铜雀台

＜危险＞发了疯似的提早半个月就搞了试映，＜铜＞本是打算藏着掖着，不知何故还是提早一天跳了出来，只剩＜2次＞坚韧不屈待字闺中。

坊间素有传闻，不好意思拿出来献的总有猫腻。

也就意味着片方对＜铜＞还是充满信心的。

但我还是要站在一个不用买票的观影者角度说：大家Qvod吧，不过等等，现在估计只有Tc和Ts。

如果不是发哥，我会给三星吗？

作为一个从小就不好好学习的不良学生，我对曹操的了解仅限于三国里的故事，还有折磨他的头痛。

各类小说、戏剧、影视作品对这个人物的塑造都是褒贬不一。

而这次是正面、正值、正气的"三正"鼎力，加上发哥眉间透出的霸气，这厢的曹操无疑是一个君子，一个英雄，一个忠臣。

刘协一登场，我就觉得要变喜剧片了。

自打＜风声＞的白小年过了一把娘泡戏子瘾苏兄便一发不可收拾。

这位没实权的皇帝演的太过用力，虽然大部分时间汉献帝需要装疯卖傻，可骨子里总透着不自然。

这个人贪生怕死，却也暗藏着一颗歹毒之心，懂得用十年策划一场阴谋的人非善类。

“蒹葭苍苍，白露为霜。

"每一次该曲一起，我的鸡皮疙瘩亦起。

现在我们谈谈欢乐的地方吧，如果为了填补十一无进口片看的尴尬，非要去影院一探究竟。

当玉木桑的破处之路遇到了阻挡，超过二分之一都笑了。

相对应后来当他无能为力地抱着亦菲妹啃咬时，大家又笑了。

看，我们多阴暗，竟没有一人理解此刻玉木桑的心情，还嘲笑他。

当亦菲妹小羞涩地表示：我真后悔当初没有......场内基本是哄堂大笑了。

看，都是一帮跟我一样的豆瓣货，三观基本毁了。

大家要是看到伊作秀脱衣服一定不要眨眼，倒不是我色，而是有一事相求。

帮我看看，她的晒痕到底是个啥？

像吊带睡衣，又像比基尼。

还有她爹伏完的疑问，不知是人物有疾病还是演员气质，脑袋一直在轻微抽动啊，看得我也忍不住跟着抽。

这种不由自主就跟看到"我有一只小毛驴"要跟着唱一样。

咿咿......嚯！

第一声听到，绝对以为是在场哪位到手机铃声，可频率在加速，声音也越发清晰，我不得不承认我想念周董的＜忍者＞了。

忘记之前还是之后，苏兄念了句：这口味会不会重了点。

我又被一击即中，这其实使现代穿越剧。

邱心志的反派倒是成功，所有在座的姑娘们就忘记你们之前他演的好男人吧，中年发福也不是他的错。

大制作，大排场，众星云集，不缺这样的作品，可到底是我们越来越挑剔？

还是精良的包装下忘了讲述一个故事的本质？

亲爱的导演、编剧，您好！

首先，我想把结尾处的“此致敬礼”提前到这封信的开篇处，借以表达我对“双林组合的”感谢。

谢谢你们可以联手拍出代表当下国产电影现状的电影，再一次玩弄了广大观众的观影品味，也再一次挑战了国产电影水准的最低下限，让我们也对自己的忍耐力有了新的、更深层次的了解：我竟然可以很从容的、从头到尾的看完你们的大作而没有跟随某些观众愤然离场。

谢谢你们给我结结实实的上了一课，让我知道，“观众的自我修养”在欣赏某些电影的时候，要比斯坦尼斯拉夫斯基所说的“演员的自我修养”还要重要的多。

在电影结束后，灯光渐亮的时候，便跟朋友吐槽，那个时候，还因为不经意发现了这一“观众的自我修养”而沾沾自喜呢！

朋友都说，我这一发现，在创新力缺乏的中国，或许还能得个中国的“诺贝尔奖”哩。

有的人抱怨你们的电影不好看，甚至有的出言不逊，敢说你们的电影“垃圾”。

“知道真相的我眼泪流下来”，我甚至想冲上前去，与他们理论一番，但见他们人数众多，我也只能作罢。

但我只道这帮人们没有体会到你们的良苦用心，你们深知人性的劣性根，知道“人不能惯”这话一点不假。

看惯了高质量电影制作的某些观众就像是温室里的花朵一样，已经没法跟我们这些在您两位的电影熏陶下长大的一代相比，一旦遇到不合他们口味的电影他们就仿佛风雨飘摇中的花朵一样，没有了淡定的姿态。

而我们这些已经领略过您两位“风骚”的人们，便可以看着“蛋疼”的姿态而愈加“蛋定”。

剧情不外乎是编剧和导演电影哲学最直接的表达，我甚至觉得，一部电影的成败最大的责任便在于编剧。

“双林组合”不愧是国庆档期的国产电影里的黑马，两位在电影哲学的表达方面真是到了如黑马一般的“行空”啊。

不，不对，不对，黑马已经不足以表达我对两位的钦佩，我更愿意将《铜雀台》比作是今年国产大片里的“雷神”，而且这“雷神”不“雷”则已，一声雷响，便把所有观众“雷”的外焦里嫩啊。

得亏这雀台是“铜的”，也是两位有先见之明啊，要不还不成了“烤雀台”。

我还想号召其他导演向两位人士学习一下。

现在的电影要是没有噱头怎么能行呢？

本人自幼爱读《三国》，虽算不上倒背如流，但也是算得上熟稔。

到了这个水平都不曾听过曹操除了顽固性头疾之外，还患有顽固性阳痿。

这样的电影不但有了噱头，还有了普遍的教育意义，又能满足大家对名人隐私的偷窥欲。

曹操在朝廷上是英雄，在床上是狗熊，这是多么励志的电影啊，比小李子的3分钟要好多了呢！

夜深了，明天还要给学生上课，所以要早睡。

但是我的心情还是难以平复，所以最后还想再次表达一下我的谢意。

这份感谢是给摄影师的，让我把两个毫不相干的人联系到了一起：刘亦菲和泷泽萝拉。

当我看到刘亦菲的大鼻孔时候，我想到了泷泽萝拉，进而想到中国女艺人有超越日本NY的潜质，那抵制日货就可以全面铺开到广大男性朋友的电脑里了。

这样广大男性的体质肯定也会有所增强，中日开战之日，也必是扬我国威之时。

最后期待导演的续集，或者讲一个别的故事。

给我们讲讲，“生子当如孙仲谋”是不是曹操给孙坚带了绿帽子，赵子龙拼命救回阿斗，是不是另有隐情，桃园三结义是不是桃园三基友。

（PS：服装和场景的花费应该不少，有人说对剧情毫无帮助，但我坚信，这样做至少有一点好处，那就是封建社会统治阶级的骄奢淫逸必将被我社会主义的共同富裕所代替）

之所以写这篇影评，是实在气不过那么多烂评。

明明是非常优秀的一部电影，却被人说得一无是处。

许多评价，一看就知道根本就没去看过这部电影，或者看了也没看懂。

只是按照从小被洗脑后对曹操的印象来瞎说一通。

还有甚者，估计是冲着YY中的激情戏去的。

充了血却没得到发泄，阳萎之余便骂此片不爽，实在是混蛋得不行。

先从技术层面上来看，这部片子无论从色彩、音乐、服饰，甚至是道具，都堪称绝对的上乘。

对于一个刚出道的导演，能够驾驭这么多优秀的元素，使整部片子几近完美地呈现，不得不欣喜中国电影的未来希望。

再说剧本。

这是一部让人拍案叫绝的剧本。

众所周知，我们从小接受的教育称曹操是一奸雄。

在此之前，绝大部分的影视作品都将曹操的奸险一面表达的淋漓尽至。

哪怕是央视所拍的三国连续剧，大家公认的曹操扮演者演技高超，但仍然没有脱离原著的描述，即曹操本质上是一个坏蛋，只是这个坏蛋水平太高了，所谓的好人们拿不住他。

但是，这是历史真实的情况吗？

事实上，我们现在大部分人对曹操的印象实际上是来源于罗贯中的三国演义。

之后，大量的戏剧作品都按照这个路子来对曹操进行描绘。

久而久知，我们所得到的对曹操的印象，实际上是来源于一部小说（演义）。

但是，如果我们关注几个要点，或者说设身处地把自己放在那个蛮荒时代想一想，问题就不是那么简单了。

即使是三国演义，作者也没有忽略了一个故事，就是曹操刺杀董卓。

要知道，曹操在当时的士大夫阶层中，连个屁都不算。

一个太监的养子，其社会地位是非常低下的。

而权倾一时的董卓却是高不可攀的人物。

如果曹操依附董，则荣华富贵不成问题。

但是，就在这种情况下，他独自挺身而出刺杀之。

成功说白了也没他什么事儿，不成功就得亡命天涯。

这个时候的曹操，可以说是一个理想主义者。

用电影里的话讲，是有着天真情怀的不懂事的正直年轻人。

希望通过刺杀一个人达到天下大治的目的。

结果可想而知，平日里天天喊着维护皇权的士大夫们，关键时刻全没了影。

亡命天涯的经历才使得曹操转变成了一个真正的英雄。

他应该意识到，这些整天想着刺谁的大臣们，根本不是真正为了皇上的安危。

他们要的，只是希望皇上成功后，能够争着当功臣，争着能更加富贵。

这样的人物关系，在这部电影里同样展现了出来。

当曹操成为了大臣们口中的“董卓”时，这些大臣们又在干什么？

其实，电影在这里就揭示了中国官场上一个非常邪恶的逻辑。

这些当权者们在位子上并没有为统一国家或治理百姓做出任何贡献。

却整天打着保护皇权的旗帜，希望把政敌搞垮，然后获得更大的利益。

作为曹操而言，事实上已经承担了整个国家的管理责任。

生活在曹操治理下的老百姓是幸福的，所以人人拥戴曹操。

然而，作为皇帝的汉献帝和一班老臣们不满意。

他们宁可国家给别人抢了去，也不愿意被曹操夺走。

人性的自私在这里展现得非常透彻。

电影里，曹操对皇帝的一句话，讲得非常好。

如果皇帝是如汉高祖般英明，曹操倒也可以当个如张良般的贤臣。

然而，汉献帝连个屁都不是，除了有所谓正统的血统，没有任何的能力和品质。

这点在自己妻子被杀时表现得非常清晰，这是个只会保住自己性命的小人。

其它这些大臣呢，更是一班能力也不行，品德更加低下的烂人。

你要真是想保护皇权，学曹操当年一样，自己去杀了他便是，为什么一定要逼着皇帝下诏书呢？

有份皇帝的血诏，无非是为了出事了可以有人给顶一下子罢了。

所以，这些天天喊着为皇帝出力的小人们，真正的意图是眼红曹操的权势，希望取而代之。

这些人物，才是真正导致朝代更替的原因。

曹操的愿望是平定天下。

这不管是出于对百姓的爱护，还是掺杂了自己一统天下的雄心。

但客观事实是，在那个年代，也只有曹操才能有足够的能力和实力来统一天下。

试想，如果汉献帝落在了刘备那个真小人手里，后果和下场只怕也一样。

更何况，汉献帝这颗棋子在刘备那里也发挥不了作用。

真正发现其政治意义的是曹操。

等他挟天下以令诸侯时，大家才恍然大悟，原来这个被人抛弃的皇帝还可以这么用的。

如果汉献帝落在了孙权手里，恐怕下场更糟。

所以，在一个战乱的年代，想要不使计谋，象一个书呆子一样去平定天下是不可能的。

只有比对手更狠更奸，才能把这些小人们一一摆平。

分辨一个人的忠与奸，不能只凭是否对皇权忠与奸，而要看其最终的目标对百姓是好是坏，还是只是为了实现自己的私心。

曹操所治下的领土，其实力要超过刘备与孙权之和。

然而，即使到其死去，也没有废汉称帝。

要说实力和众望所归，称个帝根本不算什么。

但是他没有。

我的理解是他根本就不屑。

众人不是说他是奸雄吗?他就偏偏不称帝。

但是，作为他的儿子，曹丕是想死了当皇帝。

作为父亲，曹操心里很清楚，也知道阻挡不了儿子的想法。

电影中，作为父亲的曹操，明知道儿子也希望自己死，但是在布局给了他一个恐怖的教训后，并没有杀了他，而是选择了将其身边人诛杀，给了他一个严重的警告。

当然，他知道死后，曹丕必须要废汉。

但是，这也是他无法去控制的。

总不能为了自己的名声，将儿子杀了吧。

从这点看，曹操际上是非常疼爱自己的儿子的。

电影同样把这点表达了出来。

曹操就是这样一个到老仍然充满了理想主义，想拯救天下，但在严酷的现实面前，却不愿意当一个迂腐的人。

他的权谋、奸诈、实力让对手闻风丧胆，却拿他一点办法没有。

长年潜伏的太医在最后大喊，曹操也是人，不是神，也会流血等等这些戏份的安排就是在说明曹操的对手实际上对他已经没有了任何办法。

打又打不过，玩阴谋还玩不过，只剩下最后一招：诋毁他。

要知道，在那个年代，真正的强者只有曹操一人。

所有玩政治的人对他都是又怕又恨，曹操成为了众矢之的。

尤其是三百多年的汉朝洗脑教育下，大量的迂腐之士以其奸为名骂之。

罗贯中就是洗脑教育下的牺牲品。

该生极其所能杜撰了刘备的仁义和诸葛亮的神奇，但是却无法掩饰一个逻辑上的巨大漏洞，刘备诸葛亮这么牛，屡战屡胜的怎么还被打得缩在川中呢？

那么，为什么在日后这么长的时间，包括现如今，几乎所有的作品都把曹操描绘成是一个超级坏蛋呢？

很简单，这是统治者维稳的需要！

由于历史的原因，曹丕这皇帝没当几年就被司马家族给弄了去。

因此，曹氏家族的史官们还来不及为曹操树立正面形象就倒台了。

而司马一族当然乐于将曹操说成是奸臣，而他们自然就成了解救百姓的英雄。

后面的统治者们，谁也不愿意去树立曹操。

因为一旦说曹操是英雄，就意味着告诉全天下老百姓，如果皇帝不称职，大家可以取而代之。

这不得不说是一种现代民选政府思想的萌芽。

然而，统治者们要的就是顺民，就是哪怕皇帝再昏庸，也要让大家死守着忠于皇帝，而对所谓的乱臣咬牙切齿。

就是这一顺民和维稳的要求，使得中国历史上不会对任何具有反叛精神的人大书特书。

曹操的观点是只要百姓满意，是可以改朝换代的。

而这种危险的思想一旦生了根，皇帝们就该坐立不安了。

封建的朝代是不会允许这类民主思想的萌芽产生的。

正好，罗贯中这一被长期洗脑了的顺民写了这么一部书，皇帝们还不高兴死了。

因此，在中国后面长期的封建社会中，大家不约而同地对让打倒曹操歌颂刘备（因为他好歹是皇族）的故事大行其道。

即使有个别作者为曹操翻案，也会迅速被扑灭。

就拿这部电影来讲，刚刚试着从另一种可能来演绎曹操，就让一大群顺民们感到不舒服了，更何况在古代。

所以，从这部电影中，其实是展现了中国历史上一段无奈。

历史是胜利者写书的，胜利者是会为了它的利益来书写历史的。

中国漫长的发展中，事实上没有一个真正的历史学家。

这是这个民族的悲剧。

缺乏反叛精神，争当顺民，是我们民族性格的弱点。

历史上，我们也有英雄，但这些英雄死后也斗不过这种民族性格，而成为了牺牲品。

于百姓有利的人，在死后却成为了一代代老百姓竞相谩骂的反面人物，不得不说是一种悲哀。

愚民，就因为一个顺字。

正是因为对曹操有了这样不同的看法，电影的编剧和导演才完美地演绎了这样一个不同于过去的曹操。

当然，历史已经过去了，我们没有真正的史实，所以谁也不知道当年的曹操内心是怎么去想的。

但是，在所有讲述奸雄的故事当中，编剧和导演们以完全不同角度来讲述这样一个故事和人物（而且这种可能性还极大的），我觉得真的是一种极大的进步。

这处进步意味着中国的电影人开始有了思想，不再以翻拍或者靠特技来夺人眼球了。

这些新生代的电影人开始以一种独立的反叛的精神（这就是被称为科学精神）来看待历史，看待貌似约定俗成的东西，我认为是中国未来启发民智的希望所在。

在这么一个角度下，再来看看主演们的演出，实在是击节叫好。

发哥演的曹操将私下的曹操和公开的曹操演得非常到位。

手段的奸诈和内心的理想，外面的强大和内心的纠结，公开的冰冷和私下的感情都处理非常非常漂亮。

这部电影既然是为了展现另一个曹操，那么，角度就非常重要。

编剧又非常好的找到了一个并不存在的角色，即灵雎。

一个唯美善良却又身世凄凉的女孩。

她的真正身份是刺客，但是从她的眼睛去看曹操，去讲述真正的曹操，这个视角不得不说是非常合理和有效的。

剧中，安排的所有人物的利益冲突，皇帝，皇后，儿子，太医，大臣，喜欢的女人，刺客等等，都是围绕着曹操展开。

这里所有的人都要他的命，虽然各自的理由并不同。

但是，站在曹操来看，如何对这些人分而击之，一个个把他们打败，本身就是场巨大的战争。

事实上，晚年的曹操已经被身边这些人弄得没有精力再去一统天下。

对付不同的人，采取不同的方法。

在这部电影里，会看到精彩叫绝的政治手腕。

只是，曹操仍然是一个人，不是神。

他即使知道灵雎是刺客，但也仍然希望能够换回她的真心。

最后，灵雎随着他的爱人自尽一幕，可以看出曹操内心的苍凉和无奈。

自己拼命扶也扶不起来的天子，身边一群不干事却天天想把自己弄死的大臣（还不能轻易杀了他们），一个想着自己最好赶快死掉好继位的儿子，一群贴身服侍也可能是要刺杀的宫人、太医们，一个明知道想要夺了自己性命但却能让自己得到最大慰藉的女人，再想想南方还有两大片没有收复的国土和大批蠢蠢欲动的对手。

试想，生活在这样一个圈子里，曹操该是怎样的英雄！

影片似乎也给曹操一生的头痛症找到了原因。

这样的压力，这样的环境，也确实铸造了曹操这样一个桀骜不训的性格。

看完电影，大赞曹操！

感谢这部电影的所有人员，包括剧本、导演、演员和工作人员们，谢谢你们，让我看到了中国电影的希望！

一开场就动用了高科技大场面，用以小见大的方法，由一只蚂蚁引发了107分钟的大片大片大大片！

全片看起来真是推陈出新，偶尔说个“治下面”，几场看起来毫无激情可言的“激情戏”和一直说大道理和面一般，揉出整部片子。

我就纳闷了，它这个是因为夹杂了忠君爱国之类的，所以就能三俗了吗？

好吧，恕我接受能力太浅，说说剧里的演员们吧。

本来这个演员阵容，我就很不感冒。

除了玉木宏还能让我觉得赏心悦目外，别人也就是看看演技了。

只可惜，看了片子，剩下的演员中，也就姚鲁和倪大红能看出演技，主演们一律都变成了打酱油的猪脚。

发哥一出场，我就看出了《满城尽带黄金甲》的意思。

还记得那会我在上高中，为了周杰伦而去，看完了电影还回家写了一篇影评作为周记。

那盔甲，那气度，那阵势，真的跟《黄金甲》如出一辙。

还有最后的群殴场面，一堆银盔甲跟一堆金盔甲对战，最后发哥的出其不意都是那么的熟悉。

也许唯一不同的是，发哥这片里替曹操死了。

还有另外的一对演员，邱心志和伊能静。

我又想起了刘烨和巩俐。

同样的皇子，同样的皇后，同样的激情戏，同样的阴谋，同样的想刺杀发哥。

我也不禁感叹，发哥啊，你是多倒霉啊，以后长点心吧，这样的片子别老接了，糟践你了。

好吧，继续说说剩下的两位主演吧？

刘亦菲和苏有朋。

刘亦菲在我心里就两个形象，一个是小龙女，一个是白秀珠。

虽然一个是居住古墓，武功高强，一个是留学海外，温婉有礼，但都是那么的纯真圣洁。

说真的，对于她我觉得连花瓶都算不上，更别提演技了。

这回她可能是想突破瓶颈，演了灵雎。

首先灵雎因为是吕布跟貂蝉的孩子，跟貂蝉是一个模样，应该是绝美的，拥有闭月之容，可惜刘亦菲不是。

好吧，不是花瓶的演员我都喜欢，因为要拼演技。

只可惜刘亦菲也不是。

一个从小无父无母，在暗不见日的地方学习刺杀，为了杀曹操离开自己心爱的人，你说这样经历复杂的灵雎，能老是一副肉面凡胎的模样吗？

而且说实话，除了刘亦菲大叫那句：“对我有什么意义呢？

”的时候我发现她终于进入角色外，其他的时刻，你确定她不是在梦游？？

重头戏该是苏有朋了。

我还是喜欢《还珠格格》里的五阿哥和《情深深雨蒙蒙》里的陆飞。

有血有肉，眼睛里透着那股灵气。

但是自从他演完《风声》和《杀生》后，他让我觉得他肯定得了一种不可救药的病，不然不可能老是声嘶力竭，阴阳怪气，说说唱唱，疯疯癫癫的。

看了《铜雀台》后，白小年和牛医生的影子到现在仍让我挥之不去。

我受不了他开始就唱“蒹葭苍苍，白露为霜。

”而且老唱，最后发哥竟然都无所畏惧的鼓励他唱曲儿了……崩溃啊……这都是多么极品的班底才能构思出来的啊？

我觉得汉献帝就是再弱，也不至于说话老跟个太监似的，全程斗M，而且全剧都像个唱曲儿戏子似的吧？

更何况编剧还精心编纂了汉献帝处心积虑10年以为谋杀曹操的情节，很难想象这样的汉献帝是有多人格分裂啊……玉木宏这个日本演员还是后来我看了电影片头的字幕才知道有他的。

也算是我曾经萌过的一个日本演员了。

看到他的名字我就有点害怕，真怕中途会有爱国的盆友朝他扔西红柿或者鸡蛋什么的。

我就YY应该检票口也按个像地铁里的那种机器，检查下有没有观影人带什么不和谐的东西。

对待日本演员我就不多评价了，长得不错，演技就因人而异吧。

最后夸耀下姚鲁和倪大红吧？

真心觉得有了他们，才给了我看完这部片子的勇气。

我真心没想到姚鲁其实是卧底，有点《无间道》的意思。

倪大红那一直摇头的劲儿，也是需要功夫的。

为你们拍个手，鼓个掌吧……这部片子我就真心不推荐盆友们去电影院看了，除非你跟我一样，有一张30号就到期的电影票，并且到了电影院发现唯一时间合适的只有《铜雀台》的时候，那你就抱着能在本片中捕捉到N部片子的影子的心态去欣赏吧……祝你好运。

九月底有部新上映的电影叫《铜雀台》，这部电影没有什么大规模的宣传，也没有打出什么“大片”、“史诗”的旗号，但它注定是一部上映后无法让舆论平静的电影，因为它再次将“英雄”概念提了出来，什么是英雄？

英雄与奸雄的区别在哪里？

怎么给历史人物以公正的评断？

历史人物在当下现实有何警示意义？

围绕这些话题，可谈论的东西太多了。

没错，《铜雀台》是一部为曹操立传的电影，很大程度上它可以叫《曹操传》。

影片结尾，曹操被刺死在汉献帝面前，目睹这一幕的汉献帝两股颤颤、汗流如浆，而曹操死而不倒坐立阶前，手持武器双目圆睁，俨然仍在守卫帝国王土。

这是影片最有冲击力的一幕，它才是影片真正的主题所在。

坦白说，看到这个场面时我内心是有惊讶的，因为它颠覆了我的价值观。

对于曹操的“奸雄”评价，我从来都不以为然，历史由人书写，是“奸”是“熊”站在不同立场可以得出不同判断。

但挟天子、令诸侯、杀平民等行为，目标指向都定位于“忠君爱国”，这个令人无法认同，更令人无法接受的是，曹操的形象是一个“牺牲者”，一个以暴力换取和平的“英雄”。

这部影片很容易让人联想起张艺谋的《英雄》，无名刺秦关键关头选择放秦，因为残剑在地上写了两个大字“天下”，而秦王选择杀死无名，也旨“天下”之意，在“杀，还是不杀”之间，选择了杀。

同样，曹操为了汉献帝的“天下”，在也“杀，还是不杀”之间选择了杀，曹操与无名，实现了影像上的合体，也勾勒出了“中国式英雄”的大概形象，他们认为小规模的屠戮可以制止大规模的屠戮，他们用自己的牺牲和平民的牺牲换来了帝国的安稳和天下的和平，于是，他们的头顶冉冉升起了一轮光圈，光圈内浮现九个大字“我不如地狱谁入地狱？

”“中国式英雄”的献身对象通常是很宏大的国家，抑或是人民，但在封建社会不要忘了，国家和人民背后都有一个主子他的名字叫皇帝，“中国式英雄”把希望寄托于皇帝身上，其内在逻辑在于，反正皇帝都残暴，那不妨让一个皇帝永远残暴下去，以避免土地和人民一次次遭战火洗劫。

这种最简单的方法论一直到现在都被延续，对于个体价值的捍卫，永远会让步于对集体价值的守护，但没有个体何来集体？

在集体荣誉的光芒下，谁听见了个体的痛哭和一个个小群体的被撕裂？

《铜雀台》在编剧和导演水平上，都有超出一般国产片的发挥，尤其是演员的表演，周润发饰演的曹操比他之前创作的任何古装角色都要强，苏有朋饰演的汉献帝非常有表演层次，以剥洋葱式的方式，把一个集懦弱、投机、阴狠、张狂、无能等于一体的傀儡演活了，邱心志和倪大红等在片中也有优秀表现，影片体现出了较强的完整性，在不错的可观赏性。

但矛盾也出现于此，当一部整体制作良好的电影与人类基本价值观产生冲突时，观众会作何种选择？

当年的《英雄》创造了商业片的票房奇迹，但因价值观问题被批得体无完肤，《铜雀台》会不会复制《英雄》的命运？

可能很多观众在看此类影片时不会想那么多，只要影片能提供足够多的看点——比如权力斗争、场面刻画、男女情欲、演员表演等就够了，但对电影有更高要求的观众来说，真正优秀的电影在从历史文化中汲取营养的同时，也要拥有自己的世界语言——描述人类共同面对的难题，对人类的不幸抱有同情之心，以平民化的视角来解读历史、描述未来，提供放诸四海皆准的道理与规则。

《铜雀台》如果激起了一场有关电影核心价值观的讨论，也算是它的一种贡献。

影片中将曹操表现的有点像封神榜里的闻仲。

忠心护国，但功高盖主，地位威望高于皇上，而且由于恨铁不成钢，对皇上并不尊重。

既然从未自己称帝，那怎么表现也就见仁见智了，苏有朋从风声穿越过来当了汉献帝，总觉得有些过了。

对于一个傀儡，他的表现欲过强。

而吉本作为曹操的御用太医，想杀他居然还需要十年磨一剑，太费事了吧。

而且从最后的行动来看，实在看不出训练十年的这帮人，和临时抓壮丁组织起来有什么不一样。

而且既然刺客联盟是汉献帝授意的，那把穆顺安排在汉献帝的太监队伍里的意义是什么，不用净身当个御前侍卫怎么不行了。

这个行为完全是为了让灵雎有炮不打，不日后悔而已。

而穆顺和灵雎基本上是本片最没有存在感的主角，去掉这两个人完全不影响剧情发展。

发福的邱心志演得最好，无论是和周润发对戏还是和苏有朋对戏，包括伊能静，他都全心投入。

而刘亦菲同学在本片的作用就是念旁白。

长春电影制片厂的门脸儿往出一蹦 我的括约肌就一紧缩一开始 猜想这大概是以一对儿青年男女的悲情一生为主轴的故事后来吧 不知不觉滴 就跑偏了小刘儿年少拒炮 后欲求不满小日本儿约炮没得逞 后被剁掉那话儿 无法满足小刘儿大红倪面瘫也不是癫痫了 抖动着就被拿下了因为这些人都他妈想害死老周！

老周明显老了！

但老周年轻时也牛逼过！

譬如！

活捉著名影星保剑锋饰演的吕布！

砍掉其脑袋！

没想到脑袋咕噜噜掉地上 被小刘儿捡起来抱走了！

我非常沮丧！

33元能看到什么呢 妈的你还能指望看到什么呢？！

老伊10分钟两炮+大苏唱丧尸小调+小刘儿露出尖牙嘶吼！

人民群众该觉悟了！

看三国，看的是男人的事儿。

《三国演义》里不乏女性，但刘备妻妾、黄月英之类，属于低级花瓶，只比龙套略好，貂蝉与大小乔等，充其量也只是高级花瓶。

三国故事最富魅力的战场厮杀和谋略计策，和女性基本绝缘。

而大片时代的银幕上，女主角是不可或缺的，所以《赤壁》的孙尚香，《见龙卸甲》的曹婴，《关云长》的绮兰，都只有被观众骂作败笔的份儿。

自从得知《铜雀台》打的是三国的主意，笔者就预感它也要落入这个怪圈。

但《铜》和其他三国电影不同，明眼人都能看出，它走的是《黄金甲》宫廷权谋片路子，卖点不是上阵打仗，而是宫廷争权。

《黄》巩俐演的女主角充当了策划阴谋的核心，且难得没有挨骂。

相比之下，《铜》中刘亦菲的戏份更吃重，灵雎的刺曹行动构成了最大的剧情张力，更有无处不在的旁白烘托着她的主导地位，但这些都是错觉。

表面上看，灵雎和穆顺这对雌雄刺客是阴谋的主导者，实则两人全然游离于故事之外，对险峻的权力斗争毫无兴趣，只在自己心里那儿女情长的一亩三分地兜兜转转，对宏观局势的影响几近于无。

尤其是灵雎，通篇下来，不是在曹操身边哀怨感慨着，做些或惊惶或迷茫的表情，就是深夜与旧情人换着地方约会，宣泄一下内心的焦灼情绪，好不容易和主谋接上了头，一开口就是抱怨自己的人生权利被侵犯，质疑行动的合理性。

虽然出镜率奇高，但其对剧情的推动作用，比一个低级花瓶多不到哪里去。

刘亦菲这个角色，像是剧本编完之后硬被塞进去的“女主角”，比《战国》里的景甜还要别扭。

她和玉木宏就像两个不买票的观众，以旁观者的身份看了一出大戏，顺便救赎了彼此的感情。

灵雎大段的旁白，可以编排为一部《走进曹操内心的女人》，导演用影像手法无力表现、但又必须让观众了解的东西，通通借她之口说出来，方便省力，仿佛她是个看透所有人内心的女巫一样。

可作为女主角，总不能通篇无所作为，非得有行动不可，于是才有了从天而降的一刺。

但又刺错了人，以至于引发那个《卧虎藏龙》痕迹严重的殉情结局。

所以归根到底，还是没能走出痴男怨女的两人世界，和大阴谋大排场没发生半点交集。

这对情侣，由头至尾充当了导游，带观众做了一次“铜雀台N日游”，相当于一流的广告片。

时值国庆出游，铜雀台故址会人满为患吗？

还要恭喜刘亦菲，她已经深得国际巨星成龙的风采：成龙演什么角色都是演自己，刘小姐也不遑多让，那双眉紧蹙、表情木讷的表演风格万年不变。

年纪轻轻就已达到“演员大于角色”的至高境界，连成龙也要感叹后浪推前浪吧。

去掉这对乱入的情侣，本片的主线剧情很容易归纳。

一批夺权者反抗当权者，掀起一场大乱，失败被灭，尔后另一群夺权者又重蹈覆辙，结束。

两批叛党目的殊途同归，因此这是个简单的二元对抗，去除繁枝末节，直白程度能跟《猫和老鼠》一较高下。

所幸双方势力并未善恶截然区分，以谁也没得了便宜的悲剧收场，和《黄金甲》《夜宴》是一个调调，且不论是否高明，好歹规避了脸谱化。

影片英文名翻做“刺客们”（The Assassins），实在叫人哭笑不得，老外看了估计觉得是十足的反讽：片中两刺客一个做了无用功，另一个在关键时刻索性调转了枪口，论职业技能和心理素质还不到太医一成功力。

那行刺的大队人马兴师动众，叫刺客也太勉强，最起码也是敢死队的规模。

依笔者之见，翻译成“战士们”（The Warriors）倒比较合适。

当然，从拍大片的角度看，将叙事重心放在刺客身上很吃亏，因为此举势必会牺牲不少大场面。

《英雄》讲几个刺客和秦王的纠葛，几十万大军找不到对手，沦为了炫耀武力的摆设，只能放放CG箭或跳跳团体操。

华语大片时代发展到第十年，观众连奥运开幕式都看过了，还这么拍没人会买账。

但《铜》则是彻底走向了反面，让刺客沦为了军队杀伐的陪衬，更加不伦不类。

和《英雄》一样，《铜雀台》也有一个“暴君”当不当杀的历史观探讨，这是中国数千年来哲人思考而无解的命题，观众不会奢望一部电影能给出答案。

《铜》在此所做的努力远远超过了《英雄》，有“暴君”本人的煎熬，后辈的迷惑，傀儡皇帝和大臣的观点，更穿插了一笔百姓视角，纵然得不出结论，似乎比《英雄》更接近标准答案。

但这么比较并不公平，因为秦王在《英雄》是配角，而本片里曹操是一号男主角，叙事比重不可等同而语。

相信张艺谋如果拍一个《秦王》，将这个人物丰满化，必不会遭致《英雄》那样两极化的评价。

除了大是大非，观众其实并不很在乎电影的立场，只要导演能给出足够的因果和动机阐述，这就是警察片和强盗片的主角都能得到观众移情的原因。

本片让观众重塑对曹操“奸雄”的印象，比《英雄》“漂白”秦王有成效得多，但也招致叙事上的麻烦。

叙事片刻画人物，总要赋予他性格的发展轨迹，即使是邵氏年代一根筋的武打片，主角的个人特质也不会从头到尾毫无变化，“家破人亡”，“习武成仁”，“看透世事”等套路被不断沿用，就是因为观众不希望主角一成不变。

看《英雄》高潮处，秦王面对残剑的字恍然大悟，以此暗合并暗示了刺客的悟，两人都经历了一个心态上陡然的变化。

这个结局既避重就轻的绕过了历史观探讨，又展现出漂亮的人性弧光，虽然突兀，但在剧作上是完备的。

本片也包含微妙的性格推进，但依靠叙事伎俩才得以实现。

大部分时间里，曹操一直态度暧昧不明，行事模棱两可，让观众不断猜测他篡位称帝的意图，对他刺死占卜师、遇刺后不杀皇帝、射鹿还弓等动作越发迷惑不解，直到一场终极杀戮后他将心思和盘吼出，才叫人豁然开朗。

这循序渐进看似令人满意，实际很站不住脚。

从逻辑上，曹操若从来没有称帝之心（此处不讨论历史），就全然没必要最后关头才将肺腑之言说给汉献帝听，明智的做法当然是叫后者早有自知之明，打消反抗念头，君臣井河不犯，公开场合互相给足面子。

当然人的欲望太复杂，不大可能实现这理想化状态，但总比断了退路拼个你死我活的好。

吊诡的是，汉献帝在大臣请战时还说了一句“他不是董卓”，说明他很清楚双方利益的制衡关系，这就让结尾二人的对质更无道理可言。

观众也可以理解为曹操一开始确有称帝的野心，但一直处在天人交战中，片中也有不少暗示。

但一来，那挣扎表现的太肤浅，都是些头疾发作、梦中惊魂之类旁敲侧击的描写，难以叫人代入他的立场去感受，灵雎的旁白更是把水搅浑。

更关键的是，身为一代枭雄，即使真有谋权野心，曹操也该拿结尾对汉献帝说的话，稍微哄骗众人，叫敌对势力宽心，不至于将四星汇聚的预言看的如此郑重其事，以他位高权重、百姓归心的优势，耍点政治手腕自证“清白”，轻易就能让叛军人心涣散（高潮一战对此有揭示），何苦要不断给人大限将至的错觉，闹到屡次生命悬于一线、杀人一千自损八百呢？

他还说自己杀人杀累了，那不是弥天大谎吗！

所以曹操和汉献帝的权力争斗，本质上是两个彼此知根知底的老冤家，一路互相忍让了几十年，结果都被一群一意孤行的叛党逼得守不住各自的底线，矛盾激化后分别使起小性子来，把全副委屈掏心窝子的掏给了观众。

看似是人性的终极揭示，其实还在开篇的建置上原地踏步，看似是激烈的雄性交锋，其实就是两孩子在争东西：“我的！

”，“不，我的！

”，是两小媳妇在吵架：“你的错！

”，“不，你的错！

”。

影片的打斗看头不大，论武打设计、场面调度、人数气势和新奇道具，华语大片中都能找出比它强上一截甚至好几截的例子，只有那个悬空蹦床带点原创。

倒是有一个地方很反传统。

一般来说，古装片里描写单打独斗，比较容易出现飘逸的武功，而军队杀阵，往往注重实劈真砍，而本片却反其道而行之，“敢死队”夜袭曹操明显走轻灵路子，高潮人头攒动的拼杀有《三百勇士》的暴力美学，而曹操与穆顺的单挑却出人意料的笨拙沉重，影片调子像是从《杀破狼》瞬间跳到了《洛奇》。

值得一提的还有台词，要赞扬一下。

华语大片中的笑场俨然已成保留节目，本片也不例外，但逗笑的台词并不雷人，倒像是编导开玩笑的结果。

比如“口味太重了吧”，一般人不会想到在古装片里来这么一句，今为古用多半是故意为之。

片中人对话很分场合，私底下谈情，会说“活着还有什么意义呢”之类小清新情话，到了大殿之上、军阵之前的严肃场合，就免不了装腔作势一番，但太医一着急，又会吐出“瞧还是不瞧”这样的大白话。

古代人是否这样，谁也不知道，但这符合现代人的思维惯性。

公司里普通同事间沟通工作肯定用口语，但一到严肃的会议上，人人都会“部门牵头”“配合工作”“协助开展”官话连篇。

想来古人也不是时时夹带之乎者也的。

本片编织台词绕过了雷区，还顺便给自己减了负，不必做太多的文言考证。

连曹操都说了，私底下别叫父王，叫阿爸，儿啊，这电影已经够糟糕的了，你还随时随刻文绉绉的，编出来剧本更容易出错，给观众多抓住几个话柄可不是好玩的。

文/方聿南

祭流年在看完回家的公交车上，虽然耳朵听着广播，虽然眼睛看着窗外，但真的在不断转换的依然是之前印刻于心的那些镜头、画面、音乐、人物、语言。。。

命运！

《铜雀台》这个有史以来我等待的最为忐忑的影片，最终，没有人辜负了这场等待！

赵林山，几个月前这是一个几乎没有人知道的名字，三国、曹操、古墓神秘女子、汉献帝、历史题材，古装电影，这实在是一个最吃力不讨好的选择，任何的解读即便是合理也会有人肆意抨击，也会有人人云亦云，因为历史就是任人打扮的小姑娘，注定不会所有人口味一致，注定不管你最终作品如何在某些人的眼里不看也坚定就是错的该死的必须讨伐的！

似乎我们早已习惯了一个认知必须要彻底打倒另一个认知的思考方式，早已忘记了和谐不是一百个人说同一番话，和谐是一百个人有一百句不同的一番话之余，而又互相尊重。

庆幸，这位导演只是在用自己的方式去祭奠一些被我们忽视了的声音！

整部影片没有过分的刻意渲染，没有所谓的彻底洗白，没有花里胡哨的蓄意呈现，没有博人眼球的雷点炒作，他仿佛只是在安静甚至略显笨拙的讲一个过往。。。

告诉我们一些曾经活生生的在这个世界活过却也早在尘埃中被淹没的。。。

人的故事。。。

故事里的人，活在那样一个著名的流年，幸或不幸，似乎都由不得他们自己去掌控，每一个人，权倾天下也罢，命如草芥也好，都逃不开，躲不过，那个流年——向死而生的完整“我杀了他们父母，而你却要人断子绝孙！

”依稀中，曹操的这句不知该用怒吼还是怒斥去定义的话总是在我耳边震的心惊，他，杀过很多人，不管出于什么理由，这都是无法抹消的事实，而打着正义和复仇的旗号把那些遗孤用十年的时间锻造成死士的他们又能多理直气壮？

一个细节，印象很深，最后的厮杀，那些死士们他们的招式只有一个，不停的向前刺杀，一下，一下，这是他们十年来每一天的重复动作，单一机械的亦如他们的人生，而“尽力了”的太医用他的方式想要医治这个出了问题的国家，到最后，他也不曾会去想，这样剥夺那么多人的人生是否并非那般理所当然，伏后父女，“从容就义”，死的惨烈，孤直，汉献帝，我们眼中他是跳梁小丑，天下人眼中他是傀儡皇帝，面具之下，一个扭曲丑陋自卑怯懦阴暗的心，用最动人的唱腔去吟唱最美的诗，终日惶惶疯癫，藏匿下绵密的心思不在苍生而在杀人，杀了他，一切就会改变，即便血书死诏，也换手以假，即便看见自己的皇后与大臣苟且，也退步而下，再趁势了借他人之手了结了枕边人，如此说来，他活得当真辛苦，可是，世间人，谁又比他轻松呢？

若有心，三千越甲可吞吴！

这一票朝堂之上蓄势待发要致曹贼于死地的忠臣勇将，我不知道背后支撑他们的究竟是根深蒂固的对汉室江山的忠诚对献帝的拥护还是也有自我的不满和压抑的成分存在，若天下真的成了曹操的天下，他们是否就永无翻身之地，所以要孤注一掷非如此不可！

太医吉本的扮演者姚橹说曹操虽说自己不信任何人，但其实是信任他的，我看不然，与其说曹操信他不如说在曹操眼中，这个抓紧一切时机谄媚逢迎溜须拍马的太医只不过就是个太医罢了，他不是信他不反他，而是不觉得他有那个杀他的本事和理由，可恰恰是这个看起来有些无能有些诙谐的小人物却无一刻不在想着如何杀死他，历史上这位太医令与其子吉邈和吉穆都因杀曹失败而被处死，我们不必站在历史之上去以后人贯有的居高临下的姿态去看待曾经的他们，因为忠诚并非必然，每个人在每个时刻都有自己的考量！

换作你我，又当如何自处？

影片中各路人马怀揣着自己目的用自己的方式去刺曹，每个人的生命都在生与死的一线之间，不是你死，便是我亡！

伏完被五马分尸的时候，围观的百姓鼓掌称快，灵雎不解，何以如此对一个人残忍血腥的场面，会引来不相干的人的叫好声，侍女回，只因邺城在曹操的统治下，百姓得以衣食，那么想要刺杀曹操的伏完便自然成了他们憎恨的仇人，他们并不想现有的生活被打破，能勉强活在这个流年乱世之中，已经是值得珍惜誓死保护的奢望，至于什么是非黑白公义千秋，又有谁真的清楚真的关心？

死的人与他们又有何干？

能活着就已很好。

伏完为信念而死，凛烈不惧，吉本看着他，眼中流过一丝耐人寻味的悲壮，一明一暗的他们恪守着同样的理念，谁可为谁送行？

——君不君，则臣不臣！

到了最后，曹操再一次向汉献帝陈述鹿虽是他杀死的，但终究归属的是皇帝陛下您，可是对汉献帝而言，“要么杀死我，要么就还政于我！

”这是他在帝王这个位置上唯一能看到的两个结果，“与你共处一个时代，朕何其不幸啊！

”苏有朋的汉献帝演绎无疑是他所有大荧幕角色里最为丰满的一个，一曲唱词力透纸背余音绕梁，将悲凉之音侵染至故事的每一个角落，“若皇上能够成为本朝高祖那样的安邦定国之主，孤也就尽其做张良那样的治世贤臣了”这是曹操的辩解也是他的反向质问，影片中几乎所有的人都认为自己是最无奈的最不容易的，他们一致的把所有的不幸所有的不可改变都最终推向了所谓命运！

——人无情，岂非人“我只是个太医，大汉有病也需要医治，只有权杖归于圣上，天下才算是真正的太平！

”“你说的天下，连我和我爱的人都容不下，这样的天下，与我有什么关系啊！

”灵雎的愤怒是走投无路的悲鸣，是内心矛盾挣扎的纠葛缠绕，她想要的其实很简单，就是能和穆顺真正的为自己活着，生，未尝不是一种痛苦，死，何尝不是一种解脱，也许有的时候，选择死，只是不想被丢下，天下之大，无一处可容他们，那么，死，便是他们仅有的态度和无声呐喊。

人生如白驹过隙，转眼即逝，暮年的曹操，剥落了锐气和锋芒，收敛了戾气，可是，曹操，仍旧是曹操，为了能在看得见看不见的敌人刀剑下活下来，不得不从不相信任何人，吕布关羽虽死在他手，却也是他真正敬重的敌人，他说他不怕有敌人，就怕有愚蠢的敌人，他固执己见，是一个孤独的枭雄，神龟虽寿，犹有竟时。

他也会累，也会倦，会在梦中被提头的关羽惊醒，会担心下一刻就有人刺过来，也会不甘心自己的老去和不被理解以及未尽的雄心壮志，老骥伏枥，志在千里。

烈士暮年，壮心不已。

最后的他，独坐台阶，任凭脚下血流不止，苍寞之感浓的难以化解，不要忘了，在政治和军事之外，他还是一个豪情文艺的诗人，一个了不起的书法家，最后一幕，活下来的人也终究逃不开历史早已写下的归宿，就像戏中每个人缩在层层叠叠包裹的衣裳里，一言一行都被压制，厚重的困在各自的脚本中，不堪微尘，“不知是孤的头疾蛊惑了孤的心智？

还是孤的心扰致孤的头疾？

”没有人会单一到只有一种颜色，而千年来被裹缚于白脸奸诈形象里的曹操，在这部电影里让我看到的除了多疑诡诈，凶猛残忍，还有一直被忽视的人之常情。

人之常情，这一点，真的很重要。

最后说下曹丕，对于这个血脉喷张野心称帝却又极度活在父亲阴影下的“王二代”，邱心志处理的不错，最精彩的戏应该就是面对父亲关于嗜父之心的质问，一系列的细微反应包括最后死里逃生笔直立在那里一动不动吓尿了的景象，父亲威严厉声之下的他是怎样的胆怯恐惧和孤单啊，而当那个年幼的他一边奔跑一边稚嫩的声音呼唤着阿爸，我想，关于父子之情，导演已经说尽了，他真的没有放过任何一个角色，可以说里面每一个人都是完整的。

当然也有遗憾，一些删掉的镜头其实如果可以更好的补进来，就更趋于完美了，也会更让人动情。

不过不管怎样，这部影片还是着实惊艳到我了，多处让人会心一笑的地方，虽为偏文艺的悲剧，却悲而不伤，没有为了虐而虐，这点我很欣赏，没有浪费一个打酱油的角色，连出来仅一下的骞伯都很有戏，“孟德，我哪能这么快死掉，我还在这等着埋你呢！

”他和曹操之间的对话语气反倒有几分老友的感觉，“孤素知貂蝉乃绝色佳人，未曾料想她从容不迫，于千军万马之间承接夫君首级，缓步离去，孤虎将如云，皆瞠目结舌”竹简上的寥寥数语，勾勒出了一个真正称得上绝代的女子，几个画面足以值得这个女子流芳千古，关于灵雎和穆顺，，我想单独写一篇，他们的故事和灵雎的舞一样的美，和穆顺吹散的蒲公英一样的悲凉。

想到一句话，“有些东西，沉重婉转至不可说”，我不知能不能写好，徒且一试吧！

被吹散的蒲公英她和他是如何相遇的，我不知道。。。。

年少时两个轻盈跳动的身影在广袤而明媚的天地中显得是那么的无忧还有。。。

自由。。。

自由这个他们渴望了一生的执念最终以死换得执念人人都有执念曹操的执念是统一山河，战胜所有的敌人，完成自己的壮志汉献帝的执念是杀死曹操，夺回一个帝王本该拥有的权利和尊严伏完父女以及刺曹阵营里的文臣武将，他们的执念就是捍卫皇权或者说捍卫自己的位置太医吉本的执念是用自己的方式医治这个生了病的国家，换一个太平天下曹丕，他的执念，称帝？

亦或者挑战父权证明自己？

向天下更是向阿爸证明他抛开曹操之子的身份还有一个完全自我的本体，他，只是疯狂的想要做自己的小孩罢了名即咒每个人的 人生 命运 禁锢其中，半分逾越不得说回灵雎我同样不知道建安三年严冬她是如何离开父母，得以“不知所终”的我只知道她的生命，需要穆顺一起延续不知从哪一刻开始迷茫脆弱的心因他描述的梦而逐渐沉淀，明晰只要活下去，就有意义所以，死士洞穴中，非人的生活里他们彼此仰望，偎依相伴，在夹缝中谋得一寸生机然而当更残忍的训练出现穆顺在人群中焦急的寻找着灵雎的身影，一向沉稳的他有着无法掩饰的慌乱和不安，最终摆在面前的路是杀死对面的同伴，生或死是一道二选一的抉择，而灵雎亦是赌注，他唯有拼死一战，命悬一线时麻袋里的灵雎挣扎而出，一剑刺死昔日共同训练的伙伴，或许，由始至终，他们的命就是交织在一起的，剪不断，分不开，逃不掉，离不了时间越来越逼近，使命最终揭开，他和她，不过棋子大雪中，她需演绎一场无心的邂逅，河畔红衣斗篷下的孤女，烛火摇曳，拜祭的何尝不是这悲苦流年的无可奈何兵荒马乱，生灵涂炭，骨肉分离，杀戮四起是为天下的流年而他，却成了献帝身侧的宦官，成了离了皇宫不知该如何自处的“男人”那个描绘的梦，虚幻到，就快要抓不住我一直以为刺杀曹操是民心所向，是正义之举，也是我和穆顺的唯一出路我们逃吧，我就不信，天下这么大，就没有我们容身的地方在曹操的身边待的越久，灵雎的心就越无助越不安。。

越难以控制她怕，那最后的希望也要被彻底湮灭天下再大，也都是魏王的天下你不试试怎么知道灵雎似乎一直在矛盾中辗转纠葛，可是人不就是这样吗？

常常让自己处在矛盾之中，但有的时候又可以异常坚定，所以当灵雎最终拿着父亲曾经战斗的武器从城楼上跳下，当她最终抱着穆顺浅笑纵马跳入悬崖，我并不惊讶，“死不是生的对立面，而是作为生的一部分永存”，他们的死，云烟散去，是安宁，拱桥上，一上一下的错身，相反的方向，走过一生我们每个人，都是被流放于此的迷途者，找不到来时的路，找不到过去的家园，就会死在某个角落躲在孤身后把剑放回去近不得孤的心，就近不得孤的身这样的曹操，与其说霸气，不如说是孤傲能够遇到相配的朋友和敌人，都同样是种福分他看不上的人，是无论如何也杀不死他的“那一刻我才明白自己有多幼稚，千军万马都杀不了的一代枭雄，又怎是我一个弱女子可以轻易杀得了的，但有些事一旦开始，便早已没了退路”骨肉不再分离，人与人不再纷争，这样的天下不正是穆顺心中的地方吗？

可为何非要用阴谋性命才能换得它正如曹操所言，灵雎还年轻，心地也还单纯她的疑惑也是我们常常对这个世界的质疑听过一句话，很多人喜欢把世道变了挂在嘴边，但其实，改变的不是世道，真正改变的，是人自己两个细节表现灵雎的年轻一是她想要尝试去触摸曹操脸上穆顺已经永远失去的胡须一是陵墓中她在一旁听骞伯与曹操的对话忍不住清莹的笑出来她也不过就是一个简单的女孩做完这个必须完成的事，就有希望去过安稳的日子，就有可能去到穆顺心底的那个地方她这样坚信着这天下哪里还有那样的地方你说过只要希望不死穆顺的消极和压抑的痛苦最终在她面前爆发而她的纠结徘徊也需要一个突破口他们疯狂的想要得到彼此否则强烈袭来的不安和未知恐惧将彻底把他们吞噬无处可藏他流着泪咬了她的肩是一个男人的不甘还是深爱之下的绝望灵雎掉落的眼泪又岂是简单的疼痛所致感情有时候只是一个人的事情。

和任何人无关。

爱，或者不爱，只能自行了断。。。

他们也有过美好的回忆，只是让泪水染得模糊了。。。

——当你老了如果就这样睡去，倒也了却许多烦恼黯淡的说这话的曹操在我看来要比噩梦醒来握剑四顾最后蜷缩的抱着自己孤独的发抖的那个老人。。。

还要可怜大王喜欢的东西，都要致它于死地吗面对灵雎的态度曹操或许第一次开始去反思自己一直坚持正确的方式是否真的没有第二种选择在看完竹简上关于爹娘的只言片语后她患了风寒，许是天越来越冷，许是心愈发的寒了，她，孤身一人，在偌大的铜雀台找不到御寒的暖他为她彻夜建筑的鹿苑，两只活着的鹿闲适的迈着步子，相依相随侍女说魏王对女人这还是第一次，魏王对夫人真好啊她凄惨的一笑，想到曹操的那句话，旋即眼前又出现了竹简上父母惨烈的画面，泪落于心，痛的不能自矣穆顺说，“那么从现在开始，我们都选择为自己活一次” 他们终将作出选择，终将迎来各自的结局“建安二十五年，正月十五，铜雀台宴，我记得第一次见曹操穿的也是红，现在想来，我走过的每一步，从来由不得我自己做主”“如若有缘，我们会再见的。

”看着起舞的灵雎，陷在回忆里的曹操眼前浮现的确是貂蝉，甫一开始，他便清楚她的身份，她的来者不善，甚至明白她的心另有所属，可是，他望向她的目光，依然充满了温情，是老去的他耽溺于记忆中的惊艳，渴望寻回年轻的心境还是在他的心底也曾有一方美好柔软的存在最后的崖边，那声雎儿，跟我回去吧，说的恳切动情，她流下了泪，却也只能留给他一双流泪的眼睛有些话，说不说都。。

不再重要歌台舞榭，满堂琉璃彩，鼓乐齐鸣，佳人倾城一舞，杯觥交错间难免会让人产生错觉，误以为这是一个太平盛世可是上一刻还彰显着繁华的纸灯，下一刻，就成了点燃战火的引子另一片夜空下，穆顺拄剑静坐风中，眼前忆起的是最美好的过往，年幼无知时嬉闹的蒲公英，如今再拿在手中轻轻吹散，却是无尽悲伤，他们如同这小小的蒲公英，尘世间，渺小如斯，一阵风，便，支离破碎散了就再也回不来了箭已离弦，穆顺的刺杀凶猛而没有退路，曹操的一声退下，仿佛在宣示男人之间的决斗容不得任何旁人的染指当真的刺中时，穆顺的错愕中却有了迟疑，我想灵雎在他心里一定重过一切，否则，他不至如此“你不相信孤”“因为你是天下皆知的曹操”曹操愿意放他们离开，可他选择了一个交换，用他的命，换灵雎的一世安稳义无反顾刺下来的灵雎，快马中转身的穆顺，四目相对，这一瞬间，酿成的殇，撕裂的痛，除了死，我想不出任何可解之法穆顺说，那一剑，他必须刺出去，刺这动荡的天下，刺我们不公的命运，刺过，便再也互不相欠了穆顺要放手要成全，却不明白一心梦想安稳生活的灵雎为何还会选择刺杀他对她说的最后一句话是活下去，能活着比什么都重要血红的泪刺目的灼痛了这个世界不要丢下我灵雎的痛苦在声嘶力竭的呼喊中归于了平静穆顺走了，带着他心底的那个梦，也带着灵雎对未来唯一的希望和想象想象，这个词用的真好背负血海深仇的遗孤死士洞穴里的杀手铜雀台中的宠姬如此沉重的人生下女孩原来和你我一样，也曾在吞咽了苦痛之余有过对未来。。。

美好的想象天下之大，她终于知道他心底的那个地方在哪那里没有战乱纷争没有仇恨杀戮那里住着灵雎和穆顺那里的灵雎和穆顺有田耕，有衣穿，还有延绵的子孙穆顺说，只要我们心中的希望不死就没有什么可以杀了我们笑声不再，思念被埋，只余残骸谨以此文，悼念一对故人请相信吹散的蒲公英也有它们努力想要到达的地方后记杂感：想到向死而生这个词的时候忍不住想到这个“番茄导演”，他说这是他多年的梦想，第一次见到有人梦想照进现实的时候还可以静下心这么单纯的去讲故事，去让这么多的人生都一一走向完整，没有放下任何一个，甚至里面的各种小细节都有其象征意义，子孙延绵的生活理想与穆顺的被阉割；蒲公英与命运，鹿与天下，纸灯蒹葭。。。

哪一个没有映照。。。

或许作为导演他不是最有天赋的，甚至稍显力度不够，某些地方调适的还不够均衡顺畅，但这部处女作让我看到了一个导演本该有的用心和单纯，以及去用电影说一个好故事去表达自己想说的话的执念，浮华喧嚣中，这样已然让我作为一个观影者，值得高兴了。

这部影片看完之后我很笃定在我心里它的分数是80到90，同题材中的上乘之作，不同的点分数略有浮动，总体水准起伏不大，配乐没有喧宾夺主，一些情节下尤为恰到好处，画面从容，美的波澜不惊，那么多点亮的纸灯飘浮在夜空之中让人难忘，女子清澈寂然的独白直触心底，雪的来临就是故事的开始，风月夜花开，孤影驻雀台。。。

皓然夜色下，满堂琉璃彩，一袭红衣舞确诉尽悲哀，只堪那孤独袭来，人已不在，徒叹岁月如尘埃，悄把红颜改。。。

此刻我不想多言，在我眼中，她是怎样的美丽，我只想说，很多年后，或许我们才会懂得能在荧幕中美的如此浑然天成，如此不动声色不需要刻意彰显的这个女孩是多么的惊艳和不可替代！

今天的北京，很冷，都说北京的秋天很短，一个不注意，便直接走向冬天了，敲打完最后的那一句，十指冰冷，呆呆的坐了许久，我为什么喜欢这部电影，因为，导演没有给自己预设立场也无意给故事里的人下达判词，他的镜头下，所有人都是人，在高超的技巧之外，有一颗悲悯之心，有一份尊重，有一个梦，一切自然而然，如你如我前段时间一个面试官曾经问过我关于采访者与被采访者的问题，我说，我的原则只有四个字，把人当人，不管面对的是谁，不必仰视，也不必俯视，只要平等的尊重，用心的倾听，真实的表达，把人当人。。。

便好在这部电影里，我看到的就是一个个活生生的人，不管原先，我们曾经如何在脑海中定义他们，不用有负担去想推翻什么，我们每个人愿意相信的始终不过是自己的判断罢了一部打动人心值得怀念的电影，故事很重要，导演很重要，造型配乐画面都很重要当然，演员也很重要这一次的表演，是菲表现出最大亢奋和享受的一次，一直喜欢她的态度，放下自己，走进角色，最简单的方式，最纯粹的方式，电影中，她是灵雎，是貂蝉她没有错负她们微博上她说：灵雎和穆顺是一盘棋局中的两颗棋子，一直打着不属于自己的战争。。

导演说他们是畸恋，可我觉得真爱是可以超越很多理解的，他们之间的情感因为悲凉而更刻骨铭心。

爱情绽放在苦涩的人生，也可让我们望见最美的风景玉木宏，我知道，此刻这个名字，很难纯粹的被正视，我只想说，作为一个演员，交出的答卷已经值得我尊重他，穆顺和灵雎永远不可分割苏有朋，前面已经提过，我认为这是他大荧幕作品中最丰富最精彩最打动我的一次表演，《蒹葭》唱的真好，借此也表达一下我对《铜雀台》配乐和两首歌曲的欣赏，换作更容易流行的现代歌也许会在传播上有更可观的效果，但最后，最契合电影的歌没有被放弃，在这个已经逐渐跟诗意拉远了的时代，这种选择，或者说这种坚持，很了不起！

倪大红的伏完，本分已尽，不需多说了，姚橹饰演的吉本，每一句话出口都会让我会心的笑，表演可圈可点，不说入木三分也是形象生动，令人难忘伊能静，我不清楚她被剪掉的故事有多少，不知道如果复原，会有怎样的转变但，伏后，看过的人，我想记住她的，也不会只有情色她最后的表现，并没有辱没自己，这个聪明而又可怜的女人邱心志，一个就快被我遗忘的演员，一个一直被忽视的演员，原以为只是凑份的鸡肋，却不想，用满分的表现震住了我，曹丕，值得一写最后，周润发，我从没有想过他演的会有问题，但也没有想过会打动我，写东西写久了会忘记怎么写，会不小心迷失了最初的纯粹，演戏也是如此，太厉害的人到了某种程度后表演容易陷入惯性，演员和观众都会疲，会再难出现一击击中打动你的点，因为，太熟悉太了解，一切都在预设，可是，这一次他给了我一个惊喜，他的眼睛居然竟然依然有着真诚，他的表演，没有死这是一部很大气的电影，在我的认知里大气与是否有很大的场面是否有奢华的陈设是否有足够多的高调言论并无绝对关联，大气取决于导演的心有多大，取决于电影的用意有多深，取决于是否完整絮絮叨叨说了这么多，最后用刘亦菲的话——“一部有着纯粹感情的电影，或许在这个看似浮躁的时代，我们有理由放慢脚步，安静的让自己回归最初的感动。

”来作为推荐的理由吧PS：这两日，总是忍不住去唱起蒹葭，戏曲的唱词静下心，仿佛全部的人生都在里面，苏有朋，这么多年过去，第一次，我真的被你的歌感动了蒹葭苍苍，白露为霜。

所谓伊人，在水一方。

　　溯洄从之，道阻且长。

溯游从之，宛在水中央。

　　蒹葭凄凄，白露未晞。

所谓伊人，在水之湄。

　　溯洄从之，道阻且跻。

溯游从之，宛在水中坻。

　　蒹葭采采，白露未已。

所谓伊人，在水之涘。

　　溯洄从之，道阻且右。

溯游从之，宛在水中沚。

我就一普通观众，没收钱，说心里话，铜雀台真的很烂，不值50元电影票钱。

影片看的过程中，我一直忍住站起来离场的冲动，希望后面有惊喜，但没有，越来越烂。

我承认演员不错，但是剧本太烂了。

正常人看了都无法忍受这么白痴的剧本。

1、一批人从小训练杀曹操，训练成功之后放出去回归社会。

对于这批杀手，培养他们的人完全没有任何牵制措施，凭什么要这些杀手乖乖听话杀曹操？

他们完全可以拒绝，但一个都没有拒绝。

这编剧不是脑残，就是那些杀手脑残。

2、刘亦菲和男朋友既然那么相爱，刘亦菲求他一起归隐山林，只求找个容身之地好好活着。

他竟然拒绝了，而且没有给出一个像样的理由。

等到他死的时候，竟然又告诉刘亦菲只要能活着就好。

既然这么想活，为什么又一心想刺杀曹操，编剧太脑残。

3、原本是刺杀曹操的，刘亦菲男朋友却白痴到最后却救了曹操，并宁愿代他去死。

这么做的目的只是为了让曹操放了刘亦菲。

如果他真这么爱刘亦菲的话，刘亦菲求他一起逃走，他又坚决拒绝，一心把刘亦菲往火坑里推，真心白痴。

4、刘亦菲男友穿了曹操的衣服，就可以瞒过别人是曹操吗？

太简单了吧。

既然这么容易骗过天下英雄，那还要刘亦菲男朋友装曹操干嘛？

随便找个人都可以假装曹操。

刘亦菲男友装曹操真是败笔。

第一完全不知道他为什么要替曹操去受死？

第二他装曹操就像皇帝的新衣，完全没有一点说服力，但偏偏能欺骗所有人，包括最爱他的刘亦菲，并能让刘亦菲成功杀掉他，真是让观众气愤。

还有好多逻辑解释不通的地方，实在不想用手去敲打文字了，累了。

我觉得铜雀台的导演是不是小学文化啊，连个故事都不会讲。

不知道这么烂怎么还能动用张艺谋的班底，还是因为两人一样烂。