上世纪八九十年代是武侠电影的辉煌时期。
当时的主角们或是以国家兴亡为己任的民族英雄,或是路见不平、惩奸除恶的正义使者。
这些人身上最特殊的,就是有着一身超绝的武艺。
随着时代发展,武侠片的地位越加显得尴尬。
以前作为影迷最大爽点的“武功”,现在也成了食之无味弃之可惜的鸡肋。
其中一个原因就是电脑特效的快速发展。
武侠片中让人眼花缭乱的剑法、刀法、秘籍,本身就是虚构的东西。
一旦出现了虚构的更夸张的仙侠时,武侠片就很难展现出更加精彩的打斗场面了。
尤其观众们在看惯了举手投足就能毁天灭地的法术之后,武侠片中的大侠们就有一种“好弱”的感觉。
不够“精彩”的武侠片,拍摄要求还很高。
许多打斗场面都要求主角有一定的武术功底,单是这一项就把大多数人拒之门外了。
仙侠?
摆摆动作,后期加特效就完了。
各种不利因素的影响下,武侠片已死的说法开始得到越来越多人的认同。
2010年的《剑雨》和2015年的《绣春刀》一度被认为是华语武侠片的绝唱。
虽说后来又上映了一些标记为武侠片的电影,可要么是质量太差、要么是挂着武侠片的羊头卖着“谈情说爱”的狗肉,最后遭到网友们的吐槽。
市场需求越来越小,愿意继续从事武侠电影相关工作的人员也越来越少。
相应的,能稍微拿得出手的武侠片也逐渐销声匿迹。
这样的背景下,网上最近突然出现一股吹捧谢苗新片《目中无人》的风气。
于是本着避坑的原则查了一下豆瓣分数。
这一查不要紧,简直吓死个人。
《目中无人》上映一星期,评分居然高达7分。
最重要的是,这可是一部网络电影!
去年全网刷屏被吹爆的《硬汉枪神》,现在也不过只有7分,走的还是“特效+吃鸡”路线。
前面提到的武侠片绝唱,《剑雨》和《绣春刀》都是7.6分。
在烂片横行的网络电影中,《目中无人》凭借武侠类型能拿到这样的分数,那大概率就是假的啊。
然后大匆本着挑刺的心态看了这部影片,还真找出来不少毛病。
这部电影的剧情结构很简单,甚至都没设计什么反转。
男主成乙是一位盲人,同时也是一名捉刀人。
跟现实中古代的刀笔吏不同,电影中的捉刀人是指替官府捉拿法外之徒的江湖人士。
数日前,成乙为了十两黄金的悬赏,前往凉城捉拿一名纵火犯。
在这期间,成乙与女主倪燕相识。
倪燕是个苦命的人,结婚当天全家被杀,她自己还惨遭反派宇文英的侮辱。
成乙得知事情的来龙去脉之后,没打算出手相助。
一方面他见了太多不公平的事,另一方面他与倪燕只是萍水相逢,两人交情并没那么深。
不过成乙也不是一点忙都没帮,这样故事就讲不下去了。
所以他把倪燕带到洛阳,并告诉她报官伸冤的方法。
让成乙没想到的是,倪燕所面对的是一个常人绝对惹不起的庞然大物。
宇文家是洛阳的地下帮派,在叛乱时期曾被朝廷重用,势力庞杂。
家主宇文雄正想方设法地与朝廷权贵郭将军结交,企图一步登天入足长安。
宇文英是宇文雄的弟弟,他从南山汉王墓挖出一颗夜明珠送给了郭将军的女儿,获得对方青睐。
而女主的哥哥倪君就是负责挖宝的监工。
原本过程顺利,可宇文英担心郭家会因为夜明珠的来源过于晦气而影响对他的印象,于是他就让人把所有挖墓的人都给杀了。
倪君见势不妙提前逃跑,最后仍旧惨遭毒手,顺带着连累了妹妹倪燕和妹夫。
当成乙从好友琴娘口中得知宇文家的背景时,倪燕已经被抓了起来。
不过这一次,成乙决定出手了。
成乙从宇文英的爪牙口中得知了倪燕的关押地点,没费多大功夫就将她救了出来。
如果就此离开,成乙和倪燕都可活命,但却得不到倪燕所坚持的“公道”。
于是成乙让琴娘带着倪燕离开,自己前去宇文家讨要说法。
最后成乙以身负重伤为代价,手刃了宇文英。
《目中无人》的故事简单概括就是倪燕受苦无处申冤,瞎子成乙出手相助惩奸除恶。
如此简单的故事居然出现了许多逻辑不通的地方。
电影为了突出瞎子成乙的特殊之处,在开头时特地为他加了一个脾气火爆的人设。
比如去酒家打酒,成乙开口就是各种怼倪燕,跟对方欠他很多钱,做了什么对不起他的事一般。
这种粗俗和无礼虽然不讨喜,但很好地体现出了成乙的性格。
可在后面剧情中,这种火爆脾气被编剧给舍弃掉了,反而造成了性格前后不统一的感受。
电影还有意弄了一个瞎子捉刀人的奇怪设定。
这种设定特别经不起推敲,比如瞎子一个人如何认识路?
怎么骑马?
抓人时为什么不会认错人?
这些事情都不是听力敏锐就能解释得清的。
而且在听力问题上,电影设计的同样很不严谨。
倪燕结婚当天,成乙喝了一些酒之后就跑到拴马的地方睡着了。
随后宇文英带人来杀掉倪君,侮辱倪燕,动静弄得特别大。
可听觉敏锐的成乙居然一点察觉都没有。
等到晚上宇文英带人离开,成乙才像是闻到血腥味一般找到了躺在桌子上的倪燕。
这段情节其实很难用喝醉酒睡着了去解释。
一方面血腥味能飘过来说明距离不远,听力敏锐的成乙不可能听不到动静,另一方面成乙出门在外,怎么可能会毫不设防地沉沉睡去呢?
尤其在白天时,成乙跟倪君发生了一点冲突,而倪君又是当地恶霸,睡觉更要当心才是。
前期细节上的不用心,让整个电影故事完全处于悬浮状态,可信度更是一点没有。
随后成乙去到府衙报官,当地捕头在意识到凶手是宇文家之后,不但没有伸张正义,反而打算把倪燕屈打成招成凶手。
这里起码有三个用意,一个是体现女主的不屈从,为后面遭到宇文家严刑拷打做铺垫,第二个是突出世道的不公,第三个就是暗示宇文家的庞大势力。
可是,剧情不合理啊!
这位捕快没有受到宇文家的通知和逼迫,甚至在之前不知道这件事的情况下,立刻转变嘴脸替对方包庇。
如果他一直是一个胆小怕事的势利小人,那也勉强说得过去。
可在刚出现时,电影又在强调捕快带人帮百姓维修房屋,俨然一副好人模样。
事情发生后,捕快可以因害怕不主持公道,也可以让倪燕独自逃跑,唯独抓住倪燕逼迫她认罪会显得前后矛盾。
电影人物中,显得最无辜的可能就是女二琴娘了。
她带着倪燕离开后,突然自己一个人莫名其妙地骑马往回走,然后就被宇文英的手下给抓了。
琴娘遭受了宇文英的一通折磨,最后惨死。
这个过程中她交代了成乙的身世,死后又坚定了成乙要跟宇文英拼个鱼死网破的决心。
只是跟上面类似,逻辑在哪里呢?
琴娘带着倪燕一起逃跑,最后突然回头没有任何理由。
即使想体现她对成乙一往情深,最后表现出的却是送人头。
结果还塑造了一种很奇葩的观感:女主蒙冤,男主为其报仇,最后只有女二死了......优秀,相当优秀!
决战时,电影又来了一波骚操作。
成乙闯入宇文家,刚好有许多族人在祭奠刚去世的宇文雄。
于是成乙二话不说就将大部分人都给杀了。
只有宇文英和一名女侍卫趁乱逃进了房间里。
原本以为这两人是自知不敌赶紧逃跑什么的。
谁知成乙团灭外面的人之后,宇文英和女侍卫像是等待好久一样跟他打了起来。
正当成乙身中数箭,奄奄一息时,宇文英这个远程射手走到他面前送了人头。
看到这一幕,我简直惊呆了。
讲话站在远处又不是听不到,你一个远程弓箭手跑到战士面前挑衅是想怎样?
《目中无人》上映之后,不知是营销通稿还是什么,简直要被夸到天上去了。
有人说央视点名宣传。
我去查了一下人家就只是说了一句“《目中无人》等网络电影陆续宣布定档”。
这样一句不夸不贬,随口提到的一句话都要这么吹捧吗?
有人说谢苗演技炸裂,他早就应该红了。
客观来说,谢苗在这部剧中的表现确实不错,一些武打动作都比较干净利落。
可他今年演了不少烂片,《屠魔战神》《齐天大圣》等可谓是出一部被骂一部。
相比于高质量的作品来说,低质量的明显更多。
当然,《目中无人》的优点也很突出。
有意刻画的世道之暗、三场迥异的打斗场面、成瞎子内心中前后发生的变化......只是,电影不应当是以好故事为基本的吗?
无论场景塑造的有多华丽,气氛渲染的有多浓厚,如果作为根基的故事出现了太多漏洞,仍旧很难让人有良好的体验。
最近在《梦华录》和《目中无人》身上出现了一件很奇怪的事。
观看人数不断增长,但是分数却是相当坚挺,甚至坚挺到了丝毫不变的地步。
《梦华录》从开始的8.8分直接锁分,增加了十几万的观看量都没有变化,直到最近才降到了8.7。
《目中无人》完全就是稳定在了7分上面,动都不带动的。
这种“稳定”其实很不正常。
前期观看和打分人数较少,分数波动一般都比较大。
等到后面形成了一定基数,观看人数也不再快速增加,分数往往才会稳定下来。
究竟是豆瓣变了,还是这两部作品真的优秀到了这种程度,这就要见仁见智了。
不过综合来说,《目中无人》应该算是一部不错的武侠片,只是远远没有所营销的那么优秀。
剧本,仍旧是网络电影难以忽视的硬伤。
点个“关注”,鼓励鼓励。
(。・`ω´・)
故人一杯酒,万里相揖送。
风雪夜杀人,白刃血纷纷。
白开水一样的剧情,你可以说它太过简单,也可以说它极致聚焦。
但是望着谢苗挑开竹笼的背影,却感受到了国产武侠久违的一丝侠意。
何谓侠?
快意恩仇,轰然一诺,千里杀人,事了拂衣。
节奏明快,打斗过关,颇有唐传奇的感觉。
又能以小喻大,将安史之乱后倾颓的所谓盛世借由宇文家和郭将军的联姻剖析给人看——统治者基础不稳,竟要借助地方豪强来巩固权力,这样的世道怎么可能有公平可言?
军中死生节义,武功超卓的将士没有抚恤,流亡街头,这样的朝代活该灭亡。
恭喜谢苗,找了个好导演,好题材,好看的不像网大。
一个小建议:把宇文家塑造成日本大名家族一样的设定不太好,生啖这词儿不错但是唐朝真没有炒菜。
顺便,这剧台词真勇。
作者:伊姐、杉姐,本文首发《伊姐看电影》01深夜,雨丝清澈浓重,鼓声低沉紧凑,危机四伏。
没错,是杀人的夜。
一位赢了钱的盲人,被赌坊的杀手半路截了下来。
以为那是他的末路?
错!
盲人虽盲,却能“听风识人”。
敌人出刀,他出伞。
敌人索命,他断骨。
敌人拼尽全力强攻,他却在分秒速之间不费吹灰之力,以点滴手腕力量,掀翻八尺大汉。
盲人“万花丛中过,片叶不沾身”的高超技艺,打出了豪迈之气,打出了绝美之意,还有江湖浩荡。
这是《目中无人》的第一场打戏,干净利落、拳拳到肉、一气呵成、酣畅淋漓。
这段仅仅24秒的打戏一出场,就已经让全网炸了锅。
虽然豆瓣7.1分看起来不算惊艳,但这个成绩已经排在2022年国产电影前十,更是网大的顶端之作。
这次,久违的中国武侠片,真的回来了!
02传统武侠片的故事并不复杂,《目中无人》也不例外。
故事发生在唐朝,天宝年间。
“安史之乱”后,盛唐迅速衰落。
七年之后,叛乱虽然结束,但礼法殆尽,繁华不复。
经历过战火的国家, 满目疮痍只是表象,最严重的是秩序的混乱和黑暗。
赌坊里,庄家明目张胆地出老千。
名门贵族可以一手遮天,官府有证据都不敢抓。
而平民百姓,除了小心翼翼,就只有屈打成招。
男主成瞎子,是大理寺登记在册的捉刀人。
电影中解释,因为世道动荡,各州县设天下悬赏,请江湖人士代缉法外之徒。
简而言之,捉刀人就是:捉刀办事,用命换钱。
值得注意的是,中国历史上捉拿案犯的向来只有朝廷中人,这种角色大致借鉴于好莱坞西部片的“赏金猎人”。
成瞎子这次是捉了朝廷重犯,去凉城领赏的。
路上,成瞎子路过酒家,酒太香了,就在那里暂歇。
没想到,今天是酒家女倪燕大喜的日子。
酒不卖。
但倪燕大方热情,直接邀请成瞎子,进来免费喝一杯。
新郎官和乡亲们都来了,大家吃肉喝酒、载歌载舞,一片欢乐祥和。
但倪燕哥哥的到来,却让在场的乡亲们,瑟瑟发抖。
原来,哥哥,是个杀人不眨眼的恶棍。
乡亲们又怕又恨,纷纷离场。
只有成瞎子,技高人胆大,继续留下来喝酒。
最后喝到大醉,靠在老伙计(马)的身上睡着了。
但一觉醒来,婚礼变葬礼。
院里,哥哥和新郎官已经断了气。
屋里,倪燕虽然活着,却已经被凌辱,只因命硬幸免于难。
倪燕想找官府要一个公道,但最后自己却成了犯人,官家的解释是:夫君被大哥杀害,倪燕手刃兄长。
那晚究竟发生了什么?
谁是这场灭门案的真凶?
原本不想插手的成瞎子,是如何一步步被卷入这场势力庞大的暗黑纷争中的?
03《目中无人》为什么能出圈?
因为它足够纯粹。
在打戏上,虽然也有一些慢动作和后期合成特效。
但在速度和动作设计上,回归了“真刀实枪,拳拳到肉”的打法。
一双错骨手,一把听风刀,一招楼兰斩。
三秒杀一圈,充分发挥了主演谢苗的个人优势。
观众完全会因为打斗场面在盛夏汗毛竖起,感受到那种怼到肉里的疼。
而且,“侠客”的刀指向谁,从来不问原因,他咬定的事情,就是要做到底。
在“礼法殆尽”的背景下,用拳头解决一切,以暴制暴的“冲动”和“惨烈”是武侠片打戏中最大的爽点。
在剧情上,它脉络清晰,没有太多利益权衡和情感纠葛。
成瞎子为倪燕复仇,没有金钱和色诱,已经为她得罪了官府的成瞎子,甚至不知道倪燕长什么样子。
成瞎子行走江湖多年,曾是东山狼突营成乙,战场上所向披靡的瘟神。
是看到各种重器与酷刑时,都见怪不怪的冷面人。
他见过太多不平事,经历过太多生死瞬间,早就打定主意远离朝堂是非,给自己留一条活命。
但活命的成瞎子不再是成乙,顶多是浑水摸鱼领工钱的某某某。
普普通通酒家女,如何点亮了他心中“侠”的精神?
第一次出手,是因为倪燕请瞎子喝了好酒。
古诗里讲,酒逢知己千杯少。
电影《东邪西毒》中也有经典台词:你知道喝酒与喝水的区别吗?
酒越喝越暖,水越饮越寒。
行走江湖的侠者,可以没有同伴,可以忍饥挨饿,但从来不能缺酒。
这也是为什么倪燕全家惨遭灭门,还被诬陷是凶手时,成瞎子会对她有特别的牵挂。
而之后的打戏,几次用上了“酒”这个道具,也分明是在用一种隐蔽的方式深化“酒”对侠客的意义。
死人坊里,空间狭长,物品过多,而敌人速度极快,来无影去无踪。
成瞎子趁机含上一口酒,等他袭来之时喷上,方能“以味定位”。
雪地决战时,成瞎子直接横切酒壶,待酒水四溅时,拔刀擦火,向敌人扫射,方能以一敌十。
(雪花、酒、火,绝美)第二次出手,不是因为倪燕被关在死人坊放血。
而是因为她用颤抖的声音告诉瞎子:他们逼我,承认我没做过的事情。
江湖侠义,快意恩仇。
最核心的,就是自由的精神和道义,而“逼”这个字,是对侠客最大的冒犯。
可能有观众也注意到了,在这场戏中,也就是电影进行到了40分钟之后,成瞎子才第一次拔刀。
而拔刀,才是成瞎子人生的又一个分水岭,他不想再做瞎子了,他要睁眼看世界。
在人物塑造上,主角人物也足够简单。
成瞎子没有亲人,只有一位红颜知己琴娘和一匹马。
他活着的唯一目的,攒钱治眼,虽然他也知道那是琴娘的谎言,但有活着的理由就还能活下去。
他杀人无数,看尽世态炎凉,心底却有着最简单的善。
悬赏的犯人,本可以直接提头,但成瞎子舍不得杀。
第一场打戏,成瞎子说完“天黑路险,雨夜好杀人”之后,没有拿起刀,而是选择放下刀。
面对普通的官家和老百姓,瞎子大多使用的是分筋错骨手,不为自己留麻烦,也没有伤及性命。
为倪燕复仇,没有权钱交易,更没有情感美色诱惑,完全是因为她的“酒”与“迫”,唤醒了他曾经那颗滚烫的赤子之心。
之后,必然不计后果,为她复仇。
大侠者,有大简大善。
04 《目中无人》不是院线电影,是6月爱奇艺云影院上线的一部网络电影,对的,它是网大。
爱奇艺云影院是和会员体系独立的,也就是说,你是会员,但要完整看完《目中无人》,也需要花6块钱。
到今天,它弹幕不断输出“炸裂、好看、值了,比影院电影好看”等口碑,算是这种模式的一个小奇迹。
从2022年4月1日起,爱奇艺正式升级了网络电影分账模式,取消平台定级,“会员分账有效时长”代替“前6分钟有效观看”,单点分账的影片还可以叠加收获会员分账期收益。
这意味着什么?
平台进一步把作品交给观众,把定价权交给片方——“是骡子是马,不用什么权威和制度判定,拉出来遛遛吧。
”也正因为如此,《目中无人》迎来了真正意义的破圈。
刘伟强感慨,从前香港的武侠片回来了。
小米创始人雷军也发微博:“武打干脆利落,故事一气呵成。
”
在动辄几个亿投资的电影市场,你难以想象,这样一部武侠片,投资才800万。
男主谢苗,童星出身,虽然名气没有释小龙大,但也在九十年代初,与李连杰、周润发、吴孟达有过合作,基本功绝对过硬,而这次的成瞎子一角,处处透着沉稳、老辣。
(现在的谢苗可以称得上是新一代打星,曾在《大汉十三将》《辛弃疾1162》等多部古装作品中有不错的表现,称得上是网络电影领域的头部演员)制片人魏君子是专业的武侠片研究者,曾与许可合作了2017版《奇门遁甲》以及2020版《奇门遁甲》。
在接受央视点名表扬的时候,他特意强调,在武侠片不那么受欢迎的市场,如何用低成本取得高品质。
最后,不得不提的,编剧兼导演杨秉佳。
他是一个90后,学的新闻,非科班出身,做了8年编剧。
他喜欢武侠片,从毕业开始的梦想就是,当导演。
他很珍惜这“800万给的机会”,把自己理解的中国传统武侠片风骨,看过的当代犯罪片和好莱坞西部片,甚至日本剑戟片全部融合其中——“拍片的过程,大部分我靠直觉。
”
我非常非常喜欢整个团队的匠心,虽然是低成本,但绝对不糊弄。
首先,有足够详实和深厚的历史背景,每个细节,都有意味深长的出处,哪怕是一闪而过的场景。
片中郭将军应该是平定安史之乱,避居洛阳荣养的郭子仪,他为了避免朝廷猜忌,假装声色犬马,有场戏《满床笏》就是唱他在洛阳过寿时的奢华场景。
因此这场戏很成立:听闻成乙要找未来女婿的麻烦,郭将军于公于私都不蹚浑水,自然退婚,派亲兵上门退订,打耳光,更能自污。
成乙与琴娘唠嗑的场景布置,两人中间那一锅热气腾腾的可不是肉汤,而是茶。
去过法门寺的人都见过武则天供奉的茶具,包括碾子等,唐朝人用茶叶加上生姜、橘皮、胡椒之类的调味料,加工成一锅汤来喝,所谓茶汤。
我也非常喜欢导演杨秉佳自身的审美,艺术创作者,对于人才来说,首先要模仿,对于天才来说,主要靠直觉。
创作者本身的审美和天赋,是作品的分水岭,跟钱无关,挺残酷的。
(《目中无人》的一些闲笔,古龙笔下那种,荒村酒家,一匹马,一根盲杖,捉刀缉盗,浪迹天涯,都有了) 我很赞成魏君子(有意思的是,他是一个从影评人最终转变制片人的电影从业者)的话——“你给的钱越多,就会越依赖特效或其他手段,不一定达到现在观众看到的水准,所以我永远不认为成本,是影响创作的绝对因素,还是要靠对电影的热爱,对创作的努力。
”魏君子说自己很幸运遇到了这帮年轻、有冲劲、有才华的团队,我想说,我们需要更多这样的团队。
疫情对电影行业影响当然深刻,审查制度等等都是,但贾樟柯最近说的话还是发人深省,“不要用疫情掩盖目前电影行业自身存在的大量问题,这是我们所有从业者以及观众,最终都要去买单的。
” 《目中无人》让我看到蓬勃的、不畏的、初生牛犊不怕虎的电影新生力量,他们带着对工业的熟悉、足够的全球性的阅片营养、独特的审美和直觉,最重要,对电影的热血和初心,他们是中国电影的希望。
《目中无人》6月就登录爱奇艺云影院了,种种原因,我看晚了。
但是,好饭不怕晚,请继续为它鼓掌吧。
杉姐,影评人、编剧、导演、教师小姐姐一枚。
《导演请指教》荐影团嘉宾;中宣部原动力漫画《我是人才》编剧;微博、豆瓣电影、搜狐、爱奇艺,认证影人;作品散见《幕味儿》《豆瓣电影》《第十放映室》《电影烂番茄》《武志红》《遇见张小娴》《外滩The bund》《灼见》《大象点映》《独立鱼》《伊姐看电影》《世界华人周刊》等公号。
原创不易,点个赞+在看,鼓励一下我吧!
所有导演!
他可以!
他真的可以!
你们看看他!
拜托你们看看他!
跪求!
求你们了!
求你们了!
求你们了!
功夫动作电影不需要拍的复杂!
一腔热血!
不服就干!
好电影不多啊,好演员更少啊,这电影值得被好好观看和欣赏啊!
小鲜肉们不是全部都不努力,但他们不是从小习武的人啊,谢苗是啊,他专业的!
导儿们,让谢苗试试吧,他不会让你们失望的!
谢苗!
你一定会大火的!
东北警察故事1、东北警察故事2、目中无人3部电影都是很不错,值得推荐目中无人的设定和铺垫都是很不错的能衔接的地方都衔接起来最后的大boss明明就是个垃圾如果琴娘这个角色再被宇干了的话会更加贴切一些或者来说这个铺垫就是更加好了。
最后宇为什么没有用很多人来射箭应该也是玩了自己专属的属性心狠手辣,刀刀见血,行侠仗义这电影映射的东西很简单也是能体现现在的环境公道很多人也是只想要个公道而已,可惜了,少有公道也少有成乙。
杀一人杀人偿命,杀够一万的道理,不应该有也不应该存在。
套路就不说了,《用心棒》和《七武士》糅杂在一块,从第一分钟就能猜到结局那种。
武打拙劣至极,没什么说的意义,最该抄的地方它不知道该怎么抄了。
建议导演武指先看二十遍十三刺客。
我就想重点说说最后决战的时候,那背景里的家徽家纹是怎么回事???
直接照着出云大社的家纹随便改改就给放上去了。
抄袭日本抄袭到这样不要脸了??
先不说你唐代有没有家徽家纹这个玩意,单说背景里那白色幕布围栏就跟直接从日本进口的道具一样原汁原味。
一群数典忘祖的野蛮人,也只能照抄日本了
有些人年轻时很帅,老了一言难尽,比如狄龙;有些人年轻时面目狰狞,老了就慈眉善目,比如罗莽;还有些人童年长得我见犹怜,长大了就沧桑,粗糙,长成了反差萌,比如谢苗。
谢苗小时一飞冲天,小小年纪与他搭戏的都是李连杰、梅艳芳、邱淑贞、周润发等一线大牌,拍的也都是香港年度票房前十的大制作,出道即巅峰不过如此。
继续拍戏从此成为娱乐圈新贵,回大陆求学沉淀学识,摆在谢苗面前的路很难选,商业片代表王晶说继续留在香港,我来捧场;影帝周润发说,没有学问一辈子抬不起头。
孰对孰错?
都没错,王胖子香港大学毕业,家学渊源,谁会找他要学历,当然觉得有和没有区别不大;周润发小学毕业,给邵逸夫按电梯起家,吃尽了没学历的苦,不同的人生际遇给了谢苗两个极端的建议。
上学,谢苗错过了港片最后的辉煌,也躲过了中国影视业的大萧条,等到学成出山,容貌变得普通,不讨喜,昔日的影迷和伯乐也风流云散,这时候他又面临选择,是继续在小制作里摸爬滚打,还是消费仅剩的名望经商走穴,混个陶朱公。
果不其然,谢苗选了比较难的那一条路,人不可踏入同一条河流两次,但绝对可以掉进类似的坑里无数次,那是性格决定的,看他的面相,就是吃苦的人,注定一辈子劳碌。
武侠片是中国电影走向世界的名片,哪一个冲击世界电影大奖的中国导演没拍过武侠片,文艺如李安有《卧虎藏龙》的竹林浪漫,现实如张艺谋《十面埋伏》飞刀见情的无奈。
武侠片首要是武,所谓侠以武犯禁,武术、武道、武功总之主角一定要有异于常人的杀人技能,这也是西方常常把武侠片归为科幻的一种。
《独臂刀》里的王羽,单手不仅可以洗碗擦桌,更能刀刀断魂;《金燕子》里的郑佩佩,英姿飒爽,一剑封喉;黄师傅坐可提笔开药方,站可佛山无影脚;叶问不仅能以一敌十日本鬼,也可单挑美国兵。
武者靠的都是独门武功,快意恩仇,纵横天下。
其次就是侠气,郭解一句闲话,就有人捉刀虐杀县令,汉武帝闻知,大惊失色,下令诛灭九族,于是就有了太史公笔下游侠郭解所信奉的“其言必信,其行必果,已诺必诚,不爱其躯,赴士之厄困,既已存亡死生矣”侠客信条。
大约是在《战神传说》之后,香港武侠片全面落寞,大陆武侠片长久以来也就《双旗镇刀客》撑场面,后来何平的《天地英豪》虎头蛇尾,侠气中图而折,后来的《十月围城》过于说教,形式大于内容,就连《七剑下天山》也只有一个片头值得玩味。
中国武侠片万马齐喑之际,曾经有一个人,凭借对港片的热情和熟悉,忽悠《无间道2》大火于内地的吴镇宇拍了一部《追影》。
在电影院看完,心里一万匹草泥马奔腾,除了看到片尾编剧魏君子的名字,算是影评人逆袭有点小激动,内容上真不敢恭维,说话好的武侠在哪里呢?
枉我买了那几本校对不出别字的书。
后来魏君子的大名总能在内地与香港合拍片片尾神出鬼没一下,多数都是营销之类的虚衔,直到他和谢苗在网路电影中相遇。
同是天涯沦落人,拍电影的瞧不起拍电视剧的,拍网络电影呢?
估摸着是正眼一眼都不看的。
谢苗拍网络电影若干,依靠武术功底和过得去的演技,齐天大圣都演了好几次;魏君子在网络电影里也能回归编剧老本行,说起来香港电影的辉煌,一个见证过,一个亲历过,随便拿来一点素材,翻翻炒炒也能出个爆款,可就是沉沉浮浮,不是特效拉跨,就是配角出戏,加上成本预算捉襟见肘,也是巧妇难为无米之炊,左右不过是混口饭吃。
《目中无人》为什么要加个2022作为后缀,这是老港片迷才知道的梗,1989年香港有一部时装动作片也叫这个名字,动作演员高飞自导自演,看过的人非常少,记得的更是凤毛麟角。
好的武侠片故事一定不能复杂,比如《新龙门客栈》故事核心就是出关;台词一定贵精不贵多,比如《笑傲江湖》(王家卫的《东邪西毒》不在此列)。
《目中无人》的故事就非常简单,受到不公正对待的酒家女遇到游历江湖的捉刀人成乙,后者替酒家女讨回公道,期间有江湖义气,朝堂争斗,洛阳地方势力等作为背景,结局当然是引刀一快,报仇雪恨。
台词方面,从开始的背景介绍(从右至左,乃有古风)都言简意赅,没有矫情为装古人强掉文,没有扭捏作态硬煽情的旁白,每一句都是直扣主题,文白结合得当。
随手举个例子。
宇文家的帮闲求琴娘子治伤,口中骂骂咧咧“我生啖了她”,一个“啖”字,编剧是下了功夫的。
片中郭将军应该是平定安史之乱,避居洛阳荣养的郭子仪,他为了韬光养晦避免朝廷猜忌,成天声色犬马,有场戏《满床笏》就是唱他在洛阳过寿时的奢华场景。
听闻成乙要找未来女婿的麻烦,郭将军于公于私都不蹚浑水,自然退婚,派亲兵上门退订,打耳光,更能自污。
细节方面《目中无人》更是傲视一众历史片,就看看成乙与琴娘唠嗑的场景布置,两人中间那一锅热气腾腾的可不是肉汤,而是茶,去过法门寺人都见过武则天供奉的茶具,包括碾子等,唐朝人不留茶根加生姜、胡椒之类调味料,加工成一锅汤来喝,所谓茶汤。
唐朝的生活细节感满满,服装到武器都是唐式的,看到有人说有日本的味道,应该是对唐朝了解的少,尤其是看多了电视剧和电影里,唐朝的服饰道具,要知道九十年代左右,TVB拍唐朝、宋朝、明朝服化道都是一模一样的。
葬礼仪式看起来有点像跳大神,其实不然,唐朝的葬礼仪式是非常繁琐和正式的,唐玄宗曾颁布《大唐开元礼》,其中就包括丧葬礼仪,丧葬的整个流程,共分为26个步骤,每个步骤都有明确、严格的内容规定。
现如今国内是看不到了,日本的婚礼,特别是葬礼倒还依稀有一点唐朝的影子。
武侠片拍得好,打戏一定要精彩,特别是拳拳到肉的真实感,冯小刚、张艺谋拍的武侠片飘逸有余,真实不足,飞来飞去对抗地心引力,也难怪西方人说是科幻片。
李连杰自认为拍得最好的功夫片《精武英雄》实打实的对抗,以至于钱小豪被踢晕的反应保留在影片中,李连杰单手引体和俯卧撑也独立完成。
谢苗相比当年的李连杰已经过了体能巅峰,对比流行的小鲜肉,强的就不是一星半点,打戏干脆利落,就连算是到了最后干掉BOSS,也没废话,直接一刀秒,很有日本剑戟片的风采。
作为唐朝退伍兵,成乙的刀法是楼兰斩(让人想起牙神兽兵卫),手上功夫是错骨手(黄师傅教十三姨的绝招),远斩近打,眼盲心亮,嗅觉超人,比起座头市也不让惶多,外加懂机关,不受世俗礼法约束,杀伤力比一般侠客大多了。
故事开头,十步杀一人,千里不留行,结尾处,事了拂衣去,深藏身与名。
相比西部牛仔,这才是中国的侠客,中国的武侠精神。
惩奸除恶,不是为了美女,金钱,更不为扬名立万,求的就是一个公道。
PS:《目中无人》应该是近年来最好的武侠片,比之《师傅》更简单直接,比之《邪不压正》更贴近真实,值得冲一个会员,希望可以看到类似的片子,本片虽短,故事却很完整,续集有了好,没有也行。
唐朝开疆拓土,远征万里,英雄侠客辈出,可以拍的故事太多太多,希望再接再厉。
动作设计不错。
剧本硬伤,逻辑牵强,反派降智。
瞎子不是无敌,弱点很多,前期必受伤,后期灭反派必然要付出大代价。
此年代,世间到处是不公,瞎子必然见过太多。
为一面之缘,冒死报恩,前期铺垫不够。
建议修改:瞎子不是瞎子,只是不愿睁眼看这凄凉世道。
以蒙眼瞎子捉刀人形象行走于世间。
灭反派,动机不是女孩,是瞎子无法再看这世间种种不公,女孩的酒,只是一个引子,是打破天平平衡上的一根羽毛。
塑造瞎子人设,以倒叙的方式,给出出身背景:战场屠夫,经人陷害后看到人吃人惨剧,在战场上求死,而不得。
添加内心描写,挣扎于人生意义。
受于历史局限性,想不明白这人世间为何处处不公,最终只管冷眼看世间。
确定瞎子三观,嘴上说自己与世间不公毫无办法,一人之力有限。
实则内心深处时刻煎熬。
最终,忍无可忍,给自己定下规矩,只管手边事,只报眼前恩。
遭遇卖酒女孩事件之后,隐晦给出伏笔,自己这条命就莫名其妙的送出去了(内心实则求死,以性命践行世间公义)。
决战中,瞎子因不瞎,保住性命。
之后行走江湖,遇不公必出手,处处留下哥的传说,引无数少侠竞相模仿。
最后借第三方小民闲谈之口,争论这些年最出名的瞎子大侠是不是瞎子结尾,并给出瞎子一个闪现的背影。
本质上,瞎子的主线,是以小博大,九死一生。
动机,是关键,必须足够充分。
瞎子一直以为自己于世间不公无能为力,为减轻内心痛苦,以自身能力有限为由,最终订立规定,并帮助卖酒女孩复仇,认识到自己还是可以出一份力。
最终影响力扩散,引起行侠仗义的风潮,实现了瞎子最初的梦想。
瞎子不是圣人,思想转变存在过程,不能一步到位,出场即圣人。
思考,挣扎,以必死心完成主线任务,最终觉醒,理解到,尽力就好。
无心插柳,影响力逐渐扩大,推动了社会风气变革。
个人认为,行侠仗义不是侠客行为的动机,而是行为的现象。
侠客只能是为了某一种信念,主义,理念而采取行为。
道义,公道过于范范,且都存在历史局限性(道义公道必然在当时社会背景下定义,江湖道义并不一定符合人性道义)。
最上层,应当是关于人生意义,生命意义的讨论,可以超脱社会背景的局限性。
这些讨论不必全面,无需深刻,自圆其说就够。
认识到自身能力有限的现实,面对现实,踏实做事。
人设立住了,人也就鲜活了,故事自然就是一个不错的故事。
800万的国产武侠风格电影,光影配乐与动作设计都很写实,画风特别贴合我心目中的武侠电影的感觉,美中不足的在于受限于成本预算,人物化妆上过于白净,缺乏《亮剑》中那种脏兮兮的风尘破败之感,肃杀气氛不强,并且影片只有70多分钟,内容比较紧凑,结尾比较仓促,讲故事与打斗穿插两者之间的平衡很难把握,直接导致最后观影结束会觉得打的不过瘾,血量飙的还是不够。
但是这部电影没有用一个大明星,大导演,也没有大制作,一招错骨手,一把楼兰刀,雪夜寻仇,行侠仗义,竹杖芒鞋轻胜马,一蓑烟雨任平生。
“我是捉刀人,不是杀手。
”眼睛虽瞎,可心怀公道,铁骨柔情,真真的刻画出了一个中国风拉满的捉刀人的形象。
国产电影,拍成这样还是要鼓励一下的,这不是第二部也出来了吗,我也准备继续追下去看一看第二部的故事怎么样了,这部影片在我心里只有3.5分的地位,鉴于近几年武侠片很难做给个4星鼓励一下!
看到只有74分钟,就给人一个这是部直奔主题,不会旁逸斜出的电影。
果然如此,简单直接。
捉刀人喝了人家的酒,就要给人家一个公道。
成瞎子到酒家要酒的时候,倪燕说他不怼人说不了话,可见这并不是一个好相与的人,但依然笑意盈盈的留他喝喜酒。
见惯了杀人的主,就对这家的惨案不顾一切,可见再刚硬也有软肋,软肋就是心。
成乙只管捉刀,接活、探查、善后、调配、存钱都是琴娘替他完成。
所以生活对他来说就是抓来人,拿走钱,简单到不行。
他不需要面对社会,只需要做自己。
这是别人的八面玲珑为他带来的便利,他才能在他的世界里依然是王者。
琴娘告诉他,宇文家咱们惹不起。
然后他就把倪燕救了出来。
当然他也不认为自己能全身而退,所以做好了为了这壶酒,送掉这条命的准备。
但问题是他并不是独行侠。
琴娘回去并不是认为自己能帮助成乙,这么聪明的人不可能不知道自己是累赘。
但她还是要回去,因为我不能抛下你。
琴娘知道成乙九死一生,她回去就是陪他死的。
我觉得编剧仁慈了,琴娘江上飘尸,身上十三支箭,却衣冠整齐。
杀神归位,大杀四方,极端个人英雄主义。
虽是快意恩仇,但之后的路会更难走,因为那个当你眼睛的人已经不在了。
倪君死前最后一句话是,我不该回来的。
那成乙会不会在某一天,也会后悔自己的选择呢。
剧情很简单,但是打戏是真的太好了,导演的镜头调度很有侠气。除了甩刀灭火那里,最后一段几乎黑白的雪中打斗,那个雪不能更假,但是质感就是极好
剧情不复杂,台词没废话,配乐好听,武打还行,女角儿都省钱,导演比王晶强
更像是一个日本幕府的故事
如果你自认为有着一定电影鉴赏水平的话,听我的别看
预告挺好 正片真的太差了
剧情内核简单,动作装逼到位。
不错,相当不错。一直想看武侠片拍出西部范儿,这片有那味儿了!其实武侠片故事不用那么复杂,人物立得住,矛盾够激烈,动作够狠,镜头够风格,就很好了。
瞎子造型和张小敬挺像啊,琴娘也有檀棋的神韵,隋唐的背景吧?为何之后的大战一股浓浓的日本幕府风?
23分钟弃,如果真的拍得特别好,只能说给了我一些信心。
本想说我是不是和成瞎子一样瞎了才选这个电影来打发周日下午。毕竟谢苗演得很卖力,毕竟小时候那bb肥的圆脸还是给大家带来不少欢乐,还是多给一星吧。
4.6,全片亮点就是有几个镜头拍得不错:远山黄昏中的人影,结尾风雪中杀人的舞台感,嗯,优点到此结束。故事清晰明了,但也没有任何亮点。导演视听调度……也就是个网大平均水平。网大没钱,美术上许多事儿做不到,能理解。但以倭代唐还是算了吧,结尾那段从布景到跳舞妥妥日本风。动作上……首先,学座头市造型在赌坊里耍钱,还学的不高级……居合术还没胜新太郎玩得帅。雨中打斗和婚礼打斗都没新意,大部分抄谷垣健治,结尾更明显,《浪客剑心》里的志志雄无限刃都出来了,射箭动作完全错………
3.5。有几帧打斗戏挺有美感的。
剧本弱
“一双错骨手,一把听风刀,一招楼兰斩,是你叫醒了这个瘟神。”
态度非常认真和端正的“小学生作文”,听说有第二部,希望第二部会更好。严格来说,这部片子真的不差,不是循规蹈矩的烂片,看得出来主创人员都非常认真地在创作,只是内容实在太寡淡无味了,没有一丁点儿的新东西。
剧本是真的粗糙啊。。。。。但是拍的的确不错,有些拳拳到肉的感觉.。
《疾速追杀》的腔调,《伸冤人》的风格,但骨子里是最正统的武侠内核表达,目中无人,心执侠义。
拳拳到肉,刀刀见血,低成本制作能达到如此质感,难能可贵
这就是我想看的武侠片,畅快淋漓
谢苗不红 天理难容