担心,第一次看的人也会理解为什么普通人会害怕超能力者。
当然如果看过美队2,看这部会更得心应手的。
本片的精彩之处在于不仅集结了如此多的超级英雄,而且配合得恰到好处,不争锋不抢戏,没有顾此失彼。
(个人最喜欢小蜘蛛侠)所有成员之间用科技和超能力相结合的打斗方式在这集更好看更成熟, 。
两方人马的大对决是最激动人心的,每个人都使出看家本领, 动作场面惊险刺激,视觉冲击效果惊人。
打斗好看,飞车惊险,娱乐性强且感动走心。
各种证据表明超级英雄电影成熟了,是非常出色的的爆米花作品。
刚看完电影整个人的状态都是:
what the fuck??????
这一场猛架到底是为了什么??????
为了什么??????
我愿意听任何人给我一个合理的解释!!!
毕竟我也是一个漫威的脑残粉,原来就这种套路爱得不行不行的。
美队和钢铁侠在我眼睛跟前晃就能让我开心得不行,但是,我也总会长大的。
首先这是一部很好的标标准准的爆米花大片!
棒极了!
漂亮的打斗,好笑的插科打诨,大帅逼美国队长以及大美女黑寡妇,当然还有和美国队长亲嘴的他的前女友的外甥女,不记得叫什么了。
:)好到不能更好了。
但是告诉我他们这一架到底是为了什么?!!!!!
首先在我认为超级英雄的初衷就是减少战乱平息怒火,最终的目标就是为了保护美好的地球家园,减少点儿损失,少砸几栋楼,少死几个人,最终他们可以下岗,世界仍旧美好和谐。
是不是!!!!!!!!!!!!!!
但是呢,这部电影里讲了什么!!!
超级英雄毁了我的家园!
抵制他制定法案,限制他们的力量!!!
队长:我不同意!!!!
揍你!
黑豹:你发小杀了我爸爸我要杀了他!
队长:我不同意!!!!
揍你!
钢铁侠:你发小杀了我爹妈!!
我要杀了他!
队长:我不同意!!!!
揍你!
到了最后,超级英雄们狠狠地干了一战猛仗,法案最后也不签了,可怜到不行boss关起来只是为了让花生出场两个镜头,电影问题的核心人物冬兵也又给冻起来了,做一个人畜无害的老冰棒,队长给钢铁侠写了一封道歉信,妮妮便偷笑着原谅了他,被关起来的超级英雄也都全部在美队的带领下成功越狱,一切和好如初,一如往常,友谊的小旗又冉冉升起,一切皆大欢喜。
这也就是说他们除了砸了点儿楼,意外搞死了几个无辜的平民,爆了点儿飞机,搞了点儿混乱,他们什么也没干!!!
什么也没干!!!!!!!!
饶了一圈,说一圈我希望世界和平减少战乱,为了地球的鬼话,接着砸楼然后一切又重回原点。
我们又是复仇者联盟啦!
虽然我们不在一起,但是有事儿call我哦!
棒极了。
猩红女巫接了漫画里硝化人的锅,一个没留心把楼砸了,推动超级英雄注册法案登上舞台,然后被钢铁侠软禁在了一个至少看起来有五星级的斯塔克大厦里,后来被螺丝将军关在了监狱里,关了两天,美队来到,然后她越狱了。
越狱了。
<图片26>好像没有人记得她把楼砸了。
也没人在意死了多少人了。
哦是的,她愧疚她愧疚极了,她哭得伤心,她不想那么做,她想要救人。
的确是,但是换言之,假如我在我不受控的情况下在公共场合进行了一次毒气排放,我也不想那么做,我愧疚极了,这不是出自我本人意愿,但是我仍旧要承受别人异样的眼光和嫌弃的谩骂,这是我应该承担,因为那是我的所作所为。
然而,对于猩红女巫来说,眼泪和愧疚解决不了任何问题,除了她蹲了那几天短暂的号子,我几乎没看到她为自己的行为所承担的任何责任。
能力越大责任越大,但是能力越大是否真的承担了自己的义务,为什么能力越大的人总是能逃避他的责任,电影中如此,生活中也是如此。
冬日战士,冬兵,一个被九头蛇洗脑的成为武器的好人,他在无法控制自己意志的情况下杀人无数,杀害了钢铁侠的父母。
他无法控制自己的意志,没有选择,但在一切又都真实的发生过,他双手沾满鲜血,这一切是不是一句“做这些事情的人都不是我,我无法控制我自己。
”能够一笔勾销的。
这是一个没有定论的问题。
但是,这在我看来不行,假如我是受害人的家属,我想也不想二话不说就要拿刀砍他,我不是圣母更不高尚。
但是队长的行为在我看来他是在强行逼着其他人做高尚的圣母,我在队长身上除了包庇自己的发小,我并没有看见什么。
队长:你听我说史塔克,那不是他想做的。
钢铁侠:他杀了我爸妈!
我要揍他!
队长:那不是他!
别!
钢铁侠:拦着我!
揍你!
队长:那我也揍你!
冬兵:揍你!
道个歉不行吗????
大家都是成年人了坐下来谈谈不好吗???
当然不好,谁要花钱看他们坐下来谈心哦。
:)
全片最让我印象深刻的一句话是,那个可怜的反派小哥说:“耐心和经验可以让我做成所有事。
”的确,漫威的耐心和圈钱的经验可以让他们做出无数部完美的爆米花大片。
当然我本来不该对一部爆米花大片有什么要求和过高的期望,毕竟我们来电影院都不都是为了看那点儿炫目的特效和逗乐的贫嘴吗。
但是对于一个非常喜欢和看过漫威内战原著漫画的粉儿来说,这种幼稚愚蠢并且毫无意义的剧情,令我难以接受。
漫画里内战的主旋律以《超级英雄个注册法案》为主旋律,以钢铁侠为首支持法案保护平民利益限制超级英雄能力为支持派,和以美国队长为首以保护超级英雄的权益和安全,尊重每个人的自由的反对派,这两种不同的思想进行的抗争。
这就仿佛在问,你昨天的救命恩人今天却失手杀害了你的亲人,而你是愿意原谅他还是把他送进监狱。
这是一个没有准确答案的问题,而电影当然也毅然地放弃了这个难以讲解清楚的道理,把法案进行了极大的弱化,让法案仅仅变成了一个让两方干仗的理由。
而主旋律也变成了美国队长拯救洗脑发小的言情剧情。
即便放弃法案这个大旋律,电影也可以从冬兵“不受控无意识”杀人是否有罪的方面进行渲染,然而这也不重要,打完架把他冻起来就是了。
这简直是对剧情对资源的浪费。
================================================================以下漫画内战剧情:首先:神奇的蜘蛛侠#531话中 蜘蛛侠在与和钛甲人战斗中在林肯座像前拉开了内战的序曲<图片9>革命将要掀起一个新的社会秩序。
在漫画内战2006 内战01中新战团(New Warriors)的既是超级英雄又是真人秀明星的四个成员试图逮捕藏匿在康涅狄格州斯坦福德市的四个超能力罪犯,在打斗中硝化人(Nitro)使用了他的自保能力,将在场的超级英雄和斯坦福德的大片地区化为尘埃,死伤人数高达数百人,而这一事件的过程被录像机全程记录了下来。
<图片10>然后这个锅在漫画里被猩红女巫接了下来,控制叉骨自爆的时候把楼炸了,成为了推动超级英雄注册法案的一个大事件。
<图片11>这件事儿闹大以后,在钢铁侠参加死伤者的葬礼时一位死者的母亲在葬礼上大骂托尼∙史塔克是肮脏的人渣,用他用钱滋长了这些社会毒瘤(超级英雄复仇者)。
同时在场的彼得∙帕克(蜘蛛侠)用相机记录下了这一幕。
漫画里这位哭泣的母亲,就是钢铁侠在展示完自己新技术之后(年轻的妮妮简直可爱死了!!!!
)等电梯的时候遇到的黑人女士,她死去的儿子就是钢铁侠之后说过前程美好但他们却把一楼砸在他身上的黑人少年。
此时公众把负面的情绪都指向了超级英雄,霹雳火(乔尼∙斯托姆)在一家夜总会外遭到袭击被打的昏迷不醒。
在斯坦福德惨案中失去儿子的律师的号召和一系列袭击事件加剧了对《超级英雄注册法案》的提出和推行,而斯坦福德惨案成为了压死骆驼的最后一根稻草。
政府终于决定推出《超级英雄注册法案》(超级英雄注册法案是一项强制执行的法案,要求所有的超级英雄必须接受政府注册成为国家公务员,受政府和法律控制,为政府效力)。
而拒绝法案的超级英雄将成为国家的罪犯。
<图片12>漫画中袭击事件在复仇者内部的会议中对于《超级英雄注册法案》也产生了不同的意见和分歧。
钢铁侠托尼·史塔克第一个站出来说:“超级英雄注册法案是让我们合法化,而不是毫无法律束缚,要让我们对公众负责,斯坦福德事件让我们从宿醉中清醒过来,如果能让民众们睡得更安稳,做政府的公职雇员有什么问题?。
”<图片13>但美国队长史蒂夫∙罗杰斯认为则认为注册法案的计划将使超级英雄分裂,让其自相残杀。
到这里电影和漫画剧情还能接上,但接下来,编剧就开始大刀阔斧的改了。
漫画里,史蒂夫不同意然后跑了,走上了一条危险的道路。
法案即将生效,玛利∙亚希尔希望美国队长顺从美国人民的意愿逮捕那些拒绝签订法案的超级英雄,而美国队长则说:“你在要求我逮捕每天都在冒着生命危险拯救这个国家的人。
”政客将随意给超级英雄扣上罪犯的帽子,这极大的损害了超级英雄的利益和自由。
希尔决定对不配合的美国队长投射镇定剂,于是美国队长逃出神盾局之后转入了地下活动,组织起反对派,站在了人民的对立面上。
<图片14><图片15>在复仇者会议上的旁观者(Watcher)正注视这一切,揭示着内战即将开战,变革开始。
而在另一边内阁会议上,以钢铁侠为首的拥护党提出将要亲自捉谱美国队长。
拥护党和反对党对立形成。
电影里这时候,可怜的反派就假装冬兵去炸签署法案的大楼去了,把黑豹他爹炸死,把黑豹牵扯进了战争。
搞死了我爸不说,还有一群人说我长得像蝙蝠侠,歧视我的猫耳!
你们懂屁!
漫画法案成立后,彼得∙帕克(蜘蛛侠)在记者会上首先公开了自己的身份。
而蜘蛛侠的身份公开后就在自家门口受到了美国队长粉丝平民的袭击,这意味着超级英雄的身份的公开后将遭到的危险和在群众中也跟随超级英雄的分裂分裂成了不同的派别。
电影里的小蜘蛛真的是超级可爱和蚁人承包了百分之八十的笑点,真是爱死我的蚁人斯科特宝宝了!!!
<图片16>法案成立后,彼得∙帕克(蜘蛛侠)在记者会上首先公开了自己的身份。
而蜘蛛侠的身份公开后就在自家门口受到了美国队长粉丝平民的袭击,这意味着超级英雄的身份的公开后将遭到的危险和在群众中也跟随超级英雄的分裂分裂成了不同的派别。
在拥护党和反对党的第一场战斗时,双方激战激烈,一个克隆的索尔(托尼在复仇者第一次会议时藏下了索尔的一缕头发)从天而降重创了以美国队长为首的反对党,杀死了反对党中的歌利亚(Goliath)。
此时目睹了这一切的苏珊·理查兹(隐形女)和蜘蛛侠开始怀起了自己的立场。
钢铁侠托尼∙史塔克也让一些反派人物加入了复仇者对反对党的战争中,这使内战的局势更一步的加剧甚至失控。
<图片17>隐形女帮助反对党这一块黑寡妇接了隐形女的活儿,给美队放水让他们离开。
<图片22>记得这一幕,黑寡妇这样对冬兵说,毕竟他俩也是有过一腿的人啊!!!
漫画里反对党和拥护党中的超级英雄纷纷倒戈向敌对阵营倒戈,蜘蛛侠决定离开复仇者,蜘蛛侠与钢铁侠开火,钢铁侠命令不要开枪,但为时已晚,蜘蛛侠遭到了重组后的复仇者成员—“南瓜头杰克”和“小丑”的追杀。
同时,神奇四侠中的雳火和隐形女也加入了美国队长的反对党阵营。
美国队长带领着反对派在反物质地带的监狱引发了一场突袭,双方党派重组形成后最后的战役也一触即发。
<图片18>对比电影:
毕竟电影能力有限,要把这一百多个伙计都搬上来,我们这俩小时也不用干别的了。
神盾局打算锁死莱克岛的传送门困住反对党,而斗篷此时一个发功将所有的超级英雄传送到了纽约。
是的没有错,这群疯子,不,超级英雄简直要干翻纽约。
伤亡惨重,神奇先生因保护妻子(隐形女)而被一枪射撒气,假索尔被一锤砸开了花,反对党占据了上风。
而此时美国队长也将钢铁侠制服在地,正当美国队长要给钢铁侠最后一击时,一群美国平民上前拦住了他,他望着一遍狼藉的纽约,终于明白为超级英雄内战买账的人终究是普通的民众,将受到最大伤害的也将是这些无辜的平民。
<图片24>美国队长决定投降,通过自己的妥协换来和平减少对人民的伤害,命令所有超级士兵撤离战场。
至此结束了超级英雄的内战。
最后以钢铁侠托尼为首的拥护党胜利,开创者计划启动,众合国的每一个州至少拥有一支超级英雄战队,打造新英雄改造旧英雄的风潮牵起,而托尼更是成为神盾局的总指挥并且得到了政府的重用,一个新的超级英雄和时代到来。
而美国队长则被关进了监狱,一些美国队长的追随者仍在地下活动着。
而这一切并没有结束,投降的美国队长被送到法庭进行公开审判时,人们对他恶言相向,向他大喊大叫,仿佛忘记了史蒂夫为他们为这个国家所做的一切。
红骷髅派人在人群中暗地枪杀了美国队长。
美国队长的死亡意味一个英雄时代的过去,美国队长心中对美国的自由与希望也随着他的离开而消逝。
美国队长的英雄时代就此成为历史,自由和拼搏就此消亡。
仿佛这一切就此画上了终点。
<图片27>但在漫画内战2006 坦白中 美国队长史蒂夫被押往监狱,他在监狱里对铁栏外的钢铁侠说:“你以为我在这里就意味着你赢了?
我知道拼搏的意义和他要付出的代价,可你只会妥协。
在所有动物中人类是唯一一种残暴成性的动物,只有人类可以做到冷血地自相残杀而面不改色。
只有人类会为了肮脏的报酬去烧杀抢掠那些跟他们无冤无仇的陌生人,而暴行之余,人们洗干净自己沾满鲜血的双手,并且宣扬着全人类的手足之情——用他们那肮脏的嘴巴。
知不知道这是谁说的?
就是你!
是你引发了这场战争!
你凭一己之见带来了这一切,我很想知道是他妈什么让你觉得该这么做!
你凭什么是道德的天秤?
你要怎么面对那些因你而逝去的人?
告诉我的指挥官大人?
“——“这值得吗?!
“而托尼只是带着面具说:“你就是个可悲的输家,美国队长。
<图片20><图片19>这一切看起来都已经结束了,以钢铁侠的胜利和美队的失败而告终,可是一直到直到美国队长遇刺身亡后,托尼最后再次见到了史蒂夫。
托尼说自己预见未来的将要有一场超级英雄的战争,他看到数以千计的人们因为战争而死亡,他想要在战争发生前阻止这一切的发生,可他无从下手。
他意识到超级英雄应该秉法做事,超级英雄的力量应该得到牵制,超级英雄不该因为他的超能力而凌驾于法律之上。
他认为他这是正义之举,他在挽救人们的性命。
可钢铁侠也明白他为了自己达到自己的目的不择手段,实行了许多不义之举。
他知道最可怕的一切已经发生了,他无法面对的一切已经发生了。
托尼抱着头盔说,有一句话我很想跟你说但是再也不能了……
直到他最后对史蒂夫的遗体说:“这一切都不值得。
”你可以说是不受控的超级能力令人畏惧,更可以说是普通人类忘恩负义,当我在电影里看到往日拯救世界的超级英雄被被他们所保护的普通人类关进监牢里时,我心里也愤愤不平,而人类就是如此,自私自利,当你身怀超级能力帮助他时他觉得就像电影中罗斯将军所说一种义务,但是假使你侵犯了他们的利益,人类将第一个出来抵制你,这就是人类的劣根性或者说原罪。
而史蒂夫的担心又何尝没有道理,超级能力被政府控制,不再自由,谁又能保证这些能力不被政府中拥有邪恶心思的人所控制,成为毁灭这个世界的武器。
而我们也并不能因为一个事物的强大而就去控制他,强行管控他,这不合理也十分狭隘,超级英雄他们需要与普通人一样,拥有自由和说不的权利。
而钢铁侠,他保护着多数人的平民的利益,他坚信超级能力必须得到制约,而我也同样这么觉得,任何一种凌驾于法律之上不受控任其发展的事物,最终都将走向毁灭。
钢铁侠在这场战争中以自己认为的方式拯救着世界和生命,而同样美国队长也以他的方式捍卫着超级英雄们和这个民族国家的自由。
他们站在不同的角度上捍卫着自己的道路,又如何分辨谁对谁错,他们拔刀相向,为心中所念战斗,为人民战斗,但最后失去的却是彼此,却是和他们曾经并肩作战的战友。
这场战争又有什么对与错,没有绝对的对错,对错也只是相对的,从古自今,战争变革又有什么对错输赢?
往往是胜者王,败者寇罢了。
这就是漫画内战留给我们的问题。
这场战争到底谁对谁错谁输谁赢,说到底,或许最后还是钢铁侠那句话:这一切都不值得。
================================================================而电影!
所有的这一切具有思辨意义的内容,统统没有表达!!!!!!
但我要说,所有人都该会自己的所作所为负责,做错了事情就要付出代价,不论你是谁,不论曾经做过什么,责任永远于你的行为同在,这将永远不会改变。
漫威拥有人才、物力、财力、一个好到爆的剧本、一个牛到不行的剧组。
一个拥有如此顶尖的力量的团队所做的不该仅仅只是让我观众在电影院捧着爆米花开心,我们不该忽略电影本身的艺术价值。
电影是艺术、审美、思想、文学、构图等等的合集,他该是一个严肃的认真的,能够让进坐在黑暗去感受去有所感悟的过程。
“耐心和经验可以让我做成所有事。
”是的,漫威的耐心和圈钱的经验可以让他们做出一百部一千部完美的爆米花大片。
就像吃完的爆米花,吃完以后也再记不起来什么了。
少一点套路多一点真诚,我们想看的不仅仅是这种无脑的爆米花大片,少圈一点儿钱,多一点儿认真,看看隔壁DC,口碑和当初漫画的情怀比钱更重要。
你要是说电影和漫画必有区别,这的确,无法反驳,我们不能要求电影和漫画一模一样,这不现实更不可能。
但“电影是电影,漫画是漫画”这种论调也绝不成立,因为不论如何这部电影就叫做《内战》,拍得就是美国队长、钢铁侠,他们就是属于漫威惊奇漫画里的人物,谁能把他们孤立分开?
现在漫威简直把观众惯坏了,觉得大片就该爽突突突打打打,揍来揍去,火花大炮满天飞,在这种大片里要求点儿剧情和深度那就是有毛病,矫情,太高大上,漫威既然拥有一个世界上几乎最顶尖的团队,我竟然不能出了特效要求些别的?
他们忙着用套路圈钱,大家就等不跌地热情洋溢的去送钱。
如果说一个忽略电影本身的艺术价值,片子只需要爽就够了,开心就好,那每年评奖做什么,要那么电影协会有做些什么。
=======================================================================当然,如果你要诟病BVS前面对路人粉来说破碎的剧情,是的,前面剧情破碎,你妈就是我妈的梗狗血毫无过渡得也不可厚非。
但是也看到了DC对原著的尊重和还原,对构图的精美和关注,以及的确有另我非常喜爱的台词和细节。
比如那幅暗含深意的“恶魔来自天上”的油画。
而超人之死对比美队最后脱离原著的剧情,虽然我们都知道不管是超人还是美队他们死亡都代表着复活,但相比来说DC显得更有诚意,剧情也更没这么儿戏。
最后
这他妈真的是你前女友的外甥女啊!!!!
就那样亲上去真的没问题吗???
我正直的队长?????
最后的最后我才是最惨的!!!!!
<图片28>再见。
weibo:@杀手老袁
影评圈对《美国队长3:内战》给出了高分。
烂番茄新鲜指数为98%,IMDB评分为8.7 (2016年4月29日数据)。
目前电影还只是在澳大利亚、新加坡等市场先行上映。
等到5月6号电影在北美、中国等地同步上映,票房结果才能尘埃落定。
但漫威的再次成功,似乎已经板上钉钉。
我昨晚在影院看了这个剧,却不大赞同影评对这部电影的普遍赞誉。
从剧情上来看,《美国队长3》与DC的《蝙蝠侠大战超人》类似,都是代表正义的超级英雄相互打起来。
如果研究打架原因的话,其实“超蝙”的立意更加深刻,只是操作上太过困难。
“超蝙”中的“造神”和“灭神”的问题,算得上人类社会的一大传统命题。
只不过,这个问题人类历史上几千年都没想明白,电影区区的两个小时更说不清楚。
所以“超蝙”最终输给自己的野心。
比较起来,“美队3”中的英雄上户口问题没那么深刻,容易把控得多。
因为户口的事,美队带着半支队伍出走,结果打了惊天动地的一架,引发矛盾的户口也就不那么重要了。
反正,就算在这部电影里维护制度的钢铁侠,本身也是喜欢打破规则的闹事精。
美队3靠近结尾时,户口问题的能量已经不足,导演转用英雄间的私人恩怨来维持内讧。
整部电影中,英雄间多样的崇拜、竞争、合作关系,相互诽谤逗乐一下也很讨喜观众。
但英雄多了,也导致电影篇幅不足,无法讨论太过深刻的主题。
“超蝙”中英雄也不少,但主要戏份被两大主角瓜分,剩余篇幅也基本被神奇女侠吸收。
而在美队3中,钢铁侠和冬兵戏份都不少于美队。
幻视和红女巫的暧昧互动也很抢戏。
就连蚁人和蜘蛛侠,都贡献了不少笑料。
如果不是看完后多看了一眼海报,确认了电影的名字是“美国队长3”,我几乎以为这是“复仇者联盟3”了。
对于漫威的爱好者来说,在一部戏里综合各种老梗确实好玩。
但对于一般观众来说,则显得有些无头绪。
总的来说,在把美漫改成电影的过程中,漫威要比DC成功得多。
DC的电影就像他的英雄,总是孤守着自己的城市。
结果蝙蝠侠遭遇超人时,尴尬症就犯了。
而在漫威宇宙中,超级英雄们构成了一个体系,相互提携,相互推动。
体系上的统一性还体现在画面风格和拍摄手法上。
比如在打斗场面上,镜头都摇晃强烈,从而造成不稳定感。
漫威高层喜欢干涉导演,也是众所周知。
之前拍摄《蚁人》时,漫威的强势就引起了导演艾德格·莱特的不满,最终辞职。
其实说起来,漫威对导演的要求,正是漫威体系一贯的做法:保持漫威风格,以及增加蚁人和其他英雄的互动。
艾德格·萊特从2006年就开始致力于《蚁人》创作,最终让漫威高层同意拍摄一部连漫威内部都不出名的蚁人。
他的离开,带着一种难言的遗憾。
然而,看过“美队3”,我觉得漫威正慢慢成为自身成功的牺牲品。
漫威的整体性策略,确实让观众更容易接受新出品的电影或英雄,从而保证了票房。
但英雄的混搭,也在无形中消费着旧英雄们。
如果说第一部《美国队长》还算角色鲜明、故事完整,那这一部美国队长拖家带口,看起来好像遭遇了中年危机。
另一方面,新英雄在其他电影中以配角身份频繁曝光,让观众难以消化。
猎鹰和冬兵的出身要追溯到“美队2”,“红女巫”和“幻视”要追溯到“复联2”。
如果这些角色在未来成为电影主角,就又不得不重复已经讲过的故事,失去了应有的新鲜感。
事实上,观众的观影疲劳已经有所显现。
《复仇者联盟2》已经是个失败的案例。
而漫威近年来真正让人眼前一亮的作品,正是《银河护卫队》、《超能陆战队》、《蚁人》这样一些脱离了漫威体系的电影。
说到底,电影要在有限时间里讲故事。
漫威把太多电影连起来,就像用出漫画书的方式拍连续剧电影。
如果线索关系太复杂,那么一般观众观影前需要前面五六部电影的铺垫,最终会失去对影片的兴趣。
最终的结果,也会像漫画书一样,只挽留得住铁杆粉丝观众。
用打斗、段子和特效来掩盖剧情的中庸,终究不是长久之计。
美队遭遇危机,整个漫威的危机怕是也不远。
这篇极不负责任的影评发表24小时内收获了很多有价值的批评和赞同,在此就不一一感谢了,当时写的时候是带了很多愤怒的情绪的,所以此文本质就是一个想黑美队的喷子的心声,今天再来看简直糟透了,很多地方逻辑不成立,事实也不成立,就连我自己今天也不认同昨天的观点了,所以请大家尽情点没用吧,喷楼主的观点都有道理,我就不回复了。
不过恳请想喷本文的诸位--对楼主喷就好,放过少数勇敢赞同本文的朋友吧,大家都热爱这个宇宙,就不要让电影的内战变成现实的内战了。
-不知道是什么分割线-罗素兄弟对漫威宇宙的拿捏相比比任何人都清楚,但是这近十年的版图扩张已经让这个宇宙变得无比复杂,每个人都有自己的故事线,群戏的难度可想而知,但我仍然想好不吝啬地给出一个差评,为什么?
因为MCU对美队和冬兵这对CP的过度消费终于让我忍不下去了。
我们来看看MCU的另一对热门CP雷神X洛基,同样的相爱相杀,洛基背负着血海深仇,从没想藏在索尔背后逃脱责任,他从一开始就把自己当做坏人,来得直白又坦荡,再看看巴基(怎么都是基)X美队,被洗脑以后的巴基当了几十年的杀人机器,种种罪行他自己当然十分清楚,在和队长的对话中他也承认:毕竟我还是杀了那些人。
现在唯一的问题就是:他是被洗脑的,因此他是无辜的,所犯的罪都是可以赦免的,因为这不是我的本意啊。
对啊。
巴基有错吗?
他是被逼的啊。
但他在神智清醒的那些时间里,在神盾局倒台,九头蛇被灭,他把美队从水里拉出来之后的那些时间里,都干了些什么?
他知道自己有被人再次利用的可能,为什么还要四处逃亡?
如果他真的看得清局势,为什么不早点找美队帮忙让自己找回自我?
这个问题美队也问了他,但是一直没有得到一个真正的答复。
所以在我看来,巴基的问题,根本不在于他杀了多少人,犯了多少罪,而在于他不敢面对那个杀人的自己。
这就是为什么钢铁侠质问巴基的时候,巴基说不出话,因为他明明知道自己有愧于钢铁侠,却还是要反抗,不然自己会被杀哎。
你干嘛不直接告诉铁人呢,你干嘛不为自己大声辩护呢?
巴基在美队2和美队3里,永远都是最沉默的那一个。
他所有的问题似乎都要通过美队来发声,而他自己既不愿承认自己有罪,也不愿说自己清白,他希望这样摇摆下去,好人别人替他做决断,哪怕是自己被铁人杀死,都比坚定自己的立场来得容易。
看出来了吗?
如果巴基真的够勇敢,能够担当起二代美队,他就不应该连自己是谁都不敢面对。
所以这个角色塑造的非常非常失败,因为他总是在逃避责任,总是想让别人替他来解决问题,总是不愿反抗,却也不愿妥协。
再来说说圣母队长,好吧,超级英雄注册法案只是个幌子,开头提了提后面就正式进入了无限的打斗模式,正好印证了我的担忧,那就是内战只会是又一部平庸的动作片,漫画里,美队和铁人因为观念不同,进而产生了冲突,最后战斗惨烈,美队战死,而在这部电影里呢?
美队唯一的顾虑就是:这法案对我兄弟不利啊,我要是签了,将来报道出了偏差,我和我兄弟也有责任的吧?
什么自由民主,什么个人意志,什么保护地球,什么理念不合,尽是狗屁。
只要谁敢动巴基,谁就是跟我作对,反正我人气高又有胸,那帮观众只要看我和巴基手拉手就肯花钱近电影院了,搞那么苦大仇深的政治议题干嘛啊,DC药丸。
你漫威才真正药丸。
美队在柏林为了救巴基被政府依法逮捕,红女巫因为失误造成大量伤亡被依法(误)监禁,蚁人鹰眼和猎鹰在机场搞了个大新闻被依法关小黑屋,政府有做错吗?
难道不是因为他们自作死不可活?
到了美队眼里倒成了迫害,我们有原因啊,有人在背后推进这场内战啊,你们被真相蒙蔽了双眼啊,我不资瓷法案,你们就把我批判一番,还有没有基本法了!
好,如果没有泽莫男爵,我们来设想一下:法案注册成功,复联分家,但是联合国没有被炸,大家和和气气地做着朋友,出了事还是一起上,直到剧情的最后,相爱的美队和铁人在年老之时,“妮妮啊,我有个秘密一直没告诉你。
”“哦史蒂夫我的老伙计,你说吧"“其实你爸妈是被我前男友巴基杀的哦,但是他被洗脑了,你不要怪他哟,我一直都知道这件事,我只是不想让你受到伤害。
”biubiubiu,内战还是会开始,因为这片子的根本问题根本就没那么复杂,我哥们的哥们杀了我爸妈,我找他报仇,我哥们是帮我还是帮他哥们?
就这么简单。
铁人在这部电影里表现地就像美队的父亲一样,他说出那句:“你不配拥有盾牌”的时候我几乎要哭出来,在他看来,老爹霍华德对美队的爱甚至超过自己这个亲儿子,他感到嫉妒,可是他并没有因为这个而干扰了他的判断--在他发现泽莫的阴谋以后,还是义无反顾地去找美队道歉,而美队怎么做的呢?
与巴基合力打败铁人,然后丢下盾牌走了,最后写一封信告诉铁人不要生气,我们还是朋友,你tm几个意思?
你觉得巴基还有救,你觉得铁人不该赶尽杀绝,你觉得铁人做错了,那你说啊,你告诉他啊,要翻脸就翻脸地彻底一点,站好了队又不坚定自己的立场,美队这个称号真的大丈夫?
我并不想讨论美队和铁人究竟谁的立场正确,我只是厌恶美队和巴基的态度,因为它们没有态度,只是一味地保护着对方,却又站在道德的制高点上用自由这样的词眼去指责别人五毛。
保护兄弟没错,但是烦请这位大大方方地说:我这么做就是为了保护兄弟,我不想让他死。
另一位也能大大方方地承认:我没做错,我是被逼的。
别把“我是为你好”这样的话拿来对一个刚刚发现父母被杀的真相的人来用。
最后说说铁人,这一部让我坚定了对铁人的一生粉,他理工科的头脑是绝佳的决策者,让他来领导复仇者会比事事打感情牌的美队好太多,但我很担心这样乱搞人物会让我看到一个非常难受的后续:铁人原谅了美队和巴基,然后美队重新拿起盾牌,大家开开心心打灭霸。
巴基和美队不可原谅。
如果这件事扯不清楚,美队再拿起盾牌就是对铁人的侮辱,也是对自己的侮辱,因为铁人一旦原谅了巴基和美队,那么就正好顺应了美队的意思:你太冲动了,多听长者的话,咱们去找幕后真凶才对。
为什么这样不好?
因为这根本不是MCU的核心观念。
复仇者,复仇才是核心,你伤害了我,就别找借口,我先把你干掉再去干掉那个下命令的人,“这就是纯粹的复仇”,这是大家喜欢铁人的原因,因为他不玩阴的,说杀你就一定杀你,宽容仁慈这类字眼是用在美队身上的,而他多次的打脸已经让这套理论站不住脚。
最好的结局是什么?
是内战打到底,美队铁人分出个胜负,不是你死就是我死,但是这样就太深刻啦,我又不是Netflix,夜魔侠和惩罚者那套理论,放出来中国就不让过审了呢。
我们还是保持轻松幽默的水准,让粉丝们就看看特效吧。
结果,法案这个有无限拓展点的议题成了鸡肋的设定,私人恩怨因为群戏的需要成了小打小闹,漫威你真的就这点野心?
两颗星给蜘蛛侠和铁人的演技。
影片开头,铁人希望队长签协议,表示“以后【在且只在】zf的指挥下行动”,完全放弃了选择和责任。
个人看来只是排遣内疚以及想要挽回小辣椒,病急乱投医的手段,根本没有考虑协议的可行性。
协议的核心问题在于【根本没有约束超英所需的力量,约束形成全靠超英本身自律】一开始找不到浩克雷神不就代表的监管根本无力?
如果幻视或旺达真的想做点什么谁有能力来阻止?
铁人自己最后为报仇抓狂而行动不可能有zf批准,根本也就说明了一旦放弃自律协议本身毫无约束力。
至于队长,在看过队2九头蛇对神盾和zf的深入渗透之后,你说他可能把决定自己行为的权利给写作zf读作九头蛇?
“【万一当需要我们的时候zf不下令,反倒命令我们去做违背本心的事情呢?
】”这是两方分歧的开始,我唯一能理解的铁人队的人就是幻视“不加约束的力量是危险的”这种观点。
然而这是理想状态,前面也说了,根本没有进行约束的力量,都是白搭。
所有人站队都有自己的个人因素,队长这边蚁人、冬兵、猎鹰尤其强烈,但除了小蜘蛛和女巫,个人认为所有其他人对于协议都有自己比较深入的思考。
认同铁人那种“放弃了选择和责任”论调的其实只有罗迪而已,以服从为天职勋章为荣耀的罗迪。
小蜘蛛其实只是“想要保护弱者,想要让世界更好”,这种想法其实更接近于队长的自由主义,机场大战站在铁人方,只是因为铁人的个人魅力(人格魅力、财富、酷炫科技),说实话是参战立场最弱的。
然后所有的剧情,都是队长避免冲突,铁人非打不可机场队长:他是被陷害的你听我说……铁人:不听,交出巴恩斯开打搞笑啊zf对巴恩斯的态度是见到就杀,不是队长去追巴基直接死在罗马尼亚了然后发现自己追错了人黑豹:我差点伤了无辜者铁人:听我说其实另有boss……之后就是最后的大战,毕竟父母之仇,铁人看过录像之后要杀巴基合情合理但同样,队长认为巴基的行为是在脑控之下做出的,要保护自己的朋友也合情合理自始至终队长和冬兵都不想起冲突,只想离开,是铁人放着zemo不管轰塌了出口然后铁人要杀冬兵,队长才下重手没有对错,拿下手重黑队长的歇歇,队长根本就不想打只想离开铁人对于冬兵是被洗脑违背自己意志杀人心知肚明,如果真的杀了冬兵,气头过去搞不好才真的会后悔而队长知道的一切,就是霍华德的死和九头蛇有关,不是事故。
队2和寡姐一起看佐拉的录像得知的至于具体是谁下手的问题,zemo折腾了这么久才得知真相,我觉得队长只是怀疑而已难道要队长冷不丁跳出来说“嘿托尼,知道吗你死去多年的父母可能是被九头蛇害死的,下手的有可能是我被洗脑的朋友,但是我不确定……”这是智障吗?
看铁人发狂的反应,这么说只能让情况更糟何况回忆了一下钢铁侠,铁人是知道父母之死另有隐情的,队长确认的情报并不比铁人多铁人的经历确实惨,然而黑豹冬兵甚至zemo都够惨的。
还是RDJ演技一流,演绎非常棒,情感上很能唤起人共鸣。
但其实逻辑上,完全的无解。
索科维亚协议就是一纸空谈,连铁人自己也没把这协议放在心上。
这架打得实无必要
拜托美队去死一万次
把二的好感全败光了
打斗,剧情都不错。。
又看了一遍!不行了!太讨厌美队!
精彩之类的废话就不说了,感觉斯塔克这边的逻辑稍弱,超级英雄本来就是非常之人行非常之事,登记在册由联合国管理实在是太扯淡了,对于英雄们来说,大不了老子不玩了,谁会脑残留下户口让你们一帮凡人牵制啊。两阵营硬刚的时候最卖力的还是两个屌丝出身的家伙,蚁人和小蜘蛛,这俩人也是最大的笑点。。
短评前排污得没眼看!这也好意思叫影评?!不站CP站美队,因为胸大~
如果说你真的要走 把我爸的盾牌还给我 我看不懂
真的好烂
就一句话,比妇联2强多了。
行了知道你们伉俪情深了快滚去殉情啊虐我托尼干嘛
nothing impressed,just a mediocre...
所以我为啥要去看3D版家暴现场
完全不知道看的啥
这次我要学习一下史蒂夫罗杰斯,别想让我给出公允的评价,this is personial
美国队长,一个秉承着公平正义和谐民主团结的高大上形象,在这一集里彻底崩了。为了私人交情好坏不分,逃避责任,连同他的队友一起那么的不可理喻。铁人看录像的那一段令人心碎。如果嘴硬心软要被这样惩罚,这个故事里所有的婊都该下地狱。最后,请把双标狗和中二病关在一个监狱里谢谢。
罗素兄弟就打算这么给mcu的队长定调了?跟616一比整个就一单边主义基佬混球,偏执加护犊子,那就继续黑化得了。
唔,没我想象的好看,感觉就是一个套路,特效感觉挺棒的,总体觉得一般
比妇联强一丢丢,但是尼玛枪毙了5个冬兵。。。好浪费啊。另外美队怎么没死?是时候加入冰与火之歌豪华套餐了
漫威又交了一份作业。