入侵者
L'intrus,闯入者,The Intruder
导演:克莱尔·德尼
主演:米歇尔·索博,格莱戈尔·科林,Yekaterina Golubeva
类型:电影地区:法国语言:法语,英语,俄语,韩语年份:2004
简介:Louis is a brooding loner who lives with two large white dogs in a forest near the French-Swiss border. His estranged son Sidney lives with his wife in a vil..详细 >
二:99-01-04-(09) 我心服口服 // 谈观众:People are very much afraid to let themselves drift / 取景:(Forests are) places for lonely people / subor的角色:He represents everything I dislike in my country, this selfish-solitude mentality / 片中footage来自热戈夫的Le Reflux (1965) // 补完德尼补五星 无意中在网上看到joachim trier说这片是自己top5之一 那提尔还差得有点远
没看懂。很喜欢配乐
心之潜蚀 the intruder 中盛D5 tartan版
棒
其实琐碎晦涩都不是问题,问题是章法的缺失。其实这样的片子在40分钟左右最来感,但偶有零星的感触过后,过于拖沓的靡靡之影实在破坏本来能拓展的情感空间。不过克莱尔丹尼斯依然是偶的菜
有很多诗意的片断,但叙述实在太晦涩了,精神好的时候要再看一遍。很喜欢Stuart Staples的配乐。
8.5走向《露西失去了她的马》的反面,如果说后者是围绕欲望进行机械生产,那么对在游离中构建出黑暗与病态便成为了反面之处。碎片化的剪辑导致信息量的分散,但我们直观地观察到某些病态的身体:伤口、血迹、暴力:诡异又自然的动作。正是这些黑暗之所在才让游离逐渐构造出全新的图景,就像是路易斯游走在各个国家并最终构建出一张游离后的地图。黑魔法的森林、现代性的都市、神性的故乡,身体游离在地理的各个前缀中并被前缀排斥(在森林的真空和恐惧中出现黑魔法、在故乡寻找儿子时心脏发生反应的神性):地缘政治愈发恐惧黑暗、感官(游离式身体的抵达)最终形成病态,扭曲的时空终将形成绝望与不安
昏昏欲睡
音乐的力量:病变的过程使其不再那么趋于真空的电影,克莱尔德尼深知拍摄的过程如同信息素(亦或是血液)的流失,场面调度无可避免地会变成一部泄气的电影。同一场戏渐变区隔出尽可能多的细节(剃须刀的声音,而镜头反打过去在雾凇的森林往上走)阿兰巴迪欧“由爱而走向政治”的典范
没睡着算是好的了。
wD
6/10。德尼的每一个镜头都在时空逻辑复杂的闪回与跃进中展开,观众试图把握事件、组织细节的努力在高度不确定性的叙事面前统统受挫。开场是一个黑暗中样貌模糊的女人,她点燃了一支烟,等到后面补叙,才隐约明白她见证了一桩谋杀,独居在法瑞边境上森林小屋的老水手谋杀了一个外来的闯入者,随后他远赴韩国,通过黑市器官贩子移植新的心脏,并出发去南太平洋寻找多年前遗弃的儿子,却只得怀抱着失意的幻想在岛屿上游荡,其绝望情绪引发出浓烈的毁灭气息来,他被仇家用飞奔的马拖拽着,死于白茫茫的冰面。心脏移植对身体而言具有外来性,水手失去的不仅是老化的心脏,还有自我和身份的完整性,这令人联想到德尼的母题:边界和异国造成个体的无归属感。一系列手术后的排异反应,使人成为自己的陌生人,而人在同化闯入者的同时又通过暴力手段摧毁其差异性。
对闪光的物质性的精确而自然的捕捉是无可挑剔的,无论是山林、流水、市镇,还是脸孔与身体,宽银幕的精美技术加持下却不见匠气,就那么自自然然地把光反射下的最朴质的物象与运动凝结成“电影”。但是极端生涩破碎的叙事与残破空置近乎不可解的人物行为逻辑实在搞过头了。
女人低语所打开的神秘场域,在内部撕裂出幻觉的癔症,镜头必将永远领先,成为纯粹的知觉本体。叙事逐步在松散随机的序列中埋入隐喻,而空间则在扩大与收缩的景别间隙游移,“入侵”交织为身体的和边界的暴力共谋,散布在近乎嘈杂的空气中不断转移、病变,自由地泛着死亡的蓝色谜团。
2022.9.19
从电影的诸种元素而来,他异性如此强烈地刺激我们:电影就像一具(一具?)身体,塞满了来自别处的器官,缝合处留下一个永远不会闭合的空隙,如南希所说,“closed open”。
在似睡不睡之间顿悟意识的拓扑学 亢奋的头脑与疲惫的躯体 也是一种“抵御入侵”😪
有意思
换心、梦境、碎片,前世今生;看似具象实则抽象,结尾狗如其人般始终被一种力量(俄女)驾驭着,苟延残喘;
穿衣是个人,脱衣一坨shi,喻来喻去都是不堪的欲,相忘于江湖吧