以往我作为观众看演员都暻秀,总是会感受到“演技”的成分,这其实不是一个好事情,按照剧本做出一个或悲伤或愤怒的表情,我总是能跳出电影本身看到类似这样的画面。
探其缘由还是因为我太熟悉他了,无论是遥远昏暗的背影还是恰到好处距离下的特写镜头,隔着屏幕我几乎看遍了各种样貌的他。
这导致我看都暻秀,很难跳脱出“他是都暻秀”这个大前提去看。
其严重程度打个比方,就像我打开电视突然看到我中年发福的老妈在演一个女间谍,非常出戏,根本没法好好看下去。
可以说很久以来我一直在被迫接受他演技很好这件事,但自己内心却是惴惴不安的。
直到今天看完swing kids,万千思绪有想下楼狂奔跑圈顺便对天狂饮一扎啤酒的冲动。
我再也看不到一点都暻秀的影子了,就连他和女主的吻戏我的内心也没有任何波澜了(顺便苦笑。
电影落幕我立刻给我朋友发了两条死亡长语音,大概意思归纳起来就是:1.这部片子糅合了歌舞、战争、政治等我的几大雷点,平时都是避之不及的,但是这部电影,它好看。
2.都暻秀可以顶着exo这个名头过舒服日子,打扮的漂漂亮亮拍一些霸道总裁的戏码,轻轻松松赚一票粉丝和收视,但他没有。
光看舞鞋的磨损程度就知道他为之流过多少汗水。
刚看到刘嘉玲说拍阿飞正传,王家卫让她擦了27遍地,我终于脑内灵光一现找到了联结。
大家都说拍了王家卫的电影,感觉自己突然不会演戏了,因为王家卫他不要你演戏,他需要的就是一个苏丽珍、一个周慕云。
而你要做的,就是成为他故事里的那个人。
我当然不是王家卫,但这一次,至少在我这里,都暻秀真的变成了陆基秀。
———评电影《摇摆狂潮》2018年年末,也就是12月的最后十几天里,韩国电影市场显得热闹非凡。
除了欧美口碑佳作和特效大片的轮番上映之外,韩国本土三部投资均超一百五十亿的大制作电影也在同一周内上映交锋,这其中有禹民镐导演(代表作《局内人》)宋康昊主演的传记电影《麻药王》,也有金秉祐导演继《恐怖直播》五年后再度携手河正宇打造的枪战大片《绝地隧战》,然而,几乎同期上映的三部韩国电影里,口碑最好评分最高的电影却是由姜炯哲导演(代表作《阳光姐妹淘》),新人演员都暻秀主演的歌舞片《摇摆狂潮》。
作为亚洲地区冉冉升起的电影新力量,韩国电影的类型片发展其实并不突出,被世界影迷所熟知的大多为经典犯罪题材的现实主义电影,还有就是近些年一直反复出现的以南北关系为题材的电影。
作为难得一见的亚洲歌舞片,电影《摇摆狂潮》以朝鲜战争为背景,讲述了韩国巨济岛俘虏营中的搞事分子陆基秀因为无意中的发现与经历狂热的爱上了踢踏舞,并加入了名为“swing kids”的踢踏舞团,然而,只是想要在战俘营尽情跳舞的小小梦想,却因为南北阵营的对立而陷入了巨大的危机之中……讲南北关系的近现代史电影在韩国电影中也算是独树一帜,拍烂了的题材,每年都会有那么几部,而且往往还能拍出新花样来。
不同于以前直接表达南北对峙的战争片或者是谍战片,《摇摆狂潮》巧妙的把故事发生的地点搬到了战场的后方,并以一种全新的角度和切入点展现出了那段历史。
在这部新颖的歌舞电影中,精致的人物设定避免了脸谱化而各有性格,剧情的反转更是不落窠臼,伴随着主人公贯穿始终的热情,Just dance!
姜炯哲导演的作品向来是带有喜剧风格的,这一次也不例外,光是看《摇摆狂潮》的预告片就很容易被影片的欢快轻松的风格感染,诚然,影片前半段便是十分诙谐幽默,笑料满满,充满阳光和能量,让人惊讶的是,影片后半段急转直下的严肃政治氛围,与预告展现出的画面有着极大的反差,民族主义,意识形态,种族歧视等等各种问题被一一抛出来,可见导演野心之大。
影片的视听语言也是极佳,尤其是音乐与画面的剪辑,展示出了超高的商业水准,导演的场面调度也很厉害。
里面对镜头的调度有很多的亮点,更有一段非常优秀的平行蒙太奇剪辑值得乐道——便是剧情发展到三分之二时,面对巨大困难的男主角陆基秀与女主角各有所想,凭借着舞动的脚步在畅想中冲破一道又一道牢门迈向更远的远方,奔向阳光之下,当音乐戛然而止,跳跃的舞步落下最后的律动,现实又充满了篱墙。
十分具有隐喻之意。
这一段中极度动感的画面和音乐,充满热情和希望的表演,加上完美流畅剪辑简直是堪称年度最棒电影片段之一,足以使片中人物对梦想的热爱溢出屏幕,感染观众。
此外,作为忠武路绩优股的青年演员都暻秀的表演也是非常值得赞叹的,无论是外形还是气质,与角色都非常的贴合,甚至能用充满感情让人触动的北韩方言说着“只要听到那个声音,不分昼夜的心脏就跳动起来,踢踏舞真是让人如痴如狂”的台词。
年轻又敬业的的都暻秀将主人公深陷于一种事物时的疯狂热爱和喜悦痴迷淋漓尽致的展现了出来,也正是选角的成功,深入骨髓的表演,才让这个角色显得非常的有生命力。
让这部电影充满了活力。
然而,伴随着诸多影评人和观众对于结局哗然的悲剧感到震撼和赞不绝口之时。
这部电影的不完美之处也正是在于它的结尾,片中没有详细的展现主人公陆基秀前后的内心变化过程,也没有更加纯粹的想要去探讨主人公对于梦想的热爱,而是在想要批判政治批判各种问题的导演野心之下让主人公们接受了被美国大兵枪杀的悲剧,更没有交代反派与其他角色结局的情节,所以结局虽然合情合理,让人震撼,却还是略显仓促。
虽然梦想是不能被打败的。
但这部电影在最后牵涉到了太多政治问题,以致于电影的主题被淡化甚至定位含糊不清。
片中的“swing kids”舞团成员们梦想着“Just dance”,然而却不得不一次次被卷进现实的各种问题之中,尤其是主人公作为人民英雄的弟弟,身上包含了太多政治因素,而他的内心转变在后半场却缺少了着重刻画,因而显得主人公对纯粹舞蹈的热情完全败给了后半段两方阵营的互相倾轧。
这是本片的不足之处,想要批判太多的现实问题而失去了电影前半段的能量与光彩。
影片想要突出的“Just dance”那种纯粹感也就不再纯粹了。
总而言之,瑕不掩瑜,《摇摆狂潮》作为韩国稀缺歌舞片的一次突破,其工业水准也是非常优秀的,凭借着出色的剪辑和视听,在影片前半段给人带来了轻松愉悦的观影体验,而在后半段对现实问题的讽刺又增加了电影的深度,引人思考。
Just dance,Just dance,本片再一次展现了个人的命运在历史的洪流之中被无情吞没的悲剧,然而看完惋惜之时,也仍不会忘怀片中主人公陆基秀对梦想的憧憬和热情,是那样的让人动容。
毫无疑问,这是2018年最优秀的韩影作品之一。
I want to...just dance. 生活已经这样了,理念的所谓是非对错又有什么用呢,无论站在哪边都有一堆人争先恐后地要打倒你,那么就为自己而活吧。
去他妈的意识形态。
前面的节奏还算欢快,踢踏舞真的有很强的魔力,每当音乐响起我仿佛也跟着他们一起舞动,一起快乐。
但是总是感觉心里压着一块石头,因为我知道无忧无虑地疯狂热舞并不是他们的结局,在战争的时代背景下,他们能有光明未来的机会微乎其微。
即使对结局早有心理准备,真正到来时还是会心痛。
他知道这支舞蹈意味着什么,但他想做的只有跳舞,无关理念只有在舞蹈时才会能到陆基秀的笑容,而圣诞节前夜的舞台上,最后一支独舞后的笑容是他最开心的笑容。
哒哒哒......眼前不是严肃的士兵,是热情欢呼的观众,脚下不是狭窄破烂的地板,是卡耐基剧院宽阔坚固的舞台。
舞台上的他是幸福的吧,是追逐梦想的少年,是对跳舞充满热情的少年。
子弹打歪灯光,照射在旁边三人的身上。
他对大叔说,“这场表演结束以后,头都不要回地 跑到大嫂那去吧”。
他对女孩说,“等结束以后和小胖 杰克逊一起走吧”。
她叫住他,“大家一起走 可别一个人溜了”。
后来我想,如果他们舞蹈结束后立即跑走,会不会有不一样的结局?
子弹爆破,在他们的身体里。
看到倒在血泊里的三人,我在想会不会有奇迹,会不会有主角光环,可是现实就他妈这么残忍。
眼泪彻底放弃抵抗,是在我看到陆基秀跪在血泊前,不可置信的眼神,他伸出手想要确认,期待看到的一切只是梦境,可是眼前的人确实没了,几分钟之前一起快乐舞蹈的朋友,变成了冰冷的尸体,即使听到再劲爆的音乐,也不会舞蹈了。
最后枪口对准他的脑袋,却打向了他的双腿,失去双腿,失去亲人,失去朋友,失去梦想,若此时士兵收手,这个被绝望笼罩的人即使身体侥幸存活,心灵已经千疮百孔,与活死人无异了。
即使是电影里的主角,在现实里他只是战俘里的一员,在战争面前没有什么光环滤镜。
草席外的鞋子,阳光照射着踢踏鞋的铁片闪烁的光芒,是他对杰克逊的告别。
若干年后作为游客重新回到这个地方,坑坑洼洼的地上有清晰的五个圆圈,“喂 杰克逊”,现在这里没有战争,没有各种对立的理念,让我们一起跳舞吧,之前的斗舞还没有结束,我们还没分出胜负。
巨济岛,韩国境内仅次于济州岛的第二大岛屿。
1951年11月,美军在巨济岛,建立了当时世界上最大的战俘营巨济岛俘虏收容所。
巨济岛事件是指朝鲜战争期间,美军在巨济岛上建立战俘营的一段历史。
在那里,美军曾向战俘进行价值观念的教育,试图建立反共思想。
包括派来教会的神父,曾向志愿军战俘传教,借此希望借由宗教心灵的建设,来达到宣化的目的,但同化立场的付出并没有获得成效。
日内瓦公约是1864年至1949年在瑞士日内瓦缔结的关于保护平民和战争受难者的一系列国际公约的总称。
根据日内瓦公约,战俘的人权被摆在首位,在巨济岛的战俘的自由时间得到了保障。
故事的背景就是这样。
美军需要一个可以展现战俘营良好状态的舞蹈团。
美军的黑人中士 Jackson 被委派组建舞蹈团。
误闯美军营偷吃罐头的北朝鲜少年兵。
一心想着在心怀不轨的联谊聚会上偷吃曲奇饼干的少女。
开心的时候会举高手臂到扯破衣服胳肢窝的中国胖男孩。
想通过跳舞出名而寻找失散妻子的北朝鲜汉子。
——这个团队的出场人员的设定,看起来有点儿像战俘营踢踏舞版西游记。
路基秀,并不是战俘营的普通北朝鲜男孩儿。
他的哥哥是抗战英雄,所以他在战俘营中的身份也变得很高。
他中学时就因为卓越的舞蹈才华被特招进了前苏联的舞蹈学校。
随后,战争爆发了。
卷入了战争的他,被押解进了战俘营。
Jackson 中士燃起了他想要重新跳舞的欲望。
无关种族、无关战争,他内心的那个声音一遍遍的告诉他——他就是要跳舞。
应不应该做,是要由自己决定的。
如果不尝试一下,你怎么知道你放弃的是什么。
Swing Kids,摇摆少年。
减肥、找老婆、赚外快。
每个人想跳舞的原因不一样,但是跳舞时快乐的样子是一样的。
各怀心事的四个人,最终齐心协力救出被诬陷软禁的 Jackson 中士。
他们四个在媒体探访战俘营的时候,在泥地里跳了一支踢踏舞 。
还没有经过打磨的舞蹈动作,虽然笨拙,但也足够让这个 Jackson 这个青年黑人感动坏了。
这不仅是两个国家的战争,也是理念和热爱的战争。
民族的理念和踢踏舞的身世水火不容。
踢踏舞是自由的象征,太平盛世时被疯狂追捧,世道衰落,人们却迁怒于自由。
路基秀是民族英雄,但却去追捧一堆美帝国主义的玩意。
人们都是这样想的。
他们只看到了他的「背叛」,却没有看到他纯粹的「热爱」。
他们把路基秀的踢踏舞鞋扔进了大锅饭的炉灶里,试图用这种方法逼迫他停止跳舞 —— 路基秀跳上了炉灶的平台上,没有舞鞋没有音乐,但他依然跳得比任何一次都要全力以赴。
踢踏舞鞋底的那枚金属片,在炉灶的火光里,被燃烧得金光闪闪。
战俘营里涌起了反抗美军的力量。
被镇压的战俘们组织起了一股武装力量。
武装力量找到路基秀——命令他在表演后刺杀美军营长。
为了能继续跳舞,他接受了这个死亡命令。
他从来没有想过要成为民族英雄,他只想回到舞台上完成一支舞曲,即使这一次的代价是要付出生命。
当一个人热爱着某一样事物的时候,会闪闪发光小时候,听了很多《圣经》里的故事。
后来记得最清楚的,是诺亚方舟。
整个世界都是一片汪洋,只有一枝小船,载着成双的动物迎浪前行。
后来,这里成了一片新天新地,人们有都忘记了此前的事。
故事到最后戛然而止,一种失落感涌上我的心头,我依旧惦念着那个被机枪射穿了腿的路基秀。
没有了腿的路基秀,就像没有了七十二变的孙悟空,唉。
没有人知道他最后去了哪里,我宁可他和孙悟空一样,挂了一个斗战胜佛的虚衔后悄然隐世。
数十年后,年迈的 Jackson 中士回到了战俘营的遗址。
当他布满皱纹的手掌抚过地板上留下的踢踏舞鞋痕迹,仿佛穿过时空看见了那群跳舞的年轻人们,他们曾一起热烈的共舞。
这个小小的礼堂却比卡耐基音乐厅还让他们觉得振奋,Swing Kids 的表演获得了人生第一次也是最后一次的满堂彩。
Jackson 中士余生都会怀念半个世纪前的这个圣诞夜。
假如能回到往日时光,哪怕只有一个晚上。
心里是热情,就是纯真。
所以热爱无论贵贱,不分阵营,无视隔阂。
语言不通,可以用舞蹈交流;争个胜负,就拿踢踏舞鞋斗个酣畅淋漓。
这才是热爱一个事物的魅力所在。
如果这是个励志电影,就到此为止了。
可它显然不是。
被清脆的舞点掩盖的是不谈人性的战争。
光国来了。
他用激昂的演讲和残疾的身体鼓动战俘们,为共产主义献身。
暗色的红是火光。
燃起战俘的斗志,却浇灭了基秀的舞蹈。
关于这部影片,我认为同样的题材是中国导演们不敢触碰的,这是事实不能否认。
同样作为韩国电影,不同于《隐秘而伟大》里朝鲜高官在元柳焕等一众"棋子"失去作用之时,痛下杀手,而韩国方面则想办法营救,这样披着人性外衣给自己饰以粉黛,抹黑贬低朝鲜高层的故事叙述。
关于卢奇秀与一众战友的刻画还是较为中肯的,对于意识形态的的讨论也能引发深思。
不过摇摆也仅限于是一部合格的商业片,从历史的角度来看,它是不合格的。
朝鲜战争这一场中国自建国以来到现在为止参与的规模最大的一场世界性的局部战争。
参与国家达到十几个,一方是以中国为首的中国人民志愿军,一方是美国为首的联合国军,双方兵力在战争中后期均达到百万。
麦克阿瑟也曾怂恿过美国政府,劝其同意让盘踞在台湾的蒋介石也参与进来,甚至于对蹒跚起步的新中国打起了动用核武的念头。
如果不是英国担心受到来自共产主义之首的苏联的核报复,多次游说美国政府,乃至于国际舆论的压力,这场局部战争将会引发起第三次世界大战也未可知。
这是一场打不起的战争,面对着巨大的人员伤亡,以及财政赤字无论是对百废待兴的新中国,还是对资本主义头号强国的美国而言都需要在保持自己最大的利益的情况下结束这场战争。
于是从1950年6月25日战争开始到1953年7月27日签订《朝鲜停战协定》战争结束,期间就多次走向谈判桌,又多次不欢而散。
其中最棘手的问题之一就是战俘交换问题。
中朝方面要求美国为首的联合国军释放所有的中朝战俘,而美国自然不愿吃亏,要求对等释放,即一个战俘换一个战俘。
当时中朝方面抓获的联合国军战俘为四万,其中多为李承晚军和美军,其他国家战俘若干人。
而联合国军抓获的中朝战俘为十四万,其中多为朝鲜人民军和中国志愿军甚至还有部分从朝鲜境内抓获的老百姓,对等交换自然不可能。
战争结束后两万多被俘的中国志愿军战士回国的只有几千人,剩下的一万多人被迫叛离自己的祖国,"投诚"台湾的蒋介石。
而李承晚对这批战俘也是煞费苦心,通过对战俘的洗脑即其他一些肮脏的手段,他也成功"挽留"了一部分战俘。
当然关于战争结束后这群战俘后来的悲惨遭遇,不在我们此次的讨论之中,我们聊一聊和这部电影有关的战俘被俘期间的故事。
摇摆狂潮就是以济州战俘营这一朝鲜战争历史上真实存在的地方为蓝本,给我们讲述了这样一个有关对于梦想的故事。
老实说刚开始看这部电影我就有一个疑问,战俘营真的那么自在吗?
就算是美帝遵守着日内瓦公约以及面临着红十字协会的督察所以勉为其难的给他们制造出的一种舒适的环境,也不至于给人一种卢奇秀和战俘们是在学校操场上闲逛的散漫感吧?
现在美国都把日内瓦公约弃之如敝履,更何况六十多年前呢!
带着种种疑问,我拜读了一本名为《归来的幽灵-朝鲜战争俘虏问题内幕》的书,作者之一的艾伦·温宁顿是英国《工人日报》驻远东的记者,而另一位作者威尔弗雷德·贝却敌是法国《人道报》驻远东的记者。
这本由两位国际友人对于中朝方战俘调查和采访并参考战争双方发布的官方文件撰写的书,解答了我不少疑惑。
比如说在战俘营中跳舞是真实存在的。
以下是书中被释放战俘金京淑的描述:"敌人以搜查为名,把我们全身的衣服都剥光了。
然后敌人强迫我们走到街上,并用刺刀来戳我们的身体,使我们遍体鳞伤。
敌人又请来摄影师对着我们拍照。
把这些照片贴在俘虏营的布告牌上。
美国鬼子和傀儡军(指李承晚军)一起来强奸女子们,强奸之后就用刺刀把我们的同志挑死了。
有时敌人把全身赤裸的男子和女子手腕绑在一起,命令他们双双走动。
在他们的背上贴上我们是被迫编入朝鲜人民军的字样"。
而另一位被俘的姑娘讲起了那段不堪的跳舞往事回忆。
"自己所在的光州集中营里的美国人把女俘们集合在一起,把她们的衣服都剥光,赶到一间大房间里,然后一丝不挂的男俘们也被拉了进来,一个美国军官说听说你们共产主义喜欢跳舞,那么现在跳吧!
在刺刀和手枪的威逼下,他们被迫起舞。
而美国军官们则吸着香烟,心满意足的哈哈大笑,他们干出了一些只有最淫秽的脑袋才能想出来的下流勾当。
他们用香烟炙烧姑娘们的胸部,接着又做出了从医学杂志里和法律记录册里才能找到的其他丑行"。
想必卢奇秀那位没有了一条手臂和一条腿的战友,绝对令人印象深刻,因为剧情就是从他出现开始急转直下的。
那我就顺便提一下关于战俘们在集中营里的医疗保障问题。
负责保健及医学关系的美国国防副部长米尔本·A·凯斯伯格医学博士曾经在1953年11月发行的《美国陆军医学月报》第十期上发表了一篇文章,他不无自豪的表示,医疗事业在朝鲜战争中得到了发展,尤其是血管外科部门发展成军事外科医疗部队不可分割的一部分,是拿人来做实验才能完成的技术。
那么这是一向怎样的实验?
一名叫做金春山的战俘被截断了五根肋骨,每次都是由不同的医生截断的。
他追述说"敌人闯进医院来,根据自己的需要来挑选病人。
如果有谁抵抗,就给他打一针,然后强行将他拉走。
"作者曾和数十名冻伤的俘虏们交谈过,这些人这种创伤被锯掉了胳膊和腿,其中有人甚至于脚趾头冻伤而把大腿也搭进去。
更不要提战俘营曾经是美军最早的细菌实验基地,与日本731部队不同,美军的医疗部队,一边让战俘们患上各种疾病,观察各种条件下的反应,一边又着手于各种治疗药物的研发,而实验对象无不例外的落在了战俘身上,有的战俘每天服用8粒药片,而有的则服用16~25粒,甚至于32~48粒。
在这种实验下许多病人都药物中毒死亡了。
罪恶罄竹难书,犹胜于日军当年的细菌部队。
在战俘眼中宛如人间游荡的魔鬼般的美国鬼子们,最终变成了摇摆狂潮里与卢秀奇等人打群架,又疯狂尬舞就像是街边的普通混混。
尽管卢秀奇等人的悲惨结局,让人唏嘘不已。
但卢秀奇的梦想天团登上的华丽舞台,实现自己的梦想,在真实历史面前奢侈的不像话。
失掉本真的心呢?
因为是粉丝所以不想评价都暻秀演技。
但全程很自然,没有让我出戏的觉得是爱豆的地方。
最后的爆发也很具有感染力。
国内也能拍出这种具有反思意识而不是一味主旋律的战争片吗。
室友过程中问了好几次为什么俘虏过的这么好,我说因为要优待俘虏规划,其实我也不了解我说的对不对。
还有就是有点疑问断臂小子密谋的时候没人管他们?
卖力跳舞的样子真的很迷人!!!!
哥哥最后救了弟弟,唉,可惜,都死了。
男主和女主,一个在战俘营,一个在韩国。
跳着自由的舞蹈,意识也在飞翔,奔放!
自由!
可惜终究是幻想。
连着三天看的都是悲剧,可能生活就是悲剧吧,包括我们的生活,我们的封控生活。
开头知道首先这肯定不是单方面黑某主义黑北边的low题材电影;再往后看也不是那种XX主义固然邪恶但“ZY世界”的伪君子也不是什么好鸟那类各打五十大板的理中客电影;看到一大半的时候觉得这是艺术无国界、F**k Ideology,艺术反映了人性中的美好与纯真的一面,男主和女主帅哥美女擦出爱情火花的那一刻让人自然地想到爱会将不同阵营的人联系到一起,黑人小哥、白人大兵、东亚各国战俘最后会因为对跳舞的热爱产生真挚的友谊,最后皆大欢喜等等;期间还有朝鲜人从民族主义的角度反思南北双方同胞因为美苏发起的意识形态而自相残杀。
最后男主的哥哥舍身完成了北朝鲜的任务为弟弟解了套,本以为故事会以哥哥牺牲自己成全了大家而圆满结束,但这时剧情才真正进入高潮,死里逃生的美军军官恼羞成怒下令对战俘无差别屠杀,原本所有美好的结局构想全都破碎!
本以为舞蹈团会巡回演出,虽然是被政治势力利用来作秀,但最起码朝鲜大叔可以跟失散的妻子团聚、小妹可以赚钱养活家人、小黑哥可以去冲绳跟老婆孩子团聚,男主甚至可以一跳成名从此走上人生巅峰;本以为暗生情愫的男女主最后会在一起... 期望越美好,失望就越显得残酷最后有个镜头很耐人寻味,朝鲜大叔用身体挡住中国人小胖和朝鲜小妹,但是美国宪兵的自动步枪将一条线上的三人直接射穿!
弱小的个体在庞大的时代背景下显得那么的藐小无力!
有着主角光环的男主逃过一劫,但是残腿已经让他彻底告别了舞蹈;黑人小哥仗着自己美国军人的身份勉强用自己的身体护住了男主,但是他和男主一样,只能眼睁睁的看着刚刚还和自己同台表演的队员被射杀倒地,只能撕心裂肺地痛哭和嚎叫...如果没有最后的升华,这也许就是一部普通的美国、韩国电影,讽刺美国当时的种族歧视、讽刺所谓的“自由世界”的高层打着正义的旗帜为自己谋利、音乐或舞蹈唤醒人们心中的爱冲破阵营的束缚等主旋律 (好多评论说这电影最后还是韩国电影的套路,的确结尾煽情是套路、老年黑哥故地重游也是泰坦尼克号式的套路,但是剧情上可不是套路,韩国和美国电影揭露黑暗面的套路可不包括最后白种人居高临下地无差别射杀的)顺便说一下中国电影,如果没有审核方面的限制,中国人拍的电影其实不比韩国人差的。
这些年韩国关于朝鲜战争题材电影的主旋律都是从全民族角度出发的,是不分南北不分党派的,朝鲜战争无论哪方成败都是整个民族的悲哀;美国关于南北战争的思考也差不多;反观咱们,胜利一方不忘把失败一方挫骨扬灰并以此为荣,从不从民族整体的角度反思。
电影的主旋律也被束缚在很窄的一个范围之内,比如当年在军舰岛上中国劳工不比朝鲜劳工少,但是中国现在没法像韩国一样拍一个不分势力不分党派的电影《军舰岛》,要拍也只能拍出吴京高举五星红旗带着八路军登岛作战解救中国劳工这种天方夜谭。
另外再从一个比较特殊的角度说一下两种主义。
电影虽然尽量在政治立场上保持中立,但给人感觉还是有黑北边的成分。
男主的哥哥最后为了北朝鲜和XX主义舍身成仁,无愧于党和国家,但是他是为了深爱的弟弟牺牲的自己,就这一点“ZY世界”就可以宣布胜利了,这也是XX主义的一个先天劣势,老马认为家庭是邪恶私有制的根源,那谁也认为应该以更高级的革命情谊替代low逼的血缘亲情,XX主义要求大家都必须是“圣人”("ZY世界"认为是反人类),这无疑给自己制造了一个比登天还难的(人类半个世纪前已经成功登天)障碍,以致于在艺术作品关于意识形态的论战中往往处于下风。
最后说个搞笑点的,男主在生命的最后一刻,在舞台上深情地吻了心仪的妹子,最后独自一人在演出结束后依旧在舞台上忘情地跳着,此时我脑海里BGM响起:我给自己打着节拍这是我生命中美好的时刻我要完成我最喜欢的舞蹈在这美丽的月光下在这美丽的街道上我告诉自己这是真的 这不是梦一步两步 一步两步一步一步似爪牙是魔鬼的步伐摩擦 摩擦在这光滑的地上摩擦
故事背景在上世纪50年代的韩国巨济岛,当时正是朝鲜战争时期,本是同根生的朝鲜半岛上南北双方的民族内战在历时两个月的时间后以美军为首的联合国军登陆仁川反攻朝鲜,金日成求助了刚刚成立的新中国,于是,中国人民志愿军跨过鸭绿江开始了抗美援朝。
朝鲜战争的起因,是金日成越过三八线。
朝鲜战争的结果,是金日成退回到三八线。
朝鲜战争让中国付出了15万人阵亡,30余万人受伤的惨重代价,而南北朝鲜一共有约250万人阵亡,虽然最终朝鲜在中国人民志愿军的支援下挺过美帝的飞机大炮,可背后付出的代价却是巨惨重。
而这部以歌舞片视角代入的反战电影,看起来轻松愉悦,实则让人深思。
巨济岛战俘营里美帝根据日内瓦公约充分保障战俘自由上演一场人权大秀,无关政权政见,无关意识形态的差异,只要跳舞就可以释放自我的感觉让五个截然不同的人组合在一起跳起踢踏舞。
真相是:所谓的国民英雄不过是别有用心之人制造出来的傀儡,所谓的尊重人权不过是美帝用来标榜粉饰自己的假面,而水深火热中的百姓需要的是拥有一个完整的家和一个完整的国家。
「在现实利益和意识形态之间。
」 民族主义与意识形态对个体压迫在某种层面上说有统治阶级对其既得利益巩固之嫌。
路基秀的哥哥路基真就是这样悲剧的人物,只有五岁智商,但却长得人高马大,很难展开脑洞去联想他脸上、身上的伤疤会不会是被强行“打造”出来的,人民需要信仰和榜样人物,有这样的一个传奇平民百姓的存在无疑是对民族的鼓舞,激励他们勇往直前。
路基秀在战俘营可以说是明星人物,因为他的战斗英雄的弟弟,战前曾在苏联舞蹈学院学习的他应该是真心热爱舞蹈,所以最后才在杰克逊中士的感召下加入 Swing Kids。
他应该早就知道“战斗英雄”的噱头是怎么回事,不过是统治阶级操纵民众思想的工具,韩国女性联盟主席、女性脱北者的领袖Lee So-yeon在接受参访提到一首古老的朝鲜军歌《成为心爱领袖的子弹》,这歌名已经昭然若揭。
电影里,路基秀的断臂短腿同学对美帝糖衣炮弹嗤之以鼻并在战俘营里豪迈激昂的煽动起chi色战俘们浓浓的爱国主义情怀。
灌输对最高领导人的至上忠诚与奉献,以及灌输对美日韩的敌意和仇恨,而潜伏最深的朝鲜chi色分子头头最后发现刺杀营长事情失控后第一时间溜之大吉也是讽刺的结局。
「标榜尊重人权者信仰的坍塌。
」 巨济岛战俘营位于韩国最南端。
建立了当时世界上最大的战俘集中营。
至1951年6月,关押的朝鲜人民军战俘有152500人,另有22130名中国人民志愿军战俘。
美军曾向战俘进行价值观念的教育,试图去转变他们的意识形态和思想,但收效甚微。
而根据《日内瓦公约》中关于战俘待遇问题,美帝可谓做足了粉饰自我的表面功夫,但实际上这些虚伪的皮囊不过是需要对外宣传自己国家多么讲人权民主,战俘营面向记者的摆拍,利用传媒的力量制造国际舆论。
而现实中美帝甄别行动中却不分青红皂白,就像最后 营长一声令下Swing Kids几乎被团灭。
他们只不过是一群努力生活的人,无关乎政治信仰意识形态的差别,热爱舞蹈的朝鲜少年兵、年纪轻轻就要背负养家重任的少女、贪吃的中国小胖和寻找失散妻子误被俘虏的朝鲜平民,他们奉献了一场绝佳的演出,而那次演出也是他们最后一次表演。
杰克逊中士这个黑人角色也将美国标榜的尊重人权讽刺一番,几个白人士兵面对黑人上司的不敬,就算在今时今日的美国种族歧视也不是新鲜事。
那么,究竟是生为黑人更不幸还是韩国女人更不幸呢?
这个答案,我想是无解。
影片立意很好,从战俘营里一群人的视角去烘托出更大的主题,反战。
谁愿意看到家破人亡,国将不国,一个民族既然生出那么多嫌隙和纠葛,战争无论是胜者还是败者,都要付出巨大的牺牲,尤其是国家最底层的民众,那些如蝼蚁般被践踏被淹没在历史中的人们,那些还怀揣梦想的人们。
P.s.片中除了最后圣诞的一场演出外,男主女主各自奔放自由冲破重重闭锁混剪舞蹈那段也超燃。
作为歌舞片观赏也是极好的选择。
其实人生很简单,一件事就可以填满。
环境没那么乱,何时何地你都有的选。
思想这东西说不准,但我就知道拍这样电影的人准会喜欢大宝或列侬。
片尾曲像是量身定做的,听起来就是故事的一部分。
对标昨天去电影院看的热带往事——我从两三年前它只有一张高架桥下人行道海报时就在期待它了,但看完觉得并不舒服,甚至觉得它碰了我猫王的瓷…本来英文片名是加分的,但这样放进去着实不高级。
而《摇摆狂潮》就整体性很强,完成度太高了,年轻演员也很惊喜。
看来要拾起韩国电影了。
遗憾啊,看到一半几乎预定五星且今年十强,后半段野心太大了,把故事扩大化,冲淡了舞团本身的力量,想要批判政治,结果反被政治束缚,黑人教师和舞蹈本身的力量被大大削弱,故事也流于套路了,真的遗憾
少了点什么...看到一半关掉了,引不起兴趣。
雷
踢踏舞弥合党同伐异
2星。题材很好,但是人物塑造以及场景把控相当糟糕。一个跳舞团,中美韩朝、女性、黑人全都塞在里面,外加各种看似重要的人物,各个形象都相当浮于表面。作为主打的跳舞场面也杂乱无章。致敬了北野武《座头市》里的场景音乐以及《爆裂鼓手》的结尾方式。
莫名其妙地想起了刘若英《后来》的MV
五人踢踏舞团是一个非常经典的《西游记》师徒四人加白龙马组合,这也使影片从甫一开始便走入“戏说”的套路。《阳光姐妹淘》那一套以悬疑喜剧做地基支撑着一个催泪真相的成功模式之所以失效,是因为其本身即是一个充满伸缩空间的童话式容器,而《摇摆狂潮》却不同,作为一个被宏大历史和既有意识形态牵制住的沉痛题材,它既不能被肆意戏说,也无法被客观还原。很明显能感受到,当拍完都暻秀的完美颜值和精湛舞姿后,不管导演再拍什么,都只剩索然无味。
以歌舞为名,却无歌舞之实,歌舞的存在仅仅是为了剧情的需要而不是和剧情融为一体,看到后面甚至对踢踏舞产生了审美疲劳,对于剧情的转折和人物的处理设计感过强,尤其是突如其来的结尾,有强行拔高主旨的嫌疑。
缺点当然不少,但是绝对能看出来韩国音乐剧的发展高度,荒诞元素用的蛮搞笑。后半段hold不住真心是韩片的惯有缺点,但是想了一下还是五星吧,因为某一部分确实让我想跳舞了:)而且肥宅快乐水的广告打得真足啊
呵呵,想操控我的情感 手段太拙劣 ,韩式魔改,中国人日本人美国人最后都成了韩国人才能让韩式狗血成立🙄做作。
D.O的确适合演戏的,表现不错。踢踏踢踏踢踏,只是整体就是套路化电影。
跳舞的时候偷亲别人可还行
四个年轻人,象征自由和希望的美帝踢踏舞,最终被战争和杀戮消灭。这部电影的看点是音乐和舞蹈,让人眼前一亮。
攝影和剪輯出色,不過也是站在許多經典歌舞片的肩上而來的精彩,劇本差強人意,南北戰爭的時代背景與故事的粘合度欠奉,男主角的背景刻畫還不如配樂們來得立體,雖然體現了意識形態的邪教性,但是男主角內心的自我掙扎與選擇表現得不夠。整部電影只停留在“好看”,對於大時代下小人物命運的題材則著實浪費了。
fucking ideology!
后半段没看进去。
为了嘟嘟已经在韩国看了5场了 第一遍看的时候 真的觉得 这就是陆基秀啊 一点表演痕迹都没有 作为粉丝看 完全不别扭 真的好爱陆基秀 全程man到尾 TTT 关于导演 比起老千2 镜头 叙事 剪辑 我觉得都好挺多的 是比较对大众胃口的电影 同认为结局是美中不足 很适合圣诞节 我们嘟嘟为了跑舞台问候辛苦了 票房一定要1200w鸭!!下部作品…请dks不要哭了…
特别讨厌的风格之一
我的年度最佳之一了。片子拍出了那种矛盾感:一方面,艺术是没有国界的,是不分种族和性别的,南北朝鲜人、中国人、美国黑人、女人,都可以站在一个舞台上;另一方面,艺术又常常为政治和个人私欲所操控,从而抹灭个体的存在。结尾精彩,挺虐的,但还是推荐这部影片!
热爱就是热爱本身,没有任何形容词能形容。