野原广志午餐流派

看完这部电影，感觉不咸不淡的。

如果一部电影给人这样的感觉，看过之后很长一段时间都会让人心里痒痒的，不说点什么总觉得不痛快。

电影的故事结构和细节是电影的两条腿，哪一条腿短了都会变成瘸子，这部电影的细节除了一部分有点假以外，作的还是非常精彩的，但是故事结构就有点惨不忍睹了。

我知道大家都已经接受了10多年非人的中心思想教育，谁如果胆敢再提这个话题，一定会被飞来的砖头砸得满头是包。

但我还是要冒天下之大不韪在这里斗胆问一句？

这部片子要说什么？

并不是说一部电影一定要有一个多么高尚的主控思想才成为一部好片子，而是说你要明确自己要说什么，然后集中你所有的火力拼命的说这件事，而不是絮絮叨叨的说了一大堆打一枪换一个地方。

而且事实也证明，你想说的东西越少，最后说出来的东西反而越多，你越是想一口吃个胖子，最后得到的东西反而越是苍白。

这部片子在讲什么？

讲爱吗？

这就像说所有的电影都在讲人类文明一样等于没说。

如果看这部片子的主线，他在说爱需要表达，需要沟通。

那么片子的副线呢？

简直是莫名其妙不知所云。

寻找联系与意义是人的本能，而当我耗尽了心力也看不明白这几条副线到底是在干吗时，我觉得不是这片子了有问题就是我太弱智了，而不管是哪一个显然都不是我买票进电影院的原因。

这部电影的复线就像一个本来很美的姑娘走在大街上，看到好看的东西不管三七二十一一律往自己身上打扮，到最后反而弄巧成拙。

砍掉所有的支线，片子会更好看。

而这一切也不过是小问题，故事的主线的问题更大。

故事的结尾是一个败笔。

林夕站在镜子前，问水树你爱我吗，答案留给我们去想了，看似是一个不错的开放式结尾，其实不但不开放，反而将故事引入了死胡同。

回答是吗？

故事变成了一个童话。

这是一个史瑞克的时代，是一个调侃童话的时代。

不是因为我们已经可怜到没有心情欣赏童话了，而是王子与公主幸福的生活在一起与其说是童话不如说是谎言，我们更愿意看到的是活生生的童话，世界上并没有圣诞老人，但是我们的生活中依然充满了惊喜与祝福，王子与公主最终没有幸福的生活在一起，但是……但是后边的是一个更加美丽动人的童话。

回答不吗？

未免太后现代解构主义了。

那你这一个小时折腾个什么劲呢。

结尾本该是高潮之后留给观众平复情绪的，这个结尾不但没有使观众的情绪平复下来反而给观众留下了一个巨大的两难，不免有些调侃观众的嫌疑。

而且事实上发问本身就是愚蠢的。

几个小时以前，林夕还万念俱灰为东东要结婚了而伤心不已，这会儿已经在向水树表白了，那东东算什么？

爱算什么？

不免一下子从一个极端跳到另一个极端了吧？

对比一下《翻译风波》和《迷失东京》的结尾，哪一个更高明一目了然。

其实结尾的场景非常精彩，为什么不将他放到高潮呢，使本就艰难上升的故事有一个畅快淋漓顶峰。

说了这么一大堆，但还是推荐大家去看一看。

都市题材是导演们逃不掉的功课，而张一白无疑让我们看到了脱去黄土与古装气息的中国电影还是很有希望的。

满心期待的去看《夜`上海》，回来却是十足的失望。

中间有几次真的忍不住要退场了，可又试着劝服了自己：或许精彩在后面。

这种幻想导致的后果就是使我再一次懊恼我犹豫不决的性格。

我应该出去透透气，也不该打着哈欠在黑暗的放映厅消磨激情。

我个人觉得在相对短暂集中的时间里把故事讲精彩了很难，《夜`上海》从始至终都没有让我有一丝波动，看完之后更是没有一点回味。

对我这种“不挑食”的人来说还是头一回。

那天在长途汽车站和ZJ传短信，他向我推荐一部电影，是张一白的作品《夜，上海》。

ZJ说，是一部很美很寂寞的电影：《夜，上海》里的直树，忘记hotel的地址，一个人流浪在陌生上海的雨后街道上，没有证件，没有金钱，亦没有历史和过往。

事业有成但面容长期僵硬的他，在这样的时候，会和小朋友一起踢球逃跑，会配合扭秧歌的婆婆，会为街头拉二胡的伯伯鼓掌，会穿着西服在喧闹街头跳舞，会在赵薇将他丢在派出所的时候难过、撒娇、耍性子，更会陪着赵薇在马路，汽车玻璃还有路边的建筑上用口红写满“我爱你！

”“你爱我吗？

”。

如此的真实，没有隐藏，因而不会疲惫。

那个寂静的上海夜晚也为他不再有感动的爱情找到了答案。

是流浪带来的解脱。

看完电影的凌晨1点钟，我独自轻轻微笑起来。

直树是日本著名化妆师，与女朋友8年的恋情步入“分界点”，事业有成，生活平顺，因此疲惫和麻木，对未来的人生走向需要认真的思索；赵薇扮演的上海出租车司机林夕，典型的市井小人物，艰难而用力地生活，暗恋修车工东东，每次撞坏了车都兴高采烈，也会在寻常工作的夜晚孤单疲惫地流下泪来。

两个不同国籍不同身份的人，有着同样的孤独。

在上海，度过一个梦境般的夜晚。

两人同是对现实生活的一次逃离和放逐，用对方听不懂的语言，道出心曲。

而看似对白，其实是在说给自己听的秘密。

最喜欢的剧情，就是直树和林夕在大雨中，在车窗，马路和周围的建筑上，用口红写满”我爱你，你爱我吗？

”.他们分别用日语和中文，鲜红的，在被雨冲刷后的街道上，有血流成河的错觉。

在霓虹闪耀的繁华都市，在人们光鲜的外表背后，孤独，是每个人都逃脱不了的宿命。

爱，只是孤独的表面现象。

我想张一白导演想要呈现的，是一个有关人本质孤独的命题。

两人的交集，也许只止于这一偶然邂逅的离奇夜晚。

彼此的倾诉是对现实生活的逃遁和思考。

爱情只是一个符号，即使电影的最后，盛装的林夕在镜子前喃喃自语：你爱我吗？

一旁的直树没有表情，或者是导演不让我们看到他的表情，电影就这样结束。

孤独永远在，爱情无法带来拯救。

人生如梦，一场华丽的邂逅之后，更是漫漫长路，各自回归自己的生活，该面对的还是要面对。

一切都没有改变。

夜，上海。

迷失与找寻。

爱，孤独与宿命。

我不怕被砸死。

要不是我看半截实在受不了跑到外面去透气，我还不知道有这么多人堵在门口进不来，就为了看眼《夜·上海》。

要不是我来豆瓣，我还不知道这个片子居然有这么多三颗星星以上的评价。

情节很烂俗，直接套住《恋爱地图》中的桥段，没了新鲜，所有人物动作的出发点都那么不可信。

那些设置的笑料也显得牵强。

张一白也并没有拍出上海夜晚浮华洗练的感觉。

赵薇表演还不错，就是让故事毁了。

看到最后的大特写的来回剪接有些软色情的感觉。

整个电影就是一大MTV，内音乐煽的，故事煽的，我把拉锁拉到头儿，帽子戴上，仍然有鸡皮疙瘩从脚底蔓延到头顶然后交汇扩散。

这些就算了，你能忍受一个“著名”导演，对焦都是虚的吗？！

不近视的都被张导弄近视了。

《恋爱地图》中，张一白执导的一节还算中规中矩，到了《夜·上海》，简直是惨不忍睹，你不能想像这出自《开往春天的地铁》一个人之手。

张一白，回家自己浮自己一大白吧。

（这篇影评属于停留在江心的分界线http://www.douban.com/review/2449110/的后半部分）两个同是在长江边上的城市，一个长江头，一个长江口；一个暗潮汹涌，一个波澜不惊；一个水汽围绕暧昧不清，一个灯火闪烁表达无力；一个重庆，一个上海。

同样是无法沟通不能被理解，《夜•上海》就被表现得从容一些，沟通障碍被外化成了一种明显的语言障碍，而不是内在的不可调和的矛盾。

故事发生在一辆穿梭在上海城里面的出租车上，影片总是插入一些从车里看出去的景象，使片子像是一场围绕着整个城市的旅程急匆匆的不曾停歇。

上海是一个国际性的大都市，跨越地区、国际、肤色的人在这里寻找明天。

每个人都在积极的工作，正如那两个出现在一头一尾的赶场化妆师说的：我们只能每天向前冲，没办法。

如果不能往上爬还有什么意义啊。

他们应该可以看做是水岛和美帆刚开始打拼的状态，每天急于工作完全忽略了两个人之间的交流。

多年后，两人眼神交汇的时候才发现已经没有了火花，他们已经被生活和工作所淹没。

出租车穿行在高架桥上，拥挤的车道现代化的建筑，这里显得又宽大又拥挤。

白天我们积极面对工作上的一切感觉时间总是不够用，无法交流的夜晚却显得格外漫长。

车太多、楼太挤、人太忙、钱太少，这个城市太过匆忙、嘈杂、浮华。

生活在这个城市里面的人，来不及考虑自己就被拥挤的人潮挤走了。

水岛作为一个外国人白天积极面对一切工作压力，晚上迷失在上海这个城市里，他在林夕的出租车里面观察着这个城市也开始重新考虑他和美帆之间的关系。

他太过努力全身心的投入，当他得到社会的普遍赞誉的时候，他明白自己早就遗忘了想要通过自己的双手使人们更美丽的初衷。

他成为了这个社会的一个符号，承担着社会赋予他的某个意义。

他的工作不再是实现自己的理想，而是被别人牵着鼻子走去完成一项又一项纷繁复杂的工序。

标准程序化的工作方式让人心变得冷漠，机械化重复的工作使人们变得冷漠。

在上海这样一个大都市里面，现代化的生活环境加快了人们的生活节奏，看似节省了不少的时间。

但是我们却没有利用这些节省出来的时间去享受生活，而且又把这些时间浪费在繁重的工作中。

于是水岛迷失了，曾令他心跳的协作关系变成了纯粹冷漠的工作关系。

但是对于这样一种改变他却没有勇气去面对，只是消极得等待事情的发生，等待着拥挤的人潮再一次把他带到一个未知的地方。

直到林夕向他询问“我爱你”用日语该怎么说的时候，他才意识到他已经很长时间没有说过这三个字。

当他劝说林夕应该积极地去表达自我的时候，他才意识到或许自己也应该去主动改变这样一种混沌不开的胶浊境地。

水岛因为林夕而迷失，也是因为林夕才又重新找到自我。

和上海那些精明能干又妆容精致的姑娘相比，林夕看上去不像一个上海姑娘。

林夕的爱情还没有来得及说出口就没了，她想了一晚上要不要向东东表白。

但是最后说出口的确是一句东东听不懂的日语。

林夕是一场梦，她的行为方式和穿着打扮都过于不真实。

她和这个精致、高密度的城市格格不入，又的的确确存在于这个城市里，游走在每个人的生活当中。

在感情上她在一种最初级的状态，始终保持一个暗恋者的身份虽然人人都知道她的心思。

她被动的性格和这个积极进取的城市完全不相符合，这也是为什么她在感情上会失败的原因。

她不具备一见钟情的先天优势，又不会主动进攻争取爱情。

她被这个城市和城市里的人远远地甩在了后面。

正是她这种单纯的性格才能使她碰见水岛，带着水岛在上海城里面一圈又一圈的寻找。

在这个过程中，林夕一直在犹豫要不要改变自己，要不要主动一点去向东东表白。

她和水岛在马路上用口红写满了中文和日文交杂的：你爱我吗？

我爱你。

最后在东东面前她还是没有说出来，而是给了东东一个拥抱。

在语言无法沟通的时候，最简单的身体接触是帮我们表达情感的最佳方式。

当然，这样的方式只有林夕能用，只有像林夕这样不按常理出牌又单纯的姑娘才能用。

她代表了现代人想要回归的一个梦，当我们快速向前冲的时候，太多的规则和道理束缚了我们。

使得我们在自己创造的语言里面被越埋越深，最终找不到合适的词语表达我们最真实的情感。

用撞车这种常人想象不到的方式去接近自己喜欢男生的林夕，根本就无法从语言上去实现自我的表达。

最后的拥抱才是属于她的方式，那是一种最原始也是最真诚的方式，也是一种现代人可望不可及的方式。

林夕帮水岛找到了自我，水岛帮林夕完成了一个梦。

最后水岛满怀真诚用自己的双手使林夕变得更美丽，实现了自己的初衷。

林夕也在水岛的手中脱胎换骨，开始由梦幻走向真实。

影片的英文名是THE LONGEST NIGHT IN SHANGHAI，寻找自己我是在上海寻找明天的人做的一个最长的梦。

最初看到《夜·上海》这样的题目，脑海里满满的，那个纤细手指间高脚杯里流淌湖泊色液体、微熏微旧的底色、女人盈盈的腰肢在黯淡的光影间游弋、亮红色细细高根嗒嗒作响的旧上海。

似乎在很多人的想象里，夜上海就是老唱片支支呀呀的转动，夜上海就是身着旗袍眼神迷离的浓妆女子，夜上海就是老酒吧里举杯的游子和富少。

所以这样健康而明快的夜上海，让我吃惊，又感觉快乐。

在整部电影中，沉默的人激进的人努力的人傲慢的人，所有人走在这个城市里，在这个偶然的夜色里，全部的天真表露无疑。

不知道为什么这部电影就让我想到几年前看到的一部日本电影《菊次郎的夏天》。

那么简单而满满的爱和活力。

当林夕的出租车撞在街角而她露出那么开心明媚的笑容，只因为她又有了去见修车的东东的理由。

当水岛迷失在夜上海的街头，就这样快乐的走着笑着用心感受着，因为踢出的足球撞坏街边小摊的玻璃而和一群孩子们一起酣畅淋漓的逃跑。

当美帆的身边出现那个执着又天真的说话认真又有点撒娇的大男孩。

当东东带着自己心爱的新娘在礼店里挑选婚纱满脸幸福荡漾。

当漂亮而多疑的原遇到那个计较又不肯相让的中国翻译。

当带黑框眼镜气质优雅的日本人在酒吧里遇到唱爵士乐一起讨论人生的女歌手。

当喜欢李小龙的日本广告代理山岗遇到让他那么惊艳的中国女警察。

淋漓的大雨。

在路上。

仿佛全世界的欢喜和忧伤，都拢做一场繁华。

这个生动而多情的上海的夜，就这样热闹起来。

不能忘记林夕看到所爱的东东一脸幸福模样而幸福却与自己无关时流泪的脸。

不能忘记水岛淋在大雨里的狼狈和穿上粉色套头衫的可爱。

不能忘记林夕把水岛丢到公安局水岛一脸委屈的表情。

不能忘记原和中国翻译聊到共同喜欢的音乐一瞬间的心动。

不能忘记林夕一次次丢下水岛，又一次次将他寻回。

不能忘记在雨后林夕和水岛一起用一管管口红写下的对话，关于爱，关于星空。

不能忘记东东谈到心爱的小莫时那样简单的坦然，幸福原可以这样没有理由和假设。

甚至不能忘记那两个努力的赶业务的尚未成名的小化妆师。

这样漫长的夜哦，有人在笑有人在哭，有人在生活，有人在爱，有人在迷茫。

当黎明到来，整个城市恢复秩序，有的人已经告别这上海的夜。

有的心仍在继续。

水岛最终和林夕相遇在他们共同游戏的地方，开始一场新的游戏。

当水岛将林夕——这个普普通通的女出租车司机打扮成气质高贵的女子，当林夕披散着柔软的头发，披上古老的属于奶奶那个年代的漂亮的有着长长流苏的桌布，当他们一起站在镜子前。

水岛用蹩脚的中文说：你真漂亮。

而林夕用流利的日语说：你，爱我吗？

这是一场真心的告白。

故事已经不是发生在夜上海。

what comes up to your head when you are singing?well,you konw things happend yesterday,today or tomorrow,my family,my hometown,my friends,and that man,so...so your life is just like a journey.yeah,i'm always travelling.i'm on the road all the time.sometimes rain,sometimes snowing.sunny and cloudy.cheers.cheers.

昨天上午，我订了黄昏时分的《夜·上海》的电影票。

下午临出门的时候，突然黑云压城，狂风大作。

我有些犹豫要不要回家，可是又实在不甘心在家里待上一整天，最后还是决定去了。

刚跳上出租车，雨就泼了下来。

《夜·上海》又是张一白的电影。

想想我看过的另两部张一白作品，《开往春天的地铁》和《好奇害死猫》，张一白还真的很喜欢在叙事结构上玩点新意，但是似乎每次他的新意都没有玩得太顺畅，反而为之所累。

不过虽然如此，这些尝试还是应该鼓励的，希望下次能够更好一些。

实际上张一白的强项是细节。

《夜·上海》的故事集中在上海一夜之间。

一个日本化妆师和他的团队，分别迷走在这个异乡城市，每一个人都在寻找爱和自己。

限定时间和限定空间中的多线故事，听起来的确有趣，可惜张一白的这个故事讲得不好。

除了主线之外，所有的支线都缺乏驱动力，几乎毫无情节可言，完全靠无聊的对白支撑，而且距离主线越远，这个毛病越大。

例如中国翻译和“Cotton Club”中的那两条线完全是不知所云。

这样的支线只让人觉得浪费时间，扰乱主线，让人根本不想回到这个线索上来。

对比一下《木兰花》《撞车》或者《通天塔》，《夜·上海》的问题是很明显的。

好在《夜·上海》中化妆师和的姐的那条主线还算动人。

上海的姐有一个心爱的修车工，却从来没有表白过。

这天夜里，她接到修车工的电话，却是对方要结婚了。

日本化妆师的女友是他的工作伙伴。

化妆师习惯了依赖这个女孩子，却从不说出自己的想法。

他们的爱渐渐逝去，而那个女孩也投入了别的年轻热情的追求者怀中。

这一个夜里，这个化妆师上了这个的姐的车。

这两个不会说爱的人，在冰冷的夜上海徘徊。

夜上海的扑朔迷离又如何及得上人心中的迷宫。

爱要如何才能说出口？

这两个孤独的人在彼此的身边寻觅。

张一白的细节依然出众，例如雨中的弄堂，或是车窗上的倒影，都让人回味。

不知是否出于巧合，表达沟通之难和孤独之苦的《夜·上海》和那部题材相似的《千里走单骑》都选择了日本。

或许这两个文字相似却又无法沟通的文化，正是这苦痛的绝佳象征。

《通天塔》的原声唱片中有一只曲子叫做“Only Love Can Conquer Hate”。

爱是否真的有那么强的能力？

写满了“你爱我吗？

我爱你”街道，明明在说，仅仅是说出爱，也是那么的难。

《夜·上海》的情节有些有趣的细节。

不知有多少人注意到，男主角水岛名字的发音和女主角林夕名字在日语中的发音是一样的。

这两个人相对在空中书写对方的名字，是一个很动情的段落。

赵薇这次的表演真的很让我钦佩。

即使是表现少女怀春中傻傻的那一面，也没有过去琼瑶剧的痕迹了。

而在这部电影中，她的情绪变化幅度颇大，赵薇的表演却很干净利落。

对比她早几年刚试图转型时拍的《绿茶》，进步真的非常巨大。

电影结束以后，我拍拍屁股走人，倒也方便，可是站在自动扶梯上升的时候，还是觉得有点落寞。

前些日子，和表妹在网上聊天的时候，我告诉她，我周末一个人去看了电影。

她说，你好勇敢。

我现在觉得，她说的很对。

IMDB得分6.7（36人投票），我打6分，http://likeyesterday.spaces.live.com

第二次看《夜。

上海》，还是在相同的情节落了眼泪。

英文是《The Longest Night in Shanghai》。

很贴切内容的名字。

迷失自己的化妆师水岛直树，迷失在上海的华丽霓虹中。

遇见悲伤的出租司机林夕，语言无法沟通却也不难理解。

其中不仅仅是他们，还有其它人的一夜上海。

发现彼此有相同的喜好。

遇见喜欢的人。

一杯彼此安慰的洋酒。

终于能够说出内心深处的感受和积郁。

片中最动人的情节是水岛和林夕用口红写字。

大大小小的“你爱我吗”“我爱你”。

中文的，日文的，交错的，看不清楚的。

醒目的红色表达着爱情最炙热最美丽的一面。

如果喜欢，就应该要及时地表达出来。

私のことが好きですか.（你爱我吗？

）爱してる.（我爱你。

）

影片的开头极象以前看过一部中日合作片《最后的爱 最初的爱》只是前者是上海的夜景 而后者是白天的景色开始对影片并无过多期待影片一开始就分别描述了男女不同的生活轨迹男主角水岛先生是日本著名的化妆师女主角林夕是上海的一名女出租车司机一直在想男女主人公是如何有交集的就在这时 林夕的车撞到了工作后在上海闲逛的水岛先生 很有趣也很出乎意料的相遇于是便展开了一系列的故事就在这样的一个夜晚不仅仅是男女主人公的故事还有水岛先生的同事们的故事水岛先生相处5年却已失去感觉的女友美帆和另一暗恋她已久的年轻男子水岛先生的女化妆助理和另一上海的翻译男水岛先生的男化妆助理和一流浪于城市间的酒吧女歌手还有可爱的广告商与上海年轻女警官 影片的英文译名为 The Longest Night in Shanghai觉得很贴切 让我觉得一个夜晚竟可以有那么多的故事发生 有那么多的东西的改变 的确够Long其中有个让我很深刻的画面 就是水岛和林夕在类似与外滩的某条小路上用口红写着满车窗 满街 满屋子窗的 我爱你 你爱我吗 中文的 日文的 夹杂着…… 血红的颜色 有种某名的力量 冲击视觉还有一个个人很喜欢的画面是 他们两人各自在空中比画自己的名字 手指无意的触碰擦出火花 另外就是两人各自自言自语用自己的语言说着自己的话 很有趣林夕故意撞车只为了见她暗恋的东东 她不敢表白 又不甘藏在心里永远不说 因此只能用从水岛那里学来的日语表白 大声而勇敢地 最后还拥抱了东东 这个拥抱有种苦涩 有种痛 也有些些欣慰于是也是在那条街上 他们又相遇了 因为水岛要让林夕在她暗恋的人——东东的婚礼上变得更漂亮影片结尾 林夕和水岛在镜前 水岛注视着打扮好的林夕 林夕微笑着看着变漂亮的自己然而一句日语的“你爱我吗？

”从林夕的嘴里奔出来……打破了这份宁静 也完结了电影上海的夜晚总让人产生无限遐想……

上一次看的时候还是去年，从07年起，期间也只反复看了4遍。

昨天晚上，听广播的时候，突然传来Frally的breathe，一股深海下的压抑感油然涌动，我已记不起当时第一次看《夜·上海》的感受了，只是觉得很压，很伤，很好。

突然很想找回那种感觉，于是打开电脑搜了下，起初还在埋怨没有太好的画质，但是等到屏幕淡入的时候，我什么都忘了。

《夜·上海》是为数不多让我记忆深刻的片子，或者可以说是我最爱的一部，几年前，我一直想写一篇关于它的影评，但是我怕，我怕我写不出来，况且我也不是什么作家，那些风云般变幻的段子我无能为力，只是那种心情形容不来，有点想哭，有点执着，有点后悔，有点期盼。

整部片子就像是呼吸，或者只是一个小憩，我只是借着余温回忆下这部电影。

水岛是国际著名的化妆师（后来我看过他演的入殓师等等），林夕是一个不懂得打扮的，挺有性格的出租车女司机。

片头的线索十分有层次，以至于后来的剧情让我有山涧溪流汇入大海一般——水岛参加上海音乐节的进程，水岛女友的爱慕者的跟随，两个年轻人的努力打拼，行程负责人的搞笑，然后他们怀揣着自己的目的一齐汇聚到上海音乐节，而与此同时林夕在这个城市奔波靠开出租车赚钱养家还有一个不成器只知道去日本的弟弟。

其实从一开始我就喜欢上林夕这个角色了，不爱化妆，不拘小节，带点小任性，甚至还有点泼辣，也许要成为一个女司机，在这样一个纸醉金迷的城市生存下来是必须的。

水岛与其女友的心结也许是这一夜的导火索，两个人常年在一起，彼此的对视已经不觉新鲜，彼此的感情也就淡了。

其实我一直挺相信距离产生美这句话，两个人长时间处在一齐，之间没有了隔阂，也没有了神秘，彼此心照不宣，彼此清楚对方的心思，所以就会减少交流的必要，感情也就慢慢消磨吧。

在他独自闲逛的时候不小心砸碎了别人的玻璃，一路奔跑，一路欢喜，那些朴实无华的街头艺人一点一点触动这个凡事都被（女友助理）安排好的外国人，这才是最真实的水岛，最真实的生活。

随后，砰的一声，戏剧化的一幕开始了，林夕开着出租车撞飞了水岛，虽然水岛的表演略显夸张，并且我一点也不觉得好笑，但是后来我才慢慢喜欢，因为这样的剧情是的确需要的，至少我需要。

林夕与水岛的上海一夜这样开始，途中的各种经历俨然成为了两人的默契，尽管片中有很多穿帮和矛盾，但我并不在意，我在意的是那段陪伴的长情。

林夕与东东之间的感情让我压抑许久，也许东东也明白林夕喜欢自己，但是终究没有选择她，东东其实内心挺在乎，否则他不会最后一个告诉林夕他要结婚，他只是不知道如何开口以至于到了最后关头才说。

林夕后悔，后悔一直没有表白，东东有女友，也许是不想让他为难，她只是在想他的时候不注意把车撞坏让东东修，然后趁机看看他，把他修车剩下的零件带回家做成一个个装饰。

哪有车撞坏了还高兴的呀，全世界可能也只有林夕了。

水岛为她把翘起来的头发编成一根小辫子，然后林夕在婚纱店的橱窗外驻足观看，东东和女友在试婚纱，灯光打在新娘身上，光彩照人。

曾几何时，林夕也许幻想身穿洁白纱裙，手捧鲜花站在东东旁边。

她纹丝不动站在窗外默默地看着，眼泪不自主渗出来，这是真的结束了，然后我也感到快要窒息的难受。

好在那些戏剧性但是我并不觉得搞笑的剧情出现，然后我才回过一口气，暗自伤感。

林夕不喜欢化妆，她把所有钱花完买了很多口红，其实她是有很小女人的一幕，不高兴的时候，就要买些东西来发泄，哪怕自己真的不需要。

最浪漫的场景莫过于林夕向水岛请教我爱你的日语，反复练习，然后他们用所有口红在一条街的道路，墙壁，玻璃填满了爱的印记——你爱我么，我爱你，铺成一道红色地毯和窗花印在这条古老的街道，随细雨如何冲刷。

林夕最后一次故意撞坏车是为了找机会见东东一面，她知道也许这一面之后，东东就不会再修车，也许就没有下次了，我以为她会对自己诚实，勇敢表达自己的感受，可她终究还是没有勇气表白，选择用日语说了句，你爱我么，我爱你。

那种想说却没有勇气说出来的心情像一堵墙堵在我的胸口，东东并不理解，也许是察觉了什么，安慰她会找到心爱的人。

林夕拥抱东东，无语言表，只能口里却说成友情的拥抱。

也许就是最后一个拥抱，之后再也没有资格了。

我很怜惜林夕，感慨她的无奈，她的倔强，她的一切，然后那种窒息感又来了，我好想帮她说出那些她不曾说出来的话，一瞬间我竟然悲伤得不能自己，也许有的时候真的不是我们没有用力抓住，只是在这之前就已经没有机会。

我还是很感谢接下来戏剧性的一幕，然后我又活过来了，那些想想甚至连可笑都算不上的剧情，或许就是怕我陷入这般压抑的空气，就像是深海之中解救我，好让我呼吸。

你也许觉得这些荒唐的剧情根本不搭调，可是少了它们怎么办，我只会觉得悲伤得单调。

我以前都在想，最后林夕与水岛站在玻璃镜前，林夕用日语说了一句你爱我么，水岛究竟会作何回答，他们的结局究竟会怎样。

然而电影淡出，我还沉浸在那一片黑暗中。

我曾期望他们最终走到了一起，但这终究还是上海的一夜，一夜之间也许会发生一段感情，也许只是作为相识一晚路人的怜惜。

也许水岛会回答我爱你，也许会沉默，但绝不可能是不爱。

就像他之前说的，所有人在这个世界都有自己扮演的角色，或许这只是南柯一梦，他们终究会回到自己的轨道，水岛学会了如何独立表达自己的情感，继续做自己的化妆师职业；林夕继续穿梭在这谜一般的城市，只是再也不会不小心撞车了。

可是又有什么关系呢。

我很感谢《夜·上海》，感谢这样一个漫长的似乎有点荒唐的夜晚，这样一个让我深感窒息的夜晚。

Without you, But I have to Breathe.好些伤感，好些淡然。