王牌逗王牌

刘德华真不错，的确有演技。

不是演员的问题，而是观众的刻板印象，刘天王只能帅气，扑克其实，我是不懂演员的演技是什么，我也不明白什么是演技好，什么是演技烂。

我只是看熟脸，女人就看形体和脸蛋，大胸，剧情不做作，男人从来没有关注过，不过是见得多了，认识几个人，比如刘德华，刘烨，黄渤。

以下分析：剧中的刘德华是一个警察，什么样的警察？

首先要明白，知道看到最后大概明白了，那就是刘德华要表达给我们的：1，逗比2，深情3，认真特别是逗比，他很好的阐述了，从幻想到打斗，都是如此。

我开始很奇怪，影响中的刘天王就是一张扑克牌的脸，很帅，官方的表情。

无论是哭泣还是生气，或者其他。

都是帅气逼人。

这部电影里面，刘德华跑开了以前的架子，就是一个普通人，幻想，逗比，认真。

我觉得很真实。

不是谁都是每天板着脸装酷的，装帅的。

它是有表情的，被人踢到，他也会痛的，会有难受的表情。

这个他做出来了，而以前，他是不吭声的，似乎像是感觉不到疼痛？

他是人不？

然后说道那个美女喜欢穿风衣的男人，他开始幻想，幻想每个年轻的男人都会幻想的东西。

哈哈哈。

很好，非常精彩。

以前的刘天王是不会这样的，他会很冷静帅气的分配计划的，但是这个刘德华没有。

然后这个桌子上的角色：王祖蓝欧阳（我不知道她叫啥）黄晓明刘德华欧阳提供资料，刘德华幻想，王祖蓝耍宝，黄晓明思考。

还有酒店和那个人打斗的时候，黄晓明和刘德华。

黄晓明还是有点架子的，但是也很自然，还有疼痛的时候，刘天王是死人，打了不会痛，伤了不会叫的，但刘德华不是一声不吭，而是叫了出来，很真实，是不是。

你疼了，你不叫吗？

不抱怨吗？

似乎我们是能接受刘天王，深情，帅气的说我爱你，或者严肃的布置工作。

不能接受刘德华受伤的叫唤和抚摸那么是观众的问题，还是演员的？

这就是我为什么不喜欢欧美的电影，他们似乎是永远不会痛，不会叫唤。

爱情只能深情款款，只能是帅哥美女。

公职人员只能是机械人一样。

人都有情感的，都有猥琐和高大上的。

相比起来，我还是喜欢刘德华，因为他告诉我，被人刺到屁股上，石膏上没有血，但是很痛，他抱怨一下。

说明是真疼呀。

而不是刘天王打上石膏，一声不吭的帅气，严肃，没事，你没事就好。

我一直搞不明白的地方。

这是不是假的。

好尴尬，完全不想写点什么。

到底看了一部什么鬼。

刘德华，你怎么现在老演些这样的电影，香港其他那几位大咖至少还能演出一些不错的角色来，对你上一次的记忆只停留在遥远的《桃姐》了，希望你老人家要么不演，要么演些能提名个影帝什么的去吧。

一个古典型人老跟着一群演技不在线的后辈闹腾，实在不和谐。

刚才看了下豆瓣给这部所谓喜剧片的得分3点几，是在逗大家开心么？

虽然说刘德华是老了点，黄晓明也没有特别专业的演员天分，剧情简直可以说跟太平公主一样没有什么值得突出的，那么问题来了，人家好歹是有个喜剧标签的嘛，观众们也多少给点分类人员的辛苦费，把分稍微抬一抬嘛。

再表扬一下特效，先不说里面演员的化妆什么的跟杀马特有什么区别，提“杀马特”这三个字都觉得羞愧于城乡结合部，因为毕竟随着城市的发展，城乡结合部的打扮都比电影里面装扮正常。

编剧唯一让树爷我眼前一亮的是那个发明设想，只要有水就能疯狂生长的植物，多有趣，诶，这不是水葫芦或者蓝藻的原型么。

不过理科生眼里，有这样拯救世界沙漠，世界饥饿的、脑洞大开的想法，还是应该点个赞的。

整部电影望过去，真的是。。。

哎，没什么可以圈点的，就剩点，也只能轻轻地点，轻点.....

讲述了囧探宝爷与侠盗洛家豪强强联手，与世界恐怖组织抢夺“上帝种子”，所谓“上帝种子”是一种神奇的种子，无论丢在哪里，只需要一点水，就可以迅速长出参天大树。

而唯恐天下不乱的恐怖组织居然拿到了这种神奇的“上帝种子”，试图改变甚至掌控这个世界。

为了维护世界和平，宝爷和家豪在A梦、洛家欣等人的帮助下，冒险夺宝拯救世界的故事。

王晶拼凑、抄袭了几个段子，然后串一串就成了这部电影。

首先影片故事的立意就立不住；一个科学家发明了一种“上帝种子”，这种种子只要有水即使在沙漠中都能快速生长，但就是这样一粒种子有什么危害世界的能力，甚至还需要特工去拯救。

其次片中那些恐怖分子拿了种子要干什么，影片也没交代

我是有多无聊的一个晚上，强迫自己看完一部这尴尬的电影。

遥想以前香港电影业，喜剧，警匪，赌博多么的经典，现在沦落到勉强别人发笑，可是，观众不是木偶，对于这样的电影，我们可以直接扔进垃圾桶！

我不想勉强自己笑，更不想让这种无聊透顶的电影勉强我自己来笑！

导演拍的尴尬，演员演的无聊，观众看的冷场，为了圈钱，导演王晶无所不用其极！

看到王晶导演的名字出现在大屏幕上时，就自然的想到了周星驰。

在早期的光碟电影时代，星爷的无厘头配上王晶导演的实力，曾让昔日的童年多了那般畅快的欢笑声。

可时过境迁，星爷老了，不在参演电影，而是退居到幕后做起了导演，王晶也不再是当年的王晶，倒不至于说江郎才尽，但王氏电影的无厘头已不再有令人捧腹的能力。

近几年王晶的作品，主要是《澳门风云》系列，再就是这部《王牌逗王牌》了。

现在的王晶在编剧以及执导风格上，还是坚持在走其轻车熟路的无厘头风格，但却不再像以前可以肆意而为。

看到华仔在影片中诙谐的角色，就不止一次在想，如果这个是星爷在演，又会如何？

如果这个假设成立，那么华仔这个角色的喜剧设定就是偏弱了，凭星爷的功底，完全是可以更加的无厘头。

这就是为什么我觉得王晶的喜剧片不敢像以前执导《逃学威龙》《百变星君》等作品时可以放得开，也就是少了一个灵魂演员，在剧本打磨时就不得不畏手畏脚，其后的影片效果也就不如人意。

而从王晶这个点，我们也可看到，香港电影的没落，不再有往日的辉煌，这其中有历史的必然，也有人为的因素，作为经历过香港电影如日中天时代的过来人，面对此时此景，也不免唏嘘。

在这部《王牌逗王牌》中，王晶对于喜剧效果的打造，除了人物的性格设定上，再就是一系列热门影片里梗的应用。

比如影片一开始，沈腾饰演的老K与华仔对唱的粤语版《屯儿》，是《夏洛特烦恼》上梗的延续，还有王祖蓝饰演的A梦仿《火影忍者》的影分身等忍术，以及其后兵器部的范爷给华仔所研制的可喷火、放电、释放光剑等的高科技多功能手机，也有致敬《星球大战》，此类梗的运用，多少也夺得了观众的会心一笑，但也是这部影片少见，或者说仅有的一个亮点。

此部影片还有不得不说的一个硬伤，那就是剧情结构实在漏洞过多，本来对于走喜剧路线的电影，是无需像剧情片、悬疑片等需要对剧情有严密的逻辑要求，但至少也不能BUG过于明显，不然也就大幅度拉下了观影体验，就像凤舞回来救洛天豪的一段，明显几乎无任何可能性，可剧情需要，于是还是来救了。

所谓的无厘头决不是彻底的无理取闹，硬伤过多的剧情，也是无法得到观众认同的。

也许是香港电影的不景气，有一个趋势了，港片导演如今在筹谋新片时，一般都会选择不少的大陆演员进来，而近几年大陆本地影片也是发展迅速，不过就质量而言，还是参差不齐，且良品并不多见。

港片的没落从某种意义上也在间接促进了大陆电影的崛起，但这是一个需要耐心等待的过程，假以时日，相信以大陆电影作为主力军的中国电影能够不负众望。

上映时间：2016-10-01《王牌逗王牌》是由引力影视投资有限公司、上海爱美影视文化传媒有限公司、中国电影股份有限公司联合出品的喜剧动作片，由王晶执导并担任编剧，刘德华、黄晓明、欧阳娜娜、胡然、王祖蓝、毛俊杰等主演。

故事开头就出现一个傻里傻气的特工宝爷，到处被追杀，安全逃生后，找到他老大，这个老大就开始安排一个拯救世界的任务给他，让他找到一个侠盗家族，协助他去弄一个可以马上长大的种子“上帝种子”。

于是宝爷就找到这个侠盗家族中的一个传人洛家豪，这个侠盗传人现已金盆洗手，而且还是一位大总裁。

宝爷来到大总裁的公司后意外地看到“上帝种子”被神秘恐怖组织劫走。

然后跑到总裁家里忽悠他一起“拯救地球”，无论是软磨硬泡，大总裁就是不答应，最后还是上演了一场苦肉计才搞定这位多才的大总裁。

于是宝爷带着总裁和他的两个小跟班跑到训练基地参观，顺便跟一个疯癫博士拿了一个奇怪的手机。

之后不久就找到了恐怖组织的下落，找到这个组织的落脚点后他们就开始赌牌，赢钱后就开始打了起来，最后总裁被算计抓了起来，还被一个高冷的女人塞了一个虫子进嘴里，当他们走后，一个满头银发的女人回来救总裁帮他把虫子引了出来，总裁也就此喜欢上了这女人。

过了不久宝爷就收到卧底消息过来救下总裁，而后又发现“上帝种子”被锁在了一个布满机关的密室里，而密室的门则需要一个女人的巩膜才可以打开。

宝爷受伤后只能由总裁去色诱那女人了，拿到复制品后就赶到了密室，在这里偶遇拦路虎，银发女人也赶来帮总裁一起干掉了拦路虎，两人顺利拿到“上帝种子”回去交差。

正在接受宝爷领导嘉奖的总裁接到恐怖分子发来了他妈妈被绑架的视频，然后总裁就拿着种子前去换货，战场由仓库转移到飞机上，经过一番“苦战”，黑老大最后被塞了一颗上帝种子进嘴里，被种子破体而出长大的芒果树活活撑死，临死前的黑老大不甘心就毁了飞机操作台，宝爷把仅有的降落伞给了其他几人，而自己则留在了飞机等待坠落。

宝爷来到机长舱，打了个电话给老婆问候了几句，就在即将坠机时发现了驾驶位紧急逃生装置，之后成功脱离飞机逃出生天。

本来看一部喜剧也是一件挺开心的事情，因为喜剧就是为了博君一笑嘛。

可是喜剧要是变成了只为搞笑而搞笑，丝毫不在乎剧情了，那么这也不会是一部优秀的作品。

也许是我比较愚钝的缘故吧，原谅我在看完了整部电影后并没有明白它究竟想要像我们传达什么，只是觉得里面有些部分很搞笑而已。

但是笑过了，却发现整部电影很空虚，没有一个想要传达的思想。

其实在我看来这部电影也就值个一星，但是看在主角颜值还不错的份上以及有几个地方的确蛮搞笑的，决定加一颗星，给两颗星。

最后，希望以后得电影人不要为了搞笑而搞笑。

搞笑不应该是目的，应该只是一个载体。

王晶的电影没什么好说的，他没打算认认真真拍部好片，观众也没期望认认真真看部好片，我也不打算认认真真写个影评。

关于这电影，认真我们就输了。

今天只想聊一聊刘德华，这位在华人娱乐圈叱咤风云三十多年的天王巨星。

几年前我写过一篇影评，其中有一句话，说刘德华演技一般，结果得罪了不少人，也被喷的不轻。

平心而论，整个中国影迷，不喜欢刘德华的人肯定是极少数，我也喜欢刘德华，这是心里话。

可我觉得刘德华演技一般，这也是心里话。

这话说完肯定招骂，但我相信也会有不少人和我同感。

说华哥演技一般，这个是有前提的。

以华哥在电影圈的资历和地位，我们对于他的演技要求自然要高一点，起码不能和演偶像剧的小鲜肉一样（具体名字不敢提，不然得罪更多人）。

与华哥同岁的黄秋生早已成为老戏骨，比华哥小一岁的梁朝伟也早已拿奖拿到手软，还有曾志伟、梁家辉、张家辉、任达华、吴镇宇，他们每个人都能将到手的角色演得游刃有余，而华哥还在为能不能演好一部戏而努力挣扎，这就是差距。

华哥是很努力的人，比我们这些整天捧着手机上网的人努力得多，可他少了一点天赋。

太遗憾了，就少了这点天赋，华哥始终只是个演员，而不是个戏骨。

华哥到目前为止出演过近两百部电影，其中大部分是主演，我想这应该是吉尼斯世界纪录吧。

出演过这么多部电影，铁杵也能磨成绣花针。

可惜我现在看到的现实，依然是刘德华在电影里饰演刘德华，没有惊喜。

这一点也让我明白了，努力可以使一个人变得优秀，可如果想更进一步，达到辉煌，那就真得靠天赋了。

你能说现在的足球运动员都没有梅西努力吗，我想在他们缺少的，就是那一点可遇不可求的天赋。

而华哥的演技天赋真是少得可怜，和他的努力远远不能成正比。

所以我们就看到了一个十分努力的华哥，这三十年一直在孜孜不倦地拍片，当然这其中也有灵光一闪的时候，比如《投名状》和《解救吾先生》，但其余大部分都是演技平平，看过就忘。

如此高的拍片量又得到一个后果——过度的消费了自己，让观众审美疲劳。

平心而论，“刘德华主演”这几个字还能吸引你花钱去电影院看一场电影吗？

反正我很难被吸引去。

这就说明，华哥现在其实已经没有票房号召力了。

这对于一个演员是相当可怕的事，就像是药失去了药效，也就失去了真正的价值。

大部分电影投资人当然也能看明白这一点，所以这几年华哥没什么电影可演，又回去找王晶了。

走这一步有点破罐子破摔的味道，要知道这样做等于往泥坑里跳，陷进去可就很难拔出来了。

王晶是什么人？

即使他再有名、票房再高，也是烂片职业导演。

所谓人往高处走，华哥在电影圈混了三十多年，成绩斐然，最后又回头找王晶混。

这样的结果真让人唏嘘。

其实从演员的年龄来看，五十多岁正是当打之年。

有些演员到了六七十岁还有票房号召力，比如安东尼霍普金斯、摩根弗里曼。

华哥挣的钱估计几辈子都花不完，何必还去王晶的电影里糟践自己呢？

黄晓明也是公认的没有演技，可是在《中国合伙人》里，他发挥得相当好，可见选择一个好导演对于演员的重要性。

（可惜黄晓明也很难保持。

）每个电影人终有一天都要离开电影圈，那么以什么身份离开，几十年的偶像，还是一位真正的电影艺术家？

这时，选择就变得极为重要。

华哥已经是人生赢家，可他距离辉煌还差一步。

我相信钱和票房对他来说并没有那么重要，他需要更高层次的追求，这就是巨星到真正艺术家的蜕变。

这一步很难，但是值得去做。

真心希望华哥能够挑剔的选片，和真正有实力的名导合作，远离王晶。

而且以华哥丰富的电影阅历，可以一边演戏一边做幕后工作，连郭敬明都能当导演，我不相信华哥指导的片子能不如他。

我是经历过九十年代香港电影黄金期的影迷，看过上百部华哥出演的电影，怎么可能不喜欢华哥。

正因为如此，才不希望看着自己曾经的偶像沉沦。

真心期待华哥能从一位巨星，变成一位真正的电影艺术家，载入世界电影史册。

1.这部电影是早于《澳门风云3》立项的，澳门1、2票房大卖，所以王晶趁热打铁先拍了《澳门3》。

而王晶的老套路已在澳门系列反复用尽，观众到了审美疲劳的极限。

这导致大众对《王牌》的期待值已降至冰点，哪怕有刘天王坐镇。

而澳门系列同时消耗殆尽的还有巨星情怀，这牌打太多，多数观众已经不买账了。

2.去年制作精良口碑上乘的《解救吾先生》在国庆档票房表现低于预期，而同期的喜剧片《夏洛特烦恼》却疯狂大卖。

这极大地刺激了刘德华，加上澳门系列在票房上的成功，他可能觉得需要赌一把自己不太擅长的喜剧片。

但事与愿违，观众最爱看的刘德华，还是那个重情重义的江湖客形象。

无奈年龄，这类角色，合适的剧本对刘德华来说已是稀有资源。

另外，我个人认为《解救吾先生》票房不佳并不是完全因为题材，警匪片可以拍得很宏大，如《风暴》《战狼》，也可以拍得很精细，以叙事为主，如《吾先生》，但爱看警匪片的观众大多是爱看火爆的场面，显然，《吾先生》不具备这个特质。

3.明星效应在而今的内地电影市场已日趋弱势，特别对像刘德华这样多产且在内地电影市场开放之初大获成功的演员来说，已经越来越难。

但这并不是在否认刘德华的票房号召力，反而囿于多产和类型的局限，还能有两到三亿的基本盘，这才是巨星的终极体现。

加上今年内地电影市场整体相对低迷，有票补、打假等因素，也有观众审美日益变化日趋多元的原因，这片要放在今年或明年春节档，哪怕沦为炮灰，但票房也会比现在好一些。

4.演员的化学反应。

实际上黄晓明跟刘德华相似的地方在于，都是以帅著称。

片方或者寻思着两代杨过共帅大银幕。

但这着实很难擦出火花，不具备太大差异性，哪怕实际表现有，观众也会下意识地觉得只有帅。

既然找来沈腾，那么要是沈腾是双主之一，或许观众还会有些许期待。

一个负责帅，一个负责搞笑，这才是一部喜剧电影保险的打开方式。

刘德华多产，这是他的特点，有利有弊。

他还会继续多产下去，所以，不必担心他在内地电影市场蓬勃发展的今天，没有所谓“大爆”的电影。

或者就是下一部，我坚信。

哪怕不算《长城》这样的大制作非一番，也会有。

他还是一直在拍自己最擅长的警匪片、江湖英雄片，这也是他一直以来复兴香港电影的梦。

期待《拆弹专家》《侠盗联盟》《大只佬2》。