巴尔扎克与小裁缝

悠远的小提琴声，把人的思绪带到很远很远，整部电影，弥漫着一种质朴，却很诗意的气息。

满目的翠绿，湿漉漉的泥水，通向大山的羊肠小道，似乎离我们的生活相去甚远，但情感是互通的：对知识的渴求，对爱情的向往，对生活的希望。

书成了他们唯一的精神寄托！

最后，那属于三个人的青涩回忆被层层的水帘所淹没，门轻轻地关上了，唯有那瓶装满了思念的法国香水和那台给队长补牙、救了铃一命的缝纫机，还驻留在那里，静静地述说着属于他们的故事。

不管是那时的哭，那时的笑，那时的爱，那时的恨，现在看来都象一壶清茶，久久散发着淡淡的芬芳。

那个时代，那时故事，那些人物，都变得如此可爱：虚伪的四眼，瘦骨嶙峋的老裁缝，一本正经的队长，唱山歌的老人，一切的一切，是记忆，也是符号，惟独那个倔强、可爱、善良，喜欢巴尔扎克的小裁缝，象谜一般消失在我们的视野中，却永远留在罗明和铃的心里，当然，也活在我们的心里。

爱，有两种方式，占有和付出。

他俩都做了，他俩都得到了，肉体与精神，他们也都失去。

之所以是谜，就是永远都解不开，解不开，才会去怀念，去怀念那些现在看来似乎很遥远、很遥远的青翠时光。

其实，具有文革情节的电影还有很多，如明亮的《阳光灿烂的日子》、抑郁《蓝风筝》、《美人草》、《天浴》等等，有写实，也有写意。

也许，我们是被那段钳制的岁月吓怕了，所以，大多电影都炮制了一个在文革背景下的爱情故事。

我并不想只把它们看成是一场矫情的廉价走秀，却宁愿去相信那些可能被虚构或夸张了的故事，因为我们再也不可能回头去承载一次无知的旅程、再经历一次人性的扭曲。

大约一年前就知道有这样一个电影，那时候叫《巴尔扎克与小裁缝》，法国片，讲的据说却是中国农村的事情。

巴尔扎克与中国的小裁缝怎么扯得上边儿？

当时是蛮有些好奇的。

后来片子出来了，还代表法国参加了今年金球奖最佳外语片的角逐，然后就看到了现在手头这张名字改做《中国小裁缝》的盗版DVD。

也难怪，上个世纪70年代初的中国四川省，人性压抑，生计困难，山大沟深，识字的人翻几座山才找得到一个，而三个年轻人的思想和命运，竟因了巴尔扎克的小说彻底改变，这样一部向法兰西致敬的作品，怎会不受法国人礼遇？

电影里的回忆者，当年暗恋小裁缝的少年，现在旅居巴黎的音乐家，颇有些像前年获了诺贝尔的高行健。

法兰西与一个四川山村的联系，是藏在鲁迅下面的巴尔扎克和福楼拜，山里有史以来第一件自治的纹胸，声音曼妙的vilion，小媳妇下摆宽宽的水手服，和一个毅然走出山去的漂亮小裁缝。

不同的人在电影里看见不同的人生，在我眼里，那不是讲文学和人性，压抑和自由，而是一段感伤甜蜜的回忆，一个流淌着些怀旧情绪的爱情故事，是爱与不忍，是选择与放弃，当初少年的痛，在三十年后的夜风里，都化成了一丝惆怅，一杯乡愁。

于是，它和个人记忆有关，和青春有关，和去国怀乡有关，可以被任何从那个年代出走的人换成多情少女与红楼梦，青衫少年和维特。

电影算不上多出色，但把灰色的中国故事拍出了一种中国银幕上少见的个性和文学气质，明显感觉得到一个中年人文艺的眼光和怀旧情绪化为氤氲的光线，笼着电视机前这小小的方寸之地。

这就够了。

导演戴思杰，又是一个在法国学艺的东方人，在他之前得到许多人偏爱的是把东方的唯美发挥到了极致的陈英雄和比特吕弗还特吕弗的蔡明亮。

与其学美国人用金钱来堆砌电影的奢华，倒不如在卢米埃尔兄弟的光影里浸淫日久，汲得一点偶现的灵光。

主演是周迅、刘烨和因《金粉世家》最近人气正旺的陈坤，按理在国内应该是有票房的。

但因为其中那段不堪回首的岁月又如此可堪回味，要公映，怕是难。

我们自小就被电影、小说灌输的行为观念以及成人后按部就班的生活经验，与剧中不入经史的乡野气息颇有些距离，看这个中国故事，竟也有些猎奇的新鲜感。

这名字让我记起年轻时的母亲，那时身体还好，也是县城里的一个小裁缝，算来和父亲从中原迁到西北已整整50年了。

在北京长大的侄女从小就颇有些叛逆的性格，跟我说起她父母的包办婚姻，忽然说，二爷爷和奶奶比她父母还要幸福，自由恋爱，又一起离家创造自己的生活。

我一愣，蓦然觉得，对上一代人的事情，以前忽略了太多。

三弦的清脆，小提琴的悠扬，凤凰山的险峻，仙凤瀑布的壮阔，还有那仿佛延入天际的石阶，一幅美妙的画卷在银幕上展开。

就是这跌宕起伏的石阶，这条唯一联系着大山和外界的小路，他们从这进来，她却从这里出去，它到底是切断与外界联系的阻碍还是通往自由的通道。

当小裁缝毅然绝决的踏着石阶离去的时候，这个问题已经不再有人追问。

故事这是一个爱情的故事，或许又无关于爱情。

故事的主角是两个上山下乡的知青和叛逆野性的小裁缝。

然而电影并没有流于三角恋的庸俗，而是用两个人不同的性格表达了两种截然不同的爱：干柴烈火的激情，鱼水交融的柔情。

罗明大胆帅性对小裁缝的爱热烈直接，而马建玲则如小提琴悠长的乐音一样对小裁缝的爱内敛温婉。

而爱情却全然不是这个故事的主题。

这两种爱就像是三弦和小提琴不同的声音一样，代表了两种不同的文化，反映了整个红色年代人们对外界文化的好奇和向往。

三个年青人为了得到一箱子外国名著，不惜冒险潜入另一个知青家中偷盗。

而这些盗来的外国小说在当时是被定为反革命的禁书，他们只能偷偷藏在瀑布底下的山洞里，每次拿一本出来，用晚上的时间挑灯夜看。

这些小说不仅改变着他们自己，小裁缝也在这些故事中潜移默化的改变着。

每每罗明和马剑铃为小裁缝读起这些小说的情节时，小裁缝都会流入出异样的神采。

同时乡村里的生活也在悄然的发生转变，在他们给老裁缝朗读了一些法国的小说后，老裁缝做出来的衣服都带上了法国宫廷的样式，加了荷叶边和水手的图案。

山里的姑娘可能穿着当时全中国最时髦的裙子。

更不可思议的是，一本书的价值远远超过了它本来的价格。

小裁缝怀孕了，为了能给不合规定的她做人流，马剑铃找到镇上的妇产科医生，贿赂他的是一本巴尔扎克的小说。

而医生看到他抄在衣服里头的小说片断便立刻同意了冒险为小裁缝做手术。

村子里的人们虽然不识字，但是对外面世界也十分的渴求。

他们派罗明和 马剑铃去镇上看样板戏，然后回来农闲的时候给他们讲。

有时候他们在谷堆旁听，马剑铃用米糠做雪，让村民们在7月天里听的瑟瑟发抖，有时候他们在河塘边讲，马剑铃用小提琴伴奏着，罗明一停下来村民们就迫不及待的催促，连平时严肃凶悍的队长也在这个时候专注的顷听着，当然有时候他们也给山里人说起遥远的法国，人们脸上便闪射出神奇的光彩。

那个被红色包围的年代，人们的心被朴实包裹着，而这层外衣也在外来文化的冲击下蠢蠢欲动，显得有点按耐不住。

小裁缝就是这个典型，刚开始的她从未出过山门，好奇于罗明的闹钟，操着一口浓重的乡音。

罗明遇见她后便暗下决心要改变这个女孩，最后小裁缝终于改变了，换了语调，剪了短发，背了包裹离去，舍弃了她爱的人和深爱她的人。

罗明在石阶路上追上小裁缝，喊到：“不要走，你不知道我很爱你的么？

是什么改变了你？

”然而小裁缝却没有一点动摇的心，她淡淡的说：“巴尔扎克让我知道女人的美时世界上最有价值的东西”罗明松了手，小裁缝绝决的走掉，他明白这个大山已经再也锁不住她向往自由的心。

画面这部影片改编自导演戴思杰同名畅销书。

该书在19个国家销售并荣获5个奖项。

影片是戛纳电影节“一种注视”开幕影片。

同时获得了2002年美国金球奖最佳外语片奖提名，但是法方作为制片人，所以很少中国人知道这部影片。

整部影片都沉浸在青春的叛逆和红色年代的躁动中，却依然有青山绿水间的宁静，和三弦与小提琴交织的浪漫。

唯美，清新，别致的画面是电影的最大亮点。

电影画面用了许多大远景，将凤凰山的逶迤险峻尽收眼底，人在画面中是如此的渺小，对石阶进行的仰拍更让人深刻的体会到“蜀道难难于上青天”。

同时影片也运用了许多微妙的特写，尤其是表现人物眼神的流露上。

当罗明给村民讲电影时，镜头一个个从村民专注的脸切过，每张脸上都流露出对知识赤裸裸的渴望。

而在表现马剑铃内敛深沉的爱时更是到位。

一个长镜头透过窗户看到小裁缝和罗明正在激吻，拉近来看到窗户里的马剑铃眼神立刻黯淡下来，但是依然是纯洁得哀伤，或者更多得是些许遗憾，没有任何一点怨恨或者恼怒，镜头落幅停留在马剑铃毫无表情的侧脸上，而这张脸却把挣扎的内心一览无余的表现出来。

整部电影里唯一一段激情戏，导演也用了近景加特写的表现方式，画面一半是水一半是人，同时穿插房间里老者弹三弦的镜头。

近来的电影激情戏来得太多太裸露，这场戏在相比之下显得保守得多，画面中两人在水中如鱼般缠绵，水波荡漾，山影横斜，水中漂浮的水草变成维障，远处传来清脆得三弦声，和老者悠长得吟唱，让这场激情戏显得微妙自然，又带着些许法式的浪漫。

给队长补牙的那一场也运用了许多特写的切换，缝纫机转的飞快的滑轮，小裁缝用力踩踏板的脚，队长痛苦扭曲的脸，其他人忍俊不禁的表情，配上莫扎特轻快的《小夜曲》，冲突出来意想不到的喜剧效果。

电影结尾时那个画面虽然用了特技，也有点抄袭《泰坦尼克号》的嫌疑，但依然很唯美。

大水慢慢漫过房间，漫过马剑铃要送给小裁缝的香水，昏黄的画面，若隐若现他们在房间拉琴给小裁缝读书的情景，电影在这里停滞，青春在这里停滞。

情节电影中还有值得称赞的是许多小情节。

影片没有直白的说明两个男青年都热忱的爱着小裁缝，而是通过许多个小小的情节表现出来。

一日他们三个躺在树荫下休息，镜头先是拍马剑铃牵起了小裁缝的手，然后镜头慢慢拉开，小裁缝另一只手却牵着罗明。

在后面小裁缝被蛇咬了的那一场，马剑铃颤抖的给小裁缝吸毒血，小裁缝说：被蛇咬的又不是你，你抖什么。

马剑铃抬起头，一点点失望的眼神。。。。。

马剑铃对小裁缝的爱全都运用侧面手法，用小提琴的声音烘托出来，但是直到最后他也没有找到小裁缝，没有对她说出来。

而此时爱情已不重要，他们拥有的是美丽的青春回忆，是对自由无尽的追求。

关于爱情的故事，或许无关于爱情。

青春就这样在大山里逝去，最后大家都离开了大山，罗明成了口腔科教授，马剑铃在法国当了一名小提琴乐手，却没人知道小裁缝去了哪里。

小裁缝留给人们最后的印象就是那个倔强的走出大山的背影，一个追求自由的标致。

电影用爱情的名义表达了一代人对知识的渴望，对自由的向往。

作者或许是对那个年代的怀念，对青春的追忆，而作为观众的我们这一代却得到了对学习的一种激励，对青春的一种号召。

小裁缝。

周迅饰演。

一直很喜欢她。

马剑铃(刘烨)和罗明(陈坤)是老天专程派来启蒙小裁缝的。

刘烨给周迅拉小提琴，在周迅流掉陈坤的孩子的时候也是..给她读巴尔扎克的小说，让她了解了山外的世界。

她脸也不红地按照罗明的要求一遍遍地重复读写着“我爱你”，她自己给自己做了胸罩，那是那时的女人根本不知道的东西.....我被刘烨的爱给感动了。

在罗明不在的时候，他天天按时给小裁缝读《包法利夫人》，用巴尔扎克的小说换来妇产科大夫冒死帮小裁缝拿掉肚子里罗明的孩子，并用柴科夫斯基的《天鹅湖》帮助手术中的她站岗放哨，随后又用卖掉小提琴换来的二十块钱给小裁缝补身体…… 还一直忘不了周迅被蛇咬的时候，他给周迅吸掉手上的毒在颤抖。

当时，我一直在疑惑，罗明不是也在爱小裁缝么？

为什么要马剑铃吸。

马剑铃很是爱小裁缝的，所以他清晰地记住这一切的故事，不远万里重访旧地，跳进天池试图寻找小裁缝的那艘纸船。。

可是最后她抛弃了他们。

连罗明最后那句，“我好爱你哦，可是你说都不和我说就走了”都没有留住她。

总之，随后，他们都没能再找到她。

　张爱玲说，年轻时三五年就可以是一生一世。

　　 年轻时，能够用画笔画下一片蓝天，一片绿地，画上你，画上我，画上嘴角甜甜的笑和那无法用语言形容的开心，画下，用一百种语言写下的你，我，你爱我。

年轻时，真好。

第三次看刘烨，第一次，那人那山那狗，第二次，血色浪漫里的钟跃民，第三次，巴尔扎克与小裁缝。

基本上是倒着看的。

演员里，女看佘诗曼，男看刘烨。

佘诗曼是因为帝女花洗冤录里楚楚可怜的形象，刘烨则是血色浪漫里钟跃民的混不吝。

巴尔扎克与小裁缝。

巴尔扎克的理性，与小裁缝的洒脱融为一体。

很有趣的名字，很有趣的故事，配上周迅，刘烨不算地道的四川方言，融为一体。

向所有的伤痕文学一样， 故事的设点，选在了70年代的雅安，凤凰山下，清贫，阶级斗争，空虚，当然与传统的伤痕文学一样又不一样的是，这里还有青春，而这个青春走到了一起。

一个音乐家的后代，一个牙医的后代来到这里，城里的娃，还有山里的姑娘，一首莫扎特永远想念毛主席，让三颗心走到了一起。

当然还有一堆书，一堆偷窃别人的巴尔扎克的小说，让这个蒙昧的山庄，三个蒙昧的心理被来自法国的天外知音所感染，他们的天，他们的世界，他们看到的世界，变得与众不同。

一本书，就是打开时代，打开生命的莫扎特永远想念莫扎特奏鸣曲。

打开了那个皇帝不爱江山爱太监的历史记忆。

对于那个时代的人来说，书就是一切。

秦晖在一个农民的自序里说，也许是因为寂寞吧。

缺少娱乐方式，缺少与世界的认识，让这代人，只能从书中找到子的世界。

用刘烨的话：感觉怎么样？

我感觉这个世界所有都变了样子，天空，声音，光线，甚至连猪圈的味道都不一样了。

生命的味道是什么？

可能只有自己知道，因为生命属于自己，只有自己能够体会出来。

书给予思想，给予人理性，给予人思考的空间。

读书能够以为很多，让理性因为爱情变得放纵，又让，文明人除了情感外还拥有了思想。

有时候一本书，可以改变人的一辈子。

不要给他读小说，书可以改变一个人的一辈子。

小小的山村，再也容不下三个躁动不安的灵魂。

因为人们总是要渴望着自由。

在肖申克监狱里的安迪，就是这样给思想插上了翅膀。

可怜的克里斯多夫，自由的兴趣你是不能知道的，那的确是用危险，痛苦，甚至生命去交换。

自由，感到自己身边所有人的心灵都是自由的，那真是一种无法形容的乐趣，仿佛你的灵魂在无垠的太空中遨游，这样以后，灵魂就不能在别处生长。

巴尔扎克的小说，让世界变得与众不同， 你与我不同，我也不再属于这里。

巴尔扎克教会了一样事情，女人的美是无价之宝。

所以周迅选择了离开，罗明选择了离开，刘烨最终也选择了离开。

普罗米修斯偷盗了火种，夏娃偷吃了禁果，拥有智慧的人类，不愿在束缚在这个贫穷，却拥有青春的小山村，一个一个都选择了离开。

书籍，智慧，真的可以给人插上翅膀，给人自由的天梯。

只不过，只不过，这样的自由是不是我们最初想要的。

在深圳的周迅，在上海的罗明，在法国的刘烨，好像都没有找到答案，也许丰衣足食，也许物质富足，而精神上， 却好像还没有那个山村给予他们的最多。

浪漫的法语，吴侬软语的上海话，似乎都没有那一句，格老子的，给予的记忆深刻。

滚滚长江水，淹没了一切，淹没了跟青春有关的回忆，让我好想， 好想在梦境中在为你演奏一曲，莫扎特永远想念毛主席交响曲。

最后的片尾，让我总想起三峡好人，寻找，找不着与否都不在重要，留下的只是忏悔，忏悔，青春好快，青春好坏，因为太美，美的让人还未记忆，就已飘然而逝。

毛主席，莫扎特，好近，又好远，远的，只能生活在记忆里，去记忆，去忏悔。

（与 张朝找昭荣 联合创作）导演野心很大，他想把巴尔扎克，莫扎特，知青，文革，音乐，现代化，爱情，友情等意蕴全部融进去。

如果电影衔接好了，加上神仙选角（周迅、陈坤、刘烨），拍出来的效果绝对震撼，只是受制于时长，电影略显生硬，不过仍为佳作，其丰富的内涵仍然让人产生讨论的冲动。

《巴尔扎克与小裁缝》剧透警告！

1 结局对结局情有独钟，绝佳的立意，可惜给人的震撼力度不足。

小裁缝的出走临近结局，电影节奏略显仓促，小裁缝的出走稍显得生硬，缺少有效的铺垫。

女主的确在一直接受新的思想，但是好像还没有到那种可以抛弃年迈的爷爷与故乡自己到城市去闯荡一番的程度。

结局处理欠佳对整部电影的影响不可谓不大，女主堕胎后的这一段时间是丰满人物形象的绝佳时机，如果能够抓住这一机会，比如增加对女主心理刻画，更加注重文学带给她的思想传递，以及将巴尔扎克对她的影响具体化，电影评分完全可以往上涨。

电影不落俗套，给人惊喜。

我以为罗明最后娶妻生子，功成名就，是因为他抛弃了在凤凰山的小裁缝，结果……我以为马剑铃回到小山村，去到他们曾经住的那个屋子，屋子里面住的是罗明和小裁缝，我当时心里还窃喜，结果……我以为女主角会死，结果……我觉得女主至少是要在那里守候吧，结果……2 三角恋电影的最后也提及罗明与马剑铃爱的方式不一样。

电影中的最后一幕也告诉了我们答案：一个是拉着莫扎特在旁边默默的守护，一个是给女主读巴尔扎克直接的追求。

令人慨叹的是马剑铃对于女主的守候。

他是电影的叙述者，却始终在三人的故事中保持沉默。

只字未提对女主的爱，观众却已为他的深情折服。

尽管他的爱意关切并未得到小裁缝的承认——罗明走后，马剑铃给她读其他作家的小说，小裁缝则表示自己只喜欢巴尔扎克，其实也就是说只偏爱罗明。

二十七年后，马剑铃从法国回到凤凰山， 小裁缝以前总是追问巴黎在哪里， 马剑铃在法国圆了音乐梦是否也有小裁缝的影响在呢？

如果他是在替小裁缝看世界，这可能也是某种意义上的不曾动摇的守护吧。

这样内敛的，不求回报的爱，尤为动人。

谜底3 关于小裁缝的结局电影并未具体谈到小裁缝的结局，这也正为观众留下了丰富想象空间，我们不妨充分派遣自己的想象力。

也许小裁缝最后从香港到了法国，与马剑铃故人相遇——深情男二抱得美人归。

（男二人设，but双男主）不是说她去了深圳吗，说不定她就发家致富了——重生八零之小裁缝致富历险记。

（纯属玩笑，but有何不可）也会有担忧，出走的小裁缝会像包法利夫人那样被花花世界迷住眼，怕女主角从沈从文笔下的翠翠，变成张爱玲笔下的葛薇龙。

（PS:没有冒犯爱玲小姐的意思）但，毋庸置疑，电影给了我们一个更加广阔的结局——它不局限于情爱。

小裁缝不会因为爱人的呼唤留下，而是选择拥抱自由，带着决绝，踏入自己选择的充满危险与诱惑的人生，走向远方的世界。

罗明也并未怨恨女主的出走，没有苦苦挽留，没有颓废绝望，更没有忘记自己的初衷是让女主学习知识，尽管他带来的知识促使了女主的离开。

尽管痛苦，但他接受了这一切，他为自己的爱情付出了足够多的努力，无果，就继续过好自己的人生。

这样的分手不是因为现实的压力，而是源于个人的觉醒。

主角会为了爱情激烈燃烧，但又不止驻足于此。

（尽管我为罗明与小裁缝的分离感到意难平）观影途中，看到两位男主角给女主角小裁缝念书，教她写字，隐隐约约也冒出“这样带来的必然结局会是什么”的疑问。

但电影整体力度还不够，女主的改变仍是仓促。

4 爷爷这似乎是一个传统的爷爷形象。

担心与自己相依为命的孙女被外来的知青小伙带坏，气冲冲跑来警告，反倒被两个年轻人口中的故事吸引，收到启发，给村里人做新式衣服。

这位年迈的老裁缝曾经想要将自己全部的本领交给罗明，不难猜测他对于小裁缝终身大事的关切，正如他将最好看新颖的衣服给了孙女。

爷爷的爱，无言质朴。

这也正是我为小裁缝最后一句话将爷爷托付给罗明的行为感到不解的原因。

5 碰撞，消逝“小裁缝”和“巴尔扎克”本身就是一种碰撞。

新式衣服，队长，闹钟，拔牙，莫扎特，violin，看电影……这些新鲜事物逐渐进入村民的生活。

起初，知青们诧异爷爷“一个裁缝怎么这么神气”，山村的闭塞是爷爷地位高的原因，经济的不发达，使得人们的衣服的来源单一，只得依靠这个老裁缝。

马剑铃记录的那首山歌（谜底电影已经给出了暗示），则代表着一种传统。

不识字的村民争论书上的外国人究竟是谁，他们说马克思是个大胡子，斯大林“都没几根毛了”，大多无知，但是我仍被他们的纯朴打动。

生产队长固执地将莫扎特的乐曲命名为《老莫永远怀念毛主席》。

女主角堕胎时发出的呻吟被解释成“我尖锐的琴声象征着黑天鹅的到来”，生产队长点了点头，当了真，评价一句没有“老莫”好听，浓厚的时代色彩让人啼笑皆非，另一方面又可见村民们的朴实，正是这份天生的朴实让他们对知青的胡说报以信任。

直到三峡被淹。

每当我想到知青与小裁缝那段美好纯洁的往事将会随着三峡的建设，现代化的发展而消失时，难免心痛。

马剑铃重返凤凰山，拍摄的录像带里清晰可见那条山路——那是出现在电影开头的路，也是女主告别男主去城里打拼的路。

那瓶未曾送出的香水名叫“巴黎情窦”，情窦！

初恋！

美好！

电影的最后，来不及回忆，镜头被洪水蔓延，曾经就消逝在水里了。

6 变与不变如同那首谜语被两位男主角两人唱起，有些东西是会被传承下来的，音乐，记忆，经历，只有过去消失了，定格了，才会永远留在记忆中，并且永远不会褪色。

现代化对传统文明带来了巨大的冲击，知青时代的旧物留存已不多，一些故人不见踪迹，现代化消无声息地改变这村民的生活。

河上漂浮的长明灯，满载对故人的纪念，仿佛也预示着什么，带走些什么……凤凰山这个地方本身是有历史的，可最后还是不可避免的融入浩浩荡荡的现代化潮流。

7 自由初见时的小裁缝懵懂无知，“巴尔扎克”使她获得了精神上的自由。

于是她选择出走，获得了身体上的自由。

巴尔扎克的影响是双面的，对插乡的知青而言，无异于精神养料;对长在山中的小裁缝而言，则是打开外面世界的钥匙。

他们同样没有自由，前者的自由被禁锢，后者没有意识到自己需要自由。

8 其他印象深刻的片段罗明教小裁缝认字、朗读，当小裁缝读到“我爱你”时，罗明叫了停，接下来，他让小裁缝一直说我爱你，我爱你，我爱你，我爱你……罗明脸上的笑容，小裁缝的天真，还有马在旁边半蹲着，三人构成了这部电影的经典镜头。

我爱你，我爱你，我爱你小裁缝要去捉鳖，被蛇咬了，马给她吸毒血，小裁缝问：不是我被咬了吗？

你抖什么抖？

此处真的是完美的体现了两个人的性格，一个纯洁率真，一个内敛深沉。

马也许是因为担心小裁缝，他喜欢她于无言中尽显，小细节拍得让人忍俊不禁。

村民用土方法（鞭打）治疗得了疟疾的罗明，当小裁缝忍着心疼抽打心上人，肉体刺激使少年少女的感情再也无法抑制， 亲吻纠缠，亲密无间。

镜头透过马的视角看这一番打情骂俏， 观众感受着马的呼吸，羞耻心酸，纷纷涌上心头。

马始终不知道小裁缝的真名，当马去河里找纸船上的名字的时候，无论如何，他都找不到小裁缝，恸！

寻找纸船上的小裁缝写在最后这是一部值得长久讨论的影片，这样的立意，这样的演员，这样的取景，怎么能不给人惊喜。

所以我得再三表示遗憾，导演想要表达的太多了，却没有把它驾驭的很好。

并非我吹毛求疵，而是，它本可以更好。

出走的小裁缝

三个人的故事

欢迎来到“沈曦与禾”秘密花园，说出你之所想！

没想到结局会这样拍，如果一个中国导演来拍，电影会在罗明回城留下小裁缝处结局，或者马建玲回来看到一个小裁缝的不堪结局。

但 电影没有，一个女孩真的被改变了，或者说觉醒了。

这不是一部烂片，她值得更高的分。

是哪个改变了你？

巴尔扎克真的改变了你。

是什么样的力量，可以让这个山里面的姑娘放弃自己的亲人和恋人而只身去外面的新世界寻找新生活呢？

老巴尔扎克书中的价值人生观？

这些东西解放了她，liberating!亲情、爱情固然美好，但是巴尔扎克书中的某些思想激发了她心底的原始野性！

“女人的美是无价之宝”。

她有她的理想，即便是她的最爱、她的至亲也阻挠不了她的脚步！

做个自由的吉普赛女人吧！

开头某处有这样一个介绍：曾有一个不爱美人爱少年的皇帝把凤凰山赐给了他心爱的太监，这可以说是中国历史上第一次关于同性恋的记载。

不得不说这段话极具误导性，让人以为本片讲的是罗明和马剑铃的同性爱情，结果完全不是这样。

描写知青生活的作品总避免不了爱情这个话题，通常是男知青和乡下姑娘注定没有结果的短暂情缘。

罗明和马剑铃给小裁缝读外国小说的场景让我不禁想起《北风那个吹》里的月亮湾大队，趁着夜色帅子给知青们讲《红与黑》。

春心萌动的年轻人们难以阻挡爱情的侵袭。

在山野之间偷看女孩子洗澡真是世间的一大美事。

罗明看到了湖水中美丽的小裁缝，并且因此不小心跌进了深坑，美好的爱情就这样开始了。

马剑铃用小提琴给乡亲们拉莫扎特的曲子，生产队长说曲子名应该叫“莫扎特（老莫）经常想念毛主席”。

再加上影片中出现多次的《草原上的红卫兵见到了毛主席》的曲子，文革的精神面貌展现在了观众面前。

人对于精神和知识的渴求是无法被遏制的。

马剑铃把心爱的小说段落誊写在坎肩的内衬，让人震惊之余感受到了文革时的压抑与反抗。

不过影片并没有沉浸在消沉的气氛里，相反有时候是喜悦的。

罗明和马剑铃给老裁缝讲小说，结果老爷子迷上了远隔万水千山的欧洲大陆的故事，从此他的裁衣风格大变，山村刮起了一股地中海风，俨然成为了中国时尚的最前沿。

这一段让人看得开心又担忧，这可是资产阶级生活方式哟，被人捅出去可不得了，可山村里的人有谁会知道地中海是什么玩意儿呢。

小裁缝走出了大山，去外面的世界寻找新生活。

罗明说她是被巴尔扎克的那句话所启迪——女人的美是无价之宝。

可我疑惑，仅仅一句话或者一本书真的能让一个山里姑娘对年迈的爷爷不管不顾而远走他乡吗？

我倒觉得，这是小裁缝面对爱情的艰难抉择之际做出的逃避。

她一开始爱的是罗明，并且和他有了鱼水之欢。

可在罗明回家看重病父亲的几个月里，和她朝夕相伴，给她读小说，为她找医生做流产手术的都是马剑铃。

小裁缝就是再傻也能看出马对她的情意。

要是在他们俩之间选择一个，兄弟情恐怕就会破裂，而这肯定是小裁缝不忍目睹的。

这种情况下两个都不选似乎就成了最容易的决定。

正如影片最后马剑铃说的那样，他和罗明爱小裁缝的方式不一样。

罗明和小裁缝的爱情就像炽热的火焰，迅速包裹了双方，很快有了肌肤之亲和强烈的占有欲望。

而对于马剑铃来说，小裁缝就是让他倾慕的圣洁女孩，他愿意为之默默陪伴，无声守护。

在为被毒蛇咬伤的小裁缝吸出毒血时，小裁缝很奇怪地问马：被咬的又不是你，你抖什么？

其实这很容易理解，和心爱的女孩有了肢体接触，能不紧张得发抖吗。

仔细回想，小裁缝和马剑铃之间似乎有一次接近摊牌式的交谈。

那是罗明不在的日子，马剑铃兴致勃勃要给小裁缝读鲁迅的书，可她却说自己还是喜欢巴尔扎克。

那可是罗明给她读了那么久的书啊，也许这就是小裁缝在暗示马剑铃，她心里只有罗明。

小裁缝离别之际，她在罗明脸颊亲了一口，而马剑铃在远处默默看着她离去。

从中体现出了马剑铃在这场爱情里从没有奢求得到什么，他只单纯希望小裁缝能够幸福，见识外面美好的新世界。

戴思杰终究是留过法的人，那种被拉丁民族的血与沙侵染的中国知识分子的内心的淡漠，镇静，热情，清高，在影片最后的留法小提琴演奏家的形象里得到演绎。

那种情感是复杂的，带着自我悲悯的惆怅和放不下架子的左右为难。

2002年的影片，今夜再看，不过如此，没想它竟获得那么多的奖。

中法合拍的电影总是有一种混血儿的情调，例如在越南取景的《植物学家的中国女儿》，例如这部《巴尔扎克和小裁缝》，还有中英？

中加？

合拍的《面纱》，中国温婉清丽山水之下演绎的西方浪漫主义文学时代的爱情，似乎别有一种哀愁之美。

影片尽管是以那个特殊时代作为背景，但真正的主角其实只有那个深山里的女孩。

大概我是迟钝，并看不出任何锐利的批判意味，即使有，在流水一般的莫扎特里也变得很淡很淡了。

年轻的山里女孩，是有花一般的容颜与笑靥，她对她的离开，给出了全世界最牵强又最无法挽留的理由，是因为大文豪巴尔扎克。

大概在思想如此开明的今日，也没有多少女孩能说出这样戏剧化的话，也大概是因为今日的开明与迅疾，我们已经失去了读巴尔扎克的时间。

我只是忽然想起17岁半的我，穿着高中的校服去法领馆面签，作为一个工科专业的交换生，为了确保面签结果，我本应该假惺惺地谈起绿色化学与核能使用的未来，可惜当年的我也是如此任性倔强，我说，我想去法国，学法语，是因为我太喜欢杜拉斯。

即使是今日，若不是与我的法文教授谈起，法国的年轻人中知道这位获得两次龚古尔文学奖的女作家也不多了，我开始读杜拉斯的《情人》的时候还是中学一年级，在老家祖父的书房里看到箱子里落尘的法国小说，翻开那本小说之前，西贡在我记忆里不过是幼年盛热之地，阳光毒辣，夏天之时都是青木瓜与各种热带水果的味道，直到那日，我翻开杜拉斯的文字，我便开始想象，若我也算是一个成长在热带国度的少女，那么我总该也是遇到这样一段奇情。

文字的毒害作用甚大，于是，当与我同龄的女孩子还在韩国少女作家的小说中做着傲娇蛮横，与王子共舞的梦时，我已经在开始等待那个能与我在湄公河边邂逅的男子。

邂逅之后，便要像张爱玲说的那句：“能发生的关系都要发生”。

影片的最后，年轻的男孩子眼角带着泪光，他说，我那么爱你，你却一声不说就走了。

一个女人，一旦决绝便是一路到底的。

都说女人是优柔寡断的动物，神经纤细如同植物细蕊，但一旦做出决定，花瓣包起花心，便很难再打开。

法国影评人说，这是一部女性自我意识觉醒的电影，印证着大文豪巴尔扎克的那句“女人的美是无价之宝”，但要把美展现出来，孔雀开屏，是需要勇气的。

我为何没有看得那么深刻，我只是觉得，他离开，她去堕胎，他在她疼痛万分的时刻拉《天鹅湖》，他为她卖掉他心爱的提琴，第一个他，和第二个他，或者，正如主人公自我的辩白，“只是我们爱的方式不一样而已”。

爱得太久，忽然有一天，便发现自己不再爱了，所以，我一直都相信，女孩的离开，只是因为她不再爱了，巴尔扎克教会她，爱情不应该是这样子的。

他最终从法国里昂和图卢兹的国家剧院回到中国。

他带回来一瓶香水。

给一个他曾经相处的山里的女孩，或许，他已经不知道有什么可以给她了。

两个中年男人，各自功成名就，深夜伴着金黄威士忌畅谈，说起旧事，仍不禁有泪。

辜负了谁都好，很幸运，他们都没有辜负那段苦难的青春。

那瓶来自法国的香水最终淹没在总归要来的三峡水中，在悠扬的提琴声中，贫瘠的青春才有一点点的馥郁，他带着香水回到了三峡，但她最终却带着巴尔扎克消失。

一个女子的一生，传奇常常是因为爱情，不传奇也常常是因为爱情，女人的倔强和任性一旦发作便是一发不可收拾。

当我在法国的夜幕里看完这部电影，心怅然之。

我从前时常担心害怕你会离开我，但想不到今日，竟是我选择离开了你。