追风者

随着《追风者》的播出，王一博的演技引起热议。

“王一博 转型”“王一博演我考编上岸”“王一博演技”“王一博追风者醉酒戏”“王一博追风者眼神戏”“王一博眼神戏对比”“王一博追风者受刑戏”“王一博追风者破碎感”“媒体评价王一博演技”“王一博原声台词被文旅刷屏”“王一博魏若来演讲”“王一博原声台词”“莫非导演真的给王一博通了电”……各平台诸多关于王一博演技方面的热搜，震惊、惊艳、绝了、自然、真实等，这些词频繁出现在讨论区。

他们都在肯定王一博，认可王一博的演技，他的演技得到高度赞赏。

网友辣评“王一博的演技是流量中的叛徒”、“王一博的演技是流量中的革命者”，甚至感叹“王一博现在的演技已经很老练了啊”。

所谓的演技炸裂，并不需歇斯底里，不是在表演情绪，不是在表演一个结果，关键是观众有没有被打动。

上戏老师段琛曾说过，“一个演员在呈现一个角色的时候，好的演员应该是富有层次的表演，他的内心是有波动的，是有起伏的，是有变化的，是有发现的。

”在《追风者》，王一博饰演的魏若来与哥哥重逢即是别离的这个片段中，刚开始，未察觉哥哥的异样，对哥哥三年前的突然离开是有抱怨的，接着点灯，看到哥哥受伤流血，震惊、紧张、害怕，只想赶快送哥哥去医院，无法集中听清哥哥的话，然后给哥哥倒水时的慌乱、彷徨，眼睛红红的用布和围巾压着伤口，想哭又不能哭，还要强迫自己听哥哥的嘱托，只能将泪水吞进自己的身体。

直到复述了哥哥的遗愿，哥哥卸下最后一口气，心态崩溃到了极致，抱着哥哥的身体悲痛不已，又不敢放声大哭，他的呜咽声，他的眼皮抖动，他看着的满是血迹的手，那种隐忍又无助的悲伤之情表现的淋漓尽致，深深地打动着观众，为止落泪，狠狠地共情了。

这场哭戏，层层递进，情感丰富。

根据幕后花絮得知，这场哭戏是一镜到底，一条过，赢得导演组全体为之鼓掌，功底确实扎实。

在波列斯拉夫斯基的《演技六讲》中，演员被要求塑造角色的全部精神生活，让观众看到有灵魂的人物方方面面，包括身体、心理和情感。

除了人物的精神生活具有独特性外，演员还必须通过自己的表演方式准确诠释角色的生理反应。

在魏若来的受刑戏中，王一博以其精湛的演技精准地诠释了不同手段下人的生理反应。

魏若来先后遭受鞭打、烟头烫、电击和注射致幻剂，他的表情和身体反应各不相同。

在鞭打开始时，他表情痛苦，脖子青筋暴起，但眼神仍保持清明。

当被烟头烫到时，痛苦加倍，他无力反抗，即使再受一拳，也始终保持隐忍的吭气声。

他不屈服于暴力，始终未透露除抢枪之外的任何信息。

然而，当提及沈图南时，他的精神状态立刻发生变化，眼神变得愤怒且坚定。

在电击过程中，王一博的肢体控制力令人赞叹。

身体的震动、脸部的抖动以及眼睛的状态（眼白）都表现得淋漓尽致，仿佛真的在接受电击刑。

在注射致幻剂后，被打的一只眼肿胀睁不开，另一只眼半耷拉着，漏出眼白，眼皮抖动着。

即使林憔松恶意引导他错误的信息，他也坚定不移，夹杂着报恩与报国的信念，始终未透露关于沈图南的一个字。

剧迷甚至尝试模仿这种翻白眼的行为，但普遍难以做到。

王一博却能达到这种程度，仿佛真的被电了一样，让人不禁怀疑导演是否真的给王一博通电。

然而导演姚晓峰在线辟谣，连连否认这一传闻，让人信服。

这足以看出王一博对肢体的掌控力之强，他的表演太过真实、太过出色。

王一博的演技不仅仅体现在身体控制和反应上，更在于对角色精神生活的深入理解和精准诠释。

他的功底确实扎实，为观众带来了一个有血有肉、生动鲜明的角色。

这种表演不仅需要天赋，更需要不断的努力和磨练，王一博的出色表现证明了这一点。

有一场戏，魏若来早上起床，突然惊醒，然后快速穿衣，穿鞋，拿着牙杯、毛巾、盆下楼，又小心翼翼的躲着周姨，刷完牙，胡乱毛巾一擦，简单粗暴的，很自然灵活，这不就是早八晚起床的真实写照吗？

灵活灵现的。

众所周知，台词是演员与角色、观众之间的桥梁。

好的演员不仅能通过表情和动作传达情感，更可以通过台词将角色的内心世界展现得淋漓尽致。

在《追风者》里，王一博使用原声，他的声线自带电流，台词咬字清晰有力，抑扬顿挫，节奏掌控的非常好。

他在投票大会现场慷慨激昂的演讲振奋人心，透过屏幕传达给观众。

“中国有句俗话，乘长风破万里浪，你们所看到的贫瘠土地，只要给予时间和耐心，一定会长成足以支撑世界的经济良田。

”这铿锵有力的台词太燃了，央媒、各地文旅都用这段台词剪辑视频宣传自己的家乡。

王一博的原声台词不仅展现了他的演技和声音魅力，更展现了他的个人魅力和人格魅力。

他的表演不仅让观众感受到了角色的内心世界，也让观众感受到了他的个人魅力。

王一博的表演自然而又真实，他的人物塑造让人印象深刻。

他不仅是塑造角色的外壳，更是在用心灵去体验角色，用情感去演绎角色。

他的表演中充满了信念感，仿佛他就是那个角色，他的每一个动作、每一个表情都流露出角色的内心世界。

他的表演中没有矫揉造作，没有刻意的表演痕迹，只有自然而然的流露。

他的每一个眼神、每一个微笑都充满了情感，让人感受到角色的喜怒哀乐。

追风者 (2024)7.82024 / 中国大陆 / 剧情 / 姚晓峰 / 王一博 李沁

这应该是我看过最差的谍战剧，先说演员吧，既然做了演员，能不能好好去练一练台词，208就那么容易？

天天说着敬业，可业务都不熟练，说话一蹦一蹦的，听得我出戏，只想快进。

剧情也有拉垮的地方，一场大火只为面试，闹着玩抠眼珠子呢？

这不是谍战剧，是谍战神剧吧，连我老公那个谍战剧狂热爱好者看到这里都觉得无语至极，问我编剧是不是脑子进水了，才能写出这种剧情。

这个降智神剧到底是怎么好意思抬到观众面前的，是没有其他剧可播了吗？

　超好看诶！

颜控，剧情控都可以放心入，满星力荐！

　　追风者的背景是1930年代，纸醉金迷，经济繁华的上海，男主魏若来从初出茅庐的热血少年一路打怪升级，剧情超级爽！

　　再说画面，极具电影质感，看得出制作精良。

　　然后主角颜值真的超顶诶。

　　王一博饰演的魏若来干净，清澈，极具少年感，一颦一笑都有白月光的感觉！

　　醉酒戏也就看了9785遍吧　　就是看了醉酒戏，我才明白为啥霸总小说里，男主都不让女主在外面喝酒！

　　因为，魏若来醉酒那一笑，我的心都快跳没了！

这真的是一部好剧。

从题材制作到演员。

每一个人都很好，我喜欢这样的剧，让我们感受到了社会的正义。

从古至今正义都在。

王一博是一位很年轻的演员，这让我很感动，他涉猎广泛，年纪轻，有很多的时尚资源，并没有选择拍偶像剧，而愿意沉淀下来跟前辈学习，拍一些有底蕴的片子，这是青年一代值得学习的地方。

希望青年一代都能用自己的影响力去影响一代。

首先前两集我就感觉怪怪的男主好多金手指，各种烘托他是个天才，但是火场考试烘托天才是不是太离谱了？！

本我不想在意的，但是考完试还救人？

记忆力强过目不忘哈哈哈哈哈哈哈真的蛮土的。

另外感觉男主眼睛没神，总是耷拉眼皮看人的感觉，脸部肌肉线条蛮奇怪的，，，多的不说啦哈哈，对了我家人路过看了一眼还以为是配角😂撑不起男主

　好看！

满星力荐！

　　魏若来无疑是核心中的核心，追风者讲的不止是一个小人物逆袭成大男主的故事。

魏若来能够在1930年的上海占据一席之地，必定是有果然之处的。

　　同时，他也是军阀混战时期，无数为心中明灯，为信念而战的爱国有志之士的缩影。

　　故事的切入点很有代入感，画面极具电影质感，沉浸式看剧，体验很不错。

　　王一博将初出茅庐的追风少年演绎地炉火纯青，原声台词很贴脸，也很符合形象，期待魏若来的逆袭之路！

追风者向我们展示了一个民国时期，30年代一个热血青年昂扬奋发，一路成长无惧困境，追风去！

成长为一个金融大鳄的经历！

看了预告感觉还不错！

我还想学习一下金融知识，发一个小财。

可预告好惊险刺激啊！！

炮火连天，血呼里拉，枪战不断。

1930年的上海，魏若来从普通职员，凭借出色的工作能力，历经血与火的洗礼，在信仰的指引下，逐步成长为我党经济战线上的骨干，在金融战场上走出了一条充满荆棘却勇往直前的光荣之路！

#人气创作计划# 对青年演员来说，这是一个最好的时代，也是最坏的时代！

时代赋予了他们被无限放大的机会，同时也夺走了观众对他们的容错——稍有不慎便会被造梗流传，怎么破？

王一博在《追风者》中给出了一个答案，在我来看，这正是青年演员的最优解！

在探讨王一博为何会被我称作“青年演员的最优解”之前，需要先厘清一个问题——我们究竟需要怎样的青年演员：回顾近年大小屏，我们会讶异于一个演员的爆火竟是如此之容易，甚至只需要一个被称作“经典”的镜头和几处咸不淡的落泪就可以攀至行业顶端坐拥万千资源，或许这些青年演员中真的有大能者，但据我观察，只是凤毛麟角般的存在，他们中的绝大多数都是那种“上一秒天堂、下一秒地狱”的演员，这些演员的表现上不封顶、下不见底，也就是说他们没有稳定的输出，高光全凭运气和乍现的灵光，而low则是一种常态，我把他们的表演称作“抖音式演技”。

显然这些糟糕的青年演员必定不是观众需要的那一趴。

我们需要的是有着稳定输出的青年演员，这样的演员应当具有——隐没于人群不显、对手戏份不争、镜头来了不躲、高光需要必爆的能力，这样的青年演员与作品的关系是“双保”的，我在《追风者》中的王一博身上看到了这样的完美可能，下面进入正题，评王一博在《追风者》中的表现，看他是否担得起“最优解”：魏若来初始态是个小人物，但王一博可是一位大明星，观众的目光会自动对焦到他身上，要将自己隐没于人群不容易（每位饰演小人物的明星演员都会面临这样的情况），除了衣服破一点、头发乱一点、屋子烂一点、吃的差一点之外，最重要的是收起浑身的光亮、隐去眼中的锋芒，这就是所谓的“藏”。

通过前四集来看，王一博藏住了，而且很稳定，让魏若来这样一个奔波于生计的寒门子弟与七宝街融为一色，那种生活不易的拮据、邻里友爱的温暖以及央行招录的起伏与馄饨的热气、小曲的悠扬协奏，一并达成人物的真实，这种真实体现在你看到袜子的破洞不会起疑、望见被窝里的酣睡觉得自然、看到被录用后的大醉心生同感，王一博的一举一动、一颦一笑都在让魏若来稳定在“小”字之上，不出戏、零瑕疵，很难得，想想你曾看过的那些剧，那些明星演员饰演的小人物，他们真的藏住了么。

如果说隐于人群让角色显得真实，那么在对手戏中的不争则是一种表演的智慧。

在已播的四集中，王一博与多人都有对手戏，不论是与周姨的、阿文的、沈近真的、沈图南的还是康爷的，每一场他都站在自己应当站立的位置上，把戏份自然的递到对方手中，不仅稳定的维持着自己建立起来的小人物形象，更让对方在对手戏中立起人设甚至隐隐绽放光芒，比如与周姨的两场对手戏，王一博运用了减法智慧，只用少量的眼神和台词进行搭戏，让周姨在短时间内立起 贪财市井、嘴硬心软的人物形象，这是一位具有表演智慧的演员应当做的，遗憾的是很多青年演员还未学会，他们总是用夸张的表情和止不住的泪水抢戏。

如果说隐于人群让角色显得真实，对手戏中的不争是一种表演智慧的话，那么当镜头袭来需要演员极致情绪的时候，成功接住、精准诠释无疑是实力的体现。

发挥稳定并不意味着演员的情绪是一条无波动的直线，而是说他要在每一个剧情需要的时刻都能稳定输出，既然能抗住剧情低谷、也能在凡俗生活中保持水准、更能接住刹那的高爆。

《追风者》中，魏若来在沈家宴会上“胡吃海喝”的那场戏就是刹那的高爆，王一博需要呈现出情绪上的极致释放，他等这一刻太久了、他太开心了，大口吃、放开喝，眼睛全都盯在酒和食物之上，他没有抬头看过其他人、更不在乎其他人的异样眼神，今夜的沈家宴会仿佛就是为他举办的，要的就是这种极致的状态，如果他在这种情况下还顾及他人眼神的话未免太不真实，情绪的极致感是要打折扣。

综上，王一博在《追风者》中用隐没于人群不显、对手戏份不争、镜头来了不躲、高光需要必爆的稳定输出，与作品达成“双保”，这样的青年演员不就是我们苦苦追寻的最优解么？

个人而言平时很少看这种类型的剧，经常看不进去，这次是朋友特别推荐的，但没想到的是剧情比我想象的好看多了，剧情不拖拉，很饱满，演员演技也都很好，特别是王一博超乎我的想象，演技超级棒超级自然，剧中的背景可以让更多人了解那段历史，很不错，喜欢，极力推荐，更新的不够看，会一直继续看的！！！！！！！！！！！！！！！！！

前两集审判完毕，真路人真开麦，这剧有点子东西，不光是王阳这种叔圈“天菜”稳定发挥，更有李沁爆改看得我眼前一亮，外加王一博演得我确实还算满意，而且这人物关系是越品越有点子东西。

先说叔圈天菜王阳，得承认，网友的评价确实是犀利且准确。

沈图南，高级顾问，出场就是精英，走路都带风。

哪怕一下火车就遭遇暗杀，但依然淡定，“这是他们第四次杀我了”，狼狈中又带着一丝潇洒，一整个狠狠拿捏我。

但要是只有精英感还不足以说他是叔圈天菜，当他下班回家面对老婆、女儿还有妹妹的时候，那种恰到好处的松弛与慵懒才是天菜本菜，对外杀伐果断，对内柔情似水，反差就是男人最好的医美！

但我也特别好奇他如果知道自己一直放在心尖上的妹妹，早就站在自己的对立面时又会是什么状态，愤怒还是破碎？

如果要是破碎，那我愿意称沈图南为王阳在我这儿的养老保险！！！

再说爆改狙神的李沁，一整个就是惊艳。

之前看她大多是婉儿那种温婉路线，这次出场就是长风衣、黑礼帽、长皮靴，酷飒老公姐，狙谁谁s女特工，看得我眼前一亮。

除此以外，酒店的清洁阿姨、雍容华贵有神秘的客人、宴会上的神秘嘉宾、沈家的大小姐、兵工厂的工程师......N个身份，丝滑切换，有颜有脑还有胆量，温婉、帅气、暗黑，百变近真，猜不透她还有多少副面孔。

再就是我必须要说，王一博这次的表现还是不错的。

作为一个看过他无名的人，我一度以为这次会是个bking的角色，没想到如此接地气。

去央行考试前那一顿风风火火收拾就在演我每天上早八；排队进考场的时候，对比身边西装革履，自信的竞争对手，紧张局促边缘化一比一复刻我去大厂笔试；更不用说后面1v2压力面，强撑着不露怯，努力展现出得体大方，但多问两句就被看出端倪，情绪变化拿捏得蛮好。

最后一定要说一下这人物关系，确实很好品！

沈图南从笔试开始对魏若来能力的欣赏做不得假，魏若来找准了沈图南的痛点与抱负也确实是真，但两个人现在只是基于能力上的肯定，到底有多少交心还不好说，关系后面又会如何演变也充满期待，我看预告里魏若来是正儿八经行拜师礼了，也跟沈图南贴贴，甚至参加了沈家家宴，亿些些师徒情我已经做好准备！

沈家立场相左的兄妹俩又该如何选择，拉扯感已经铺垫，刀子请就位。

总结就是这剧拍得确实有点东西，不管是冲人还是冲剧情，都可以冲，入股不亏～