猪太狼的夏天

文 / 赤叶青枫11月诸多中外大片陆续上映，有一部小成本影片夹杂其中，因为没有大牌的明星领衔主演，题材和风格也没有剑走偏锋博出位，故而坦白说，其受关注度并不特别高。

不过若你看了此片，你可能会惊喜地发现，它简直就是11月内地影市的一股清流！

而这部影片便是《猪太狼的夏天》。

虽然乍看片名，《猪太狼的夏天》很容易让人误以为这是部日本动画片，而实际上，这是部地道的国产电影。

它由徐峥、焦雄屏监制，新锐导演宋灏霖编剧及执导，黄渤演唱主题曲，孙博、刘雪涛、徐唯、李昊泽、王继贤等人主演，讲述了一个“笨”老师和两个熊孩子学生的笑泪故事。

男主朱泰朗（孙博饰）是一名小学语文教师，因名字谐音容易让人浮想联翩，再加上本人性格耿直憨厚，温和善良，故被学生们背后取了个外号叫“猪太狼”。

他饱受事业挫折，于是想跳槽另谋高就。

而在离职之前，他决定放飞自我，对学生们进行试验性教育，可是事情的进展远没有他想的那么简单和顺利，而蚱蜢（李昊泽饰）和金刚（王继贤饰）这两个熊孩子学生也让他操碎了心……纵观全片，令人印象最为深刻的首先是朱泰朗这一角色的“与众不同”。

要知道国产片中近些年来的主流教师形象要么偏严厉古板，要么偏男神女神范儿，要么学港片走麻辣鲜师路线……像朱泰朗这般极度生活化、邻家化的教师还是头一次见，而也正是因为这一角色的格外接地气儿，让我们看到了一个朴实的80后男人在物欲横流的都市里打拼以及坚持自我的艰辛与不易——是的，教师只是朱泰朗的职业和身份，他在职场和生活中遭遇的那些事那些人所引发的或不公、或无奈、或憋屈的情绪却是极易令人感同身受，所以影片中虽然不时穿插一些诸如男主被无理取闹的学生家长莫名扇耳光、被蚱蜢和金刚这两个连连闯祸的熊孩子学生气到发疯而学生家长的表现更是让人啼笑皆非等小幽默桥段来调节氛围，但颇带点黑色幽默味道的影片风格使得朱泰朗一连串的扎心遭遇令每一个看过电影的人尤其是80后男人在笑过之后亦会较有共鸣，暗暗唏嘘不已。

而当看到他因坚持原则拒绝弄虚作假而失意于好友及广大电视观众，之后又被流氓借故毒打后独自一人开着小摩托车在夜色笼罩的马路上急驰的落寞场景时，只怕某些女性观众会和片中远远地跟在朱泰朗身后的女友一样不禁潸然泪下。

男人好难，做人好难。

当今社会，想要做一个凡事都无愧于心的好男人更是难上加难。

不过，人生虽有风雨，亦有阳光。

对于朱泰朗而言，那些可气又可爱的学生就是他的阳光。

当之前一直没少给朱泰朗添乱的蚱蜢与金刚为了留住黯然神伤、即将跳槽离校的朱泰朗而毅然挑战他们不擅长的长跑比赛时，整部电影迎来了最高潮——比赛的结果输赢其实不是最重要的，那两个搏命狂奔的孩子用实际行动所彰显的一片赤子之心才最难得可贵、感人肺腑。

至于两个孩子长跑比赛到底获得了怎样的名次，朱泰朗最后又究竟何去何从，在此暂不剧透，只想着重说明的一点是：漫漫人生路，风雨过后不一定会有彩虹，但只要问心无愧，便是晴天。

电影主要讲述了最简单、敏锐、弱脆的大龄青年危机，里面蕴含很多细碎的情绪让人会心一笑。

普通人的平凡生活，真实而贴近生活，情感自然流露，平凡中见真情流露，的确是我们生活中真真切切的小故事，容易引起共鸣。

片中的插曲非常好听，朴实无华，沁人心脾！

学校的场景和生活拉回了大家童年的回忆，真实感人，在笑中却也有泪水。

一群熊孩子让这部本来会沉闷的电影增添了不少乐趣。

这部小电影虽然没什么明星阵容，也不是特效加持的大制作，细致的镜头确刻画出了平凡生活中一些小人物的小日子，以及这些小日子里真实又不平凡的大温暖。

孩子的世界很简单，但是成年的世界呢。

教师会起到什么样的作用其实很简单，如何让孩子成为正直的人。

孩子的世界很简单，但是成年的世界呢。

教师会起到什么样的作用其实很简单，如何让孩子成为正直的人孩子的世界很简单，但是成年的世界呢。

教师会起到什么样的作用其实很简单，如何让孩子成为正直的人孩子的世界很简单，但是成年的世界呢。

教师会起到什么样的作用其实很简单，如何让孩子成为正直的人

开头，当摩托车在淡蓝色的大海背景前，从镜头的右边缓缓的驶过画面然后在左边驶出画面，留下辽阔的安静的海面时，(这让我想起了，那个拿着冲浪板在海边一直走的哑巴男孩，) 我就决定留下来看看一部电影，安安静静的听听这个导演要讲一个什么故事，他没有用太多的台词去推进剧情，更多的是镜头语言，还有配乐，把人物的内心情绪表达的很到位。

有人说第二幕开始踏了，听起来好专业，俨然一副专业电影评委的语气，还好我听不懂，不然就信了。

我觉得故事讲的挺溜的，

五月天有一首闽南语老歌《憨人》，用的是闽南话里的俗语“天公疼憨人”的典故。

表达的是，虽然世事变幻无常，投机取巧或许甚至一定会得到更多利益，但是做个老老实实的“憨人”，只要还能坚守自己的内心，也未尝不是件好事！

电影《猪太郎的夏天》所讲的故事以及故事的主人公，几乎可以说就是“憨人”以及“天公疼憨人”的最佳代表。

当然，在这个故事里，“天公”的代表，是金刚和蚱蜢这两个行为乖张，但是心底纯良的孩子！

没错，《猪太郎的夏天》严格来说，应该算是部儿童片，从片名来看，有点致敬《菊次郎夏天》的意思，但是从故事发展来看，却是《小鞋子》。

在成人和孩子之间建立联系，通过当下的社会现状，特别是当下中国小学教育，道德和美学教育为基础，寻找平衡点，最终借儿童片的表现形式，表达的还是成年人，也就是男主角“猪太郎”的自我认知和坚持！

影片中的猪太郎本名朱泰朗，是个普普通通的小学教师，从很多电影中的很多细节来看，他确确实实是个“憨人”，坚守很多原则，完全不知变通，甚至面对一个马上一夜成名，也无伤大雅的机会时，居然也选择放弃，甚至不惜因此毁掉自己的前程。

当然，在这个过程中，他也有彷徨，更多还是发憨的时候，比如在那个发小的怂恿下，用一系列令人啼笑皆非的方式去训练自己的学生，而且为此不惜得罪同校的老师们，从现实的成人角度来看，这未尝不是一种犯傻发憨的表现。

所以导演才会选择孩子们作为他的正确出口，用还不曾受到过多世俗污染的孩子们的行为，来反衬出猪太郎作为一个“憨人”的伟大之处，而这恰恰是这部电影最动人的真情所在。

《猪太郎的夏天》是导演宋灏霖的第一部院线长片，而导演目前正在做的是中国科幻电影的尝试，却选择一部写实的儿童片作为自己的处女作，可见他对这个故事，这个题材的喜爱，并且他的执着的认真也得到了徐峥和黄渤的认可，徐峥亲自为影片担任监制把关，而黄渤则献声为电影演唱了主题曲！

从电影呈现来看，也确实表现不俗，整部电影故事节奏把握得非常稳定、顺畅，故事桥段平中见奇，在一些小桥段的处理上，很有些生活趣味，而且贴近现实。

特别是对几位小演员的调教和表现，首先摆脱了国产儿童片容易刻板化、脸谱化、小大人化的处理方式，而是赋予孩子真正的天性，金刚和蚱蜢一胖一瘦，胖的不见冗余、瘦的也不失天真，相得益彰，两个孩子的表演跟猪太郎相映成趣，而且真实又见情感，非常不简单。

此外，在镜头语言的运用上，导演多用静止镜头和疑似偷拍镜头的组合，剪辑节奏把握得很好，拍摄地青岛独特的海滩、街道在镜头中呈现出别样静谧的美感，很有自己的风格。

当然，最重要的还在于导演抓住了“憨人”这个人物以及他在社会中的尴尬处境，用一系列小巧，但却很现实，又透着梦幻、热血色彩的故事，来表现出为人最基本的一些道德准则，小中见大，让人信服！

文/满囤儿真没想到，一个片名里有“夏天”两个字，故事也发生在夏天的电影，竟然选择了立冬之后、供暖之前的周末上映。

这可是一年中最冷的几天啊！

还好，囤儿发现这部《猪太狼的夏天》是一部非常非常暖心的作品。

放在这几天看，竟然有了疗效。

本片由徐峥、焦雄屏监制，宋灏霖编剧并执导，孙博、刘雪涛、徐唯、李昊泽、王继贤等主演，暖心、治愈，可以帮你很好地熬过供暖前的最后一个周末呦。

内地的监制体系一向很虚，很多影片找大牌监制不过是希望通过监制的面子去敲定知名演员罢了。

而这部有徐峥、焦雄屏两大监制的《猪太狼的夏天》，主演竟然全是不知名的演员。

囤儿这就纳闷儿了，难道徐峥和其他那些大牌监制不一样，他不仅要拿钱还要办事？

他挂上了监制这个名，竟然真的来做监制了，不仅严控了剧本创作，还亲自盯了后期剪辑！

估计他对本片的贡献，不亚于姜文之于《寻枪》吧。

影片的故事很生活化、日常化，讲的是一位常人眼中善良正直，甚至有点一根筋的幼稚语文教师，和两位性格各异的“早熟”熊孩子之间的相处的故事。

课堂是喜剧片常用的场景，拔高熊孩子的破坏力，压低老师的威吓力，更是常用的喜剧手段。

本片并没有把拔高和压低做得过于夸张，老师朱泰朗（孙博 饰）的性格其实是个老好人，他所期望的是身边的一切在自己不干预的情况下便能有条不紊顺顺利利。

这怎么可能嘛！

哪个老师能那么好命，赶上自己的班上就一个熊孩子都没有？

就算你不愿惹麻烦，但与熊孩子相处这种麻烦，是每个老师的天职啊。

蚱蜢（李昊泽 饰）和金刚（王继贤 饰）也跟我们在恶搞喜剧中见到的熊孩子有很大不同。

他们俩身上体现出的更多的是社会对新一代儿童性格上的影响，并且是负面的影响。

他们的个性强烈，但他们的个性对别人造成伤害的时候，他们本身是不自知的。

如何让他们自知，是老师面对的难题。

虽然形式上不同，但从本质上来说，本片和《死亡诗社》是一样的。

问题儿童并不是社会祸害，只是内心遭遇了暂时的迷茫。

影片的戏剧化在于，朱老师和两位迷茫儿童一样也存在心中的迷茫。

这使得他在教育两个学生的时候，并不能做到足够耐心、合理。

这就有了一个相互治愈、共同成长的过程。

在想方设法引导蚱蜢和金刚的过程中，朱老师也实现了内心力量的成长，以至于他获得了对抗社会的勇气。

《猪太狼的夏天》让我们知道了，原来在笑、燃、爽之外，我们还可以从电影中得到暖。

文/杀手里昂电影《猪太狼的夏天》是宋灏霖自编自导的长片处女作，导演是位新人，片中的演员也都名不见经传，然而，就是这样一部小成本电影，监制的来头却响当当，请来了台湾电影教母焦雄屏与演员徐峥。

没有明星，成本也不大，我想打动焦雄屏与徐峥来做监制的唯一理由只剩下故事了。

徐峥是在上海电影节上“打捞”起这部电影的，当时徐峥看完这部片子之后表示很喜欢，可能是故事中的生活细节温暖了他，也可能是片中男主角的光头形象让他更有认同感。

有意思的是，导演在电影拍摄之前，找男演员的时候刻意参照了徐峥的形象，所以看起来真的是很像。

《猪太狼的夏天》故事很简单，主要就是讲述一个一根筋的语文老师与两个“熊孩子”之间的温暖故事。

片中的朱老师在工作生活里是一个失败的小人物，简直就是被“丧神”附体，影片一开头就被学生家长“啪啪啪”地狂扇耳光，教学方式也得不到学校认可，两个“熊孩子”还时不时地捣蛋，甚至都想放弃自己的教学生涯。

然而，朱老师的内心却始终有一股冲动，想要在工作和生活中获得一种认同感或者成就感。

于是，他在工作中改变教学方式，与学生们融为一体。

在生活中问女朋友：“你崇拜我吗？

”寻求一种认同感。

其实，《猪太狼的夏天》是一部聚焦小人物精神成长的励志、治愈系电影，虽然片中有很多生活中的“小确丧”，但影片的整体风格却呈现出一种“摆脱小确丧，重拾正能量”的积极价值观。

朱老师从最初的事业不顺，“丧神”附体，到之后孤注一掷，释放出自己体内的小宇宙，再到最后内心归于平静，都是主人公内心自我觉醒的一个过程，真实再现了当下身处社会压力之下小人物的心路成长历程，传递着一种积极向上的正能量。

影片表现的都是平凡小人物的生活细节，朱老师或许就是现实生活中每一个小人物的投影，他们可能是刚刚大学毕业进入社会的青年人，在工作中遇到各种不顺心的事；也可能是工作多年的中年人，为了家庭孩子每天奔波忙碌。

每个平凡人物都能从朱老师身上找到某些情感上的共鸣点。

特别是在影片最后，无论是那两个调皮捣蛋的学生，还是朱老师，都在互相治愈的过程中重新认识了自己。

当孤僻沉默的“蚱蜢”露出笑脸，没心没肺的“金刚”执着的奔向比赛终点，之前所有的细碎和尴尬在此刻反而更加具有感染力，大人和孩子一起成长，不经意间就给你温柔一击。

《猪太狼的夏天》没有让生活一路“丧”下去，而是用诙谐、幽默还原生活的细碎和尴尬。

影片直击当下教育环境的痛点，用一个小学老师的执着，温暖了成长路上经历过磕绊的人们，是一部暖心佳作。

作为“被演戏耽误的歌手”，黄渤也为这部治愈系电影打call，献唱主题曲《带你一起丢手绢》，以清淡平实的演唱，直击观众心底最柔软的角落，与电影本身的故事质感一脉相承。

看到这部电影纯属意外，周六早晨的影院人还不多，热门大片都排在黄金场，能看的时间正好有这一部，就捡到了这个惊喜。

这个世界天天上演着弱肉强食的故事，而《猪太郎的夏天》，则是一部专注于讲述笨拙的电影。

一个失败的教师在生活中重拾自我，叙事透着童真和质朴。

影片没有宏大的主题，只有小人物的苦与乐。

善良正直、甚至有点“一根筋”语文教师朱泰朗在饱受工作折磨后，决定摆脱现状，在离职前释放“小宇宙”。

两位性格迥异学生的出现，使这个校园故事充满了一幕幕戏剧性。

因为调皮捣蛋，两个孩子给老师和班级惹来麻烦不断。

这两个叫蚱蜢和金刚的孩子，由于玩耍嬉闹撞倒了路边的老人。

一个偶然，被媒体作为孩子扶老人过马路的正能量传播，老师朱泰朗和两个孩子受邀录节目。

大家都沉浸在这突然兴奋之中，只有蚱蜢和金刚显得十分紧张。

得知了真相的朱泰朗勇于自揭伤疤，两个调皮捣蛋、老师眼中的“问题学生”在大是大非面前也选择了诚实，朱老师性格中的真在成人世界里得不到真正的理解，却最终赢得了孩子们的信任与尊重。

原本蚱蜢和金刚犯了错从不说“对不起”，但影片最后，他们在无力挽回比赛，没拿到冠军的时候哭着说“对不起”。

对于故事里的孩子们来说，五年八班的一点点风吹草动，都是他们人生中的大事。

你会随着这一点点的感动，慢慢觉察到朱老师的温暖可爱，治愈了生活里的焦躁。

教师这个职业，既要讲究职业操守，又要独自存活。

而教师内心的生存尴尬和真实境遇，却无法向外人道破。

影片中的猪太狼是一个普通得不能再普通的平凡小人物，他并没有太崇高的理想，只想用自己的方式给学生一个愉快的学习环境，却因为和传统的教育方式相违背被孤立。

庆幸的是，他身边有一个不离不弃爱他的女友，有一个无条件支持他的好兄弟，还有几个喜欢他的淘气学生。

这大约就他奋斗的全部动力吧。

影片直击当下教育环境下的痛点，教师群体的生存状态，以及关注了少年的内心成长，超现实也超残酷，人性被探讨得很深刻。

片中所传递的治愈性正能量，带给我许多的触动与共鸣。

电影把视线局限在学校这个小的格局里，用小人物的生活，用以小见大的方式告诉我们这个世界的冷漠，告诉人们怎么去面对生活，面对失败。

导演在细节和故事的流畅性上很用心。

对于主人公“猪太狼”的刻画和描写，不仅是全方位的，更鲜活似邻家“暖气男”般亲切。

会做家务爱做饭，漂亮女友不离不弃，无辜被家长扇耳光，两个淘气的学生随时惹事，在主持人好友的帮助下，险些咸鱼翻身成为万人瞩目的人物，失落时与多事的路人茬架。

在最后的阶段，小胖子不为名字，只为完成该完成的事，一种不明原因的执拗是那么的可爱。

一部没有大腕，没有动作、科幻等元素，没有燃爆的大场面的电影也能让人看得很开心，整部电影沉浸在日常的琐碎故事里娓娓道来，这的的确确是一部有质感的电影。

《猪太狼的夏天》处处穿插着日常生活中容易被人忽视又必不可少的温馨场景，一群熊孩子让这部本来会沉闷的电影增添了不少乐趣。

“朱老师和他的小伙伴们”笑料频出，令人在忍俊不禁的同时又含着同样走心的泪水。

在猪太狼的感情线上，不离不弃懂事美丽的女朋友一直在支持着他，在他最无助之时，身边总会有一个最温暖的声音，可以是“我相信你”的信任与支持，亦或是“以后还会有更好机会”的安慰与鼓励。

而猪太狼也希望得到爱人的崇拜，拿起吉他，弹唱着一首《丢手绢》，感动了剧中的女朋友，也感动了我身边一整排的小姑娘，有人拿起手机开始听歌查曲。

在《猪太狼的夏天》中，我看到了小制作中的大宇宙。

一向眼光独到的徐铮在众多小成本电影中“打捞”出这一部担纲监制，好哥们黄渤也看中“猪太狼”为电影献唱主题曲，相信一切都不是偶然。

我已经很久没有想救一部电影，但这次，我想救一救《猪太郎的夏天》。

已经很久没有一部这样电影，让我觉得可以为它鼓掌了。

这部电影做到了，他最优秀的地方并不是这个故事有多正能量，或者说喜剧效果有多强，他的优秀恰恰就在于正视了我们现在所生活时代的惨绝人寰。

有人问，整部电影，所有人都在笑，也没有什么痛哭流涕，至少大人没有，怎么就惨绝人寰了？

我们这个时代，充满了机会和财富，有一些人拥有了他，就有了发言权。

而像猪太郎和我这样的人，我们一事无成，所以，我们无话可说，我们在这个社会，根本就说不出话。

因为我们的一事无成，所以除了孩子，根本没有人在乎我们说什么。

更可怕的是，我们不能说他们不想听的。

《猪太郎的夏天》其实讲的是一个说话的故事。

猪太郎和我有很多相像的地方，一事无成是最大的共同点。

我们看他经历了什么。

他的学生打了别的学生，家长气势汹汹地过来，结果，不听你说话，直接开打。

他的女朋友帮他找工作，他全程战战兢兢，伺候着女朋友的闺蜜，屁都不敢放。

他的学生们，也不听他说话，因为他看起来就是一个一事无成的人。

猪太郎很迷茫，我也很迷茫，我们要的到底是什么呢，我们真的知道自己是什么样的人吗。

影片处理的非常巧妙，尤其是在对猪太郎情绪的表达上，这种情绪表达，用猪太郎每次回家的节奏来表达，有的时候很开心，整个旅程都很欢乐。

一辆摩托车，就是猪太郎所有情绪的宣泄点，这大概是我们这个时代最可怜的一件事情。

我们什么都说不出来，只有靠着狂奔和逆风来宣泄自己的情绪。

其实我们都是猪太郎。

我觉得电影里有一个设计做的特别棒。

猪太郎想要辞职，校长跟他说，我不建议你离开校园。

他的潜台词是，你连小学老师都干的勉勉强强，你还想出去丢人现眼吗？

这种骨子里的瞧不起在我们这个时代仿佛成为了一种常态。

我们总想让生活变得更好，但生活告诉我们，你现在就已经是最好的了，你不配更好的生活。

我们也想过努力，也想过变化，也想过尝试，也想把一切变成我们想要的生活。

可是这个时代，不允许我们这样做。

你没有票子，没有棍子，没有喷子，你他妈凭什么说话啊？

猪太郎和我一样，不愿意承认自己的一事无成，他做了很多事情，他只是想说话而已，他想利用这些孩子们，让这座学校听他说一句话，让所有人明白，他不是一事无成，他至少曾经发出过声音，至少曾经振臂高呼过。

所以他才会不顾学生感受的却播放那篇作文，他知道，学生出名了，自己就能说话了。

他并不是一个高尚的人。

他只是想让这座小小的学校听见他的声音。

他很开心，因为学生们开始听他说话了，这个世界上最好对付的就是孩子们，因为他们不会想你是个无能的人，你给他们自由，给他们快乐，他们就愿意听你说话。

与其说猪太郎的教学方法多了不起，倒不如说，他在向孩子们妥协。

金太郎想做兴趣教学的尝试，所有老师都不理解，他想辩解，总是说一句话就被打断，因为所有人都看透了他，他一辈子也就是这样了，他一辈子都是一个说不了话的人，他说的话，没有任何意义，所以直到最后，他也没有说完。

他的家长来了，他一句话都插不进去。

小胖子的家长倒是看得起他，可人家更看得起自己，人家说的都是自己的事，你听也好，不听也罢，人家都是要说的。

小瘦子的家长，根本就没有看到这个人。

这个时代，所有人都活在自己的世界里，他们听不进去外人说的话，也不愿意跟外人说话。

在他们看来，请家长就是例行公事，仅此而已，所以，老师说什么不重要，孩子说什么不重要，日子继续过下去最重要。

这大概才是最可怕的事情。

我们逐渐已经丧失了对生活的热情，我们热情变成了一言不发，除了工作和敷衍，我们已经失去了说话的能力。

一事无成这件事情到底有错吗？

一事无成真的是以为内我们自己一无是处吗？

因为我们一事无成，所以整个世界都欠我们的吗？

不是。

猪太郎曾经问过他的朋友，你说我真的是一事无成吗？

他的朋友说，你不是，我特会看人，你是特牛逼一人，只是时候未到。

一切都因为两个孩子的一次助人为乐有了变化。

突然间，猪太郎可以说话了，学校，女友的闺蜜，整个社会，所有人都在听他说话，他在那一瞬间达到了顶峰，他认为是自己的妥协成功了，他以为自己成为了成功人士，他以为一切都可以好起来的。

但其实，并不是这样的。

所有依赖于偶然的幸运，都是地狱。

全片最好的戏份就这样出现了。

如果放在一个日本电影里，主人公会义愤填膺地承认自己的错误，然后告诉大家，承认这个错误是多么困难的事情，然后观众和学校会因为他的诚实而鼓掌。

可，这里是中国，一个没有掌声的国家。

所以，这一段落，让我为《猪太郎的夏天》鼓掌。

一心想说话的猪太郎沉默了，他面临两个选择，一个是说出真相，一个是按照剧本，他选择了第三个，不说话。

他多么想说话，可是他不能，这就是现实，要不，就让朋友背锅，这里是不喜欢真话的，可是说了假话，这两位学生会怎么想，他们现在还小，他们还有得救。

今天让他们目睹了老师的信口雌黄，也许他们就没得救了。

所以，他选择了不说。

我唯一能与世界抗衡的方式，只有一言不发。

作为电影来说，更妙的是接下来的戏份，又是他的摩托车，他遇见了一伙人，他被问了，他终于可以说话了。

尤其是对方认错了他的书包，你们明明认错了，为什么还把家的当成了真的，还要说出来，谁给你们的权利！

所有情绪的爆发，就在这一点。

在所有人面前，他说不出真相，可是，他相信真的永远是真的。

他终于能说一句真话了。

对于猪太郎来说，这已经是最大的胜利。

于是他被学校抛弃了，被未来抛弃了，拥抱他的只有他的女朋友。

他能做的只是唱着那首歌，享受着温暖。

其实，他明白了，能不能说话，不重要，只要有个人还没走，一切就都来得及。

接下去的事情，更加惨绝人寰。

学校是属于孩子们的，可是孩子们说不了话的。

猪太郎发现孩子们为了说话而去努力的时候，我知道他的内心是绝望的。

如果这个世界，连孩子都无法发声，这该是个多么绝望的世界。

这两个孩子，这么小就已经明白了，只有胜利和光荣才能有发言权，他们会为了这个事情一直努力下去。

猪太郎不知道这是好事还是坏事。

我也不知道。

能说话，是好事情，还是坏事情。

我只知道，这个夏天，对于猪太郎来说，是残酷的。

他，终究还是一事无成。

整部电影一丧到底，没有任何让你振作的机会。

可是，这不正是我们国家需要的吗，我们不需要在歌颂这个虚伪的世界了，我们需要振聋发聩。

我们需要说出我们想说的话，而不是等待着能说话的时候。

一言不发，才是真正的一事无成。

*

混知乎就是说、你麻痹你说的屌！

老子不服、给钱还行. 看一群傻逼说对比菊次郎的夏天什么的、我看纽约黑帮的时候压根就不会想这垃圾怎么会有投商比起来教父屌都不是. 但是丫居然拍了. 更不可思议的是漫威居然撑起了一片天. mmp怎么没人骂呢.国产这么多垃圾电影、好不容易有了个不哗众取宠的. 这边的傻逼就开喷、你丫又不是半辈子、你不也是垃圾. 真是你麻痹的拿着吊毛当剑气. 就你们这逼样的想当年我一个肏你们丫五个.