我才不在乎什么漂移什么车。
我只是看到那个不停从什么地方摸出什么东西来吃的男孩子。
他把钥匙丢出去,然后说开我的车。
他说,我有钱,我需要的是可信任的人。
让别人靠近你,知道你是个什么样子的人。
他开着车打圈,目不转睛的盯着漂亮女孩子的脸。
他说,你看那些人,循规蹈矩地生活着,任由自己的人生被恐惧牵引。
他说,生活其实很简单。
选择一条路,走下去,不回头。
他这样突如其来的葬身在火海里,来不及让人看他做一个男人。
真是可惜。
当时这部电影刚出来的时候,我也觉得不像正宗的续集:首先场景放在日本而不是美国。
再次主角换成了1和2里没有露过面的毛头小子,最后相当于完全重新讲了一个故事。
但其实这部电影很不错,以至于十几年过去了甚至于1和2我只记得大概,但这部却印象很深。
叛逆少年,父子关系,东方影像,日本黑帮,当然少不了帅帅的韩。
千叶真一霸气,讲规矩,反派黑帮太子也很硬朗,这些都留下很深的印象!
很特别的一部速激,以至于我感觉比后面一系列范迪塞尔主演的都要好!
可能是情怀加成吧!
与前两部电影不同,该片启用了全新的角色和演员,并将场景设定在日本东京。
影片主要讲述头赛车手尚恩被送往东京,投靠多年未见的父亲,在东京喧闹的街头,尚恩目睹这里的街头赛车手展露惊人的“漂移”技术,自己也逐渐参与其中。
他遇到号称“漂移之王”的DK,一名与日本犯罪集团有紧密联系的青年车手。
尚恩卷入其中,为了补偿自己的过失,不得不在为自己赌上一次,这一次比赛的方式就是漂移,而赌注就是自己的生命。
看了评论才知道,第三部应该是在6后面吧?
不然韩说不清楚啊,不过咋死了两次?
我真的是醉了。
然后不太喜欢这部的女主,还不如让个日本少女演呢。
很有趣的一点,想看的原因是今天在抖音上刷到韩的剪辑,发现速3刚好是东京主题的,发现还不错,就兴起点开来看了看。
很难想象这是一部06年拍的片子,色彩、运镜和打光都太超前了,摄影老师特别喜欢用冷暖色调来突出主体,搭配上独属东京的霓虹色调给人的视觉冲击极大,会通过对面部不同角度的打光来表达人物情绪,以及当下场合。
剧情基本上采用小光圈拍摄,但出现多个对象时,仍能立刻发现主人物;在昏暗的环境下也会对人物打一束侧光来突出主体。
整体的色调让人非常舒适,运镜手法也很超前,观影体验真的太棒了。
还有,原来好多配乐都是出自于此,经典,太经典了。
还有不得不说,韩 真的好酷。
经过第一部的Los Angeles,第二部的Miami,这部辗转来到东京,在小日本的地盘上上演了一场喧宾夺主。
首先容我吐槽一下角色的不合理之处,为什么男主的年龄设定是十八未成年,这种火候瞅着起码得有八分熟,你家孩子都会打酱油了吧,当我眼瞎吗?
很多人嫌弃女主的嫩牛五方脸,我觉得没有这么夸张吧,虽然比不上女配的秀色可餐,也不至于令人作呕难以下咽。
惊鸿几瞥的女配北川景子颜值颇为惊人,一看就是天然萌的软妹,据说这是11区最负盛名的“特产”?
还有一个现身几十秒的帅哥妻夫木聪,他跟松山健一合作过《昔日的我》,有空打算搜来看看,话说剧中目之所及没有L,只有XXXL。
男主的形象属于头脑简单、四肢发达型的,遇事冲动不计较后果,生活的乐趣除了极速飙车,就是勾搭妹纸。
一开始水准比较low,人家赛车是杂耍,他赛车是要命,所到之处观众无不提心吊胆、慌乱逃窜。
后来经韩点拨,掌握了漂移的要义和精髓,玩转起来游刃有余。
决赛场景的漂移十分雷同《头文字D》,连同单亲男主跟父亲生活的人设都照搬,借鉴和致敬的界限略显模糊。
不过它确实勾起了我对《头文字D》的怀念,什么时候重温一番。
剧中我偏爱韩,现实生活中他是美国籍的韩国人,并不多帅气,但是沉稳有安全感,只想找个值得信赖的小伙伴待在身边。
零食不离手的属性非常萌,同是天涯吃货党,我们做朋友可好?
最喜欢他“画地为牢”那段,本以为要一本正经传授人生哲理,结果只听得他证明了漂移不是为了赢,而是为了把妹,即满足男人所谓的虚荣心。
这部最不能忍的是编剧把韩这个角色写死了,该情节除了为男主当上新DK铺垫,我看不出有任何实际意义(其实还诠释了“出来混总是要还的”大道理,原谅我不能抑制地带有一定的主观感情色彩)。
不太欣赏导演把一个梗连用两遍,男主搭讪,莫名树敌,赢得美人,只能说上一句历史总是惊人的相似。
结尾的彩蛋部分很出人意料,Vin Diesel重出江湖,作为韩的朋友,自从第一部之后我再也没听到这么基情的台词了。
Anyway,no past and no future,just the moment,这就是赛车给我的全部。
最后补充一句,这部的口碑和打分或许是三部中最差的,但是OST和车技我认为是三部中最棒的。
谁选的角色?
到底是谁干的!?
简直糟蹋前两部定下的水准。
这种赛车片说白了就是看车,看人,听音乐。
结果这部垃圾找了一个脸比洗脚盆还大的女的当女主角,找了个眼角两道皱纹能夹死苍蝇的装高中生。
另外一堆做背景的日本妞也是一个赛一个难看。
一开始刚进停车楼那个片段,我还被短裙,长腿虎住了,等到镜头推了近景特写,再一看脸,彻底吐了!
车都是一堆日本破车,尼桑居多,就这日本破玩意怎么改也没用。
音乐更离谱,1和2的优良传统全没了。
没看这篇的我建议就别看了,完全没亮点!
由速度与激情3:东京漂移,再回转看前两集。
第一集故事情节胜,紧凑,耐人寻味,但车速的表现手法很简单,直来直去的,爆破力;第二集,剧情感稍微弱了下来,车速的表现感,还是满爽的。
第三集,和前两集的震撼力没有得比。
赛车、日本拉上关系,和头文字D感觉脱不了干系,漂移,依然只是耍摆尾巴的酷,感染力弱。
速度与激情,去到第三集变成了车技小杂耍。
不和之前比较,还行,一比较,倒吸一口气置身其中的感应弱势了。
只有在赛车的短短瞬间,寻找到自我的满足。
就是这样的激情。
曾经,玩遍广州大型机室的赛车游戏,想要的就是那几十秒。
生活是平淡的,能找到那个人,和你一起疯一把,而不说你幼稚,不说你无聊,并不容易。
生活中的激情在岁月之后,消磨。
每天,都听到别人告诉平淡的道理。
不是不明白,不是不想做那样的一个人,只是,激情,是生活的源。
不是每天的发生,却需要它的存在,需要那种爆炸力,速度感,将人脱离,甩到千里之外,然后抽离,回来!
看了速度激情3,发现其故事情节的确是无缝衔接在6后面,7前面的 这部电影是早早埋好的伏笔(2006年),为2014年的第七部做准备。
这套速度与激情的系列电影,相互之间环环紧扣,无缝衔接。
让人感觉就像一季的超大制作的美剧。
单单看某一部可能不能品味出其真谛,但看完整个系列。
我觉得我已经深受其赛车精神感染。
这部3东京漂移里,关于漂移的刻画非常到位。
特别是在人来人往的十字路口,漂移进受惊的人群,那种场面艺术感十足。
韩说:look at all those people down, they follow the rules, for what? They're letting fear lead them. Sean说:What happens if they don't? 韩说:Life's simple. You make choices and you don't look back。
这段对白是3里最让我感到共鸣的。
赛车精神包含的一个品质就是胆量。
这和现在大多数人在生活循规蹈矩的状态形成了对比。
当我们想做出一些改变和选择,真的是非常需要胆量的。
如果先看5,6再看3的话,这里还有个哭点。
5里面有提到韩最厉害的是漂移。
韩喜欢上那个女的也是因为那个女的漂移比他还厉害。
可惜6里那个女的为救韩死了,韩后来又死在了东京,所以这可以说是一个悲剧。
两个惺惺相惜的人殊途但还是没有同归。
从直线赛变成漂移赛,剧情与前作的联系少了很多,留了一个大坑。
一下子多出了许多新人物,多了许多东方的色彩(对白以及行事作风)。
最后,出现的前作主角将剧情拉回了一点,不过Han已死,以后如何发展??
PS:吐槽下女猪脚,既然本作是东方色彩,怎么不来个东方萌妹子当女猪脚,实在受不了女猪脚的脸,像是整形失败。。
日本黑帮比美国罪犯、南美毒枭的信用好很多。。
速度与激情?
如何的速度?
那又如何的激情?
难道说,开的快就是速度;难道说,多些美女,就有激情?
一个惹祸包,一辆老爷车,加起来就有了速度与激情?
(问号好像太多了)因为他对于车有着激情,所以他追求速度,速度带给他的就是满怀的激情!
因为他从速度中领悟,所以在速度中获得激情……
这是一部深入探讨人性复杂面的作品,以其独特的叙事手法和深刻的社会洞察,让观众在紧张刺激的剧情中感受到人性的冲突与挣扎。影片通过细腻的人物刻画和紧张的情节安排,生动地展现了冲动背后的心理变化和道德抉择。影片的导演巧妙地运用了镜头语言和音效,营造出一种压抑而紧张的氛围,使得观众能够身临其境地感受到主人公内心的挣扎与痛苦。同时,影片也引发了观众对于冲动与理性、自由与责任等议题的深刻思考。《冲动》是一部值得一看的电影,它不仅仅是一部娱乐作品,更是一部能够引发观众深思的人性探索片。通过这部电影,我们能够更好地理解自己和他人,更加珍惜和把握生活中的每一个选择。
痛苦的观影过程,确是我一直迷恋的母题。
北影节第三场,感觉这也是新冠期间的隔离电影,茨冈父女的移动半岛铁盒。【为了看这片儿放弃了《找乐》4K修复版,又不甘心,反手买了两张票让爸妈去资料馆看姥姥家的“大楼”(西养马营工人俱乐部,开场20分钟有1分钟镜头),回来跟我说,你小时候“认”的第一个字就是“工人”的“人”,那会儿老抱着你在大楼前面给你指,然后你就跟晚报上找出一堆“人”……】
很久没看大师电影,感觉很好。三十年后的沙丹力荐,资料馆场场满座。
0421北影
很美的摄影。旁边的姐姐打呼噜了
比较闷一些,主要是人物的情感转变略显突兀,意识流类。运镜很美,环境契合了整片的基调
C+/ 如此美丽的推拉摇移,把远处和近处的风景都收聚一体,自然形成了一种语境与物的关系。而面包车在蜿蜒的小路上穿行并逐渐成为镜头中心,就像是在一个传说里浮现一般。这种缓慢的“浮现”、逐渐被注目、被光照亮的过程成为一种灵韵的来源,让人物的目光透过拍立得、透过摄影机、透过电影放映变得坚实而致密。但局部的人物关系构建还是有些中空,导致结尾的几层转折都有些突兀。
#2024北影节第一站
一路北上就像成长(问答环节有人问导演Is Lolita one of the inspirations? 导演火速接no no,笑死)
无依之地,寻笼之鸟……演员很美、惊悚配乐、摄影很塔
车子来到海边停下,我在想,你最好不是来撒骨灰的
#BJIFF2024#听沙丹忽悠 有点冲动的选了这个片子 大家都在不明所以的刷豆瓣
BJIFF 荒芜贫瘠的土地上依然跳动的心脏和暗流涌动的情绪 阳光雨雪 绿林海洋 只要活着就会感受就会爱恨 //很喜欢镜头语言 很美很梦核感
外部环境的压力迫使父女靠近,面包车里则形成身体的斥力。摄影机与景物的距离构成人与世界的比例尺,居无定所的状态渗入每一口呼吸的空气,连同凝滞的情节被锁在镜头之中。
大银幕看这个可太酷了。
出町座。荒凉的土地,荒凉的内心。
全程沉浸在俄罗斯悲凉又有点疯狂的长镜头里。
北影节英嘉
14thBJIFF丨十分克制的叙事,十分不克制的视听。在寒冷的北地寻找一片海,风车巨大的风叶挡住太阳吞噬阳光,萧瑟与肃杀的环境中默然的人物,孤独的个体离群索居,缓慢的移动长镜骤变为疾速的林间掠影,转折由此诞生。露天放映的巡回影院不失为一种元电影的小小嵌入。俄罗斯电影真是自成一派。