攀登者

《攀登者》：该片根据真实历史故事改编，讲述了中国登山队两次登顶珠峰，完成世界首次北坡登顶并实地勘测出珠峰“中国高度”的感人故事。

影片不仅展现了国家精神的伟大，也深入探讨了个体在面对挑战时所展现出的勇气与坚韧。

首先，影片在特效和动作戏方面表现出色。

登山队攀登珠穆朗玛峰的众多扣人心弦的动作戏，让观众随着人物遭遇而起伏跌宕。

这些特效和动作设计不仅增强了影片的观赏性，更让观众深刻感受到了攀登珠峰的艰辛与危险。

其次，影片在塑造人物形象和展现人物内心方面也十分成功。

吴京饰演的方五洲，在面临生死抉择时，毅然选择救助同伴而非保全摄像机，展现出了强烈的责任感和担当精神。

章子怡饰演的徐缨，作为气象学家，在关键时刻为登山队提供了宝贵的天气信息，她的专业与坚韧为影片增添了不少看点。

张译和井柏然等演员也都有出色的表现，他们塑造的角色形象鲜活立体，让观众能够深入感受到他们的内心世界。

此外，影片在展现国家精神方面也十分突出。

通过讲述中国登山队两次登顶珠峰的故事，影片向观众传递了勇于攀登、不畏艰难的国家精神。

这种精神不仅体现在登山队员们的身上，也体现在每一个为国家和民族事业奋斗的人身上。

影片让观众深刻感受到了这种精神的伟大和力量。

然而，影片也存在一些不足之处。

部分观众认为影片的感情戏过于冗长，影响了整体的节奏和观感。

此外，一些极端情节的设置也引发了一些争议，有人认为这些情节过于夸张，不符合实际情况。

总的来说，《攀登者》是一部展现国家精神与个体勇气的壮丽史诗。

攀登者真是难看啊!好久没看这种会让人忍不住玩手机的电影了，真的是太多槽点了诶。

第一，作为一部电影的基本条件，口型却一直对不上，玄幻！

第二，整部电影动不动就用恢宏的音乐强行渲染观众的情绪，透支观众的感情，结果作为观众的我只有冷漠脸。

第三，剧情上我是搞不懂徐缨为啥子一定要自己亲自上北坳，留一条命不好吗？

她又不是当初造原子弹的科学家，缺了她就不行，就不能让其他气象人员观测了吗?第四，把攀登珠峰的写实片拍成了武打片，那动作真的不是开玩笑的吗？

哦不对，是武打爱情片，请问黑牡丹在电影里有什么意义，只是为了跟井柏然谈恋爱吗？

请问章子怡的徐缨为什么在明知身体不行的情况下，强行带着队员登峰，让别人为你的爱情买单？

看到这些些添乱的人就来气，归根结底还是导演对这些人的刻画，估计在他眼里，女性都是这种只会为了男人罔顾其他的生物吧。

第五，人物刻画，所有角色都显的平面化，张译的转变太过生硬，吴京的主角光环太重，总指挥的党员形象有点糟心，等等。

第六，唯一的优点就是演员的演技还是可以的，最让我满意的是张译和吴京，井柏然虽说不出戏，但说台词总感觉在朗读课文。

全片最让我感动的竟然是片尾里的真实影影像资料中那一张张质朴的笑脸！

可以说感动的是历史的厚重感，却没有半分为电影动容。

总的来说，这部电影真的让我很失望很失望！

第一次写影评，原谅我的小学鸡水平，实在是太失望导致睡不着觉，来抒发下，大家多多担待。

这电影全程配音没有现场收音，章子怡的嘴型大部分都和声音配不到一起；电影全片都充斥着精致的做旧感，人物的服化道都有着不符合年代的精致崭新，房屋和背景环境都崭新的没有人气；台词风格割裂，转换场景的时候吴京和井柏然的背景台词甚至像春晚诗朗诵，到了吴京和章子怡的感情戏，台词又像是三毛笔下的流浪爱情？

淡化家国情怀和政治因素的最直接影响就是导致主人公的动力不清晰，懂登山的爱好者会否定吴京角色的登山信念，不懂登山的普通观众只会质疑登山的意义；戏剧冲突铺垫的老套又刻意，笔者说看到了普通人的情感纠葛，但是大部分人都因为这些纠葛太假而觉得感情戏的冗余。

同样是真实事件改编，做到尊重事实和行动逻辑就能像中国机长一样即使出现风评不好的流量演员也被包容，同样是描述大背景下的小人物，尊重普通人的普通情感就能像我和我的祖国一样就算有强烈的正能量也会被观众真香。

章子怡是一直表达很期待和大陆男演员合作对戏的，然后被制作方用“吴京章子怡cp感”这样媚俗的标签买上热搜。

前几年导演可以用演员热度和烂剧本送自己一个不错的票房，可惜他不懂大陆观众在烂片的炮轰下的成长，白瞎了这种王炸级别的演员阵容；可惜他不懂那个年代对大陆人民的共鸣，白瞎了这种有里程碑意义的题材；可惜他装作不懂电影的高级表达只吃烂饭，白瞎了十一档这种特殊待遇的档期；Shame for the director.这三部国产片从题材来说普通人最接受攀登者，从点映到现在口碑崩成这样还不从自己身上找原因要出来和大家杠，有意思么？

一星留演员，一星留题材，以上。

看了点映场，感想很多。

电影背后的真实历史，同样精彩。

一个又一个真实的普通人，完成了人类登山史最伟大的壮举，维护了民族和国家的尊严。

历史如果不经常提起，就会逐渐被人遗忘，如果不是《攀登者》，想必很多人并不清楚1960年以及1975年两次登顶珠峰之于当时中国的意义。

1955年，周恩来总理批复组织了中国第一支登山队。

队员都是从工人、运动员、军人、农民、科学家，甚至学生中选拔出来的，一共有214人，平均年龄24岁他们进行了为期几年的残酷训练，在冰天雪地中磨砺，最终在1960年3月，这214个年轻鲜活生命，带着责任和使命来到珠峰脚下5000米的山谷间建起大本营，抬头便能看到雪白的珠穆朗玛峰。

和历史上一样，《攀登者》里，将登山队人员划分为气象小组、医护组、后勤组、突击登顶组。

强大的团队合作是登珠峰的基础，在和死亡无限接近的高原地带，每个人都是团队的核心。

此后的两个月，中国登山队分几次进行适应性行军，在时而风雪连绵，时而天空瓦蓝的多变天气里，他们攀登的海拔慢慢变高，跨过北坳冰壁、穿过冰塔林、通过大风口，一步一步的从5000米到6400米，又从6400米到8000米。

对于人类生理来说，海拔八千米以上的地方人类几乎难以存活。

这是个死亡地带，风速达189千米/时，已经是飓风级别；温度达到-73℃，而氧气含量仅有海平面的三分之一。

《攀登者》真实还原了登山队通过以上危险地段时遭遇的种种险情，在呼吸已经如此困难的时候，还要经历落石、雪崩和狂风暴雪的考验。

在适合登顶的短暂窗口期，无论是1960年还是1975年，都是用命来抢时间。

1960年那次登顶，214人最后仅剩下王富洲、屈银华、贡布3人用残存的体力通过最后一道难关“第二台阶”，在黑夜的寒风中缓慢前行，最终在1960年5月25日4点20分，三人登上了世界之巅！

遗憾的是，因为缺少记录设备，这次登顶没有获得任何承认。

《攀登者》里，1960年再过15年后才是重头戏。

新老交替的两代“攀登者”，终于一起让故事变得圆满。

这个故事里有奉献与牺牲，但是没有后悔和遗憾。

在那之后直到现在，社会发生了翻天覆地的变化，通过当年攀登者留下的“中国梯”登上珠峰的人也越来越多。

为何千百年来无数人向往那个空气稀薄的高原，前仆后继，向死而生？

对于大多数人普通人来说，《攀登者》给了我们答案：“也许我们一辈子爬不上珠峰，但心中要有一座山，这座山不一定那么高，但一定要有这么一个目标。

”只要山在那里，终会有人登上去；只要目标在，终会无限趋近它。

攀登者不相信风霜雨雪，只相信“因为山在那里”。

如果一项伟大的事业需要你付出牺牲，你会同意吗？

如果要牺牲的是你的朋友、家人乃至于爱人呢？

你还会斩钉截铁，毫不犹豫吗？

在《攀登者》里，我直面了这种牺牲。

更多时候，牺牲是迫不得已的，我可以为牺牲缅怀、纪念，但在情感上，我无法歌颂牺牲本身。

就像我们可以纪念因为苦难而逝去的人，却不能赞美苦难本身。

1960年的第一次登顶，攀登者方五洲为了救摄像师曲松林，丢掉了摄影设备，也失去了向国际社会宣示中国人登上珠峰的证据。

然后攀登者一行三人，随着登山队的解散，也走向了不同的命运。

方五洲成了锅炉工，杰布回家放羊，曲松林回到训练营，抬头就看到当年登顶的山峰。

十五年在电影里很短，在现实中却很长，我无法想象他们的那种煎熬。

尤其在那个被不断怀疑的时代。

攀登者们在1960年的成绩不被国际登山界承认，也是那时的中国在国际上状态的缩影，但即便如此，也总有值得相信的人，用他们的牺牲，为我们换回公信力。

事实上，李仁港忠实地再现了当时登山队员们如同殉道者一般的情感，但并非一成不变。

一开始，曲松林更愿意用自己的牺牲来换取伟大事业的胜利。

所以，被救上来的他，多年以来对方五洲耿耿于怀，为什么当年选择救他，而不是救能够保留证据的摄影机。

在这段剧情，张译完整而贴切地演绎出了曲松林的心态变化。

从一开始为了实现理想的冲动，到后来因为“人命关天”的转变，真实得戳心。

我无法去判断这是否契合那时候人们的精神状态，但我认为，这种诠释是对的。

在那些实现“伟大光荣正确”之前，我们先要有生而为人的基本准则。

如果说这种对人本身的重视就是小格局，那么我真的很畏惧，那种个人被埋没于时代洪流之中的叙事方式。

方五洲当年的行为，则解释了关于牺牲最重要的一点，如果一定要做出牺牲，可以自我牺牲，但不能牺牲别人。

一旦开了这个口子，就相当于放出了封印在瓶中的魔鬼。

在做出这种选择之后，任何有良知的人都会受到内心的折磨。

我们曾经有过这种时候，王小波说过，青年为了救一根电线杆而被卷入洪流中。

在那些“让别人牺牲”的人鼓动下，很多人做出了本不应该的选择。

当为之牺牲的事物越来越荒谬，牺牲这件事本身也变得荒谬。

《攀登者》在这一点上，做到了冷静而克制，当一个人在选择牺牲自己之前，我们能够看到他层层递进的情绪，能够看到他所有行为的意义。

换言之，李仁港没有用牺牲作为噱头，来刻意地煽情、催泪，而是真正让我们去思考牺牲背后是什么。

所以，电影在这一方面的考量，反而成就了更好的观影效果，至少让观众的眼泪是实实在在的，而不是再是没有事实支撑的空洞感触。

不会写影评，只是自己的一些看法。

对祖国热爱，对此片有些失望，半夜睡不着，发上来吧。

《攀登者》本应该一部本可以拍的很好的商业主旋律电影，但是编剧，导演，监制等等都很有问题。

也许现在的共和国同龄人已经70岁了。

到30年后，就很少有新中国成立之前出生的人了。

现在，拍电影都要查资料，找专家，才能了解那时的情况，亲历过的人还能剩多少呢。

这部电影这种代入感不足。

电影里，除了开头旁白，感觉不到那种风云变幻的国际国内局势。

缺少一种真实的历史感。

比如美国的核威胁，台湾的轰炸，国内特务间谍 ，口粮不足，产品的匮乏。

都像压在头顶的巨石，真是岌岌可危。

电影里这些没怎么交代，让人很奇怪。

不一定要直白的说出了。

或许一个声音，一幅画，一个动作，一个眼神，一个路人等的细节。

这才能让电影丰满起来。

（流浪地球里有非常多，比如被风吹破的福字 ）（比如一个都不能少里孩子们搬砖头的情节） 电影里一些登山的相关知识，气象相关细节还是很多的。

（而登山和气象都是为了这一伟大历史时刻服务的。

）但是历史感真弱了。

无论是道具，情节，对白，表演等都有这个问题。

电影为了美观和简洁摒弃了一些东西。

但还是细节太少了，而且都是直接的。

值得留意的心思，细节。

我是真没看到。

因为是群像戏 我看不到这些人（包括大部分主角）来自中国的什么地域，是东北老铁，是山东大汉，还是藏族兄弟。

也看不出这碗饭是不是老乡省下来的口粮。

是白面饼还是青稞粑。

看不出主角有没有家人，朋友，亲人。

配角是什么成分，是贫农，富农，还是小市民。

很多很多。

这些不一定要真的做到，但尽量通过细节潜移默化的体现出来。

这才能还原一个真实又高于真实的历史空间。

让演员和观众都融入其中。

感同身受着新中国的脉搏。

编剧把对雪山的崇拜，对爱情的赞美融入其中。

却削弱了历史感，厚重感和国家使命感。

这要不是吴京演，是胡歌（没有说胡歌不好的意思）演的话就变成了浪漫的登山队长，为了爱与梦想坚持胜利。

最后功成名就抱的美人归，顺便为国争光的故事了。

（按现在的剧情，所以说，吴京还是非常重要的） 导演和制片人也是香港金牌名导，虽然他们应该是爱中国，但他们没有经历过那段时期，也不可能理解当时国人有困难要上，没有困难创造困难也要上。

就算当了裤子也要搞出原子弹的精神。

还有他们心中一些类似史诗《东方红》舞剧的固有印象也在电影里感受到了。

他们的参与，对历史和情怀这部分起不到什么补充指导作用了，甚至是本片一些缺点的原因。

而动作戏有冒险风格还不错，对场景人物的控制也算到位。

文戏部分拖沓严重啊。

镜头变化也单调，感觉指导演戏要靠演员自己发挥。

群演配角挑选失败。

剧情 文戏剧情里爱情戏太多了，而且非常非常不好。

这是这部电影里最最大的败笔。

几乎全部砍掉都没问题啊。

好好的动作片咋这样呢。

好的编剧能不写台词就不写。

两位年长情侣你一言我一语的爱来爱去，你来我往的感情戏真是看不下去。

而且那个时候的爱情也不都是那样啊，浪漫也浪漫过头了吧。

（都去看看张艺谋的我的父亲母亲咋拍的。

金婚，父母爱情，甚至东北一家人里的牛大妈和牛大叔。

） 小情侣也让人无语，分明是韩国男子和少数民族大学生。

（此处@红河谷里的宁静）这黑牡丹女孩不热情奔放，也不羞涩无暇。

比宁静可差远了。

编剧什么英雄救美啊，互救啊都是恶俗的套路。

无处不在的巧合更是目不暇接。

（怕剧透就不说了。

）这种都能编进去也是厉害。

琼瑶都不这么写了。

动作场面还是不错的，就是巧合太多。

几场大戏挺有徐克风格的。

因为有故事原型骨架，其实整体很好，几进几出，生死离别都有了，可是加上那些缠绵悱恻的情感戏就糟了。

看电影的时候真想跳过这一段又一段。

2角色 既然是商业片，为什么人物设置上如此扁平。

几个主演都差不多。

都是帅哥美女，连个插科打诨的，比如像王胖子，大金牙，李一一，韩子昂。

甚至是连个反派都没有（这里看看《我不是药神》数不过来的性格分明的正反面配角）一部电影里应该有性格特别分明，才精彩。

《攀登者》有一些脸谱化，刻板而又跳脱，象来自不同时代的人（有运动员，民国女子，现代科学家，当代大学生）角色性格变化不大。

是不是定下演员才找的角色呢，按理说应该根据剧本角色找演员 各有高矮胖瘦，各有美丑，形象鲜明。

即使是献礼片也要有这种原则。

演技来看，张译最好。

镇住吴京了，但吴京演的爱情戏，点到为止就行了，我怀疑他自己看电影都得肉麻。

吴京那几场动作戏，真是很不错。

和张译的对手戏也好，可别恋爱了，谈也别这么谈了。

这剧情这台词，章子怡也hold不住啊。

有时候觉得入戏，琢磨琢磨又出去了。

井柏然，演的比较软绵绵的，好像真没什么特色。

如果换个不知名的演员反而能更好。

也许我们就记住电影里角色名字了。

我记得火锅英雄里有几个新人还不错。

胡歌戏份不多一般，李琳不错，那个演领导的，反派不是反派，正面不是正面的，很奇怪。

其他的角色性格没特点，演员也没特点。

看 《攀登者》电影，时而让人无语凝噎。

那是因为它不够完美。

时而心潮澎湃。

心潮澎湃是因为，我的祖国，七十年来，历经风雨坎坷，一路前行。

这才换来。

我们坐在电影院里，能看到如此大场面，影音震撼的电影。

身临其境登上珠穆朗玛峰。

感谢祖国，70岁生日快乐。

即使不提TVB【天与地】雪山食人 四缺一 就前段时间的【徒手攀岩】 也很难说是单纯的励志 我更愿意称之为反向的自毁情结。

而李仁港导演的【攀登者】只能说是【蜀山传】的新中国版本。

雪魔每十五年重现江湖（虽不知他为何如此有时间观念）人仙魔的三方地界需要重新划定。

吴京与张译领衔的团队应该是人与仙 前后辈的杂糅 只是成分划分并不明确。

而张译的角色本应最容易黑化 摄影机就是他的心魔 假设他再面临一个情境 在摄影机与整个登山队之间做出生死抉择 他大概率会选前者。

但出于多重考虑 后一次他因为脚伤 连上山的机会也没有 一方面避免黑化 但另一方面也失去了自我拯救的机会 于是摄影机和这个角色本身不免由鸡胸紧缩成了鸡肋。

似乎永远也不可能出现像【拯救大兵瑞恩】式焦点明确的道德与伦理拷问。

胡歌与井柏然算是后辈新一代 或者说是还没开窍的凡人 但可惜的是 被安排为还没开窍就打回了原形 只能靠吴与章一对老前辈出来收拾残局。

说到底 还是回到“仙侠”片的历史遗留老问题 无法处理好神仙与凡人间的分类 能力 转换等问题。

在2001年【蜀山传】的十八年后 章子怡老师依然演了个仿佛是游离的局外人角色 而吴京老师因为各种原因 没有再给别人 当年降临到他头上的开窍机会。

先谈一下缺点吧，故事剧情硬伤太多，第一段60年登顶的时候很燃，也就只有那一段燃了，因为后面的登顶实在是太儿戏了，第一次的失败，胡歌下去了，这都还是发生在故事的合理中，可以接受，第二次的失败导致了后面主线的完全崩塌，首先，影片一开始就立了吴京的超强人设，哪怕是那样的人设，攀登过程中也会受伤而下去，可是这样的受伤为的就是让井柏然当上队长，但是并没有给井柏然立人设呀，井柏然的人设是什么？

就是记者，就是交代了有过攀登经验，然后就堂而皇之的让他当队长，就是为了铺悲壮嘛，一开始不停在铺摄像机的重要性，后面为了摄像机而死之后就没有交代了，而第三段就彻底的崩塌了，出现冰窟窿时我大吴京说跳就跳，过去之后还屁事没有，继续登顶，现场观众都握草不断，还有一个山上营造出来的最大风雪时也没有表现，而是来了一段山上山下连环煽情，我看着都过，不是不允许你国庆档主旋律，但是你这主旋律不起效果我也是很无奈再说说优点吧，这部电影也只是剧情上的硬伤了，其他方面也能够看得过去，吴京也没有一直装逼，倒是收敛了很多，时代背景没有很明显的表现，但也能看出主角受挫的时候正是文革时期，本来想多看看这方面的历史背景但是没交代，登山过程还可以，危机来临的节奏也把握的很好，确实是作为国庆档值得进影院看的电影，推荐IMAX

致敬一代攀登珠峰的民族英雄们，为了祖国的荣誉，为了祖国的领土完整，表现出大无畏的牺牲精神和团队合作精神，展现出一段壮丽的史诗。

影片中每一个角色都在为中国能从珠穆朗玛峰北坡成功登顶而不断奋力拼搏着，无论是登峰领队还是气象员，都时刻在为登峰队伍鼓劲，贡献自己的一份力量。

无论遇到什么样的困难，都能被他们成功化解。

全片看得观众们振奋人心。

5.5吧，不太及格近年来，有一大批传统香港导演转型极不成功的例子，很不幸，李仁港明显就是其中的一个。

看他《见龙卸甲》之后的所有片子，平均分都不及格。

连这种70周年献礼电影，说实话，拍的也不及格。

这片的滤镜有多厚暂且不谈。

就，开篇，黑场字幕介绍背景，我心里就挺咯噔一下。

这种开场方式，只要不是后面内容非常优秀，那么百分之八九十，是个烂片。

然后果不其然。

整部电影，剧情推动基本靠演技和bgm，偶尔来个莫名其妙的直接切场景（短评有个竟然还说剪辑优秀？？？

exm？？

）然后剧情，开头以杨樱角度旁白，方五洲教书作为切入点，然后倒叙方五洲他们的第一次无摄影登山。？？？？

自己说说这是不是有毛病，那个课堂之后的剧情还有出现过，硬生生玩一手倒叙把自己的开头玩崩。

自己说说看，由课堂切到爬雪山，你还有紧张感吗？

紧张个屁好吗，反正方五洲不会死你紧张毛线？

然后接下去，突然就开始谈恋爱，“我想跟你说一句话”，然后又是刺客信条又是噩耗来了硬是没说成，这tm什么年代的狗血剧情？？？

接着女主说，我要出国了，你不说点什么吗？

然后没有人生目标丧在锅炉厂的方五洲的窗户被砸？？？

（那个年代你敢这样说一个登上英雄“软蛋”？

你是买了几件复活甲？

），然后章子怡跑出去大喊，出来呀你们这群孬种？？？？

（章子怡你摸着良心说你不尴尬吗？？

）然后1973再次组建登山队，然后我要开始着重吐槽。

首先，路上随便拉个个人，诶，好巧啊我就是要去登山的，还兼职摄影师，你看我像不像你的接班人？

然后进了培训营，看我发动神功，小姑娘，被我迷住了吧，胡歌你个蠢货，先搭讪有什么用，撩妹，知道吗，眼缘懂吗，眼光汇聚的一刹那，那就是我的人了。

ok，然后各种准备后，开始登山，具体登了几次我真不记得了，反正中间各种蜜汁操作，在风雪呼啸的山上听到小姑娘颤抖的声音就把自己的睡袋剪一半给人家？？？

撩妹撩魔怔了吧？？

虽然原型也把睡袋给了别人，但这时候需要你艺术处理的时候就因为冷？？

随便编个身体不适我特么都能稍微理解下真的。

我猜到井柏然的那次登顶会出事，我特么真是没想到会这样出事，真的是服了，章子怡明知自己已经吐血，一定要向死而生？

她手底下的那么多人全都是废物？？？

正是因为剧情和整体情节调度的极其不过关，导致很多人物非常奇怪，首先重点提下吴京。

吴京现在最大的问题倒不是剧本给他带来的，是他本身自带的。

自从战狼2后，吴京给自己定了个人设“国外可以有个人英雄主义，我们国家怎么就不能有？

”ok，然后就开始了一群人的莫名高潮。

我姑且认为吴京说这话的时候只是单纯的指冷锋，但是在众人这么吹捧下，吴京就开始拥有的自己的标签，叫“伟大的不死的正义使者”从战狼2到流浪地球到攀登者，真的现在吴京已经极大的破坏了剧本原本想要表达的意图，只要吴京一出场，好的，又要扭转乾坤啦，又要正义必胜啦。

知道吗，一部电影最大的点在于这部电影需要有剧情和戏剧感，吴京这么一出来，所有东西全玩完。

就像在攀登者里一样，梯子当滑板，手拿登山镐能飞五丈远，手一伸绳一抛救了一队人，人高的冰砸背也就休息两天的事情，被埋了也不打紧，只是歇一会。

有这么个人物在剧里，还有什么戏剧性？？？

个人英雄主义，可以有，但是你得有足够的背景和世界观作为铺垫，要说个人英雄的开创者，明显还是中国啊？

孙悟空，关羽，哪个不算个人英雄的巅峰？

但是他们有足够的背景去撑起自己的“英雄”。

同时吴京的“英雄”还有一个令人很反感的地方。

就是它少了一份“真”，每个英雄都有软肋的，比如龙小云之于冷锋，紧箍咒之于孙悟空，傲气之于关羽，责任之于钢铁侠，友情之于美队。

这些英雄会因为这个软肋，从英雄直接变成了狗熊。

但是吴京“英雄”有啥软肋？

没有，他是无敌的。

所以他是令人厌恶的。

而且，在危言耸听的说，以吴京的不锈钢直男的性格，难免不会说一些出格的话，那这些话一旦被有心人所利用，一泻千里都不能形容这个“英雄”形象的崩塌了，所以别再给自己塑造“无敌伟光正”的形象了京哥。

接着说被剧本荼毒的演员。

张译，张译的运气差是有名的，但是没想到国庆的两部电影都选到了不靠谱的导演，《相遇》就不说了，真的完全靠任素汐和张译才能撑得起来。

《攀登者》真的对张译的塑造也是很不成功的，一个纠结了自己十三年的问题，只是因为死了一个人而彻底扭转了自己的信念？

不可能的，只会变本加厉的。

但是就算这么不合理，张译拉着井柏然尸体回来的那段戏依然张力十足，假如原本的不合理程度为10，那么那场戏直接能降到5,。

另外张译之所以能产生那样的心态， 电影中也没有太多解释，直接是“设定”，但是三个人喝酒的那场戏，张译硬生生的把原因演了出来。

真的，张译的运气.....不如多转点锦鲤吧。

这个电影的感情线，有什么用呢？

完全不起到任何推进剧情的作用啊？

硬要扯的话章子怡旁白推进剧情还是有点用，那内个黑什么的？？？

那个人有啥用？？？

有那个时间多交代一下一代三人组的思想转变不好吗？？

全剧最有cp感的胡歌和医生一笔带过？？？

怎么想的？？？

然后我其实很想问，《攀登者》和《中国机长》是不是共用一个后期团队？？

预告片屎一样的字体和颜色是相同的，然后片中左下角反复出现的信息也差不多一样？

干嘛？？

没这些信息，表达不出紧张感严重性了是怎么样？

从头到尾循环播放？

以我的观点，拍成这样，导演编剧分锅，这部剧还能有如今的成绩，全靠演员。