这是一部绝对让人纠结恐慌绝望的电影。
我在看完该片以后几度浑身泛起鸡皮疙瘩,脑子里回映着影片的蛛丝马迹,企图找到每一个可能性,来自我安慰原来案件的真相是这样。
但,案件的真相是怎样?
相信不仅仅是我,大部分看片后的人都会又返回剧情,进行分析假想自己是这部影片的福尔摩斯。
我在网上搜罗到大量的论坛帖,好多人分析了层层疑点,纷纷把矛头指向白痴他爹、锅炉工人、手淫男、小白脸甚至那个汉城警察。
好像大家都忽略了,在影片还没开始,我们的导演就在屏幕上打出字幕:此案发生于1986年-1991年间,至今未破。
影片上映后,导演也多次在采访中提到:电影里并没有真凶,唯一真凶的一次露面也是安排的副导演客串。
也就是说,导演并不打算在影片里告诉大家谁是凶手。
每个疑点重重的嫌疑犯都是无辜的,是我们错怪好人。
导演好似带着我们迷了路,然后走进一个山洞告诉我们能走到目的地,经过了艰难险阻,再快要走完山洞的时候突然又告诉我们:此路不通。
可路在哪里?
没人知道。
有豆友介绍了电影当时的背景。
此连环案立案侦查时,动用耗费的人力物力怀疑的人数让人瞠目结舌。
尽管如此,历时20年的侦破,最终还是宣告上诉时效终结。
我想如果某天这位凶手要是出本自传,我一定要买尽管如此,我们还是乐此不疲的讨论分析,尽管明知这会是个没有结局的结局。
就像影片结束的时候,汉城警察拿着那个那份DNA喃喃自语道:我已经不需要这份报告了。
然后掏枪准备把小白脸杀掉。
我们唯一能掌握的证据便是结尾时小女孩说的:一个普通人。
好一个普通人啊,相貌平平长相平平,任凭小女孩怎么回想都无法形容,最后只挤出三个字:很普通。
直到说得后来转行的警官双眼渐渐泛红。
大量的警力投入每一处杀人现场,负责侦破的警官们拼命为证据奔走,而也许就在当时,普通人正站在普通人群里,平静的注视这一切。
然后转身离开。
作者:Tony Rayns (Sight & Sound)译者:csh译文首发于《虹膜》奉俊昊(1969年生)于1994年毕业于韩国电影艺术学院,他的毕业作品至今仍被认为是该校学生创作的最诙谐、最具原创性的短片之一。
这部作品名为《支离灭裂》(28分钟),它是分为四章的社会讽刺影片,结尾显得锋芒毕露。
后来,奉俊昊担任了朴起镛那部《仙人掌旅馆》(1997)的联合编剧与导演助理,他也参与编剧了闵丙天的惊悚片《幽灵号潜艇》(1999)。
他自己的处女作长片则是《绑架门口狗》(2000),这是一部著名的原创喜剧,主人公包括爱狗之人、恨狗之人和吃狗之人。
这确立了奉俊昊独特的风格:巧妙地平衡同理心和冷静的视点,并以社会不平等的议题作为敏锐的落点。
(就这部影片而言,奉俊昊更偏爱的英文片名是《高等动物》[A Higher Animal]而不是现在使用的《会叫的狗不咬人》[Barking Dogs Never Bite]。
)这部影片在电影节上举行了巡回展映,而且也获得了一些奖项,但它在韩国不是很受欢迎。
自《杀人回忆》在电影市场与评论界取得成功以来,奉俊昊还制作了两部数字短片。
《沉浮》(2003,7分钟)是一部为第三代手机设计的短片,这是为了庆祝韩国电影学院成立二十周年而拍摄的。
《潮流自杀》(2004,30分钟)则是一个完全通过监控影像讲述的悲剧故事,参与了全州国际电影节的年度数字影像项目。
这两部短片都非常精彩。
目前,他正在筹备自己的第三部故事片,这部作品的核心,将是类似传说中尼斯湖水怪的奇异生物。
这次访谈是于2003年12月在首尔进行的,奉俊昊主要说的是英语,这里也要感谢权在贤偶尔提供的翻译支持。
记者:为什么要拍摄一部谋杀故事?
奉俊昊:在韩国电影中,犯罪片代表着一种古老的传统,它与情节导向的好莱坞惊悚片非常不同。
我想制作一些这样的电影。
老式的韩国电影本质上是人性化的、情绪化的——这就是我喜欢它们的原因。
我一直很喜欢犯罪故事,中学时代也读了很多。
我喜欢观察人们卷入犯罪时的反应。
我的第一部长片也与狗的连环杀手有关。
记者:这部电影是根据1986年的一系列真实谋杀案改编的。
影片对事实的忠实度有多高?
奉俊昊:这是韩国第一起真实的连环谋杀案,我记得它轰动一时。
它发生在距离首尔不远的一个乡村小镇及其周边地带,总共有十起左右的谋杀案,时间跨度为六年。
这些谋杀不存在金钱或复仇层面的动机,都是非常纯粹的、明目张胆的奸杀。
一旦我决定拍摄这部电影,我就开始进行了大量的研究。
我开始沉迷于案件的内容。
我浏览了所有报纸的报道,然后开始采访参与其中的人:记者、侦探、当时的镇民。
对我影响最大的,是一位曾经参与此案的前警察。
我们谈话时,他几度失声痛哭。
这让我进退两难——我从来都不喜欢警察,可能是因为我在学生时期一直在和他们战斗,但与这个人的谈话,让我得以重新思考。
我印象最深的,就是他抓捕罪犯的强烈渴望。
在撰写剧本的时候,我把时间跨度缩短到了一到两年,也减少了受害者的数量。
大多数非常可怕的细节,都可以在官方的记录中读到。
例如,凶手对于女学生的谋杀,以及最残酷、最真实的虐杀——不过,我还补充了创可贴的细节。
其实,这个细节是从库布里克的《洛丽塔》那里偷来的。
记者:那么,你的角色是虚构的吗?
奉俊昊:1996年,金光林写了一部关于连环谋杀案的戏剧,它叫做《来看看我》。
当我看到这部剧的时候,我正在做导演助理。
后来,我借用了这部戏剧里的一些想法:三个主要嫌疑人的钩连、谋杀案之间的联系,以及用电台节目播放一首歌曲。
在现实中,许多侦探都会从首尔赶来调查,戏剧作品则强化了他们和当地警方的紧张关系——他们相互独立地追查线索。
而我觉得,如果他们必须一起工作、互换角色,那会更有意思。
我的制片人车胜宰不愿费心购买这部戏剧的版权,因为整个案件都是基于事实的。
但我还是喜欢戏剧中的某些方面,所以我还是坚持购买了。
不过,这些人物本身都是我自己发明的。
记者:警察局里的第一场戏就消除了犯罪「类型」的概念,而到了高潮戏的时候,我们依然不知道罪犯能够找到。
奉俊昊:或许它的主线恰恰在于犯罪的匿名性。
实际上,这些谋杀从未被侦破过。
我越是研究这个案子,越会思考那个时代的特质:与那个杀手本身一样,当时的社会政治局势,也是酿成这些谋杀的罪魁祸首。
我自己也不知道,第三个嫌疑犯究竟是不是真正的凶手。
记者:考虑到韩国社会的变化速度,想要重现1980年代中期的社会,一定是一项困难的任务。
奉俊昊:非常、非常难。
那段时期几乎没有留下任何东西,就算是农村时期也是如此。
我和美术指导踏遍了整个城南市,才终于找到了我们需要的地方。
我们努力突出1960年代、1970年代的道具与建筑,以此放大过去的感觉。
我们利用铁路,将实际上相隔数英里的地方统一起来。
影片的高潮之所以出现在铁路隧道旁边,就是基于这个策略。
我本来已经决定拍摄方案了,但一位导演助理发现了那个地点,于是我就使用了。
我想强调的主要是时间而不是地点,但我也不想做得太具体——所以我放弃了那个在电视上展示全斗焕总统的做法。
当然,很多在韩国看过这部影片的观众,都有关于那个时期的一手记忆。
记者:和《绑架门口狗》一样,在这部电影里,你也引入了迷信的元素,但你没有太当真。
奉俊昊:现实比电影中的任何东西都更有趣、更离奇。
一位巫师建议警察在海边脱光衣服,向一碗圣水鞠躬,结果这位警长真的这么做了。
当他们这么做的时候,被误认为是朝鲜间谍,所以便不得不逃跑。
我决定不使用这个方案:我痴迷于脸上能够看出来的东西,所以我坚持使用主演的特写。
记者:这部影片的选角很难吗?
奉俊昊:当我写这部剧本的时候,我的脑海里已经有三个主角了。
饰演朴探员的宋康昊告诉我,他有兴趣和我合作。
饰演当地警察局局长的边熙峰曾在《绑架门口狗》里饰演过看门人。
我还「发现」了饰演第三位嫌疑犯的朴海日——那是在他主演朴燦玉的《嫉妒是我的力量》之前好久的事情了。
直到我在洪常秀的《生活的发现》中「发现」了金相庆,我才意识到他可以出演首尔警察的角色。
在那部影片里,他呈现了一种与电视剧中完全不同的自我。
洪常秀将他介绍给了我,事实证明他是一个完美的选择。
记者:当你和《绑架门口狗》一起参加伦敦电影节的时候,我给了你一本阿兰·摩尔的漫画《来自地狱》,你在许多韩国访谈时提及了它,说这对《杀人回忆》很重要,为什么呢?
奉俊昊:在我来伦敦之前,我就已经对开膛手杰克很感兴趣了。
这是悬而未决的重大连环谋杀案之一,它也显然是韩国那起案件的先例,尽管两者的背景截然不同。
我很想知道,英国作家如何能够处理一个世纪以前的未解之谜。
我很高兴地在伦敦的一家书店到了一个「开膛手杰克专区」:小说、散文、对于案件的推测,应有尽有。
在你给我那本《来自地狱》的前一天,我购买了《开膛手杰克:最后的方案》,最后证明,那本书是艾伦·摩尔创作的主要依据。
阅读《来自地狱》让我受益匪浅:摩尔敦促我少去思考真正的凶手,多去思考酿成谋杀的时代精神。
摩尔最终将责任归咎于时代本身。
我认为,杀人真凶是那位只在电影中几乎是一闪而过的警察局的锅炉工.原因有以下几点: 1,宋康昊和金琮终于推断出弱智的小孩是凶杀案的目击证人,见过凶手真实面貌。
当宋康昊拿着有重大嫌疑年轻人的照片让弱智小孩确认时,小孩说了一段与案件没有直接关系却是遗言的话:‘好热,他把我推进火里……’,这句话导演把它放在弱智小孩临死前说,表明了导演要说明两个意思,第一,弱智小孩脸上的伤疤是真凶在以前所造成的(至于如何造成的与案情和剧情无关),第二,真凶跟“热“或者“火“有联系. 2,在审讯喜欢自慰的哥们的时候(也就是第二个疑犯,弱智小孩是第一个疑犯,后被排除),一个没有给正脸镜头的锅炉工人去审讯室维修锅炉(审讯室其实就是锅炉房)。
大家看这一段的时候往往只注意了喜欢自慰的哥们的狼狈相,却很容易忽视锅炉工人的画面,这里需要注意两个细节,一个是锅炉工人戴着一副白手套,另一个是锅炉工人回头望了一眼喜欢自慰的哥们,这个锅炉工人与剧情毫无关系, 根本不必安排出现,几乎象个穿帮的镜头,可导演偏偏让他出现了,而且给了他三个镜头:进去,维修锅炉,出来.这个不符合拍电影逻辑的镜头实际上隐含的导演的深意. 3,影片的最后,宋康昊饰演的警探17年后重回案发现场并与同一个小女孩交谈,通过和小女孩的交谈从他错愕的表情看出他已经依稀猜到了谁是真凶.这里要说明的是宋康昊饰演的警探在当初侦查时并不是一个有头脑的警察,完全靠刑讯逼供和伪造证据,而金琮饰演的警探才是真正用脑子办案(虽然最后他也失败了),在这里,导演安排宋康昊而不是金琮重回故地,我觉得目的就是要和锅炉工人出现的镜头吻合,当时审讯喜欢自慰的哥们是宋康昊和另一个警探而非金琮,宋康昊应该是最后发现他忽略了最普普通通的那个锅炉工人,那个在影片中一闪而过的人。
4,连环奸杀案的唯一幸存者,那个躲在女子中学后山上的女人,提供了一个非常重要的线索:真凶的手非常柔软,像个女人的手.而锅炉工人在锅炉房非常昏暗的环境下,却戴了副非常醒目的白手套,导演似乎想说明,锅炉工人因为戴了手套,所以才会使手保护的很好而不至于粗糙.这也预示了宋康昊和金琮因为第三个疑犯小青年的手象个女人的手而走入了侦查的误区. 5,在真凶杀害最后一个被害人--女子中学的一名女学生时,镜头给了真凶除了脸之外的大部分身影,看到这里的朋友可以比较一下,锅炉工人出现时穿的衣服裤子和真凶杀害这名女学生时所穿的衣服裤子几乎一模一样.这进一步证实了真凶就是锅炉工人. 最后,关于第三个疑犯,那个手象个女人的小青年,由于他在电台点播同一首歌曲的规律和杀人规律完全一致,以及他在被审讯时出奇的神情自若,我认为他不能与该案逃脱干系,极有可能是案件的知情者乃至帮凶. 以上就是我对本片的一点看法,有看过这部电影的朋友欢迎与我交流,指正,谢谢。
对一个演员说,“你演傻子演得真好”,不管语气多么缱绻柔婉,听的人也很难觉得是种夸赞罢。
而展开韩国电影这十来年黄金时代的一本大书,看到《色即是空》里的学生们你忍不住笑,《傻瓜》里的车太贤你忍不住哭,《马拉松》里的曹承佑你忍不住感动,《光脚的基丰》里的申贤俊你忍不住敬仰,你终会忍不住衷心感叹,韩国人演傻子的确有不凡的功力。
《杀人回忆》里的傻子,诗意地栖居在一片梵高笔下的金色稻田,他是什么都不知道的人,他又是什么都知道的人。
如果有人愿意对他付出耐心,挖掘只有他看到的那个雨夜的秘密,也许这部影片将在15分钟内结束。
可惜韩国80年代的广阔稻田容不下他这一个傻子,男人们拿他取乐,女人对他不屑一顾,警察甚至想用他的命为他们自己的无能买单。
傻子死了,人们想知道的秘密也从此永远成谜。
现实中的这件连环杀人案,是牵动了30万警力和3000个犯罪嫌疑人的韩国第一大案,也是第一悬案,韩国政府甚至试图修改法律来延长诉讼期限,以延续对罪犯的搜寻。
导演没有选择用充满恐慌和鲜血的口吻来复述这个故事,更没有把它套进好莱坞或者东宝的惊悚悬疑,他选择了让傻子头顶灰色调的天空,执拗地暗示回忆和神秘的色彩。
于是,哪怕后面的故事再荒唐错乱,影片也能不管不顾地在这片天地里发散出它独得其趣的怀旧之情。
朴探员不是傻子,是警局里的红人,这个小乡村里最年轻力壮的警察。
然而,朴探员也不是个聪明人。
他只有初中文化,他断案靠的是令人绝倒的想象力和来自外太空的灵感微光。
一个智力平平的人总会把自己解决不了的包袱扔给另一个更傻的人,这样的人如果正好又缺乏情商,又被委以重任,掌握了生杀大权,他就会是另一个杀手。
杀手杀人,要顺天时,借地利,穿林冒雨,东守西伏,染一身仆仆风尘,未必有所斩获,末了还要销踪灭迹;朴探员杀人,只需几句诳语,一番恶言,几套拳脚,一篇报告,而且不用自己动刀。
孔子说,上士杀人用笔端,中士杀人用语言,下士杀人用石盘。
朴探员笔端和语言并用,谈笑间便可杀一人,做他这样的杀手,比那个黑暗中的连环杀手自是远为省心省力。
大学生苏探员来到这里,不带半点首都人的骄气,却带来了难得的一腔认真和正义感。
然而,一个颠倒的社会,自然是将原本就是傻子的人的行为进一步地升级与恶化,而聪明的人被弥漫的傻子逻辑所排斥,聪明的行为也很难得到施展。
或许他们比傻子付出多几倍的努力,结果却和傻子一样,在这样的环境下努力,是不是也是傻子的行为呢?
不能破案的焦躁闷烧着苏探员的心,让他,最理智的化身,也险些做了个杀人者。
一个容不下傻子的国家,肯定不是一个好国家。
一个容不下傻子的国家,会把正常的国民变成傻子。
80年代的韩国处在黎明前最深的黑暗。
本该维持治安的警察被独裁政府调去弹压此起彼伏的学生运动,宁静的乡村时常有凄厉的警报划破长空,孤独的女孩们走在美丽的田间路上,没人为她们的生命献上祈祷,只有她们的父母在冰凉的坟冢上放上花环。
颠倒的社会,用暴力和政府进行交流的人民,用暴力和人民来交换意见的政府,把暴力转化到任何一个普通的第三者身上,都是最简单不过的事。
独裁下的社会,人民如风中芦苇朝不保夕,即使圣洁的心性也会做出变态的丑行,最懦弱者也会亮出最狰狞的拳头。
在军政府眼中,哪一个普通人不是蝼蚁一样的傻子?
哪一个平凡人不可杀?
傻子的命在探员们眼里一钱不值,而示威者的命在军政府眼中又价值几何?
所以,杀手究竟是谁,在这部影片里已经并不重要了,发生的一切在不断提醒我们,回忆是双向的,当杀手回忆着自己杀人往事的同时,警察们也在回忆自己曾是“杀手”的荒唐岁月。
多年以后,物是人非,朴探员这次倒是傻得尽心尽力,终于把老相好娶做枕边人,有了一个温暖家庭。
人人都在杀人的岁月,一去不返。
导演并没有把这句话明白托出,而现代敞亮的图景,重新变暖的色调,已经完成了表达。
当岩代太郎的音乐响起,钢琴的敲击懒沓而幽沉,十多年风雨之后的探员重访故地,已是一颗古井不波之心。
颓坐在田埂上,小女孩一番无心的话语,本应有些怅然的;而回首处稻浪翻波,苍空无言,倏然间青年时代颠颠倒倒的百感在心间乱云飞渡,一张钴蓝与金黄拼缀的白卷,明知再用心力亦不能写下任何结果,只好把一切放低在这时空里留作回忆,留作一部有始无终的青春残酷物语。
鹆彼飞隼,载飞载扬。
心之忧矣,不可弭忘。
时间给回忆洗去了懊恼与惶惑,加上一点点忧伤和内疚的色彩,这样的心情,教人不复忆起当初的忐忑,而只能以一眼的茫然相对。
原来,那是无关努力,无关真相,无关结果,一段我们都保留着一页的——杀人回忆。
主持人:@鲍勃粥助理主持人:@给艾德林的诗场刊嘉宾:@Her Majesty、@franzcopy、@Joeyside、@姜鸽特邀嘉宾:@子夜无人选片人代表:@我略知她一二
主持人 鲍勃粥大家好,欢迎大家来到第23届法罗岛电影节主竞赛场刊圆桌的第3天第3场,我是主持人@鲍勃粥,第3场我们讨论的电影是奉俊昊导演的《杀人回忆》,在深入之前,请各位嘉宾先基于自己的场刊打分聊聊打这个分数的原因,简单说说自己对这个电影的感想吧!
场刊嘉宾 Her Majesty我给3星。
每场戏都收着拍,不紧不慢的气场确实有大师气质。
故事、人物、批判、隐喻、时代氛围等等什么都有一点,但又不显得杂乱。
绝对是全世界某一批有追求的商业片导演最想拍出来的电影类型。
场刊嘉宾 Joeyside4星,用最精湛的技术完成最细致的文本,如果说朴赞郁在老男孩中穷尽了一切技巧试图幽探隐匿在极端的自戕心理与原罪精神,那么奉俊昊仅用最后一个直视镜头轻轻地将历史之尘撇开,观察那些历史的尘落在雨中的人的故事。
场刊嘉宾 姜鸽4分,奉俊昊在镜头语言和场面调度方面登峰造极的一部,尤其是长镜头的运用,学院派的风格预示了十六年后拿奥斯卡。
凶手到底是谁已经不重要了,看着宋康昊在最后一幕的眼神我直观的感受到,有些答案就是没有答案,这使整个电影关于人性的讨论更加深刻。
场刊嘉宾 franzcopy4星。
可能这部没有《寄生虫》那么强大的瞬间震撼力和精妙准确的技法呈现,可是却有着更为强大的后坐力。
从那个小跟班的腿被钉子扎到被迫截肢开始就忍不住想哭,那些人们穿过了那么多的血泪泥雾,却一次次被现实的车轮碾压。
他们好像已把一切看透,却又什么也看不透。
主持人 鲍勃粥有嘉宾说到此部为"有追求的商业片"或"学院派的风格",那么此部从哪些角度上看是类型片,哪些角度上又不是类型片呢?
(或者说反类型片)场刊嘉宾 Joeyside我认为像类型片的一点就是悬念的设置,即凶手是谁。
导演的志向不在于设置桌子下的炸弹,而是让观众享受爆炸引爆前的欢愉。
场刊嘉宾 姜鸽我觉得题材上是类型片,技法上反类型片。
有种看主人公找炸弹但就是找不到的感觉。
场刊嘉宾 Her Majesty其实说这部电影完全是一部类型片也无妨,但是细节控的奉俊昊加入了过多细节,如果奉俊昊是西方人,他可能会开创出更优秀、更普世、更雅俗共赏的巴洛克电影。
对于技法来说,奉俊昊其实还是用了最高效的商业片技法,把每一个段落配备了最佳的、最适宜的调度手段、构图和节奏感。
在技法和叙事的高效方面,奉俊昊可以比肩波兰斯基。
场刊嘉宾 franzcopy后半部分就很不类型片啊,哪有类型片都要拍成悲天悯人的催泪大戏了。
主持人 鲍勃粥有意思,那么第二个问题,在西方学界曾认为在好莱坞的影响之下,03年的老男孩和杀人回忆可被认为是韩国"大片"时代的开端,但也有学者提出这些电影也存在新的国家主义情绪。
杀人回忆中奉俊昊通过哪些段落或元素来对韩美关系或美国的地位表达隐喻?
场刊嘉宾 Joeyside两个警察的设置,一个来自首尔一个是乡下,最后的DNA即最关键的判罪证据来自美国。
助理主持人 给艾德林的诗这个问题有意思,我倾向于影片最直接也最重要能推翻或定罪一切的DNA证据,所有的无力感来源于此,而DNA本身这个望文生义的证据,或许也也一种民主化的比喻。
场刊嘉宾 姜鸽那个等美国的检测报告我记得,老美救不了棒子,(所以)在寻求自我救赎。
助理主持人 给艾德林的诗确实,但民主化的文明可以救,总说两个人物上扬和下沉的基调或者弧光,也构成了一种所谓“对称、双螺旋”的对照。
场刊嘉宾 Joeyside那些一个个被强奸的女孩就像是韩国被美军欺侮屈辱的历史备忘,最后一个女孩死的时候所有的警察在雨中一句话都没有说,如同韩国政府的无能和失语。
场刊嘉宾 Her Majesty同一年,《老男孩》外显、狂放,《杀人回忆》内敛、悠长。
那一年西方选择了捧朴赞郁。
(戛纳放下身段让首映了半年的《老男孩》进主竞赛的戏码现在看起来无比滑稽)本地警官象征了一种本土的民族主义,它讲求经验和效率,刑讯逼供如家常便饭,不在乎人权;外来的警官象征了新的、高素质的、接受过教育的新一代韩国人民,他讲究规则,注重手段的合法性。
而一纸DNA鉴定结果让两个人措手不及,西方的民主介入后,对与错在这两种执法模式中不再清晰。
场刊嘉宾 Joeyside其实我想问个问题,杀人回忆究竟给后世的犯罪类型片带来了怎样的影响(亚洲方面)?
主持人 鲍勃粥我犯罪类型片看的不多,交给大家回答。
场刊嘉宾 姜鸽我也想问有没有具体的影响。
特邀嘉宾 子夜无人每年first一半是《杀人回忆》,一半是毕赣。
场刊嘉宾 Her Majesty这部片和《十二宫》被一大批中国导演模仿。
比如《东北偏北》、《黑处有什么》、《暴雪将至》、《马赛克少女》、《平原上的夏洛克》等等,这些电影普遍会设置一个“找不到凶手”的情节模式。
这些年轻导演看了《杀人回忆》和《十二宫》以后,发现原来“找不到凶手”比“找到凶手”更好拍:你看,我把故事设置成“找不到凶手”,立意有了,深度有了,批判有了,时代的眼泪有了,什么都有了。
然而这些导演可能忘了,《杀人回忆》和《十二宫》都是根据真实事件改编的,在他们拍的时候,凶手就是没被抓住(当然后来都被抓住了)。
而这中国年轻导演的故事大多数都是自己编的。
场刊嘉宾 姜鸽《南方车站的聚会》算吗?
场刊嘉宾 Her Majesty不算,凶手抓住了。
主持人 鲍勃粥刁亦男在镜头和用光还是有点区别。
特邀嘉宾 子夜无人“社会杀人”这种大的主题应该早就有了,但是在东亚犯罪片里被发扬光大确实是因为《杀人回忆》, 助理主持人 给艾德林的诗我觉得《杀人回忆》打着探案的影子写历史,算是对泛亚洲的罪案片提供了一份优等答案,最起码也是因为这片它就没有最终解,所以才能优秀...场刊嘉宾 Her Majesty我觉得“找不到凶手”变成了一种装置艺术,任何人可以往里面填充内容。
“找不到凶手”可以隐喻这个国家所有的伤痕,轻轻一揭,就可以让所有人痛。
特邀嘉宾 子夜无人而且中韩历史都有那种长期悬案,同时没有什么更能比一桩悬案的基因更能体现社会历史的发展脉搏的。
助理主持人 给艾德林的诗大陆就拜拜吧,啥都不让拍,赶紧回归样板戏才是重中之重。
特邀嘉宾 子夜无人《暴雪将至》已经仿得挺到位了,段奕宏好几个分镜几乎就是怼着宋康昊去仿的。
《暴雪将至》的悬案勾连的就是工厂时代的崩塌,也是对应一段历史。
白银案,朱令案,其实都有可以对应的文化基因,可惜了。
场刊嘉宾 Joeyside凶手已经不是一个人了。
主持人 鲍勃粥最后一个问题,大家既然都聊到历史,集体记忆等等,那么详细说说《杀人回忆》中体现了怎么样的历史,风情,困境,或者环境?
场刊嘉宾 franzcopy有韩国政治问题在吧,各种游行示威、人手不够,后面东西必须要搞到美国去做DNA,这个国家就跟这些找不到嫌犯的警察一样脆弱。
助理主持人 给艾德林的诗我补充一下,大家对《杀人回忆》所谓类型片或者反类型片,在这种追溯历史,营造氛围的整片之中的戏剧张力,是怎么认识的呢?
可以从复现社会和复现案件两个方面讨论,或者大家想到的任何方向都行。
特邀嘉宾 子夜无人《杀人回忆》里我记得有个台词写到,当时一部分警力去镇压学生运动了,所以导致警力吃紧、罪案滋生。
主持人 鲍勃粥没错,我也印象很深,小插一嘴那首歌蛮好听的。
场刊嘉宾 Joeyside复现社会和复现案件是密不可分的了,放弃一种全知的视角,回忆在此不仅仅是回忆凶手的长相,而是寻找被时代暴力所鞭挞的伤痕。
场刊嘉宾 Her Majesty本地警察和外来警察的二元性,环境和案件构成了空间,是第三元。
戏剧张力应该来源于此。
这其实也是一个公式,奉俊昊套得很好,《杀人回忆》好得我没话说了。
特邀嘉宾 子夜无人我去年看的《女高怪谈》5还是6,它的展开就挺神奇的,从女校闹鬼一路扯到光州事件时候被侵害的女学生。
场刊嘉宾 姜鸽我觉得它还是以复现案件为叙事主体,追溯历史是藏在细节里的附加的东西。
特邀嘉宾 子夜无人大家有看过韩剧《信号》吗?
其实《杀人回忆》这个原型案件,被韩国很多影视剧都拍过,《信号》是更类型的那种,纯粹在侦破罪案了。
选片人代表 我略知她一二而且《杀人回忆》飞速升值的地方在于那个凶手最后找到了吧。
特邀嘉宾 子夜无人这个案件和白银案真的特别像,都是女性连环被害,时间也相近,最后凶手被抓时间也差不多。
场刊嘉宾 Her Majesty而且有新闻说凶手看过电影,宋康昊的眼睛和那个凶手对视了,在两个空间里。
选片人代表 我略知她一二宋康昊的眼睛在《寄生虫》里被原样复制罢了。
场刊嘉宾 Joeyside比起《寄生虫》我觉得《杀人回忆》是奉俊昊最好的作品了,《母亲》都比《寄生虫》好一点。
选片人代表 我略知她一二其实《杀人回忆》这种双男主的设置,两个性格互补的配置,比如《真探》,就是这样所以更容易产生火花罢了。
特邀嘉宾 子夜无人其实很多写悬案的故事,呈现角度是从那个查案者被拖垮的人生去写,因为长年破不了,成为心结,自己的日常生活都被毁掉。
金相庆其实就是,他本来是带着满满的优越感而来,最后被彻底毁掉了,什么骄傲都没有了。
场刊嘉宾 Her Majesty观察者变成介入者和波及者,这也是一种剧情模式,比如《风中有朵雨做的云》、《唐人街》。
选片人代表 我略知她一二看戏的人入戏了,最后变成演戏的人。
#FIFF23#DAY3的场刊评分将于稍后释出,请大家拭目以待了。
那是一张普通人的脸。
时隔33年,《杀人回忆》里的凶手原型找到了。
你肯定记得电影结尾那一幕:宋康昊饰演的刑警多年后重回案发现场,在迷茫与不甘中直视镜头——与真正的凶手对视。
这个让电影与现实发生交叠的眼神,把无数观众惊得起了一身鸡皮疙瘩。
而《杀人回忆》的案件原型 —— “华城连环杀人事件”,则是韩国80年代以来最重大的悬案。
共有10名女性遇害,最大的71岁,最小的只有14岁;为了调查,警方出动了超过205万警力,调查对象超过两万人,指纹对照达4万人。
真凶却一直坠于迷雾之中。
直到最近,才通过DNA比对,找到了有力的嫌疑人,给受害者及家属带来了一点安慰。
韩媒公布的嫌疑人李某高中时期照片与通缉照对比。
韩媒公布的嫌疑人李某高中时期照片与通缉照对比。
不过,关于命案的悲痛回忆,连带那个时代压抑的社会氛围,始终通过电影钉在了一代又一代韩国民众的脑海之中。
我们翻遍了全网,还原了华城连环杀人案的真实细节,以及所有你想知道的案件最新动态。
“凶手有一双柔软的手”位于韩国西部的京畿道华城郡,只是一个人口不到两万的小城镇。
其中的台安邑更是一片乡村风景,到处都是农田与山野。
进入80年代,台安邑广袤的农田上,稀稀拉拉地出现了几座工厂,流动人口也多了起来。
每年,这里总会发生几起强奸案件。
《杀人回忆》剧照,案发地附近的工厂。
1986年9月19日,一个平凡的下午。
正值秋收时节,牧草金黄,一位村民正在草丛中割饲料草喂牛,忽然间,一具下身赤裸的尸体映入他的眼帘 —— 那是案件的第一位受害者,71岁的女性李某。
数日前,李某带着自家种的蔬菜到水原市售卖,顺便到台安邑看望已经出嫁的女儿。
休息一晚后,由于挂念着家中秋收期间繁重的农活,李某连早饭都没吃,清晨六点便急急忙忙地赶回家中。
在人迹罕至的清晨小路上,凶手突袭了她,并把她拖至草丛中,胶鞋与袜子散落在周围。
《杀人回忆》剧照,小镇的秋天,四周都是金黄色的稻田。
经过尸检,确认死因是扼死,尸体没有遭受性侵的迹象。
不过警方在死者的袜子里检测出了阴液,经推测,凶手可能对死者进行了猥亵。
当时因为秋天的露水,犯人没有留下任何痕迹,调查也陷入瓶颈。
仅仅一个月后,又出现了第二名受害者。
常常被村民念叨“真漂亮”的25岁女孩贤淑,被人发现时,一丝不挂地躺在田边的水渠里。
据调查,死者是被凶手用丝袜勒死的。
此外,死者的胸口还被螺丝刀之类的东西刺伤,也有遭受性暴力的痕迹。
警方在现场还发现了空牛奶盒、烟头、毛发等物证,由此推断犯人是B型血。
《杀人回忆》剧照,第二起案件现场。
同年12月21日,警方发现了第三具尸体,那是22岁的桂淑,死因与前者相似,同样是被丝袜绞杀,双手被反绑到身后,紧身短裤套在头上,并遭到性侵。
死者遇害当晚下着大雨,凶手还为赤身裸体的尸体穿上了外衣。
但桂淑并非是第三位受害者。
四个月后,警方在田埂边里发现了25岁的权某,尸体已严重腐烂,难以辨认。
由于权某是在12月12日失踪的,由此推断是在桂淑之前遇害的。
短短三个月内,就有四名女性遇害,而且事发地点相距不远,行凶手法也极其相似。
此时,警方才意识到,这不是巧合,而是一起“连环杀人案”。
命案发生地都相隔不远。
图源韩联社此案的调查组组长河昇均,正是从第四起案件开始参与到调查之中。
看到死者凄惨地死去,河昇均感到非常愤慨,“(看到那种场面)不生气的人简直不是人。
”调查期间,他没有睡过一天好觉,曾经连续38天没有回家洗澡,“这是对凶手有仇恨才可能做到的。
”可惜的是,在没有电脑、没有手机,也没有闭路电视的80年代,由于调查条件有限,又缺乏处理大型犯罪案件的经验,警察的破案手法相当粗暴原始。
正如《杀人回忆》中所说,是“用脚调查”。
为此,警方派出了大量人手,分散到各个村庄里,对该村的居民进行逐一排查,并向村民打听有没有可疑的人或事。
只要是可疑的男性,或者是有前科的,就不分皂白地抓回去审问,或严刑拷打。
《杀人回忆》剧照,嫌疑人受到警察毒打。
像一群四处碰壁的盲头苍蝇,警方耗尽人力物力,却毫无进展。
华城郡说大不大,说小也不小,即便真的用脚跑遍了,也觉人海茫茫,难有头绪。
接下来又发生了第五起、第六起命案,凶手没有停下杀戮的脚步。
转机出现在第七起案件。
那是1988年9月7日,52岁的主妇安某给经营饭店的儿子送泡菜,在归家的途中遇害。
她被自己的上衣勒死,双手被胸罩反绑到身后,下体还被塞进六、七块桃子碎块。
警方推测,凶手可能在杀人后,在尸体旁边吃起了桃子。
《杀人回忆》剧照,从尸体中取出的桃子碎块。
不同以往的是,这次案件有了目击证人。
事发当晚,一辆开往水原市的公交车正疾驰在乡间小路上,突然,从路边冲出一名年轻男子,截停了公交车后,一边骂脏话一边上了车。
尽管当晚没有下雨,男子的衣衫却湿透了,路上,该男子还向司机借火点烟,期间司机注意到他的手上沾上了一点桃子汁。
一直隐身于黑暗之中的凶手,终于有人目睹了他的真面目。
根据司机姜某和售票员严某的回忆,一点点拼凑出了嫌疑人的长相特征:“年龄2427岁,身高165170cm,体型偏瘦,单眼皮,眼神锐利,有一点驼背……”
第七次案件后发布的嫌疑人画像。
来源:韩联社除此之外,警方还发现了一名幸存者。
原来在第二、三起案件之间,有一位曾受到凶手强奸,却幸运地逃脱的受害者金女士。
事发当晚,金女士在去教会的路上,被一名男性扑倒并遭到了性侵。
然后,男子威胁金女士交出钱财,她示意掉落在地的包里有钱,并一脚将包踢到远处。
趁着凶手去捡包,金女士看准机会,拔腿就跑,才得以逃脱魔掌。
唯一的幸存者讲述事发经过。
在警方的盘问中,她与公交车司机都不约而同地提到一个细节:凶手有一双柔软的手,不像是做粗活的农夫。
而正是这双柔软的手,亲手夺去了这些无辜女性的生命。
既然有了目击证人,河昇均便带着司机姜某,进行了整整一个月的嫌疑人大规模筛查。
警方调取了水原市超过15万名2530岁男性居民的资料,并让姜某对着身份证照片逐一进行辨认。
可想而知,这种人海筛查战术,疏漏在所难免。
最后,司机只辨认出一人符合条件,而那人经调查也不是凶手。
案件再次走入死胡同。
38道格纹一连串悬而未决的命案,引起了国民的愤怒,对警方无能的指责汹涌而来,不安的情绪也笼罩在每个人的头顶。
“下雨天不要穿红衣出门”、“有杀人魔在外游荡”等恐怖想象占据了人们的脑海,一时人心惶惶,家家门户紧闭。
“那时村子里谁敢出门啊,太可怕了。
”
1990年的台安邑,因接连发生杀人案件,村里居民都陆续搬走了。
韩联社发生在1990年11月15日的第九起案件最为骇人听闻。
当时凶手时隔两年再次犯案,遇害的是一名14岁初中女学生金某。
回忆起受害者的惨状,河昇均至今咬牙切齿,怒不可遏。
金某被发现时上身赤裸,手脚被绑在身后,被上衣和袜子勒死。
胸口还被凶手用小刀划出格子花纹,一共划了38道。
另外,死者下体被塞进圆珠笔、钢勺、叉子等物件,而且,死者胃里还有未消化的食物,这意味着她在死前两小时内进食过。
在死者的书包里,确实有作为午饭的便当,但是到了放学时间,午饭应该早已消化完毕。
因此警方推测,凶手可能在书包里发现了吃剩的便当,然后强逼死者吃下去。
《杀人回忆》剧照,遇害的女学生。
在警局服务了半辈子的河昇均,一共处理过292起杀人案件,大部分杀人犯在犯案后都会急忙逃离,只有华城案的凶手“在强奸和杀人之后,把断气的小孩弄得伤痕累累,真是超越常识的恶魔。
”河昇均更是毫不掩饰地直言,“如果被我抓到了,那么不用上法庭了,我会亲手解决他。
”可他没有想到,到了1991年,这起骇人听闻的连环杀人案却戛然而止。
共计10名女性遇害,除了第八起案件后来被证实是模仿作案之外,其余九起命案,据警方判断,应为同一人所为。
第十起案发现场。
图源京乡新闻凶手有一套特定的作案模式。
他一般潜伏在乡村小路边或稻田里,捕猎独身路过的女性。
凶手从不用另外的武器,而是使用受害者的丝袜、胸罩、皮包带等将其手脚捆绑在身后,并实施性侵害,最后将其勒死。
至于凶手为何突然停止杀戮,众说纷纭,有人认为凶手可能已经死了,或者被抓进去了,当然,也有可能只是潜伏了起来。
但河昇均认为,只要凶手还活着,就不会停止杀人。
他甚至隔空向凶手喊话:“我一定要见你一面,所以先不要死。
”随着时间的流逝,警方始终没能找到真凶,这起轰动全国的案件也就此不了了之,陷入时间的混沌之中。
除了个别当年的刑警,偶尔会翻开那浩繁的案件卷宗,念念不忘那未了的怨恨。
2006年,追诉期即将到期,刑警正在翻看当年的记录簿。
怀着当年的愤恨,河昇均一直没有放弃过追查此案。
至今,河昇均仍清清楚楚地记得受害者的姓名、年龄、遇害地点、周围环境以及遇害当天的天气情况。
只要一听说韩国某地发生了性暴力事件,河昇均就会详细询问嫌疑犯的年龄、身高以及相貌特征。
但这些努力似乎都只是徒劳,真凶就如人间蒸发了一般,了无痕迹。
2006年,华城案追诉期限到期的同年,河昇均带着挫败感与愧疚感退休。
“虽然别人都认为我是忠实的刑警,但我觉得自己是失败的,刑警的任务不就是抓住犯人吗?
”自此以后,这起一直悬而未决的连环杀人案件,逐渐被人们淡忘,淹没在现代化建设的轰隆声中。
第二次案发地点现状。
田地上建起了高架桥,桥边也在进行土地开发。
图源韩联社而对于受害者家属以及韩国警察来说,此案始终是心中隐隐作痛的一根刺。
2003年,电影《杀人回忆》上映,河昇均从片名开始就感到不满:“对于10条无辜的生命和他们的家属,以及在案发现场日以继夜地辛勤调查的数万名警察来说,那是无法回忆的噩梦。
”然而,看着电影,当年关于命案的记忆又一件一件地唤醒,河昇均禁不住流下热泪。
被阴影笼罩的八十年代2013年,电影《杀人回忆》上映十周年发布会。
导演奉俊昊半开玩笑半认真地说,“凶手的血型是B型,1971年之前出生。
现在,把会场的门关上,所有人都检查一下身份证和血型。
”现场发出一阵笑声。
一直以来,奉俊昊都坚信凶手终有一日会来看这部电影。
他甚至随身携带着一张问题清单,以防有一天真的见到凶手了,却想不起要问什么。
奉俊昊:那个现在走出去的人是谁?
奉俊昊出生于1969年,80年代末正值他的青春期,发展迅速、动荡不安的韩国社会,给他留下了深刻印象。
打开报纸,是亚运会与奥运会的开幕式报道;打开电视机,民众在大街上集会游行,抗议威权政治。
学生齐声高喊的口号、总统大选的宣传广播、不断响起的防空警报,共同组成了那个时代的背景音。
《杀人回忆》剧照,警察在暴力镇压抗议。
“国家和社会关注外部活动,根本无暇顾及民生治安,”奉俊昊认为,“与其说是刑警无能,倒不如说是因为时代的丑恶,所以没能抓住犯人。
”不同于一般的犯罪片,《杀人回忆》里始终没有出现一个真切的凶手形象。
只有受害者一个接一个地死去,嫌疑人一个接一个地出现,可是都并非真凶。
刑警们不眠不休地追查线索,每次像要触摸到真凶的衣角的时候,那种真实的触感又再次脱手并远去。
最后,无论是刑警还是观众,都只落得深深的无力感。
《杀人回忆》剧照,警察一度以为这人就是真凶,结果一纸DNA检验报告又将案情打回原点。
整整三分之一个世纪过去了,借助日益先进的科技,案情终于有了突破性进展。
近日,韩国警方通过DNA比对,发现正在釜山监狱中服刑的犯人李某,与华城连环杀人案中其中第5、7、9起案件现场搜集的DNA一致。
而且,李某在案件期间,即19861991年,一直居住在华城郡台安邑,距离事发地半径仅仅3公里,就在警察的眼皮子底下。
虽然曾被列入警方的嫌疑人名单之中,可是,李某的血型是O型,而不是警方认定的B型,因而得以逃脱抓捕。
专家分析,由于DNA一致的证据是强有力的,因此不排除当年案发现场没有得到恰当的保护,导致证物被污染的可能性,这方面还需要进行更详尽的调查。
李某于1991年娶妻生子(这可能就是他停止杀戮的原因),1993年移居清州,并于1994年奸杀了妻子的妹妹并抛尸,手法与华城连环杀人案如出一辙。
然后,李某被判处无期徒刑,锒铛入狱。
1994年李某(右)因杀害小姨子被捕,在清州警察局蒙着头接受调查。
据当时抓捕李某的刑警回忆,李某的妻子曾经哭诉,丈夫有性变态倾向,并且常常无来由地殴打她,还把儿子关在房间里拳打脚踢。
尽管两起案件有很多相似之处,但清州警方未能将眼前的杀人犯,与华城郡的连环杀人案联系起来。
如今,虽然已经找到了有力的真凶嫌疑人,无力感也并没有消失 —— 15年的追诉期限早已过去,嫌犯不会再因此案件而受到任何惩罚了。
河昇均愤懑地说,“这不是只保护凶手的人权,而不保护受害者的人权吗?
”
李某蹲了24年的釜山监狱。
韩联社甚至,由于追诉期已过,如果李某拒绝警方的审问的话,警方也无权强制审讯。
但是目前为止,李某三次都配合了警方的长时间审询,然而,他明确地否认了华城案的犯罪指控。
有专家认为,李某否认指控可能是出于自保。
虽然被判处无期徒刑,但李某在狱中已服刑超过20年,且表现良好,是一级模范犯,有机会获得假释。
据称,李某在狱中过着相当平静的生活,连听到跟自己有关的新闻也毫无波动。
同时,他还迷上了陶艺,在2011、2012年的囚犯陶瓷展示会上展出了他亲手制作的陶瓷作品——用那双柔软的手。
《杀人回忆》剧照,警方通过触摸手部来判断嫌疑人是否真凶。
另外,萦绕在观众心中的另一大疑问是,嫌疑人李某有可能看过《杀人回忆》吗?
釜山监狱里是有电视的,平时会播放教育宣传片,只有在节假日会放电影。
据知情人士称,狱中共播放过三次《杀人回忆》,但李某到底有没有看过电影,就不得而知了。
“为什么到现在才抓住凶手呢?
”这是大部分人看到新闻后的第一反应。
在等待真相的漫长时间里,许多与案件相关的人都承受了莫大的痛苦。
第七起案件的受害者的丈夫,在妻子死后从此酗酒度日,不久也去世了。
另一名受害者的母亲,看着发现女儿尸体的地点以泪洗面,最终于三年前含恨而终,未能看到真相大白这一天。
在第四起案件现场,竖起了一个稻草人,上面写着:如果你不去自首的话,(就会)四肢腐烂并死去。
陷入巨大的痛苦之中的,除了受害者的家属,还有许多无辜的人。
1990年3月,受到警方高压审讯的嫌疑人A某跳进火车轨道自杀了;1991年4月,被指定为第10起案件嫌疑人的B某,从4层公寓楼顶跳下而死;第7次案件的嫌疑人C某,因证据不足被释放后,到父亲的坟墓前自杀了。
还有一名嫌疑人金某,被人举报为第4、5起案件的凶手。
该举报者称,“我梦见金某就是凶手,这分明是神的启示。
”在警方的暴力拷问之下,金某被迫承认了罪行,最后因证据不足而被释放,然而他于1993年自杀未遂后,又于1997年因后遗症而死亡。
悲剧也接连发生在警察身上。
调查华城案的其中4名警察,在退下一线后,因压力过大而去世;也有刑警在调查中受伤,导致下半身瘫痪……
《杀人回忆》剧照。
那么多逝去的生命,那么多无法承受的苦难,一切都已无法改变与挽回。
李某是否真凶,仍难以下定论。
除非李某亲口承认罪行,否则警方要进行的调查仍茫茫无涯。
压力与伤痛仍在持续,在33年之后的今天。
一个杀人犯的出现,十几人的死亡,就足以给一代人的记忆蒙上阴影。
杀人的回忆无法磨灭,时代的伤痛也依旧鲜明。
正如导演奉俊昊所说,“记忆的本身,就是惩罚的开始。
”参考资料 -[1] 경향신문:‘화성 연쇄살인사건’ 당시 수사팀장 “마음의 짐은 벗었지만…”[2] 한겨레:피해자 10명, 용의자 3천명…‘최악 미제사건’ 풀릴까[3] 조선닷컴:부산교도소 "이춘재는 1급 모범수...뉴스 보고도 담담하게 생활"[4] 중앙일보:'살인의 추억' 그놈 찾았다…화성연쇄살인 용의자 DNA 확인[5] 동아일보:화성살인 때문에 뽑힌 1기 DNA 분석관 “내 손으로 범인 찾다니”[6] 연합뉴스:화성 용의자 2차 조사서도 혐의 부인…수사 장기화 불가피[7] BBC News 코리아:화성연쇄살인: 30여년 만에 잡힌 용의자... 그는 누구인가?[8] 한겨레:공소시효 지난 화성연쇄살인 사건…경찰의 집요한 추적 왜?[9] 국민일보:비 오는 날, 빨간 옷, 자살… 화성연쇄살인사건이 불렀던 괴담[10] 한겨레:경찰 끈질긴 수사, 실체 드러나는 ‘화성 연쇄살인’[11] 널브레인:방금 뜬 화성 용의자 이춘재 교도소 동료 수감자 인터뷰[12] 중앙일보:"범인 잘 안다, 혈액형 B형" 살인의추억 봉준호 16년전 그 말[13] cine21:[인터뷰] 살인의 추억의 봉준호 감독[14] 연합뉴스:화성연쇄사건 누명 자살자 유족 '또다른 고통'[15] SBS 뉴스:"화성연쇄살인 용의자, 성도착증·폭력 성향 있어"[16] 한경닷컴:화성 토박이 이춘재 30년전 수사망 피한 까닭은[17] 아시아경제:"동네 전체가 발칵…왜 이제야 잡혔냐" 화성연쇄살인사건 유족 분통[18] imbc:한 품고 돌아가신 어머니…"이제라도 잡아 다행"[19] YTN:화성연쇄살인사건 유력 용의자 이춘재, '살인의 추억' 봤을까?[20] 노컷뉴스:하승균의 '그놈' 이춘재…"'히키코모리'로 수사선상에 없었을 것"[21] 李淼:《杀人回忆》一案中唯一的幸存者综合 慧诗 |作者 小崔 | 编辑小胡文章版权归网易看客栏目所有,其他平台转载规范请于公众号后台回复【转载】查看,违者将追究法律责任;来稿请请致信 [email protected],其它合作欢迎于公众号后台(或邮件)联系我们。
真正的凶手是电影结束时才出现的,而且正面镜头不超过2s的一个路人甲。
当然难以接受,但摆出几组图片,也许你会接受这个事实。
此图中是退役军人朴兴圭的手,仔细看大拇指手指甲不长,注意观察月牙形状
此图中是凶手的手,大拇指手指甲较长,注意观察月牙形状仔细观察对比,会发现真正的凶手的手与朴兴圭的手有较大差别。
如果这点还不能证实朴兴圭不是凶手,请往下看。
朴兴圭上车时穿的是灰色上衣,黑色裤子
凶手是黑色上衣,灰色裤子
这段戏中镜头数次移向了自行车,表明自行车有重要作用
朴兴圭坐上车时,镜头里“乱入”一个骑自行车的路人甲,且路人甲的衣着正好符合凶手的黑色上衣,灰色裤子仅仅从这两点便断定真正的凶手是一个镜头不超过2s的路人甲,肯定有人会觉得太草率了,但是这部电影改编自真实事件,而且电影上映时凶手仍未被抓到,所以此案一直是疑案。
导演更不会明确的表明凶手的身份,他也不知道,因为凶手到现在还是个路人。
我们无从知晓他到底是什么身份。
《杀人回忆》是一部典型的商业电影,影片讲述的是一个根据真实案件改编而来的故事,而这个案件是发生在80年代的韩国的一起悬案, 而这个时期的韩国也处于一个因为民众对于政府不信任而导致的时局混乱的历史时期。
所以影片中充满了对于当时政治状况的批判.影片中反思自省色彩浓重,与其说在回忆杀人,不如说是回忆这个历史时期必然的阵痛。
展现的是被扭曲的价值观,这种扭曲 是在特定环境背景下出现的。
整个故事进展有条不紊,对线索的解读亦是一路剥茧抽丝,丝丝入扣,象精密的齿轮相谐而转。
然而拍悬疑只是表象,导演真正的功力 花在了故事背后的人心的刻画和时代纹理的勾勒上,手法扎实,举重若轻。
特别在影片最后镜头,后来成为净水器销售员的宋康昊,来到当年的杀人现场,回忆当时 的犯人,双眼泛起习习光焰,这一镜头具有独特风格,令人神往...剧情就不在此多做介绍了,这是一部少有的值得一看的韩国电影!
没看过的可以去看,确实不错!
回忆的驱魔从处女作《绑架门口狗》(2000)到《杀人回忆》(2003)中间对于奉俊昊的导演生涯是决定性的三年,他实现了从一位耽于幻想的艺术片导演到有着成熟世界观和创作理念的商业片导演的转变。
1994年他从韩国电影研究院毕业的短片作品《支离破碎》名噪一时,接到了大他六岁的朴赞郁前辈的仰慕电话。
接下来的五年,奉俊昊却一事无成、长期失业,还因结婚生子面临着巨大的生活压力。
首部长片《绑架门口狗》几经磨难终于上映,片中不善人际交往而无晋升机会的大学讲师几乎就是奉俊昊本人的写照,当时的他对忠武路的商业电影制作体系感到无所适从。
奉俊昊回忆当时首映的情形,结束打出字幕而影院灯亮起之前,他就逃离了座位。
《门口狗》票房惨败,也没有引起评论界的关注。
奉俊昊问自己,究竟为何要拍摄这样一部影片?
他犯了新人导演通常会犯一个错误,那就是为自己而拍电影而不是观众想看的电影。
这时,奉俊昊想到了自己从童年起最喜欢看的一类电影,那就是悬疑犯罪片。
为什么不呢?
奉俊昊回忆起儿时一家人围坐在电视前收看警匪剧《搜查班长》的情形。
1978年,9岁的他在大邱的影院里观看《音乐之声》,和别的孩子不同,他对这部风景优美的歌舞片最深刻的印象来自片尾躲避纳粹追踪的惊险戏码。
在《门口狗》失败之后,奉俊昊开始为构思一部犯罪片寻找素材,他自然而然地想到了80年代轰动韩国上下的京畿道华城郡连环奸杀案。
这是韩国现代史上第一桩连环杀人案,凶手手段残忍,不留一点人性,作案人至今未破。
奉俊昊走访了当时的受害者、发生地的居民以及负责案件的警官,查阅了大量的警方记录和报纸,积累起足够三十集电视片分量的素材。
然而从中理出一条剧本的线索并不容易,幸运的是他得到了同样改编自这一案件的舞台剧《来看我》(金光林编剧)的神助攻。
这部剧将焦点集中在了三位主要嫌疑人身上,并想出通过广播播音找到线索的点子,这些都被沿用到了奉俊昊的剧本中。
然而电影中的时代氛围却是舞台剧中并未触及的。
奉俊昊还查阅了大量外国关于连环杀手的书籍,其中一本令他有茅塞顿开之感,这就是由英国漫画家阿兰·摩尔创作,讲述19世纪末伦敦“开膛手杰克”案件的《来自地狱》。
一直到今天,奉俊昊都经常在采访中提起摩尔的名字。
《来自地狱》从皇室阴谋论的角度解读开膛手杰克,把当时维多利亚时代的重大历史事件、历史人物与案件联系起来,通过呈现整个时代的风貌来考证凶手的身份和动机。
在漫画的每一页下面,摩尔都留下了大量考据和理论的注脚。
结尾处,开膛手杰克道出了那句名言,“这仅仅是开始,不管好坏,二十世纪马上就要降生了。
我接生了它”。
阿兰·摩尔的整体论历史观——认为时代的潮流是不可抗拒的,而个人不过是顺应潮流,这种将个体的罪恶转化时代的罪恶,注重故事的社会隐喻性的创作手法给了当时奉俊昊直接的灵感。
回首80年代,奉俊昊嗅到的是宵禁的日子街道上死寂的味道。
研究资料时,他注意到华城最后一位女学生的死亡日期是11月15日,“在我们那代人的生活中,每个月15号是军事演习的日子,家家户户和公共场所全都一片黑灯瞎火。
我一想到那个女孩就是在这样一片黑暗中死去,心中就充满了愤怒。
”《杀人回忆》的故事重点并不在凶手身上,他只是一个“麦格芬”。
杀死女孩的不是凶手,也不是像小丑一样办事效率低下,所到之处鸡飞狗跳的乡村警察,而是时代的黑暗。
奉俊昊通过《杀人回忆》所做的是揭开韩国人集体记忆的疮疤,进行的一次精神分析意味的驱魔行动。
影片的结尾转到2003年,宋康昊的角色放弃了警察的行当转而从商,搬进了首尔的公寓过上小康生活。
然而路过当初那一片稻田时,他忍不住俯下身来朝着当初发现受害者的石板下观望。
从1986到2003年,韩国发生了经济腾飞社会巨变,一代人对于军事独裁时期民主运动的流血记忆被掩埋和冲刷得无影无踪,然而在人们的心中仍然有一件闹鬼的房屋。
正如同片中最终承认案件无解的斗满(宋康昊饰)那句“我不知道”充满了挫败无力感,个体除了被历史的滚滚车轮席卷前行之外别无选择。
当《杀人回忆》这样一部电影披着类型片的外衣出现时,韩国观众猝不及防被它的丰富隐喻所击中了,它不仅最终没能抓住凶手,甚至从头到尾都是对于混乱、错误和挫败感的不断重复,然而重要的是那段历史如同那些死去的女孩——被后人“提及”了。
在《杀人回忆》的结尾,这种揭疮疤的行为有了一丝弗洛伊德学说解救与升华的意味。
甚至当年投身学运并遭受过牢狱之灾的热血青年奉俊昊,也对片中的勇固(金罗河饰)失去的右腿——曾经用来践踏嫌疑人和示威民众的右腿展示了同情,历史和它的民众得到了忧郁的和解。
奉俊昊的影片中混杂了表现主义的夸张情绪表达与写实主义的镜头风格,深受萨姆·佩金帕、约翰·弗里金德以及约翰·卡朋特这些七八十年代好莱坞类型片大师的影响,同时他影片又有一股韩国气质令人无法忽视。
《杀人回忆》那段著名的犯罪现场的长镜头中,进入画面的人物不停地滑到的滑稽形象,与警察们弱智可笑的查案手段相得益彰,令人忍俊不禁。
到了后来的《汉江怪物》,法国《电影手册》特地给这种主人公总是在关键时刻掉链子的喜剧效果起了个名字叫做“piksari的艺术”(piksari韩文意为“破音”)。
关注底层和社会残破面的世界观可以是后天形成的,这与奉俊昊大学时期参与民主运动的经历密不可分,然而他将现实和概念转换为构图语言的能力却是天然的。
成长在一个知识分子家庭,他的父亲后来成了首尔一所艺术设计院的院长,母亲是韩国近代史上著名的意识流文学大家朴泰远的女儿(朴泰远在韩国战争后去了平壤而与韩国的家人失去了联系)。
年少的奉俊昊与书本为友(他曾经熟读父亲书房里的20卷韩文版大英百科全书),并且很早展示出了绘画的天赋。
观看电视上的外国电影,他总是将片中被剪掉的暴力色情场面在脑中演绎出来。
当时的韩美军电视台会播放大量没有韩文字幕的英文电影,奉俊昊同样如痴如醉,虽然他纯粹是在看画面,情节靠脑补。
在准备电影中关键场景时,奉俊昊事先会在大脑中精确地设计,并能绘出令人惊叹的分镜草图,拍摄时很少做出修改。
他也总是将关于希区柯克镜头创作的书籍带在身边,琢磨着如何能将一个普通的过渡场景也变得充满戏剧性。
在《杀人回忆》最后描述嫌疑人“长相很普通”的女学生,斗满反复强调自己能够通过和嫌疑人对视来判断凶手,这些情节都是一些精心设计的双关和对主题的呼应,而地下室、水沟和隧道这些日常生活中常见又有些神秘的意象,成了奉俊昊影片中反复出现的元素,并被赋予了隐喻的价值。
尽管没有像父亲、哥哥姐姐那样走上艺术设计的道路,但奉俊昊他在影片所做的将零碎影像素材以创造性的方式组织起来,从而达到一种“言此意彼”的讽喻效果,同样是一种高超的设计艺术。
结语《杀人回忆》让奉俊昊作为故事讲述者的能力获得了极大的肯定,时至今日它依然被韩国媒体公认为是本国影史佳片之首。
这部影片的成功对于奉俊昊本人的心理也是一次驱魔,由此他终于摆脱了出道时期的自我怀疑(他甚至怀疑自己没有能力写出一部长片剧本,或者一辈子只能当约翰·卡萨维茨那样的独立电影导演),并且在作者风格和大众心理、商业手段之间找到了最佳的平衡点,而之后他在《怪物》和《雪国列车》等作品中对类型片的探索更加大胆,对商业的追求也更加坚定。
(原载《大众电影》)
1.当初只看影片名字和内容简介就归为烧杀抢掠的类型片,下完没时间观看便Delete掉。
想来实在太对不起这部电影。
《杀人回忆》,《看电影》杂志列出的100部最好韩国电影排名第一。
对于类似Top排名,不乏盛名之下,其实难副的伪精品。
庆幸的是,《杀人回忆》对得起网络上如出一辙的好评,虽然零缺点的美誉还是略显夸张。
结尾再回到10多年后的金黄色稻田,还是湛蓝的晴空,还是那条水沟。
朴探员和小女孩对话后,镜头对着他顿有所悟却茫然的脸。
黑幕。
音乐。
阴晴幻化的天空。
2.此刻翻涌在观众心间的又不仅仅是愤闷那么简单,显然导演奉俊昊不会只是想重现或者描述当年轰动一时的悬案。
所以,《杀人回忆》安排了一个模糊不清却耐人寻味的结局:一些人在琢磨凶手到底会是谁,一些人还沉浸在压抑无助中,还有一些人多少看出凶手其实一直被导演有意遮掩着。
奉俊昊本意也并非指出谁是凶手,更不会为了制造结局打自己一记耳光。
《杀人回忆》是依据一起真实的连环杀人命案改编,而且至今依然是遗留多年的悬案。
生活的真实得到了还原,而影片又受限于真实本身。
错综复杂的巧合意外,警方一再错失侦察线索;动荡不安的社会时局,影片前后承载着无言的伤痛。
如果现实社会真如电影一样每每都能历经险阻、最后一刻侦破悬案,估计铤而走险的罪犯得要销声匿迹。
试想如果影片最后揭示凶手,来个大快人心,那《杀人回忆》仅是一部模仿好莱坞惊悚犯罪片比较到位的电影。
而因为充足的社会现实和信息元素,例如80年代动荡的韩国时局以及真实案件的受关注程度,《杀人回忆》最终摆脱惊悚类型片的束缚并且上升到国民集体记忆层次,足够资格被列在韩国电影百佳榜首。
3. 并不是每一部电影都要在最后揭晓答案,即使你百般追问、寻思闪回也不得其解。
正如《杀人回忆》没有把更多细节投入在高智商罪犯如何与几个警察较量上,因为罪犯的作案手段早早就被说是完美无暇了。
故事进展是如此从容不迫,甚至最后几次警察们都能预见命案发生,但是造化弄人,凶手始终逍遥法外。
无助的疼痛,真实的无力。
个体命运的悲剧和动荡不安的时局完整结合在一起,《杀人回忆》更像是沉重的阴影。
在冰冷的雨夜,每个人能亲眼目睹悲剧的发生,又伸手不可触及。
当最后所有矛头都指向一个人时,希望又瞬间破灭,沮丧之至,连苏探员都几近崩溃。
百感交集并非如同走进电影院多达500多万人次韩国观众的触动,毕竟一个民族的群体回忆不是轻易可以融入替代。
游行示威、空袭演戏,与时代紧密联系的名词符号,到处可以闻见的乡土气息。
一切都像是冥冥中注定,在影片里可以清楚听到无奈的叹息,感受着压抑直至最后愤怒的爆发。
4. 韩国80年代农田的景色风貌,骚动不安的县城近郊,一切历历在目。
晴空,大朵浮云。
象征着丰收与希望的金黄色稻田竟然掩藏着惊人的罪恶,甚至惊讶于如此温暖的开场竟然直接过渡到了触目惊心的凶杀现场,突然得令人反胃。
影片最揪心的一幕是朴探员的妻子和年轻女学生在夜色里的小道上擦肩而过。
罪犯的视线一直在两个无辜柔弱的女人间来回游走,显然他也在权衡对谁下手更合适。
可,可这是多么残酷的事实。
终于,他选好了猎物,迅速跟上。
……,当勺子、小刀、圆珠笔一样样被翻出来,轻放在地上,手电光下慌恐又绝望的眼神,让人心碎……。
5. 影片首尾呈现发黄的暖色调,前后呼应,其他部分色调灰冷凝重。
游离在剧情之外的配乐也非常之少,相当符合情境。
这种配乐和色调造成了阴冷压抑的氛围,尤其是夜幕下附近的田间小道以及离凶杀现场不远的工厂,都有种令人发寒的阴深恐怖。
人不可貌相,这句话用在宋康昊身上实在再合适不过。
这位长着一张韩国大叔脸的中年男子并没有因为形象限制难以发挥,影片中他的真实表演简直就是一个生活在上世纪80年代韩国县城的小探员,没有任何做作姿态。
尤其是和苏探员不打不相识那段,话音未落、飞身踹人的印象实在太深刻了,他和金相庆两人都可以用敬业来形容。
对比于2005年《外出》里照顾形象、难以入戏的裴勇俊,联系及宋康昊在《JSA》、《我要复仇》里的精湛演技,发现媒体喜欢搬用“如火纯青般的演技”并非吹嘘唬人。
不过2003年的青龙奖,他依然没有得到最佳男演员,因为他的对手是演技更为彪悍疯狂的崔岷植(《老男孩》)。
但实力相当,无论谁胜出都是可以接受。
6. 而熬过前面二三十分钟,案情发展让人欲罢不能。
奉俊昊在商业和艺术上表现出了莫大野心,两者之间达到了相当完美的协调。
影片既能划分到惊悚侦探片吸引观众获取票房,又能大处着眼、小处落笔,穿透时空的厚重感令人回味再三。
《杀人回忆》没有类型片里警匪的针锋相对、斗勇斗志却依然有着清晰合理的脉络主线和跌宕起伏的内心波动。
影片除紧凑的剧情推进之外有着为数不少的黑色幽默,尤其是朴探员和曹探员屈打成招的逼供作风还有第六感推断,既粗暴可笑又被打上了深深的时代烙印。
探员们的尽心尽力(曹探员还失去了一条腿)并没有换来案件的最后告破,作为合作伙伴的朴探员和苏探员也经历了互相对照的心路。
朴探员最后阻止了苏探员趋于崩溃的报复举动,而这和伊始两人作风完全相反。
依然有不少忠实的观众们反复观碟,寻找谁是凶手,乐此不疲,影片里的蛛丝马迹都不想错过。
而一部分人则思索为什么案情的突破口非要寄托在大洋彼岸的DNA化验上,探员们究竟错过了什么又得到什么。
当然以导演的本意来说,他也不知道答案,真实的悬案依然没有破解。
罪犯被隐藏在了小镇附近形形色色的普通人中,虽然这会让热衷于侦探悬疑片的观众失望不少。
7. 依然湛蓝的晴空,还有那条水沟。
当年稻田附近是骇人的恐慌,时空混乱的记忆。
不过和开头一无所知、只会学舌的小男孩不同,可爱的小女孩对这位中年大叔的举动相当好奇。
她告诉他不久前也有个人和他一样在那找什么东西,朴探员马上意识到是罪犯多年后重返现场。
朴探员问:他长什么模样?
小女孩:没什么特别的。
朴探员问:不特别?
小女孩:普普通通呐。
镜头对着朴探员顿有所悟却茫然的脸,主题音乐结尾响起时,惆怅之外更多是意犹未尽。
http://moviel.allmov.com2005.12
没看出好来……我果然太浅薄…………
当最后一个画面完了,一片黑的时候,我心里在想,你妈逼,要是就这么完了,我就砸了你。TMD,就这么完了!!!!!!!!
想到真凶可能会若无其事坐在电影院里面,与电影最后一个镜头里宋康昊含泪的双眼四目相对就觉得好惊悚
神马结局呀~这种片拍成开放式结局只会让人火大~!
这片子我整整看了一天,中间无数次睡去。。。为了证明我也有欣赏豆瓣高分榜片子的审美,我坚持下来了!演员演的确实不错,但被供为前无古人后无来者的神作,未免有点言过其实了
十二宫一样又长又没有凶手,警察最后泪花闪闪老厉害了
草!!!一堆废材!!!看得抓狂了-2012.04.8 ⭐⭐(今年2019看了今日说法一个追凶25年的真实案子 突然多了一层理解:技术制度时代之殇 ⭐⭐⭐)
不断脱逃的缺场使得在场者的身份本身变得疼痛起来,人最无法承受的压力大概就是自己存在的意义被打上了问号甚至引号。犯罪是个人与社会之间的战争,从每个相关者身上承受的复数痛苦就可以看到这一破坏性,而平静的表象所负载的不成比例的恐惧阴霾更是无人能逃过的伤害。
案件很吸引人,但是影片很平淡,还好结尾部分让人惊叹
没什么意思,结局看了个寂寞,中途啰啰嗦嗦的,没有感到高深在哪里,就感觉浪费了两个小时!感觉浪费了时间就是一星的原因!
毫无破绽也没有意义 别老扯上政治话题 我们不懂 也别老遵守现实 我们是在看电影 搞个有头无尾的结局就忽悠那么多人 恐怕只有导演在笑:经典就是这么拍成的
今年看的所有電影中的最佳!離開電影院後的兩個小時內仍在不停回味片中情節,簡直堪比第一次玩殺人遊戲時的上癮勁兒!有幾部電影能夠同時做到情節,邏輯,笑點,緊張氣氛,画面美感,鏡頭隱喻,開放性結局,甚至包括歷史反思都揉和到位的呢?而這部十年前的電影著實讓我驚喜到了!!!
7.75 类型片。该有的都有了,真实事件、喜剧、警匪、丑角、追逐、悬疑、从互相瞧不上到和好、后半程重拾第一个冲突等等,但是质量都一般,捏合得欠火候,铺垫太刻意反而不合理。满心期待最终能有个不错的反转给本片加分,结尾也只不过是维持水准的处理。
。。。操 说好的推理呢。。。是哪个傻逼说这是三十年来最严密的推理片。。。
这就是韩国的推理电影啊!那些傻警察只会耍脾气一根筋到底。那傻子一开始就告诉他们凶手是谁了,他们都只顾自己认定的事。和美剧《犯罪心理》《犯罪调查》差距太大了。傻子临死前告诉警察,他看见凶手三次,凶手就是小时候把他扔到火里的那个人。
奉俊昊厉害的地方在于能把漫画式的人物拍到你信服。
一部有始无终的疑犯追踪片,诚然我能够认同电影整体的节奏和拍摄方法都很好,也能够接受电影对那个韩国年代的军政府统治和混乱的社会秩序的刻画,也能够理解警察心态变化由好变坏由坏变好的细微变化,也看得懂所谓写给凶手的杀人回忆的设定。但我真的不能接受一个电影化的故事没有结局…………而且电影的教化意义是什么?提醒受害者的家属,你们的亲人被杀的回忆又被挖出来一次么?导演你只考虑到了凶手的杀人回忆,那被害人的被害回忆呢?他们想重温么?就因为这个,我真的只能打一颗星。导演你才是凶手吧……
谜一样的无头公案,《十二宫》只是营造出了不可知的神秘感,而这一部电影则把无可奈何、精疲力尽的感觉渲染得很充分。再次证明,类型的边缘很可能出好电影。如果只看它大量使用长镜头,甚至有诗意的田野景色,谁能猜出这是侦探片?编剧纳入很多拉拉杂杂的写实性细节,也跟突出逻辑的推理类型大异其趣。
二流寫實,三流本格,唯結局畫龍點睛。1986年案發、1987年南韓解嚴,這場連環悲劇只有在該時該刻方有得手的的前提,卻在最不巧的一刻被錯過了曾可以有的喜劇結局;朴與真兇倆程度不一的惡徒得以在多年後和平相望,良知者卻就此隱入沉默。好人不再蒙冤的史實背後,乃惡人亦無條件獲得倖免的齷齪妥協。
老婆,伦家不要乃看这样的电影,呼呼,嗯!老婆,我刚看完哈,不过感觉没有那么的好,或许老公看不出道道来吧,呼呼,不过我不要你看,嗯,老婆,别看哈,我在身边我都不想让你看,更何况我现在不在你身边,嗯!老婆,我想你了……