他们说,这个世界开始什么都没有黑乎乎,什么都看不见所以最有办法的那个就说不行所以他创造了光光很好,可以看见东西,做很多事情第二天,他还创造了天有时天上还有彩虹有时发起脾气打几道闪电下来挺有趣的第三天,他创造了水有水就有植物飞禽走兽,什么都有接着大家就开始玩一个叫做适者生存的游戏......第六日,他根据自己的样子造了一个男人很不完美接着,就做多了一样东西,叫做女人以为这个世界这么大,一定容得下谁知道就连容纳多一个都不行这算是世界末日以外最失控的东西所以第七天他本来打算休息但是最后还是要从头来不单只他是要从头来过全世界都要从头来过......他们说,这个世界开始什么都没有最有办法的那个就创造出很多东西其实是做出很多问题很多矛盾他却没有办法解决所以最后他就做多了一种东西叫“希望”就是这种东西使所有事情都可以从头再来
随着老家作为挖煤大省的风光消散而去,曾经山坡下电影租碟厅的日夜喧闹也一同寂静。
如今打开这部《顺流逆流》就像打开尘封旧时光。
这部千禧年徐克导演的黑帮电影充满了江湖气。
年轻人阿政总想着能有不一样的生活,一次偶然,作为酒吧调酒师的他意外入了江湖。
开头便是混乱的镜头和阿政神叨叨的旁白,像是王家卫的低配版。
谢霆锋那种青春洋溢的帅脸隐在酒吧后面,看着两个艳丽女人纠缠之后其中一位过来喝酒,她本是忧愁他又一次次打赌硬刚,然后一同呕吐醉倒,最终在一张床上醒来,因这意外,一位同性恋女警察惊怀孕,一位单身狗穷小子“喜”当爹。
男人的成熟时刻是忽然承担了责任。
善良的阿政决定要为小孩凑奶粉钱,于是决定辞职加入保全公司。
他向往去南美轻松沐浴阳光的生活,却猜不到那里如香港同样发生着警匪对决抢劫作案的事情。
他在枪支售卖店各种花式试抢,结果遇到了一个想买八音盒的中年男子。
一支烟火你来我往、一次驾车送行、一次超市采买,他和这位性格温和爱护妻子的男人成了朋友。
谢霆锋浓烈耀眼的帅气和伍佰平淡五官和沉闷成了鲜明的对比,前者是带着些笨拙的热忱的年轻保镖,后者是流露着柔软爱意的武艺高超的南美雇佣兵。
但是他们想保护一个即将临盆的女人,一个执意走进江湖赚奶粉钱,一个独吞团队钱财作为奶粉钱费力逃到香港躲避同伙追杀。
电影背景是新时代的枪战片,但内核是江湖侠义,保护家人救护知己,人生两件事拼死不足惜。
电影中的枪战镜头充满了江湖武侠的凌厉快剪辑风格,我头一次看到把枪战拍得如此像武侠打斗感的电影!
伍佰饰演的雇佣兵杀手行动迅疾,如风如烟,走位飘逸而筹谋笃定,在一对同伙中镇定突破,太过潇洒神奇。
伍佰这个男人真的太有趣了,看似平平无奇的脸,没什么夸张表情,但总是会在影视作品中散发出别样的魅力。
他特别适合这部徐克电影的杀手,看起来没有凶狠的气场,但神情镇定,看遍生死。
谢霆锋有着类似《新警察故事》中百折不挠的英勇,如同打不死的小强跌跌撞撞摇摇摆摆的或追逐或逃跑,因为动作的不稳当反而显得内心可贵。
如今看香港电影总觉得那是太过绚烂而显得大梦一场。
放在其它电影中文艺的絮絮叨叨,在这里反而有种新鲜的蓬勃的稚气,配上两位怀孕女人温婉的笑脸盈盈,怪不得让沾血的杀手放下枪只想自首好好过日子。
而最终杀手与特警队之间的相救与帮助,同样具有江湖侠义之风。
那一刻法律放一边,投桃报李带着肝胆相照的浪漫。
人生何处不相逢,也许哪天真的遇见了让你有所希望的人呢。
这是我第二遍看这部片,这几年来,静下心来看第二遍的片不多,今天却想把《顺流逆流》再翻出来看看。
其实很多片第一遍看的都是新鲜,赶潮流。
顺流逆流以同性恋、酒吧一夜情开场,贯穿全片的又是江湖、黑道和枪战,影片后面还有男人帮女人在仓库里接生,口味可谓不轻了。
今天突然想起来这部片,想看的已经不是新鲜,而是想再看看这部片到底哪里与众不同,让看了众多电影的我还能想起来它。
看来看去,是一种对流的迷惑。
大哥(黄秋生)最为迷惑,失眠了十几年,每天夜里都在想自己这只老鼠是该留在洞里还是该爬出洞去,反反复复地跟自己的小弟讲这个老鼠的故事,其实也是想寻求一个答案,一个自己一个人弄不明白,但像谢霆锋这样的小弟也许能弄明白的答案。
老江湖(伍佰)却正好相反,不管江水奔腾向哪边,有了二小姐后他只管一心保护自己的女人。
可惜,最终只凭他矫健的身手和百变的装扮,他只能把二小姐送还给有钱岳父,如此无情,也如此落寞。
最后要说的是我大爱的谢霆锋,也就是片子的主角阿杰。
阿杰20出头,正当人生最精华的年龄,他的一腔热血里饱含的是(黄秋生)已经没有了的对希望的勇往直前,只有21岁的他才能出去看看外面到底有没有老鼠夹,只有21岁的他才会冲着希望的光芒不怕烈火的灼伤。
外面到底是什么?
人生到底是什么?
影片没有说透,却在最后产下了两个孩子,并且告诉我们,这两个孩子叫做希望。
徐克导演很深刻,虽然我没有关注和追踪过他,但是对他的印象总体来说不错。
影片中我依然不明白他表达的是,人只能把希望寄予下一代吗?
为什么不从我们自己做起呢?
还是不明白,比较好?
哪怕人不是十成地相信,不能坚定地迈出脚步,所幸还有希望。
徐克发愤之作。
2000年徐老怪从好莱坞铩羽归来,一腔无声血全浇铸进这部电影。
真是精彩。
2000年也是中国电影重要的一年。
李安《卧虎藏龙》、王家卫《花样年华》、杨德昌《一一》都有集大成的意味,姜文《鬼子来了》、陈果《榴莲飘飘》、徐克《顺流逆流》、张艺谋《我的父亲母亲》也非等闲之作。
世纪之交,华语电影的大师们都拿出了令人瞩目的作品。
这片子挺帅的 动作利落 看得挺爽 挺潇洒 BTW伍佰在里面是挺像一只蟑螂的 哈哈 打不S的小强 他老婆也挺逗的 他俩爱的很深很深 很多细节都显示的出挺不错的片子
电影名字就取得跟三傻大闹宝莱坞一样,一听很白目。
不过,确实是被埋没的好片。
从选角,谢霆锋不用多说了。
伍佰没想到也演出一种自己的风格来。
剧情感觉也撑得住!
拍摄手法,徐克的诚意之作!
也许到手d5300,激动的不知道连电影也看的好了许多。
不过的确不俗,只是鲜为人知。
熟悉徐克的影迷通常都被他的古装武侠和神仙科幻整的五迷三道,欲罢不能。
但说起枪战片,往往很少有人提及徐克。
其实,《英雄本色》本来是属于徐克的片子,但为了救济好友,才最终选择让渡给吴宇森。
到了第三部,因为各种问题,徐克勉强上任,担任了《英雄本色3》的导演。
谁找来了一大帮明星出演,但因为观众对于影片固定的审美成见,以及第一部实在太过惊艳,让徐克的枪战片依旧被人看作平庸。
《英雄本色3》上映后,票房成绩惨淡。
徐克工作室陷入危机。
90年底中期,带着强烈“97焦虑”香港部分导演开始尝试去好莱坞发展。
比如吴宇森接拍了《碟中谍2》、《变脸》等影片,把港式枪战片带到了好莱坞。
1997年,徐克也成功打进好莱坞,并执导了首部作品《双重火力》,由当时的动作巨星尚格·云顿出演主角。
但票房依旧不够理想。
1998年,不服输的徐克又执导拍摄了《K.O.雷霆一击》,依旧由尚格·云顿担任主演。
吸取教训的徐克做了大量“本地化”处理,不但把故事背景放到了香港,而且还邀请了自己的明星好友,李若彤、张国荣、黄伟文、陈豪等参与客串。
可票房仍然毫无起色。
连续两次票房惨败,让徐克对好莱坞心灰意冷。
重返香港影坛的徐克,终于在2000年推出了一部惊艳之作《顺流逆流》。
相信胖哥,看完该片,你绝对会中影片的毒,上了徐克的瘾。
原来徐克也可以拍出这样行云流水的枪战片。
可以毫不夸张的说,《顺流逆流》的枪战场景比吴宇森更加华丽,炫酷;比杜琪峰更加凛冽和写意;更值得一提的是,影片的剪辑风格相当出彩,充满了杜可风的浪漫气质,出乎意料的慢镜头,各种故意的失真处理,还有色彩浓烈的氛围营造,明暗光线的强烈对比,都让影片呈现出一种异类之美,是徐克“亦侠亦妖”风格的完美体现。
《顺流逆流》在金马、金像奖上获得多个提名。
在第57届威尼斯电影节上,获得未来数字电影奖。
法国电影手册破天荒的将一部枪战动作片评为2000年世界十大佳片之一。
影片至今在网络上保持着7.6的高分。
足见《顺流逆流》在影像塑造上的前卫和突破。
无论你看过多少港片,该片都会在风格创新上令你眼前一亮,感受到从未有过的炫酷体验。
在演员选择上影片也是亮点颇多。
20岁的谢霆锋出演痞子古惑仔;与当时32岁的出演杀手的伍佰组成双雄。
还未当上顶级富婆,只有17岁的徐子淇出演女配,与谢霆锋有各种暧昧与温柔。
而对照冷酷杀手伍佰的女主角,是以傻白甜形象示人的卢巧音。
凭借该角色,卢巧音还提名第20届香港电影金像奖最佳女配角。
影片讲述两位必须摆脱过去的男人的故事。
年轻人阿政(谢霆锋饰),在酒吧打工,颓废生活。
但一场酒后意外,让同性女警官小刘怀上了他的孩子。
怀着愧疚,又爱上了的复杂心情,他选择赌气,准备赚大钱远走高飞去南美,“这样就可以摆脱她了”。
明眼人一看就知道这是“爱而不得”的嫉妒与愤怒交织后的宣泄与孩子气。
就这样,阿政跟了吉叔(黄秋生饰)开始了危险但报酬不错的保镖工作。
在一次保护黑社会老大寿宴的晚会上,他意外结识了落魄屌丝阿杰(伍佰饰)。
阿杰的怀孕的老婆慧是大佬的二女儿,因为和他远走高飞而被家族流放。
宴会上也不被重视,收到各种讽刺和排挤。
其实在屠宰场工作的阿杰是前南非某特种兵团队的二把手。
经历了血雨腥风,枪林弹雨,大小场面无数。
金盆洗手只是想陪伴妻子,安稳生活,不问江湖。
两个男人不期而遇,渐渐成为挚友。
落魄的阿政甚至提出和伪装屌丝的阿杰合伙开保镖公司,赚那些装咖小明星的容易钱。
正当两个男人笑着畅想未来时,阿杰的前特种兵团队前来找他复仇。
特种兵老大提出,要阿杰杀了香港黑社会老大。
而这位老大正好是他妻子慧的父亲,又正好受到阿政的保护。
故事由此变得复杂,人物之间的角力不断抬升,将角色推入各种两难的境地,同时把故事引入到高潮。
为了妻儿,为了情义,阿杰选择和特种兵前队友们火并,虽然阿政不再信任他,却又不得不参与其中。
两人从间隙丛生到携手共进,杀出一条血路,和自己的过去彻底告别,赢取新生。
《顺流逆流》最有意思的地方在于,激励事件来的特别晚,几乎到了第二幕中段才让南非的特种兵们来到香港找阿杰算账。
整个第一幕,和大段的第二幕都在持续的“走神”和引出及塑造人物性格上做文章。
难怪有影迷会觉得影片“不知所云”,看了大半天不知道要讲什么。
其实,这是徐克有意为之的类型化尝试,将文艺片的生活叙事引入动作枪战片中。
不像传统港片那样迫不及待的划开故事鸿沟,而是充分塑造人物,让故事逐步抬升,以宿命的方式,让关键人物擦出火花,碰撞出全新的故事能量。
恰恰是影片前半部分的生活化,文艺式书写让该片有了明显区别于传统港式动作片的类型元素。
到了第二幕高潮,徐克开始在动作上发力。
全片最精华的部分轰然而来。
看过《顺流逆流》的观众绝对会被阿杰与特种兵们在楼宇之间跳跃,躲闪,设陷阱,狙击和贴身肉搏的动作场面所震惊。
楼房追逐战的片段里几乎用到了所有的技巧,在这个片段里的枪手们犹如凶禽猛兽般在门窗和廊道之间相互扑击,身手的敏捷让人难以置信。
徐克喜爱刀剑多过枪弹,因此对枪战戏只是浅尝辄止,然而就这段影片的水准而言,他已经完全不输吴宇森,甚至要盖过杜琪峰了。
当然,这也要归功于影片武术指导熊欣欣的鼎力支持。
在剪辑和动作的加持下,伍佰这位平时吊儿郎当的歌手,在影片中被塑造成了勇猛的杀手,一时间让影迷疯狂不已,大呼“从没见过帅成这样的伍佰”,其风头居然完全盖过了当时才20岁,帅的一塌糊涂的谢霆锋。
第三幕高潮,香港特种部队的加入,让三方势力陷入混战,枪战场面更是全面升级。
多线叙事也看得影迷喘不过气来。
《顺流逆流》无论从镜头语言,动作设计,还是叙事风格上来说,都再次体现了徐克的创新精神。
港片靓丽的外观、通俗与自由奔放的想象力,经徐克之手被玩儿的风生水起。
影片中的特质,也成为了香港电影文化中的耀眼标志。
小谢,帅帅的脸啊!
看着这张脸就很有欲望。。。
每个打斗的动作都那么卖力,让人不禁联想起他是不是做什么都这么卖力呢。。。
还有伍佰,机智、干脆利落。。。
我犯花痴了。。。
这个片子最优的部分就是枪战场面,不夸张领先世界二十年,极其反九十年代港片套路(徐克分镜的神!
前不久的九龙城寨算是近期比较好的动作片了,相比本片也就没什么特别值得一提的。
哦!
九龙城寨的武指谷垣健治在本片饰演一个杀手,本片的武指是鬼脚七熊欣欣。
伍佰演回归家庭退出江湖的冷面杀手真的够绝,他就自带一种“哥不在江湖仍有传说”“天大地大老婆最大”的窝囊高手感。
两千年小谢的颜值秒杀现在一切顶流,他演这种有点聪明但不多的后生仔也是手拿把掐。
比较惊奇的是,伍佰所在的前组织里戏份最多的杀手,竟然是鼓王恭硕良,帅得跟现在判若两人。
有些台词也蛮有意思,“对低等动物比较宽容”“是不是每个孕妇都很难笑”“世界给他们定了没钱的罪”。
ost都是伍佰和霆锋的歌,很好听。
本片又提到了南美沙滩,南美真的!
港片疗愈圣地。
集中的枪战场面有三场,可能喜欢楼战的人比较多,那边特效啊人员点位啊都更复杂还有墙面追逐爆破之类的。
不过我最喜欢停车场追车的部分,伍佰巧用弯道迷惑对手,导致对面内斗,一个人胜过法拉利整个策略组。
徐老怪拍这种不是那么目标明显要拿奥斯卡的电影还是很有爱的。
尤其下雨天车子里的三人相聚唱歌,真的是那种风云际会的感觉。
谢霆锋工作失误,卢巧音不被父亲认可,伍佰是个卢瑟女婿,哈哈哈哈哈,正巧天还下大雨,一个有车没有人载,两个没车却需要载有身孕的人。
妈的,坐一起笑一场吧,那个歌好沙雕啊好沙雕。。。。
两只老鼠的故事,真有趣,管它外面是活猫还是死猫,总之不能当饿死的老鼠。
你他妈都老鼠了,还管追悼会怎么开,哈哈哈哈哈哈哈,笑死我。
想想真可笑啊真可笑。
谢霆锋问,A老鼠怎么死的,是不是被猫咬死了?
同事说:被老鼠夹夹死啦。
啊哈哈哈哈哈。
上两幅图好了
宁愿相信这个衣柜巨人生前是旺旺,熊孩子和他大干一场之后,天国相遇,一句:凡人皆有一死。
泯恩仇。。。。。。。。
谢霆锋的帅气也无法抵消这个抽象的剧情…
这片看得真的,我也想给谢霆锋生孩子了,草,尽管整个片数他最土鳖,什么伍佰恭硕良通通比他有型,可那年的他就是好灵,以后都不再有这样灵的时候。数蟑螂、飞鸽子,突突突、砰砰砰,城市的儅房之间滑翔穿梭,子弹横飞、死亡新生,给人接生的时候你想到她了吗?想到希望、想到上帝最后的造物、想到要与她天长地久共度余生了吗?徐克,瞧瞧后来的你,你就是个江郎才尽二十年的导演,在整个香港动作片气运已尽之前你就不行了。还有江南,楚子航的六十迈长安街倒车逆行你他妈就是从这学来的吧!
徐克的一次自我玩票,各种花样大拼盘,元素过量过激,堪称乱丢河马。分分钟怀疑《杀手寓言》就是致敬《顺流逆流》。伍佰的角色神秘又魔幻,缺乏背景没有魅力更像工具人,难以共情。徐子淇一颦一笑都惊为天人,不可方物,只可惜脱圈太早。
这算是音乐人玩票搞电影?轮颜值伍佰和小谢之间隔着银河的距离但片中完全不输,算是这部电影最神奇的地方……
小时候回构思一下零零碎碎的故事片段 什么正邪高手心心相印 这些这电影就感觉把那些故事给长大成人了 杀手与保镖 然而又不是暗战的感觉 每一个人心里都有一个江湖 但是呢每一个人又都在别人的江湖,,,电影其实 很少有一花一木都是电影质感的,,。
壹個二片
过犹不及
帅到爆炸的霆锋,演技爆炸的伍佰。用枪来演绎武侠的徐克在2000年其实已经玩过,从紧凑的故事节奏、以及多角度的机位、跟拍等现在看起来似乎司空见惯的动作片摄影技法,在2000年的当时,可谓是实验式的前卫,徐克从来就是那个会一直给我们肾上腺素以及视觉惊喜的那个徐老怪。
不会说话的老鼠从门缝里表达着卑微的爱,没有姓名的蟑螂在沉默中逃避着过去的风。在闪烁的火光中温习一份牵挂,你的微笑不会撒谎。在飞溅的血花里守护一份希望,我的温柔不曾伪装。吊在空中的酒杯倒映着残酷的命运,落在窗台的白鸽凭吊着仅存的浪漫。不管顺流而下,或是逆流而上,都是为了陪在你的身旁。怎么看怎么都不像徐克拍的,文戏像麦子善,调度像杜琪峰,但是定睛一看,2000年!我觉得徐克这辈子的灵气全耗在这部片上了,台词港味十足,动作设计流畅,细节更是一步一个宝:倒车送客,风中滚动的易拉罐,真假手枪,越品越有内味儿。同时恭喜伍佰获得全港最帅杀手称号!讲真,别看基努里维斯在《疾速追杀》里面人五人六的,在伍佰面前他根本就帅不起来,五分钟就安排了。电影手册当年的年度十佳,当之无愧。这是我最喜欢的徐克电影,一生典藏那种。
以前还挺喜欢谢霆锋的,现在特后悔以前的年少无知,人还是要有人品才行
当年法国电影手册把这部列为十佳之一。真的,徐老怪绝对配得上。依旧江湖情,漂泊的命运因为情谊而停留,英雄惺惺相惜,为情所羁绊,更显英雄本色。枪战群戏简直不能太精彩,流畅爽快,20年后看依旧不过时。伍佰在这里面太酷太飒了。四星
剧情塞得很满,一直到最后十分钟都还妄图以多线并行的剧情任务刺激观众。警匪嘛当然少不了枪战,也确实怎么大场面怎么来,但我看本片时大部分时间都在走神。另一个无语之处是徐子淇演的这种美女拉子竟然要给男人生小孩。
又躁動,又優雅,又浪漫,仿佛王家衛、杜琪峰、吳宇森一齊附身徐克之後,四個人一起完成的作品,讓這個骨子裡始終非常武俠、非常舊日情懷的故事,在攝影、剪輯、動作設計的配合下,充滿了現代感,表面是如20歲般無畏地橫衝直撞,內裡是50歲徐克提前下好的一盤棋。2000年還是兄弟的伍佰和謝霆鋒,4年後《新警察故事》成了父子。
徐克的作品,在两千年左右开始变得很令人失望,深海寻人,丑女林不坏,七剑,狄仁杰系列,龙门飞甲,智取威虎山,西游记,新蜀山,都很令人失望,威虎山还有点龙门客栈的影子,七剑也还有些许黄飞鸿的样子,但是其他作品,根本没有徐克的样子,风格变得扁平和通用,没什么美学标签,这部片子也模仿刘伟强,王家卫、游乃海、杜琪峰的风格,那一时期这种风格很时髦,手持,奔跑,恍惚,运动,旁白,长焦,硬调,高光,高对比,录像化,自然粗糙化,山寨配音,看起来很文艺,但是这显然并不是港片的嬗变正确,而是林超贤尔冬升郑保瑞那样的冷峻风港片证明了电影风格的地域标签,这片子的风格,不喜欢。而且五百,很拉夸,根本不会演戏,更不应该用原声。
游戏感蛮强,独白是王家卫,杀手枪战是杜琪峰,白鸽是吴宇森,就是没有徐克,这是一部奇怪的电影,每次看完上半段,就不想再看,总觉得这个电影有隔膜,观赏无法入戏;电影有很多问题,不像港片,却说不出哪里不对,松散凌乱装腔作势?不明国籍混搭?除了墙体外枪战,这个电影的动作一点也没让我感觉舒服。好歹,这次硬熬着看完了,三星。
挺超前啊,现在很潮的拍法。空间的利用实在好,凌厉的剪辑,制造速度感,节奏感;电影化程度高:环境的层次,机位多,变焦,跟拍;不同色光的情景化使用,高光;闪前闪回等等等等;叙事上,线索稍多,被埋在纷繁的动作场面之中,夹杂着王家卫式的呓语独白,初看是有点晕,还是很好的
摄影剪辑技巧娴熟,不过跟同类的谍影重重系列比还是差太远了…
再一次证明技术是为内容服务的,传达出“无序”、“癫狂”概念的正是又晃又跳的镜头和剪辑方式。片尾的隐喻也很绝,那时第二个孩子刚降生,在杀手环伺的第三大金融中心,年轻保镖心中充满守护的热情和希冀,现在都盼着第四个孩子,谁还会抱有同样的期望?就连伍佰灵光乍现的唱词“愿你天天比今天快乐”都像是个远去已久的梦了。没想到连谢霆锋和伍佰都曾经是那么的好磕。
这个剪辑真的是牛B到家了,各种高速镜头炫技,徐克居然效仿吴宇森拍摄了一步文艺强调很重的风格化动作片,高楼上的枪战戏足以载入动作电影史,可惜剧情有些游离,以及音效居然这么差,国粤语基本都不忍直视……
国语配音是真心不能忍,配的好不专业伤耳朵。上次听到这种配音是几年前的事了。那个时候买了一套《金三顺》的DVD。一样的声音一样的刺耳。