“性”是“现代性”的自我救赎?
——今村昌平《赤桥下的暖流》观影随笔文/张洪彬电影中,被称为蓝帐哲学家的流浪汉的一种脱离主流、自甘边缘的人生哲学,一点一滴地融化进公司小职员的随大流的价值观中。
流浪汉临终告诉男主角:“自由的真正意义在于为自己设想及找个结论,一个令自己快乐的结论”。
男主角:如果脑子想坏掉了也没有结论呢?
流浪汉:那就是天意了。
男主角:何不随大流?
流浪汉:那是不对的。
别让别人帮你做决定。
一定要有自己的意志,失去了自己的意志就等于失去了人性。
但最终都是天注定。
这样一种人生哲学基于个人意志自主,是一个典型的个人主义的人生价值观。
按照奥克肖特的看法,这种个人主义的伦理哲学,是近三四百年才真正成为主流的。
那些意志坚强,乐于自我决定,善于自我作主的人,认为未经自己的理性思考就服从于他人,是非人性的,或者说,是有悖人之为人的价值和意义的。
基于这种伦理哲学,政府的职能就只是作为一个消极的裁判者,处理个体之间的纷争,而非指定统一目标,规定一致的价值观。
然而,这个流浪汉与男主角的另一段话则显示着现代社会的建筑规划,往往是压抑性的,它压抑个人的自我决定,压抑个人的自主性。
流浪汉:你应该再考虑一下,直到你的脑细胞烂掉。
男主角:我的老板总说我太犹豫,不够果断。
流浪汉:那只证明你考虑不够。
企业文化,你看,他们不需要员工思考,他们要的是只干活不发牢骚的傻子,就像监狱。
流浪汉对于企业文化的概括包含着深刻的洞见。
他与马克斯.韦伯有共同的忧虑,那就是现代社会的官僚制问题。
不仅仅政府是按照上下等级的命令-执行的模式来建造的,作为现代社会最为重要的组织方式的现代企业本身也是以这样的模式来构建的。
官僚制的最为重要的特点是上下等级的严格区分,命令与执行的严格区分。
这种上下关系之间不会有平等的理性对话,下级是不准质疑的,唯一可能的违抗就是离开,个人自主性被吞噬掉。
流浪汉说得很好,他们不需要员工思考,他们要的是只干活不发牢骚的傻子。
前几年书市有一本书卖得很好,题目叫《执行力》,强调的正是作为公司员工的核心品质。
依照韦伯的看法,官僚制是工具理性的表现和结果。
在一个需要达成的目标面前,所有有利于达成此目标的都是工具,能为此目标做出最大贡献的就是最好的工具,自然资源固然,动物亦然,人也不例外。
对于站在塔尖上的领导者来说,所有下属都是他的工具。
官僚制的监狱是现代人用自己最引以为豪的“理性”来建构的。
这总让我们想到边沁最为精巧的设计——圆形监狱。
在这个为最精巧的设计之中,只需要在圆形监狱的圆心安排一个人作为看守,就可以监看整个监狱。
在严格的官僚制社会中,狱长就是站在圆心的那个领导者;当然,更为精巧的设计则是,下属的中层干部则既是坐牢的,也是狱卒。
电影中的流浪汉,拒绝进入这个监狱,拒绝被豢养,他自甘边缘。
他当然没有进入公司,也没有进入大学,也没有成为公务员,他住在海边的垃圾堆一样的棚户里,但是他读很多深奥的书,为自己设想,追寻一个令自己快乐的结论。
人一生短短几十年,极其短暂,极其脆弱,细微得肉眼无法看见的病菌也可以让人腐朽,被万千蛆虫糟践;瞬间的高空失足、街道上撕心裂肺的紧急刹车声、战场上零点零几秒的枪响都可以使人变成一滩血和浆糊,连哭泣、叹息都来不及,更不用说为自己的一生做一个让自己满意的结论。
如此脆弱的生命,我们如何自况?
这是一个太过沉重、太过残忍的问题。
很多很多人都会避免去想自己也会死亡的问题,太多太多人拒绝去触碰这个让人绝望的命题。
这是一种无法承担的荒谬、绝望、残忍。
蓝帐哲学家大概是为自己找到满意的结论了,他怡然自得地住在海边逼仄、脏乱的棚里,晒太阳,倾听海鸥的鸣叫。
也许他唯一的遗憾就是没有去赤桥边寻找旧爱。
男主角是一个公司职员,他必须忍受老板的指责,面对客户他必须卑躬屈膝,从来不说“不”。
他是官僚制下一颗棋子,一个工具。
尽管如此,但是他满怀希望,自己的家庭、工作都很有保障,他也可以心满意足地走向坟墓。
可是,在他年龄已经不小的时候,公司破产了,他失业了,没有收入了,无法养家糊口了,老婆孩子离他而去了。
他的世界崩塌了,他的哲学基础正在遭遇侵蚀。
他本来是为寻宝而去赤桥边的小屋,可是赤桥边小屋的女人的澎湃春水让他依恋,海边小镇的捕鱼生活渐渐让他怡然自得,小镇的阳光抚慰了他。
他终于懂得,流浪汉让他寻找的“宝”不是金佛,而是女人的私处、小镇的阳光、小镇的生活方式,它代表着另一种人生哲学,不是永远奋斗,不是超越自我,不是平步青云,重要的是要为自己设想和寻找一个结论,寻找自己想要的生活,确定自己想做什么样的人,自己要做什么样的事。
他从城市的白领蜕变为小镇的真正的渔夫,沉湎于女人的春水。
他被动地被官僚制所抛弃,却不知不觉中转换了人生哲学,主动地拥抱了一种新的人生价值,他找到了另一个自己。
然而,我们站在更高的角度会看到,导演让男主角最后选择的,也即是导演自己选择的人生哲学,是一种浪漫主义,它虽然对于现代社会的官僚制和工具理性的背离,提出了对现代性方案的尖锐的质疑,但是不足以构成挑战,因为它无法成为一个可复制、可为更多人接受的替代性方案,这就是浪漫主义的局限性之所在。
当今世界对现代性方案有很多非常站得住脚的批评,但是我们仍然在现代性里越陷越深,我们无法跳出泥淖。
多年前看过,只有影碟的年月,至今影碟可能依旧躺在收藏的角落,买碟片的我和卖碟片的贩子都把它当做一种“激情”电影。
印象最深的电影名字《赤桥下的暖流》,太诗意,电影镜头太“湿意”,多年以后,两个男女拥坐在一起,只下而上的水喷涌而出的镜头历历在目,“涌泉相抱”的意向总是性爱体验的上限标准,横亘在脑子里。
时过境迁,才发现,这种想像,不过是所有电影人的幻想和憧憬,哪里有那样的高潮呢?
想起来蛮好笑的,正如电影的配乐一般,每到情浓意满时,调侃,戏谑的音乐响起,就明白,那不过是今村昌平跟所有的饮食男女开的一个恶趣味的小玩笑-说者无心,听者有意。
玩笑归玩笑,电影还是拍的及其认真的,背景,人物,逻辑,内核都认真。
故事还是故事。
失业的白领,为了支付赡养费,迫于压力,去寻找老哲学家留下的“金佛”…这听上去就是个传奇,要是换个商业片导演来拍,可能就是,一路过关斩棘,一路成长一路治愈…可偏偏导演是今村昌平,爱情还是那种爱情,人性还是那份人性,只是加上由物质,演化,存在,生命为前提的隐喻。
“流浪汉哲学家的死”本身就是一个巨大的钩子,“他总看深奥的书”。
这个信息前提揭示了,一部听上去浪漫深情的爱情故事绝不会老老实实的讲两性关系,爱的主题。
倒不是说电影非得拍的讳莫如深,才会让人觉得高明。
你看那冲天的水,不就是欲望本身,那洄游的鲈鱼不就是精子在竞争受孕吗?
婆婆的平安符都是俳句,女人最后和黑人长跑者唱着同一首歌。
这一切都在说-万物相连啊!
通过什么相连,通过爱,身体中的水,赤桥…多说无益,会被喷,会被异化。
读懂这部电影,要有一点哲学启蒙,而不是像某些大v所说的因为“都是闲的…”而惧怕思考。
最近开始密集看日本早期导演大师的作品。
包括今村昌平的电影(都不知道这个是他导的)。
发现一个问题,他们无一例外的或多或少的都在用镜头探讨一点哲学问题。
所谓哲学问题,关于存在,关于同一,关于来自哪里,去往何处?
当然还有“我是谁”的问题。
私以为,这些值得学习!
电影本来没什么道理,哲学也不是道理,逻辑也不是道理,看到这个评分,还挺意外的。
是太多的人看不懂,还是对于对期许未得到最大的满足呢?
多么美好的电影!
《赤桥下的暖水》今村昌平没有看到内容,我已猜到这个电影名字的隐意,果然。
很讨巧的故事。
一个被称作蓝色哲学家的乞丐死前指示一个失意失业的朋友去海边小镇古宅里寻宝,说宝贝藏在一个瓶子里。
到头来,宝贝竟是海边一个美妙女子的私密处。
老乞丐的哲学是,还能hard on的时候,寻找快乐。
The treasure is in the pot,有幽默感,pot也是久久以来多用的暗语。
女子体内的水,每当蓄满时,就开始暗暗发骚,只有去超市偷窃和做爱才能释放,那是比一般女子体液来的透明的水,高射,喷涌。
怪嘻嘻的人物很容易获得同情。
清水美砂的美。
我忽然想到许多日本A片女孩子不够拍电影。
为什么,不够高挑,没有出世之美。
电影中美砂的祖母一生等一个人,祖母说,等待是女子的尊严。
人物设置,非洲长跑者,渔夫,钓鱼者,乞丐,客栈主人夫妇,都偏喜剧倾向。
海边小镇,海水和河水的汇聚,河上的红桥,河下聚拢来喝暖水的好色之鱼。
景色美,喜剧中淡淡的人生异调,淡淡的忧伤。
还看过今村昌平的《肝脏先生》和《樽山节考》。
今村昌平电影中呈现高度戏剧性,喜剧性和严肃性相互渗透,电影中几乎全程铺垫音乐,和人物性格都挺匹配的音乐。
像《肝脏先生》中一路狂奔式的鼓点和这个片子幽怨的曲调,现代音乐中民族音乐元素的活用。
他对女体的审美挺合我口味的,比如美人鱼,麻生久美子。
但凡大师晚年都有种返璞归真的情操 但凡思潮都是年轻时时期的学说学派 但凡爱的主题是人类世界的恒久话题 但凡生活离开不爱与信仰 但凡生的世界必定有光的存在 可爱睿智的今村昌平不例外 忙忙碌碌的人类呀 感官是淫水的俘虏 要认清楚追求的是何物 要正视内心怯懦与束缚 拥有忠于自我的品性吧 用爱的力量拥抱灵欲合一的世界
看了片子,觉得不错生活不该漫无目的的忙碌也不该掺杂过多的追名逐利享受平静、享受激情我就觉得我们最终大部分人都会像片中那些钓鱼的老者一样。
因了传说中的沉闷,终于放弃《鳗鱼》,改挑了这部。
封套上清水美砂沐浴在向上喷溅的水花里,神色是欲仙欲死的激荡。
这种激荡不免让我振奋,便怀揣着点猎奇的邪念,欢欢喜喜拿来看了。
不过很快发现这种欢喜是虚妄的。
故事依旧平淡,淡而温吞,和影片海报的色调颇为一致:女人身着红色毛衣盈盈地从桥上走来,光线明亮而温暖,一种温存如昔,初冬晴日流照手心。
节奏是平稳舒徐的,让人看着觉得松弛。
一直并没什么激昂之处,只是淡淡的温情流溢。
像开头衬着轻快散漫的旋律,流浪汉的死亡几乎不着一点悲伤。
都是很日常的感觉。
传说藏有宝物的小屋透着和煦的阳光,亲和而平常。
佐惠子的笑声很悦耳,一串串的,迅速冲淡所有忧虑与紧张。
第一次,他还给她遗落的耳环,她往他嘴里塞偷来的cheese,然后两个人做爱,做到高处时佐惠子的身体开始不可遏制地喷泻暖流。
水流之处,牵牛花在十一月绽放,海里的鱼儿重归河水。
影片对性爱的特殊表达,导演的所谓大胆创意与超写实意味差不多显露了:一个天生异禀的女子,欲求不满时会体内水涨,继而满溢,此时她会萌生强烈的犯罪欲。
解脱的方法是和男人发生肉体关系以释放体内的暖水。
很荒诞。
但正如佐惠子所说:21世纪了,是个全新的世纪!
正如今村昌平所说:21世纪也将是属于女人的世纪。
新的世纪,什么都有可能发生的喏!
若说导演在这里有对女性投入大量关注,便是在于对被压抑的激情与尽情释放的生命力的刻画。
佐惠子做爱时是主动的,或者可以说有些肆无忌惮的。
暖流喷涌出来时她的快乐与舒畅在富有感染力的笑声中宣泄无遗。
撇开佐惠子,作为全片主线人物的阳介失业后被妻子抛弃流落街头,抱着寻宝的念头与佐惠子相识,渐渐为她所吸引,感到自己被这个女人需要,并在新的环境里获得生活的信心与乐趣。
故事从头至尾有几处反复,如阳介在渔船上看见佐惠子焦急地用镜子反光召唤自己,便飞奔到小屋与她做爱。
如此的一求一应屡次重复出现,当人们对奇特性爱的好奇心减低,故事也差不多到了尽头。
这时候佐惠子由于生理心理双方面获得满足,水涨的病症竟自行痊愈。
而后已爱上她的阳介心生疑窦怀疑佐惠子还有别的男人……直到最后误会消除,情人两个在海边做爱,佐惠子彻底的喷涌了一次,水花激向空中,挂起一弯彩虹。
一场瑰丽壮观的性爱,一次生命力的激烈绽放。
只是依然表达得平静与淡然,配合着背景渐暮的宁静大海,与空中响起的一个老人通透的笑声。
除了比较女性化的主题,影片还穿插了两个关于执着的细节: 在日本参加马拉松训练的黑人青年,立志捧回奥运金牌回国作总统;佐惠子的痴呆婆婆,数十年如一日地守候在家门口。
直至最终谜底揭开,原来流浪汉念念不忘的“金佛”其实就是她。
几十年,换来死者被传达的坦白。
执着,也是很美很温暖的啊,在这个沐浴在温热阳光下的遥远半岛。
结局自然美满。
男人女人幸福地在一起,梦想依旧奔跑,等待终获答案。
原是个柔韧的故事,然而说到最后该说的都已说尽,便那么柔软下去,导演透过镜头投来温和而坚定的一瞥。
http://ent.163.com/edit/021113/021113_141109.html
《赤桥下的暖流》:落魄男子的性幻想和财富的欲望 □ 文/火神纪 追逐。
放纵。
渴望。
占有。
在弗洛伊德的教诲里,这些只是最表面的东西。
那么,什么才是真正所有的一切呢。
——火神纪。
题记。
《午后。
小雨。
》 午后。
小雨。
这是一部安静的电影。
安静得让人不忍心去发出半点的声响来惊扰电影里的人们和本来只属于电影的寂寥。
午后。
小雨。
沉溺的欲望和永远不忍心抽离的暧昧。
我曾以为,大凡描绘欲望的电影总是张狂而喧嚣的;可是这部电影告诉我的是,有一种欲望,是可以安逸得不带半点声响,隐晦得极尽唯美。
午后。
小雨。
似乎没有比这种天气更适合这部电影了。
灰沉的天空和轻脆却还不足以让人厌烦的雨声,在这部电影的开始之前和结束之后一直贯穿。
我曾感叹过的很多看似不值得感叹的情感其实都包裹在其中,因为有一种天气,有某些时刻,其实,我们只适合被感动的。
午后。
小雨。
在电影里飞落的雪花永远不曾坠落在泥淖里。
我曾以为那些就是我窗外飞逝的雨滴,迷迭在电影里。
镜头前是一片唯美而繁华的欲望,镜头后是一片安静而暧昧的翘首。
午后。
小雨。
也许,很多时候仅仅只是机缘巧合。
我不记得这部电影在我的电脑里一共躺了多长的时间,在开始寻望这部电影的时候四处寻觅。
寻找,找到,收藏,遗忘。
直到我对这部电影一点印象也没有的时候才突然在整理硬盘的时候想起,曾经在某个时候,我是如此渴望地看到这部电影。
那时候刚好是午后,刚好是小雨。
毫无疑问。
如果是在夏天,闷热,午后,强烈的阳光和焚烧的空气里看到这部电影的话,也许,远没有现在这么多的感触。
暧昧的电影总是需要暧昧的调剂。
冬天也许是个不错的选择,或者在春去而夏却未至的时候。
胶灼的空气以及凝固态的遐思总能赋予我们更强烈的感知力。
夏天的暧昧,也许,最合适的电影只能是《做头》那种闷骚式的强烈欲望。
而这部电影,在隐晦的冰凉里也许更值得玩味。
午后。
小雨。
亲爱的,你在哪里替我守望。
所有的暧昧情感,正如曾经那个暧昧的鸟人曾说:亲爱的,把灯关了。
在我看来,这也许是最暧昧的暗示。
没有任何不雅之处,没有任何清楚明了的欲望。
我们所能想到的是:夜里,两个人,关系亲密,开着灯。
而更多的更暧昧的想像将在关了灯之后,将发生什么,永远没有人知道;除了咖啡馆里的火雀和他亲爱的那个人。
只是他们永远也不会告诉我们,而我们也永远不会知道。
这就是暧昧了。
这是暗夜里安静的房间深处最暧昧的暧昧。
午后。
小雨。
这部电影里的暧昧应该在这里。
《所谓落魄》 什么样的男人可以被为落魄呢。
也许并没有如何明确的定义。
在日本的大企业制度下的经济似乎颇能制造出类似的产品,曾在某种文献下看过日本的工薪阶层的描绘曾带给我很富丽堂皇的感动。
没有过高的期盼,因为在所有的一切似乎都是可预知的。
大学毕业,进入一个大企业下的某个部门,不虚妄,不妄求,兢兢业业,穷尽一生做着日复一日平淡无味的工作。
而这所换取的是一生的平安过渡和物质保障。
社会福利,公司福利,所有的这一切在尚有余力的情况下会保障工薪阶层最基本的物质生活。
很少的人会想到跳槽,因为这将意味着一个全新而冒险的生活。
可是大企业之上还有更大的企业,这就意味着,兼并、失业、最后的保障线和兢兢业业的工作都将从此不复存在。
大都市里发生类似的事情并不少见,尤其在东京。
当一个人,想着凭着自己的勤勉和刻苦而保障自己的家庭和生活而不再期盼任何奇迹的时候,他会很安于自己现有的一切,而且不再惧怕泛味和平淡的工作。
因为他的一生将得到保障。
可是这也意味着,当他一旦失去这个保障的时候从此将一无所有。
这时候的他已经年介不惑,没有任何特长,没有任何观望和改变的资本,而他所有的一切,将因为这个保障失去了而一无所有。
迷途。
绝望。
前去无路。
后退无门。
左右无源。
封堵。
勿纵。
待考。
除了这一切,应该是他所负担的东西依旧必须去背负。
永远也逃不去。
只是所有的一切本来有着他的工作替他担着的,现在全部地落在了他的肩上。
家庭。
妻儿。
支出。
无入。
迷惘的前路的沉重的负累。
最富丽堂皇的一切带给他的最后是最无助而疲软的绝望。
所谓的落魄,对于男人来说,是如此沉重的负累和入不敷出的反正在心底不停地滋长,滋长的最后将是彻底地淹没。
在日本,东京。
失业的打击也许比任何事都更可怕。
没有任何时候可以放任自己去沉溺,除了溺死的悲切。
《虚妄的所有幻想》 除了虚妄的幻想,是否还有其它别的东西呢。
当一个人一无所有而且绝望的时候,拯救他的东西,也许,只能是这些了。
在弗洛伊德的教诲里,一个人的所有行为的最底层的原因,就是那些永远也摆不脱的性欲望和潜意识里无法扼杀的性本能。
只是通过了种种的隐晦和扭曲之后呈现出来的种种正常的或者非正常行为,这一切构建了一个人清醒的或者睡梦里的所有行为。
这部电影不关于梦想,可是电影里所有的一切行为似乎都可以用弗氏的这种言论来支撑。
或者不只,还有一些无力的思索和虚构的美好愿望。
给一个绝望而无助的时刻赋予一个美好的愿望,也许,没有一部电影会像这部电影给得这么大方。
给一个落魄的男人什么东西才会显得最是珍贵呢。
阳介无疑是很幸运的一个男人。
曾经的落魄男人太郎,爱情、性爱、欲望、财富,所有的他得到过的而失去后的,在他死前的最后时光全部阔绰地赠予了阳介。
在阳介彻底落魄的时候,这样的赠予显得非常的重要了,如果不是这种赠予,阳介的生活也许乏陈可述地显得平直而无味。
太郎曾说:去寻找属于自己的自由了吧,自由的真正意义在于为自己设想及找到一个结论,一个令自己快乐的结论。
别让他人替你决定,必须要有自己的意志,失去自己的意志等同于失去了人性,但最终这一切都是已经注定的。
在我看来这似乎是一场已经一早注定的寻宝行动。
而所寻找的与其说是阳介的宝藏,不如说是大郎的宝藏。
大郎跟很多人说起过他的那个宝藏,只是,没有人会相信他,所有的人都说他在胡说,除了没有任何希望的阳介和走投无路的流浪汉健也。
幻想。
最落魄的幻想其实是最美好的愿望。
一个落魄的男人最美好的愿望都在太郎承诺给他的那座红桥边上的小糕点店。
一场唯美的性爱和关于财富的遐想,对于男人来说,似乎没有什么比这两样东西更富有期盼性、挑战性和冒险味道。
何况是一个失业的而且无所适从找不到新工作又得负担家庭的男人。
红桥边的那座可以望得到日本海峡、立山山脉和红桥下的流水,开满了喇叭花的小房子里有他想要的一切。
一个娇艳的而且狂热的美貌女子,一场美好而不需负上任何责任的性爱,还有一个只闻其名的价值一百万的宝藏。
对他来说,得到那个女子而且那个女子还会感谢他,得到那个宝藏可以缓解他生活里的所有困境。
躲进小楼成一统,他可以暂时放开他所有的烦恼和生活里的所有挫折。
而那种不需负责任而且还能得到感恩的外遇完全可以满足他的所有幻想。
为什么说,我说这部电影其实是一个落魄男人的性幻想和关于财富的欲望,因为所有的这一切显得过分美好而变得虚妄了。
《性幻想》 清水美砂所饰演的里佳在这部电影足以让所有观影的人们都产生好奇和窥望的幻想。
什么样的女子会有这样的躯体,强烈的欲望和姣美的面貌以及似水柔情般的身体。
在我看来,她也许更符合今村昌平的性幻想而存在于这部电影。
边见庸的原著赋予了这个女子的更像是一个通俗小说里的情色假想,然而今村昌平的镜头赋予了她无限的美感。
他们的相遇并没有太多的意外,从太郎的那一个小说式的传奇故事里走到了现代的能登半岛。
失业的阳介面对的选择是处处碰壁的求职之路和一个虚妄的寄托,他选择的时候并没有过多的犹豫。
电影开始在一条舒缓的公路上。
急驰却被慢镜变得紧致有度的汽车、缓缓的流水和快船,忙碌的人群在岸边上忙着自己的事业。
电影里的广角镜头赋予了这一切一种平静的美感。
对于某些人来说,这部电影关于性爱的描绘也许是远远不够的,镜头半遮半掩地剪接,机位地摆设都足以把这部电影排除在情色电影之外。
然而对于那些有洁癖的人看来,这部电影会不会显得太肮脏了呢。
从里佳的下体喷泉式的爆炸出来的液体估计会把他们吓坏的。
这部电影对于情色的描绘用了一种更暧昧而隐涩的手法,而关键的地方就在于镜头里大费周张描绘的那些液体。
直白的描绘在这部电影显得并不是最暧昧的,清水美砂的轻喘和役所广司的抽动并没有多少美感可言。
电影的镜头切向了暗地里流动的液体的时候反面能带给人更多的遐想。
大面积铺张的是里佳的欲望,奇异的体质赋予了这部电影更朦胧的美感。
从清水美砂所喷射的液体开始,镜头一路跟随着的是那些液体的流向,从下水道,到地面上的沟渠,一直到红桥下的河流,再到河流中的硕大的鱼群;而在镜头之外的潜台词是这条河流和大海相通,于是,自然而然地涌向了大海。
更多的关于情色的场景也许只能存在于臆想和幻念之中。
从电影的名字到镜头上对于液体描绘的迷恋,贯穿在这部电影里的底线其实是情色的幻想。
如何把情色变得更具有美感,如何把性幻想和镜头里的场景完美地结合,如何把暧昧的性欲望隐晦地掺杂在镜头里,这部电影在这方面做得极具美感。
很多时候我们也许已经忘了去思索里佳身体上所潜在的是何种秘密,在那种暧昧的调剂下,我们所忘却的其实还很多。
并不张扬的欲望用一种最张扬也最隐晦的手法充斥在这部电影里的所有暗处,我们置身其中,却往往忘却了自己身在何处。
这部电影比很多的情色电影更高明的是,抛弃了既有的那种对情色的追逐而把情色的意念转寄在其它的东西上,《赤桥下的暖流》,流淌在那座别致的桥下的,流淌在能登半岛的阳光下的所有一切,是不是真的就应该在阳光下呢。
如何把隐晦的一切变成了阳光下的明媚,这部电影里所做的,就是把最晦涩的东西变成了阳光下最具美感的一切。
电影里的人们也许永远不会去注意沟渠里流动的水体。
暗涌,流动,阳光下的桥墩下,鱼群们所聚集的那些水体里,隐藏的是那一场张扬而唯美的疯狂性爱。
电影之外的我们,却只能跟着这道流水,去四处地飘泊了。
隐密的性幻想是可以被呈现在这个世界最阳光明媚的地方的。
至少在这部电影里,有关性爱的描绘并不多,可是因为暧昧的遐想,在这部电影里处处横溢的是那种阴秽的欲望和唯美的假象。
所有这一切所能说明的是这部电影对于暧昧的把玩和极致的隐晦。
丰富温暖的寓意让这部电影在戛纳电影节上平稳舒徐地张狂着它的暧昧。
而在这部电影的表面上,它所流淌着的是那种淡淡的温情。
从某种程度上说,它基本掩盖里这部电影所有的关于欲望的描绘里精液那让人抓狂的腥臭味道。
《财富的欲望》 相比来说,对于财富的欲望,这部电影就显得直白了许多。
或者说,这也许本来就不是电影所要着重描绘的东西,所以并不怕直白,也不怕解读的肤浅。
财富的欲望只是电影在性欲望之外阔绰的附赠。
或者说,在这部电影里所隐埋的关于财富的欲望最直接的表现方式仅仅就是阳介在寻找的那个太郎所遗留下来的金佛。
然则,到了电影最后,如果仅仅只是对于财富的欲望而踏上这场征程的话,阳介不会如电影里所描绘的那样找到他想要的幸福。
金佛的藏身之所在于大郎所说的那个柜子里的一个壶子里。
而里佳后来说,那个宝藏的确存在,也的确存在于一个壶子里,因为,存在于美津的秘壶里。
这印证了大郎之前对于享受的一切说法。
真正的享受就是高官或者富商们一直在追求的那一切,女人和口舌。
而美津能做最美的糕点,也有着和里佳一样异样而让男人为之疯狂的体质。
这就是大郎最大的财富了。
他常常跟人谈起这座红桥,这个宝藏,他也曾说,他很后悔当时没有把属于他的宝藏带走而遗留在了那里,他只是想看看她现在的模样。
彰显的是财富的欲望,可是其实,这依旧是大郎对于情感的欲望和对于美津的思念。
这种满是铜臭的欲望在这部电影成了一个表象,情感、人与人之间的美好情感才是这部电影想要表达的真正东西。
当然,在大郎身上所能看到的除了情感依旧是他对于性事那种狂热而迷恋的态度。
他教诲着阳介的时候总是会对他说:去追逐你真正想要的东西吧,去享用你应该享用的所有一切吧,趁着你的身体还硬朗,还能享用的时候…… 太郎永远也不会知道,整个能登半岛上的所有男人都垂涎而不得的美律一直坐在门前的椅子前等了他整整一辈子。
而整个能登半岛上的男人就坐在红桥的对面钓着鱼看着对面的女子一直成了白发苍苍的老妇。
坚定的爱情让这部电影成了一部温情的电影。
大郎离开了,美津就坐在那里等着他一辈子,等到了白发苍苍。
在红桥对面的老人们满脸上的缅怀里,我们也许可以看到的是往日那个迷人的美津。
一切逝去。
年华。
青春。
美貌。
除了那永远不死的情感。
当大郎在东京的路边流浪的时候,他所说的那个金佛,那个宝藏,他的美津正坐在红桥边上的椅子上望着红桥那边的路上是否会有大郎的身影。
红桥那边,是东京错失的悲凉;红桥这边,是能登半岛上困守的等待。
只是,永远也没有人能从这边走到那边去。
财富的欲望是对幸福的渴望。
阳介相比之下显得幸福得多了,在大郎的指引下跨过了红桥而找到了里佳。
而红桥下暗暗涌动着的,就是他最美好的幸福了。
《末》 如何得到救赎。
这样的命题似乎已经不再那么新鲜了。
在我们的物质生活里已经日渐流逝去的是我们心灵深处某些时候的悸动。
而如何找回这样的悸动,似乎已经是全球性的社会思索了。
这部电影里所描绘的那座美好的红桥和红桥边上瑰丽的一生守候的女子,其实,是不是也都存在于我们的心里深处呢。
如何救赎,如何自我救赎,很多时候,我们只能依赖于自己。
隐埋在这部电影里的是充斥在我们视觉里的那些暧昧的性幻想和最终对财富最终一场空的欲望下面,我们最珍贵的也许已经丧失了的情感。
电影的最后是阳介和里佳那场壮丽无比的性爱。
海峡边的堤坝下冲天而起的水汽构建了一条美丽的彩虹,那彩虹里,是这种看似荒诞的表象下最美好的情感。
什么时候,我们也能找到属于我们的彩虹吗。
那时候,我们一定也能为找到自己的幸福而快乐。
也许,不一定只能是他们所独有的那种表达方式。
2007-04-02;丁亥年癸卯月丙寅日;老子诞。
附注:电影资料扩展链接。
■片名:《Warm Water Under a Red Bridge》 ■译名:《赤桥下的暖流》 ■导演:今村昌平(Shohei Imamura) ■主演:役所广司(Koji Yakusho)/清水美砂(Misa Shimizu) ■类型:剧情/喜剧 ■片长:119 min ■国家:日本/法国 ■语言:日语 ■发行:Cowboy Pictures ■上映:2001年5月19日
很多人觉得是情色,是奇幻,我觉得是很现实。
中年白领失业流落到陌生的海边乡下,遇到好心人,找到了一个渔船的工作。
其实他说来寻宝的。
在超市遇到女人扭捏,而脚下一片湿润,便追了过去而被匆匆逃掉。
当再次遇到,了解了女人的症结,和女人一起欢爱是,高潮便如排山倒海式的来临。
当女人的暖流流进了河里,河水的鱼🐟活泼了起来,压抑的情绪得到了释放。
夸张了点,但一点都不好笑。
婆婆的故事与寻宝之旅也组成一个圆满的闭环。
赤桥下的暖流 (2001)6.82001 / 日本 法国 / 剧情 爱情 情色 奇幻 / 今村昌平 / 役所广司 清水美沙
一部诡异的情色电影,日本拍的,很古老的片子.那女人的下面,会有很多很多水流出来,如喷泉一般.水,总是慢慢的溢出她的身体,而她,总是在此时不自觉的做些小坏事,呵呵,可爱的女人.那个男人,一个以外的契机,慢慢的爱上了那女人,爱上了那暖暖的水,那水,把他们包围.幸福的把他们浸没,是那么的别具一格,很独特的揭示女人那独特的身体反映,淫液,大量的爱液从身体中流出,流到男人的身上,喷到空中,蔓延到楼下,淌到小溪里,那小溪里的鱼,也因此活跃......可是也有痛苦吧,当那水变少,当女人的水变少,男人就开始怀疑她,怀疑她的贞洁,唉.....没办法,男人总是这样.最后的一幕,是电影的最亮点,这大概可以算是文艺作品里所能够看到的最夸张、最壮观的性爱场面了:在河边的乱石堆里,男人和女人先是有些误会的负气,然后原本相爱的两个人,在狭小的空间里,掺杂了多种情绪、有些豁出去地拥抱、做爱……然后是远景,乱石后边是蔚蓝色的海,男人和女人在呻吟,等到声息逐渐变得急促,蓦地,由乱石丛中喷洒出如同喷泉一般的液体.乱石上空随即出现了一道美丽的彩虹!
赤桥,暖流,都与红色有关。
失业的中年男子洋介来到海滨小镇,受友人之托,本为寻找宝物的他,意外地邂逅了一个美丽而奇特的女子——织佳。
每次交合之时,她的体内都会喷水。
那样满泄的欲求,如果不能得到及时的疏解,就会激发她犯罪欲。
洋介发现了织佳的秘密,也真心地被这样一个奇特的女子吸引。
他们沉浸在交合的欢爱中,织佳体内的水如喷泉般迸射而出,它们顺着屋渠流入镇上的小河,水中的鱼儿饮着,也滋润着路边的丛丛野花。
洋介在海上捕鱼,织佳忍不住体内将要涌出的暖流,就在阳台上,拿着一面小镜子,利用阳光反射的光斑呼唤远方的洋介。
洋介总会立马放下手中的活,飞奔前来。
时间流逝,在洋介的帮助下,织佳体内的暖流渐渐变少,她已经快被洋介医治好了。
可是这时,洋介竟怀疑织佳有了别的男人。
男人的嫉妒总是那样无处不在吧!
他们其实也非常敏感。
不过,最后的一幕还是缓解了一切。
海边,被怀疑刺痛的织佳躲到混凝土的废墟中,洋介跟了过去。
就在那样简陋的遮掩下,织佳再次与洋介交合,伴随着沉溺的呻吟,她体内的暖流再次如泉水般喷涌而出,正映衬着天边那一抹绚烂的彩虹。
啊!
真是美丽的生命!
这样大胆而真诚的爱欲,毫无淫秽之感,竟至非常纯洁,令人心生向往。
洋介会在这个偏僻的海滨小镇扎下根吧!
因为这里有织佳,有给予他生命活力的淙淙暖流。
不比拼劲全力仍毫无存在感的大都市,在这里,洋介真真正正地被需要着,在与织佳的交合中,他感到了幸福!
为什么是在混泥土的废墟中上演那段激情的喷射?
大约含着对所谓现代化的讽刺,生活在高度自动化都会中的人们,其实都已渐渐失去生命最本质的活力,被机械奴役榨干,蜷缩在狭窄坚硬的水泥壳子里,如行尸走肉般活着。
赤桥下的阵阵暖流,能否拯救你我日渐干涸枯萎的爱欲,如同彩虹,虽短暂却肆意地泼洒,一片斑斓!
这片太二 有失水准
这片的分数为什么如此低。那么美好的一个滨海小镇,那么美好的一场风月奇谭。
奇怪的故事。
4.0。1.对女性的礼赞,潮吹之水温暖了河流,肥沃了鱼类,滋养了万物。2.名义上是寻找金佛宝藏,最后发现宝藏不是金佛,而是女性原始的性欲和生殖力,它成为男性遇阻路上的精神和心灵港湾。
女性和水的联想寓言特别东方式 女人/水滋养男性 也滋养自然(地毯一样的鱼)有点低阶母神的意味 不过最后还是落脚在爱情上 什么“女人一旦干涸就意味着不忠” “男性要节制欲望”的论题也太过小家子气了
真是阳光而欢乐的性爱啊,音乐太可爱了
不是特别好,做爱的理由过于刻意。但隐喻以及象征还是很棒。
真是好二的设定,喷水一段夸张的让人想笑。佐惠子的童年(黑白回忆)见证了男性神话的倒塌,而她自己成为了“神明”和拯救者后,作为女性仍然无可避免的被污名化。红色和水指向情欲,鱼水之欢。
你爱的只是我的水,我的耻辱。反正就挺离谱的故事,难道它是在讲爱情?
无笼鸟,缘水鱼,犬儒指示淘金,企业管理者充当渔夫,怪诞的科学把神像推向激流,人们在科学隧道旁说道大点的石头为死者祈福,不知自由为何物却妄想原始权力的异乡人被督促着马不停蹄,爱情却在所有这些中伴随着子宫情结异化着产生。刻意地回避了尖锐的现实和动人的意志,最后的作品选择了意象堆叠而非塑造内涵,这种堆叠在偷盗与情欲的类比中达到高潮,而后熄灭于概念先行的后三分之二的某处。为今村谢幕。
这是应该最温情的潮吹,结尾的上帝视角旁白,让本片有了种《聊斋志异》般传奇色彩,故事本身并不难懂,也一点不粉红映画,男女主之间的感情含蓄隽永,男主与工友的友谊深厚,包括那个不停奔跑的黑人,每一个人在片中都是温情满满的角色。如果用男主的幻觉意象来解读女主的暖流,多少有点子宫里羊水的意味,当然不仅仅于此,还可以深挖电影更多的象征。我才疏学浅,能够大致了解表层剧情,至于故事里层的内涵,相信诸君自有见解。
去做爱吧,就像从未被伤害过。
要是在中国,这样的故事也拍成电影,肯定不可思议...喜欢别出心裁.
是挺玄幻的,可惜我看不懂
性与水的的隐喻。电影中构建了一个以人的精神力量和原始的性的力量为主体的神秘世界。格调轻松,音乐有喜感。可惜电影太注重导演自我意识的表现,与观众的情趣在某些方面脱了节
就是说解决不了问题的时候就去个陌生的地方打几炮是吧。。。边远小城市的调调还是挺喜欢的,喷水真壮观
怪恶心的~
她的床不是床,是通往大海的走廊。
除了夸张的怪奇设定以及相关的意向性镜头展现,剧情上仿佛就没有太多的看点了。
本着奔放的目的看到的是含蓄,失望