勇闯16街区

Jack做了多年的警察，也干活一些违背良心的事情。

最后，在即将退休之际，在一个要作为污点证人的来告他的黑人证人面前，他保护了这个证人不被警察做掉，最后放他走掉，自己去做污点证人。

我觉得最大的震撼在Jack在救护车上告诉Eddie他也是Eddie即将诉讼的人，这个应该给了Jack理由去做掉Eddie，但他没有，他放走了Eddie，然后去搭档那儿取得了证据，抹去了Eddie的案底，自己做了两年牢。

Eddie很喜欢说话，让我想起了Gun forest里的那个战友，也是一直在唠叨今后会开一家捕虾场，也许正是这个愿景让他们在紧张的环境中得以放松下来。

如果你是像我一样看着布鲁斯的电影长大,看着他变老,你会被这部电影感动的.平心而论,这不是一部上乘之作,下半部节奏太慢,有些情节也经不起推敲.布鲁斯塑造的最成功的银幕形象,是虎胆龙威中的落泊警探,和古龙书中的主角有很多的相识之处,有某方面的特殊才能,却和社会主流格格不入,生活颓废落泊.但这样有性格弱点的人物却往往因为他们内心对某种美好的坚持给我们感动.记得看到那个脾气暴躁,酗酒,老婆偷人的警探终于结束了战斗,拖着一条伤腿在体育场的聚光灯下快乐地跳舞,那一刻全场的观众都感动了,为他投入地鼓掌.这部片明显就是在揩Die Hard的油,布鲁斯的性格没有变,职业没有变,连背景都是在纽约,不同的只是变老了,老的走路都一拐一拐,自己哪间办公室都记错了.但当他要押送的证人命在旦夕时,他扣动扳机的手还是那么稳如泰山,当他陷入重围,势单力薄时他还是那样不会屈服.他不是超人,但他的确是英雄,一个打得倒打不死的英雄.在一个周末晚上,看上这样一部片,我的感觉还是愉快的.

平平的一部片子，主要是为了看布鲁斯威利斯。

可惜他在片子里演一个比他还老的警探，为此还特意戴了假肚腩，这个肚腩比《大支佬》里刘德华那身死肉也强不到哪去，跑起来也是僵僵的。

NYPD老警察和内部腐败做斗争的俗科，剧本基本就是个行活儿，要不是导演讲故事的能力还扎实，就跑不了是个很难看的东西啦。

导演是Richard Donner，最有名的作品大概要数《超人》和《轰天炮》的第一，二集了。

剧中两场戏处理的不错，一个是宿醉未醒的布鲁斯威利斯在街头一枪击毙杀手，反应之迅速，拔枪的那种本能都令人印象深刻。

还有就是酒吧里阴谋败露的那一场对话，气氛也营造的不错。

确实一般，有好的就别看它啦。

刚看到这部剧的简介时，我觉得这部戏应该如同生死时速那样的紧紧围绕着片名展开情节，勇闯16街区对于我这个游戏迷来说就如同过一个游戏的16关一样：每关有不同的特点，极尽展示主角的强大与无畏。

然而整部影片除了在唐人街那段用了不少笔墨描写街区风貌外，其他部分基本上可以说与片名的16街区并无太大的联系。

影片一开始不断提到的16街区和2个小时的限制时间仿佛只是一个噱头，影片至始至终都没有给人一种时间和空间紧迫感，最后甚至用了一个游戏过关密码般的救护车就直接通关了，费了这么多事，他怎么早不用呢？

人不服老真的不行，想当年在虎胆龙威里我行我素，不顾一切的无赖警察到这部戏中成为也开始反思自己年轻的所作所为了老警，形象的变迁一开始我还真有点不习惯。

但近年来威里斯的片子倒一直传达出一种英雄迟暮，有心无力的意思，打戏越来越少，感情戏越来越多。

这部也一样，只不过那个黑人的形象有点过于猥琐，又过于聒噪，本来感情这东西，一句话就行，点到为止，像祥林嫂那样没事就说，只能给人一种想踹你的冲动。

创意没有，动作戏又不精彩，感情戏流于表面，很难说这是一部佳片，只能勉强算及格。

如果说60年代的动作片属于肖恩 康纳利，70年代属于罗伯特 德尼罗，80年代属于史泰龙和哈里森 福特，90年代属于布鲁斯 威里斯，但却很难发现新世纪的10年，动作片系列能拿得出一个代表性的人物。

现在大部分的动作戏基本上还得让老一辈的人来撑场面，一方面我们在虎胆龙威4，夺宝奇兵4，洛奇6，第一滴血4等近乎于怀旧片里看到往昔的英雄们老态尽露，一方面我们也发现不了一个能替代他们的人。

难道说动作片如同影片中的这些老头一样，已经到了英雄迟暮的时候了？

世纪初，黑客帝国，指环王的横空出世，使得电脑特技从之前作为辅助技术，一越成为电影业的新宠儿，动画片，魔幻片成为电影的新主流，而其他的类型片不管有没有也都想跟特技挂上点钩。

以前史泰龙，州长秀着肌肉，扛着大炮满街跑，现在各种超人，变型人用着各式各样的超能力满街飞；华丽的格斗，各式的枪械，火爆的追车早已不能再满足观众的兴兴趣，之前机器人还得人演，现在不但机器人不用人演了，连人的角色也基本沦为花瓶了。

新事物的诞生必定伴随着旧事物的淘汰，当年的西部片不就是被都市的动作片赶下台的吗？

或许现在又是一个更新换代的年代？

从来不主动看动作片 从来不相信教科书电影 从来不喜欢主旋律 今天却被这三者的结合打动说起来不是被情感打动 而是被好莱坞的产品模式打动徐浩峰的课上说 好莱坞商业片的主要受众群体是蓝领和学生 所以好莱坞商业片要求给这群生活在社会底层的人共鸣 好片子并不是各种技术的牛逼 而是情感能直通观众内心 所以我们喜欢看衰人 我们一看这个人好衰啊比我还倒霉我们就感到满足这个道理和戏剧观众喜欢看喜剧一样 其实观众就是观众 不管是看戏的还是看电影的 我们喜欢看别人犯傻逼 喜欢看别人在自己面前毫不掩饰的出丑 这种看客心态 是绝对的缓解压力方式 因为在日复一日的平淡生活中 我们不能让自己看到自己喜欢的人犯倒霉而哈哈大笑 即使看到了 我们也是要理所当然的同情 此时如果有一点点想笑 道德会告诉自己删自己几个嘴巴子告终 而看戏，看一个纯属虚构的人犯倒霉，哪怕是一秒钟的相信，由这个相信而引发的嘲笑 也是道德范围允许的 笑成神经病也没人指责因为是假的 看假的倒霉事件倒霉催的 不犯心理法同样 生活在泥泞不堪的职场和家庭中的人们 本身不具备实现真正梦想能力的人们 实在是太需要一场虚假的英雄梦来给自己打鸡血了 布鲁斯威利斯饰演的杰克 比大部分人看上去都没用 做着没有人愿意做的凶杀现场看管这种毫无技术含量的工作 开着警局的破车送个犯人去马路对面都会遇到塞车 在那场塞车中仿佛可以看见他的人生之路一直是堵到现在 再也不会有一往无前的时刻了 所以当这样的灰色人士毫无缘故的卷入到一场阴谋中 如果是俄国戏剧 基本表示这一切就是永恒就是常态了 被生活本身吞没 就是生活的本质 可以参见《大雷雨》和《万尼亚舅舅》可是这是好莱坞电影！

本身灰色下坡路一下子转入到黑色悬崖 屌丝居然逆袭了。

这就是好莱坞给观众造的梦！

戏剧学院戏文系主任说过，舞台上不要出现哪些假丑恶，因为生活远比戏剧生动和残酷。

观众在苦水中喝饱了，才会来看戏尝点甜头。

如果不给观众吃糖，还继续喂苦瓜，观众是不乐意掏这份钱的。

戏文系要做的就是给观众创造梦想，梦是美的，即使假，人们也愿意相信梦的存在。

同样道理，好莱坞的屌丝英雄，就是底层屌丝的指路明灯和鸡血枕头。

看一眼灯，蹒跚往前走两步，睡一宿，哈喇子都是甜的。

醒来未必真能更有劲儿的多走两步，可是哈喇子很甜倒是真的。

所以这个片子和《风月俏佳人》等等爱情片没有本质区别。

风月里面有一个场景，在好莱坞的大道上，一个男人说：欢迎来到好莱坞，这是你梦想开始的地方（大意）。

很好的暗示了，这种女屌丝灰姑娘攀龙附凤的故事，只是一个梦而已。

于是看到一个比我们过的还不像样的人，都华丽转身了，我们感觉自己还有希望。

但是其实这是一群并不相信梦的人创造出来的梦。

给一群没有能力自己造梦的人来看。

布鲁斯·威利斯真的老了。

但是和哈里森·伏特不同，他并不掩饰这一点，相反他在影片中突出的强调这一点。

英雄迟暮，总是让人唏嘘不已。

但这无损他的荣耀，他永远是约翰·迈克兰，那个伟大的纽约警察。

大卫·摩西这个老戏骨的演技越发的炉火纯青了，和他演对手戏，布鲁斯·威利斯也有点招架不住，是时候考虑给他一座小金人儿了，选日不如撞日，就这次吧。

这是一部局促的电影，这里局促不是贬义词，我的意思是说，这是一种电影的表现手法，把故事局限在一段短暂的时间或者一个狭小的空间里，我管这样的电影叫做局促的电影。

对于商业片导演来讲，驾御局促的电影是对导演功力的一个考验。

对于曾经拍摄出《轰天炮》的理查德·唐纳，他的这次表现只能说是中规中矩，不过在影象的色彩上值得称道，那种冷酷的纽约街头的感觉，很有些西科塞斯的味道。

电影的情节只能说是差强人意，但是作为我来讲，怀旧是我观看这部电影的主旨，看看这些老去的演员，这曾经赞赏的导演，这熟悉而又陌生的纽约街头，不由得我不发出一声掩卷吁。

如果是怀旧，这是一部很不错的电影。

有MM作陪看了16blocks，不过，是我亲MM。

汗.................Bruce Willis真的老了，那梯田皱纹，那啤酒肚子，最后的一个英雄也迟了暮了，我那叫难受啊。

当年的Armageddon(世界末日)是我最喜欢的影片之一，我看过N多遍，每次都流泪不止。

上一次是在电车上，我哭大发了。

从世界末日到16街区转眼十年，英雄落魄了，生活现实了。

貌似，貌似，英雄的时代已经过去。

一个时代有一个时代的声音，当我们失去了英雄，失去了英雄的梦想的时候，生活变得乏味，现实让人气馁。

我们没有Jack的抬头纹，但心里的褶儿绝对不比他少。

所以当Eddie说：“ “Chuck Berry和Barry White他们曾经因为抢劫和偷窃罪进过监狱，但是他们改变了。

你说人是不会改变的，但他们改变了， ....”，当Jack决定让Eddie离开，我想到了另一部电影《琉璜岛的来信》中的台词：坚持正义就是真的正义。

当我们封周星星为后现代解构大师的时候，我们已经开始无情的解构世界了。

当解构开始成为时尚，怀疑，摧毁实际上是最容易的，最没有技术含量的，但最后必然如此，一切都必须重建。

这时，坚持正义才是真的正义。

Jack 一个警察 一个犯过错误想纠正自己错误的警察 当然他做到了 整部片子最好看的部分莫属于公交车劫持 没有想到Jack会接受艾迪 并为他做到这个程度 开头的Jack是个碌碌无为 的酒鬼警察 但也是这样一个普通人 做出了自己的选择艾迪 虽然很话唠 但不得不说 是他改变了Jack 一个面包师n(*≧▽≦*)n结尾很温馨 最后 有个问题 救了Jack的那个警察为什么会开枪就Jack呢

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作者：白痴弟弟（来自豆瓣）来源：https://www.douban.com/note/601250207/当年华逝去，青春不再，暮年的我们还能做的，大概也就只有听天由命，靠着回忆了此余生，至少大多数人回是这样。

初次看布鲁斯威利斯的电影是虎胆龙威系列，那个上天入地无所不能的硬汉警官麦克莱恩无疑是他在影迷心目中的一个标杆。

无论情况多么凶险，只要看到麦克莱恩的身影就会觉得安心，虽然他不是那些拥有超能力的好莱坞漫画英雄，但凭着他机智的头脑和矫健的身手，总是能把坏蛋干的人仰马翻，救民于水火。

但是英雄也有老去的时候，廉颇老矣，尚能饭否？

《十六街区》中的老布是真的老了，初次登场并不惊艳，被上司安排看守凶杀现场这样毫无技术含量的活，看着他稀疏的头发和腰带都已经捆不住的啤酒肚，我们不禁会问：这还是那个铁拳斗罪犯，徒手拆飞机的麦克莱恩吗？

那毫不遮掩的老态，让人不禁心寒。

依然是那个熟悉的纽约，依然是满城的罪犯，不同的是，再也没有麦克莱恩。

曾经的硬汉如今爬个楼梯都会气喘吁吁，甚至连自己的办公室在那间都记不清楚。

连心里有鬼的上司都只是因为他整天酗酒，一副会把事办砸的样子才把押送证人的活交给他。

一幕幕的镜头告诉我们，这里再也没有什么英雄了，这只是一个老的快退休的纽约警察。

然而一切的改变都发生的太快，在一枪击毙要暗杀证人的杀手那一瞬间，我还是依稀看到了那位曾经叱咤风云的麦克莱恩的影子。

因为这一枪，所有的事情都乱了套，而后来赶到增援的同事，又透露出了一切秘密——原来这个证人目击了他们警察使用暴力刑讯逼供并误杀无辜的整个过程，而证人这次要出庭的案子，正是会把连同老布在内的一干警察送进监狱的。

就在同事决定杀掉证人伪造现场的时候，老布对着同事的腿开了一枪。

然后带着证人开始了逃亡之旅，以一己之力，对抗整个纽约的警察。

看着负伤的老布带着证人气喘吁吁的奔逃于纽约的街巷之间，没有了昔日的英气，连对手也从罪犯变成了曾经共事的拍档，也只能感叹，岁月是把杀猪刀。

有不少观众批评故事情节老套，打斗毫无新意，甚至不满片中那个老警察形象。

但我想说：人都是会改变的。

这是片中黑人小伙说的（那个证人），罪犯也能良心发现，成为好人。

老布不是神，他没有办法对抗衰老，但是他有一颗直面衰老的心。

即使困难重重，也要咬牙坚持。

这才是真正的硬汉。

片中的警察在那次暴力执法中留下了阴影，这使得他没办法面对自己的内心，靠酒精度日。

证人的出现，无疑是唤起了他潜意识里对正义的坚持，这份坚持在他保护证人的时候逐渐从心底走出来，虽然直到分别他都不愿承认人可以改变，但他到法院自首以却依然可以看出他内心对正义的坚持。

在特效高度发达的今天，我们已经很难再体会到那种拳拳到肉的快感。

银幕硬汉的时代就这样悄然结束了，在影片类型日趋丰富的好莱坞，传统硬汉电影已经淡出了观众的视野，那些曾经辉煌的硬汉们也默默离开了舞台。

英雄们退出了舞台，但是那种精神却没有远去，即使有一天老的核桃都得用锤子砸开再戴上老花镜把里面的肉一块块挑出来，他们依然会在面对邪恶的时候竖起中指，干上一架。

——致老去的硬汉们

纽约老警探杰克·莫斯里（布鲁斯·威利斯）已经到了退休的年纪，心脏有问题、腿脚也不太利索，现在已经快到早上8点，也就是他该换班的时间了。

正当杰克准备交班，却被分配到了护送一个罪犯从监狱到法庭的任务，他心里满不是滋味。

偏偏护送的罪犯艾迪（莫斯·达夫）是一个爱喋喋不休的家伙，一路嘀咕个不停的他更让杰克一个头两个大。

路途只是短短的16个街区，杰克中途还停下来买了点酒准备打发时间，可当他从商店走出，却发现一个杀手正将枪口对准了艾迪。

毕竟还雄风犹存的杰克当即救了艾迪一命，他这才发现，艾迪并不只是一个小偷小摸的惯犯，而是一宗重大案件的污点证人。

要让艾迪再不能开口的，其实是警方的腐败势力，他们利用自己的警察身份无恶不作，这次还妄图将证人灭口于途中。

腐败势力的头目之一就是杰克的前任搭档，杰克必须在短短的1个多小时里，在案件审判之前将艾迪送到法庭。

本来简简单单的16个街区，变成了斗智斗勇、紧张刺激的场地……