2倍速看完还觉得自己在浪费时间几欲放弃......这部电影讲一个晚上(囊括四季)里女孩子的欢欣奇遇和喜欢她的男生的倒霉经历。
春夜豪饮和被偷胖次、夏日书市和巨辣火锅,秋天的学园祭戏剧表演,冬天的流感。
我不是很能理解这种美学和古灵精怪……感觉太低幼和虚饰了。
就,莫名其妙,什么玩意儿。
要就着每个去说当然也能说出点感触来,这也是盛产一锤定音式金句的日本影视催逼出来的怪病。
比如喝的电气白兰,是甘润的幸福之味,人生是无限的可能啦;孤独蜷缩着的人会形成巨大的悲伤、把整个城市都感染得雪厚霜重阿嚏连连啦,各种古怪和边缘的存在都正大光明着啦,真爱和勇气和幸运啦,内心两军交战之后打开心门的工笔细描啦……都可以说,可是都没什么大意思。
至于“所有的书都是相连接的呢”“星球上相互连结着的各位”,这样的观点供直接当take away 拿走、味道也和外卖没什么两样,嚼得令人生厌。
这样中性的智慧废话。
唯一有些意思的是看到男主两方似乎在议会里吵架时、和女孩子向上攀登去找到他时,场景想起了世界尽头与冷酷仙境。
以及少女访问友人那里的电视感画面很可爱。
开始看这部片是因为我对夜生活的质地有种狂热的喜爱,这一点的呈现上也算差强人意。
沸反盈天的热闹和永不完结的陪伴,就算离场最后也要去安心的地方。
不过,这算什么感情?
挂个牌当贴个标签就真觉得能树立好人物吗?
你们说爱说喜欢怎么都这么粗枝大叶地形式主义啊?
三月底的时候在日本电影院看到了预告,可惜来不及等到上映,后来又因为男solo之光的配音再次出现在视线里,所以一直关注着。
是因为作画想去看的,所以期待值不低,而在这样的基础上依然让我惊喜,很有sense,着眼于色彩的我给出的最高褒奖大概是每一帧画面都能拿来做教学案例了吧。
几个小部分组成的不思议之夜,一晚的时间内情节满当当,充满幻想,太美妙。
说不好算不算主线的纯爱线索像故事的背景板,隐藏在夜色的装饰花纹里,天亮的时候一切明晰也很可爱。
或者还是觉得主线是人情味吧,典型的日本故事。
很喜欢古书屋那一段,书籍串联着世界,小河童精灵一样的古书之神说着一个接着一个作家的故事;而书的主人是谁呢,人的生命数十不过百年,书却可以流转保存千百年的信息(像刀剑一样w),也是人的繋がり。
所以不持着“拥有”这种心情(想去占有大概是人类最大的野心和不自量力(笑),变成过客心情去经历倒是豁然开朗。
用钟表不同的刻度计时去展现不同年龄段也好妙,表面上是盛大的荒诞剧,其实都是温情积极的东西,和可爱的恋心。
酒量了的的少女与李白さん拼酒时两方说的正反対的话,给风寒的人送去酒酿蛋汤,觉得人生虚无每个人都是孤岛的我,也被直球打得动摇了。
不过中间的小插曲,パンツ番長和苹果少女(不剧透w 我喜欢的人设哈哈)那段临时戏台的高潮,又很荒诞了,想起波琉哪部土十,人之间的爱情真是莫名其妙哈哈,非要说得话也许是全片唯一的小恶魔悪戯w 看完这部电影,居然在现实世界里也真实经历了奇妙的絆,和许久不见的朋友在同一个剧院里看了同一场电影(这一部),而后坐上同一辆车回家,她就在我的后座。
sns上彼此交换信息,快要起身下车时才确认的坐席。
因为SIFF结识的朋友,又因为SIFF在几年后遇到,真神奇呀。
---2017.10 更新---
引用一下自己的微博^ ^夏末秋初,暑气还未完全散透,是我擅自认为非常适合在京都散步的季节。
如上所述,夜游鸭川非常惬意,和人群熙攘的河原町通只隔着一排建筑,却非常安静(可能也因为并非旅游旺季吧w)。
另外十一月在东京的神保町古书街有古书集市,不知豆瓣er有没有看到京极夏彦亲自去摆摊的微博(笑),私自认为那就是电影中的原型了,即使赶不上集市,平日去走走也非常推荐,难以估量的作品集、原版画册,画廊与书店并立,而且会发现鲁迅先生红遍两地哈哈。
因为是旧书街所以需要废上一点心神去探索,也是乐趣,个人来说会空一整天翻书,走累了(买完了?
)也可以去代官山的tsutaya继续坐呀哈哈。
李白:伪电气白兰乃人生虚无之味少女:我尝到的是宛如从内心深处温暖人生般的丰润之味李白:你这小丫头懂得人生吗 人生是虚无的 着实空虚 人生孤独而空虚 转瞬即逝少女:是丰富的李白:人生是互相掠夺少女:互相给予李白:痛苦少女:快乐李白:你为什么喝了一家又一家少女:我被缘分的丝线所牵引 现在能和李自先生喝酒之事也是 在我看来所有事情都互相联系李白:我现在能明自 那是酒带来的假象 现实乃是充斥物质与欲望的荒凉世界 人们并无联系,唯有孤独
小姐,你知道吗?
所有的书都是联系在一起的。
比如说,她(一个抱着一摞书的小姑娘被妈妈带着走过)拿着的《夏洛克·福尔摩斯全集》,作者是柯南·道尔,他受到法国作家儒勒·凡尔纳的影响,创作了《失落的世界》这本科幻小说,你看,就摆在那里,而儒勒·凡尔纳又出于对大仲马的崇敬,创作了《桑道夫伯爵》。
大仲马的小说《基督山伯爵》,在日本,以《岩窑王》这一名字为人熟知。
最初,将其改编的是《万郎报》的主创人黑岩泪香。
他曾成为《明治巴别塔》这一小说的登场人物,小说作者是山田风太郎,他在《战火派黑市日记》中将《鬼火》断言为庸作,《鬼火》作者是横沟正史,他年轻时曾是《新青年》这部杂志的总编,同为编辑的还有《阿佛洛狄忒斯之血脉》的作者渡边温。
渡边温车祸身亡,谷崎润一郎撰写《春寒》将他追悼。
曾与谷崎润一郎在杂志上展开文学论争的芥川龙之介,在论争过去几个月以后自杀。
根据其自杀前后的情景创作而成的,是内田百闻的《山高帽子》,内田百闻的文章获得了三岛由纪夫的盛赞,三岛由纪夫22岁时与太宰治见面时,当面宣称我讨厌你,太宰治为因为结核而死的友人写了《你尽力了》这一悼文,就是那边的女士正在读的书的作者织田作之助。
所有的书都联在一起,这片旧书的海洋,亦是一本巨大的书。
——旧书市的神音乐,影视,莫不如此。
如果暗恋能像感冒一样,可以传染给你就好了最近开幕的上海电影节,动画单元精彩到爆炸。
《攻壳机动队1995》《至爱梵高》《伦敦一家人》《午睡公主》,堪比肯德基豪华套餐。
其中最引人注目的还是汤浅政明的两部作品《宣告黎明的露之歌》和《春宵苦短,少女前进吧!
》,尤其是《春宵少女》,豆瓣评分8.8。
小伙伴纷纷表示:看完这部电影好 TM 想谈恋爱啊!
许多中国影迷对“汤浅政明”这个名字并不是非常熟悉,但提起他所负责制作的动画——《樱桃小丸子》和《蜡笔小新》,真的是尽人皆知。
大学毕业不久,汤浅政明先负责了《樱桃小丸子》原画的制作,之后在《蜡笔小新》中担任了画作的设定、监督和原画的工作,而他的首次“触电”则是在 STUDIO 4℃ 的动画电影《mind game》中担任监督。
汤浅政明,这个曾经被宫崎骏称赞为“日本百年难遇的天才动画人”,他的动画世界,如果要用两个词来形容,那就是“华丽”和“疯狂”。
他的作品大多是超现实的奇幻风格,梦境、幻觉、情感,是动画元素的主要动力和来源。
汤浅政明的想象力之奇葩,从他的《心理游戏》和《乒乓》就可以窥得一二。
如果说动画是一种再现艺术,是对现实世界的想象和再创造。
那么在汤浅政明这里,动画不仅反映了现实的世界,还把人们抽象的感性世界从大脑中揪了出来,涂抹上线条和色彩。
上图出自动画《乒乓》而在《春宵少女》这部电影里,汤浅政明不仅延续了他一贯的“清奇”风格,还运用了更加丰富和令人惊奇的表现手法。
《春宵少女》改编自日本名作家森见登美彦的同名小说,这本小说在2007年通过角川书店刊登出版以后,大受欢迎,而且获得了日本最主要的文学奖之一的“山周奖”。
这并不是汤浅政明和森见登美彦的第一次合作,早在2010年,汤浅政明就曾把这位作家的另一部作品《四叠半神话大系》制作成11集动画,这部 TV 动画中的人物和《春宵少女》几乎完全一致。
但如果你没有看过 TV 版的话也不用担心,《春宵少女》并不是《四叠半》的续集,用导演的话来说,二者可以看作是平行世界的故事。
《春宵少女》原作的故事发生在春夏秋冬的四季之中,而为了让故事更好地电影化,汤浅政明巧妙地把一年的故事浓缩在了一个晚上,这样的改编非但没有使人感到仓促,反而更好地切合了“春宵苦短”的主题。
电影其实讲了一个非常简单的故事,废柴前辈暗恋黑发少女,并追随着她的脚步在东京暴走了一夜。
前辈在众目睽睽之下失去了自己的内裤,而少女在木屋町和众人爽快地喝酒;
前辈在地狱般的帐篷里拼死吃辣火锅,而少女徜徉在旧书市寻找儿时的绘本;
前辈在人山人海中叫苦不迭,而少女站在高高的舞台上纵情歌唱;
前辈躺在床上烧得面红耳赤,而少女顶着寒风慰问探望。
从很久之前,为严格贯彻“尽可能进入她的眼帘”的“尽她眼”计划,前辈就制造了各种各样的“偶遇”和”巧合”,只为了邂逅这位黑发少女。
“前辈真是好巧啊。
”“我只是刚好碰巧路过。
”“真是好巧啊。
”“只是碰巧路过。
”“好巧。
”“碰巧。
”
在不断不断重复的对话里,精心设计的见面被小心翼翼地隐藏起来,云淡风轻地打个招呼,看起来非常潇洒,实则百爪挠心,目光一直粘在对方的脸上,撕都撕不下来。
暗恋最折磨人的地方就在于,喜欢的人就在眼前,而你却说不出口,明明在看着他(她),却要假装看风景。
如果恋爱的人都是傻子,那么暗恋的人就是傻子中的傻子。
绞尽脑汁费尽心机,用尽毕生绝学去引起暗恋对象的注意,而对方一点小小的回应,一次短短的碰面,自己就可以开心得开出花来就在这样一个充满了奇幻故事的夜晚,前辈一路跟随着少女,坚定地等待着良机的到来。
从春风沉醉的木屋町,到郁郁葱葱的旧书市,再到金风红叶的学园祭......
春生夏长,秋收冬藏,这一枚爱情的种子被揣在怀里,最终在凌烈的寒风和生猛的喷嚏里结出了甜蜜的果实。
暗恋是一件多么美妙的事情,以至于它难以用语言去形容。
暗恋一个人,时而自满,时而卑微,时而满心欢喜,时而掩面泪流,时而执坚披锐一往直前,时而唯唯诺诺临阵退缩。
汤浅政明厉害的地方就在于,他可以把这些模糊的,说不清道不明的感觉具化成令人惊讶的梦一样的场景:面对敲响了家门的少女,前辈内心的纠结幻化成正反两方的辩论会,一千个前辈在热烈的争辩,剖析自己对爱情的期盼和对失恋的恐惧,然后幻化成攻守分明的军队,热情渴望和矜持羞耻的心态刀戈相向,城墙发出巨大的轰鸣.......
“啊,就是这个感觉,这就是暗恋的感觉。
”看完这部电影,大多数人的脑子里就会冒出这样一句话。
那些我们说不出口的情绪,被导演以动画的形式直白地袒露出来。
当喜欢一个人的时候,眼睛里都是他(她),眼睛里只有他(她),一路追随着,狼狈也好,不堪也好,但只要一直看着喜欢的人,就好像什么困难都可以克服。
“她在所有一切之中高居首位”,看起来有点废柴的前辈,总是失去内裤的前辈,走到哪里都很倒霉的前辈,是唯一一个一直追随着少女脚步的人。
他为少女做了很多事情,为少女吃尽了苦头,可他什么也不说,只是默默跟在她的后面。
爱情本来就不是公平的,爱情本身也不是交换或者怜悯。
暗恋的人注定寂寞,因为对方可能不知道你的存在。
但暗恋时内心的丰沛与甜蜜,也是只有自己才能体会到。
这部电影通过一个荒诞的故事,传达了一个令人振奋的信息:当你真心喜欢一个人,努力追求一个人的时候,全世界可能都是你的助攻。
暗恋如此,人生也如此。
《春宵少女》看起来是一个关于暗恋的故事,它也的确是一个关于暗恋的故事,但是,事实上,它还是一个关于人生的故事,关于人和人之间的联系和羁绊的故事。
我们常常说自己孤独,但实际上,没有一个人是孤独存在的,我们无时无刻不在和别人发生联系,不论是好的联系,还是坏的联系。
这种联系就像是感冒一样,一传十,十传百,最后绕回到我们自己的身上,我们将它称为“缘分”。
人生还是一个关于时间的故事。
前辈总是在等一个“良机”,一个对少女表白的良机,他认为自己需要的是“等待的勇气”,然而,什么才是良机呢?
故事里有一个很有趣的设定,在这个世界,每个人的手表表盘刻度是不一样的。
少女的手表按秒走,樋口和羽贯的手表按天走,诡辩部老人家的手表按年走,而李白的手表则是十年、百年地飞速旋转。
小时候觉得一天很长,工作了以后一周过去了都能毫无知觉。
越是年长的人,越是担心时光的流逝,而越是感觉时间走得太快,几乎要把自己抛下。
所以一开始,诡辩部的老人们是不快乐的,不知道活了多少岁的李白是不快乐的,即使是喝着芬芳的伪电气白兰,品尝到的也只是人生的“虚无”之味。
而少女,她是快乐的,因为她很认真地品尝每一口酒,聆听每一个人的故事,做每一件微不足道的无聊的事情。
换句话说,少女是活在当下的人。
她不去思考太多未来的忧虑,也不为过去暗自神伤,她只静静地喝着手中的酒,酒入肠胃,绽放出温柔的花。
所以与其说《春宵少女》描述的是暗恋的美好,还不如说它是借此来催促暗恋中的人们,赶快表明你们的心意吧。
良机不在前一秒,不在下一秒,当下,就是良机。
不爱你的人,不会因为时光的流逝而爱你,那不是爱,那是感激与同情。
而爱你的人,亦不会因为时光的流逝放弃对你的追寻。
“黎明将至,春宵苦短,少女前进吧!
”
书将所有东西联系在了一起比如夏洛克福尔摩斯全集作者是柯南道尔他受到法国作家儒勒凡尔纳的影响写出了名为失落的世界的科幻小说凡尔纳也是因为尊敬大仲马写出了桑道夫伯爵大仲马的小说基督山伯爵以岩窟王之名为日本人所熟知最早对其改编的是万朝报的主办黑岩泪香他在明治八别塔这本小说里作为书中人物登场这本小说的作者是山田风太郎他在战时派黑市日记里因说了一句鬼火这部小说是拙作而被斩杀记下这个的是横沟正史他年轻的时候是新青年杂志的主编与他一起担当编辑的是写了阴阳人后裔的渡边温渡边因交通事故去世写了春寒这篇文章追悼他的是谷崎润一郎与谷崎在杂志上展开文学辩论的是芥川龙之介芥川在辩论的数月后自杀身亡描写了他自杀前后的情况的书是内田百闲的山高帽子赞赏了百闲文章的是三岛由纪夫三岛二十二岁时遇到的对他方面说出我讨厌你的人是太宰治太宰为他患结核而死的友人写下了你做得很好的追悼文这位友人就是那边女性正在读的织田作之助。
回忆(未来)就是色块与幻想堆积的抽象世界绝对会一眼爱上的独特画风,是啊,夏日摇缀绚烂的游园夜晚:有书神的旧书摊会、西游记式的几人组、美好爱恋串联的一场场剧目,宛若棉花糖一般的情绪。
影片讨论的不只是关于年少冲动无序的浪漫心境,更有时间、人生、欲望等话题。
少年的手表比老人走的慢许多,原来是越年老越加抓不住岁月(而这种观念本身蕴含对生的热烈向往)同一杯酒,你品尝到孤独,而我体味了丰富,每当画面随着少女的脚步鲜艳奇异起来,心也会不自觉舞蹈。
原来青春里的一切浑然无觉里散发着迷人的光芒酒 一根有些特别的线索,素不相识的人们被联系着了。
而这也是它想传递的东西之一。
我们并不孤独,无论是否自身的意愿,我们都与这个世界紧密联系,会牵动很多人的情绪,影响无数种生活,以一种自己的方式。
或许心怀希望,我们就能让时间温柔相待避开了此类动画笼统的情色特写,诸如此类藏在几个画面里(要不是回去截图我还遗漏了那个乳房攀岩的活动)但整体纯洁的微妙暧昧感丝毫不减。
看腻了可以博眼球的大尺度场景,可以看看这部养养眼。
以大胆嘲讽和幽默的日式风格,锦上添花的形象设计and别出心裁的穿插布局,完全不单调,故事就简简单单便足够。
细扒每个人物,衍生出太多太多了。
还有不得不提对,细节太良心了wc(激动到爆**)
印象最深的:校园情报局长,和局里开小电动滑板?
报信的鹦鹉、警官——当人与动物的角色对调,起初只觉得这是轻松一刻甩包袱的,继续想会有震撼,本身十分荒谬的场景,可悲。
至于爱情的开端,从一见钟情的浪漫(到影射出不针对人的情感)讨论相爱是否取决于时机、氛围、那些偶然意外。
你爱上的是ta吗,还是那个被粉红泡泡冲昏了头脑的自己/最后编者的意思是
当背景的内容也很多元,让我感受到吉卜力那种花一年做一个四秒的诚意了。
诡辩之舞笑死非常可爱。
石敢当是全程打酱油。
很多小彩蛋(有梦幻联动还有中国元素)或许只是我个人的理解w
这个 不激动吗!
每次都好兴奋。
(虽然成了标配)比偶像剧套路强多了
尽管再拥有不到宫崎骏之外纯真深沉的体验了,少女、神灵、夏夜怎么组都不会出错。
(就这部工具人真的太多 支线能往另一个方向挖一挖就好了)终究还是奔向了你,纵世界残酷而现实,我们仍可以创造那长夜。
所有的书都是联系在一起的。
比如说,她(一个抱着一摞书的小姑娘被妈妈带着走过)拿着的《夏洛克·福尔摩斯全集》,作者是柯南·道尔,他受到法国作家儒勒·凡尔纳的影响,创作了《失落的世界》这本科幻小说,你看,就摆在那里,而儒勒·凡尔纳又出于对大仲马的崇敬,创作了《桑道夫伯爵》。
大仲马的小说《基督山伯爵》,在日本,以《岩窑王》这一名字为人熟知。
最初,将其改编的是《万郎报》的主创人黑岩泪香。
他曾成为《明治巴别塔》这一小说的登场人物,小说作者是山田风太郎,他在《战火派黑市日记》中将《鬼火》断言为庸作,《鬼火》作者是横沟正史,他年轻时曾是《新青年》这部杂志的总编,同为编辑的还有《阿佛洛狄忒斯之血脉》的作者渡边温。
渡边温车祸身亡,谷崎润一郎撰写《春寒》将他追悼。
曾与谷崎润一郎在杂志上展开文学论争的芥川龙之介,在论争过去几个月以后自杀。
根据其自杀前后的情景创作而成的,是内田百闻的《山高帽子》,内田百闻的文章获得了三岛由纪夫的盛赞,三岛由纪夫22岁时与太宰治见面时,当面宣称我讨厌你,太宰治为因为结核而死的友人写了《你尽力了》这一悼文,就是那边的女士正在读的书的作者织田作之助。
所有的书都联在一起,这片旧书的海洋,亦是一本巨大的书。
——旧书市的神
“即使我们只是重复着平凡的每一天,总有一天定能和你相见,心念着这一天,前进吧。
”——《迷路的小狗与雨点的节拍》黑发学妹、缩卵学长、峨眉书房、玫瑰色人生、下鸭幽水庄、梦幻龟鬃刷……说起《春宵苦短,少女前进吧!
》的有趣之处,果然还是要从2010年的《四叠半神话大系》讲起。
纵然在这七年间,汤浅政明用网络众筹的方式完成了动画短片《Kick Heart》,也与龙之子工作室合作了松本大洋原作的《乒乓》,但是,除了制作方从Madhouse换成了汤浅自己创立的Science SARU,监督不变,脚本还是上田诚,总作画监督是老搭档伊东伸高,音乐也同样是大岛满的这部《春宵苦短》,才是专属于汤浅政明的“狂想”天地。
不仅仅只是陈词滥调的梦幻组合,所谓的天作之合,就是同样擅长异色神话,满脑子奇思怪想的森见登美彦和汤浅政明啦。
(万城目学咬牙切齿)虽然故事背景都设置在现代京都,有着完全一致的世界观,配角樋口师傅和羽贯小姐不仅都抢眼出镜,戏份还不少,其实两作的剧情并无实质交集。
按照原作小说的出版时间,《春宵苦短》还在《四叠半神话大系》之后一年。
可是,就在《四叠半》动画的第八话中,损友小津却把封面写着《春宵苦短,少女前进吧!
》的小说递给了主角,还吐槽“虽然是无聊透顶的青春小说,但可以当做你的反面教材”——这是汤浅对本作的定位,也是对七年后的奇妙预言,从那时候起,他就注定要将这本“反面教材”搬上大银幕。
不然,《四叠半》的主题曲也不会直截了当地唱到:总有一天定能和你相见,心念着这一天,前进吧。
作为“反面教材”,《春宵苦短》的主题却也还是《四叠半》里被重复了无数遍的“不要错过良机”。
片中有不少要看过汤浅其他作品才能get的彩蛋,像原作里清秀美少年的旧市书集之神被画成了小津脸,《露之歌》的三位人类主角出现在学园祭上,以及,对鸭川等间隔情侣的深切怨念……(万城目学可以瞑目了)但本作之所以会从外在形式到内在精神,都被汤浅塑造成了《四叠半》后传,自然是因为对故事本身的改编。
在《太阳之塔》里高呼“打倒恋爱礼赞主义”的森见登美彦把《春宵苦短》写成了彻头彻尾洋溢着恋爱酸臭气息的励志小说,苦苦追寻学妹整整一轮春夏秋冬的学长也不完全是《四叠半》主角那种废柴男。
汤浅找来正当红的星野源为学长配音,一样“薄颜+眼镜”的星野源因为去年冬季档《逃避虽可耻但有用》走红,他在剧中饰演一位面对“同一屋檐下”的新垣结衣,居然“缩”了十集的理工男程序员。
这种剧情一定会让身为正常人的观众质疑:编剧对宅男(的节操)到底有什么误解?
不过,真要列举宅男攻略和宅男法则,可能还是京都大学农学部毕业的森见登美彦和九州产业大学美术科毕业的汤浅政明更有发言权。
他们定义的宅男,就是一边憧憬白裙飘飘的黑发少女,一边喃喃“恋爱这种东西,说到底,是一种悖德的喜悦”的,自欺欺人、瞻前顾后、活该孤独终老的群体。
尽管没有新房昭之和押井守那种“原作粉碎机”的绰号,能把《四叠半》原作四个短篇重新整合拆分成动画里十一个四叠半纪平行宇宙的汤浅政明,再次展现了他神奇的拼贴技术。
在《四叠半神话大系》里玩得酣畅淋漓的抽象主义和超现实主义的画面风格,可以无缝嫁接到《春宵苦短》中。
本来是四季流转中你追我赶的故事,被浓缩成了漫长一夜的不思议暴走,汤浅版的《春宵苦短》,应该改名叫“春宵太长”。
包含了四段故事的这一夜似乎无休无止,总也看不到尽头,黑发学妹勇往直前,与学长几次偶遇,又几次分离。
“从能做的事一步步开始”,这句话既是《春宵苦短》的觉悟,也是《四叠半》的注解。
穿越了七年的时光,两位学长的形象终于在这一刻重合。
汤浅把故事的第四段改得更加步履维艰,更加辗转反侧,更加象征主义,但是,在感冒之神的龙卷风中,他还是对学妹伸出了手——然后,值得一提,有关本片主旨,没有浪费观众宝贵时间的是:主角和学妹恋爱了。
从《四叠半》到《春宵苦短》,毕竟已经过去了七年,只有回想往昔岁月,才能突然意识到汤浅的这一夜为何如此漫长。
仰取俯拾之间,人心变迁何尝不是疾若流光,再多几个擦肩而过的夜晚,一生也就这样耗尽了。
所以,坐而论道,不如起而行之。
所以,前进吧!
总有一天定能和你相见。
故事开始于一个婚礼,黑发少女正纠结于如何摒除前辈们的眼光,跻身成人世界,品尝各式各样的美酒。
与此同时,婚礼的另一桌,学长一直注视着黑发少女。
实际上,学长早已暗恋黑发少女一年了,并处于“尽出她”的这一恋爱第一阶段,即“尽可能出现在她的视线中”。
在婚礼结束后的漫漫长夜中,黑发少女将开始探索各式各样的夜晚活动。
而学长追随着黑发少女的脚步,贯穿了整部电影。
-有意思的是,在这一短短的夜晚中,黑发少女仿佛经历了四个季节:春 “先见盯与李白斗酒”、夏 “下鸭古书市场寻找窟嚓嚓”、秋 “学园祭移动话剧演绎不倒翁公主和乖僻王的罗曼蒂克故事” 以及冬 “寒风中看望感冒病人”。
每一个季节故事里都有相应的主要内容,相当于四个支线,而每个支线故事中的人物与其他支线又存在着千丝万缕的联系,从而构成了整部电影里每个人物之间的关系网,同时在叙述故事的途中将各个人物的性格特色刻画了出来。
-除了整部电影鲜艳、明丽、跳脱又不失美感的色彩表达与各式夸张的表现手法令人影响深刻外,影片里许多特定场景的叙述也非常值得玩味。
正如电影标题所写的“少女前进吧!
”,电影的女主角黑发少女在剧中是与他人有巨大不同的存在。
她正直青春年少,充满朝气,在探索未知的道路上孜孜不倦。
年轻的身体可以迅速消化酒精,无论多少杯都不会醉。
而在黑发少女与李白斗酒的场景中可以看到,同样的“伪电气白兰”,老者与少女却喝出了完全不同的味道:
老者喝着酒,谈着人生的虚妄、孤独、空虚与稍纵即逝,人生是相互夺取,是痛苦。
黑发少女却觉得这酒充满着能将人生变得温暖的味道,人生是相互分享,是欢愉。
影片这一段的对比刻画可谓相当讲究,利用不同的色彩基调、不同的背景音乐,穿插着将李白与黑发少女对伪电气白兰的解读的巨大差异呈现出来,精彩至极。
-而作为贯穿整部电影的主线,前辈与黑发少女之间的故事在最后的支线终于有了发展。
黑发少女在凛冽的寒风中赶往患上感冒的前辈家中,但此时前辈的心中也是否能够鼓起勇气迎接黑发少女的到来而展开了一场激烈的诡辩!
电影这一段的表现手法看似令人眼花缭乱,实则很好的描写了前辈心中矛盾纠结之处,明明希望向暗恋已久的黑发少女表白心意,却又因内心的怯懦和害怕被拒绝而想出各种理由来否定自己的喜欢。
正方反方喋喋不休的争论,叠加快速变化的充斥着简单线条及对比明艳色块的画面,巨大的信息量突然涌入观众的脑海,仿佛自己对于学长内心的纠结感同身受。
学长因内心的纠结为少女的探望指路设下了巨大的屏障,而少女则带着之前看望病人们获得感谢物资一点点前进。
这一段动画变化迅速流畅,对比强烈的色彩、失去平衡的重力势场,给人一种置身于梦境中的魔幻感受。
当黑发少女一路披荆斩棘,最终获得了学长的爱心飞翔拯救后,画面突然恢复了日常的平静。
刚才一切仿佛只是一场梦,梦里面黑发少女治好了学长的病,醒来后的学长与少女呆在一个朴素安静的房间里,画面与背景音乐同时恢复正常。
-电影重点刻画的孤独与孤独者的时光飞逝,与少女的无畏、时光缓慢流逝形成鲜明对比。
就像黑发少女为李白治疗感冒(实则治疗他内心的孤独)时所说,即使李白经历了生活的孤独与人人为了利益而感受不到人与人之间的情谊,但是他所做的一切实则让千千万万人与他之间以及人与人之间产生了无法抗拒的联系,正是有了这种联系,所以没有人是孤独的。
李白眼里,他做的一切、世人做的一切都是为了钱,黑发少女在一夜的经历中发现了这些事情虽然开始只是为了金钱,却在之后的不断发酵中为无数人的人生带来的质的改变。
接受了女孩劝慰的李白,人生的时钟开始倒流,疾病与痛苦也渐渐褪去。
也许人们对所处事物的不同看法真的能影响一个人内心是否年轻,是否充满阳光与朝气吧。
三星半。哪怕前方终将抵达的会是失恋的地狱,也要朝着黑暗奋勇一跃。跨过喋喋不休的诡辩,在青春市集上铺开奢华画卷,接受命运的指引,被缘分的丝线牵引,与曾经分别的人再次相遇。
蛮无感
比酒更醉人的不只是恋爱,还有你意识到并奔向他的那段历程
汤浅真是膨胀,艺术造诣没有进步,台词还耍小聪明,不加修饰的展示个人趣味,像个横行霸道、唯我独尊的臭直男。偏偏此片跟少女挂钩,可是除了耍小聪明让她酒量大,此外并无塑造学长那样丰满。怎么,因了今 敏的去世,地位升级加速度了?作为透明的粉丝,看到汤浅这样不爱惜羽毛,我很失望。
太棒啦!
论脑洞东方真比不过西方
那么多的4星5星咋回事
1、画风有种磕嗨了的快感。2、其实更像是伪装成纯爱的宅男意淫,把自己的懦弱合理化。抛弃一些不切实际的幻想吧……这类叙事实在是令人反感。以及,我真的神烦这种典型“宅男”形象。3、很明显的男性视角,女生在这种无意识的渲染下很容易自我矮化。4、我感觉所有日漫都在讲同一件事情,总是如此似曾相识。5、三星给画面和想象力,以及永远信步向前的少女
是那种会被美术风格和台词片段吸引来看的片子 但当同样的话真从人物口中说出来反而不对味 说到底还是汤浅这锅心灵鸡“汤”烹得实在太“浅” 试图用凝练过度的晶体时间诉尽「生之欲」“春宵苦短少女快谈恋爱”的教诲 前期铺张开的疯狂故事、天马行空的恣肆分镜和线条恣意流动的人物群像 都不能免俗地落向“缘分”这一单纯、落俗的主题作为收束 剧本再次被视觉远远甩在后面
日本动画里的女孩总是那种学业随便上上,然后趁着年轻就靠着一张嘴两个奶开始闯荡世界,因为青春才敢大声说话,恋爱恋爱是人生主题,身边围一群loser男,意淫意淫。正常女性只有在宫崎骏动画里能看见
2-8
没有办法打出五星啊。是瑰丽的,恰好的串联与奇想,慢慢坠入一个每个人与每个人都相关联的森见的京都,然而我会幻想这种相逢的时刻具有一种纯粹的喜悦和轻盈,毕竟只有这种喜悦才能让人克服时间真的投身于这场春宵苦短。汤浅对于我来讲还是不会刻画真正的情绪。
癫狂无羁没节操,直白的欲望,曲折的追寻,浪漫的升华,加上磕了药式的变形画面,真是一枚神奇的回春药。其实没有mind game那么疯,可依旧那么汤浅政明。
电影的改动削弱了结尾带来的感动(个人还是更喜欢小说)
我的理解,脑洞就是无逻辑的脱线,只能偶尔用点抖机灵,如果整部电影都是脑洞那就是灾难。
可爱的戏拟,安全线内的骚动,一旦奔跑就再也无法停止,追逐着森见味的绚烂。「经过了几个时代, 今夜唯有此处繁盛, 唯有此处今夜繁盛」(中原中也<马戏团>)。
狂气 无所事事研究诡辩的日子
“如果要考虑得如此彻底,那男女又是怎样开始交往的呢?各位所追求的那种纯爱开幕,说到底不就是不现实的吗?越是将所有因素纳入考虑,彻底分析自己的意志,我们不就越发止步不前了吗?性欲也好,攀比也好,流行也好,妄想也好,愚蠢也好,将这一切都理解领会,哪怕在前方等着我们的是名为失恋的地狱,不也存在着朝向黑暗奋勇一跃的瞬间吗?要是现在不跳,那么今后将永远在昏暗的青春一角兜圈子了啊。可有哪怕就这样不向她告白,于明天孤独死去也不会后悔的人,要是有就给我上前。”实在是太喜欢这一段,学长纠结徘徊的样子就是我脑内的具象化,比喜欢少女和李白拼酒更喜欢,比喜欢学园祭舞台音乐剧更喜欢,比喜欢所有人一起跳诡辩之舞更喜欢。看简介好像经历了春夏秋冬,其实那只不过是漫长而又匆忙的一夜。
天马行空的脑洞 就是没get到点
人在家中坐,狗粮天上来