狼犬丹尼

有时候觉得，豆瓣尽是些老变态在发声。

《狼犬丹尼》这么棒的电影竟然给了这么低的分，或许因为他是李连杰演的，演一个他们陌生甚至反感的角色（如果真反感，麻烦你就别看了，没人强迫你）。

可是在我看来，他是一个孤独，迷茫，悲惨的只有小孩心智的病人，他面临抉择，就像我们一样，很棒的角色。

暴力和艺术——音乐，绘画，书籍以及烹饪——结合得令人佩服！

各种小情节的设定不仅调和了暴力的最低限度，而且推进了人物和故事的丰满。

李的表演令人佩服，吕克贝松好眼力。

还有一点，摄影和调色都是本片不能忘却的。

我能说最后我落泪了，面对丹尼的会心一笑

[0015] Unleashed 狼犬丹尼当年曾经很是下功夫去找种子但是始终没有得逞。

相对李连杰其他电影的雷声大雨点也不小，这部片似乎有些小众，宣传也不是很到位。

但是，能让Morgan Freeman和Bob Hoskins给自己当绿叶，李连杰这个算得上主角的主角不跌份。

绝对不是烂片。

可能投资不是很大，但是一幕幕古钢琴的场景，加上黑色的出租车和不时出现的雨，还是能够感受到浓厚的英伦风味。

在李连杰去西方打拼的这些电影里，显得有些异类。

Luc Besson把整个故事写得还算是靠谱。

据说杰哥曾经在自己的博客上号召粉丝们不要去看这个电影，其实大可不必。

血腥吗？

的确有一点，但是应该不是袁和平的本意，那是票房的需要。

打得好看吗？

非常好看，八爷的出品还是有质量保证的。

最后时刻能和李连杰过过招的光头佬，白衣飘飘，潇洒自如，不比任何华人打星差，难能可贵的是一点也不会硬梆梆的（剪接的活干得不错）。

在窄小的洗手间（实在是太窄，应该叫做马桶间）的那场打戏，拳拳到肉，看得血脉喷张。

辱华吗？

就因为妈妈那个角色为了生活出卖自己的身体？

为了孩子的生活，母亲做出何种牺牲都是可以理解的。

那个长得就很像华侨的女人，一眼就能看到知性的美，非常出彩。

杰哥的表现其实非常不错，从这部电影开始，可以看到他的内心戏了，虽然还是有些雏形。

后来的《霍元甲》就更加自如了一些，到了《投名状》，完成一介武夫到演员的蜕变，拿个奖可以说是实至名归。

女主角，如果那个在读书的女孩能算得上女主角的话，一如既往的难看，自从李连杰结婚以后，他演的电影无一例外。

想想杰哥也是一个北京大老爷们儿，为了一个大胸的上海女人值得吗？

嗟叹ing.被钢琴挽救的生命，听起来有些装B。

但是我充分相信那是事实，无论是五线谱和钢琴，还是大学宿舍楼里传出的笛声，或者耳机里歌手的低吟浅唱，音乐的力量无比强大。

现在好想买个大大的房子，摆一个古旧一点的钢琴。

片子除了李氏招牌动作以外，加上了以狼犬的角色表现出来的那种迷惘，还有钢琴加入的艺术性。

这无一不表明导演的确是想要突破的，要突破动作片子只依靠动作的局限性。

也许，动作片就只能依靠动作的吧。

片子尽管情节的设计，很有突破的余地，但可以成为电影以后，却找不着突破的感觉了。

李连杰卖力的表演，尤其是是人的狼犬的那份迷惘，虽有突破的迹象，但却还是没有达到真正意义上的突破。

重点没有突破，那动作上也只能是收获不大了。

李连杰到好莱坞拍的电影没有一部是成功的.都是些只会动拳头的木头人.动作越作越漂亮,角色却越来越失神.好怀念黄飞鸿,好怀念陈真,好怀念令狐冲.成龙在好莱坞越来越失败,周润发在好莱坞越来越失败.还是回到中国来吧.外国人的电影里怎么会塑造出具有中华民族气慨的英雄呢?

影片真心不错，多年后我依然记忆犹新。

打斗，犯罪什么的都总是形式，人性中潜藏着屈服的奴性和反抗的欲望。

丹尼代不代表一个民族，这个自己理解，可是影片里没有中国功夫，几乎没有一丝中国的痕迹，这毋庸置疑。

说明导演或许无意于表现中西对抗什么的，仅仅表达人类共性的细腻罢了。

影片漫画意味很浓，刻意的表演，画面的调色，都倾向于此。

地下拳赛当然和世界各地所有暗黑赌博一样，注解丑恶。

你是否心里忽然燃起好胜心，期待一场恶斗，电影狠狠的一巴掌扇来丹尼仅用了一拳就结束了比赛，极具戏讽。

同样还有一个场景：当主人重新拿出狗链的时候，注入自由意识的丹尼当然选择的反抗，可是我想问问，你是否在某一刻，有种顺从地回到链套日子里的冲动，不是出于利弊考量，而是纯粹的心里作用？

把人当狗养，千百年来总有人这么干最近恰好看了《The Rosd》，里头有人当猪养的情节。。。。

我想，影片里面的不少情节看上去平淡无奇，但绝不是一部普通的动作加猎奇的电影。

准备再重温一下。

电影的主题非常清晰明了,讲述的是人性和爱的回归！

我就无法理解某些人所谓的爱国imdb 上都对李连杰的表演给予不错的评价，丝毫没有你们所谓的歧视感！！

人自卑惯了就是受害者心理，觉得什么事都在针对自己，想必你们也特别喜欢看国外的论坛对中国的各种事件和习俗的评价吧！！

归根溯源就是你们始终是弱国心态

作为一部电影，丹尼给我的感觉是有点粗糙了，许多细节处理的不好。

如颈圈，我能体会到这个道具对于电影的重要性，但影片对它的刻画太少也太不连贯太不深刻，以至于会给人一种颈圈摘不摘下对丹尼没什么影响的感觉，庆幸之余又令人感到疑惑。

完全没有达到水到渠成的境界。

再如那个白衣武士，他的第一次出场只是一个光照下的轮廓，我还以为他是个大boss之类的人物，当他用削铁如泥的古怪兵器与丹尼对打时，设计特别的纱质白衣及招式令他十分飘逸，我认为这个武士的设计很巧妙，他是对丹尼这个角色的一个平衡，是该片的一个亮点。

但紧接着，他掷出了这把对丹尼具有极大威胁的刀，而且那刀再也没回到影片中来（我还以为他是那种刀绝不离手的武士）。

再然后他便被丹尼华丽丽的打败了。

整部影片没有对他半点的背景交代，更没有半句台词或心理活动的表达或与丹尼的任何交流。

也就是说，他其实是另一条不知道从哪个角落冒出来的“狗”。

这真的让我觉得很惋惜，难道是影片的长度有限，以至于容不下这些精彩并必要的设计？

再比如场景，我认为好的影片应该有一些令人印象深刻的独特的场景，可整部影片只有一个场景勉强算得上，就是小丹尼被抓走的瞬间，他撕下墙上照片抱起小熊的场景。

丹尼妈妈在大玻璃窗前弹钢琴的情形应该能成为这种场景，可我居然完全没看到照片究竟是什么样子，他妈妈弹钢琴的形象也十分的不鲜明。

塑造这种场景的确很难，但几乎每部好的或糟糕的影片都能有些这样的场景。

当丹尼在雪白的珠宝店开打时，我兴奋了，继而失望；当丹尼和维多利亚弹琴时我兴奋了，但结局同样令人失望。

我不明白为什么《英雄》能有那么多的极具视觉冲击力的场景，丹尼却没有，就连《疯狂的石头、赛车》都有，我只能用导演没有在场景上花心思作解释。

还有音乐，我并没有多少音乐底子，听音乐也一直仅凭感觉。

丹尼和维多利亚合奏的那首我很喜欢，很悦耳，很温馨，很雀跃。

但本应为片中最重要的那首她妈妈演奏的什么奏鸣曲却没给我留下什么影响，感觉就那么不咸不淡的几下，调子我很努力的听都没什么印象，当然我没有音乐根基也是很大的原因。

但像浪漫满屋，它的主题曲每次听我都会不由自主兴奋，这也成为我爱看这部电视剧的原因之一。

但丹尼这部以钢琴、钢琴曲为一条线索的影片给我的印象却是完全无音乐的，至多是调音的时候那单调的几声。

人物的心理变化什么的塑造的也都十分的粗线条，主角丹尼的变化做的太不细致，根本没有水到渠成的感觉，女主角及其他人更是一滴滴的心理活动表达都没有。

难道我看的是删减版？

我依旧觉得导演在这方面不够用心。

说了这么多，都是我自己看完片子后的感受。

或许动作片本来就是这样，可《新警察故事》不是啊。

或许外国动作片都是这样吧。

但总的来说，这部片子还可以，看的时候还是很感兴趣的，虽然一部分的兴趣源自自己的误解。

故事很紧凑，没有任何拖沓之感（我是觉得太精简了），题材也挺新颖的，那个角斗场及阴魂不散的巴特叔叔真是可怕。

看的时候很害怕丹尼会做什么无法控制的事，或者女主或她老爸死掉啊，什么的。

但最终，这可怕的悲剧没有出现。

很感谢这一点，否则我会把这部片子归为不折不扣的烂片。

我似乎太个人主义了点！

呵呵

杰是亚洲最高片酬演员，拍过很多戏。

李连杰大多数的电影都是一个由始至终十分狠毒的角色，如《黑侠》《宇宙通缉令》。

但是这部电影违背了我们对李连杰的客观认知。

他饰演了一个十分具有人性位的角色，对于李连杰来说这是一个挑战。

在分析电影前，先看看导演。

路易斯·莱特里尔，在指导本片前有《玩命速递》执导这种动作大片的经验。

也延续了爽快，拳拳到肉的打斗的风格。

当然，由于李连杰参演，再打斗的过程中也带来了许多中国功夫的原素。

而丹尼在打斗外他是一个任人摆布的“狗”，完全没有个人意志可言打开锁后才可以释放自己的天性：愤怒，打斗，甚至是杀谋。

注意，电影里丹尼看见了广告上的钢琴是丹尼开始有自己意识的时候。

他一直希望拥有自己的钢琴，即便是自己老板反对。

这也让观看者产生了一个疑问：钢琴和丹尼之间有什么关系呢。

其实，钢琴代表了丹尼的救赎，钢琴就是丹尼的第一道光。

和佛理曼想遇后，丹尼认识到了什么才是真正的家庭，也找到了自己家庭的真相，也慢慢的找回来真正的自己，找到了世界的美好。

到了和老板的最后斗争中，丹尼人性的转化达到了高潮，丹尼的自我革新是否成功？

是否再一次丧失人性杀人？

从他那愤怒的表情中我们无法辨别。

最后，他抑制了他的怒火，事实证明，丹尼的自我革新是有效的。

在所有电影当中，每一个细节都应该有用处。

但这里有一个细节没有用到。

直接导致电影被认为草草收场。

老板上楼了，那你这帮小弟到最后怎么了？

电影当中没有说明，这是电影中的一大问题，到最后事情这么发展呢，也完全没有交代，草草收场。

虽然说电影主要是说明丹尼心灵革新以及内心重从“狼犬”到富有人性的人，但也应该要交代吧？

为什么费里曼饰演的角色设置成盲人？

其实这样更加好的表达效果，虽然看不见但是对世界有清醒的认知，通过声音了解他人，就像他可以通过钢琴生了解丹尼。

看看运镜方面，其实也是很好莱坞式的，也没有什么创新。

举个例子：

以一个人物开场

然后后将镜头给另外一个人物

然后再给另一个人物

最后交代人物位置关系这部电影主要也是探讨人性为主，动作戏比较少。

这部电影也是对李连杰的一个大挑战，感情戏多了，人物内心表达有多了，李连杰的演技也过关，整体来说是一部很常规的好莱坞电影。

好莱坞电影拍的少了点 一共就6部吧 完全可以算作李连杰在好莱坞的最佳影片。

从中可以看出其寻求改变的决心，。

制作上也非之前几部的粗制滥造可比，。。。

虽然不可能完全撕掉“动作机器”的标签，但这种努力已经让本片脱离了量产垃圾的行列。

豆瓣评分如此之低，想来应是可笑的民族情结与从众心理暗中作祟吧。

《狼犬丹尼》又被翻译为《猛虎出笼》，一听就是很火爆、激烈的打斗片。

这是铃铛第一次看李连杰在国外拍的片子，以前看的都是他演的黄飞鸿，铃铛感觉他就是黄飞鸿的化身。

这个《狼犬丹尼》算是他的转型之作吧，铃铛个人觉得还算是蛮成功的，虽然是暴力片，但是铃铛有好几次都被感动得热泪盈眶。

关于片子本身就不多说了，导演大概是想探讨一下人性方面的问题吧。

铃铛只是觉得，小孩子的童年是多么重要啊，你把他当狼犬、狗一样养着，结果他长大之后就成为了狼犬、狗。

同样的道理，如果你把他当音乐家、数学家或什么家一样养，那他长大之后成为音乐家、数学家或什么家的可能性也是一样很大。

不过，人和一般的动物不一样，还可以改造，比如这部片子，是通过音乐，重新唤回了丹尼的人性，但是这个改造的过程将是非常地漫长和痛苦。

所以，你期待孩子成为什么，就怎么养他吧。