印度电影大多是描写底层生活的 全剧在我看来是部悲伤的电影 电影名却叫云端之上 或许就是说的心灵超脱了吧一个运d少年年轻气盛被人妓/院兼d瓶卖家检举报复 少年在逃跑过程中不得已把东西放在姐姐的洗衣房里 洗衣房老板还救了少年 原来是因为老板喜欢姐姐 所以帮助他人当他看到姐姐早上从其他男人房间走出来 他不满 他拿着东西威胁姐姐 强/报姐姐 姐姐用砖头打伤了老板 被抓去了监/狱 于是少年开始买药 照顾伤害姐姐的老板 希望他好后能去警/局自首 放姐姐出来 少年不仅照顾施/暴者 还照顾前来找儿子的奶奶 找父亲的两个女儿 姐姐眼看着关在一起的乔杜妈妈闭上了眼 她弟弟前来探视时奔溃了 弟弟也奔溃了 回家怒吼 向祖孙三人说出实情 最后洗衣房老板去世了 姐姐要走出来更没有希望了 而少年把祖孙三人却依然接回了家电影里印度底层人民的生活有多悲惨 真是不可言语 妓/院里有妈妈带着女儿工作 工作时就让孩子在门口站着 监/狱有小孩在到处奔跑 玩耍 乔杜三个月就进了监/狱 没有见过月亮没有感受过淋雨 玩伴居然是老鼠 这样底层的生活却有美好的心灵在闪光 少年照顾施/暴者祖孙三 对妓/院门口的小女孩做鬼脸 姐姐在鱼里照顾乔杜 可是这样的高尚心灵真的值得吗
上世纪80年代末、90年代初,伊朗电影迎来了“新浪潮”。
儿童电影作为伊朗电影“新浪潮”亮出的重要招牌,在世界享有盛誉。
伊朗最富盛名的导演阿巴斯·基亚罗斯塔米便是凭借一部儿童电影(《何处是我朋友的家》)受到世界影坛的关注。
虽然阿巴斯此后的电影都颇具实验色彩,远离了儿童电影的类型范式(如《樱桃的滋味》《十段生命的律动》)。
但其他伊朗电影人自觉地接过阿巴斯举起的旗帜,将伊朗儿童电影发扬光大,其中最重要的一位干将便是马基德·马基迪。
伊朗电影之所以能发展出独具特色的儿童电影类型,并将其变为民族电影的代表,与伊朗严苛的审查环境有关。
1979年伊朗发生“伊斯兰革命”,霍梅尼建立伊斯兰政府,之前开放的巴列维王朝被推翻。
文化审查政策加剧,甚至出现了男女不能同框的无理规定。
在这种条件下,伊朗电影人充分发挥创造潜能。
既然诸如爱情婚姻、社会弊病等与人息息相关的东西不能触碰,那么儿童总可以被表现吧。
讲述纯真美好的儿童故事,不仅与审查不相违抗,还能从中折射人性的根本,可谓一举两得。
这便是为何伊朗电影在上世纪90年代后产生了如此多儿童电影的原因,并且一直延续至今。
如今,伊朗已没有当年那般严苛的审查规定,不少曾经不能被表现的题材与内容都可以表现,但仍然困难重重。
稍有违规,便有可能影响到导演的电影生涯。
比如伊朗著名导演贾法·帕纳西就因为在2010年创作了不符合当局意图的内容,被判处6年有期徒刑,并要求20年内禁止拍电影、写剧本或接受任何国内国外媒体采访。
但伊朗电影人总有法子来反抗无处不在的强大权力。
贾法·帕纳西即便被禁止拍片20年,仍然在2011年拍出了《这不是一部电影》,此后陆续有三部电影面世:2013年的《闭幕》、2015年的《出租车》和2018年的《三张面孔》。
这些电影都是贾法·帕纳西偷偷拍摄,然后托人带到国外的电影节放映。
另一种反抗审查的办法是到国外拍电影。
像著名的伊朗导演阿巴斯·基亚罗斯塔米有几步剧情长片便是在伊朗国外拍的。
《合法副本》拍摄于意大利,《如沐爱河》拍摄于日本,还有那部因猝然逝世未能完成的《杭州之恋》,本来计划在中国拍摄。
与阿巴斯·基亚罗斯塔米在伊朗国内具有同等影响力的莫森·玛克玛尔巴夫,拍摄足迹在新世纪初便开始遍布亚洲各地。
比如在伊拉克拍的《坎大哈》、在塔吉克斯坦拍的《性与哲学》、在印度拍的《心灵印记》、在格鲁吉亚拍的《总统》……及至近几年在国际影坛最为炙手可热的伊朗导演阿斯哈·法哈蒂,也跑去其他国家拍过电影,《过往》在法国拍摄,《人尽皆知》在西班牙。
马基德·马基迪是“域外拍片”这种潮流的最新成员,《云端之上》是他在境外拍摄的第一部长片。
当然,我们可以期待马基德·马基迪将会有更多在其它国家拍摄的新作品。
“域外拍片”也使得马基德·马基迪走出了儿童电影的条框,将触角延伸到更广的领域,开始直接触及尖锐的社会问题。
གློག་བརྙན་མང་པོ་ཞིག་ནི་མགོ་ནས་བལྟས་པ་དང་མཉམ་དུ་འོག་གི་མཇུག་བསྡུ་ཚུལ་ཡང་ཕལ་ཆེར་སྔོན་དཔག་བྱེད་ཐུབ་ལ། དེ་ཡང་ལྷག་པར་དུ་ཀྲུང་གོའི་གློག་བརྙན་མང་པོ་ཞིག་དེ་འདྲ་རེད། སྒྱུ་རྩལ་བརྩམས་ཆོས་གང་ཡིན་ཡང་གཞན་དང་འདྲ་བའམ་གཞན་གྱི་ལད་ཟློས་ཙམ་ལས་མེད་ན་དེ་ནི་འགྲེམས་སྟོན་གྱི་ཁྲོད་ནས་ལྷག་མ་དང་། མིའི་ནང་སེམས་ལ་མཚོན་ན་དམིགས་བསལ་གྱི་ཚོར་སྣང་ཡལ་བའི་བསྐྱར་ཟློས་འབའ་ཞིག་ལས་མེད་པས་དེ་ལ་བཏང་བའི་དུས་ཚོད་ཀྱང་སྟོང་ཟད་ཅེས་པ་དེ་ཡིན་ངེས། ང་ལ་མཚོན་ན་ཁ་སང་ཁས་ཉིན་གྱི་ངལ་གསོའི་དུས་ཚོད་ལ་གློག་བརྙན་མང་ཙམ་བལྟས་ཤིང་། དེའི་ནང་ནས་ཀྱང་གཤམ་གྱི་གློག་བརྙན་འདི་ནི་ངས་སྔོན་དཔག་འཆུགས་ཡོད་པའི་གློག་བརྙན་གཅིག་པུ་དེ་ཡིན། འདིའི་མིང་ལ་རྒྱ་ཡིག་ཏུ་ 云端之上ཞེས་བྲིས་ཡོད་ཅིང་། བརྗོད་དོན་མི་སྣ་ལ་གཙོ་བོ་མིང་སྲིང་གཉིས་དང་། སྙིང་ཉེ་བའི་བྱིས་པ་གསུམ། ད་དུང་ཨ་ཕྱི་རྒན་པ་གཅིག་སྟེ། མི་དེ་རྣམས་རང་རང་ལ་ཡོད་པའི་ལས་དབང་རེ་རེ་ཡིས་གློག་བརྙན་འདིའི་ཐོག་མཐའ་བར་གསུམ་ཤ་ཚ་བ་དང་ཅི་བྱ་གཏོལ་མེད་ཀྱི་སྣང་བས་ཁྱབ་ཡོད་པ་དང་། ལྷག་ཏུ་ཆེས་མཐའ་མཇུག་གི་མཇུག་བསྡུ་ཚུལ་ལ་སེམས་མ་བདེ་བའི་སྣང་བ་ཁོ་ན་ཡིས་གང་འདུག། དེ་ཡང་མ་རེད་དེ། གློག་བརྙན་འདི་ལ་མཇུག་སྐྱོང་ཚུལ་ཞིག་མེད་པར་གློག་བརྙན་འདིའི་བརྗོད་དོན་ནི་གློག་བརྙན་རང་གིས་བརྗོད་མ་ཐུབ་པར་བལྟ་མཁན་རེ་རེའི་ཚོར་སྣང་གིས་མཇུག་སྐྱོང་དགོས་པ་ཞིག་རེད།
还不错的一部电影讲述了在印度贫民窟长大的大男孩埃米尔误入歧途当上了小混混,姐姐塔拉为了救他,被迫出手打伤了侮辱她的老板,导致坏老板变成植物人,姐姐也因此被捕入狱。
埃米尔一方面想要救出姐姐,另一方面却必须照顾前来投奔坏老板的奶奶和两个孙女。
面对极其拧巴的情感,和低到尘埃之中的卑微生活,埃米尔和姐姐塔拉却仍然保持着人性最善良的一面,以云端之上的美好梦想,妆点着乌云密布的现实生活。
温情与深刻是印度片除了歌舞最大的记忆点就像流淌的恒河水一样既浑浊 又神圣再脏乱的泥潭里也会生出一双清澈无比的眼眸再罪恶的樊笼里也可安放一颗天真烂漫的童心再坚硬的胸膛如果子弹不可以击破那温柔一定可以云端之上泥潭之下我淋过雨所以我也愿意为你撑一把伞我跌落过所以我也愿意为你伸一次手人与人之间最牢固的不是仇恨而是彼此的救赎
人们都说母爱是这个世界上最伟大的爱,可是自从看了《云巅之上》这部电视剧后,我才发现原来世界上还有展眉这样的母亲,虽然她有了新的生活,而且事业也很成功。
虽然再婚了可是还是别人的继母,继女对她横眉竖眼她也没所谓,然而当亲生女儿简兮来找她的时候,她居然在大庭广众之下不承认简兮是她的女儿,不知道当时的简兮心里是怎样想的,但是当我看到那个画面的时候心里酸了好久,为这个可怜的女孩子伤心,有这样的母亲,不知道该怎么说了。
其实我还是有点想不通,展眉怎么可以做到不认自己的亲生女儿,难道是怕自己的曾经暴露在大众面前吗?
难道作为一个公众人物,别人还会查不到你的曾经吗?
这样狠心的母亲还真人让人所不齿。
而且在后面继女对亲生女儿的为难中,展眉依旧没有为这个可怜的孩子说一句话,而是选择不断地挑剔。
面对这样的情况,要是我的话我宁愿选择远离这个地方,就算是逃避也好,也要远离这个令人伤心的地方。
而这个简兮却还是在各种非议声中选择在这个城市扎根,还选择了和母亲一样的职业,不知道是该说这个可怜的女孩恋母亲还是说这个女生天生有受虐倾向啊?
虽然整个故事很完美很有励志的作用,但是我还是不喜欢女主那种性格,简直就是恶人的出气筒,这样的性格在娱乐圈还能成功真的是太难为她了,而且以后的她出名了,性格还会一如既往的这么单纯善良吗?
影片《云端之上》的故事,可以写成一篇十万加爆文,标题就叫“姐姐遭强暴自卫伤人反入狱,弟弟不计前嫌照顾仇人一家”。
我没有夸张,影片讲的就是这么个故事。
听上去有点狗血?
是的。
如果交到一般导演手里,铁定拍成一部虚假的言情片。
但交给马基德·马基迪就不会,他很懂得拿捏悲情与温情之间的分寸。
如果你看过他的代表作《小鞋子》,你一定明白我在说什么。
马基德导演此前一直在伊朗拍片,拍家乡的穷人和底层生活,这次去了印度,焦点仍没有改变。
《云端之上》里的众多人物,无一例外,都是底层人。
无论是主角埃米尔,姐姐塔拉,毒贩朋友,还是仇人一家,也包括黑帮头目托尔,他看似有钱有势,实际还是个底层人。
这些人看不见任何上升的途径,也没有正当的赚钱机会,于是男人做起了毒贩,梦想着成为更大的毒贩;女人做起了妓女,底线是只向中意的人卖身。
这部电影向我们展示了一个贫富差距巨大的国家里被甩在后面的那些人。
更悲情的是,这些人并没有抱团取暖,而是相互倾轧,上演着狗咬狗的悲剧。
影片中,马基德运用大量的纵向调度来呈现底层人之间的权力关系。
比如黑帮头目托尔,他是底层中的最上层,所以他住在一栋大厦的顶楼。
埃米尔每次去找他,导演都会不厌其烦地把埃米尔上楼的过程拍出来,就是要突显这种权力关系。
再比如医院里,埃米尔睡在仇人的床底下,又是一个鲜明的上下关系。
虽然那时仇人已奄奄一息,毫无还手之力,但只有他知道真相,可以还姐姐清白,使得埃米尔只能屈尊其下。
还有暴雨中,仇人一家三口缩在墙角躲雨时,埃米尔站在二楼的阳台看着他们,收留与否都在他的一念之间;当埃米尔试图卖掉仇人的小女儿又反悔后,遭到人贩子的追打。
只见打手们从高台上跃下,追上埃米尔,将他打倒在烂泥里。
……这里的所谓“高低”,并不是阶级差异,而是一时的权力关系。
尽管大家同为底层,也要分个高低,因为越是底层,资源就越短缺。
不把别人踩在脚下,自己就更难生存。
但是说到底,马基德导演还是个暖男,尽管他常年拍穷人,拍苦难,但他绝不会透支残忍。
相反,他的一贯态度是:哪怕再残破的现实,也一定有希望的出口。
具体到这部电影里,就是埃米尔对仇人一家的恻隐之心。
见到仇人年迈的母亲和两个女儿无家可归,埃米尔收留了他们,从此房间一分为二,中间多了一道“帘子”。
帘子是个很微妙的东西,可以随时展开,随时收起,就像埃米尔和仇人一家的关系,可以基于常人的情感友好相处,但仍然心存芥蒂。
“帘子”在这部电影里是个重要道具,暗喻着底层人之间的裂痕。
还记得塔拉被老板强暴的场景吗?
在一个挂满了帘子的晾衣台上。
那正是底层人之间的伤害到达极致的场景。
同样,在埃米尔的房间里,当他和仇人一家和睦相处时,他们一起吃饭、画画、唱歌,那道帘子就像消失了一样;可当埃米尔意识到一切都是虚幻,仇人仍逍遥法外,姐姐仍在狱中受苦,导演特地安排他躲进小屋里,隔着门咆哮。
从“帘子”到“门”,也象征着冲突不可避免的升级。
恶,能被善轻易地赎买吗?
如果可以,那善也太过廉价了。
马基德首先向我们展现了“善”的无力。
同时他也告诉我们,有一样东西比绝对的善稍逊一筹,但却是更值得信赖的,那就是“不忍”。
你伤害了我的家人,我有一百个理由去伤害你的家人,但我最终没有这么做,因为“不忍”。
不忍,是残忍的克星,也是善的源头。
影片最后,狱中的姐姐带死去狱友的儿子,去看月亮。
在通向门外的阶梯上,站在高处的狱警因暴雨拒绝开门,在姐姐的百般恳求下,狱警终于心软。
她打开门,走下楼梯,姐姐带着小男孩走上去。
这一下一上,刚好完成了一次“权力的反转”,即狱警的权力让位于底层人之间的相互慰藉。
究竟云端之上是什么?
影片的第一个镜头:都市公路上车辆如梭,镜头向下一摇,桥洞里住满了穷人。
马基德用这个下降镜头告诉我们,今天的故事与上面的繁华无关,我们的主角是一群生活在“华丽的袍”下面的穷人。
可是,这些挣扎在底层的人们,尽管上升无望,但至少他们还有一个更高的存在可以仰望。
它超越所有等级,所有权力。
那便是不忍,是恻隐,是偶尔迟到但从不缺席的善意。
这部电影在马基德导演的作品序列里,并不算上乘作品。
但放在这个档期里,横向比较,是比较出众的。
特别是上周末,我三场连看的时候,先看了《大大哒》,再看《阿拉丁》,最后看《云端之上》,反倒感觉是从云端回到地面,有一种说不出的踏实感。
推荐给所有喜欢现实主义电影的观众,也推荐给有意做编剧的朋友,看看比较成熟的导演是如何化狗血为真情的。
不是所有十万加都能拍成电影,也不是所有导演都能把煽情和卖惨控制在合理的程度。
不管怎样,马基德做到了。
不久前,一部印度电影《云端之上》在中国上映。
与以往在影院看到的印度电影不同,《云端之上》缺少印度电影必备的一些元素:极端煽情、强行反转、载歌载舞……尤其是最后一项,动不动就尬舞似乎已然成为印度电影的标配。
至于何种原因?
其实很简单,《云端之上》出自一位伊朗导演之手。
而且凭着这位伊朗导演的名字,你可能唤不起任何印象,可要说出他的代表作,十个人有九个都会“哦哦……”地反应过来。
导演叫“马基德·马基迪”,伊朗国宝级导演,代表作是《小鞋子》。
相信,不少中国人人生中看的第一部伊朗电影就是《小鞋子》。
或者说,一旦谈起伊朗电影,他们首先想到的是《小鞋子》。
这部电影早已成为伊朗电影的代名词,世界上无以数计的观众都被它实在地感动过。
除了《小鞋子》,马基德·马基迪还有其他经典的电影,比如《天堂的颜色》《麻雀之歌》《巴伦》……部部佳作,而且都是儿童电影,讲述孩子之间简单真挚的故事,默默温情,让人感动到落泪。
《云端之上》是最新一部,虽然儿童已经不再占据主角位置。
电影一开始,摄影机镜头从背后立着巨大广告牌、车水马龙的立交桥上向下移到桥下,展现出在隧洞里生活的贫苦人民和流浪汉,贫富差距瞬间彰显。
马基德·马基迪的表达重点无疑放在后者,讲述普通人在大城市里艰难生存的故事。
男主人公埃米尔是一个靠贩毒为生的小混混,经常受到老板的克扣,在一此贩毒过程中,被别人举报。
逃亡过程中躲进姐姐塔拉的洗衣房,姐姐的老板帮他获救。
就在塔拉想要老板交回弟弟的毒品时,老板以此为要挟企图侵犯塔拉,塔拉情急之下误伤了老板,被判入狱。
埃米尔想要救出姐姐,必须保证老板安危,因此日夜守在仇人面前,忍住伤害对方的冲动。
此后,老板的母亲带着两个孙女来医院探望,无处留宿,埃米尔善心发现,收留了祖孙三人。
正当观众觉得剧情向着团圆发展时,老板突然去世,留给观众无限疑问:姐姐塔拉将何去何从?
埃米尔与祖孙三人的情感互动是否还能继续?
整部电影一反印度电影固有的色特色,比如摒弃了载歌载舞的桥段,比如不那么煽情。
尤其是后者,原本可以被突出的表达的情节都被处理得克制而温情。
埃米尔在医院留宿的时候,睡在老板的病床下面,向其告知事情真相:老板必须安然无恙,姐姐才能出狱。
镜头从床下慢慢往上摇动,观众看到老板的眼角流出了泪水。
虽然老板有拿毒品要挟侵犯姐姐的邪恶心理,但他毕竟也是人,也会被最简单的温情所感动。
还有,埃米尔虽然对老板恨之入骨,但仍然愿意收留在雨中挨冻无处可去的祖孙三人,还在病重时跳皮影舞戏逗孩子开心。
这些桥段都是非常典型的伊朗电影的手法,不像印度电影直接煽动情感,而是将情感裹藏在动作中,让观众自己发现。
电影中出现了不少通过区隔来划分对立,同时也是模糊对立的技法。
电影开头的第一个镜头便是一例,通过桥梁来分开贫富差距;以及后面通过病床来分开埃米尔与老板间的对立;还有当姐姐的前夫来找姐姐的时候,酒醉的他隔着门倾诉自己的爱意与悔恨,埃米尔站在门旁的阴影中流出了眼泪,这说明时常家暴家人的姐夫也并非一无是处。
《云端之上》中的人物并非绝对的好人或坏人。
埃米尔虽然贩毒,仍然愿意收留老板的家人。
老板帮助埃米尔逃脱追捕,也会因为私欲企图侵犯埃米尔的姐姐。
姐姐塔拉的前夫虽然经常酒醉后家暴姐姐和埃米尔,但内心仍有温情。
这正是伊朗电影取得成功的魔法,不是靠“正必胜邪”的好莱坞式价值观来煽动观众的情感体验,而是让角色陷入纠结、困惑、无法立即作出决定的两难情境。
观众在体验两难情境的过程中,将发现真实的人是什么样子的。
我们可以说,《云端之上》之所以不那么“马基德·马基迪”,是因为它加了不少类型片的元素来让电影变得好看。
这或许受到印度电影的影响,或者也有可能是马基德·马基迪离开伊朗本国坏境后尝试新的东西。
不过,这仍然是一部十足的“马基德·马基迪”电影,它继续着马基德·马基迪此前电影中对人性的深刻探讨。
电影中不是还出现儿童电影的影子吗?
两位孙女身上闪动着孩子自然纯真的灵性光辉,让人难以忘怀,这自然是马基德·马基迪的拿手好戏。
虽然儿童的戏份只占《云端之上》很小一部分,但我们还是能一眼看出马基德·马基迪招牌式的电影手法。
麻绳专挑细处短,命运总伤苦命人老板要强暴女主,反被打倒进了医院,女主被抓进监狱进行判刑,命运的齿轮开始转动。
女主的弟弟为了能尽快救姐姐出来,去医院照顾昏迷的老板,听到老板受伤的消息,老板的妈妈带着他的女儿们,去医院看望老板,他们并不认识女主的弟弟,女主的弟弟说自己是老板的朋友,便取得了他们的信任。
老板的妈妈并不富有,她把自己身上所有的钱和女儿的首饰都交给了女主的弟弟,让弟弟去卖一笔钱,回来给老板看病,弟弟拿着这笔钱,毫不犹豫的离开了。
夜晚降临,外面下着倾盆大雨,弟弟看见可怜的祖孙三人无家可归,只能躲在墙角一起躲雨,他心软了,收留了祖孙三人,并把钱全部还给了他们。
女主在监狱里看到了一个拿着破旧小汽车的男孩,他的妈妈因为生病被抬走了,女主对小男孩同情了,她拖人找弟弟,在外面买了一个新的小汽车送进来给小男孩,小男孩开心的笑了。
姐姐保释需要巨额保释金,弟弟把主意打到了老板的大女儿身上,他找人做了交易,决定把老板的大女儿卖给那个男人,弟弟把大女儿骗了出去,可是最后关头弟弟的良心回来了,他帮助大女儿躲了起来,自己因为没有完成约定交出大女儿,被那伙人狠狠揍了一顿,遍体鳞伤的他,连床都起不来,是老板的母亲夜以继日的照顾他,他好了以后,大家一起度过了一阵儿有趣的时光。
监狱里的那个小男孩的母亲,还是死了,女主彻底崩溃了,她不想也在这个监狱里待到死亡。
弟弟得到消息后,回到家对祖孙三人发起了火,祖孙三人知道是老板因为想要伤害女主才受伤,羞愧的离开了弟弟的家,并去出具谅解书救女主。
老板也没能挺过去,死在了病床上,弟弟找到了无家可归的祖孙三人,再次接纳了他们。
又是一个下雨天,女主要被终身监禁了,她拿自己身上唯一的首饰,那枚金戒指,换取了监狱的窗户开一条缝。
她和小男孩在倾盆大雨中把手伸出了窗外。
那场雨给了他们心灵的自由,余生虽然肉体还要在监狱度过,灵魂却已经被那场雨冲刷洗涤,获得自由。
,出现了强奸犯死亡。
大胆猜测奶奶在知道事情以后,奶奶就开始打认罪书。
事后不想被人知道儿子强奸了别人,所以把犯罪书摧毁,把儿子给杀死。
揭示每个人都是自私的,不想让孙女活在强奸犯女儿的身份,所以不得不把儿子杀了,即便姐姐把劳底坐穿都没关系。
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剧情是没太多的问题,仇人家冤家路窄被迫同住,只不过有点故意升华而作,人物行动没有太多逻辑
印度底层女人真惨,不是被强奸就是无期。。
之前看过这个导演的《小鞋子》,我在想马基德是不是不喜欢给一个让人腻的“结局”,所以此片还是有点悬念在最后的,当然他的主要目的应该更倾向于刻画希望。《云端之上》有很多剪影的镜头,有残忍的,也有漂亮的,红灯区和晾衣场的属于前者,姐姐家里和监狱里的属于后者。能拍出底层人生活的绝望和诗意,可见导演的功底。此片的配乐也超级赞。
淡淡的、温馨的感动,静静地从内心深处激发出来!这就是这部好电影给我的幸福的享受。
那个搂着我一起看月亮的人那个让我不得不每天跑去医院看望的人那个被我刺穿手掌心的人那个背着我数钱的人那个在泥泞里狠揍我的人那个在我受伤时天天喂饭的人那个紧紧抓住我衣角的人那个和我一起画墙壁的人他们不是同一个人他们让我觉得自己有时候是好人,有时候是罪人他们让我活的像个人
影评里的一句话让我很不忍心地给这部电影打上儿童的标签:“马基德·马基迪一直执着于探讨看似微弱无力的儿童情感,借由底层家庭的情感羁绊,展示儿童世界或温情或残酷的面貌”。其实主角几个都是孩子,初看不会想到这一点,我想只是家庭的残缺和周遭的险恶彻底淹没了这一点。这样就可以明白为什么导演要放那么多监狱里孩子玩老鼠的镜头,以及为什么埃米尔的朋友在出卖他之后又要救他。都是很好的细节。
极其、极其聒噪浮夸。女主的尴尬演技首先就吓我一跳,接着任性的剧情和剪辑、毫无节制的煽情配乐,我几乎是耗尽了所有的耐心才能把自己强摁在座位上。如果说摄影和画面有三星水准,这个结尾就如同喂了我一口屎,气得我怒打两星。伊朗导演拍印度片果然水土不服了。P.S.男主帅,加菲和Joe Jonas的结合体,穿无袖T恤时超级性感。
不好看
人之善,姐姐在狱中对小男孩的关爱,弟弟在外面对那个欺负姐姐起色心而被姐姐防卫受伤的男人的家人不忍,天会看着
看过小鞋子,期待值很高,有点失望。整个的故事很不错,但后面的有点跑偏,主线和重点没讲清楚,一直忙着煽情。
Rap了哦
过誉的电影,评分虚高,演员表演很专业,煽情也到位,但是感觉动机莫名其妙,煽情用力过猛
虽然痕迹较重,但很难得有这样的话题,没有绝对的善恶,在人生的泥泞里,我们依然要温柔以待,善良以待。幸福总在狂风暴雨之后。这部温情的片子,少了矫情,多了生活的历练和沉淀。
不好看,浪费时间
讲小人物的亲情 友情,普普通通的人,普普通通的电影
印度电影。最后戛然而止的结局加一星,给人留下了希望和想象的空间。
马基德拍片经费一看就充裕了不少。
音乐太满,煽情刻意,人物约等于没有。
显然导演也无法把失控的走向拉回正轨才给了开放性结局吧。
底层思维大概就是过于夸大感性的力量,以及让情绪和情感与冲动主宰自己却不觉得有问题